淡妆浓抹总相宜---苏轼的词风 论文

目录摘要前言正文一、苏轼的文学主张与思想情感（一）“涤荡振刷”之志与“有为而作”的文学主张（二）“致君尧舜”与“书剑报国”的思想情感二、赤子情怀与自我英雄的塑造使豪放词大放异彩（一)苏轼开创豪放词派的最早的一首豪放词——《江城子·密州出猎》（二）自我形象的塑造——《念奴娇·赤壁怀古》三、情深义重，“缘情”不让“言志”，各耀其辉。

（一）爱之挽歌——绝唱千古《江城子》（二）咏物词——借物言情，托物言志1、直是言情，非复赋物。

2、非独言情，并有言志。

结语注解参考书目摘要苏轼是欧阳修之后的又一文坛领袖，也是诗文革新运动的集大成者，他的文学创作代表着北宋时期的最高成就。

苏轼是词史上豪放词派的开创者，他对词境的开拓、革新，为词这种文学样式地位的提高开辟了道路，为宋词成为宋代文学的代表准备了条件。

苏轼的出现，真正打破了“艳科”藩篱，革新浮靡词。

关键字苏轼豪放派书剑报国致君尧舜文学革新前言苏轼在词作方面，扩展题材，大开眼界，大展手笔，诸事万物，凡可入诗者，皆可入词。

让豪放、婉约与咏物，更能表达词人的情感，最终使得宋词与唐诗并肩在文坛上绽放光芒。

一、苏轼的文学主张与思想情感（一）“涤荡振刷①”之志与“有为而作②”的文学主张一直以来，我们所认为的诗与词的区别是“诗庄词媚”，“诗言志”、“词寄情”。

但晚唐五代以来的词，逐渐变成专写艳情，附庸风雅的“花间词”，除了表现“偎红依翠”的艳情之外，再无其他表现内容。

北宋是一个表面太平实际却是一个危机四伏的社会，强烈的忧患意识师苏轼想要抒发豪情满怀的抱负，要表达真实情感，而那些软弱无力的“浅斟低唱、偎红倚翠”，是无法抒写词人当时的情怀。

于是，苏轼把涤荡振刷的行动自然而然的引入到词的创作之中。

苏轼的文学创作是以儒家思想的为主体，认为诗文当“有为而作”，言语文章应“有益于当世③”。

他坚决反对格调陈腐，毫无现实意义的艳词，开创性地“以诗为词”，将诗的题材，意境，表现手法运到词的创作上，大大地拓宽词的表现内容，使词焕然一新。

词体变得“倾荡磊落，如诗，如文，如天地奇观④”，既可以抒发“书剑报国⑤”的豪情壮志，也可以高唱“大江东去”的豪放旷达，既可以抒写“明月几时有”的浪漫情怀，也可以吟咏“一蓑风雨任平生”的超然自适……(二)“致君尧舜”⑥与“书剑报国⑤”的思想情感苏轼自幼便深受儒家传统思想的影响。

少时在老家，其母为他讲读《后汉书·范滂传》，读至范滂为反对宦官专权误国遭诬害被捕，苏轼对母亲说“轼若为滂，母许之乎？”苏母答道：“汝能为滂，吾不能为滂母耶！”自此苏轼便以范滂为榜样“奋厉有当世志”。

初登仕途时，苏轼便非常关注朝政的改革，一腔热血，只求革新除弊，有所作为。

二、赤子情怀与自我英雄的塑造使豪放词大放异彩（一)苏轼开创豪放词派的最早的一首豪放词——《江城子·密州出猎》《江城子〃密州出猎》：老夫聊发少年狂。

左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。

为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。

酒酣胸胆尚开张。

鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。

这首词作于宋神宗熙宁八年（1075），苏轼任密州太守，曾因天旱去常山祈雨，归途中与同官梅户曹会猎于铁钩写出了这猎词。

作者旨在借涉猎之举抒发为国效命，安定西北的豪情壮志。

词的上片描写出猎的盛况，紧扣“狂”字，写出猎的动作、规模、气势。

并借孙权射虎之事表现自己的豪情壮志。

下片由实入虚，写内在的胸怀，进一步表现词人的少年“狂气”。

结句以挽弓射箭的英武造型表达从军西北的愿望，突出了词人英武豪迈、气概非凡的胸怀气度。

全场场面热烈，气势宏大，境界壮伟，塑造了意气风发的词人自我形象，一扫北宋词香艳软媚的情调，成为词史上继范仲淹《渔家傲》之后豪放词的典范作品，在词史上占有重要地位。

豪情、豪言、豪境，豪兴勃发，苏轼在《与鲜于子骏书》中曰：“近却颇作小词，虽无柳七郎风味，亦自是一家，呵呵。

数日前猎于郊外，所获颇多，作此一阕，令东州壮士抵掌顿足而歌之，吹笛击鼓以为节，颇壮观也。

”（二）自我形象的塑造——《念奴娇·赤壁怀古》苏轼对自我形象的塑造，归根到底，也是英雄形象的塑造。

蕴含于深心的英雄情结，是词人那种“我本将心向明月，奈何明月照沟渠”的愤懑心绪的宣泄。

在所刻画的英雄谱中，最传神的，当属《念奴娇·赤壁怀古》中“羽扇纶巾”之“三国周郎”。

大江东去，浪淘尽、千古风流人物。

故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。

乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。

江山如画，一时多少豪杰!遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。

羽扇纶巾，谈笑间、樯橹灰飞烟灭。

故国神游，多情应笑我，早生华发。

人间如梦，一樽还酹江月。

此词作于元丰五年（1082），苏轼被贬黄州期间。

这首词通过对赤壁壮丽景色的描绘和对古代英雄人物的追怀，表现了词人对功业理想的向往与渴望，流露了理想与现实矛盾而引发的苦闷之情以及自我解脱的达观态度。

上片先写登临所见，突破时空的限制，贯通古今，抒发江山依旧而人事已非的感怀，进而具体描绘赤壁雄奇的壮伟的景色，令读者感到惊心动魄的写景之笔，为下片怀古作铺垫。

下片借缅怀周瑜，表达对建功立业的向往，抒发功业未就的慨叹，流露出政治失意的苦闷情绪，最后化为沉郁为达观。

全词气势磅礴，奔放豪壮。

一方面写景突破时空限制，又善于比喻、夸张、拟人等多种修辞手法，灵活多变；另一方面又从年龄、风度、气质、才华、功业等多角度刻画人物，借周瑜的激赏，于怀古中给予理想，有深厚的情感蕴含。

这在苏轼的其它词作中，时有出现，遥相呼应，如《南乡子·旌旆满江湖》中的“投笔将军”、《水调歌头·安石在东海》中的谢安石、《满江红·江汉西来》中的“狂处士”的祢衡、《满庭芳·归去来兮》中的侠士冯谖……一系列鲜明的英雄形象的塑造，是苏轼政治落空，报国无门的悲愤与心系家国的赤子情怀激烈碰撞的产物。

其高尚伟大的人格，光照千古，那一首首激荡豪情的词作，成为后世蔚为大观的南宋爱国词派的滥觞。

三、情深义重，“缘情”不让“言志”，各耀其辉。

作为北宋诗文革新运动的中坚人物，苏轼不仅开创了“新天下耳目”的豪放词派，同时，对传统的婉约词也进行了创新和实践，以他高超的才情和至情至性的真情感，为其注入健康、新鲜的血液，扩大了表现的内容，刷新了婉约词的格调。

（一）爱之挽歌——绝唱千古《江城子》苏轼之为人，至情至性，情义深重，一曲《江城子·十年生死两茫茫》，是对于至爱之人绵绵不尽的思念之情，是人类共同的普遍情感的升华。

同时，以词来写悼亡，也是苏轼的首创。

《江城子〃十年生死两茫茫》乙卯正月二十日夜记梦十年生死两茫茫，不思量，自难忘。

千里孤坟，无处话凄凉。

纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。

相顾无言，惟有泪千行。

料得年年肠断处，明月夜，短松冈。

这首词作于熙宁八年（1075），当时苏轼任密州知州，夜梦亡妻王弗，作此词悼念。

王弗是苏轼的第一个妻子，“敏而静”的她是苏轼生活上和仕途上的“贤内助”，夫妇感情深笃。

治平二年，年轻的王弗卒于汴京，这对苏轼是一个沉重的打击，使他在生活和情感上一下子失去了依靠。

他在《亡妻王氏墓志铭》中曰：“呜呼哀哉！余永无所依怙！”其哀痛无状之情无以复加。

上片写实，以层层转折的笔法，把对妻子的怀念与自身坎坷境遇联系起来，抒发内心凄楚悲凉的感怀，“尘满面，鬓如霜”写的辛酸凄楚。

下片记梦，先写梦中相会的温馨与苦涩，然后采用“己思人乃想人亦思己”的手法，由梦境展开联想，抒发绵绵不尽的悼念之情，“明月夜，短松冈”之凄凉孤寂。

全词语言朴素自然，娓娓道来，虚实结合，转折跳跃，既表现了此人对妻子的深切思念之情，也浸含着词人政治失意的凄凉与悲哀。

超越生死，超越时空，超越真实与梦境，这直叫人生死相许的爱！深沉、真挚、强烈的情感，透过作家细腻的体悟和天才的手笔呈现，让我们看到苏轼“大江东去”的豪迈气概下那颗柔软，细腻而敏感的心和对于爱情的忠贞。

词中所体现的“此事古难全”的残缺美，散发类似于西方悲剧式的美，有着震撼人心的艺术力量，引起长久而深远的共鸣，使其成为传唱千古的不朽之作。

（二）咏物词——借物言情，托物言志1、直是言情，非复赋物。

他笔下的物，被赋予文化和审美的意味，使物不仅有其物理之性，也含有主体之审美情趣。

以《水龙吟·次韵章质夫杨花词》为例：似花还似非花，也无人惜从教坠。

抛家傍路，思量却是，无情有思。

萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。

梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。

不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。

晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。

春色三分，二分尘土，一分流水。

细看来，不是杨花，点点是离人泪。

这首杨花词，避开咏物词“以形写神”的写作模式，将杨花人格化，以花拟人，“即物即人，两不能别”（刘永济《词论》），把咏物词提高到“离形得似”的境界。

全诗以杨花“似花”、“非花”的特点为立意的基点，上片写杨花非花而有情，通过对柳絮、柳枝、柳叶奇妙的人格化联想，把非花之物写得情思缠绵，气韵生动，杨花不仅似花而且似人。

下片以落花为衬托，在于落花的对比中，突出“非花”杨花的似花特性，由杨花飞尽随流水，转出惜春之意。

那漫天飘零的柳絮，就如被人冷落满怀愁怨的女子，那春色已去的感伤，就是年华青春不再的自伤。

全词在“似花”“非花”的离合张力中，展开即花即人、咏花咏人的惜春伤别主题。

构思新颖，想象奇妙，情感缠绵，被奉为咏物词中的“神品”。

2、非独言情，并有言志。

在对物的吟咏与赞美中,寄寓了他高贵绝尘的文化人格。

他善于在物中发现与他的精神思想共通的特质，通过描绘物之形，来传达他所赋予的内在精神，使内在的精神外化物化，来表现他的思想品性，人生感悟和价值追求。

就像《卜算子·缺月挂疏桐》（黄州定惠院寓居作）：缺月挂疏桐，漏断人初静。

谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。

惊起却回头，有恨无人省。

拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

这首咏物名词作于苏轼被贬黄州寓居定惠院期间。

词中之“幽人”和“孤鸿”的形象，正是作者本人和被寄托之物，那“独往来”之“幽人”和“拣尽寒枝不肯栖”的孤鸿从形象到内质是相通的，词中以鸿见人，人鸿相照，以独宿沙洲之鸿自况，表达自己甘守寂寞也不随波逐流，趋炎附势，始终坚持自我信念，特立独行的高尚情怀。

此外还有《贺新郎·乳燕飞华屋》中“伴君幽独”的榴花，《西江月·玉骨那愁瘴雾》中“自有仙风”、“不与梨花同梦”的梅花……凡些等等，通过不同的物象，以高超的才情，高雅的审美情趣来抒写自我情志。

结语在后代文人的心目中，苏轼是一位天才的文学巨匠，人们争相从苏轼的作品中汲取营养。

苏轼的词体解放精神直接为南宋辛派词人所继承，形成了与婉约词平分秋色的豪放词派，其影响一直波及清代陈维崧等人。

苏轼还以和蔼可亲、幽默机智的形象留存在后代普通人民心目中。