高一语文-戏剧鉴赏备课活动记录
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一、教学目标1. 知识目标- 理解戏剧的基本概念、结构特征和艺术手法。
- 掌握戏剧人物塑造、情节安排、舞台布景等要素。
2. 能力目标- 培养学生阅读戏剧作品的能力,提高文学鉴赏水平。
- 锻炼学生的表演和创作能力,提升语言表达和团队协作能力。
3. 情感态度与价值观目标- 激发学生对戏剧艺术的兴趣,培养审美情趣。
- 引导学生关注社会现实,提高社会责任感。
二、教学内容以某部著名戏剧作品为例,如《雷雨》、《哈姆雷特》等。
三、教学重难点1. 重点- 理解戏剧作品的主题思想。
- 分析人物性格特点,把握人物关系。
2. 难点- 探讨戏剧艺术的表现手法和审美价值。
- 结合时代背景,解读戏剧作品的社会意义。
四、教学方法1. 讲授法- 教师讲解戏剧的基本概念、结构特征和艺术手法。
- 分析戏剧作品的主题思想、人物性格特点等。
2. 讨论法- 组织学生讨论戏剧作品的艺术特色、人物关系等。
- 引导学生结合自身生活体验,发表对作品的见解。
3. 表演法- 组织学生进行戏剧表演,锻炼表演和创作能力。
- 通过表演,加深对戏剧作品的理解。
4. 案例分析法- 选取戏剧作品中的经典片段,引导学生进行分析。
- 结合实际案例,探讨戏剧艺术的表现手法和审美价值。
五、教学过程1. 导入- 简要介绍戏剧的基本概念、发展历程和艺术特点。
- 引导学生关注戏剧作品的主题思想和社会意义。
2. 课文讲解- 分析戏剧作品的主题思想、人物性格特点、情节安排等。
- 结合时代背景,解读戏剧作品的社会意义。
3. 讨论与表演- 组织学生讨论戏剧作品的艺术特色、人物关系等。
- 引导学生进行戏剧表演,锻炼表演和创作能力。
4. 案例分析- 选取戏剧作品中的经典片段,引导学生进行分析。
- 结合实际案例,探讨戏剧艺术的表现手法和审美价值。
5. 总结与反思- 总结本节课的学习内容,引导学生反思自己的收获。
- 布置课后作业,鼓励学生进一步探索戏剧艺术。
六、教学评价1. 课堂表现- 学生参与讨论、表演的积极性。
高中语文教学备课教案戏曲的阅读与鉴赏高中语文教学备课教案戏曲的阅读与鉴赏一、前言戏曲是我国传统文化的瑰宝之一,对于培养学生的审美情趣和文化品味有着重要作用。
语文教学备课教案旨在引导学生了解戏曲的特点、欣赏戏曲作品,提高他们的戏曲阅读与鉴赏能力。
本教案将从以下几个方面展开讲解。
二、戏曲的定义与分类1.戏曲的定义戏曲是指通过角色扮演、歌唱、动作、音乐等方式表演的舞台艺术形式,有着悠久的历史和丰富的内涵。
2.戏曲的分类中国传统戏曲主要分为京剧、湘剧、豫剧、评剧等几大剧种。
每个地域的戏曲都有其特色和风格,值得我们深入了解。
三、戏曲的特点1.表演形式独特戏曲采用了独特的表演形式,包括腔调、唱腔、舞蹈等,以突显不同角色的特点和情感。
2.形象塑造丰富多样戏曲通过角色形象的刻画,展现了各种不同性格和情感状态的人物,使观众更容易理解故事情节。
3.情节结构精妙戏曲的情节结构通常包含前后起伏、扣人心弦的高潮和令人回味的结局,给人以强烈的触动和思考。
四、戏曲的阅读与鉴赏方法1.了解角色扮演技巧戏曲中的角色扮演对演员的表演技巧要求较高,学生可通过观看表演或阅读戏曲剧本,了解不同角色的表演特点与技巧。
2.分析剧情发展学生在阅读戏曲剧本时,应注意细节描写和情节的推进。
通过分析剧情发展,学生能更好地理解戏曲的内涵和寓意。
3.欣赏经典演出录像学生可以通过观看经典的戏曲演出录像,领略到戏曲的艺术魅力和演员的精湛表演,从而提高戏曲的阅读与鉴赏能力。
五、戏曲教学案例设计示范教案:《红楼梦》选段欣赏1.教学目标:通过阅读和欣赏《红楼梦》选段,使学生了解戏曲中的人物形象、情节发展和寓意。
2.教学步骤:(1)导入:介绍《红楼梦》的背景与作者,激发学生对戏曲的兴趣。
(2)阅读:分段阅读《红楼梦》的精彩选段,引导学生分析人物形象和情节发展。
(3)欣赏:观看《红楼梦》的经典演出录像,欣赏演员的精湛演技和戏曲的艺术魅力。
(4)讨论:组织学生进行讨论,分享对《红楼梦》的理解和感受。
高中语文教学备课教案戏剧阅读与表演高中语文教学备课教案教学主题:戏剧阅读与表演教学目标:1. 了解戏剧的基本概念、特点以及戏剧阅读与表演的重要性;2. 提高学生的戏剧表演能力,培养其演绎能力和情感表达能力;3. 培养学生的团队合作和沟通能力;4. 培养学生对文学艺术的欣赏能力和审美情趣。
教学内容:1. 戏剧的概念与特点;2. 戏剧阅读方法;3. 戏剧表演技巧;4. 高中戏剧作品的分析与欣赏。
教学重点:1. 戏剧的基本概念和特点;2. 戏剧阅读方法与技巧;3. 戏剧表演技巧的培养。
教学难点:1. 如何培养学生的戏剧表演能力;2. 如何进行戏剧作品的深入分析与欣赏。
教学准备:1. 教学课件;2. 高中戏剧作品教材;3. 视频教材或戏剧表演实例。
教学过程:第一步:导入 (5分钟)1. 教师介绍戏剧的概念和特点,引导学生思考戏剧的意义和价值;2. 教师提问引导学生讨论:为什么戏剧阅读和表演对于我们的语文学习和个人发展都非常重要?第二步:戏剧的概念和特点 (10分钟)1. 教师通过课件或板书展示戏剧的基本概念和特点,并解释每一项特点的含义;2. 学生观看相关视频片段或戏剧表演实例,进一步理解戏剧的特点。
第三步:戏剧阅读方法 (15分钟)1. 教师讲解戏剧阅读的方法,包括舞台剧本的阅读、角色关系的分析等;2. 教师与学生一起进行课堂阅读实践,引导学生理解剧本中的情节、角色性格和冲突。
第四步:戏剧表演技巧的培养 (20分钟)1. 教师介绍戏剧表演技巧的基本要点,包括声音的运用、动作的表现、语言的表达等;2. 学生分组进行小剧场表演,教师给予指导和反馈,培养学生的表演能力;3. 学生观看其他小组的表演,并提出自己的评价和建议。
第五步:高中戏剧作品的分析与欣赏 (25分钟)1. 教师介绍几个高中戏剧作品的背景和主题,引导学生展开讨论;2. 学生阅读所选戏剧作品的片段,并进行深入的分析,包括角色形象、情节发展等;3. 学生讨论戏剧中的核心思想或主题,并表达自己的观点和感受。
高中语文教案引导学生欣赏古代戏曲高中语文教案教学设计:引导学生欣赏古代戏曲一、教学目标:1. 了解古代戏曲的历史背景和发展演变;2. 掌握古代戏曲的基本特点、表演形式以及表现手法;3. 培养学生对古代戏曲的欣赏能力和表达能力;4. 培养学生对传统文化的兴趣和保护文化遗产的意识。
二、教学重点:1. 了解古代戏曲的基本特点和发展历程;2. 了解古代戏曲的表演形式和表现手法;3. 引导学生学会欣赏古代戏曲作品,提高审美水平。
三、教学内容与解析:【导入】通过展示一些著名古代戏曲的图片、音频或视频片段,激发学生对古代戏曲的兴趣,并引发他们对这门艺术形式的好奇心。
【基础知识讲授】1. 古代戏曲的概念及特点:通过讲解古代戏曲的起源、历史背景以及典型特点,培养学生对古代戏曲的整体认识。
2. 古代戏曲的表演形式:分别介绍目前仍在流传的京剧、豫剧、越剧、评剧等主要古代戏曲表演形式,并简要分析其特色。
3. 古代戏曲的表现手法:探讨古代戏曲中常用的表演手法,如变脸、道具、舞台布置等,以及演员的表演技巧和艺术修养。
【示范演练】为了让学生更好地理解古代戏曲的表演形式和表现手法,老师可以选择一个经典的片段进行演示。
通过展示教师的演示和解析,引导学生观察和欣赏。
【合作讨论】根据学生的学习水平和兴趣,组织学生进行小组合作,共同研读一段古代戏曲剧本,并就其中的表演形式和表现手法展开讨论。
鼓励学生提出自己的见解和意见,并进行互动交流。
【个人创作】要求学生选择一段古代戏曲剧本,进行个人创作。
他们可以编写剧本的续写、改编、注释或是改变故事结局等,以展示他们对古代戏曲的理解和表达能力。
【展示与评价】鼓励学生将自己的创作成果进行展示,并进行同学间的互评。
通过评价活动,培养学生的批判思维和辩证能力,以及对他人作品的欣赏与尊重。
四、教学拓展:1. 观看一场古代戏曲演出,了解现场表演的魅力和艺术魔力;2. 参观戏曲博物馆等相关文化遗产保护机构,增强学生保护传统文化的意识。
一、课程名称:优秀剧目鉴赏二、课程目标:1. 培养学生对戏剧艺术的兴趣和鉴赏能力。
2. 提高学生对不同风格、不同流派戏剧的理解和欣赏水平。
3. 增强学生的审美观念和艺术素养。
三、教学对象:初中/高中学生四、课时安排:2课时五、教学内容:1. 《茶馆》2. 《雷雨》3. 《窦娥冤》六、教学过程:第一课时第一部分:导入新课- 教师简要介绍中国戏剧的历史和艺术特点。
- 提问:同学们对中国戏剧有哪些了解?欣赏过哪些戏剧作品?第二部分:作品介绍- 教师分别介绍《茶馆》、《雷雨》、《窦娥冤》三部戏剧的基本情况,包括作者、背景、主题等。
- 分组讨论:学生分组讨论,分享自己对这三部戏剧的了解和看法。
第三部分:作品鉴赏- 教师带领学生逐个分析三部戏剧的亮点和艺术特色。
- 《茶馆》:分析老舍先生的戏剧语言风格,探讨作品对时代变迁的反映。
- 《雷雨》:分析曹禺先生的戏剧结构,探讨人物关系和戏剧冲突。
- 《窦娥冤》:分析关汉卿先生的戏剧风格,探讨窦娥形象的艺术魅力。
第四部分:互动环节- 学生分享自己在鉴赏过程中的心得体会。
- 教师总结:强调戏剧艺术在培养学生审美观念、提高艺术素养方面的重要性。
第二课时第一部分:回顾与总结- 教师回顾上节课的内容,引导学生总结三部戏剧的特点和艺术价值。
- 学生分享自己在鉴赏过程中的收获和感悟。
第二部分:拓展阅读- 教师推荐相关戏剧作品,鼓励学生课后阅读和欣赏。
- 学生分组讨论,分享自己阅读的戏剧作品及感受。
第三部分:实践环节- 教师组织学生进行戏剧表演,以加深对戏剧艺术的理解。
- 学生分组选择一部戏剧作品,进行角色分配和表演。
- 教师点评,指导学生改进表演技巧。
第四部分:课程总结- 教师总结本节课的内容,强调戏剧艺术在培养学生审美观念、提高艺术素养方面的重要性。
- 学生分享自己在课程中的收获和感悟。
七、教学评价:- 课堂参与度:观察学生在课堂上的发言和讨论情况。
- 作品鉴赏能力:评估学生对戏剧作品的鉴赏水平和理解程度。
高中语文教学备课教案古代戏剧与戏曲欣赏及表演指导高中语文教学备课教案古代戏剧与戏曲欣赏及表演指导一、背景介绍戏剧和戏曲作为中国传统文化的重要组成部分,对于学生的文化素养和语文能力的培养具有重要意义。
通过学习古代戏剧与戏曲欣赏及表演,学生能够深入了解我国传统文化,提高对艺术形式的感知与理解能力,培养语言表达和团队合作能力。
本教案旨在为高中语文教师提供一种有效的备课指导,使学生在欣赏和表演古代戏剧与戏曲时能够更好地理解和体验其中的艺术魅力。
二、教学目标1. 熟悉古代戏剧与戏曲的基本概念和特点;2. 能够欣赏古代戏剧与戏曲作品,并理解其中的意义和表达方式;3. 掌握古代戏剧与戏曲表演的基本技巧,能够进行简单的表演;4. 培养学生的审美能力和艺术修养,提高语言表达和团队合作能力。
三、教学内容与过程1. 理论知识讲解古代戏剧与戏曲的定义、发展历史、基本形式等。
- 了解古代戏剧与戏曲的基本概念和特点;- 介绍古代戏剧与戏曲的发展历史,包括不同形式的戏剧和戏曲;- 分析古代戏剧与戏曲的表演要素和演员的表现技巧。
2. 欣赏经典作品选择几部著名的古代戏剧与戏曲作品,通过欣赏分析,深入了解其故事情节、人物形象和艺术特点。
- 选取经典的古代戏剧与戏曲作品,如《牡丹亭》、《西华山》等;- 分析作品的背景、主题、人物形象等;- 引导学生通过欣赏理解古代戏剧与戏曲的表达方式和艺术内涵。
3. 表演指导将学生分组,指导他们进行简单的戏剧与戏曲表演。
- 根据学生的实际情况,将他们分为小组,每个小组选择一部古代戏剧或戏曲进行表演;- 指导学生了解戏剧与戏曲表演的基本技巧,如肢体语言、声音运用等;- 组织学生进行排练,并进行必要的微调和指导。
四、教学方法与手段1. 讲授法:通过教师讲解,向学生介绍古代戏剧与戏曲的基本知识。
2. 案例分析法:通过分析经典作品,引导学生深入了解古代戏剧与戏曲的特点和艺术表达方式。
3. 指导与训练法:通过带领学生进行表演指导和实际演练,提高他们的表演技巧和团队合作能力。
高中语文教学备课教案古代戏曲的阅读与欣赏高中语文教学备课教案:古代戏曲的阅读与欣赏一、引言古代戏曲是我国传统文化的瑰宝,具有丰富的艺术内涵和独特的表演形式。
通过阅读与欣赏古代戏曲,可以帮助学生深入了解中国传统文化,培养艺术鉴赏能力,提高语文素养。
本教案以学生为中心,通过多种教学方法和资源,设计了一系列的教学活动,旨在激发学生的兴趣,提升其戏曲欣赏能力。
二、教学目标1. 知识目标:学习掌握古代戏曲的基本概念、流派和演出形式;理解古代戏曲的演员表演技巧和表演艺术要素;掌握常见的古代戏曲唱段和表演片段。
2. 能力目标:发展学生的戏曲欣赏能力,培养对古代戏曲的辨析、评价和分析能力;提高学生的口头表达能力,培养表演和表达自我的能力。
3. 情感目标:培养学生对传统文化的热爱和尊重;培养学生的审美情趣和艺术情操。
三、教学重难点1. 教学重点:能够准确理解古代戏曲的基本概念和特点;理解并运用戏曲表演技巧和表演艺术要素;学习掌握一些古代戏曲唱段和表演片段。
2. 教学难点:帮助学生理解戏曲中的曲艺形式和表演手法;培养学生对于戏曲的欣赏和分析能力。
四、教学方法与教学过程1. 情境导入通过播放精选戏曲片段,引导学生感受古代戏曲的独特魅力。
激发学生对戏曲的兴趣。
2. 知识讲解与探究2.1 了解古代戏曲的基本概念和流派。
介绍京剧、昆曲、评剧等古代戏曲的特点和表演形式。
引导学生比较不同流派的差异。
2.2 探究戏曲表演艺术要素。
讲解戏曲的唱、念、做、打四种表演形式,帮助学生理解戏曲的曲艺特点和表演手法。
2.3 学习古代戏曲的经典唱段。
通过教师示范和学生模仿,学习古代戏曲的唱腔、唱腔转换和表演技巧。
3. 情感培养与欣赏评析3.1 学生合作欣赏精选戏曲片段。
学生分成小组,观看戏曲表演视频,并进行小组讨论和表演分享。
鼓励学生发表个人观点和感受。
3.2 学生自主欣赏并评析古代戏曲作品。
提供多个古代戏曲作品的阅读材料,让学生根据自己的兴趣和喜好选择,并撰写欣赏文章。
高中语文备课教案现代戏剧鉴赏与写作要点梳理与练习现代戏剧鉴赏与写作要点梳理与练习高中语文备课教案一、引言现代戏剧是文学作品的一种重要形式,它以舞台表演为主要手段,通过对当代社会生活的刻画和对人物的塑造来传达故事情节和思想观念。
在高中语文教学中,对现代戏剧的鉴赏和写作是培养学生文学素养、理解人性和社会问题的重要途径。
本教案旨在梳理现代戏剧鉴赏与写作的要点,并提供相关练习,以帮助学生提高对现代戏剧的理解与表达能力。
二、梳理要点1. 了解现代戏剧的背景与特点现代戏剧的发展与社会历史密切相关,了解其背景有助于深入理解戏剧作品。
同时,现代戏剧具有明显的特点,包括反映现实生活、关注社会问题、以人物心理为重点等。
在鉴赏和写作时,需重点关注这些特点。
2. 分析剧本的结构和情节剧本是现代戏剧的核心,学生需要学会分析剧本的结构和情节。
可以从戏剧冲突与高潮、场景设置与人物对话、观众情感引导等方面进行分析,深入理解剧本的内涵和戏剧效果。
3. 评析演员的表演技巧演员的表演是现代戏剧能否取得成功的重要环节。
学生可以通过观看演出或视频,评析演员的表演技巧,包括肢体语言、声音运用、表情表演等方面。
这不仅有助于学生理解戏剧的表现形式,还能培养他们的观察力和审美能力。
4. 探索现代戏剧的主题与思想现代戏剧往往蕴含着丰富的主题和思想,通过对戏剧作品的深度分析,学生可以理解和思考其中的人性、社会问题和价值观等。
在写作过程中,学生需要通过批判性认识和思考,准确表达自己对主题和思想的理解。
三、梳理练习1. 剧本分析练习选择一部现代戏剧作品,分析其剧本结构和情节发展,重点挖掘戏剧冲突、高潮部分以及人物对话中的亮点。
同时,思考剧本中存在的社会问题和思想内涵。
2. 观剧评析练习观看一部现代戏剧演出或相关视频,在观剧后写一篇观剧评析。
评析要点包括演员的表演技巧、场景设置、服装和道具的运用,以及戏剧中所表达的主题和思想。
3. 戏剧写作练习选择一个自己熟悉的社会问题或故事情节,尝试以现代戏剧的形式进行写作。
语文课教案现代戏剧的欣赏与演绎教案主题:语文课教案现代戏剧的欣赏与演绎引言:在现代社会中,戏剧作为一种重要的艺术表现形式,具有丰富多样的内涵和艺术魅力。
通过对现代戏剧的欣赏与演绎,可以培养学生的语言表达能力、情感体验能力和综合思维能力。
因此,本教案将针对语文课现代戏剧的欣赏与演绎进行探讨,以提高学生的艺术鉴赏水平和综合素养。
第一节:戏剧的基本知识和特点戏剧是一种通过演员的表演、对话和情节来展示故事的艺术形式。
现代戏剧相比传统戏剧,更加注重对现实生活的揭示和批判,具有批判现实社会的深刻意义。
同时,现代戏剧的形式更加多样化,包括话剧、音乐剧、舞剧等。
第二节:现代戏剧的欣赏方法1. 观看现代戏剧演出:学生可以通过观看现代戏剧演出来感受其独特的艺术魅力和表现手法。
2. 阅读现代戏剧作品:学生可以通过阅读现代戏剧作品,深入了解剧本和人物,领悟其中蕴含的思想和情感。
3. 分析现代戏剧的结构和主题:学生可以通过对现代戏剧的结构和主题进行分析,来理解其中的表达意图。
4. 针对现代戏剧进行文本研究:学生可以选择一部现代戏剧作品,进行深入的文本研究,包括角色分析、情节分析等。
第三节:现代戏剧的演绎方法1. 角色扮演:学生可以选择剧中的角色进行扮演,通过身临其境的体验来理解戏剧中人物的性格和情感。
2. 小剧场表演:学生可以分组进行小剧场表演,选择一部现代戏剧作品的片段进行演绎,锻炼表演能力和团队合作意识。
3. 演员访谈:学生可以选择一位现代戏剧演员进行访谈,了解其对戏剧艺术的理解和表演经验。
第四节:现代戏剧的欣赏与人生体验1. 通过现代戏剧了解社会现实:学生可以通过对现代戏剧的欣赏来了解社会现实的种种问题,从而拓宽自己的视野。
2. 探寻现代戏剧中的人生哲理:学生可以通过欣赏现代戏剧作品,领悟其中的人生哲理,提升自己的情感体验和思考能力。
3. 培养学生的审美情趣:通过欣赏现代戏剧,培养学生的审美情趣和鉴赏能力,提升其艺术修养。
第1篇活动时间:2023年4月15日活动地点:XX中学多功能厅参与人员:全体语文教师、部分学生代表、学校领导活动主题:提升学生语文素养,激发课堂活力,促进教师专业成长一、活动背景随着新课程改革的深入推进,语文教学越来越注重培养学生的综合素养和创新能力。
课本剧汇演作为一种新型的教学活动,不仅能够激发学生的学习兴趣,还能提高学生的语言表达能力和团队合作精神。
为了更好地开展课本剧汇演活动,我校特举办此次教研活动,旨在通过观摩、研讨、交流,提升教师的专业素养,促进学生的全面发展。
二、活动流程1. 观摩课本剧汇演首先,全体教师和学生代表观摩了由我校学生主演的课本剧《骆驼祥子》。
该剧以经典名著为蓝本,通过生动的表演、细腻的情感刻画,将原著中的故事情节和人物形象展现得淋漓尽致。
学生们在表演过程中,充分展示了他们的演技和团队合作精神。
2. 教师点评与研讨观摩结束后,全体教师对课本剧进行了点评。
大家一致认为,本次课本剧汇演展现了学生较高的语文素养和艺术才华,同时也指出了剧本改编、角色塑造、舞台效果等方面存在的不足。
3. 经验分享与交流随后,部分参与课本剧创作的教师分享了他们的经验和心得。
他们认为,课本剧创作是一个集体智慧的结晶,需要教师、学生、家长等多方共同参与。
在剧本改编过程中,要注重原著精神的传承,同时结合学生的实际情况进行创新。
在排练过程中,教师要注重培养学生的团队协作能力和舞台表现力。
4. 领导总结与指导最后,学校领导对本次活动进行了总结。
领导肯定了本次课本剧汇演取得的成果,并对今后的工作提出了指导性意见。
他强调,教师要进一步加强对课本剧创作的指导,鼓励学生积极参与,不断提高学生的综合素质。
三、活动总结1. 活动成果通过本次教研活动,全体教师对课本剧汇演有了更加深入的认识,对如何开展课本剧创作和排练有了更加明确的方向。
学生们在活动中提升了语文素养,增强了团队合作精神,展现了良好的艺术才华。
2. 存在问题尽管本次课本剧汇演取得了一定的成果,但仍然存在一些问题,如剧本改编不够成熟、角色塑造不够深入、舞台效果有待提高等。
戏剧鉴赏备课活动记录学校名称:东港市第三中学备课地点:高一语文办公室授课教材:人教版必修四第一单元备课内容:戏剧鉴赏备课日期:2009年9月24日第七、八节课学科及组别:高一语文备课组参与备课领导:梁淑波参与备课人员:石远琴李晓荣于忠滨温长军于春霞张羽谭世珺马锡永徐青松张晓娜王秀丽邵克昱主持人:温长军主讲教师:徐青松记录人:张羽温长军:各位老师,大家好,戏剧教学是本册教材的一个主要部分,如何上好戏剧鉴赏课,如何在教学中培养学生的鉴赏能力、审美能力,一直是我们研究的对象,为此我们搞一次备课组教研研究活动,专题研究。
李晓荣:今天讲《长亭送别》之崔莺莺长亭饯别那一部分,学生异常兴奋,不知道是天气的缘故还是因为学生心情好特有成就感,那就是学生对崔莺莺的离别愁绪理解非常透彻,如:如何理解崔莺莺的愁,对张生的关心和担心在哪里?学生能说出很多,但是表述不清,意思理解了,但是说不明白。
所以,我感觉加强学生的训练非常必要。
特别是过程和方法,才能达到鉴赏理解的目的。
于忠斌:本人同意李老师的说法,要整体把握戏剧的内容,不论是小说也好,还是其他体裁的文章都要求学生整体把握文章的内容,不然只针对某个词、某个句子,只知道知识点却不知道文章都说了什么,那读其文有何意义?所以整体感知是首先解决的问题,然后再去理解掌握字词,为文章的理解奠定基础。
同时,也需要学生要做好预习,预习对于现在的学生好像非常的“陌生”是不会,还是没有这个习惯?让我百思不得其解,也可能作业多的缘故,我感觉是因为学生很懒,所以培养学生好的学习习惯很重要,只有好的学习习惯才可以达到真正的会的程度,这样课文就提前读了,整体把握文章的内容也就容易多了,愚人之见,望各位同仁批评指正。
石远琴:还是从文本入手,全力解读文本,戏剧常识可以在讲解戏剧中让学生逐步体会,理论的灌输不仅干燥乏味,而且学生也不愿意听,不如按照朱老师的办法去做效果能好一些,对于戏剧教学我感觉应该向两位教师学习,探究出适合五中学生学习戏剧的教法。
再次感谢两位教师的反思,我感触颇深,对我的教学也是一种鞭策。
徐青松:同意石老师所说的内容,注重学生对文本的掌握,学生只有从文本中去理解课文,教学才具有操作性,不然根据从何而来?学生在答卷的时候,不是凭空想象还得从文本中去寻找答案,这样树立学生阅读文本意识就有必要加强。
王秀丽:钱梦龙在教学经验总结时说:“把求知的主动权交给学生,使教学过程成为一个在教师指导下由学生求知的过程,为了求知,学生必须运用智力,认真探索,因此,在获取知识的同时,也就相应地发展了智能。
”教师应在新课程理念下扮演“多重角色”。
学会充当导演。
为了让学生深入领悟戏剧的精髓,教师除了向学生介绍戏剧的相关常识外,还要引导学生了解戏剧的创作背景,明确写作意图,指导学生通过台词、舞台提示及潜台词等仔细揣摩人物的动作、语言、神态、心理等表现,为学生的舞台展示作好准备。
学会甘当配角。
为学生提供自我体验、自我展示的平台,让学生作主角,让他们在登台表演中去感受人物的喜怒哀乐、兴衰际遇,体察人物的内心世界。
老师当学生的观众,作为配角,对学生的表演活动进行评议,引导学生对作品的主题及艺术性的理解。
学会乐当总结者。
当学生活动完毕后,及时对作品进行总结与归纳,引导学生分析作品的成功所。
总之,要努力为学生提供一个易于产生问题、思考问题、解决问题的情景,教师就应根据不同的教学环节,及时地调整合适的位置。
当然,教无定法,但为了取得较好的教学效果,我认为我们应该在“新课改”精神的指导下,不断更新教学理念,多给学生提供自主、探究的学习空间,以适应新时代的要求。
邵克昱:要处理好学生主体和教师主导的关系,发挥教师的指导作用。
在古代戏剧的教学中,我们发现戏剧的文字本身不会存在多少问题,因为课文的注释相当详细。
所有我们经常会开展以小组合作,自主学习、主动探究为主要形式的课堂教学,以充分发挥学生的主体性。
但是教学中我们发现,必须加强教师对讨论发言的指导,任何没有教师引导的合作讨论都有可能会将学生引入误区。
比如在教授《闺塾》一课时是最容易出现学生对现行教育制度的讨论,这时也最容易出现一些错误的观点,这时教师是否有能力进行指导很关键。
这时的课堂不是自由的课堂,也不是独裁的课堂,这时有些可以不用涉及的内容就不应该涉及。
要处理好自主学习和探究的关系,在学的基础上来探究,有的放矢。
学生的自主学习是课堂上开展有效探究的前提,但是实践中我们可能往往为了追求课堂的热闹或引起学生学习的兴趣,会在学生没有进行充分学习的基础开展探究,从而导致探究成了无本之木。
要处理好课文学习和课外拓展的关系,不能无边无际,漫无目的,要紧扣课文。
教学中如果是紧扣课文的拓展将对课文的理解起到很好的推动作用,但是如果是毫无联系的拓展将会导致学习目标的不得落实。
徐青松:从戏剧的理论来说,戏剧教学应该侧重于让学生了解戏剧的冲突,从冲突中领会人物形象和戏剧主题,同时也要通过阅读体会戏剧的语言魅力。
在教学中,我们严格按照戏剧理论内在的规律和学生的具体情况开展教学,取得了一定的成绩,但是也发现很多的问题,现将有关情况作一下反思,以期待将来能够更好地开展戏剧的教学。
第一,要处理好信息技术与课文研读的关系。
信息技术的飞速发展的确为语文教学带来了很多好处,多媒体的使用极大地提高了学生学习的兴趣,但是不是所有的内容都应用很具体形象的多媒体技术加以展现的。
过多的媒体使用,如视频、音频、图画,只能削弱学生的想象能力和感悟能力,使学生过于以来感官的刺激,而丢失掉语文教学本身对教材文字的钻研与感悟。
比如在上《窦娥冤》的时候,有些老师就喜欢在学生没有读课文的前提下直接将视频播放给学生看,认为这样可以提高学生对课文的理解,通过视频解决学生阅读课文的兴趣问题。
这种以视频替代课文的做法只能是进一步恶化学生的学习兴趣。
多媒体技术的运用应该是适时的、适事的,而不是随便为了让学生感兴趣乱来。
只有在对文本深入钻研的基础上穿插多媒体,才能真正发挥其辅助作用。
第二,要处理戏剧语言和戏剧思想内容的关系,不能有所偏废。
在新课程标准相关理念的指导下,教学中我们较多老师对古代戏剧的思想内容进行了大肆渲染,力图把课文涉及到的所有思想内容都教给学生,而忘却了语文培养学生语言运用和品味奖赏的要求。
比如在教《长亭送别》中,我们就过于注重对两人对爱情的态度的分析,并且展开了较为激烈的课堂讨论,希望使学生拥有健康的爱情观。
而忽略了,所有的思想内容都是由文字、语言表现出来的,语文的本身应该是通过语言的品味来加深对文化思想的理解。
所以后来,我们又在教学中,专门设计了一堂合作探究形式的语言奖赏课,让学生充分地研读课文,通过小组讨论,让学生奇文共欣赏,品味到了有“花间美人”之称得王实甫的语言魅力。
张羽:这一课综合运用了质疑、讨论、思考、点拨、归纳的综合教学法,给学生一定的思考、练习空间。
通过讨论争议,学生终于明白了窦娥的悲苦的处境和无助,也明白了这篇戏剧的戏眼“悲”,解决了学生的疑问,进而端正了学生的价值取向。
温长军:学习《窦娥冤》,应紧扣住情节发展的顺序,弄清作者是如何刻画窦娥这个人物形象及其性格特征的。
对“滚绣球”及三桩誓愿要仔细体味,认真研究,学会辩证分析,才能全面准确地把握形象的社会意义及其人物性格中所体现出来的矛盾性,从而深刻认识当时社会的黑暗和法制的腐朽性。
对“滚绣球”一段,反复吟诵,力争会背会默写,并从深层涵义上去理解、把握。
于春霞:《窦娥冤》之后,我有一种想法,我们几位语文教师跟多的是很多时间介绍元杂剧的知识,我觉得可否让学生直接读文本,在阅读中去解决元杂剧里的知识,因为课文下面有比较详细的注释,这样应该比我的介绍要生动得多,这样学习,学生可以多读一篇课文,效率应该比我这样上要高。
于忠斌:戏剧教学临近尾声,总有一种意犹未尽的感觉。
学生的参与不够多,尤其是表演,只安排了一次,不过也让学生过了把表演瘾。
更多的还是走进文本,来分析文本。
马锡永:在进行戏剧教学时是应该有侧重点,应试所体现的,但是针对欣赏我想应该较为全面一点比较好。
特别是对戏剧的整体把握,人物形象的分析,这样对学生的人生观、价值观都有所帮助。
张小娜:今天给学生讲解了《长亭送别》,学生能够理解文中的意思,同时也感到了语言带来的魅力,兴趣还很高,之前还给学生看了《窦娥冤》,有的学生也落泪了,达到了教育的目的,学生也理解了不少,但是学生针对试卷中的提问还是存在问题,当然有理解方面的,主要是表述不会或者是表述不清,这是个大问题,我想学生的语言表达问题还不小,虽然理解但是不会表述,表达不清这个是我以后要加强的地方。
戏剧教学其实可以当成古典文学课去鉴赏我想效果会更好,不用拘泥于考试,这样给学生一个思维空间,学生对戏剧就更感兴趣。
李晓荣:结合其他老师的教学设计,我在此基础上进行了《茶馆》的教学。
教学结束后,我想了很多。
学生学完了,它到底掌握了多少?1.他们应对戏剧创作的背景深入了解,还要明确写作意图。
人物的语言状态是与人物的身份、立场、经历和文化水平相关,所以,分析人物个性化的语言的过程就是理解作者意图的过程。
2.从概括故事情节入手,让学生写出来,浓缩故事精华,浓缩矛盾冲突,然后看各个人物在具体矛盾冲突中的表现3.一节课不可能面面俱到,应该有所侧重。
石远琴:在教学中,我们严格按照戏剧理论内在的规律和学生的具体情况开展教学,取得了一定的成绩,但是也发现很多的问题,现将有关情况作一下反思,以期待将来能够更好地开展戏剧的教学。
第一,要处理好信息技术与课文研读的关系。
第二,要处理戏剧语言和戏剧思想内容的关系,不能有所偏废。
第三,要处理好学生主体和教师主导的关系,发挥教师的指导作用。
第四,要处理好自主学习和探究的关系,在学的基础上来探究,有的放矢。
第五,要处理好课文学习和课外拓展的关系,不能无边无际,漫无目的,要紧扣课文。
谭世珺:戏剧教学给人很多思考。
下次再上课,应该重点品读戏剧中的人物语言,不妨让学生用自己圈点评注,对各类人物的语言加以赏析,教师只做引导,人物语言分析透彻了,那么人物性格就跃然纸上了,人物与社会之间的矛盾冲突也就可以理解了。
徐青松:悲剧是戏剧组成的部分,也正是戏剧这种文学样式相对于其它文学样式来说,具有更高的艺术价值和艺术美。
悲剧是表现人苦难的,而这种苦难是源自生活,或是人生的苦难,或是社会的苦难,或是命运的苦难。
鲁迅说“悲剧是把有价值的东西毁灭给人看”,这个毁灭就是苦难,而这种毁灭的必然性或是毁灭的不可避免性又是由于人生、社会等等原因造成的,而是正是由于悲剧中的苦难导致悲剧主体不可避免地合理的走向毁灭,就在一定程度上激起人们的伦理态度和行为,这些伟大的崇高,悲壮的刺激,从而激起人们对自己的行为进行反思,这对塑造一个中学生健全的人格来说有着不可低估的震撼力量,对端正一个中学生正确的人生态度来讲又是一个极大的促进。