和弦级数与吉他和弦编配

吉他和弦指法图(CDEFGAB系列大全)吉他和弦所谓"吉他和弦"，就是在"吉他"上弹奏的"和弦"。

和弦是由三个或三个以上的音，按照一定的音程关系叠置起来（即同时奏响）的组合。

常见的和弦种类有：三和弦、七和弦、六和弦、九和弦以及挂留和弦。

六线谱是吉他专用谱。

六根线代表吉他的六根弦，从下到上对应从粗到细的E、A、D、G、B、E六根弦，弦上标的数字代表弹这个音时左手应按的品格，如果是X，则左手应按照该小节左上角的和弦按。

竖线代表扫弦，波浪线代表琶音……正规的吉他谱在小节的左上角会有和弦名称及图示——图示是以一个竖放的吉他颈为例，一般包括三至四个品格，从左到右对应从粗到细的六根弦。

图上的数字代表左手指法，1是左手食指，2是中指，3是无名指，4是小指（如果有T，是指左手拇指），横线箭头代表大小横按……SUS挂留和弦：挂留和弦，sus4指的是挂四和弦，sus2是挂二和弦挂四指的是和弦的三度音去掉，变成四度，挂二指的是三度音变成二度音挂留和弦的种类有好几种，Min是小的意思，Augmented是增加的意思。

diminished是减的意思。

Suspend是挂的意思。

major是大调的意思。

『摇滚乐章』吉他和弦总论我们学习了常用六个调的和弦，吉他上的和弦有九千多个，我们怎记亿这么多的和弦呢？先来看看C系列的和弦。

和弦名称组成音记法C大三和弦1 3 5 CC小三和弦1 b3 5 Cm七和弦在上面加上七度音。

C7就是1 3 5 b7，Cm7就是1 b3 5 b7。

而Cmaj7就是第七度音不要降，组成大二度音1 3 5 7。

九和弦在上面加上七度和九度音。

C9就是1 3 5 b7 2。

Cm9就是1 b3 5 b7 2。

而Cmaj9就是1 3 5 7 2。

同理我们也可以推出C11就是1 3 5 b7 2 4。

Cm11就是1 b3 5 b7 2 4。

C13就是1 3 5 b7 2 4 6。

歌曲和弦配置法一、决定调性一首歌曲首先要分清是大调还是小调。

一般大调的曲子多以135其中的某一音开始，也多以15其中的某一音结束；小调歌曲则以36开始，以6作结束。

因此，如果一首歌曲结束在主音1上它多半是大调，结束在主音6上它多半是小调。

但如果歌曲的结束不是1也不是6，就要分析歌曲旋律中调性的倾向。

旋律中经常出现135这些音，则可断定为大调；经常出现613这些音，则可断定为小调。

二、和弦初配以自己较熟悉调的和弦经常出现135这些音，则可断定为大调；即大调的C和小调的Am经常出现135这些音，则可断定为大调；先为歌曲初配和弦，然后通过调的之间的关系转换到实际调上来。

1、先将歌曲开头和结尾的小节配上和弦。

大调为C ，小调为Am。

2、结尾前一小节一般配以属和弦或属七和弦。

大调为G 或G7，小调为Em或E7。

3、属七和弦前如合适的话，最好配下属和弦。

大调为F ，小调为Dm。

4、明显倾向某和弦的小节配上该和弦：（1）小节中的音均为某和弦内音；（2）小节中强拍上的音决定和弦；（3）小节中时值较长的音决定和弦；（4）小节中反复出现的音决定和弦；（5）小节中被装饰的音决定和弦；三、和弦的进行一般而言，和弦的根音按逆行的三五七度进行时为良好进行，而顺行三五七为不良进行，如图所示。

四、再修缮和弦在初配好的和弦基础上有必要利用音阶上各级和弦的功能寻找代理和弦再度美化和弦。

1、一级和弦，即主和弦C ，是唯一具有决定性和控制性的和弦，所以常用于开头和结尾。

2、二级和弦Dm、D7、Dm7，由于音色接近G7和弦，所以可作G7的先行和弦，使和弦进行地更圆滑。

3、三级和弦E 、Em是较弱的一种和弦，它通常在一级和弦所占小节太多时用来作一级和弦的代理和弦。

4、四级和弦F建立在音阶第四度音上，它使和弦音色富于变化，被用来联接主和弦及属和弦。

5、五级和弦G 、G7有强烈地向主和弦拢的性质，故又称之为导和弦。

6、六级和弦Am的音色介于一级与四级之间，可用来代理这两种和弦或用来连接两者。

和弦编配的基本步骤和方法和弦编配是音乐中重要的技巧之一，它可以增强音乐的和谐感和丰富性。

下面是进行和弦编配的基本步骤和方法。

1. 确定曲调和调性：首先，确定你要编配的曲调和所处的调性。

曲调是音乐中的主旋律，而调性是由主音和旋律所决定的调的性质。

这个步骤很重要，因为它将决定你选择的和弦类型和进行编配的方式。

2. 确定和弦进行：根据曲调和调性，选择相应的和弦进行。

和弦进行是一系列和弦按照一定顺序进行编排的方式。

常用的和弦进行包括常见的I-IV-V七和弦进行、I-VI-IV-V和弦进行以及I-IV-V-II-VIIb和弦进行等。

根据曲调的情感和丰富度，你可以选择适合的和弦进行来增强音乐的表现力。

3. 分析和弦：在选择和弦进行后，分析每个和弦的音程和音质。

了解每个和弦的构成和音程关系，可以帮助你更好地进行和弦编配。

学习和理解和弦的构成包括根音、三音和五音，以及使用七音和弦增加丰富度的技巧。

4. 进行和弦编排：根据和弦进行和分析的结果，开始进行和弦编排。

在进行编配时，可以考虑使用和弦的音色转移、和声法规则、以及避免和声冲突。

同时，你还可以考虑使用和声化的技巧，如声部的平行八度、平行五度和下行四度来增强和声的连贯性。

5. 调整和改进：一旦完成初步的和弦编配，你可以进行调整和改进。

可以尝试使用不同的音高、音色和和声法规则进行实验，并检查和弦编配的各个方面是否符合音乐的要求。

进行必要的更改和修正来达到更好的效果。

通过以上几个步骤，你可以学习和应用和弦编配的基本步骤和方法。

通过不断的实践和学习，你会逐渐掌握如何根据曲调和调性进行选取、分析和编配和弦的能力。

记住，和弦编配是一项艺术和技术的结合，需要不断的练习和探索来提高自己的编配水平。

简单民谣吉他和弦编配教新的一年开始了，又是龙年又是2012的，想着应该做点有意义的事。

许三多说的好：你这样活没有意义！到底啥是有意义呢？看到论坛上有些琴友一直在说乐理啊的重要性，但是翻了下论坛关于乐理的帖子，说的又比较专业和高深，初学者感觉难以上手。

乐理中比较核心的一块就是和声学了，在民谣吉他上体现出来，就是和弦与和声的编配。

想起自己一路研究过来，觉得要想在和弦编配这事上有所进步，上手做最重要，简单的最好用。

正是按照这两条呢，自己不断的折腾，又请教了一些老师，翻看了些书籍，感觉还是有收获的。

现在，我想把自己的一些体会以教程的形式写出来，和各位琴友交流，目的有三：第一，此教程也许对想深入此道的朋友有所启发，算是现身说法，做个入门的指南；第二，发表是对知识最好的掌握，系统的写出来，也是想整理下思路，完善下知识体系；第三，限于个人水平，错误难免，还希望得到高手的指正，让我更上一个台阶。

想想这事还是挺有意义的吧。

闲话少说，书归正传。

一、和弦的简化大道至简。

最好的乐理应该是最简单的吧。

我想着用最简单的话写这个教程。

教程就从和弦的简化开始。

为什么要简化和弦呢？最初我们开始玩民谣的时候，难免要“照谱弹唱”，或者呢先进行“扒带”，就是把音频中吉他怎么弹奏的研究清楚，然后再模仿弹奏。

拿“照谱弹唱”来说，我们会遇到几个问题：1、一首歌一个谱，互相都不一样。

要想自如的表演就得把谱记下来，随着学习歌曲日渐增多，这样一首一首的记忆，是不是太没效率了？而且一段时间不弹就忘了，就不会弹了。

换句话说，就是离开谱子就弹不了了。

2、某一首喜欢的歌，调太高或者太低，比如某一首男声弹唱的歌，女生想弹唱，调就不合适了。

想变调，在吉他上面不知如何操作。

3、天天“照谱弹唱”，难免会腻。

因为谱是别人编的，啥时候自己也能给歌曲编配一套和弦和节奏型，唱别人编的和唱自己编的那感觉完全不同啊，再说要是哪天写首情歌，把吉他配的牛b点，唱给心仪的mm听，那将对告别单身起到不可估量的作用呢。

超详细的和弦编配方法让你学会给旋律配和弦很多人对于和弦编配的手法都只是点到为止。

一篇很详细的和弦编配的方法。

下面这张表格里的内容会贯穿全文，所以先记住它一、搭建框架基本·音级·中的I~VII级的三和弦可以分为两类和弦，一种叫做正三和弦，即I级、IV级和V级和弦。

剩下的II级、III级、VI级、VII级就是副三和弦。

根据和弦的组成音可以将他们归类成三个功能组，如图：排在后面的副和弦与排在第一的正三和弦属性相同，所以可以作为替代和弦使用歌曲就和盖房子一样，和声是框架。

正三和弦是地基，替代和弦就如同窗户、门，起到丰富，完善饱满的作用。

任何一首歌的框架都可以先从正三和弦开始搭建。

编配和弦时可以想根据旋律音与哪一个和弦的组成音对应进行配置。

如图：当然这不是固定的配置，之后讲到和弦升级后就有更多的可能性了。

大多数歌曲都是在每个小节的重拍上配和弦，比如4/4拍一般就是在1、3拍上配和弦。

每个小节配置一个和弦，或者一个小节两个和弦，根据实际情况判定。

话不多说上例子：1.用正三和弦的组成音给旋律搭建大致的框架2.加入副和弦替代一些正三和弦3.将和弦转位使得左手的和弦连接不会太空洞、太跳跃到这里和弦的大致框架就算搭建成了，但是和弦的色彩听起来太平淡了，所以适当的将和弦进行升级会是很好的做法。

关于和弦的进行以及框架的搭建，在我们的中级阶段课程里有做非常详细的讲解和应用，想要了解课程的话直接戳下方卡片↓↓成人零基础学钢琴是一种什么体验？点击本文，开启新的人生旅程二、和弦升级前面用到的都是三和弦的配置，基础和弦满足了基本的和声效果，但色彩上还不够丰满，不太能够表达更深沉次的情感，如果旋律是一幅素描画，那么和弦就是各种色彩的颜料，不同颜色搭配出的冲击力是不一样的，具体的升级手法在我的这篇文章里有详细的描述：乐理基础知识：和弦的定义与性质大和弦可以升级成：Csus4、Csus4、Cmaj7、Cadd9、Cmaj9、C6/9、Cmaj7（#11）等等小和弦可以升级成：Cm7，Cm9、Cm11，Cmadd9，Cm6等等属和弦可以升级成：C7、C7sus4、C9sus4、C7（b9）、C7（#11）、C13等等还是刚才的例子，1.将三和弦升级适当的升级，为了和声音响不浑浊可以将一些和弦内音省略（比如省略5音）三、低音旋律线和弦升级后色彩明显就丰富了许多，但和弦连接基本都是一小节一个比较单一，加入一些让和弦顺阶和弦，经过和弦，替代和弦，离调和弦会让低音声部也更加的有流动性，让整个编配更有新鲜感，一下就能抓住听众的耳朵。

配和弦方法(总2页) -CAL-FENGHAI.-(YICAI)-Company One1-CAL-本页仅作为文档封面，使用请直接删除根据四声部的原理1、大调的第一节和结尾用1级和弦，结尾前一小节第一拍或第三拍一定要用5级和弦（或属七和弦）。

小调的第一节和结尾通常用6级和弦，结尾前一小节第一拍或第三拍可用3级和弦或5级和弦。

2、解决好头和尾，就可以处理中间的句子。

也就是说，每首诗歌配和弦，先配第一个强拍上的音，再配最后一个强拍上的音，然后再将最后强拍之前那小节按照终止式配上和弦，最后再给中间的乐句配和弦。

1配1级和弦135。

如果后面小节第一拍是6，1可以配成6级和弦613。

2配5级和弦572。

如果句子开头和结尾是两个2，开头用2级和弦246，结尾接5级和弦572。

3配1级和弦135。

4配4级和弦461。

5配5级和弦572，句子第一个和弦可以用1级和弦135。

6配4级和弦461，小调用613。

7配5级和弦572。

再掌握一些和弦连接，就可以很好的为诗歌弹伴奏了。

还要注意一些经过音，如12345（1234是八分音符）中的2、4就属于经过音，配和弦时忽略它们，一般只在强拍第一拍或第三拍配和弦，弱拍不用配。

不过对于象《除祢以外》这首歌，象开始的3565，35是弱拍，65的6在强拍上，但这个6不配4级和弦461，而是配1级和弦135，为什么呢？因为这个强拍上的6倾向于后面这个5，象后面还有32，3也是倾向于后面的2，所以原版配的是2级和弦，也可以配5级和弦，当你看到这首歌的简谱就明白了，以后这种类型的就这样编配。

每一级和弦的基本音是这3个，在实际的弹奏中，我们把3个音分配在伴奏音型中，如1级和弦135可弹成15123或15135的琶音，第二个音的3省略移至上方八度的地方。

具体如何运用在弹了大量的原谱后，就可以很清楚的明白了。

一些常用的和弦连接：先解释一个和弦连接是什么意思，1代表1级和弦，4代表4级和弦，5代表5级和弦，2、6就不用解释了吧。

和弦使用手段.各级功能.各级变化和弦.调式.布鲁斯旋律和音阶.及如何编配布鲁斯SOLO篇幅会让鼠标中间滚轮滚崩溃，没有耐心看完就不要往下拉了。

1。

大三和弦：根音与三音是大三度，三音与五音是小三度，用根音的大写英文字母音名来表示，如DO，MI，SOL和弦用C表示，FA，LA，DO和弦用F表示，降MI，SOL，降SI就用Eb表示，升FA，升LA，升DOL用F#表示。

2。

小三和弦：根音与三音是小三度，三音与五音是大三度，用根音的大写英文字母音名加上小写m表示，如RE，FA，LA和弦用Dm表示，MI，SOL，SI和弦用Em表示，降MI，降SOL，降SI用Ebm表示。

3。

增三和弦：根音与三音，三音与五音都是大三度，用根音的大写英文字母音名加上aug或加一个“+”。

如DO，MI，升SOL和弦表示为Caug或C+，FA，LA，升DO和弦表示为Faug或F+。

4。

减三和弦：根音与三音，三音与五音都是小三度，用根音的大写英文字母音名加上dim或一个“-”。

如RE，FA，降LA，表示为Ddim或D-，升DO，MI，SOL表示为#Cdim或#C-。

5。

大小七和弦：在大三和弦基础上再加小三度，用根音的大写英文字母音名加上“7”即可，如SOL，SI，RE，FA和弦用G7表示，LA，S升DOL，MI，SOL用A7表示。

6。

大大七和弦：在大三和弦基础上再加大三度，用根音的大写英文字母音名加上Maj7表示，如DO，MI，SOL，SI和弦表示为Cmaj7,降SI，RE，FA，LA和弦表示为Bbmaj7.7。

小小七和弦：在小三和弦基础上再加小三度，用根音的大写英文字母音名加上“m7”表示。

如LA，DO，MI，SOL和弦表示为Am7,RE，FA，LA，DO和弦表示为Dm7.8。

小大七和弦：在小三和弦基础上再加大三度，用根音的大写英文字母音名加上mM7表示，如DO，降MI，SOL，SI和弦表示为CmM7,LA，DO，MI，升SOL表示为AmM7.9。

和弦的级数一般现在市面上的吉他书都是用和弦来表示的，但是我个人觉得在我国简谱这么普遍，所以用级数的概念来理解和弦编配会容易理解很多。

级数与和弦的对应关系就如简谱和五线谱的对应关系一样。

我们知道，五线谱表示的其实是音的音名，就是C、D、E、F、G、A、B等音的音高，但是简谱表示的是唱名，也就是Do、re、mi、fa、sol、la、ti。

同样的道理，我们经常见到的C、Dm之类的和弦，如果在C调的情况下，我们可以表示为1、2m等。

用级数来表示和弦有什么好处呢？1。

和弦的推算很方便，你不用记住那么多和弦的按法，只要知道了基本原理，就很容易推算出和弦的按法了。

2。

配和弦的感觉比较好，你甚至不用知道歌曲是什么调，配好级数，再套上相应的调就可以了，同样道理，转调也是非常方便的，只要简单的推算一下，就很容易转到其他调。

下次我们再研究一下级数的具体内容。

我们以C大调为例，C大调的音名与唱名对应如下：C D E F G A B1 2 3 4 5 6 7C大调常用的和弦是主和弦C，上属和弦F，属七和弦G7，如果用级数来表示，就是1级，4级，5（7）级（看看上面的对应关系就知道了）在各大调中，1级和弦是那个调的主和弦。

一般来说第一个和弦就配一级，我们来看1级和弦的组成音，是：1、3、5，在我们的吉他上，你按下一个C和弦，看看它的组成音是不是C大调的1、3、5？扫一扫六根弦，听听1级和弦的感觉，你可以感到强烈的1的感觉，虽然3音和5音也在发声。

（听出来来了没有？对，就是要培养这种感觉。

）再看看4级，它的组成音是：4、6、1 对于C大调，4级就是F，再试试吉他上4级的感觉。

5级的组成音是5、7、2，如果是5（7）的话，就是：5、7、2、4我们来练一段和弦的走向。

1-5-4-1，先用C调来演奏，右手可以用扫弦。

然后换成G大调试试：怎么换？给个提示：G A B C D E #F1 2 3 4 5 6 7我们再来看看其他级数的组成音，其实这些级数都不用死记，平时玩的时候注意一点，就很容易记了。

音乐是一种学得快忘的更快的东西，所以也有必要做笔记，整理。

就把接触到的，摸索到的，听歌扒下来的，书里看到的所有和弦进行汇总一下，分享给志同道合的朋友。

和声是一门非常深奥的学问，由于个人水平有限，所以不准确，遗漏之处会非常多，欢迎高手大神拓展补充，点评修改。

从最基础简单的说起：（为方便阅读，全部用C大调或a小调）一. 古典和声：T-S-T; T-D-T; T-S-D-T (功能标记：方便曲式与作品分析，功能结构一目了然。

T：主功能；S：下属功能；D：属功能)I-IV-I; I-V-I; I-IV-V-I （级数标记：排除了不同调性的影响）C-F-C; C-G-C; C-F-G-C（吉他和弦标记：方便演奏，同时标注出了调性与和弦种类）分别为变格，正格（不完满），正格（完满）进行。

流行歌曲中最常见的进行，也是古典主义时期海顿莫扎特等作曲家的惯用和声功能推动手法。

由于是流行音乐从古典音乐借鉴而来，所以叫古典和声吧！PS：流行里还有种反功能进行，十分常见：C-G-F-C。

正统音乐学院和声课老师会说的错误进行，但流行音乐会作为一种色彩性进行而忽略功能性来应用，例如罗大佑《光阴的故事》副歌：G F C G流水它带走光阴的故事改变了我们2 2 5.3 2 1 1 6. 2 1 5 3 5 565二. 流行“2-5-1”：指Dm-G-C。

二级和弦具有下属功能，与四级可做同功能替换。

自然二级小三和弦最重要的用法是置于五级之前，爵士乐的即兴变奏也很常用：Dm7-G7-Cmaj7三.用副三和弦代替正三：副三和弦与大三和弦分别为小三大三或相反（小调中），色彩不同，如这首大调的《在水一方》歌词意境朦胧，旋律舒缓，邓丽君演唱声线柔美，用副三和弦烘托色彩，能使音乐更动人。

C EmDm D7 G F EmDm G C绿草苍苍, 白雾茫茫, 有位佳人, 在水一方5.6. 1 56 53 6.13 2 36 35 5 6 765 3 6.5 2 6.7. 1PS：“白雾茫茫”属和弦G之前二级和弦升高三音变为大三和弦，成为重属和弦（功能标记D7,DD7），放置在属和弦之前会增加音乐的推动力，并由于引入#4变音获得新颖的色彩。