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1美术作品的艺术语言导入——世界上有很多种的语言。
有我们比较熟知的英语，还有法语、德语、意大利语、日语等。
我们中国不仅汉语，还有些地方语言，比如：粤语、闽南语、客家话等等。
所以语言是我们在交流中不可或缺的一部分。
所以美术作品也有自己的特有的语言，那就是美术的艺术语言。
美术的艺术语言又是什么呢？就让我们一同进入今天的美术新课——美术作品的艺术语言。
2.请同学们翻开课本第七页——《美术作品的艺术语言》。
并且思考一个问题——什么是美术作品的艺术语言呢？（学生回答之后）嗯这位同学回答的不错。
美术作品的艺术语言就是——美术所专门使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言，其特征就是具体性和形象性。
3.同学们都学习过化学，知道世间万物都是由基本元素构成的。
那当然我们的美术语言也是由元素构成的，不过我们这边说的不是化学元素，美术基本语言元素是：点、线、面、色这四个基本元素。
4.那接下来就请同学们欣赏书本的《1954》、《韩熙载夜宴图》、《泼墨仙人图》这三幅表现形式不同的绘画作品。
并分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言元素，请这位同学回答下这三幅作品分别运用了那些艺术的语言元素。
（同学们回答都运用了点、线、面、色）是的同学们回答的非常准确。
所以美术作品的语言元素都是由点、线、面、色这四点构成。
5.其实这三幅作品也可以从另一个角度去欣赏，比如从作品写实的程度的角度去欣赏。
然后对比分析三件绘画作品在表现形式上的差异。
（学生活动：A、欣赏作品，并思考老师提出的问题。
踊跃回答问题，《1954》让人看不出什么具体的现实形象。
《韩熙载夜宴图》中的人物、环境、道具真实具体，《泼墨仙人图》看上去似一个人，但又不是十分的具体准确，只是大笔概括。
）这三幅作品就带表了不同的美术类型，《1954》所代表的美术类型是——抽象艺术，《韩熙载夜宴图》所代表的美术类型是——具象艺术，而《泼墨仙人图》则是代表了意象艺术的美术类型。
人美版高中美术鉴赏高一年级全册全书全套教案教学设计全集目录第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义(1)第2课美术家是如何进行表达的——美术作品的艺术语言(10)第3课如实地再现客观世界——走进具象艺术(21)第4课对客观世界的主观表达——走进意象艺术(30)第5课美术作品可以什么都不像吗——走进抽象艺术(40) 第6课漂亮是美术鉴赏的标准吗——艺术美和形式美(51) 第7课是什么使美术作品如此的千姿百态——分析理解美术作品的创作意图(60)第8课所有的美术作品都一样重要吗——美术作品的意义与价值判断(69)第9课形神兼备迁想妙得——中国古代绘画撷英(78)第10课人类生活的真实再现——外国古代绘画撷英(95) 第11课感受中国古代恢宏的雕塑群——中国古代陵墓雕塑和宗教雕塑(104)第12课现实与理想的凝结——外国雕塑撷英(108)第13课新艺术的实验——西方当代艺术(116)第14课百花齐放推陈出新——中国当代美术(134)第15课民族文化的瑰宝——辉煌的中国古代工艺美术(148)第16课美在民间永不朽——中国民间美术(158)第17课用心体味建筑之美——探寻建筑艺术的特点(164) 第18课凝固的音乐——漫步中外建筑艺术(177)第19课不到园林怎知春色如许——漫步中外园林艺术(188)第20课关注当今城市建设——城市建设开发与古建筑的保护(201)第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义一、教材分析（一）教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。
通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及研究美术鉴赏有什么意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。
（二）内容结构本课首要包括四个部分：第一部分从现代人的全面发展出发，指出培养审美的眼睛是现代人全面发展的需要，而美术鉴赏则是培养审美的眼睛的必要途径。
第二部分“什么是美术鉴赏”，先从对身处天安门广场的感受和对天安门的认知中，说明美术鉴赏并不神秘，而是与我们的生活息息相关，并由此引出美术鉴赏的问题。
高中美术必修课第一课学些美术鉴赏知识教学目的：1、使学生了解美术范畴，建立“大美术”观念。
2、使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。
教学重点：掌握鉴赏方法教学难点：应用该方法进行练习。
教学模式：自主、探究、讨论、合作。
教学过程：一、导入同学们已经学过9年美术，你最喜欢哪幅美术作品，请说说原因。
美术和艺术的关系？板书：造型艺术美术二、新授1.美术：是以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体形象，来反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式。
2.美术的范畴（板书）绘画工艺美术雕塑书法建筑篆刻3.艺术欣赏活动中所要涉及到的几个因素影响欣赏活动的第一个因素就是──感觉。
必须有后面的一个重要因素的支持，这就是──知识。
第一点：为美术范围之内的知识。
第二点：为美术范围之外的知识。
还需要第三个重要的因素的参与，那就是──情感与想象。
思想与观念──这是影响艺术欣赏活动的第四个因素。
第五个因素为──评述4.小组讨论：《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画小结美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力，在鉴赏中陶冶情操，提升素质，为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识.三、布置作业书后练习(六大类：建筑、雕塑、绘画、工艺美术、书法、篆刻。
关系：艺术来源于生活，美术也不例外，表现生活，表达作者的思想感情，它随着社会现实生活的变化而演变。
）中国美术鉴赏第二课传统艺术的根源--玉器、陶瓷和青铜器艺术课时：3课时课型：新授教学目标：1.通过教学，使学生了解我国传统工艺美术中具有悠久历史的玉器、陶瓷和青铜器艺术的基本知识、工艺特点。
2.培养学生欣赏古代工艺美术的能力，提高艺术欣赏水平。
3.了解中华民族文化的博大精深，增强民族自豪感。
重点：1.感受各类工艺美术品的外在形式美和特有的人文内涵。
2.从掌握知识和掌握欣赏方法来讲，重点应放在掌握欣赏方法上。
难点：主要是一些专业名词和有关的历史文化知识。
教学准备：多媒体教学设备课件教学过程与内容一、组织教学：二、引入新课：在中国古代早期的工艺美术中，成就最突出、而且最富民族特色的就是玉器、陶瓷和青铜器艺术。
第2课美术家是如何进行表达的——美术作品的艺术语言各位评委老师好。
我叫xxx,我的试讲题目是人美版高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》第二课美术作品的艺术语言。
下面开始我的试讲教材：（一）、教材的地位和内容：本课是人美版高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》第二课，主要涉及学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是美术鉴赏的基础，对以后教学起到引领拓展的作用。
(二）、教学目标：根据教学大纲及对教材内容的分析依据高中学生学情分析，本课的三维教学目标是：1、学生通过学习明确美术语言的含义，初步了解基本美术语言的特征及其在美术语言表达中的作用。
2、学生通过赏析、讨论、演示、实践、评价等方法，提高对美术作品的知觉能力和鉴赏能力，能够自主分析美术作品的形象特点，理解美术语言。
3、学生懂得美术作品中的艺术形象是怎样塑造的，理解艺术家的情感和思想，提高了审美意识。
（三）教学重难点：结合学生的实际情况及对教材逻辑结构及对教学体系的分析，本课重难点为：1、几种基本美术语言的特征及运用。
2、不同种类的美术作品之中艺术语言的特点和差异。
针对这些重难点我的突破方法是（小组讨论及老师提问，探究）。
二、教法与学法：教法与学法是紧密相连的，我将其结合在一起说，本课涉及的新知识主要以基本概念为主，我主要采用了多媒体演示法，以其直观的形象的演示极大的调动学生欣赏探究的兴趣;采用老师提问的方法，引发学生对问题的思考并逐步掌握解决问题的关键;采用让学生小组分析讨论，使学生感受到合作的重要和团队的力量。
三、教学过程：首先，本课分为四个教学板块分别是导入，讲授新课、新知探究，巩固练习，归纳小结。
下面具体来讲（同学们，今天我们学习美术作品的艺术语言）（一）、创设情景，导入教师：请同学听古诗：江雪“千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
”提问：这首诗给你们传递了什么信息？学生：孤寂、清冷的感觉，冬天的气息（感受名句，领会这首诗意图，轻松的进入本课课题。
第14课中国现代美术教学设计教学目标：1、知识与技能：了解中国近代美术概况，知道中国近代绘画、雕塑的代表性的美术家及其代表作品好在哪里。
2、过程与方法:课堂上以教师讲解与学生自主学习相结合，知识点的传授穿插在学生自主鉴赏的过程中进行。
3、情感态度与价值观:通过作品的比较，了解中国现代美术所具有的时代特征，感受中国现代美术的时代精神。
通过欣赏中国现代山水画，激发学生对祖国美丽山河的热爱，增强学生的环保意识。
教学重点：中国现代绘画呈兼容并蓄、百花齐放的局面，中国画、油画、版画概况，代表画家及其代表作品。
中国现代雕塑迅猛发展，介绍、分析有影响的作品。
教学难点：传统型和融合型的中国画、创作版画、架上雕塑等名词的理解及对作品的理解分析。
教学方法：互动法、启发式教学、分工合作法。
教学准备：多媒体课件等。
课型：欣赏课。
课时安排：1课时。
教学过程：第一课时各位评委老师好，我是来自四川师范大学美术学院的×××，我试讲的课题是《中国现代美术》，下面我开始进行今天的讲课。
一、激趣导入，揭示课题同学们，你们想去拜访中国现代艺术名家，走入他们的艺术世界，品评和分享其作品的魅力吗？让我们一起来感受“百花齐放，推陈出新”的中国现代美术吧。
（板书：中国现代美术）二、教学新知同学们，中国现代美术指的是什么？（现代美术一般是指1919年五四运动起始的美术,主要指20世纪的中国美术。
）1、兼容并蓄的中国现代绘画（板书：现代绘画）同学们，中国绘画的变革和发展表现在哪些方面？（一是中国画发生激烈的演变和发展（古为今用，西为中用）；二是西方绘画（素描、油画、版画和水彩等）的引进并迅速发展）同学们，中国画有哪几类？（传统型中国画和融合型中国画）①传统型中国画（板书：传统型）同学们，现代中国画经过革新和探索，在继承传统，力求在题材内容、艺术风格，笔墨技巧等方面有所发展。
最著名的画家首推齐白石、黄宾虹、潘天寿。
A、【课件播放视频：《齐白石国作品欣赏》】同学们，画的是什么内容？有什么特点？同学们，古代文人认为艺术“妙在似与不似之间”，齐白石作品继承了这一特点且有所发展：雅俗结合、刚健鲜活、诙谐幽默。
《人美版高中美术鉴赏教案全》第一章：美术鉴赏基础1.1 课程导入介绍美术鉴赏的重要性和目的引导学生理解美术作品的价值和意义1.2 美术作品的构成要素线条、形状、色彩、质感等基本元素分析经典美术作品，讲解各个元素的运用和效果1.3 美术鉴赏的基本方法观察、描述、分析和评价练习使用专业术语和语言表达自己对美术作品的看法1.4 美术作品的风格和流派介绍不同历史时期的美术风格和流派分析经典作品，理解不同风格和流派的特点第二章：中国美术鉴赏2.1 中国古代美术鉴赏介绍中国古代美术的发展历程和代表作品分析中国古代美术的特点和风格2.2 中国近现代美术鉴赏介绍近现代中国美术的变革和发展分析近现代中国美术作品的主题和表现手法2.3 中国当代美术鉴赏介绍当代中国美术的多样性和创新性分析当代中国美术作品的前瞻性和实验性第三章：西方美术鉴赏3.1 西方古代美术鉴赏介绍古希腊、罗马等古代西方美术的特点和代表作品分析古代西方美术对后世的影响3.2 西方近现代美术鉴赏介绍近现代西方美术的流派和代表作品分析近现代西方美术的创新和变革3.3 西方当代美术鉴赏介绍当代西方美术的前沿动态和代表作品分析当代西方美术的多元化和跨学科性第四章：现代媒体艺术鉴赏4.1 现代媒体艺术的概念和特点介绍现代媒体艺术的定义和范围分析现代媒体艺术的特点和表现形式4.2 现代媒体艺术鉴赏方法介绍适用于现代媒体艺术的鉴赏方法和技巧练习分析和评价现代媒体艺术作品4.3 现代媒体艺术案例分析分析具有代表性的现代媒体艺术作品引导学生理解作品背后的概念和意图第五章：美术鉴赏的实践与拓展5.1 参观美术展览和博物馆组织学生参观美术展览和博物馆引导学生通过观察和实践加深对美术作品的认识和理解5.2 创作自己的美术作品鼓励学生进行美术创作，实践所学知识和技巧分析学生的作品，提供反馈和建议5.3 参加美术鉴赏讲座和活动组织学生参加美术鉴赏讲座和活动拓展学生的美术视野，增加对美术鉴赏的兴趣和热情第六章：摄影艺术鉴赏6.1 摄影艺术概述介绍摄影艺术的历史发展、流派及特点分析摄影艺术在视觉传达中的独特性6.2 摄影艺术鉴赏要点讲解摄影构图、光线、色彩等基本要素引导学生学会从技术层面到艺术层面鉴赏摄影作品6.3 摄影艺术作品分析分析国内外知名摄影家及其作品讨论摄影艺术在现实生活中的应用和价值第七章：建筑设计鉴赏7.1 建筑艺术概述介绍建筑艺术的历史发展、流派及特点分析建筑艺术与人类社会、文化、自然的相互关系7.2 建筑艺术鉴赏要点讲解建筑设计的空间、结构、功能等基本要素引导学生从审美、技术、功能等多角度鉴赏建筑作品7.3 建筑艺术作品分析分析国内外经典建筑作品探讨建筑艺术在现代社会的发展趋势第八章：雕塑艺术鉴赏8.1 雕塑艺术概述介绍雕塑艺术的历史发展、流派及特点分析雕塑艺术在空间、材料、形式等方面的表现力8.2 雕塑艺术鉴赏要点讲解雕塑作品的造型、线条、质感等基本要素引导学生学会从形式、内容、技艺等多方面鉴赏雕塑作品8.3 雕塑艺术作品分析分析国内外知名雕塑家及其作品探讨雕塑艺术在公共空间中的作用和意义第九章：工艺美术鉴赏9.1 工艺美术概述介绍工艺美术的历史发展、流派及特点分析工艺美术在实用性与艺术性之间的平衡9.2 工艺美术鉴赏要点讲解工艺美术的设计、制作、材质等基本要素引导学生学会从技艺、美学、文化等多角度鉴赏工艺美术作品9.3 工艺美术作品分析分析国内外典型工艺美术作品探讨工艺美术在现代社会的发展及传承问题第十章：美术鉴赏的综合实践10.1 组织美术鉴赏活动安排学生参观美术馆、画廊、艺术家工作室等引导学生通过实际观察、交流、思考来提升鉴赏能力10.2 开展美术鉴赏主题讨论针对特定美术作品或艺术家进行分组讨论鼓励学生发表自己的观点，培养批判性思维10.3 完成美术鉴赏报告培养学生的审美判断力、表达能力和写作能力10.4 举办美术鉴赏成果展示组织学生展示自己的美术作品、报告等鼓励学生分享学习成果，提升自信心和成就感重点解析本教案全面涵盖了美术鉴赏的基础知识、中国美术、西方美术、现代媒体艺术、摄影艺术、建筑设计、雕塑艺术、工艺美术以及美术鉴赏的综合实践等内容。
人美版高中《美术鉴赏》第10课外国古代绘画撷英教学设计(试讲)第10课外国古代绘画撷英教学设计教学目标1、知识与技能:通过本课的研究，让学生能够领会各民族绘画形式的差异；能够比较、分析外国古代绘画作品的风格、特点及时代特征。
2、过程与方法:通过本课的教学，使学生对外国古代绘画的主要类别、发展概况、突出成就，以及不同民族绘画的主要特点有基本的了解。
3、情感态度与价值观:通过本课的研究使学生开阔艺术视野，增长见识，陶冶情操、提高艺术素养和审美感知能力；认识到外国古代绘画的丰富多彩是世界多元文化的生动体现。
教学重点：通过对不同民族、不同时期、不同风格的绘画作品的分析、比较，使学生加深对外国古代绘画的了解，认识外国绘画的丰富性与多样性。
教学难点：领会古代不同民族绘画形式上的差异及其与现实生活、宗教、审美观念的联系。
教学方法：讲授、演示、讨论。
教学筹办：多媒体课件等。
课型：欣赏课。
课时放置：1课时。
教学过程：第一课时各位评委老师好，我是来自XXX的×××，我试讲的课题是《外国古代绘画撷英》，下面我开始进行今天的讲课。
一、激趣导入，揭示课题【课件展示：《三乐女》《草地上的圣母》《拉斐尔自画像》等作品】同学们，在漫长的历史长河中，无论是东方还是西方，都留下了大量精美绝伦的艺术珍品。
当我们徜徉在艺术长河中的时候，常常会被他们所倾倒。
这些艺术珍品，是人类智慧的结晶，是历史的见证，它们陶冶着一代又一代人的情操，直到今天，仍然继续带给我们无比的享受。
今天，我们就来欣赏部分外国古代绘画精品。
（板书：外国古代绘画撷英）二、研究新知1、人类最早的绘画（板书：最早绘画）同学们，外国古代绘画距今有多久的历史？【课件依次展示：阿尔塔米拉洞窟壁画《野牛》和XXX 洞窟壁画《野牛.人》】同学们，请欣赏并辨认出画面中是哪种动物？它们在表现上有什么特性？同学们，人类绘画的历史可以追溯到旧石器时代晚期，19世纪在欧洲南部发现的原始洞窟壁画（板书：洞窟壁画），是人类早期绘画的杰出代表。
美术鉴赏与其意义尊敬的评委老师：大家上午好！我是美术组**号考生(板书)，我的试讲课题是美术鉴赏与其意义（板书：美术鉴赏与其意义），下面开始我的试讲。
上课！——同学们好！——请坐！导入：同学们有这样一个小故事，在著名的野兽派画家马蒂斯的一次展览上，有位女士向马蒂斯发问：难道我们女人就是你画的这个样子嘛？引起全场大笑！(大家请看大屏幕就是这幅作品)马蒂斯却淡定的回答说：夫人这不是一位女人，那是一幅画。
同学们想一下为什么女士的问题会引起全场大笑呢？是的，因为这位女士不能理解这幅作品才闹了笑话。
可见生活中对艺术的理解是多么重要，那么怎样才能拥有一双发现美的眼睛呢？下面我们就一起进入今天的学习——培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义新授课：我们来思考一下，什么是美术鉴赏呢？哪位同学可以说一下？这位同学你来说一下，好的请坐，这位同学，你也来说一下，好请坐。
所谓美术鉴赏就是利用视觉感知和经验，对美术作品进行归类、分析、判断、评价而获得审美感受的过程。
（板书：概念）开始学习美术鉴赏的方法之前，我们先来了解一下，美术作品是如何分类的（板书：分类）？主要有两种分类方法，根据艺术门类呢划分为绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影等等，根据形式语言上我们分为具象艺术，意象艺术，抽象艺术。
这些我们在以后的学习中都会具体讲到。
那么怎样来进行美术鉴赏呢？（板书：方法）同学们思考一下，当你面对一幅不了解的美术作品的时候，大家会想知道关于作品的什么呢?这位同学你来说一下，很好，请坐。
这位同学说会想知道作者，作品的类型，创作背景等等。
很好，这位同学们所说的这些啊，都是我们美术鉴赏应该了解的知识。
同学们请看大屏幕这幅作品，根据刚刚我们所说的美术鉴赏知识，同学们分小组对作品进行讨论分析，一会我们请小组代表分享讨论收获。
看到同学们讨论的这么热烈，相信大家肯定有了很多想法。
好，我们请一组代表你来说一下，一组代表分析得非常好，我们知道了这是西方现实主义绘画大师米勒的油画作品，采用写实的手法描绘了三个妇女在收获后的麦田里捡拾麦穗的场景，体现画家对劳动者的同情。
在漫长的历史长河中，无论是东方还是西方，都留下了大量精美绝伦的艺术珍品。
当我们徜徉在艺术长河中的时候，常常会被他们所倾倒。
这些艺术珍品，是人类智慧的结晶，是历史的见证，它们陶冶着一代又一代人的情操，直到今天，仍然继续带给我们无比的享受。
今天，我们就来欣赏一部分外国古代绘画精品。
教师活动：展示图片，《三乐女》《草地上的圣母》《拉斐尔自画像》等，并作引导语导入新课。
学生活动：听讲，欣赏外国古代绘画作品，感受艺术之美，产生认识和欣赏的强烈动机，从而进入良好的学习准备状态。
（二）人类早期的绘画人类绘画的历史可以追溯到旧石器时代晚期，19世纪在欧洲南部发现的原始洞窟壁画，是人类早期绘画的杰出代表。
大约产生于一万五千年至两万年前的原始洞窟壁画主要描绘的是野牛、野马、长毛象、驯鹿等形体巨大且行动迅速的动物，形象写实、生动概括、特征突出，体现了原始狩猎时代人类对动物的细致观察和准确地表现。
西班牙的阿尔塔米拉与法国的拉斯科洞窟壁画，突出表现了人类早期的绘画水平。
教师活动：展示洞窟壁画，提出问题：A、请同学们欣赏并辨认出画面中是哪种动物？B、它们在表现上有什么特点？学生活动：从画中辨认动物形象，欣赏古人的绘画特点并回答老师提出的问题。
总结出：人类早期绘画产生的年代，代表作品（三）古代埃及绘画古埃及绘画以附着于墓室墙体的壁画代表，与浮雕具有相同的艺术特征，表现内容主要为尘世生活和冥间“乐土”。
追求来世和永生。
绘画中的人物形象遵循古老而奇特的法则：人物的脸部为正侧面，眼睛为正面，胸部为正面，下肢为正侧面，画面中人物比例大小与其身份地位高低成正比。
古埃及绘画表现的是古埃及人观念中的事物形态，而不是视觉中物象的真实面貌。
同时古代各民族在艺术上的交流与融合，学生也应当有所认识。
教师活动：多媒体课件展示《三个乐女》，提示学生观察欣赏讨论与发现古代埃及绘画的古老法则。
学生活动：欣赏讨论并总结古代埃及绘画的古老法则。
师生共同总结出：古代埃及绘画的古老法则，代表形式。
教案培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义教学目标知识与技能：使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。
过程与方法：本节课主要采用教师引导学生，学生自主学习与合作学习相结合的方式，使学生充分展现自我，体现自我现有发展水平。
情感、态度与价值观：使学生认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
教学重点在于培养审美的眼睛，使学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏的价值与意义。
教学难点主要是如何结合实例，让学生初步了解与学习美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。
教学过程一、导入新课由法国雕塑家罗丹的一句话“生活中不是没有美，而是缺少发现美的眼睛”，引出本节课课题——培养审美的眼睛美术鉴赏及其意义。
二、学习新知1、师生共同探究美术鉴赏的概念⑴从“美术鉴赏”的字面意思进行分析：“美术”：视觉艺术，可视形象，平面空间，以供欣赏；“鉴赏”：“鉴”鉴别、鉴定，“赏”欣赏、观看。
“美术鉴赏”即鉴赏视觉艺术。
⑵规范的概念：运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，它是一个综合的审美活动。
（美术鉴赏教材中P4，第2、3段）2、小组合作学习，鉴赏两幅作品，总结美术鉴赏的一般过程与方法⑴合作学习时间为10分钟左右。
学习提示：观看两幅作品《捣练图》和《拾穗》（哪种美术？画的是？他们在做？构图？色彩……）；对比两幅作品，体会感受（通过对比，带给你什么不一样的感受？……）。
⑵教师引导学生进行学习成果展示。
⑶总结美术鉴赏的一般过程与方法。
在美术鉴赏中，“鉴”是手段、是基础，“赏”才是目的，“鉴”是为“赏”服务的。
3、看图说话，归纳出美术作品的分类⑴出示相关图片，让学生分别指出有哪些大的分类：依据其艺术门类划分为绘画、雕塑、建筑、设计（工艺）、书法（篆刻）、摄影等六大类；按照形式语言分为具象艺术、意象艺术、抽象艺术。
高中美术鉴赏教案第一课培养审美的眼睛我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。
我主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。
一、教材分析（一）教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。
通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。
（二）重点：培养学生送审美的眼睛，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
（理由：审美应是一种主动地行为，因为生活中不是缺少美，而是缺少发现。
只有具备了一双审美的眼睛，才能会看和主动。
）（三）难点如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。
（理由：由于学生原有知识基础的制约，对新概念的理解必然有一定的难度。
）（四）内容结构本课主要分四个部分，第一部分提出学习美术鉴赏的必要性，第二部分说明什么是美术鉴赏，第三部分为美术作品的分门别类，第四部分是美术鉴赏的意义。
二、教法：本课涉及的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。
三、学法：记录、观察、理解、记忆四、教学手段：多媒体课件五、教学过程：1 、导入：随着社会的进步和经济的发展，人们在满足了物质生活的需要之后，对精神生活的要求也越来越高。
当我们面对数量众多，风格各异的美术作品时，如何来辨别作品的好坏，如何认识和理解艺术家的表现方法，作品的意义，对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。
所有这些疑问的产生，都涉及到了美术的鉴赏问题。
教师活动：展示图片：张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》提出问题：A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品，为什么？B以上有你感到厌恶或不解的作品吗？为什么？C你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗？学生活动：带着问题观察展示的作品，踊跃的回答问题。
人美版高中《美术鉴赏》全册教材教学设计(试讲)第2课美术作品的艺术语言教学目标：1、知识与技能：通过本课的学习认识理解美术作品的语言，区分三大美术类型。
2、方法与过程：通过赏析、讨论、演示等方法，利用多媒体教学手段展现教学内容，让学生去认识理解美术作品的语言。
3、情感态度与价值观：理解艺术家所要表达的思想与情感，使学生能够用美术的语言表达自己对事物的理解和情感。
教学难点：不同的艺术语言在美术作品中的运用及其作用。
教学重点：美术语言整体和构成之间的辩证关系，几种基本美术语言的特征及其运用。
教学方法：提问法、讨论法、比较法。
教学准备：多媒体课件等。
课型：欣赏课。
课时安排：1课时。
教学过程：各位评委老师好，我是来自四川师范大学美术学院的×××，我试讲的课题是《美术作品的艺术语言》，下面我开始进行今天的讲课。
一、导入揭题同学们，上节课我们学习了《美术鉴赏及其意义》，这一课告诉我们学习美术鉴赏就是要给大家一双发现美的眼睛，那么今天我们就用这双眼睛来辨别一下美术家是如何进行绘画的。
同学们，首先我们先来看一段视频，通过观看视频，思考：聋哑人的“语言”是如何进行表达的呢？同学们，聋哑人是通过用肢体语言来表达的，肢体是属于一种动态的艺术语言。
艺术的门类有很多种，它们所传达的信息、符号，使用的语言也各不同，比如音乐，它是通过节奏、旋律、和声、速度等来传达它所要表达的情感；舞蹈是通过音乐、服装还有视频中所提到的肢体语言来表达的，那么静态的艺术语言又是什么呢？这就是我们这一节课首先要共同来学习的——美术作品的艺术语言二、讲授新课1、什么是美术作品的艺术语言？同学们，我们一起先来看几件作品【PPT展示：《韩熙载夜宴图》顾闳中】这幅作品是中国画史上最有名的作品，它是以连环长卷的形式展现的，描绘的是一次韩- 1 -府夜宴的全过程，画中的主人翁韩熙载，因为他的父亲被后唐明宗诛杀，所以韩熙载就投奔了南唐。
美术鉴赏与其意义尊敬的评委老师：大家上午好！我是美术组**号考生(板书)，我的试讲课题是美术鉴赏与其意义（板书：美术鉴赏与其意义），下面开始我的试讲。
上课！——同学们好！——请坐！导入：同学们有这样一个小故事，在著名的野兽派画家马蒂斯的一次展览上，有位女士向马蒂斯发问：难道我们女人就是你画的这个样子嘛？引起全场大笑！(大家请看大屏幕就是这幅作品)马蒂斯却淡定的回答说：夫人这不是一位女人，那是一幅画。
同学们想一下为什么女士的问题会引起全场大笑呢？是的，因为这位女士不能理解这幅作品才闹了笑话。
可见生活中对艺术的理解是多么重要，那么怎样才能拥有一双发现美的眼睛呢？下面我们就一起进入今天的学习——培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义新授课：我们来思考一下，什么是美术鉴赏呢？哪位同学可以说一下？这位同学你来说一下，好的请坐，这位同学，你也来说一下，好请坐。
所谓美术鉴赏就是利用视觉感知和经验，对美术作品进行归类、分析、判断、评价而获得审美感受的过程。
（板书：概念）开始学习美术鉴赏的方法之前，我们先来了解一下，美术作品是如何分类的（板书：分类）？主要有两种分类方法，根据艺术门类呢划分为绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影等等，根据形式语言上我们分为具象艺术，意象艺术，抽象艺术。
这些我们在以后的学习中都会具体讲到。
那么怎样来进行美术鉴赏呢？（板书：方法）同学们思考一下，当你面对一幅不了解的美术作品的时候，大家会想知道关于作品的什么呢?这位同学你来说一下，很好，请坐。
这位同学说会想知道作者，作品的类型，创作背景等等。
很好，这位同学们所说的这些啊，都是我们美术鉴赏应该了解的知识。
同学们请看大屏幕这幅作品，根据刚刚我们所说的美术鉴赏知识，同学们分小组对作品进行讨论分析，一会我们请小组代表分享讨论收获。
看到同学们讨论的这么热烈，相信大家肯定有了很多想法。
好，我们请一组代表你来说一下，一组代表分析得非常好，我们知道了这是西方现实主义绘画大师米勒的油画作品，采用写实的手法描绘了三个妇女在收获后的麦田里捡拾麦穗的场景，体现画家对劳动者的同情。
有知识基础的制约,对新概念的理解必然有一定的难度。
）（四)内容结构本课主要分四个部分,第一部分提出学习美术鉴赏的必要性，第二部分说明什么是美术鉴赏,第三部分为美术作品的分门别类，第四部分是美术鉴赏的意义。
二、教法:本课涉及的新知识主要以基本概念为主,所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。
三、学法：记录、观察、理解、记忆四、教学手段：多媒体课件五、教学过程:1、导入：随着社会的进步和经济的发展,人们在满足了物质生活的需要之后，对精神生活的要求也越来越高。
当我们面对数量众多，风格各异的美术作品时,如何来辨别作品的好坏,如何认识和理解艺术家的表现方法,作品的意义，对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。
所有这些疑问的产生,都涉及到了美术的鉴赏问题。
教师活动:展示图片:张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》提出问题：A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品，为什么？B以上有你感到厌恶或不解的作品吗?为什么？C你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗？学生活动:带着问题观察展示的作品，踊跃的回答问题。
教师点评:大家对美术作品的这些疑问或者观点，都涉及到了美术鉴赏的问题。
那么什么是美术鉴赏，美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么？下面我们就来学习。
（理由：通过作品展示，让学生在看画的同时，提出自己的观点,自然而然的引出美术鉴赏的概念,比单纯由老师来讲述要直观和具有乐趣。
)2、什么是美术鉴赏？基本内容:先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中,说明鉴赏并不神秘，而是与我们的生活息息相关。
然后从具体的美术作品入手，以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》，来介绍美术鉴赏的一般过程和方法，阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。
通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证,得出他们的内涵是不同的。
人美版高中美术鉴赏试讲教案一、课程信息•课程名称：高中美术鉴赏；•课时：1课时；•目标：通过本节课的学习，帮助学生了解铁血现实主义美术风格，提高他们的美术鉴赏能力；•学生年级：高中二年级；•教学素材：人美版高中美术教材、电子投影仪。
二、教学目标知识目标•知道铁血现实主义美术风格的发展背景、特点及代表作品；•知道如何观察和分析一幅铁血现实主义作品。
能力目标•能够通过梳理作品的线条、色彩、形态等元素，准确地分析一幅铁血现实主义作品的特点和意义；•能够运用所学知识，深入挖掘作品内在的哲学和社会思想。
情感目标•培养学生对美术作品的兴趣和热爱；•提高学生的审美素养，让他们在日常生活中能够欣赏和鉴赏美术作品。
三、教学内容铁血现实主义美术风格铁血现实主义美术风格是20世纪20年代中期至30年代中期间盛行于欧美的一种艺术流派，该风格的特点是追求客观真实、反对玄学主义和理想主义，注重传达社会现实和人类本质。
这一风格的代表人物包括德国画家贝克曼、法国画家克洛德·洛克、美国画家爱德华·霍珀、墨索里尼率领下的意大利画家等。
其中，克洛德·洛克的作品《自由导演》是铁血现实主义风格的代表之一。
《自由导演》的解读第一幅画•画面的中心是一个身穿绿色西装的人物，他右手举起一个具有象征意义的镜头；•人物立于建筑物楼梯前，身后是一面升起的红旗，是物理上的支点，突显了这个人物在政治上的掌控力；•画面右上方，有两个身穿红衣的人物，他们应该是影视剧团的演员。
第二幅画•这张画是影视剧团的演员在进行表演，场面非常激烈；•画面上部是一个奔流的河流，在它的对面是一排树木，象征着片中的英雄们在战火中存活下来的精神支撑；•场景的氛围非常燃烧，画面中黄、黑、红三色基本上占据画面，表明时代的恶劣和激烈。
第三幅画•这幅画是表现一群陆军军官建议加强斗争，画面非常深刻；•画面的主角是骑在马上的一个男人，他在听取一群官员的意见，身形被一个拿刀的人围绕，意味着支持他的势力不足；•画面右侧有一堆乱石，堆石上面是一把葫芦和一只金鱼，葫芦表征着咒语的魔力，金鱼代表着财富的固守，从中寓意出现在卑躬屈膝的人中。
第2课美术作品的艺术语言教学目标：1、知识与技能：通过本课的学习认识理解美术作品的语言，区分三大美术类型。
2、方法与过程：通过赏析、讨论、演示等方法，利用多媒体教学手段展现教学内容，让学生去认识理解美术作品的语言。
3、情感态度与价值观：理解艺术家所要表达的思想与情感，使学生能够用美术的语言表达自己对事物的理解和情感。
教学难点：不同的艺术语言在美术作品中的运用及其作用。
教学重点：美术语言整体和构成之间的辩证关系，几种基本美术语言的特征及其运用。
教学方法：提问法、讨论法、比较法。
教学准备：多媒体课件等。
课型：欣赏课。
课时安排：1课时。
教学过程：各位评委老师好，我是来自四川师范大学美术学院的×××，我试讲的课题是《美术作品的艺术语言》，下面我开始进行今天的讲课。
一、导入揭题同学们，上节课我们学习了《美术鉴赏及其意义》，这一课告诉我们学习美术鉴赏就是要给大家一双发现美的眼睛，那么今天我们就用这双眼睛来辨别一下美术家是如何进行绘画的。
同学们，首先我们先来看一段视频，通过观看视频，思考：聋哑人的“语言”是如何进行表达的呢？（动作、肢体）同学们，聋哑人是通过用肢体语言来表达的，肢体是属于一种动态的艺术语言。
艺术的门类有很多种，它们所传达的信息、符号，使用的语言也各不同，比如音乐，它是通过节奏、旋律、和声、速度等来传达它所要表达的情感；舞蹈是通过音乐、服装还有视频中所提到的肢体语言来表达的，那么静态的艺术语言又是什么呢？这就是我们这一节课首先要共同来学习的——美术作品的艺术语言（板书：美术作品的艺术语言）二、讲授新课1、什么是美术作品的艺术语言？（〈板书：概念〉美术所专门使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言〈板书：具有视觉传达功能的形象和形式〉，其特征〈板书：特征〉就是具体性和形象性。
〈板书：具体性形象性〉）同学们，我们一起先来看几件作品【PPT展示：《韩熙载夜宴图》顾闳中】这幅作品是中国画史上最有名的作品，它是以连环长卷的形式展现的，描绘的是一次韩府夜宴的全过程，画中的主人翁韩熙载，因为他的父亲被后唐明宗诛杀，所以韩熙载就投奔了南唐。
韩熙载多才多艺，无所不能。
面对北方强敌，当时的后主李煜本想任用韩熙载为宰相，但韩熙载又不是北方人，所以对韩熙载疑心重重，生怕他会对政权不利，很多人都被李煜用毒药毒死了。
面对这种情景，韩熙载只能采用装疯卖傻的态度，整天花天酒地，在玩乐中自我放纵，不问政事，但李煜对韩熙载仍不放心，于是派自己所信任的画家顾闳中与周文矩潜入韩府去打探，并让顾闳中将所看到的画下来，于是便有了这幅闻名世界的作品——《韩熙载夜宴图》，这幅作品一共有5部分，屏幕上的这幅作品属于第四部分——“清吹”演奏的部分。
【PPT展示：《泼墨仙人图》梁楷】这幅作品时梁楷的减笔画代表作。
作者梁楷善于画人物山水，也会画鬼、神仙和道士，还能画花鸟，他生活很放纵，又喜欢喝酒，还喜欢与和尚交往。
相传当时朝廷鉴于他在画坛上的声望，而赐给他一条金带，但是他没有要，所以世人称他为梁疯子。
这幅画用笔不多，衣服都是大笔刷出来的。
虽然用笔不多，但画面中黑白、干湿、浓淡，衣服的凹凸明暗都非常明显。
梁楷在仙人的面部作了很大的夸张，眉眼鼻嘴挤成一堆，留出一块大大的前额和秃头，又袒胸露背，活灵活现地创造了一个烂醉如泥的仙人形象。
【PPT展示：《1954》克里福德•斯蒂尔】这幅油画的作者是美国的克里福德•斯蒂尔，他的作品一般都很大，但是上面的色彩却很少，只有一两种的颜色，彼此覆盖，靠中间的色块空隙来体现空间。
这些色彩主要是黑红或黄，色彩之间流动变化，形成一种运动的关系。
《1954》这幅画是他成熟时期的重要作品之一。
同学们，对比这三幅画，他们有哪些不同之处？小结：同学们，通过对这三幅画的了解，我们很快就能从中看出每一件作品，无论在绘画形式、形象上都有很大的差异，所要给我们传达不同的情感、话语，这就是美术作品的艺术语言。
2、美术家是如何运用艺术语言的？同学们，那我们如何来认识美术作品中的艺术语言呢？我们可以借鉴我们学习其他语言的形式和方法来看我们的美术语言，如我们所学的中文、英文一样，都是由一个个字、字母所组成的，那么我们也可以把美术语言分解成一个个的单词来看，把我们常用的美术语言归类为一些基本的语言元素。
（1）基本的语言元素同学们，我们先来观看一段视频，注意观察视频中的动画主要是由哪些元素组成的？（板书：组成）同学们，你们能从视频中找出是由哪些元素组成的吗？同学们，在美术作品中，点、线、面、色都是作为美术语言汇成的（板书：点、线、面、色），它们在美术作品中是和形象结合在一起的，通过这些语言来表现物的轮廓和结构。
《韩熙载夜宴图》中的人物塑造都是用线来完成的，而《1954》便是运用了大块的面与色来传达信息。
同学们，任何美术的任何语言表达方式都是在这四个基本元素的基础上形成和演化而来的，为了把这些语言元素组织和体现出来，美术又逐渐形成了自己的语言表达手段。
（2）语言的表达手段同学们，美术语言的表达手段有哪些？（板书：中国绘画：笔墨、章法、皴法等；西方绘画：明暗、空间、透视、构图、肌理等。
）笔墨：是中国画技法的总称。
在技法上，“笔”通常指勾勒、皴（cūn）、擦、点等笔法；“墨”指烘、染、破、泼、积等墨法。
章法：指安排布置整幅作品中，字与字、行与行之间呼应、照顾等关系的方法。
即整幅作品的“布白”。
亦称“大章法”。
皴法：是表现山石﹑峰峦和树身表皮的脉络纹理的画法。
表现山石﹑峰峦的﹐主要有披麻皴﹑雨点皴﹑卷云皴﹑解索皴﹑牛毛皴﹑大斧劈皴﹑小斧劈皴等；表现树身表皮的﹐有鳞皴﹑绳皴﹑横皴等。
明暗：物体因受光而产生明暗上的变化，简单的说就是画面的黑白灰层次。
空间：在美术作品中，空间是多维的，如建筑和雕塑的空间是三维的，绘画是在二维空间中创造多维空间，给人造成真实的幻觉。
透视：是用来表现空间的，有几何透视又叫焦点透视、视觉透视（物体的浓淡和色彩的冷暖）、散点透视等。
构图：根据需要把形象有机地联系在一起，表达美感和意图，也不是任意的“安排”，是有规则的。
构图的基本原则讲究的是：均衡与对称、对比和视点。
肌理：造型艺术特有的美感特征，因工具或材料的不同而表现不同的感觉。
小结：同学们，我们了解了语言的元素和语言的表达手段，那艺术家在绘画时，他们是如何来表达的呢？【PPT展示：《荷拉斯兄弟的宣言》达维特（法）】这幅作品时作于1784年，正是法国大革命的前夕，这幅画的主题是宣扬英雄主义和刚毅果敢的精神，个人感情要服从国家的利益。
题材取自古罗马的传说，荷拉斯是古罗马的一个家族，当年罗马人与他的邻国发生战争，但他们双方的人却有亲密的通婚关系，战争一直持续了很多年都没有分出胜负，最后双方决定各选派三名勇士来格斗，以胜败来决定统治权的归属。
罗马城选了荷拉斯三兄弟，对方选了居里亚斯三兄弟，但这两组兄弟中却有婚姻的关系。
画面正是三兄弟出发前向着宝剑宣誓的场面。
画面正中央是他们的父亲，右角是这三位勇士的母亲、妻子和姐妹，母亲担心出征凶多吉少，妻子搂着孩子在哭泣。
而最右侧的这个是他们的姐妹，由于她是对方的未婚妻，不管哪边胜利，她都将失去自己的亲人。
这幅作品是典型的写实风格，用明暗和渐变的关系来处理画中的点、线、面来塑造形体，使这整幅画有厚度和重量感。
它的明暗的渐变产生了立体感，又用光线和色彩的冷暖强化空间的深度的真实感，使整个画面更加真实。
【PPT展示：《簪花仕女图》】这件作品描绘的是宫廷里妇女们的生活，很真实地画出了宫廷里贵妇们无聊的生活。
画中的妇女体态丰硕，面颊圆润，服饰艳丽，但他们始终是在赏花、扑蝶、赏鹤、戏犬中消磨岁月，这幅作品很真实地反映了贵族妇女奢侈闲逸的生活。
小结：同学们，这两幅作品都真实地反映出了当时的情景，《荷拉斯兄弟宣誓》用明暗和光色的变化去强化空间的真实感；《簪花仕女图》则是以线的形式，把人物造型塑造而成。
这就是具象艺术（板书：具象艺术），具象艺术的目的是客观再现，表示当时的情景。
点线面色、光影、空间、色彩、材质、机理就是具象艺术家常用的特点。
同学们，接着我们再来欣赏几幅作品：【PPT展示：《走下楼梯的裸女》】同学们，你们能从画面中看到这个走下楼梯的女子吗？这幅画是作者杜尚想表达如何在静止的画面上展示连续的动作过程，同学们再看一下，能看出来了吗？同学们，画面中最右侧，头、胸、腰、胳臂、腿都以体块呈现。
同学们，实际上我们平常也会看到很多这样的画面，如看足球赛时，拍摄下足球的运动轨迹。
【PPT展示：《蓝马》】这幅画的作者用蓝色描绘出几匹不同形态的马，马的形态刻画得非常简洁，造型又很强壮，马的轮廓有力并且弧度很大，与背景的山峰、云都融合在一起，画面和谐统一。
同学们，《走下楼梯的裸女》和《蓝马》这两幅作品，在我们现实生活中是不能看到这样的女子和这么蓝的马的，像这种类似于抽象而又不是抽象的作品，我们把它叫做意象艺术。
（板书：意象艺术）意象艺术就是表现主观，将客观变形、夸张、重组。
【PPT展示：《红、黑、黄、蓝构成》】这幅作品里，作者用最简洁的直线、矩形和方块构成，颜色是最基本的，红黄蓝三种颜色，无法看出作者所画的是什么。
【PPT展示：《牛顿色盘》】同学们，这幅作品呈现出一个转动的色环，相比刚刚那幅，用色多，线也不是单一的直线，整幅作品给人以流动和变化的感觉。
这就是抽象艺术。
（板书：抽象艺术）抽象艺术就是完全辨别不出现实的形象，纯粹依赖美术语言元素。
三、课堂回顾同学们，学了这课，你们有些什么收获？与大家分享分享。
四、课堂总结：同学们，我们在欣赏任何一幅作品时要注意，除了表现的构图、色彩、空间等问题，更重要的是要挖掘作品内在的含义以及每幅作品采取了哪些语言。
五、作业设计：同学们，课后请尝试用不同的美术语言来构成具象艺术、意象艺术和抽象艺术等不同的美术形象，或用美术的基本语言传达不同的意图和情感。
各位评委老师，我的试讲完毕，谢谢！附板书设计：概念：具有视觉传达功能的形象和形式特征：具体性和形象性美术作品的艺术语言组成：点线面色中国画：笔墨章法皴法表现手段西方绘画：明暗空间透视构图肌理具象艺术运用意象艺术抽象艺术第4课对客观世界的主观表达——走进意象艺术教学目标：1、认识目标通过本课的教学，使学生认识意象艺术是美术作品常用的表现形式之一。
2、能力目标让学生对意象艺术有一定的认识和理解。
3、情感目标通过欣赏中外的意象艺术作品，激发学生的爱国热情，增强学生的民族自豪感。
4、创造目标理解意象艺术在美术作品中更倾向于表现艺术家心理真实、形象更集中、更典型的表现力和形式美感。
教学重点：使学生分清意象艺术与具象艺术，并初步掌握分辨意象艺术要从意象艺术的艺术形象和艺术语言，以及艺术家的意图来辨析。
教学难点：理解意象艺术的创作构思，以及意象艺术和作者个人主观意识的整合。
