基于数字雕刻技术的次世代游戏角色模型设计与制作

在第三次工业革命影响和推动下，数字化艺术作为一种新的艺术门类应运而生。

随着数字化技术的不断发展和互联网的普及，数字雕刻技术初露锋芒，被广大艺术创作爱好者所接受，开始应用到工业设计、文化遗产保护、影视、次世代游戏等领域。

近些年来，次世代游戏开始受到人们的广泛关注，由众人皆知的《魔兽世界》到现在风靡全球的《英雄联盟》和《绝地求生》，游戏行业迅速发展。

目前国内游戏模型制作过程中遇到游戏角色模型面数过多、拓扑过程复杂、贴图绘制不精细等一系列问题，本文通过选择合适的建模方式与建模软件进行游戏模型的制作以解决这一系列问题。

本文主要介绍基于数字雕刻技术的次世代游戏角色模型的设计与制作。

在深入了解数字雕刻技术与次世代游戏的基础上，对于次世代游戏角色的设计原则以及数字雕刻技术对次世代游戏模型制作的优势与特点进行归纳总结，对模型低模高模的创建与雕刻、模型的拓扑、UV展开、贴图的绘制以及优化调整与渲染预览等制作流程进行分析与研究，最后结合实例对次世代游戏角色模型的制作流程做出了一整套行而有效的制作方法。

1 数字雕刻技术与次世代游戏1.1 数字雕刻技术数字雕刻技术是指利用数字化设计软件在计算机所创造的虚拟三维空间中进行作品创作，是一种数字化创作的新形式。

数字雕刻技术主要应用于制作超写实三维模型，通过ZBrush，Mudbox等数字雕刻软件进行制作，艺术爱好者可以凭借自己的想象力和创造力创造出高质量、高精度的数字雕刻作品。

相较于传统的雕刻过程，它颠覆了相对陈旧、繁琐的雕刻模式，将雕刻家从手工雕塑中解放出来，为他们提供了广阔的发展空间和全新的技术手段，为艺术创新和艺术形式多样化提供了更多的可能性。

1.2 次世代游戏“次世代”这个名词是日文字面内容，指的是“下一代”或者是“即将到来的时代”，英文翻译为“Nxet Genetation”，而“次世代游戏”就被简译为“下一代游戏”。

“次世代游戏”这个名词早在2006年伴随着索尼公司的PS3和微软公司的XBox 360的发布开始呈现于人们的视野。

重庆科创职业学院学期授课计划表一、基本信息与审批表二、课程学期授课计划表周次周内课次本次学时授课章节及内容课外作业实验执行备注11 2 1.优秀zbrush角色模型欣赏2.zbrush角色设计岗位要求3.zbrush新功能介绍2 2 1.界面汉化2.界面基本操作21 2 1.常用命令使用2.“常用快捷键介绍2 2 1.标准笔刷认识2.人像雕刻一31 2 1.移动平移笔刷等2.人像雕刻二2 2 1.认识人体骨骼肌肉结构。

2.了解人物雕刻的步骤，并欣赏优秀作品41 2 1.人体解剖结构讲解。

2.人物头部结构详细讲解。

3.优秀人物角色模型赏析。

2 2 1.人物头部底模形态示范。

2.学生练习教师辅导。

3.头部底模制作反复示范。

人物头部模型建模。

51 2 4.人体解剖结构讲解。

5.人物头部结构详细讲解。

6.优秀人物角色模型赏析。

2 2 4.人物头部底模形态示范。

5.学生练习教师辅导。

6.头部底模制作反复示范。

61 2 1.作业讲评，示范修正学生存在的主要问题。

2.头部模型扩展，耳朵和脖子的制作。

3.角色头发的制作。

2 2 1.男女角色身体结构特征差异。

男性身体躯干部分建模示范。

完整人体角色建模（中模）71 2 1.作业讲评，示范修正学生存在的主要问题。

2.赏析优秀角色模型，临摹《古墓丽影》主角劳拉。

2 2 1.女性角色身体结构分析，并对比男女角色体型差异。

2.教师示范制作劳拉头部模型3.劳拉身体、四肢模型深入和优化示范。

4.劳拉衣服、背包等装备的添加示范。

临摹《古墓丽影》主角劳拉81 2 1.作业讲评，示范修正学生存在的主要问题。

2.英雄角色优秀模型赏析。

临摹《暗黑》优秀英雄男角色-武士2 2 1.讲解装备较复杂模型制作流程和技巧。

主要制作难点部分示范。

临摹《暗黑》英雄角色-武士91 2 1.作业讲评，示范修正学生存在的主要问题。

2.关于各种zbrush角色风格赏析。

3.讲解各种动画、zbrush风格流派，各风格特征，各风格技术要求，及目前国内市场主要流行风格。

次世代游戏女性角色设计与研究作者：杨媛来源：《现代装饰·理论》2012年第11期摘要：本文通过玩家喜爱的女性角色设计元素的整理及分析，归纳女性角色的设计要素并整理相关设计要素，探讨运用次世代游戏制作技术实现女性角色的设计和制作方法。

关键词：次世代游戏；女性角色游戏角色是玩家与游戏之间的桥梁，成功的游戏角色能将该游戏完美的向玩家展现。

在游戏的设计内容上，随着玩家数量的日益增多，游戏角色形象的设计逐渐受电影、动画、时尚杂志及他相关设计的影响。

随着计算机技术的发展，特别是近几年次世代技术在游戏制作中的巨大影响，借助硬件技术的支持下对女性角色的设计表现提出了更高的要求。

通过对次世代游戏女性角色的设计和制作，探析游戏女性角色的设计方法。

一游戏角色设计调研游戏角色设计前期需要完成对玩家的问卷调研以便了解大多数玩家的审美取向。

根据角色设计中的相关要素进行问卷创建，并针对游戏玩家群体对问卷进行调查，通过调查得出的最终结论是目前国内大多数玩家在游戏类型的选择上更加偏向于角色扮演类游戏，占一半以上的被调查对象喜爱韩国的在线角色扮演类游戏角色形象。

目前市面上运营的韩国游戏角色在设计上通常都带有明显的唯美卡通风格，这类风格的角色设计在身高比例上都较为夸张大都是以8头身到9头身为主。

五官的塑造上主要凸显角色大而深邃的眼睛，鼻子小且尖翘。

最具特色的是角色的服饰和道具，服饰和道具都极其精致、新颖。

在唯美卡通风格角色表现的基础上，为了能适应女性玩家的审美喜好、充实角色的文化内涵和故事背景，需要对名著以及武侠小说等文学资料进行收集、整理、筛选的工作。

二次世代女性角色设计（１）故事背景及角色考虑到设计对象的主体是女性角色，在游戏的故事背景中倘若能出现大量形形色色的女性形象可以更加直观地感受到女性的形象和个性。

在角色扮演类游戏中很多故事的取材是直接以历史名著或武侠小说为蓝本进行改编设计的。

在对游戏背景进行取材时，选择小说《杨家将》和《杨门女将》为游戏的剧本，这是因为小说中不仅出现了大量形色各异的女性角色形象为设计提供了丰富的文字素材，同时小说对同题材的戏曲产生了重要影响，杨家将小说的人物和情节内容成为后世戏曲艺术的重要来源或借鉴，特别是女性形象在以后的戏曲中大放异彩，京剧中的穆桂英的形象更是家喻户晓。

教程类型：综合类型论坛ID：yanbo2k1姓名：焉博大家好，我是yanbo2k1，首先感谢game798为大家组织了这样一届精彩纷呈的比赛，为没有DW的春天增添了一抹中国的精彩，同时也很荣幸能借这个平台和大家分享一下这个作品的制作心得。

OK，闲话少叙，let's GO！（因为是讲心得和技巧，可能文字比较多）最终效果图：设定阶段做为一个参赛作品，必须考虑的不是我要做的多么牛逼，而是需要考虑整个比赛的期限，毕竟和个人作品不同，作为个人作品我们可以无拘无束的花大把时间投入进去。

但是作为一个比赛作品，首先我们必须考虑我们在比赛的期限中会有多少空余时间来搞这个东西，然后在这个有限的时间内去尽力达到自己的最高的水平。

看到论坛里很多朋友作品到最后因为时间不够而没有完成感觉很可惜，其实就是没有考虑到时间问题。

OK，接下来需要考虑的就是我们需要达到一个什么效果，就本次比赛而言，我从开始就准备好用8monkey的引擎去渲染我的最终作品，而这款引擎对金属质感的表现可以说是非常到位，而皮肤的话3S效果有些过于强烈了，所以我最初的想法就是制作一个全身装甲的家伙。

而且要有一部分肌肤裸露，显出他的生物特质。

接下来就是搜集灵感的阶段，这里我参考了DW3里第一名那个胖子和暗黑手办的一些设定概念。

概念搜集结束之后，我首先是拿3D Coat的体素雕刻迅速的雕出了角色的大型。

因为更习惯3D给我的感觉，仅仅靠2D设定的话未免有些不够直观。

这里要说一下的是3D Coat的体素雕刻真的是非常棒，直接就可以生成高模形体，生长挖洞都轻松无比。

比起ZB3.5的Z球2代强得多，就是还不够流畅，遗憾啊。

在3D Coat里大型雕刻结束之后就可以拿这个模型截图来画设定，在已有的3D明暗关系的基础下增添细节，同时也要考虑细节是否能够实现和低模面数的限制，线稿结束后我没有直接涂色，因为我还是喜欢在3D模型上看最后的色彩效果，自己心中只需要有个大体的色彩构思就可以了。

李鸿章故居虚拟现实系统的设计与开发作者：***来源：《电脑知识与技术》2024年第12期关键词：李鸿章故居；虚拟现实技术；Unity 3D0 引言李鸿章故居，又名李府，是晚清名臣李鸿章的家宅，位于安徽省合肥市庐阳区淮河路步行街中段208 号，现已列为全国重点文物保护单位、国家AAAA级旅游景区[1]。

李鸿章是晚清时期极具重要的人物，其家宅的建筑风格具有明显的徽派建筑特色，布局整齐，结构严谨，是典型的晚清江淮地区民居建筑。

作为珍贵的建筑文化遗产，李府历经百年风雨，仍保有独特的风貌。

然而，由于战争和年久失修，再加上位于市区中心，李府已日渐荒废。

近年来，合肥市政府对李鸿章故居采取了多项保护措施，在原址进行了修缮。

虽然基本保留其原貌，但现存规模已不到原来的十二分之一。

由于其地理位置特殊，李府作为景区的拓展性受到了很大制约。

目前，李鸿章故居每日接待游客数维持在500人左右，这对游客体验及景区收入产生了不良影响[1]。

那么，这样一座历史悠久底蕴丰富的古代文化遗产建筑，应当如何保护，值得我们深入探索与研究。

1 李鸿章故居系统的总体设计本文基于虚拟现实技术和旅游体验的有机结合，力求将单调、枯燥的文字和局限于平面的图片立体化，将原本很难呈现的建筑细节之美展现在游客面前。

我们利用物联网及各种智能云技术，让游客足不出户，就可以随时获得最新的旅游动态和相关讯息，同时也可以轻而易举调整、安排时间，随意更改旅游行程。

近年来，因经年累月游客络绎不绝，我国有许多对外开放的古代建筑损毁严重，如何保护这些文物是一个亟待解决的问题。

随着计算机科学家和考古学家的共同努力，虚拟现实漫游系统应运而生。

我国历史上无与伦比的辉煌建筑杰作——故宫，就得到了这样的保护[2]。

鉴于此，本文研究运用三维技术和Unity3D实现对李鸿章故居中重要的几处景点，使用手动或自动方式，对入口、前厅、福寿堂、走马楼、淮军展厅、游客服务中心等实现漫游。

李鸿章故居的虚拟现实系统主要采用第一人称视觉的漫游效果来展现，这样能够更好地模拟景区真实存在的效果。

xxxxxxxxxxxxxxx（数字媒体艺术）毕业论文I3D网络游戏角色建模制作研究摘要：目前我国的网络游戏玩家日益增多，而3D游戏则是当下最主流的游戏类型。

二十一世纪的今天伴随着索尼公司和微软游戏机的发布，游戏进入了高品质画面的时代。

由于游戏硬件的不断发展和进步，以及人们对游戏画面冲击力的不断追求，次世代游戏在品质上面与传统PC相比上了一个大台阶。

由此次世代游戏美术制作相关领域的技术发展也受到游戏美术制作人员的巨大关注。

以暴雪公司为首的网络游戏飞速发展，如当时的魔兽世界到近期的守望先锋等一批高品质画面的网游，出现在世人面前，吸引了众多游戏玩家的目光。

和传统游戏相比，次世代游戏是把次世代数字艺术技术融入到游戏之中，通过增加模型和贴图的数据量来改善游戏的画面效果。

本文通过仔细分析说明了角色模型设计的原则、规范和流程，从而深入的分析总结次世代角色模型的创建、高模的制作、法线贴图的烘焙，如何选择合适的建模软件和建模方法进行游戏角色的制作。

关键词：maya，zbrush，角色建模，贴图渲染，PhotoshopNetwork 3D game role modeling researchAbstract: At present, China's online game players are increasing, and 3D game is the most mainstream game type. Twenty-first Century today with the release of Sony Corp and Microsoft consoles, the game entered the era of high-quality screen. Due to the continuous development and progress of the game hardware, as well as the continuous pursuit of the impact of the game screen, the next generation game in the quality above the traditional PC compared to a large step. By this generation game art production related field of technology development also by game art production personnel great attention. Blizzard companies led by the rapid development of online games, such as the then World of Warcraft to the vanguard of the recent watch a number of high-quality screen games, appeared in the world, attracting many players eyes.Compared with traditional games, the next generation game is the next generation of digital art technology into the game, by adding models and textures to improve the amount of data the game screen effect. Through careful analysis shows the principles, norms and procedures of role model design, thus further analyzing and summarizing the role model of the next generation to create, manufacture of high model and texture baking law, making modeling software and how to choose the appropriate modeling method of game character.Key words: Maya, ZBrush, role modeling, texture rendering, Photoshop目录第1章绪论 (1)1.13D游戏角色的研究意义 (1)1.23D网络游戏行业现状 (1)第2章游戏角色制作概述 (2)2.1游戏角色的作用 (2)2.2游戏角色制作的关键技术 (2)第3章游戏角色的制作思路 (3)3.1角色的设定与创意 (3)3.2角色的特点 (4)第4章游戏角色建模工具 (5)4.1三维制作软件 (5)4.1.1 MAYA功能介绍 (5)4.2雕刻软件 (5)4.2.1 ZBRUSH功能介绍 (5)4.3ZBRUSH雕刻 (6)4.3.1 自定义笔刷 (6)4.3.2 笔刷的控制 (7)第5章角色建模的制作流程 (8)5.1制作基础模型 (8)5.1.1角色低模制作 (8)5.1.2 高模雕刻 (10)5.2UV拆分 (17)5.3贴图烘培与绘制 (19)致谢 (26)参考文献 (27)第1章绪论1.1 3D游戏角色的研究意义网络游戏是一种新兴的产业，从上个世纪救末的初级发展到近几年来的快速发展，可谓是如日中天，现在的网络游戏产业处在成长阶段并快速趋向成熟发展的阶段。

基于数字雕刻技术的次世代游戏角色模型设计与制作1. 引言1.1 数字雕刻技术在游戏角色设计中的应用意义数字雕刻技术在游戏角色设计中的应用意义非常重要。

它可以帮助游戏开发者更加快速、精确地创建出逼真的游戏角色模型，为玩家带来更加身临其境的游戏体验。

通过数字雕刻技术，游戏角色的细节更加精致，表情更加生动，动作更加流畅，使得游戏角色与玩家之间的互动更加自然和真实。

数字雕刻技术还可以帮助游戏开发者更好地表现角色的个性和特点。

通过雕刻出精细的面部特征、服装纹理等细节，游戏角色可以更加清晰地展现出其独特的风格和魅力，使得玩家更容易与角色产生情感共鸣，增强游戏的吸引力和可玩性。

数字雕刻技术还可以帮助游戏开发者提高工作效率和降低成本。

传统的角色设计需要手工雕刻或者绘画，费时费力，而数字雕刻技术可以通过计算机软件快速实现模型的建模和细节的雕刻，大大简化了设计流程，减少了人力资源和时间成本，提高了产出效率。

数字雕刻技术在游戏角色设计中的应用意义是不可忽视的，它为游戏开发者提供了丰富的表现手段和工具，使得他们能够创作出更加精美、逼真、个性化的游戏角色，为玩家带来更加丰富多彩的游戏体验。

2. 正文2.1 数字雕刻技术的原理与发展数字雕刻技术是指利用计算机辅助设计软件和3D打印设备来制作立体模型的技术。

它通过数学模型和虚拟空间的技术手段，可以实现对物体的高精度建模和加工，从而实现高质量、高精度的立体模型制作。

数字雕刻技术最早源自数学建模和计算机图形学领域。

随着计算机性能的提升和3D打印技术的普及，数字雕刻技术得以迅速发展。

从最初简单的几何建模到如今的复杂曲面建模和真实感渲染，数字雕刻技术在游戏角色设计领域得到了广泛应用。

随着数字雕刻技术的不断发展，其在游戏角色设计中发挥的作用也越来越重要。

利用数字雕刻技术，设计师能够更精确地表现游戏角色的细节特征，并且可以更快速地进行修改和调整。

这极大地提高了游戏角色设计的效率和质量。

数字雕刻技术的原理主要包括数学建模、几何处理和渲染等方面。

基于人工智能角色的3D游戏开发平台的设计与实现
摘要
随着计算机技术的发展，3D游戏开发的技术也在不断发展，而基于人工智能角色的3D游戏开发平台技术更是一种新的游戏开发方式，其目的是利用人工智能技术来实现更加复杂的游戏角色。

在这篇文章中，将介绍一种新的基于人工智能角色的3D游戏开发平台的设计与实现。

文章将首先介绍3D游戏的概念、特点及其开发流程；然后简要介绍3D游戏开发平台的概念与特点；接着结合人工智能技术，介绍一种基于人工智能角色的3D游戏开发平台设计的基本要求；最后，结合具体实例，分析基于人工智能角色的3D游戏开发平台的实现。

关键词：3D游戏；开发平台；人工智能；角色
1引言
3D游戏在当今的玩家当中越来越受欢迎，可以被看作是当今计算机技术和电子技术在游戏设计领域的重大突破。

与传统的2D游戏相比，它具有更加逼真的场景、更加细致的动画、更加复杂的人物模型和更多的游戏模式以及其他更多的优势。

因此，3D游戏开发也受到了越来越多的关注。

3D游戏开发是一个复杂的过程，需要模型设计师、游戏设计师、动画师、程序员和其他多种专业技术人员的共同配合。

制作一个游戏角色需要哪些步骤呢？任何角色都需要概念设计师给出一个平面的角色概念设计，能够表现出角色的体形、特征、大致的性格。

通常客户或者资深设计师只会提供一个不是特别具体的角色概念设计图，有些公司会配备专门的原画设定人员对概念图进行更深化的理解，将粗略的概念设计加入自己的想象进行进一步的细化，用类似三视图（正面，侧面，背面）这类的标准原画来绘制出角色各个部分的细节，以此作为提供给3D制作者的标准。

在次世代游戏的模型制作过程中，首先会用常规的3D软件，如3DsMAX或MAYA制作一个中等面数的模型，简称“中模”。

中模要求根据原画设定，用最快的速度把角色的形体结构准确的表达出来。

因为中模是进入高模制作前的一个步骤，所以在布线方面要特别注意适合高模制作，尽量保证均匀、平衡。

这一步的制作不需要特别考虑面数，只需要尽可能精致准确的表现模型的轮廓和形体就可以。

接下来，在中模的基础上，美术师需要运用一些高模制作的特定软件，如ZBURSH，MUDBOX等，尽可能的把模型上的关键细节都雕刻的非常丰富，让其尽可能的逼真、细致的突显出来。

在这一步骤中，特别要注意大的主次关系的分布，比如头部要注重雕刻面部的细节，而不是后脑勺的细节。

同时，高模角色的制作一定要注意结合解剖学知识，要符合生物体的正常的结构形态。

即使是再怪异复杂的怪物经络，也有其生物学的形成原理，我们的想象和制作要符合自然规律，不能凭空捏造。

随后，我们仍旧要在中模的基础上工作，这一次是减少面数，来制作出用于最后渲染的低面数的模型。

在这一步中，要特别注意之前制作的高模和现在制作的低模外轮廓的高度吻合与匹配。

同时要考虑到，由于低模是实际在游戏中运行的模型，其面数受到游戏设备机能的巨大限制，所以要以尽量最精简的面数来达到最接近高模的表现效果。

建低模的时候同时要考虑到后期制作动画时的效果，角色关节位置的布线要符合之后动画制作的要求。

模型制作完毕后，就要合理的分布UV图，然后利用类似MAX或MAYA 这样的常规3D软件来烘焙高精度的NORMAL贴图。