五年级美术说教材

小学美术《画人像》说课稿一、说教材《画人像》按照学生的学习方式划分属于“造型·表现”学习领域。

本课的主要内容是引导学生学习如何抓住人物的特征和神态，并运用线描的形式表现人像，体验造型的乐趣。

造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果而实现的，所以除了探索线描人像的造型方法外，还需对人像作品进行欣赏，体会造型语言的魅力，开阔学生的眼界，培养发现美的眼睛。

二、说学情五年级的学生是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，能客观地理解、表现事物。

而且也已经掌握了背面头像的写生技巧，初步学习了分析、观察的方法，能够有意识地抓住人物特征进行表现，具有一定的正确性认识和经验，但这种认识往往还停留在感性的认识上，还不成熟，几乎还带有强烈的儿童画的痕迹。

所以，在教学中，以激发学生对美术的兴趣为主要目的，以“欣赏”为主线，贯穿于整个课堂，逐步展开，由浅入深，深入浅出。

三、说教学目标【知识与技能】了解如何抓住人物的不同特征，包括发型、脸形、五官、表情等，并能运用线条的方式表现人像。

【过程与方法】在欣赏、观察、分析、讨论中熟知如何抓住人物的主要特征，并且通过创作学会运用线条表现人像，提高观察能力。

【情感态度与价值观】在体验美术活动乐趣的过程中，养成热爱艺术，热爱生活，热爱身边每一个人的情感。

四、说教学重难点【重点】了解不同人物的发型、脸形、五官、表情的特点。

【难点】抓住人物的主要特点并运用线条的方式表现。

五、说教法、学法依据“教学有法，教无定法，贵在得法”的原则，结合学生的特点采用如下教学方法：讨论法、情境法、实践练习指导法。

在学习的过程中我准备让学生采用自主探究学习和小组合作学习相结合的学习方式，在学习过程中进行分析讨论，在操作中发现并进行自主探究和评价，从而有效的培养学生的自主学习的意识。

六、说教学准备“工欲善其事，必先利其器”好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为我做了如下的准备：PPT课件、基本的绘画工具等。

小学美术说课稿12篇小学美术说课稿12篇作为一名辛苦耕耘的教育工作者，通常会被要求编写说课稿，说课稿有助于顺利而有效地开展教学活动。

那么大家知道正规的说课稿是怎么写的吗？下面是小编帮大家整理的小学美术说课稿，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

小学美术说课稿篇1 一、说教材作为一名教师，最主要的任务就是将知识准确的传授给学生。

所以正确解读教材是教学必不可少的一步。

我说课的内容选自湘美版小学美术五年级下册第十课，属于造型·表现学习领域，主要内容是了解中国画的意境之美，认识到中国画画中有诗，诗中有画的特点，并且根据诗词的意境画一幅中国画，从而提高学生的审美素养，激发对传统中国画的热爱之情。

二、说学情了解教材后，正确把握学情是我授课的重要依据。

五年级的学生观察能力、探究能力和动手制作能力都有所提高，有一定的诗词积累量，并且已经学习过中国画，已初步认识了中国画的特点，但是对于诗画结合这一独特表现形式的了解较为匮乏。

因此，我将结合学生熟悉的诗词，从内容、色彩、构图等方面一步一步的引导学生理解画面的意境。

三、说教学目标根据教材和学情的分析，结合新课标的理念，我确定了如下三维教学目标：知识与技能：初步感受中国画诗画结合的特点，体会作品中的意境，并根据古诗词画一幅水墨画。

过程与方法：通过对中国画作品的欣赏、分析，了解中国画的艺术特点，并表现一幅诗画相映成辉的水墨画。

情感、态度和价值观：养成正确的审美情趣，激发热爱传统文化的情感。

四、说教学重难点基于我的教学目标，为了使课程有的放矢，我设置的教学重难点如下：重点：根据古诗词，画一幅水墨画。

难点：创作一幅诗中有画、画中有诗的作品。

五、说教学方法为了突出重点，突破难点，践行新课标中“教师主导，学生主体”的教学思想。

我将采用情境法、谈话启发法和示范教学法，引导学生以自主、合作、探究的方式进行学习。

六、说教学准备同时为了辅助我的课堂教学，我还准备了：多媒体课件、相关图册等。

《创造绿色的生活》说课稿一、说教材《创造绿色的生活》一课属于“造型·表现”学习领域，主要内容是让学生认识到人类与自然的关系，大自然养育了人类，大自然与人类的命运息息相关，但是大自然被人类疯狂掠夺，早已满目疮痍，我们要保护中大大自然，做到绿色、低碳、环保。

这非常重要，这是保护自然，也是保护我们人类自己。

并能通过美术创作，让更多人认识到绿色环保的重要性。

携起手来保护环境从我做起。

二、说学情五年级的学生对自然是充满好奇心，他们有一颗热爱自然，热爱生活的童心。

让这个年龄的孩子知道我们的自然遭受了什么样的破坏，他们的记忆感受一定是深刻的，教师加以引导，他们一定会从小在心里种下保护环境的种子，做环保使者。

五年级的学生也有了一定的美术知识，完全可以用美术表现出低碳、绿色、环保这一主题的内容。

通过美术创作会更加让孩子们加深对环保的感情，通过保护环境让孩子们想办法如何改善环境，这也可以提升他们的想象力、锻炼他们的创造性思维。

三、说教学目标【知识与技能】学会运用合理的构图、色彩表现低碳、绿色这一主题。

【过程与方法】通过观看环保主题的视频短片和大量图片，加上老师的讲解和引导。

让学生感受保护环境的重要性，保护环境应该怎么做。

可以从森林、海洋、天空、土地、花、家园等为切入点展开联想，大胆想象如何创造美好生活，画出自己希望的美好生活。

【情感、态度和价值观】让学生认识到保护环境不仅仅是保护大自然的一草一木、一山一水更是保护我们人类自己的家园、保护我们自己的生命。

四、说教学重难点【重点】认识到保护自然的重要性【难点】想出更好的办法保护自然创造美好生活。

五、说教法、学法为了让学生深刻认识保护环境刻不容缓，我选择了情境教学法、引导发现法，并利用多媒体课件视频演示等教学方法。

从我们身边正在发生的疫情导入课题。

在教学过程中，学生是主体，是一个发现者、研究者、创作者，而在学法上则运用了感受体验法、对比观察法进行学习，激发兴趣的同时培养能力。

《小学美术五年级下册》教案说课稿小学美术五年级下册教案说课稿一、教学目标通过本节课的教学，使学生掌握以下技能和知识：1. 了解五彩斑斓的世界2. 研究绘画中的色彩运用和表现技巧3. 培养学生观察力和创造力4. 提高学生对美的欣赏和表达能力二、教学重点和难点1. 教学重点：色彩运用和表现技巧2. 教学难点：培养学生观察力和创造力三、教学准备1. 教师准备：教案、教具、彩色纸、颜料、画笔等2. 学生准备：研究笔记本、铅笔、橡皮擦等四、教学过程1. 导入（5分钟）通过向学生展示一幅色彩丰富的艺术作品，引起学生对色彩的兴趣，并激发学生的表达欲望。

2. 概念讲解（10分钟）通过简单的示意图和生动的语言，向学生介绍色彩的基本概念，如红、黄、蓝等，并讲解它们的基本特征和代表含义。

3. 色彩运用实践（20分钟）教师组织学生进行实际的绘画活动，让学生运用所学的色彩知识，自由创作一幅以自然景物为主题的画作。

教师可以提供一些参考图片和指导，但鼓励学生发挥创造力。

4. 作品展示和评价（15分钟）学生完成画作后，教师组织学生进行作品展示和评价。

学生可以互相欣赏和评论彼此的作品，并分享创作的过程和心得体会。

5. 总结（5分钟）教师对本节课的内容进行总结，并提醒学生在生活中多关注和欣赏色彩，发挥创造力。

五、教学反思通过本节课的教学，学生对色彩的认识和运用能力得到了提高，并且在自由创作中培养了观察力和创造力。

但在实际教学中，有些学生对某些颜色的区分还不够清晰，需要加强练和巩固。

此外，下一节课可以增加更多的艺术作品欣赏和分析，以拓宽学生的艺术视野。

以上是本节课的教案说课稿，感谢阅读！。

小学美术说课稿：《连环画》说课稿范文今天我说课的内容是《连环画》，下面我将就这个内容从以下几个方面进行阐述。

一、说教材1、《连环画》是人教版小学美术五年级下册第三单元的内容。

它是在学生已经学习了一些绘画技法和画面构图的基础上进行教学的，是小学美术领域中的重要知识点，而且连环画在文化艺术中有着广泛的应用。

2、教学目标根据新课程标准的要求以及教材的特点，结合学生现有的认知结构，我制定了以下三点教学目标：①认知目标：了解连环画的起源和特点，掌握连环画的基本构图和表现手法。

②能力目标：在创作连环画时，培养学生观察、分析和想象的能力。

③情感目标：在欣赏和创作连环画中，让学生体会艺术的乐趣和创造的快感。

二、说教法学法学习美术最重要的是培养学生的观察力和创造力，因此，这节课我采用的教法：示范引导法，作品欣赏法；学法是：参与体验法，合作创作法。

三、说教学准备在教学过程中，我准备了一些连环画的示范作品和范文，以直观呈现教学素材，从而更好地激发学生的学习兴趣，提高教学效率。

四、说教学过程新课标指出：“教学活动是师生积极参与、交往互动、共同发展的过程”本着这个教学理念，我设计了如下教学环节。

环节一、谈话引入，导入新课。

课堂伊始，我会通过展示一幅连环画的示范作品，让学生观察并讨论：你们知道连环画是什么吗？连环画有什么特点？进一步引导学生了解连环画的起源和特点。

设计意图：通过示范作品的展示，让学生对连环画有一个直观的认识，并引发他们对连环画的兴趣。

环节二、示范引导，剖析构图。

在学生对连环画有一定了解后，我将通过展示一些范文，引导学生剖析连环画的构图方式。

让学生观察范文中的线条、形状和空间的运用，让他们了解如何进行画面的布局和分割。

环节三、作品欣赏，激发创造。

在剖析了连环画的构图后，我会让学生欣赏一些优秀的连环画作品，并引导他们谈论自己的感受和想法。

通过对作品的欣赏，激发学生的创作欲望和表达能力。

环节四、参与体验，合作创作。

五年级上册美术说课稿-全册浙美版一、学科背景美术作为一门人文艺术学科，能够激发学生的想象力和创造力，培养学生的审美能力，丰富学生的文化生活，提高学生全面素质。

五年级上册美术教材全册共12个单元，其中包括常见的素描、彩画、剪纸、刺绣等技法，涉及到了自然界、人物、建筑、音乐和动漫等多个主题，旨在引导学生在感性的世界中，发掘自己的想象和潜能。

在教学中，我们还需注重学生进行艺术创作的能力和实践能力。

我们要使学生了解和掌握优秀的艺术技法和表现方式，同时要启发学生发挥个人创意和想象力，在艺术作品中倾注自己的情感和体验。

二、教学内容1. 石莲花石莲花是中国南方名花之一，它独特的形态和花色，吸引了许多人的喜爱和关注。

本单元中，我们将通过素描的方式，让学生深入了解石莲花的特点和美丽。

同时，通过石莲花的学习，让学生认识到艺术家对自然美的描绘和表现方式。

2. 橄榄枝橄榄树是地中海沿岸地区普遍的植物，它承载着地中海地区悠久的文化和历史。

本单元中，我们将通过水彩画的方式，让学生了解橄榄枝的特点和文化内涵，同时还可以让学生了解水彩画的表现方式和技法。

3. 中国花鸟花鸟画是中国传统的绘画形式之一，它描绘了中国自然界的美丽。

本单元中，我们将通过花鸟画的方式，让学生学习到中国传统文化的精华和表现方式，并且还可以激发学生对自然的热爱和认识。

4. 建筑建筑是人类创造的重要文化遗产，每座建筑都有着自己的特点和内涵。

本单元中，我们将通过剪纸的方式，让学生了解到建筑的特点和基本构造，同时通过剪纸的技法，锻炼学生的手部协调能力和想象力。

5. 音乐音乐是人类文明发展的重要标志，通过音乐，我们可以了解到一个时代的文化和思潮。

本单元中，我们将通过塑料泥的方式，让学生制作音乐乐器，并且通过制作的过程，使学生了解到音乐制作的基本原理。

6. 动漫动漫是当今时代的主流文化形式之一，它通过形象化的表现方式，营造了全新的想象世界。

本单元中，我们将通过动漫画的方式，让学生了解到动漫文化的特点和表现方式，同时，使学生了解到制作动漫的基本原理和技法。

人教版美术五年级上册《第5课画龙点睛》说课稿1一. 教材分析《第5课画龙点睛》是人教版美术五年级上册的一节课。

本节课的主要内容是通过学习绘画技巧，让学生能够为自己所画的龙添加生动的神态和动态，使画面更加生动有趣。

教材中提供了多种龙的形象，以及一些绘画指导和提示，帮助学生完成作品。

二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的绘画基础，对绘画技巧有一定的了解和掌握。

他们在绘画过程中能够运用简单的线条和色彩来表现物体的形态和神态。

但是，对于如何将自己的画作更加生动有趣，可能还存在一定的困难。

因此，本节课的目标是帮助学生掌握画龙点睛的技巧，使自己的画作更加生动有趣。

三. 说教学目标1.知识与技能目标：学生能够了解画龙点睛的含义，掌握绘画龙的基本技巧，能够为自己所画的龙添加生动的神态和动态。

2.过程与方法目标：通过观察、讨论和动手实践，学生能够学会如何画龙点睛，提高自己的绘画能力。

3.情感态度与价值观目标：培养学生对美术的热爱和兴趣，激发学生的创造力和想象力，培养学生的审美能力。

四. 说教学重难点1.教学重点：学生能够掌握绘画龙的基本技巧，为自己所画的龙添加生动的神态和动态。

2.教学难点：如何让学生理解画龙点睛的含义，并能够灵活运用到自己的画作中。

五. 说教学方法与手段本节课采用讲授法、示范法、讨论法等多种教学方法。

在教学过程中，教师会通过讲解和示范来引导学生学习绘画技巧，同时学生进行讨论和交流，鼓励学生发表自己的观点和想法。

此外，教师还会利用多媒体课件和实物模型等教学手段，帮助学生更好地理解和掌握绘画技巧。

六. 说教学过程1.导入：教师通过展示一些有趣的画作，引导学生思考如何使画作更加生动有趣。

2.讲解：教师讲解画龙点睛的含义和意义，示范绘画龙的基本技巧。

3.实践：学生动手实践，画出自己心中的龙，并尝试为其添加生动的神态和动态。

4.交流：学生展示自己的作品，与其他同学进行交流和讨论，教师进行点评和指导。

5.总结：教师总结本节课的学习内容，强调画龙点睛的重要性。

赣美版五年级上册美术说课稿(5篇)赣美版五年级上册美术说课稿(5篇)说课稿是为进行说课准备的文稿，它不同于教案，教案只说“怎样教”，说课稿则重点说清“为什么要这样教”，下面是为大家整理的关于赣美版五年级上册美术说课稿，欢迎大家阅读参考学习!赣美版五年级上册美术说课稿篇1各位评委，老师：你们好!今天，我说课的题目是《能变化的蔬果》，首先我想谈谈对教材的理解。

一、说教材《能变化的蔬果》是江西版美术教材五年级下册第6课，属于造型、表现领域。

瓜果蔬菜在我们的生活中是最常见的食物。

我们可根据蔬菜瓜果的形状，颜色和肌理，利用其特点，稍作加工，就会具有天然有趣的造型，正如教材中所展示的：(1)根据香蕉的外形特征整合，即变成一只可爱的香蕉犬。

(2)用半个菠萝和一只水晶梨经过巧妙的构思，组合在一起，即变成一只威风凛凛的菠萝鸟。

(3)利用土豆和葱跟的外形特征组合成以为纯朴慈祥的土豆爷爷等。

教材中把常见的蔬菜瓜果都变成了诱人的模样，变成了既可爱有具个性的果蔬作品。

使学生感受造型表现的乐趣，并尽情发挥自己的创造潜能，将奇妙的构思，创新的观念转化为具体的成果，体貌成功的喜悦，让学生感受没与生活的紧密联系。

在这里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活的学习，它根植于生活，表现于生活，赞美于生活，运用于生活，并给生活以向导和启迪。

鉴于此，我进行了整堂课的设计。

二、教学目标：知识性目标：通过观察，了解蔬果变化多样的形状和鲜艳多彩的色泽。

技能性目标：利用蔬果固有的色彩和造型，学习夸张装饰的方法，运用削、切、挖、连接、拼、插等方法，设计制作出果蔬作品，培养和发展学生的形象思维和创造能力，动手能力。

情感性目标：激发学生的好奇心，主动探索和发现问题，创造性地解决问题。

体验果蔬造型的乐趣，培养学生养成联想的好习惯，并善于发现并表现生活中的美。

三、教学重点、难点重点：通过欣赏、感受蔬果造型的美感。

并能用多种制作方法来创作造型新颖，富有趣味性的蔬果立体造型。

苏少版小学美术五年级下册全一册说课稿一. 教材分析苏少版小学美术五年级下册全一册，内容丰富，涵盖了绘画、手工、设计等多个方面。

本册教材以培养学生的审美情趣和美术素养为目标，通过生动有趣的教学内容，激发学生的创造力和想象力，提高学生的审美能力和动手能力。

教材中的每个单元都有明确的教学目标，教学内容由浅入深，难度适中，适合五年级学生的认知水平。

二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的审美能力和美术基础，对绘画、手工等有兴趣，而且学生的动手能力较强。

但部分学生可能对一些专业术语和技巧还不够了解，需要老师在教学中进行引导和讲解。

此外，学生的个体差异较大，因此在教学过程中，需要关注每个学生的学习需求，充分调动他们的积极性和主动性。

三. 说教学目标1.知识与技能：学生能掌握教材中所学的美术知识和技能，如绘画、手工制作等。

2.过程与方法：学生在学习过程中，培养观察力、创新力和想象力，提高审美能力和动手能力。

3.情感态度与价值观：培养学生对美术的兴趣和爱好，增强学生的自信心，提高学生的审美素养。

四. 说教学重难点1.教学重点：教材中的每个单元都有各自的学习重点，如绘画技巧、手工制作方法等。

2.教学难点：部分学生对专业术语和技巧的掌握可能会有困难，需要老师在教学中进行耐心讲解和引导。

五. 说教学方法与手段1.讲授法：老师在教学中，对美术知识、技巧进行讲解和示范。

2.演示法：老师通过实际操作，展示绘画、手工等过程，让学生直观地了解学习内容。

3.引导法：老师引导学生观察、思考，激发学生的创造力和想象力。

4.实践法：学生通过动手实践，提高审美能力和动手能力。

六. 说教学过程1.导入：老师通过提问、游戏等方式，激发学生的学习兴趣，导入新课。

2.讲解与示范：老师对教材内容进行讲解，并进行现场示范，让学生直观地了解学习内容。

3.练习与指导：学生进行实践练习，老师对学生的作品进行点评和指导，帮助学生提高。

4.总结与拓展：老师对本节课的内容进行总结，提出拓展任务，激发学生的学习兴趣。

五年级上册美术说课稿《第1课肖像艺术》人美版一. 教材分析《第1课肖像艺术》是人美版五年级上册美术教材的第一课，本课主要让学生了解肖像艺术的基本概念和表现手法，通过学习，学生能够掌握绘制肖像的基本技巧，培养学生的观察能力、表现能力和创新能力。

二. 学情分析五年级的学生已经具有一定的美术基础，对绘画有一定的兴趣和热情。

但学生的绘画水平参差不齐，因此在教学过程中，要充分考虑学生的个体差异，因材施教。

同时，学生对肖像艺术可能存在一定的陌生感，需要通过实例和讲解，让学生逐渐理解和接受肖像艺术。

三. 说教学目标1.知识与技能：了解肖像艺术的基本概念和表现手法，学会绘制肖像的基本技巧。

2.过程与方法：通过观察、分析、实践，培养学生的观察能力、表现能力和创新能力。

3.情感态度与价值观：培养学生对美术的热爱，提高学生的审美素养，引导学生关注身边的人和事，增进对生活的理解。

四. 说教学重难点1.教学重点：肖像艺术的基本概念和表现手法，绘制肖像的基本技巧。

2.教学难点：如何把握人物的形象特征，表现人物的内在精神。

五. 说教学方法与手段本课采用讲授法、示范法、练习法、讨论法等教学方法，结合多媒体课件、画作展示、学生作品等教学手段，引导学生了解肖像艺术，掌握绘制肖像的技巧。

六. 说教学过程1.导入：通过展示名著名画家的肖像作品，引导学生关注肖像艺术，激发学生的学习兴趣。

2.讲解：讲解肖像艺术的基本概念、表现手法和绘制技巧，让学生了解肖像艺术的发展历程和特点。

3.示范：教师现场绘制肖像，讲解绘制过程中的注意事项，让学生直观地感受肖像绘画的步骤和方法。

4.练习：学生分组合作，选取身边的人进行肖像绘画练习，教师巡回指导，引导学生把握人物的形象特征，表现人物的内在精神。

5.展示：学生展示自己的作品，相互评价，教师总结评价，给出改进意见。

6.拓展：引导学生课后继续观察身边的人，尝试绘制不同风格的肖像作品，提高学生的绘画水平。

七. 说板书设计板书设计简洁明了，主要包括肖像艺术的基本概念、表现手法、绘制技巧等内容，方便学生查阅和回顾。

立体贺卡尊敬的各位评委大家好！今我说课的内容是人美版五年级美术上册第16课《立体贺卡》，我准备从教材分析、学生情况、教学目标、教法学法、教学程序、板书设计等几个方面谈谈我对本课的整体教学设计一、说教材本课属于“设计应用”学习领域。

本课旨在引导学生了解和卡的用途，在培养学生热爱生活，学会感恩的同时，发现贺卡中蕴含的美术元素，和设计理念，帮助学生学习立体贺卡的制作方法，本课着重研究立体贺卡的创新与制作，学习如何将一张平面纸张运用一定造型的技巧和装饰方法，制作成精美的立体贺卡，本课的教学活动以，重视对学生个性与创新精神的培养为宗旨，采用多种方法，开发学生的创新潜能，让学生，在艺术实践中运用各种材质和不同的造型方法，设计制作立体贺卡，培养学生动手动脑的实践能力，开阔学生的创造性思维，提高审美能力，并力求在整个教学过程中，体现美术课程的人文性，愉悦性和审美性。

二、学生情况本学段的学生观察力逐步增强，能够客观的理解表现事物，并追求表现得更加真实。

思考问题时，抽象思维有了较快的发展，手的精巧性也在逐步提高，喜欢尝试用各种工具和媒才，表达自己的所感所想。

但是我年级这个学段也会出现眼高手低的现象。

缺乏自信心，所以在教学过程中，要鼓励学生大胆创作，在活动中，发挥学生的主动性，通过各种方式让学生进行观察，分析实践活动，完成纸立体造型艺术创作。

三、教学目标。

1、知识与技能。

了解简单的纸立体造型知识和方法，学会用纸材进行立体贺卡的设计与制作，逐步提高创意思维能力，空间想象能力，和动手操作的能力。

2、情感，态度和价值观感受生活中的艺术之美，通过设计制作和互赠贺卡，增强与他人之间的情感。

3、教学重点，创作造型新颖的立体贺卡。

4、教学难点，能大胆的运用不同方法进行立体贺卡的制作。

四、教法与学法1、这节课采用的教法主要有：任务驱动法、合作法、演示法。

本课以“任务驱动法”为主要教学方法。

教师还针对学生在小组合作学习的过程中出现的问题与困惑，适时地引用“演示法”来突破本课的重难点问题。

小学美术《学画抽象画》说课稿一、说教材教材是连接教师与学生的桥梁,因此我会对教材进行深入的分析,我所说课的内容选自人民美术出版社小学美术五年级上册第4课,本课属于造型·表现学习领域。

本课继上节课《认识抽象画》之后,进一步引导学生用点、甩、滴、洒等手段创作抽象画作品。

通过本节课学习,让学生认识到不一样的艺术创作方法,体验创作抽象画带来的奔放、自由、欢乐的艺术创作过程,学会用线条粗细、缓急,色彩的组合叠加等形式语言来表达内心的情绪。

二、说学情学生是学习的主体,学生已有的思维结构和认知水平是我授课的重要依据。

五年级的学生已经具备了一定的造型能力,会用简单的线条和色块来大胆地、自由地表现他们所见所闻、所感所想的事物,经过上节课《认识抽象画》之后,学生初步了解了抽象画,但是动手能力比较欠缺。

所以我会将看看、画画、做做、玩玩融为一体,强调体验和游戏性,丰富学生的感受。

三、说教学目标根据以上的分析和新课标的理念,我确定了如下三维教学目标：知识与技能：感知抽象形式语言和创作方法,理解抽象艺术作品内涵,并尝试运用各种表现方法创作抽象绘画作品。

过程与方法：通过分析抽象画,并进行实验性的绘画,运用甩、吹、洒、点等方法进行创作,增强观察及表现能力,提高审美能力。

情感、态度和价值观：感悟抽象画的美,领悟不同艺术形式作品的魅力。

四、说教学重难点根据美术学科的特点和本课的现有知识,我的教学重难点确立如下：重点：正确认识抽象画的艺术形式,理解抽象形式语言,能用点、线、色彩组织画面,结合多种表现方法创作一幅抽象画作品。

难点：能用抽象艺术语言表达自己的感受,创作一幅有形式美感的抽象画。

五、说教法、学法教学有法,教无定法,贵在得法。

为了突出重点,突破难点,践行新课标中“教师主导,学生主体”的教学思想。

我将采用演示法、讨论法和示范教学法,从而引导学生以自主、合作、探究的方式进行学习。

六、说教学准备“工欲善其事,必先利其器”,好的教学准备能够提高课堂的教学效果,为此我做了如下的准备：多媒体课件、基本的绘画工具等。

五年级上册美术说课稿《第5课奇妙的组合》人美版（北京） (1)一. 教材分析《第5课奇妙的组合》是人美版（北京）五年级上册的美术教材。

本节课主要让学生学习如何通过组合和搭配，将不同的图形、颜色和材质等元素有机地结合在一起，创造出新颖独特的作品。

教材内容丰富，既有理论知识，又有实践操作，旨在培养学生的创新意识和审美能力。

二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的美术基础，对图形、颜色和材质等元素有一定的了解。

但部分学生可能对组合和创新方面尚有欠缺，需要教师在教学中加以引导。

此外，学生的审美观念和创作风格各异，教师应尊重学生的个性，鼓励他们大胆尝试，发挥潜能。

三. 说教学目标1.知识与技能：学生能够运用不同的图形、颜色和材质进行组合创作，提高审美意识和创新能力。

2.过程与方法：通过观察、分析、实践和评价，学生学会欣赏美、发现美、创造美。

3.情感、态度和价值观：培养学生热爱美术、勇于创新的精神，提高他们对美好事物的追求和审美情趣。

四. 说教学重难点1.重点：学生能够运用所学知识进行创意组合，创作出具有个性的作品。

2.难点：如何引导学生突破传统思维，发现和创造新颖独特的组合形式。

五. 说教学方法与手段1.教学方法：采用启发式、讨论式、实践式教学方法，引导学生主动探究、积极创作。

2.教学手段：运用多媒体课件、范画、作业展示等手段，辅助教学，提高学生的学习兴趣和参与度。

六. 说教学过程1.导入：通过展示一组创意组合作品，激发学生的学习兴趣，引出本节课的主题。

2.讲解：讲解组合的含义、作用以及创作方法，让学生了解如何进行创意组合。

3.示范：教师示范如何进行创意组合，讲解创作过程中的思路和技巧。

4.练习：学生分组进行创意组合实践，教师巡回指导，解答学生疑问。

5.展示：学生展示作品，互相评价，教师总结评价。

七. 说板书设计板书设计如下：1.组合的含义2.组合的作用3.创作方法4.创意实践八. 说教学评价1.学生自评：评价自己在创作过程中的表现，以及作品的创新性和美观度。

五年级上册美术青花瓷说课稿一、说教材（一）教材分析本课教学内容属于美术课程“设计·应用”领域。

通过本课学习，让学生了解中国的瓷器是传统艺术中的瑰宝，它代表了中国在世界制瓷领域中高超的工艺制造水平，是中国伟大的发明之一。

使学生了解青花瓷器的型与纹样的特点，并能运用水蓝色调来创作设计青花图案完成一件器物的装饰，进一步提高对青花瓷器的欣赏能力。

（二）教学目标认知目标：了解青花瓷的相关知识，学习其型与纹样的特点。

能力目标：运用水蓝色调创作设计青花图案，装饰一件器物，提高审美能力。

情感目标：培养学生热爱中国民间艺术的情感，激发学生对祖国艺术传承的兴趣。

（三）教学重难点重点：感受青花瓷器的艺术美及其特点。

难点：运用水蓝色调创作设计青花图案。

（四）教具准备课件、范画、青花瓷图片、纸盘、蓝色水彩笔等。

二、说教法根据五年级学生的知识储备情况和接受能力，针对和利用小学生形象思维发达的特点，本节课我主要采取了创设情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学，并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式，充分调动学生的学习积极性，把枯燥的讲解变为生动直观的课件展示，来提高学生的学习兴趣。

三、说学法在欣赏图片的过程中，引导学生从不同角度来观察、发现、分析、归纳青花瓷的造型和纹样特点，通过讨论、比较等方法探究青花图案设计的规律，激发学生的创造潜能。

四、说教学过程（一）激趣导入欣赏歌曲《青花瓷》，同时展示一组青花瓷器的图片，引出课题。

提问：看到“青花瓷”这三个字，你首先想到了什么？你有什么疑问？学生交流，老师归纳：什么是青花瓷？青花瓷的特点有哪些？如何欣赏青花瓷？等等。

【设计意图：导入部分以歌曲《青花瓷》和一组青花瓷器的图片来激发学生的兴趣和情感，引导学生进入本课的主题。

】（二）初步感知了解青花瓷相关知识：课件展示青花瓷器的历史、制作工艺及器型特点等。

学生交流课前收集的有关青花瓷的资料，老师补充。

小结：青花瓷又称白地青花瓷，常简称青花，是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。

五年级美术上册说课稿一、说教材本册教材是《五年级美术上册》，共分为六个单元。

通过本册教材，学生将研究到不同的美术技巧和艺术知识，培养他们的审美能力和创造力。

二、说教学目标本节课的教学目标主要有三个方面：1. 让学生了解和体验不同的美术表现形式，如素描、水粉画、剪纸等。

2. 培养学生运用基本的美术技巧进行创作的能力。

3. 增强学生的观察力和表达能力，培养其艺术鉴赏能力。

三、说教学重难点本节课的教学重点是学生对不同的美术表现形式的理解和掌握。

教学难点则是培养学生的创作能力和艺术鉴赏能力。

四、说教学过程本节课的教学过程分为以下几个环节：1. 导入：通过展示一幅著名画家的作品，激发学生的兴趣，引入本节课的主题。

2. 研究新知：学生研究不同的美术表现形式，并通过示范和练掌握基本的美术技巧。

3. 创作实践：学生根据所学的知识和技巧，在指导下进行作品创作。

4. 展示与评价：学生展示自己的作品，并进行互相评价和讨论，提高学生的表达和鉴赏能力。

5. 总结归纳：对本节课的研究内容进行总结，并展望下节课的内容。

五、说教具本节课的教具主要包括以下几项：1. 著名画家的作品相关资料。

2. 不同的美术表现形式的示范作品。

3. 学生的创作作品展示材料。

六、说板书设计本节课的板书设计主要包括以下内容：- 标题：五年级美术上册- 单元：1. 素描技法 2. 水粉画艺术 3. 剪纸艺术- 教学目标：了解不同的美术表现形式，培养创作能力和鉴赏能力七、说课后安排本节课结束后，可以进行以下课后安排：1. 收集学生的作品，并准备进行作品集的展示。

2. 给学生布置一些与本节课内容相关的练题，巩固所学知识。

3. 鼓励学生参观美术馆或阅读相关的美术书籍，拓宽他们的艺术视野。

以上就是本节课的说课稿，希望能够帮助到您！。

人教版五年级美术说课稿尊敬的各位评委、老师，大家好！今天，我将为大家说课的是人教版五年级美术教材中的一节课。

本节课的主题是“色彩的魔法”，旨在通过色彩的学习和创作，激发学生的想象力和创造力，同时培养学生的审美能力和艺术表达技巧。

一、教学目标本节课的教学目标分为三个层面：1. 知识与技能：学生能够理解色彩的基本属性，掌握基本的色彩搭配原则，并能在实践中运用所学知识进行创作。

2. 过程与方法：通过观察、比较、实践等活动，培养学生独立思考和解决问题的能力，提高学生的美术实践操作技能。

3. 情感、态度与价值观：激发学生对美术的兴趣和热爱，培养学生的审美情趣，让学生在美术创作中体验成功和快乐，形成积极向上的学习态度。

二、教学内容与学时安排本节课的教学内容主要包括色彩的基础知识、色彩搭配的方法以及色彩在艺术创作中的应用。

教学时数为2个课时。

第一课时：色彩基础知识与搭配原则1. 色彩的三原色、三间色以及色彩的混合。

2. 色彩的三个基本属性：色相、明度和饱和度。

3. 色彩搭配的基本原则：如对比色搭配、类似色搭配等。

第二课时：色彩在艺术创作中的应用1. 通过欣赏名家作品，分析色彩在艺术作品中的作用和表现手法。

2. 学生动手实践，运用所学的色彩知识进行创作，完成一幅以色彩为主题的画作。

三、教学方法与手段为了更好地实现教学目标，本节课将采用以下教学方法和手段：1. 启发式教学：通过提问和引导，激发学生的思考，帮助学生自主构建知识体系。

2. 合作学习：鼓励学生分组讨论，共同探究色彩的奥秘，培养学生的团队协作能力。

3. 实践操作：通过绘画实践，让学生亲身体验色彩的魅力，提高学生的动手能力。

四、教学评价本节课的教学评价将采取形成性评价与终结性评价相结合的方式：1. 形成性评价：通过课堂观察、学生提问和小组讨论的表现，评价学生对色彩知识的理解和应用能力。

2. 终结性评价：通过学生的画作完成情况，评价学生的创作能力和美术技能。