影视作品的图像造型分析_参考文献_59_61

摄影专业参考⽂献摄影专业参考⽂献范例 参考⽂献是⽂章或著作等写作过程中参考过的⽂献，分享摄影专业参考⽂献，快来看看吧! 摄影专业参考⽂献1 [1]姜进.新⽂化史[M].上海:上海⽂艺出版社，2011. [2]韩丛耀.图像：主题与构成[M].北京: 北京⼤学出版社, 2010. [3]唐团结.世界摄影发展史：摄影图⽚探索之旅[M].南京：南京师范⼤学出版社，2006. [4]林韬.电影摄影应⽤美学[M].北京:中国电影出版社，2009. [5][英]史蒂夫.麦克劳德.摄影后期——拍摄.修饰.洗印[M].北京:中国青年出版社2008. [6]郑虹.摄影的历史[M].北京:华⽂出版社，2009. [7]林路.摄影艺术⼆⼗讲[M].上海:学林出版社，2005. [8]林路.瞬间与永恒：90位摄影名家作品解读[M].上海:学林出版社，2007. [9][法]于贝尔.达弥施.落差——经受摄影的考验[M].桂林：⼴西师范⼤学出版社，2007. [10]鲍昆.观看再观看[M].北京：中国⽂联出版社，2009. [11]顾铮.世界⼈体摄影史[M].上海:上海⽂艺出版社，2001. [12][美]苏珊.桑塔格.论摄影[M].上海:上海译⽂出版社，2010. [13]吴钢.摄影史话[M].北京：中国摄影出版社，2006. [14]钱春莲.幻影年华：跨越时空的影像作者研究[M].上海:上海⽂化出版社，2007. [15]宿志刚，苏丹.光影的诗篇——摄影美[M].北京:北京师范⼤学出版社, 2011. [16] [法]克⾥斯蒂安.柯若勒著，赵克⾮，⾕⼀译.特定的情境——摄影⽂化散论[M].北京:作家出版社, 2011. [17][德]克劳迪娅.朗法可尼.⼥⼈与珍珠：绘画与摄影中的恋物史[M].北京:中央编译出版社, 2011. [18][美]李元.李元谈摄影修炼之道[M].北京:科学出版社, 2010. [19][美]李元.创意与实践[M].北京:中国民族摄影艺术出版社, 2009. [20][美]李元.李元风光摄影经典实例解析[M].北京:科学出版社, 2010. [21][美]李元.⾏者⽆疆：李元⼤师讲风光摄影[M].北京:机械⼯业出版社, 2010. [23] [美]迈克尔.弗莱伊.国际风光摄影教程：和安塞尔.亚当斯学摄影[M].北京:中国青年出版社, 2010. [24]顾铮.世界摄影史(修订版)[M].杭州：浙江摄影出版社，2006. [25]张衡，李庆德，吴启⽂.数码照⽚艺术化处理圣经[M].北京:电⼦⼯业出版社, 2009. [26]雷茂奎.摄影⽂化与摄影家研究[M].乌鲁⽊齐：新疆⼈民出版社，2009. [27]史林平,钟⼭.构图决定⼀切 [M].北京:⼈民邮电出版社, 2011. [28]刘宽新.数码影像专业锐化[M].北京:⼈民邮电出版社, 2009. [29]王晓军.画意摄影[M].北京:中国电⼒出版社, 2009. [30][英]埃蒙.麦克卡⽐著，李中译.杰作如何产⽣：摄影⼤师的⽅法和技巧[M].北京:中国摄影出版社, 2009. [31]尚艺摄影.时尚⼈像摄影完全⾃学宝典[M].北京:机械⼯业出版社, 2011. [32] [英]乔.科尼什.光线第⼀[M].杭州:浙江摄影出版社, 2009. [33]史林平.话说风光：图解风光摄影四⼤秘诀[M].北京:中国摄影出版社,2007. [34]北京美术摄影出版社.北京四合院[M].北京:北京美术摄影出版社，1993.(中英⽂双语) [35]刘桂桂，付京.⼈像摄影化妆造型教程[M].北京:中国摄影出版社,2011. [36][英]格⾥.巴杰著，朱攸若译.摄影的精神：摄影如何改变了我们的⽣活[M].杭州:浙江摄影出版社, 2011. [37][英]史蒂夫.勒克著，⾦荔，许维腾，陈刚译.数码摄影百科[M].杭州:浙江摄影出版社, 2009. [38]宿志刚，苏丹编著.光影的诗篇[M].北京:北京师范⼤学出版社, 2011 [39]顾铮编译.西⽅摄影⽂论选[M].杭州：浙江摄影出版社，2007 [40]中国摄影史略[M]. [41]顾铮主编.摄影·社会·空间[M]. 上海：上海锦绣⽂章出版社，2010 [42][英]泰瑞贝内特著，徐婷婷译.中国摄影史[M].北京：中国摄影出版社，2011 [43]康⼤荃.摄影美学原理[M].成都：四川美术出版社，2006; 摄影专业参考⽂献2 [44][美]特⾥·巴雷特,何积惠译.影像艺术批评[M].上海:上海⼈民美术出版社，2006; [45][美]乔纳森·弗⾥德著，王升才，冯⽂极，库宗波译.美学与摄影[M].南京：江苏美术出版社，2008; [46][美]李元.谈美国摄影[M].北京：中国摄影出版社，1992. [47]苏盛鑫.⼈像摄影⽤光实战指南[M].北京:⼈民邮电出版社, 2011 [48]徐婷婷编著.出龛⼊龛[M].杭州:浙江摄影出版社, 2010 [49]宋刚明.影殇[M].北京:⼈民邮电出版社，2011. [50][美]Chris Orwing著，李钰婷译.⾮凡视觉：摄影⼤师的构思与创作[M].北京:⼈民邮电出版社，2010. [51][瑞⼠]沃尔夫林著，潘耀昌译.美术史的基本概念：后期艺术中的风格发展问题[M].北京：北京⼤学出版社，2011 [52]摄影⼤师杰作探秘[M].北京:中国青年出版社 [53][美]詹姆斯·埃尔⾦斯.艺术是教不出来的[M].北京：北京⼤学出版社，2011 [54][英]乔纳森.美学与摄影[M]. [55]杨绍先等编著.摄影技术与艺术(第2版)[M].北京：⾼等教育出版社，2008. [56][美]约翰哈林顿著，马振晗译.商业摄影师的专业之路(第2版)[M].北京:清华⼤学出版社，2011. [57] [美]杜威.艺术即体验[M].北京：⾦城出版社，2011 [58]吉林摄影出版社.中国传世风光摄影[M].长春：吉林摄影出版社，2004. [58]⼀⽩.数码单反摄影新⼿速成[M].北京 : 科学出版社, 2011 [59]⼀⽩.轻松学好数码摄影 [M].北京 : 科学出版社, 2011 [60]⼀⽩.数码摄影风光实拍⼿册 [M].北京 : 科学出版社, 2011 [61]⼀⽩.数码摄影完全⾃学⼿册 [M].北京 : 科学出版社, 2011 [62]严志刚, 曾鸣, 江芬.焦虑的⾷指 [M].长沙 : 湖南⽂艺出版社, 2011 [63]于东东.艺术摄影 [M].北京: 中国摄影出版社, 2011 [64]于⽂灏.摄影曝光控制 [M].上海: 上海⼈民美术出版社, 2011 [65](英)伍兹, 曹天铖译, 王磊译.玩遍全球 [M].北京 : 中国摄影出版社, 2011 [66]伍振荣.数码摄影修图教材 [M].北京: 中国摄影出版社, 2011 [67][美]Barbara London, [美]Jim Stone著,杨健,陈欣钢译.美国简明摄影教程 [M].北京 : ⼈民邮电出版社, 2011 [68] 何惟增.建筑摄影 [M].北京 : 中国建筑⼯业出版社, 2011 [69] 何⽂亮.Photoshop CS5数码摄影后期调⾊与艺术设计 [M].北京 : 机械⼯业出版社, 2011 [70] (英)戴维·克拉克著,洪钢,朱晨多,郭嘉译.摄影100关键词 [M].杭州 : 浙江摄影出版社, 2011 摄影专业参考⽂献3 [1].张莉琳;浅谈数码影像之前摄影的表现性艺术语⾔的运⽤[D].南京师范⼤学.2013 [2].丁明明;摄影影像创作表现⽅式研究[D].北京印刷学院.2010 [3].韩平;落差⼀摄影表现与影像观看[D].⼭东师范⼤学.2010 [4].雷⽂⼴;当代时装摄影的表现风格研究[D].苏州⼤学.2011 [5].黄红艳;⾃拍摄影的艺术表现[D].吉林⼤学.2013 [6].房旭;⼴告摄影艺术的创意风格流变[D].⼭东⼤学.2014 [7].吴泳;民俗摄影中的传统⽂化及其表现研究[D].南京林业⼤学.2008 [8].韩天宇;荒⽊经惟摄影艺术风格探究[D].齐齐哈尔⼤学.2013 [9].邵秀婷;摄影艺术中的美感表现语⾔研究[D].延边⼤学.2011 [10].付晓岚;北京影像艺术市场研究⼀北京摄影艺术市场考察[D].北京印刷学院.2013 [11].洪云;新闻摄影中的影像艺术性的应⽤研究[D].西安⼯程⼤学.2013 [12].王倩;平⾯摄影中模糊影像视觉艺术的应⽤与研究[D].⼴东⼯业⼤学.2012 [13].韩韬;内蒙古摄影中的蒙古族传统⽂化表现研究[D].内蒙古农业⼤学.2014 [14].李亦墨;1937⼀1949解放区摄影艺术风格研究⼀从三个解放区代表性摄影家说开去[D].南京师范⼤学.2011 [15].孙琳琳;论摄影作品的思想性和艺术表现⼒[D].西安美术学院.2012 [16].王栋栋;对艺术家曾⼴智的苒定义⼀摄影在⾏为艺术中的作⽤[D].南京师范⼤学.2013 [17].韩梅;艺术能否定义——从分析美学探讨艺术定义的可能性问题[D].复旦⼤学.2005 [18].吴⽂熠;新闻摄影的审美研究——新闻摄影与美学联姻的`可⾏性[D].四川师范⼤学.2013 [19].吴⽂熠;新闻摄影的审美研究⼀新闻摄影与美学联姻的可⾏性[D].四川师范⼤学.2013 [20].梁媛;电影⼿持摄影美学研究[D].中国电影艺术研究中⼼.2014 [21].王⽉明;新闻摄影美学探析[D].郑州⼤学.2008 [22].郭艳;纪实摄影的'美学意蕴[D].陕西师范⼤学.2009 [23].王翔宇;摄影艺术的美学视⾓研究[D].南京林业⼤学.2010 [24].戴菲;基于透视和叙事的摄影美学研究[D].上海师范⼤学.2009 [25].尹昌志;论绘画中的摄影式美学[D].中国美术学院.2009 [26].周蓉;基于现实性的摄影美学研究[D].西南⼤学.2012 [27].李屾;北京奥运会体育动作摄影美学研究[D].北京体育⼤学.2012 [28].吴⽟如;新媒体环境下的社会公共危机传播[D].武汉纺织⼤学.2010 [29].侯艳虹;医药新⽤途发明的专利保护研究[D].华东政法⼤学.2011 [30].王国良;摄影艺术的现代美学意蕴与深层解读[D].哈尔滨师范⼤学.2011【摄影专业参考⽂献范例】相关⽂章：10-0310-1610-1210-1606-1611-2308-2908-0309-12。

中国明星的影视造型分析中国明星在影视领域发展迅速，他们的形象塑造和造型设计也受到了广泛的关注。

影视造型是电影和电视剧中塑造角色形象的重要手段，能够通过服装、化妆、发型等方面的调整来传达不同的角色性格和情感。

本文将从服装、化妆和发型三个方面对中国明星的影视造型进行分析。

一、服装造型服装在影视造型中起到了非常重要的作用。

中国明星的服装设计既需要符合角色的个性特点，又要与剧情背景相搭配，能够更好地体现角色的身份、社会地位和情感状态。

例如，在历史剧中，明星的服装设计通常遵循古代的风格，通过细节的处理和色彩的运用来体现不同时期和地域的特点。

而在现代剧中，明星的服装设计则更加注重时尚元素的融入，以符合当下观众的审美需求。

二、化妆造型化妆是明星影视造型的关键环节之一，能够通过调整妆容来突出角色的个性和气质。

不同的化妆风格能够创造出不同的形象效果，从而更好地塑造角色的外貌特征和内在性格。

在历史剧中，明星的化妆通常非常精细，细致地表达了角色的面部特征和时代背景。

而在现代剧中，明星的化妆则更加注重自然轻薄，以突出角色的年轻活力和时尚感。

三、发型造型发型是影视造型中不可忽视的因素，能够瞬间改变明星的形象。

明星通过不同的发型设计来诠释角色的不同特点和气质。

在历史剧中，明星的发型通常遵循古代的发饰和发型，通过不同的发式来展现角色的身份和地位。

而在现代剧中，明星的发型则更加多样化，通过不同的发色、发型和造型来塑造角色的个性和形象。

综上所述，中国明星在影视造型上注重服装、化妆和发型的搭配，通过不同的设计和调整，塑造出各具特色的形象。

影视造型不仅仅是外貌的呈现，更是对角色性格和情感的深入解读。

中国明星在影视造型方面的不断探索和创新，使得他们能够更好地扮演各种角色，赢得观众的喜爱和认可。

通过对中国明星的服装、化妆和发型三个方面的分析，可以看出影视造型在电影和电视剧中的重要性。

明星们通过精心设计的形象，为角色的塑造增添了独特的魅力，使得影视作品更加真实生动。

包装世界Packaging World 艺术与设计浅析影视画面造型中的光影、色彩和构图刘亚楠河北广播电视台河北石家庄050000摘要：不同的影视工作者依据自身的生活经历会有不同的审美经验，影视画面造型，以及光影色彩构图便是影视工作者这一部分审美意识不同的展现。

不同的审美形态化会构筑出来形态不一的视觉构图和光影色彩，按照一定的意图规律组合成为凝聚者创造者审美情感的画面艺术形象。

在世界影视争相发展的现当代社会，不同影视画面中具体光影色彩以及构图的应用可以提高艺术创作工作的层次感，同时可以弘扬中华民族具体的传统造型元素，构建与时代精神相关的影视文化人物形象。

关键词：影视画面；光影色彩；造型构图光线是一种可以流动着向观众表情达意的语言，利用光线和色彩的变换可以完成通过对影视作品中具体内容的营造。

高级的光线层次感可以通过对影片故事氛围的讲述再现民众熟悉的日常事物，同时也能够诱导民众感受日常平凡事物中存在的独特魅力，达到调节整体气氛的深刻作用。

一、影视画面造型中的光影处理观众在欣赏中多的影视作品时，其欣赏到的色彩构造与影视创作工作者具体表达的内涵不谋而合，影视作品的色彩被观众群体赋予了多层次全方位的美学意义。

（一）对光线的巧妙利用光影与日常生活中的存在是通过不同颜色的明暗变化呈现出来的，而在具体的影视画面中则可以通过色调的深浅层次变化进行反应。

在影视画面色彩的调配过程中，光线是以流动的方式进行展示的，是一种较不稳定的视觉现象，通过自然的变换以及人为打造展现出光影的不同强度。

影视工作创造者在利用光源进行视觉色彩创造时，会对光感进行深层次的表现和探索，高级的光源可以为影视作品增加可观赏性，并且其中隐含着的层次感会进一步提高影视作品的高级感。

在拍摄影视作品进程中，不同的片段和场景要求运用不同的光感，光的层次感被影视工作者广泛应用于提升整体影片的立体感和画面感，高级有深度的光感可以着重提升观众探索影片的空间层次感，使得影视作品中的每一样艺境的创设都有光线的参与。

浅析影视剧中的造型设计作者：李文帅翟天然来源：《艺术科技》2018年第11期摘要：影视剧中的人物造型是我们了解历史人物的性格、心理变化特点的重要途径。

本文以《如懿传》和《延禧攻略》为例，从服饰造型、服饰色彩、配饰等方面解析现代影视剧中的造型设计，以期观众对历史服饰的特点的了解更为清晰，不断加深中国历史的了解。

关键词：服饰;造型;设计;色彩0 引言影视作品中的人物造型设计，不仅具有肆意彰显的特别表征，而且会使人回味，也会给人以无穷的内在含义。

好的人物造型设计甚至会起到提升作品内涵以及得到观众认可的作用，由此，可以认识到，虽然造型设计的内容不能替代影视剧情，或者成为表演内容，但仍然具有深刻的表意特征。

随着如今大量影视作品的出品，人物的造型设计已经成为评判一部作品成功与否的重要因素。

1 基于影视剧的服饰造型发展当今生活中，影视作品已经成为我们日常生活中必不可少的一部分，影视作品是如今能满足现代人精神生活需求的最有效的诉求之一。

影视剧相较于书籍，对我们来说更为直观而且方便，如今人们对各民族的服饰文化的了解与认知也大多来源于影视作品。

通过电视剧、电影，我们能清楚地了解到唐朝、清朝的汉服、旗装以及各朝的服饰装扮特点。

随着岁月的变迁，我们能够认识历史却无法身临其境，了解服饰的历史和变迁，我们最直观的方式就是通过影视作品。

对于文化传承有一种观点强调“承”的本质，重视文化在“承”中的自我生产。

[1]我们以古装剧中的清宫剧为例。

我们这一代，最早接触的清宫剧就是《还珠格格》，而当初让我们印象最深刻的就是清宫中女性的大旗头、花盆底，以及男性的满人头型。

这样的造型设计特点一直影响到今日。

而前几年大火的《甄嬛传》又在此基础上有了进步，其中人物的性格、心理的变化特点也伴随着造型服饰的变化，让观众更直观地了解到影视内容的发展。

现今，随着社会的不断发展以及科技的进步，我们对历史的了解途径也在不断增多，对历史的服饰特点也更加了解。

影视作品画面造型分析影视作品的制作过程可以分为前期制作和后期制作两大部分。

前期制作又是后期制作的基础。

在前期制作中，影视画面造型是其重要核心，其中又涵盖着场景设计和摄影。

场景设计和摄影都和视觉艺术紧密相关，这两个环节对于影视的画面造型都起到了基础性的作用。

对于影视专业学生来说，这些基础性的问题是必须了解、熟悉、掌握的。

影视艺术离不开画面造型。

传统意义上的造型是指一种静止的、空间上的艺术结构。

简而言之，造型就是艺术的空间构成。

各种不同的造型艺术门类，如：绘画、雕塑、建筑、舞蹈、戏剧等等，都依照自身的艺术特点和创作规律来形成自己独特的造型语言。

影视艺术是具有时空性质的、运动着的光、影、色的造型艺术。

影视画面和绘画的画面一样，都具有明显的四周边缘画框的框架结构，但是，影视作品除了有静止画面外，其最大特点是有活动画面。

它具有时间的向度，每一个单幅画面为一帧，每秒有25帧画面，如此这般构成了具有一定时间长度的影视画面，从而吸引观者起到传情达意之作用。

影视艺术造型和其他的造型艺术具有相通之处，同时又综合和借鉴了其他各种造型艺术的特有手段和技法，形成了自身独特的造型语汇。

如在画面视觉上借鉴美术领域的线条、色彩、光效、影调、构图、透视等造型规律，也延伸了美术造型中的材料结构、空间处理等技法，又吸取了音乐中的旋律、节奏、音响等特点。

所以影视画面造型和绘画的造型语言相比较，既有共通之处，又有不同点。

所以影视作品是一门综合艺术。

第一章影视场景设计影视场景的设计是要体现编剧的思路的，是与主题息息相关而不可忽视的。

就我们经常看到的电视节目来说，如果是经济类节目、法制类节目或是新闻教图1-1圣安娜与圣母子 列奥纳多·达·芬奇育类节目，它的场景设计就要偏向于凝重沉稳的色调，主持人或者是邀请的嘉宾的服装就要求比较正式，色调款式也要庄重；而文艺类节目的场景设计就要求活泼大方，色彩明快鲜艳、夺人眼目；如果是女性节目往往多用粉红色和玫瑰红、紫色这些浪漫的色调；少儿节目就显得五光十色、缤纷灿烂，像花朵盛开一般为宜。

一引言 (3)1.1 论文的探究目的和意义 (4)1.2 论文选题现状 (4)1.3论文探究方法和创新点 (4)三电视角色造型设计的基本要求 (8)四、影视作品角色造型的艺术表现 (9)2造型设计的基本概念 (13)5.2 经典电影中的人物造型设计 (14)参考文献 (19)浅析影视作品中的人物造型设计摘要：本文浅析了影视作品中的影视人物的造型设计，人物的造型设计不仅具有肆意彰显的特别的表征，而且会使人回味，也会给人以无穷的内在的蕴涵。

好的人物造型设计甚至会提升作品的内在含义以及得到观众的认可，由此，可以深入的认识到，造型设计的内容虽燃不能替代影视剧情，亦或者成为表演内容的替代，但依然具有深刻表意的特征。

影视作品的人物形象设计，不但可以彰显时代的特征，也可以为所在的时间做上印记，并且在美学的追求和艺术的表现上，随着如今大量影视作品的出品，已经成为评判一部作品成功与否的重要因素而为人们津津乐道。

关键词：造型设计，艺术追求，大众审美，符号化一引言在我们如今的生活中，影视作品已经成为我们日常生活中必不可少的一部分，影视作品在能满足人们精神生活需求这一诉求上是最为有效的方式。

我们直接的看到影视人物造型设计具有非常明朗的直观性和可视性，而影视作品中的人物设计决定着观众对影视作品的第一印象和最直观的感受，因此人们就会对影视人物造型设计提出了更为迫切的需求。

从事影视工作的工作人员们为了不断满足人们日益增长的审美需求，在人物造型设计上不断创新，不断追求多变和多元化，使作品的表现力更加有展现力和张力。

在现在出现的各异的影视作品中，人物造型设计的角色化、具体化以及专业化是最为基本的艺术视觉语言,写实造型设计和写意造型设计是当代影视人物造型设计的两大创作手法，两者在人物的造型设计上都有自身的优点，伴随着人们审美水平的不断提高，影视工作者们需要将角色塑造的更为立体，人物更加丰满，才能满足观众日益刁钻及专业的审视，并且成为观众满意并且买单的影视作品，这样，一部影视作品的成功才能获得更大的认可。

17种构图类型全面解析影视作品17种构图类型全面解析影视作品1.对角线形构图对一个运动的主体，或想要一个静止的物体产生动感，大多采敢指向主体运动的斜线进行构图。

对角线构图不仅产生活力，而且择可产生动感。

对角线形构图2.三角形构图又可细分为正三角形构图、斜三角形构图和倒三角形构图襄种情况。

前者在视觉感受中有一种较为稳定的感受，而后两者则是给人一种动荡或颠覆的感受。

对三角形构图的理解是：当画面主体景物的轮廓线，由水平线向上汇聚的交点成三角形时，其画面结构则被视为三角形三角形构图。

运角形构图是利用几何图形表现画面的构图，是经典的构图形式之一。

因为三角形通常象征着古埃及的金字塔，古罗马建筑的三角楣，以及在古典绘画中的典范使用，又被称为金字塔构图，如达.芬奇的《岩间圣母》就是三角形构图的代表作。

中间的圣母和两旁的圣婴在画面中形成一个三角形构图。

三角形构图经常用于人物和物体的组合构图。

在三角形构图中，观众的眼睛通常沿着三角形的三个点移动观察，所以画面就变得具有生动性。

当把人物组合在三角形的画面中时，在最高点的人物就会显得有优越感，反之，就会变得被动或卑微。

当然，通过放置三个次要的兴趣点，这个至角形构图可能令观众的兴趣点变得分散。

三角形构图3.半圆形和拱形半圆形和拱形也是常见的构图形式之一。

圆形具有象征和谐、圆满及饱和的含义。

一个圆形的构图能把观众和画面中的人融合到一起，在感觉上进入一个亲密无间的画面语境中。

在大自然中，或在日常—活场景里，经常可见一些类似半圆形的景物，如河流池塘、湖边、海岸或曲线造型的建筑物、花、草、树、木等形成的半圆形。

半圆形构图的中心部分通常是呈现出空白，但不排除点缀上一些小的陪衬物体半圆形构图能给人一种和谐、生动、富有活里的感觉。

拱形构图而拱形也会产生类似的感觉，相比之下还具有一定的灵巧性。

拱形除了作为4个构图要素之外，还具有一种引导观众视线的结构作用，拱形的空间给种轻快的效果。

4.圓形构图圆形构图是一种封闭式构图形式，也可以看成是半圆形构图的延伸和发展，在圆形构图中，人或物体被安放在中心的四周，中间出现一部分空白状态。

分析《可可西里》的影视摄像画面造型元素每个镜头都是一幅画——分析《可可西里》这部影片的影视摄像画面造型元素对故事情节叙述与人物塑造起到的作用现代生活是多姿多彩的，构成影视画面的美学元素也是多种多样的。

要想拍出好的画面，就应该先熟知电视摄像的造型元素。

电视摄像艺术造型的基本元素主要包括：画面的景别元素、画面的构图元素、画面的拍摄角度元素等三大方面。

影片《可可西里》讲述了北京来的记者尕玉冒着生命危险跟随巡山队员进入可可西里自然保护区，一同亲历并见证了猖狂的盗猎分子种种血淋淋的罪证的故事。

本片在电影摄像造型上的成就颇高，也获得了当年金马奖的最佳摄影。

甚至有人评价《可可西里》中的每一个镜头都像一幅画一样。

接下来我将以影视摄像艺术造型基本元素的三大方面来分析《可可西里》中影视摄像艺术造型基本元素。

（一）景别在很多影片中，通常是以远景作为开头的，而《可可西里》则以一个近景到特写的推镜头作为开篇，清晰捕捉到了此时强巴正在小憩的样子。

同时，画面中，强巴所处的具体环境并不明显，这里也在开篇吸引观众眼球，引导观众继续往下看。

而在第46秒，出现了六个捕猎者在车外包围强巴的中景镜头，观众可以清楚地看到他们手上的动作——拿着枪，面部的神态——咄咄逼人。

这个中景镜头将观众的注意力集中于人物使观众的注意力集中于人物上半身的行为、动作，再通过与强巴的近景镜头的对比，表现出他们之间的敌对关系和强巴此时所处的敌强我弱、势单力薄的境地，为后来强巴被杀的情节线发展做推动和铺垫。

影片中也多次运用了远景。

例如在偷猎者开着汽车在大荒漠上追逐并猎杀藏羚羊的情节中，在拍摄藏羚羊四散逃离的时候运用了远景。

其一表现了可可西里荒凉无垠的恶劣自然环境，通过对环境的描述增加了画面的真实性。

其二将藏羚羊与这一环境结合起来，以景抒情，更加突出了藏羚羊在这个险恶环境中，面对自然和偷猎者的双重威胁下的孤立无援、弱小无助。

其三也可以使观众更清晰的获得画面信息。

同理，影片中也出现了很多巡山队员在可可西里大荒漠中的远景，表现出人再这一恶劣大环境下的渺小，也为后来很多队员因环境而遭遇劫难的情节起铺垫作用。