兴趣是上好美术课的关键

热点聚焦新课程NEW CURRICULUM2.注意学生主体意识和参与意识英语教学是由听、说、读、写等几个重要部分组成的，多媒体通过图像、声音、视觉等技术给学生创设了一个有效的语言学习环境，教师应该利用这些辅助工具激发学生的学习兴趣，激发学生探究的欲望，让学生主动去探寻英语语言中的魅力，从而爱上英语学习，并能在实践中主动地应用英语。

直观教具的利用也是如此，关注学生，以学生为中心才能有效发挥它们的功能。

3.二者结合，取长补短我们经常遇到课堂展示过多，学生书面和口头练习不足的现象。

因为课堂时间是有限的，多媒体的滥用和过度依赖，必然会让其丧失良好的辅助功能的意义。

因此，我们在英语教学中能简化的决不繁琐，能通过一个实物（苹果）展示达到好的效果的决不再繁琐地制作一个苹果的课件，我们其实从传统的直观教具的特点来看，可将二者相结合，取长补短，共同完善英语教学。

总之，利用直观教具和多媒体教学不仅能够极大地激发学生的学习兴趣，调动学生的主观能动性，还可以使学生口、眼、耳、心多种感官并用，大大地增强了学生的感知效果，同时还迅速提高了学生记忆效率；另外也可以节约大量的课堂时间，增加授课的信息量，使得大面积、大范围得授课从而实现教学资源的共享。

整堂课下来，学生由多媒体和问题引路，随着内容的不断充实，学习的热情也不断高涨，提出问题，解答问题，增强信心，内容多彩，激发兴趣。

只要我们教师能正确看待和利用好二者，一定会成为英语教学的催化剂，让师生关系更融洽，学生更乐于学习，课堂变得更多彩，更高效。

参考文献：［1］施黎黎.浅谈实物教具在英语课堂中的重要性［J］.课程教材教学研究：教育研究版，2010（05）.［2］牛时兵.多媒体在初中英语课堂教学中的运用［J］.考试周刊，2012（95）.［3］林小芳.简易直观教具在小学英语教学中的多元应用［J］.中小学外语教学：小学篇，2006（02）.作者简介：刘雪，女，29岁，2007年阜阳师范学院英语系本科毕业，2007至2008在安徽省合肥市肥西丰乐中学任教高一，2008至2011在安徽省芜湖市无为县金鸡初中任教，2011至今在安徽省芜湖市无为县教子湾初中任教，担任九年级班主任及英语教学工作，中学二级教师。

美术课堂教学的兴趣培养美术课堂是培养学生审美能力和艺术修养的重要途径之一，也是激发他们对美术的兴趣的关键环节。

通过创造性的艺术体验和实践，学生不仅可以培养自己的艺术能力，还可以发展对美术的兴趣，探索艺术的魅力。

本文将探讨美术课堂教学中兴趣培养的方法和重要性。

首先，美术教师在课堂上应该注重激发学生对美术的兴趣。

兴趣是学习的动力，也是培养学生创造力和想象力的重要因素。

教师可以通过生动有趣的教学方法和案例，引起学生的好奇心和兴趣。

例如，教师可以在课堂上播放艺术家的作品和艺术家的生活故事，让学生了解他们的创作灵感和艺术风格。

通过这样的教学手段，学生可以深入了解艺术家的世界，并产生对艺术的兴趣。

其次，美术课堂应该提供充分的艺术实践机会。

学生通过亲自动手进行绘画、雕塑等实践，能够更好地感受到艺术的乐趣和创造力的快感。

教师可以引导学生进行实践性的艺术活动，例如，组织学生进行个人作品创作、参加美术比赛等。

通过这样的实践，学生可以培养自己的艺术技巧，提高自己的创造力，并进一步培养对美术的兴趣。

此外，美术教师还可以引导学生进行多媒体艺术创作。

随着科技的迅速发展，多媒体艺术成为了新的艺术表现方式。

教师可以鼓励学生利用电脑、手机等现代科技手段进行艺术创作，例如，利用电脑绘制数码画作，利用手机拍摄艺术照片等。

通过这样的多媒体艺术创作，学生能够更好地掌握现代艺术表现方式，培养自己的艺术技能，并进一步激发对美术的兴趣。

此外，美术教师可以在课堂上组织一些有趣的艺术活动。

例如，美术教师可以组织学生参观艺术展览、美术馆等，让学生亲自感受艺术的魅力。

学生可以通过参观展览和馆藏作品，了解不同艺术家的风格和创作方式，拓宽自己的艺术视野。

通过这样的艺术活动，不仅可以培养学生的艺术修养，还可以进一步激发学生对美术的兴趣。

最后，美术课堂教学需要注重培养学生的审美能力。

审美能力是欣赏、理解和评价艺术作品的关键能力。

教师可以通过一些艺术鉴赏的活动，例如，分析艺术作品的构图、色彩运用和意象等，培养学生的审美能力。

“美”与“活”:提高中学生美术兴趣的关键摘要:对中学生来说,要想让他们对美术课感兴趣,教师要做到用美的视觉、听觉来感染他们,用活的教学方式、教学资源来引导他们。

“美”与“活”是提高中学生美术兴趣的关键。

关键词:兴趣;美;活兴趣是指对事物喜好或关切的情绪,是一个人经常趋向于认识、掌握某种事物,力求参与某项活动,并且有积极情绪色彩的心理倾向。

兴趣是一种无形的动力,当我们对某件事情或某项活动感兴趣时,就会很投入、很积极的去探索。

就中学生来说,对一门课程感兴趣,会促使他刻苦钻研,进行创造性的思维,从而大大地改善学习方法,提高学习效率,最终使他的学习成绩大大提高。

所以提高学生的兴趣,是上好一堂课的关键。

美术是一门特别的科目,要提高中学生学习美术的兴趣,必须了解它的特点,唯有如此才能做到有的放矢,事半功倍。

美术是一种以视觉效果传达思想的艺术,是无声的艺术,是心灵的感应和交流。

美术的这种特点要求我们在教学过程中讲究方法:课堂内容要丰富多彩,要美;课堂组织形式要千变万化,要活。

这样才能提高中学生的学习兴趣,提高课堂质量。

在美术教学中,“美”和“活”是提高中学生美术兴趣的关键。

一、用美的视觉、听觉感染学生爱美是人的天性,一切美的事物都能够吸引人的眼球。

那么,在美术教学过程中,怎样营造美的意境,才能激发学生的学习兴趣?笔者认为需要做到两点:一是视觉美,二是听觉美。

1.视觉美,用画面引人入胜视觉是物体的影像刺激眼睛所产生的感觉。

一个健康的人,从一出生就会用眼睛去观察事物。

90后的高中生,生活在一个视觉刺激的时代:电脑、电视、电影、五颜六色的各种包装等等,无不是通过视觉去吸引人的眼球,引起人们的关注。

从而给人带来愉悦感,让人心旷神怡,全神贯注。

根据这一特点,教师上课的时候,要尽量选取一些美图作为课程的开始,来激发学生的兴趣。

例如,在上高中美术鉴赏第二课《学习鉴赏美术作品》,可以首先展示荷兰画家霍贝玛的油画作品《乡间村道》。

浅谈小学美术课中学习兴趣的培养
小学美术课是培养孩子对艺术的兴趣和审美能力的重要途径之一。

在小学阶段，孩子们的认知和表达能力逐渐发展，适合进行基础的美术知识和技能的培养。

如何在小学美术课中激发孩子们的学习兴趣，成为了一个值得讨论的话题。

小学美术课应该注重培养孩子们对艺术的兴趣。

艺术是一门富有创造力和想象力的学科，可以激发孩子们的独立思考和创新能力。

在教学中，老师可以通过讲解艺术故事，展示优秀作品，引导孩子们观察和感受艺术作品中的美，从而引发他们对艺术的兴趣。

老师还可以组织丰富多样的艺术活动和比赛，给予孩子们展示自己才华的机会，激发他们对艺术的热爱。

通过这些方式，可以让孩子在美术课中感受到创作的乐趣，从而培养他们对美术的兴趣。

小学美术课还应该注重培养孩子们的观察力和细致性。

艺术作品是对生活和自然的再现和表达，要学好美术，孩子们需要具备良好的观察力和细致性。

在教学中，老师可以通过观察真实对象或者艺术品，引导孩子们仔细观察，并从中提取出关键的视觉信息。

老师还可以通过绘画或手工制作等实践活动，让孩子们锻炼手眼协调能力和细致的动手能力。

通过这样的培养，可以提高孩子们的观察力和细致性，从而更好地理解和表达艺术作品。

小学美术课中学习兴趣的培养是一个综合性的过程。

教师应该注重培养孩子们对艺术的兴趣，鼓励他们发挥创造力，提高观察力和细致性，培养审美能力。

通过这样的培养，可以让孩子们在美术课中得到满足感和成就感，并培养他们对艺术的喜爱和热爱。

这将为他们今后的学习和生活奠定良好的基础。

浅谈小学美术课堂中学生学习兴趣的提升兴趣是学习美术的第一动力，它能培养学生的学习激情与积极性，在选择课程的过程中能否让学生对美术课感兴趣，是关系到教学效果及学生个性、人格发展的一个重要环节。

一、针对学生个体差异因材施教，培养学习兴趣。

很多教师往往过度夸大美术课对学生的吸引力，其错误是在于他们只看到绝大部分学生的心理，比较片面，而且还忽视了兴趣有阶段性特点。

1.要在课堂教学中吸引学生。

首先，要使所有选择的美术作品或明确的导入能形象地吸引学生，并在情感上打动学生，引起学生的兴趣。

在美术走进课堂时，我们应该采用灵活的、适合的课堂教学手段，选择教学内容的多样性、综合性、开放性，这样上起课来就比较活跃，也能够提升学生对美术学科的兴趣与爱好，满足学生的表现欲望和求知欲望。

2.课堂上应因材施教在选择课程的过程中我们还能够根据学生的生活习惯、生活环境、周围的事物去选择不同类型的课程。

如有的美术作品在欣赏时画面没有情节性，或是静物、风景，或是花鸟山水，加之学生不太熟悉作品和作者，因而作品展示出来，学生并不十分感兴趣。

教师如果仅从构图、色彩、线条等形式美的因素去分析，显然他们是不太愿意听的。

这对教师应从美术作品的“情节”入手，介绍相关作品的趣闻轶事，激发学生的兴趣。

学生一旦被带人情节，情节过程会引起他们的注重。

二、教师利用自身因素，增加学生的学习兴趣。

美术教师首先要了解本学科的基础理论，其次要有一定的实际动手技能。

学生往往讨厌枯燥的理论，喜欢实践，教师如能娴熟自如地当场演示操作，学生则会产生浓厚的兴趣。

培养兴趣，要求美术教师应具有广泛的知识面，只有这样才能成为学生的崇拜对象，从而使他们产生学习兴趣。

美术是一门特殊的学科，单纯依靠老师的教无法激起学生广泛的兴趣，只会让学生觉得枯燥无味。

所以，灵活多变的教学过程不但能积极调动学生的主动性，还能够起到非常好的效果，从而能够让学生感受到他们所付出的成功与体验，获得学习动力。

浅谈小学美术课中学习兴趣的培养激发学生的兴趣是培养学习兴趣的关键。

在美术课上，老师可以通过展示一些优秀的艺术作品，讲述一些有趣的故事，引发学生的好奇心和求知欲。

老师还可以鼓励学生多进行观察和思考，学会欣赏美丽的事物。

通过这些方式，激发学生的兴趣，培养他们对美术的热爱。

提供多样化的学习方式和资源也是重要的。

美术课可以结合实践教学和观察教学，让学生在实际操作中学习，培养他们的审美能力和艺术表现力。

可以组织一次户外写生活动，让学生感受自然风光，观察生活细节。

还可以为学生提供丰富的参考书籍、美术作品和文献，让学生自主学习和提升。

注重培养学生的创造能力也是培养学习兴趣的重要方法。

在美术课上，老师可以鼓励学生自由发挥，提供一定的创作空间。

可以给学生一个主题，让他们自己设计和完成一幅作品。

这样不仅可以培养学生的创造力，还能让他们在实践中体验到成功的喜悦，从而进一步激发学习兴趣。

及时给予肯定和鼓励也是培养学习兴趣的重要方法。

在学习过程中，学生往往会遇到困难和挫折。

老师可以通过对学生的作品进行评价和指导，鼓励他们继续努力。

可以在班级内举办美术展或评选优秀作品，让学生感受到自己的成长和进步，增强他们的学习动力。

培养学习兴趣是小学美术课中的重要任务。

通过激发学生兴趣、提供多样化的学习方式和资源、培养学生创造能力以及及时给予肯定和鼓励，可以有效地提高学生对美术的热爱和学习兴趣。

希望通过这些方法，能够为孩子们创造一个丰富多彩的美术学习环境，培养他们的艺术素养和审美能力。

美术教学要注重培养学生的兴趣1、在美术教学中，利用有趣的直观图形激发学生学习兴趣在中学美术教学中，以学生年龄特征为依据，运用有越的直观图形来引起他们的注意，进而激发出学习美术的兴趣十分必要。

在平面构成要素的教学中，应让学生掌握基本形的概念。

基本形是图形中的基本单位，通常指一组彼此相关或重复的图形。

作为造型要素的点、线、面能够构成不同形态的基本形，圆形和方形是最原始的两种基本形，可以变化出椭圆形、半圆形和梯形、矩形，乃至更为复杂的图形。

在教学中，为了激发学生的学习兴趣，我用硬纸片剪出了一些圆形和方形的基本图形，通过投影仪将圆形、方形投影到屏幕上，此时，学生尚未意识到存在其它图形，但当我将圆形、方形或相加、或折叠的图形投影到屏幕上时，学生们潜意识中开始对基本图形展开联想了，纷纷对增减后的图形变化发表意见。

通过这个过程的交流，学生们认为基本形均是较为常见的，只是没有想到这些形都是由圆形和方形演变而来的。

通过对基本形构成的直观了解，使童心未灭的中学生们觉得这方面知识的学习是有趣的，更是他们喜欢做、想要做的事情。

为了让学生们对美术知识产生兴趣，可通过直观图形较易引起中学生注意，有趣的图形更能达到激发他们学习美术知识的兴趣的效果，只要教师善于引导，学习兴趣是较易培养的。

在基本形形态与空间变化的教学过程中，可利用有趣的“鲁宾之杯”图形。

正负形实际上是图底反转形，当把典型的图底反转“鲁宾之杯”投射于屏幕之上时，学生们看到的图形可能是不同的，有的只看到了杯子，有的却看到两个人头，此时，教师再提示学生分别去看图和底，当学生两个图象都看到时，会有茅塞顿开的感觉，在情绪高涨的同时也对正负形有了初步的了解。

这样的教学过程对于提升学生美术学习的自信心是大有裨益的，学习兴趣也更容易激发出来，更能为学生创新意识培养做出有益的铺垫。

2、激发学习兴趣还应充分利用学生的集体创造意识课堂教学面向的是全体学生。

因此，要激发学生学习兴趣，充分利用学生不同经验与智慧，互相启发是很有必要的。

浅谈小学美术课中学习兴趣的培养小学美术课是培养学生审美情趣和创造力的重要课程之一，通过美术课的学习可以促进学生的全面发展，培养学生对美的热爱和对艺术的兴趣。

在小学美术课中，如何引导学生发展良好的学习兴趣，是每一位美术老师都面临的重要课题。

本文将就小学美术课中学习兴趣的培养进行一些浅谈。

培养学生对美的热爱是增强学习兴趣的基础。

美术课是一个让学生通过观察、模仿、创造等方式去感受美、创造美的过程，首要任务是要引导学生热爱美。

美术老师可以通过组织学生观赏名家作品、户外写生、赏析艺术品等方式，激发学生对美的感受和认知，从而培养学生对美的热爱。

只有学生热爱美，才能对美术课产生浓厚的学习兴趣，才能主动投入到美术学习之中去。

激发学生创造力是增强学习兴趣的关键。

美术课是培养学生创造力的重要途径，美术老师要善于通过各种方式激发学生的创造力。

在美术课上，可以设置一些具有启发和挑战性的创作题材和构思，引导学生思考，激发学生灵感，从而培养学生创造力。

美术老师还要通过赏析名家作品、培养学生对美的感受和认知，从而引导学生自主发挥，创造出属于自己的艺术作品。

只有激发学生创造力，才能让学生感受到美术学习的乐趣，从而增强学习兴趣。

引导学生主动参与是增强学习兴趣的重要手段。

在美术课上，美术老师不应该是知识的灌输者，而应该是学生学习的引导者和促进者。

美术老师可以通过启发式教学、交流互动等方式，引导学生主动参与到学习中来，从而提高学生学习的积极性和主动性。

美术老师还可以通过学生作品展、学生作品评比等方式，激发学生的竞争意识和创作欲望，从而让学生更加主动地投入到美术学习之中去。

只有引导学生主动参与，才能让学生真正体验到美术学习的乐趣，从而增强学习兴趣。

关注学生个体差异是增强学习兴趣的必要条件。

在小学美术课中，学生的个体差异非常明显，有的学生对美术情有独钟，创作水平较高，有的学生对美术兴趣不大，学习成绩较低。

美术老师在教学过程中要充分关注学生的个体差异，因材施教，注重培养学生的特长，为学生创造学习的机会和条件，从而激发学生的学习兴趣。

论如何提高学生学习美术的兴趣摘要：美术课是义务教育的一门必修的艺术教育课程。

美术教育是美育的一个重要组成部分，是对学生进行美术教育，促进智力发展和进行思想品德教育的重要途径。

教师要注意培养学生的学习美术的兴趣，使其主动地进入学习状态。

兴趣，是学生学习的动力，美术教师要授予学生学习的方法，提高学生学习美术的兴趣。

关键词：美术教育兴趣提高学习美术的兴趣黑格尔曾说过；一个深广的心灵总是把兴趣的领域推广到无数事物上去。

兴趣是学习最好的老师。

因此，激发学生对美术产生兴趣是学好美术课的关键问题。

美术教育是一种培养人的，具有多层次多侧面的社会文化现象，它是人类传播美术思想、美术知识、美术历史和美术技能技巧的必然产物，也是人们传授造型技能、艺术审美经验和启迪智力的手段。

在小学阶段，通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。

作为一名合格的美术教师，要主动采用有效的手段、方法激发学生的学习兴趣。

采用多种多样的教学方法、手段吸引学生的注意力，启发学习兴趣。

一全面提高教师素质，营造和谐的教学氛围。

教师要以自身的人格魅力来感染学生。

老师在学生面前，应该保持亲切自然。

在工作和生活中，作为一名美术教师，言谈必须幽默、睿智，举止必须大方得体，装束必须高雅和谐，面貌必须饱满热情，处事必须宽容豁达。

要时时处处体现美术教师的不同风采，尽显自己的人格魅力，关心和爱护学生，使自己成为学生乐于亲近、乐于仿效的老师，从而使学生亲近自己的学科。

作为一名优秀的教师，一定要懂得微笑的意义，要面带微笑的走进教室。

老师一个真诚的微笑，一个期望的眼神，一句幽默的话，一个暗示的动作，有时候比严厉的批评更能让学生接受，使学生从中受到老师对他的尊重和关怀，从而使学生能自觉的改正缺点，避免产生师生之间的对立情绪。

在教学活动中，师生共同创造一种和谐愉快的气氛，使学生在愉快的气氛中接受美术教育。

浅谈小学美术课中学习兴趣的培养一、美术教学的特点二、兴趣的培养在美术课的教学过程中，培养学生的学习兴趣是非常重要的。

只有激发学生的浓厚兴趣，才能够让他们在学习中保持积极的心态，并且取得更好的学习成绩。

那么，如何培养学生对美术的兴趣呢？1. 丰富多彩的教学内容美术课的教学内容应当丰富多彩，既要有传统绘画、造型等技能的教学，也要有创意设计、手工制作和现代艺术的教学内容。

通过引入现代艺术的作品、手工制作的项目等内容，可以拓展学生对美术的认识，从而激发学生对美术的兴趣。

在课堂上可以组织学生进行现场写生、户外创作等活动，让学生在实践中感受到艺术的魅力，从而增加对美术的兴趣。

2. 给予学生充分的表现空间在美术课上，教师应该给予学生充分的表现空间，鼓励他们展示自己的创作作品。

学生在制作作品的过程中，往往会因为自己的作品受到重视而对美术产生浓厚的兴趣。

教师可以组织展示活动、发布作品集、举办美术作品展览等形式，让学生有机会展示自己的作品，增强学生的自信心和表现欲望，从而培养学生的学习兴趣。

3. 鼓励学生进行创造性思维美术课不仅仅是技能的传授，更重要的是培养学生对美术的创造性思维。

教师在课堂上可以引导学生进行创意设计、创作，让学生尝试新的材料、新的方法和新的形式，鼓励学生开拓想象力和创造力，让他们能够从中获得快乐和成就感，从而不断增加对美术的兴趣。

三、创意设计创意设计是美术课的重要组成部分，通过创意设计的活动可以培养学生的创造力和想象力，从而增加对美术的兴趣。

创意设计包括了创意作品的构思、设计和制作等环节，学生在这个过程中可以充分发挥自己的想象力和创造力，完成自己的作品。

教师在组织创意设计的活动时，可以提供给学生一些灵感和引导，让学生从身边的事物中获得灵感，激发自己的创造力。

教师也可以给予学生一定的自由度，让学生自己选择材料和形式，从而培养学生的独立思考能力和实践能力。

在创意设计的过程中，教师也可以为学生提供一定的技术指导和审美指导，让学生从中获得成长和收获。