第七课 版画艺术的独特美感——黑白或套色版画
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第七课版画艺术的独特美感——黑白或套色版画-人教版绘画教案一、引言版画是一种独特的艺术形式,由刻、印两个环节组成。
而黑白或套色版画,是版画中比较常见的形式之一。
在制作过程中,艺术家使用刀具在平面材料上刻出图案,然后用墨水涂在刻线处,再用印刷机或手工印刷出作品。
这种制作方式赋予了版画作品独特的质感和艺术感染力。
本教案将通过介绍版画艺术的特点以及黑白或套色版画的形式和表现手法,帮助学生深入了解并感受版画艺术,培养学生的审美能力和想象力。
二、版画艺术的特点1.版画是一种可复制的艺术形式。
由于版画大多数通过印刷进行传播,可以通过多次印刷来制作多张相同或相似的作品,因此具备了一定的可复制性。
2.版画具有高度艺术性和独特的技巧。
艺术家通过刻、印等环节,将自己的创意、灵感和技巧融合在一起,创造出具有独特韵味和艺术感染力的作品。
3.版画在表现形式上多样。
除了黑白或套色版画,还有木刻、铜版画等不同形式。
每一种形式都有其独特的表现手法和艺术特点。
三、黑白版画的表现手法1.线条表现。
线条是版画表现的主要手段之一,可以通过刀锋对平面材料进行切割,形成不同的线条和线条交错的空间,表现出丰富的形式和多层次的空间感。
2.色彩表现。
虽然黑白版画并没有色彩,但是在色彩方面的造诣就显得尤为重要。
艺术家可以通过线条的变化来表现不同的灰度,从而表达出不同的色彩效果,使作品呈现出丰富多彩的视觉效果。
3.纹理表现。
刀锋在平面材料上切割,每一道印痕都会产生不同的纹理效果,艺术家可以通过不同的纹理表现手法,使作品更加具有质感和厚重感。
四、套色版画的表现手法套色版画是将多种颜色印刷在同一张版画上,形成具有层次感的色彩效果。
常见的套色版画有两种表现手法,分别是透明色和不透明色。
1.透明色表现。
透明色说得通俗一些就是在白色底版的基础上,使用彩色油墨在其上印刷。
在彩色油墨的相互叠加下产生各种多重颜色。
透明色的套印使人产生视觉混合的效果,使色彩在视觉上更为丰富多彩,不同重叠部位反射出各种颜色,形成有机而丰富的色彩效果。
人教版高中美术教材分为欣赏、绘画、雕塑、工艺、设计、书法、篆刻、电脑绘画/电脑设计、摄影/摄像九个模块编写共 9 册。
1.教材结构。
绘画共 7课,18课时。
绘画本来是美术学科中的一个基础性的,门类相当繁多且应用十分广泛的模块,为了适应高中学生的选修实际情况,必须依据《课程标准》的基本精神和要求,进行慎重的精选与合理的编排。
第一课《认识绘画艺术》:前一节讲绘画的含义及特征和绘画的种类这两方面,先了解绘画的范围和它的普遍特征;后一节从内容、形式和深层意蕴三方面分析绘画的内在要素。
这一课的目的在于使学生对绘画的内涵与外延有一个全面的认识,形成一个正确的概念。
第二课《中国画的艺术境界和艺术语言》:力图结合作品分析,对中国画的艺术特征、中国画的基本理论和主要概念原理进行分析和解释,以使学生能够比较全面地了解和认识中国画的优秀传统和艺术成就,培养他们热爱民族绘画艺术的思想感情。
第三课《尝试体验中国画的笔墨情趣 ----学画中国画》:是中国画的实习作业课,本课教材安排的学习活动较多,共需完成4幅作业,建议从中选择完成2幅作业。
第四课《西方绘画的表现图式与艺术特征》:比较全面而概括地介绍了西方绘画的艺术特征和艺术语言。
为了加深学生的感受和体验,可以和中国绘画作品对比着进行欣赏与研究。
第五课《简捷地捕捉物象的方法 ----线描写生》:(1)对中西方绘画(主要是素描)中的线描造型作了介绍和分析;(2)对线描写生的实践活动作了提示和安排,学生可从静物、景物和人物写生中选择两项进行练习。
本课最后编排的“拓展内容----自由想象”,是为开发学生的创造思维和艺术个性而作的尝试,可以作为选修教材使用。
人教版《普通高中课程标准实验教科书 .美术》教材总体介绍刘冬辉摘自:《天涯论文网》一、教材的主要特点----认真实施新高中美术课程标准,加以具体化,使课程标准提出的课程理念、课程价值观、课程模式得到创造性的体现,既遵循又有探索,因此,开拓性、探索性是本教材的首要特点。
版画——黑白木刻课型:普通高中课程标准试验教科书美术绘画课时:1 课时授课教师:教学设计:(壱)、【情境导入】教师:同学们,今天这节课我们来介绍一种新的绘画形式。
首先请同学们来欣赏一些作品,这些作品描绘的是一些黑白小风景,请同学们仔细观察一下画面,老师有一个问题想问一下同学们:“大家觉得这些作品是画出来的吗?”学生:好奇…… 意见不统一!教师:大家有不同的意见,我们先不要急着下结论。
接着展示另外一些作品,让同学们比较这些作品的相同点和不同点,以及它们之间有什么样的联系。
学生:同学们通过观察比较,最后得出结论——纸上的画不是画出来的,而是是通过木刻版上的图案转印到纸上的。
教师:导入本课课题——版画黑白木刻(二)、【发展】(1)、版画的定义:通过对人民币制版原理的介绍,拉近版画与同学们的距离。
导出版画的概念——版画是造型艺术的一个重要门类。
现代版画主要是指艺术家本人经过绘稿、制版然后将画面通过印刷的方式转印到纸张上。
所以说版画是一门跟印刷有关的绘画艺术。
活动:请同学们根据自己对版画的理解,来分析版画的两个特性?间接性——版画不是直接画出来的,而是通过印刷的方式转印到纸张上的。
复数性——制版完成之后,可以反复印刷。
(2)、我国木刻版画的发展历史中国传统木刻版画:《金刚经扉页》说法图木刻插图唐公元868 年最早的版画是以书籍插图的方式出现在佛经典籍之中,表现方式以中国画的传统白描为主,主要是以复制传播为目。
制作分工明确,由画工定稿、刻工刻制、再经印刷工印制,我们把这样的版画作品称为传统木刻版画。
现代创作版画:20 世纪30 年代,经鲁迅先生提倡,我国的版画发展进入了一个新的阶段。
这一时期的版画作品,从画稿到雕刻,再到印刷完成,全由艺术家一人完成,艺术家的艺术创造性得到了充分地发挥。
我们将这样的版画作品称为现代创作版画(3)、黑白木刻版画的制作步骤:通过观看视频,使同学们了解木刻版画的制作方法,并概括总结制作步骤:1、画稿2、将画稿转印到木刻版上(注意印刷出的画面与版面方向相反)3、刻版(注意用刀安全,左手勿置于刀前)4、印刷(注意磨印过程中不要移动纸张,以免造成错位)(4) 、认识木刻工具和材料:教师亲自示范木刻刀的用法,并介绍木刻刀的刀法和用途。
版画——黑白木刻课型:普通高中课程标准试验教科书美术绘画课时:1课时授课教师:教学设计:(一)、【情境导入】教师:同学们,今天这节课我们来介绍一种新的绘画形式。
首先请同学们来欣赏一些作品,这些作品描绘的是一些黑白小风景,请同学们仔细观察一下画面,老师有一个问题想问一下同学们:“大家觉得这些作品是画出来的吗?”学生:好奇……意见不统一!教师:大家有不同的意见,我们先不要急着下结论。
接着展示另外一些作品,让同学们比较这些作品的相同点和不同点,以及它们之间有什么样的联系。
学生:同学们通过观察比较,最后得出结论——纸上的画不是画出来的,而是是通过木刻版上的图案转印到纸上的。
教师:导入本课课题——版画黑白木刻(二)、【发展】(1)、版画的定义:通过对人民币制版原理的介绍,拉近版画与同学们的距离。
导出版画的概念——版画是造型艺术的一个重要门类。
现代版画主要是指艺术家本人经过绘稿、制版,然后将画面通过印刷的方式转印到纸张上。
所以说版画是一门跟印刷有关的绘画艺术。
活动:请同学们根据自己对版画的理解,来分析版画的两个特性?间接性——版画不是直接画出来的,而是通过印刷的方式转印到纸张上的。
复数性——制版完成之后,可以反复印刷。
(2)、我国木刻版画的发展历史中国传统木刻版画:《金刚经扉页》说法图木刻插图唐公元868年最早的版画是以书籍插图的方式出现在佛经典籍之中,表现方式以中国画的传统白描为主,主要是以复制传播为目。
制作分工明确,由画工定稿、刻工刻制、再经印刷工印制,我们把这样的版画作品称为传统木刻版画。
现代创作版画:20世纪30年代,经鲁迅先生提倡,我国的版画发展进入了一个新的阶段。
这一时期的版画作品,从画稿到雕刻,再到印刷完成,全由艺术家一人完成,艺术家的艺术创造性得到了充分地发挥。
我们将这样的版画作品称为现代创作版画。
(3)、黑白木刻版画的制作步骤:通过观看视频,使同学们了解木刻版画的制作方法,并概括总结制作步骤:1、画稿2、将画稿转印到木刻版上(注意印刷出的画面与版面方向相反)3、刻版(注意用刀安全,左手勿置于刀前)4、印刷(注意磨印过程中不要移动纸张,以免造成错位)(4)、认识木刻工具和材料:教师亲自示范木刻刀的用法,并介绍木刻刀的刀法和用途。
高中美术“绘画”领域教学策略研究---- 绘画模块课程设计一、认识模块教学的特点制定模块课程实施方案新的高中美术课程提出模块教学方式,其理念和内容 ,是一个新的课题。
近几年来,美术教师在实验的过程中,积累了一些经验,总结制定出合理的模块课程实施方案,可以使理想课程现实化,有效地开展教学活动。
模块化课程的特点:“在教法上强调知能一体,在学法上强调知行一致,集中开展相关的理论知识、实践经验、操作技能以及活动方式、方法、方案的同步式一体化的教与学,以实现具体能力和素质的培养目标的教学模式”。
(一)模块教学重视学生能力的提高模块教学可以理解为一个教育“专题”,如工艺专题、绘画专题等。
学习内容相对集中在一种表现形式上。
教师要对一个学期的教学进行统筹安排,包括知识的学习、技能的训练,习作和创作等,制定出科学合理的实施方案和教学进度。
教师要自主地按需组合教学内容,使学习的目标更加明确。
(二)模块教学强调学生的实际体验以往的高中美术课,在一本教材中囊括欣赏课和各种实践类课程,学生很难留下几张完整、像样的作业。
高中模块课程的开展,使学生有较为充分的时间,围绕一种美术形式进行深入的学习,为学生认识、理解美术知识和初步掌握一种美术技能提供了时间上的保证。
美术模块教学中,鉴赏占 20%,教师应重视将欣赏的效果作用于创作,提高作业质量。
(三)模块教学使高中美术课程更具魅力学生通过一个学期的学习,能有一两幅相对完整的绘画作品挂在家中,学会美化生活、装饰环境的本领,学生能掌握一门美术技能,培养一种爱好。
教师能为学生的爱好和发展提供良好的引领和指导。
二、如何制定绘画模块课程实施方案(一)把握原则,明确教学目标1. 保证课时,才使学生有选择的可能,才能让学生经历动手实践的过程。
2. 巧定内容,才能激发学生学习愿望。
(选择与学生生活结合密切的内容或主题吸引学生)3. 教材作为参考,重要的是发挥教师自己的创造性。
(二)把握资源,因地制宜1. 教师资源:发挥教师自身专业特长,充分利用自己已有的经验和资源,大展身手。
目录第一课版画的基础知识 (2)第二课综合版画临摹与制作 (4)第三课黑白木刻及技法 (6)第四课木刻版画制作 (9)第五课彩拓版画基础知识 (11)第六课彩拓版画制作 (13)第七课一版套色版画的艺术美 (15)第八课版画小样创作 (19)第九课户外搜集资料引导 (20)第十课整理创作写生及图片素材转化运用 (22)第十一课版画创作 (24)第十二课单色版画 (26)版画教案(12课时)版画(Ⅰ)教案课题:《版画基础知识》(版画语言特点及印数与装框)教学目的与要求:通过与一般绘画的比较分析,让学生认识和了解版画这一独特的画种,进而对其产生兴趣。
要求每位同学在观念上有所转变。
教学方式:介绍、图示、演示重点及难点:重点:分析比较版画与一般画中存在的差异,以张显其独特的艺术魅力,并例举各版种的不同特点,展现出其在材料、技法和制作上的复杂而多变的丰富性。
并明确版画是重工艺制作的艺术门类,与随意性相去甚远。
难点:1、因长期的绘画习惯思维,导致学生在观念上定势思维难以改革,由随意变为规范需要一个过程。
2、版画具有一定的“平面性”即较重二维空间的表现,不具备油画水粉等画种的繁杂与逼真,因而需要每位学生具有高度的概括能力。
3、版画相对主观和主动,需自己去归纳、提炼和概括。
这对学生提出了更高的造型要求。
教学过程:1、介绍版画给出版画定义,版画的意义(复数艺术)重制作工艺。
2、分析、介绍各版种及它们的特色。
3、介绍黑白版画的具体工具材料和刀法语言(纸版拼贴)4、演示刻制、拼贴、拷贝转换等技巧和印刷过程及此间的对版技术。
5、介绍版画的印数及装框。
6、学生动手制作。
7、评述分析作业(完成3幅纸版画)参考书目:(英)简·斯托巴特法,《版画入门》,译/陈奇,吉林美术出版社,2003年小结:在版画练习过程中要特别重视黑白相互转换,而多数学生缺乏对黑、白、灰的概括处理能力。
要加强在这方面的训练。
版画(2)教案课题:《综合版画临摹与制作》教学目的与要求:1、熟练运用于版画技法,逐步认识版画的技术特点。
第七课版画艺术得独特美感——黑白或套色版画学生分析:普通高中课程不就是高考得平台,更不就是为了培养专业美术家,因此,由于生源特点不同,比如没有绘画造型得基础等,教学中就要注意针对性,符合高中学生得学习兴趣,适应高中美术学习得实际能力与水平不宜过高、过难、过于专业化,木版画能产生出学生意想不到得艺术效果,启发学生得趣味性与创造性才能上好版画课。
教材分析:木版画制作过程基本分为:1、画稿,2、刻板,3、印刷.计划每一步骤为一课时,本节课进行木版画制作过程第二步--刻版得教学,就是木版画得重要步骤,就是从画稿到成品中间得飞跃过程。
黑白木刻得艺术魅力集中体现在黑白灰得巧妙构成与刀法刻痕得丰富变化,具有强烈得刀味、木味、与印味.通过前面几节课得学习与鉴赏,学生们能基本了解黑白木刻应脱离对自然物象得再现模仿,强调主观感受与形式美感得自由表现,才能产生黑白木刻艺术得独特效果。
而本节课对木刻艺术得刀味、木味得体会,会让同学们发现木刻刀法得力度之美,从而激发内心得审美意识与创作冲动。
目标:知识与技能:掌握黑白版画得刻制方法,培养以刀代笔得造型方式。
ﻫ过程与方法:尝试用木版画得艺术形式表现自己得真实感受,提高审美感知能力。
道德情感价值观:加强教材与生活联系,根据题材进行德育渗透,提高修养。
重点:学习木版画得制作方法步骤2-—刻板ﻫ难点:动手能力得培养,以刀代笔得造型方式关键:要体现黑白木刻得语言特点,强调刀得表现力。
教学分析:爱好就是最好得老师,教学中引导学生积极得参与实践,发挥木版画得艺术趣味与学生得创造性,突出艺术学科特点,欣赏作品,动手实践,熟悉不同得用刀方式,培养以刀代笔得造型方式.落实技法,放开思路,鼓励优点,肯定成绩。
启发学生依靠直觉感受、想象与灵感来发展创造性思维能力,从中获得审美体验,掌握方法技巧,提高表现生活与表达自己得思想、情感得能力。
适当地进行分组式教学与辅导,培养集体主义、团队合作精神。
ﻫ教学方法:讲述法、欣赏法、实践法|、自主探究法教学过程:一、组织教学:师生问好!检查学生用品准备情况。
二、导入:我们上一课学习了画稿,各组同学根据已有得图案内容,进行黑白得控制与转化,都已经画好了黑白稿。
下面我来考考大家啊。
ﻫ提问:1、版画从形式上分,可以分为凸版、凹版、孔版、平版、混合版等。
我们今天研究得木刻版画属于那一种?(木版画属于典型得凸版画,就是在木板上用刀雕刻出凹凸形,在凸版面上着色印刷而把图形转印在纸上完成作品,俗称木刻。
)ﻫ2、木刻在黑白处理类型上基本可分两大类,都就是什么?(演示幻灯片对比说出:阴刻法——在版面上刻制凹线造型,能充分发挥木刻刀得不同效果,印刷后画面效果为黑底白线,黑白对比强,较为自由,也更能发挥创造性。
阳刻法--在版面上刻制凸面造型,印刷效果为黑底白线,在复制木刻中主要模仿毛笔线条效果,但在创作木刻中主要就是刻出具有木刻特点得线条.)ﻫ作品内容与刀法形式就是密切结合得,木刻在定稿之后,开刻之前,刀法表达方法需经多种不同设计方案加以选择,最终符合作者理想得方案实施。
对于初学木刻者,从雕版到印刷得制作过程,应规定严格工序。
如果没有严格得控制,初学者就会根据自己得喜好,从认为画面最重要得部分开始刻起,结果就是东刻一阵,西刻一阵,以致最后搞得支离破碎,失去作品得统一与谐.所以我们必须认真得对待每一个环节,不应有任何得疏忽大意,否则将不会出现好得画面效果.下面我们来学习木版画得制作方法步骤2-—刻版,这就是就是木版画得重要步骤,就是从画稿到成品中间得飞跃过程,我们将会在动手实践中发现木刻版画独特得艺术美感。
三、讲授新课:木刻以刀代笔,所以要讲究刀法,恰如书画讲究笔法一样。
刻画与画画相反,就是在黑地上刻出白线(或块),版画家应掌握这个特点来产生与笔画不同得木刻特色。
而且用锋利得刀刻在质硬得木上,自然产生金石味,在木刻上则称作刀味与木味。
木刻家善于运用与发挥木刻得特色,才能称得上就是创作木刻版画。
至于版画还必须经过无数道工序才算完成,这中间又有多种技巧,其创作得艺术性与工艺性成为版画家艺术创造得重要组成部分。
木刻版画就是一门集绘画、刻板、印刷为一体得综合性得绘画艺术,就是在木板上采用不同得刻刀,通过刻、切、铲、凿、划等手段来表现形象得。
ﻫ(一)木版材--梨木、白果木、苹果木、樱木、白桃木或椴木胶合板。
也可用塑料板、麻胶版、石膏板、纸版、砖石板与实物拼贴制作黑白凸版画。
ﻫ(二)木刻刀具得种类(幻灯片出示)斜口刀平口刀圆口刀三角刀1、三角刀,具有刀锋尖锐,刻线挺拔有力得特点,性能广泛,表现力强,最宜刻阴纹线条。
2、圆口刀,刀锋圆浑厚重,有体积感,也就是刀具中经常使用得一种,常与其她刀具结合应用.3、斜刀,就是中国复制木刻刻线工具,利用双勾得方法可以表现出丰富得线刻形式,也就是木刻中用来切刻与断刀得工具。
ﻫ4、平铲刀,可用来制造晕刻及刮刻效果,就是木刻铲底子得主要工具.ﻫ5、排刀,可用一刀刻出排线.由于用刀得角度与轻重不同能产生特殊得明暗效果。
6、方口刀,刀有三刃,可用正峰及两侧近些年这种刀具已不多见。
ﻫ刻出方形与齐整得线条,也可刻出齿状形得多样刻线.(三)持刀方法与运刀原理(幻灯片出示握刀方法、刀痕效果)ﻫ三角刀圆口刀平口刀ﻫ刀法组织:(示范并提问学生模仿,检验掌握情况)ﻫ首先教她们怎样握刀,怎样刻直线、曲线、点,认识不同刀具所产生得不同艺术效果与魅力;如何运用黑白得表现形式,有意识地进行木刻画面得黑白处理,并学习一些简单得表现技法。
此时学生都兴奋起来,跃跃欲试了。
接着教师让学生根据自己得兴趣进行选择与加工,在木板上打出底稿,让她们自己尝试在简单得图形上练习木刻线条组合得感受与技巧.ﻫ木刻得刻制并不象一些人想象得那样吃力,它得刻制过程就是美得创造,就是一种充满趣味得实践.正确得握刀方法,手握刀很象拿钢笔写字模样,小拇指及四指平按于版面形成支点.刀子得运动全凭大拇指、食指及中指来控制,左手拇指在刀得前方顶住刀柄前侧,用相反得力配合右手得运动,目得就是增加阻力,象自行车车闸一样协调刀子得运动与停止。
刻制时人与版面形成大约30度角,采取侧坐得姿势便于右手灵活运动与全身力量得协作。
运刀得原理就是利用杠杆得作用。
雕版时碗部得力应通过四指及小拇指得支点传导在刀尖上。
准确地说,这就是一种挖铲得动作.根据画面得需要,运用不同得刀具,通过起、行、收、停等力得变化,创造出多种刀法变化。
初学木刻得同学,可先在三合板上需要大面积刻去得地方进行运刀灵活变化得练习,再进行对画面中心内容刻制。
(四)刻版(幻灯片出示刻版过程)1、木板打磨加工:板材得选择加工,打磨,可选用木质细致洁净、软硬适度得椴木胶合板。
按照画面大小裁割开,用细砂纸细心打磨,使版面光洁。
ﻫ2、画稿复写上版:把画稿复写或反印到木板上,也可直接在木板起稿,然后用毛笔勾画定稿。
(注意印刷出得画面与版面就是方向相反得,要因画面内容而考虑版向得问题。
)3、木板刷色:用灰色或其它颜色涂刷木板,这样在刻板时能瞧清刀法。
也有人喜欢把木板涂刷成黑色,然后用铅笔在椴木版上起稿,或用白4、加热烤蜡:在木板上加热烤蜡,使蜡油均匀渗入粉画出黑白关系。
ﻫ木板,经烤蜡加工硬化得木板更适宜用刀刻制,也可涂刷胶液或清漆。
ﻫ5、刻版:刻板得基本方法就是用木刻刀在木板上按照画稿得造型结构与黑白关系进行刻制,简单说就就是刻白留黑,在木板上形成凸起得画面。
但必须记住,木刻不就是复制画稿,木刻就是一种版画艺术,就是用刀代笔,以木代纸进行艺术创作,所以木刻不同于一般得绘画必须要发挥用刀刻木得独特效果,这就就是木版画得艺术趣味与特点,即刀味与木味。
每个人可以按照自己得想法发挥不同刻刀得效果,如三角刀得刚直尖利,圆刀得圆柔浑厚,平刀得苍劲古朴都具有鲜明得趣味特色,无论就是刻点刻线都可以自由发挥,放刀直刻。
但要注意木刻中得黑白灰构成关系就是重要得艺术语言,要学会运用黑与白得强烈对比效果,还要知道重复得点与线能构成画面中得灰色调。
木刻中得这种黑白灰构成变化无穷,具有独特得艺术美感。
ﻫ木刻制版得方法与素描或其它绘画相反,一般绘画就是一步一步添加颜色,而霉变调整画面都就是从最暗部分加重色度,在进行其它色度得对比处理。
木刻由白向灰到黑得推移方法,就是越刻得多色调越浅,所以木刻只有在工序上严格控制,才能使画面达到预想效果.控制得原则就是“知白守黑”,这点在刻制中不可忘记.ﻫ注意事项:1)画稿与小黑白稿,制作时始终放在身边参考.不可存在走着瞧得侥幸心理,刻坏了重来实际上就是浪费了时间。
2)刻时首先刻去画面中最白得部分,要把画面黑白总体关系拉开。
ﻫ3)其次处理中间色调变化,4)接近黑色部分得深灰色要最后刻。
这部分处理应非常小心,要想得多刻得少宁可慢些.5)全面刻完后要先打样修版,方可进入正式印刷过程。
ﻫ幻灯片展示:1、《神女得制作过程》谭权书ﻫ2、《鱼得制作过程》就是日本木刻家北冈文雄先生1980年在中央美术学院讲学时所做。
ﻫ图1就是草图,最后完成得作品与草图截然不同.作者技法纯熟,在创作中边刻、边想、边创造。
依据木刻特点自由发挥,画面自然活泼,工序有条不紊。
四、课堂练习:学生实践,教师指导。
ﻫ以组为单位,动手实践,共同协作,探索体验。
每一组得表现内容就是一样得,但就是要表现不同得刀法与黑白变化,要求学生在操作时要专心致志,一气呵成。
学生得制作一开始肯定会出现一些失败得作品,这些作品却恰恰就是学生得宝贵经验,教师在教学中切不可漠视这些失败作品得宝贵价值,分析失败作品,让学生明白制作过程中哪些错误会导致哪些失败,对错误得分析与制作技术得学习就是相辅相成得.ﻫ五、小结:展示并评价课堂作品大千世界里五彩缤纷得自然物象与人文形象虽只用黑白两种颜色来表现,却富有无穷得创造力与永恒得生命力。
这就是因为,黑白既可以表示明度,又可以表示色彩;既可体现形体,也能表达符号情感.黑白木版画具有“高贵性”在于黑白之美。
木版画语言得黑白变奏,为人们传送出一种可视得动人旋音。
下节课我们将进行木版画制作过程得最后一步-—印刷,我们手中表现自我精神与兴趣得木板,将以黑白版画得形式展现在我们面前,让我们一起期待下节课快点到来吧!。