中学生如何进行合唱训练
- 格式:doc
- 大小:29.00 KB
- 文档页数:3
关于新时期中学合唱队的训练方法合唱队是中学音乐教育的重要组成部分,通过合唱队的训练可以培养学生的音乐素养和团队合作能力。
针对新时期中学合唱队的训练方法,以下是一些建议。
一、声乐训练1.基础声乐训练:合唱队的成员需要掌握正确的呼吸方法和发声技巧。
通过唱法练习,如放松颈部和肩部肌肉,掌握腹式呼吸等,以培养学生的深呼吸和稳定声音的能力。
2.声部分组练习:合唱队成员可以根据自己的音域和音色分成高音、中音、男低音和女高音等不同声部,进行声部分组练习。
每个声部分组可以练习自己的独奏曲目,并且在合唱时配合其他声部,培养合唱技巧和相互配合的能力。
二、音乐理论和技巧训练1.音程练习:合唱队成员可以通过音程唱练习,如升降音阶,五度音程等,来提高音准和音感。
2.和声训练:合唱队成员可以学习和声的基本知识,如和弦的构成和和音的分析,通过对和弦的练习,培养学生的和声听力和和声技巧。
3.节奏练习:合唱队成员需要通过节奏练习,如打拍子,看谱子,并结合身体动作,提高节奏感和准确性。
三、团队合作训练1.合唱曲目的分声部排练:合唱队的成员可以根据曲目的要求,进行分声部排练。
每个声部可以独立练习,然后再合并成整体合唱。
通过反复的专业演练,提高整体声音的和谐统一性。
2.合唱队互相配合:合唱队成员需要通过配合训练,如掌握指挥家的指挥动作和信号,学会共同进退和呼吸,实现声音的一致性和协调一致性。
3.合唱队与伴奏的配合:合唱队与钢琴或其他乐器的伴奏需要密切合作。
通过与伴奏配合的练习,能够培养学生的音乐感和合作意识。
四、舞台表演训练1.舞台表演技巧:合唱队成员需要学习一些舞台表演技巧,如正确的姿势和站姿,眼神交流等,以增强舞台表现力和演唱效果。
2.表演排练:合唱队成员需要进行舞台排练,包括入场和退场的练习,排列队形和站位的训练,以及演唱时的动作和表情配合的练习。
五、演出和评估1.定期演出:合唱队可以定期举办校内外演出,如校园音乐会、校庆晚会等,提高演唱技巧、表演能力和舞台经验。
论中学生合唱教学训练方法合唱是一种集体演唱形式,具有语言表达、情感传达和美学审美等多重功能,是音乐课程中不可或缺的一部分。
合唱教学的质量对学校音乐教育的成效有着重要影响。
下面介绍一些中学生合唱教学训练方法。
一、唱法训练唱法是指演唱时的声乐技巧、咬字、音准等细节问题。
在合唱训练中,必须注重唱法的训练,使学生的演唱技巧得到提高。
对于一些唱法问题,可以通过下面的途径进行训练:1.音高训练:在指定的音阶或曲调练习中,引导学生用气息和真实的声音唱出正确的音高,要求弦长保持一致,音符中间不断音,不长不短。
同时要注意学生的发声部位,让他们有所认识并加以改进。
2.音准训练:在唱半音阶或全音阶练习中,要求学生准确吸气,正确发音和掌控鼻咽部的声音,以达到清晰、准确的音准。
3.发音训练:强调各种发音方法和发音位置,如鼻音,声带音,喉音和口音等,并通过具体实例演示,加深学生对于音乐发音的认识。
4.呼吸训练:让学生通过深呼吸或气息控制的练习,加强对于氧气及声音的掌控达到更好的演唱效果。
二、表现力训练合唱表现力是指歌者通过音乐表达感情和意义的能力。
表现力训练可以帮助学生更好地理解乐曲中的内涵,更好地表现歌曲。
可进行以下训练:1.语言理解训练:在教学中注重对设计词语的解释,明确每句歌词的含义,并让学生根据词语的意义科学地表现歌曲,而不单纯地就唱音符或节拍。
2.韵律感训练:在演唱过程中强调韵律感,教授学生如何通过唱歌表达情感,引导学生在音乐中得到充分的情感体验,更好地传递歌曲中的思想和情感。
3.音乐感知:在教学中鼓励学生主动感知音乐中的情感和氛围,培养学生对音乐的情感认识和审美能力,放开身心,奏出最佳的音乐效果。
合唱训练是指成为演唱合唱时被称之为团队精神的技巧。
在合唱训练中,要注意课堂组织、配合、协调和避免回声。
以下是一些合唱训练技巧:1.团队组织训练:在合唱训练中,要鼓励学生进行团队组织训练,使学生了解合唱的内容和团队工作重要。
论中学生合唱教学训练方法合唱是一种集体声乐形式,是一种具有艺术感染力的表演形式。
在中学阶段,学生对音乐的兴趣、表现力和综合素质的培养非常重要,而合唱教学正是其中的重要一环。
那么,如何进行中学生合唱教学训练呢?以下将介绍一些中学生合唱教学训练方法。
一、培养学生团队意识中学生合唱教学需要培养学生的团队意识。
在合唱中,每个声部都很重要,没有谁是可以独立存在的。
教师可以通过一些集体活动来培养学生的团队意识,比如合唱团集体练习、团队合作游戏等。
学生团队间的合作可以提高学生们的协作能力,使他们在合唱中更加和谐、默契地配合。
二、理论与实践相结合在合唱教学中,理论与实践是密不可分的。
学生需要通过教师的讲解了解合唱的音乐理论知识,同时也需要通过实践来加深理解。
教师可以设计一些合唱练习,比如发声练习、节奏训练、声部训练等,让学生在实践中感受到理论知识的实际运用。
三、注意个体练习合唱是集体活动,但每个学生的个体练习也是非常重要的。
在中学生合唱教学中,教师可以引导学生进行个体练习,比如各声部练习、声音训练、音准练习等,让学生在个体练习中提高自己的音乐素养和演唱水平,为合唱团的整体实力提升打下基础。
四、注重节奏感培养合唱需要有良好的节奏感,因此在合唱教学中,培养学生的节奏感是非常重要的。
教师可以通过教学和练习来提高学生的节奏感,比如教授节奏知识、节奏练习、打击乐器练习等。
通过这些方法,学生可以在合唱中更加准确、稳定地掌握节奏。
五、注重视唱练耳视唱练耳是合唱训练中非常重要的一环。
中学生合唱教学中,教师可以通过视唱练耳的方式来提高学生的音乐素养和演唱能力。
通过视唱练耳,学生可以掌握乐谱知识、音符节奏,提高唱准、唱谱能力,为合唱演唱打下良好基础。
中学生合唱教学训练方法需要兼顾理论与实践,注重个体练习和团队合作,培养学生的音乐素养和合唱能力。
教师在教学中要注重个别差异,注重激发学生的学习兴趣,引导学生主动参与合唱教学和训练。
希望通过这些方法的实施,可以提高学生的合唱水平,为学生的综合素质培养和音乐兴趣提供更好的帮助。
中学生的合唱训练方法中学生参加合唱需要通过合理的训练来提高歌唱能力和团队合作能力。
下面将从三个方面来介绍中学生的合唱训练方法。
首先,要注重基本音乐素养。
中学生在合唱训练中,首先需要掌握一些基本的音乐知识和技能。
他们应该学会正确的唱法和呼吸方法,以保证声音的稳定和持久。
教师可以通过示范和讲解的方式来给学生演示正确的唱法,也可以结合练习曲目进行具体的辅导。
同时,中学生还需要学会注意节奏感和音准,这对于合唱的整体效果有着至关重要的影响。
可以通过教授节奏训练和音准训练来帮助学生提高这方面的能力。
其次,要注重团队合作。
中学生参加合唱不仅仅是个人的表现,更重要的是学会与他人合作。
在合唱训练中,教师需要培养学生的团队精神和合作意识。
可以通过多种方式实现这一目标。
比如,可以给学生分配不同的声部,让他们在合唱中相互配合和协调。
同时,还可以组织一些团队活动,如合唱比赛或演出,以激发学生的合作意识和集体荣誉感。
最后,还要注重个人能力的提高。
每个中学生都有自己的天赋和潜力,教师需要根据学生的特点和需求来做具体的训练。
比如,对于技巧性强的学生,可以采用一些专业的训练方法来提高他们的技巧和表现能力。
而对于声音较为单薄的学生,可以通过一些声乐训练来加强他们的发声能力和音域。
同时,教师还可以组织一些个人演唱的机会,让学生有机会展示自己的特长和进步。
此外,在合唱训练中,教师还需要关注学生的心理健康和情绪管理。
合唱需要长时间的集中注意力和体力的消耗,容易给学生带来压力和疲劳。
教师应该关注学生的身心健康,及时调整训练强度和方式。
可以安排适量的休息时间,鼓励学生参加其他活动,以缓解他们的压力。
同时,还可以组织一些放松训练,如瑜伽或冥想,来帮助学生调整情绪和放松身心。
总之,中学生的合唱训练应该注重培养基本音乐素养、团队合作和个人能力的提高。
通过合理的训练方法和方式,可以帮助中学生提高歌唱能力和团队合作能力,培养他们的自信心和集体荣誉感。
初中音乐课堂中合唱教学的有效训练
合唱是音乐课堂中重要的教学内容之一,通过合唱训练可以提高学生的音乐素养、团队合作能力和表达能力。
下面将从声乐训练、节奏训练、表情和动作训练以及团队合作训练等方面谈谈初中音乐课堂中合唱教学的有效训练。
声乐训练是合唱教学的重点之一。
在合唱教学中,学生需要学习正确的发声方法、音准和音色的调节等基本声乐知识和技能。
教师可以通过声音练习、唱名练习和音阶练习等方法,帮助学生熟练掌握发声技巧,提高音准和音色的准确度。
教师还可以通过指导学生唱出丰富的表现力和情感,让学生在唱歌的过程中感受到音乐的魅力,从而激发学生对音乐的兴趣和热爱。
表情和动作训练也是合唱教学不可忽视的部分。
在合唱表演中,学生的表情和动作可以增添音乐作品的魅力和感染力。
教师可以通过身体语言教学、表情动作配合音乐的训练来帮助学生掌握正确的表演方式,使他们在表演时能够自然、舒展、生动地表现出音乐作品的情感和意境,从而吸引观众的注意,达到更好的演出效果。
团队合作训练也是合唱教学的重中之重。
在合唱表演中,学生需要和其他成员密切合作,互相协调,共同完成一首音乐作品的演出。
教师可以通过合唱排练、团队游戏和集体讨论等方式,帮助学生培养团队合作意识和能力,增强集体荣誉感和凝聚力,从而提高整个合唱团的整体表现水平。
初中音乐课堂中合唱教学的有效训练合唱是音乐课堂中的重要环节,可以培养学生的集体意识、协作能力和音乐表演能力。
以下是初中音乐课堂中合唱教学的一些有效训练方法。
合唱教学应从基本唱法入手。
合唱的基本唱法包括发音、吐字、声音的品质、音准等方面。
老师可以通过示范和学生模仿的方式,帮助学生正确掌握这些基本技巧。
加强学生的听觉训练,提高他们对音乐节奏、旋律和和声的感知能力。
合唱教学要注重团队合作。
合唱是集体合作的过程,需要学生们相互配合,统一演唱的节奏、音高和音色。
老师可以设置一些小合唱,让学生们分组合作,培养他们的团队意识和协作能力。
组织合唱团的排练时,要注重整体的音色平衡和音量的控制,避免个别声部过大或过小而影响整体效果。
合唱教学中可以加入一些动作和舞蹈。
通过身体动作的配合,可以增加合唱的表现力和感染力。
学生们可以根据歌曲的内容和节奏编排一些简单的动作和舞蹈,提高他们的表演能力和舞台表现力。
动作和舞蹈的学习也可以让学生们更好地理解音乐的情感,增加合唱的表现力。
合唱教学中要增强学生的参与感和自信心。
老师可以让学生们参与曲目的选择,根据他们的兴趣和实际水平来安排合唱曲目。
也要给予学生们表演的机会,让他们在合唱团中有所贡献和发挥。
对于初学者,可以先从简单的曲目入手,等他们有一定基础和信心后再进行更复杂的合唱。
合唱教学是培养学生音乐素养和艺术修养的重要途径。
通过有效的训练方法,可以帮助学生们掌握基本技巧,培养他们的团队合作和协作能力,提高他们的表演能力和自信心。
初中音乐课堂中的合唱教学应注重学生的参与感和个性发展,让他们在合唱中享受音乐的美妙。
初中音乐课堂中合唱教学的有效训练在初中音乐课堂中,合唱教学是非常重要的一环。
通过合唱,学生们可以培养音乐素养、提高团队合作能力和表达能力。
要让合唱教学取得良好的效果并不容易,需要教师们采取一系列有效的训练方法。
本文将介绍一些关于初中音乐课堂中合唱教学的有效训练方法,希望能对广大教师有所启发。
一、声乐基础训练要想让学生们取得良好的合唱效果,首先需要进行声乐基础训练。
声乐基础训练包括发声、发音、音准等方面的训练。
通过日常的呼吸训练、发声训练、发音练习、音准训练等,可以提高学生们的歌唱水平,为合唱奠定基础。
教师们可以选择一些简单的练习曲目,引导学生们进行声乐训练,例如选拔一些简单的歌曲或音阶练习来进行训练。
二、分声部训练在合唱中,分声部训练非常重要。
不同的声部有不同的音域和音色,合理地分配声部可以让整个合唱效果更加丰富。
在初中音乐课堂中,教师们可以根据学生的音域和音色特点,将他们分成高音、中音、低音三个声部进行训练。
在分声部训练中,教师们需要注意选择适合学生们的曲目,引导他们熟练掌握各自的声部,然后再进行合唱练习。
三、齐唱训练齐唱是合唱的基础,也是合唱教学中最为重要的环节之一。
通过齐唱训练,可以让学生们掌握合唱的基本技能,如节奏感、和声感、团队协作等。
在齐唱训练中,教师们可以采用分节教学的方式,逐步让学生们掌握曲目的内容和唱法,然后再进行整体的齐唱练习。
在齐唱训练中,学生们可以学习唱歌时要注意的细节,比如发音清晰、声音饱满、节奏准确等。
五、情感表达训练合唱不仅仅是简单地唱歌,更重要的是要表达情感。
通过合唱,学生们可以学会用音乐语言来表达内心的情感,提高他们的表达能力。
在情感表达训练中,教师们可以引导学生们通过音乐作品的赏析、故事背景的介绍等方式,让他们更好地理解曲目的内涵,然后再加以表达。
情感表达训练要求学生们有一定的情感投入和表现力,教师需要耐心地引导学生,让他们能够真正地将内心的情感通过歌声表达出来。
论中学生合唱教学训练方法合唱是一种集体表演形式,它要求每个合唱团员都能够熟练地掌握歌曲的各种表现方式,包括音准、节奏、发声技巧等。
中学生合唱教学训练方法至关重要,它直接关系到学生对音乐的理解能力及对合唱技能的掌握程度。
本文将从教学方法、训练形式、团队协作等角度,详细讨论中学生合唱教学训练的方法。
一、教学方法1. 清晰的指导在中学生合唱教学过程中,老师首先要做到清晰的指导。
这包括对歌曲的分析解读,要求学生理解歌曲的内涵,掌握歌曲的情感表达方式。
老师要通过清晰的语言表达和示范,指导学生正确的发声姿势和歌曲的表现方式。
2. 循序渐进的训练中学生合唱教学需要进行循序渐进的训练。
老师要根据学生的实际情况,制定合理的训练计划,从简单到复杂,循序渐进地进行技能训练。
从基本的音准训练开始,逐渐引入节奏训练、声乐训练等,让学生逐步提高技能。
3. 个性化辅导中学生合唱团中,每个学生的声音特点和表现能力都不尽相同,因此老师要进行个性化的辅导。
要根据每个学生的实际情况,因材施教,帮助学生改善自己的不足之处,发挥自己的优势。
4. 团队教学合唱是一种集体表演形式,因此团队教学至关重要。
老师要引导学生学会团队合作,让他们明白团队的重要性,鼓励学生之间相互帮助,形成良好的合作氛围。
二、训练形式1. 集体练习中学生合唱教学的主要训练形式是集体练习。
老师要组织学生进行集体排练,通过反复练习,使每个学生都能够熟练掌握歌曲的各种表现方式。
2. 小组练习在集体练习的基础上,可以进行小组练习。
将合唱团分成若干小组,让每个小组负责一部分歌曲的演唱,通过小组练习,可以更好地发现和解决每个学生的问题。
3. 个人练习个人练习是中学生合唱教学的重要组成部分。
每个学生都要在课下进行个人练习,不断地提高自己的歌唱技巧,增强音乐感知能力。
三、团队协作1. 鼓励团队精神中学生合唱教学要鼓励学生建立团队精神,要让学生明白只有团队的成功才能带来个人的成功,促进学生之间的团队合作。
初中音乐课堂中合唱教学的有效训练合唱是音乐教育中非常重要的一部分,它不仅可以培养学生的音乐素养和乐感,更能够培养学生的合作精神和团队意识。
在初中音乐课堂中进行合唱教学需要进行有效的训练,才能够取得良好的效果。
本文将探讨初中音乐课堂中合唱教学的有效训练方法。
一、选曲合唱曲目的选择非常重要,应根据学生的实际水平和兴趣来确定。
一般来说,初中学生的音域比较狭窄,音色也比较单一,因此在选曲时要选择适合他们的曲目,避免音域过大或过难的曲子。
曲目的内容也要符合学生的年龄特点和心理需求,能够吸引他们的兴趣,激发他们的学习热情。
二、声乐训练在进行合唱教学之前,学生需要进行声乐训练,包括呼吸训练、音准训练和发声训练等。
呼吸训练可以帮助学生掌握正确的呼吸方法,增强他们的肺活量和吐字力度;音准训练可以帮助学生掌握准确的音高,避免跑调和走音;发声训练可以帮助学生准确地发出清晰、洪亮的音色。
这些训练都是合唱教学的基础,必须要进行有序、系统地训练。
三、分声部排练在合唱教学中,学生通常根据自己的音域和音色被分成不同的声部,如女声、男声、女中音和男中音等。
每个声部都需要进行独立的排练,包括音高、音色、力度和节奏等。
而在实际的排练中,为了提高声部的协调性和统一性,也需要进行声部合并的训练。
这样能够帮助学生更好地理解自己的声部特点,增强他们的合作意识和团队意识。
四、节奏训练合唱曲目的节奏感非常重要,因此在合唱教学中需要进行有效的节奏训练。
这包括节奏的划分、节拍的把握和节奏的转换等。
学生需要通过打击乐器、手拍、口型等方式来进行节奏训练,从而提高他们的节奏感和音乐感。
学生还需要学会分析曲目的节奏结构和节奏模式,理解曲目中的节奏要求,从而更好地演绎合唱作品。
五、语言训练合唱作品的语言表达非常重要,因此在合唱教学中需要进行有效的语言训练。
这包括发音准确、词语清晰和语调自然等。
学生需要通过朗读、背诵等方式来进行语言训练,提高他们的表达能力和语言感。
浅谈中学合唱训练的有效策略合唱是一种集体协作的音乐表演形式,不仅需要个人音乐素养,更需要团队合作和默契。
在中学阶段,合唱训练扮演着重要的角色,不仅可以培养学生的音乐素养,更可以促进学生的团队合作意识和情感表达能力。
要想在中学阶段进行有效的合唱训练,需要一定的策略和方法。
本文将从激发学生的兴趣、培养学生的音乐技能和加强团队合作能力三个方面谈一谈中学合唱训练的有效策略。
一、激发学生的兴趣激发学生对合唱训练的兴趣是合唱教学的第一步,只有学生对合唱充满热情,才能更好地投入到训练中去。
老师需要采取一些策略来吸引学生的注意和热情。
老师可以通过一些有趣的活动来吸引学生的兴趣,如组织一次合唱比赛、举办一场合唱音乐会等。
这样的活动不仅可以让学生感受到合唱的魅力,更可以激发他们对音乐的兴趣。
老师可以选择一些生动有趣的曲目来训练,如流行歌曲、民谣等,这样可以更好地吸引学生的兴趣,让他们在训练中不仅能够享受音乐,更能够在轻松愉快的氛围中提高自己的合唱水平。
老师可以通过一些激励措施来鼓励学生,如设立合唱成绩奖励制度、表扬优秀学生等,这样可以让学生感受到自己的付出得到了认可和回报,从而更加投入到合唱训练中去。
二、培养学生的音乐技能在激发学生的兴趣之后,老师还需要针对学生的音乐素养和技能进行有针对性的培养,只有学生具备了一定的音乐基础,才能更好地进行合唱训练。
老师需要对学生进行声乐基础知识的普及,如发声原理、音准训练等,让学生了解自己的声音是如何发出来的,如何调整声音来达到音准的要求。
老师需要进行声乐技巧的训练,如气息控制、发声技巧等,这样可以让学生更好地掌握自己的声音,提高歌唱的质量。
老师还可以进行声乐练习,如练习咏叹调、练习发声范围等,这样可以让学生在实际的训练中更好地应用自己所学到的声乐知识和技巧。
三、加强团队合作能力合唱是一种集体表演形式,需要学生之间的团队合作和默契才能演绎出优美的音乐。
老师需要加强学生的团队合作能力,让他们在合唱训练中更好地展现团队的力量。
中学生如何进行合唱训练
合唱是一门技巧性很强的歌唱艺术 ,具有丰富的表现力和感染力 ,合唱教学在学校音乐教育中占有举足轻重的作用,它不仅能够激发学生的学习兴趣,而且培养了学生的音乐感受能力、表达能力,审美能力以及鉴赏能力,陶冶了学生的情操。
那么如何搞好合唱教学呢?合唱训练有哪些方法呢?我从以下几个方面谈谈中学生合唱的训练方法。
一、合唱训练的内容
1、音准与节奏是合唱的基础
音准与节奏是合唱的基础,因此,合唱训练要重视音准,节奏训练。
在合唱过程中,首先要对学生进行音准和节奏的基础训练。
如果音唱不准,合唱声部就容易成齐唱,所以音准训练是第一位的。
节奏是音乐的重要组成部分,没有节奏就没有音乐。
因此培养学生准确独立的节奏和节拍感,对于合唱教学具有重要意义。
我在基础训练中,首先让学生了解二拍子,三拍子,四拍子不同的强弱规律,让学生从单个节奏逐渐过渡到组合节奏的练习,直至分声部拍出各自的节奏谱。
在练习时采用学生容易掌握的拍手,跺脚等方法,进行简单的声部节奏训练。
2、掌握正确的歌唱方法
(1)、姿势 :姿势是唱歌的基本保证 ,保持良好的歌唱状态是身体自然直立 ,全身放松 ,双脚稍微分开 ,重心站稳 ,头部端正 ,两
眼平视 ,面部表情自然等。
要随时纠正不正确的唱歌姿势如 :抬下巴、挺肚子、耸肩等。
(2)、呼吸 :正确的呼吸方法是 ,上身保持立正姿势 ,两眼平视前方 ,双肩放松 ,挺胸收腹 ,慢慢地平稳吸气 ,缓缓地呼气。
在吸气时体会闻花香或用吸管吸水的感觉 ;呼气时想象是在缓缓地用嘴吹蜡烛上的火焰 ,让火焰晃动而又不熄灭。
(3)、发声 :掌握了正确的呼吸后 ,还应知道正确的发声 ,明白合唱不是独唱 ,不能强调个性的音调和音色 ,注意个人的发声应与整体的发声融为一体 ,需要的是音质 ,而不是音量。
二、优秀的合唱指挥是合唱队成功的关键
合唱指挥是合唱队的灵魂,合唱指挥要具备一定程度的音乐素养和音乐文化,合唱指挥要有专业的知识和能力,让合唱队员能够充分了解指挥的手势、动作和表情。
首先进人到作品中的是指挥,最先触摸到作品的灵魂的也是指挥,只有指挥充分的了解深入作品了才可能以自己的情绪去感染、调动合唱队员的情绪。
指挥的感觉和指挥的手法都是通过对作品理解程度来决定合唱的最终效果,所以,指挥必须保持一定程度的音乐素养和音乐文化,只有两者完美地结合,才能有助于自己训练出一支较好的合唱团队。
三、合唱队的歌曲训练
合唱作品选择的好坏,直接会影响学生们对合唱队的热爱程度,关系到合唱队能否巩固、发展,也关系到向学生进行精神感情教育的成功与否。
因此曲目选择是十分重要的,应竭尽一切办法去选唱优秀
的曲目,最好是终生难忘的。
但对那些新创作改编的试唱性作品,以及为了配合当前中心而不宜缺少的个别歌曲,在标准上则可适当放宽。
合唱队所选唱的歌曲,或以在题材、体裁和形式上要求丰富多彩,包括古今中外的各种类型的优秀作品。
在排练时应注意唱歌的基本训练,努力提高合唱队员的表现能力,建立自己的演唱风格。
四、创建校园合唱队的重要意义
音乐教师要有为校园创办合唱队的责任和热情,“合唱艺术”作为音乐的一种艺术形式.以其特有的协调、和谐和统一,在演唱过程中,满足人们的审美需要,给人以精神的享受。
好的合唱作品,不仅能净化心灵,启迪智慧,陶冶情操,使人逐渐变得高尚起来。
更重要的是在提高民族的艺术素养、民族精神、审美能力诸方面的审美价值,“合唱艺术”是其他演唱形式不可替代的。
尤其近年来,多声的音乐教学问题取得了很快的发展,普通中学的音乐教材已经在相当程度上体现了多声部合唱教学进一步的重视,教材中的“歌曲”部分,合唱曲目占有一定的比例,教学材料的安排遵循了由易到难,循序渐进的言责,多声材料形式多样,齐唱、轮唱、二部乃至三、四部合唱齐全。
总之,我已经正确认识到校园合唱是音乐工作者不可推卸的责任,就需要我们音乐工作者不懈的努力,让美好的合唱艺术在校园中更加有价值的体现和发展。