下载文档原格式
1．中国的彩陶出现于新石器时代.2．西周后期青铜器的艺术特点是纹饰繁琐。
3．周坊所画仕女多是浓丽丰肥。
4．麻皴技法的创造者是董源.5．元代绘画的主流方向是文人画。
6．明宗室后代以写意花鸟书写亡国恨的是朱耷.三．简答：2．谢赫《画品》是一部怎样的著作?“六法”的内容是什么？试述“六法”对于中国美术理论发展的重要意义。
答：南齐的谢赫在总结吸取顾恺之画论的基础上,在他的《古画品录》中系统地提出了“六法”的中国画造型理论.即：气韵生动、经营位置、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、传移模写。
六法论是中国古代美术品评作品的标准和重要美学原则.“六法"最早出现在南齐谢赫的著作《画品》中。
六法论提出了一个初步完备的绘画理论体系框架──从表现对象的内在精神、表达画家对客体的情感和评价，到用笔刻画对象的外形、结构和色彩，以及构图和摹写作品等，总之创作和流传各方面，都概括进去了。
自六法论提出后，中国古代绘画进入了理论自觉的时期.后代画家始终把六法作为衡量绘画成败高下的标准.宋代美术史家郭若虚说：“六法精论，万古不移”（《图画见闻志》)从南朝到现代，六法被运用着、充实着、发展着，从而成为中国古代美术理论最具稳定性、最有涵括力的原则之一.4．董其昌的绘画理论及其影响。
答：董其昌 "南北宗论"对山水画进行的分类,为我们提供了剖析绘画的哲学观念,他以禅喻画提倡文人画,强调画家的道德修养及思想境界，对中国画的发展产生了积极的影响.但"南北宗论”同时也助长了绘画上的宗派之争，存在着明显的负面影响.四、论述:郭熙的山水画创作和理论对于中国山水画发展的贡献。
郭熙，字淳夫，河阳温县(今河南孟县）人。
神宗时奉诏入宫廷画院，初为“艺学”,后升为“翰林待诏直长"。
以山水画知名于时。
初为自学,后临摹李成之画，画艺大进.画石多用卷云皴，所谓的“蟹爪枝”大概是他的创造。
他是李成之后，把中国山水画创作推向表现更加真实细腻的微妙变化境地的人，并赋予它以强烈的感情色彩。
原始社会的工艺美术一、彩陶工艺：新石器时代晚期（7000-4000年前）泥条盘柱法和捏制法，在一种手制的棕红色陶坯上用红黑二色绘制图案，然后经800度的低温烧制而成的陶器。
1、分布地区：黄河中下游2、类型：半坡型（人面鱼纹盆）、庙底沟型（花卉纹彩陶钵）、马家窑型（舞蹈人纹盆）、半山型（首次出现红色）、马厂型（早期有红色晚期以黑色为主）二、黑陶工艺：1、龙山文化：轮制法特点：黑光薄棱三、玉器：1、良诸文化：以玉璧、玉琮为主，主要是观天测地的工具2、红山文化：中华第一玉龙（内蒙赤峰）奴隶社会的工艺美术一、青铜工艺：青铜的成分，红铜加锡的合金1、作方法：陶范法、失蜡法2、炊器：鼎（煮肉）鬲（做主食）甗（蒸食物）3、食器：簋、簠、盨、豆（盛肉酱）4、盛酒器：尊、壶、卣、彝、罍5、饮酒器：爵、角（祭司用）、觚、觥、觶6、温酒器：斝、7、盉8、水器：盘、匜（舀水）、盂、鉴：照面用9、乐器：鼓、铙、钟、铃10、剑、刀、钺、戈、矛代表作：商代：司母戊鼎、四羊方尊西周：佰矩鬲虢季子白盘剥春秋：越王勾践宝剑、莲鹤方壶司母戊鼎：目前最大的青铜器世界罕见，1939年出土在河南安阳武官村，商代晚期王室用物，长方形口部两个直立大耳下有四个柱形足。
高1.33米重875公斤。
战国秦汉的工艺美术一、青铜艺术：铸造方法：金银错和失蜡法、鎏金代表作：战国：曾候乙编钟、金银错龙凤案秦汉：铜车马汉代：鎏金长信宫灯、金银错（博山炉）、金银错（狩猎纹的铜车饰）、马踏飞雁（青铜奔马）二、陶俑艺术：秦兵马俑：1974年秋天在陕西临潼秦始皇骊山陵东侧发掘了巨大的秦兵马俑坑,占地面积2万平方米共有武士俑约8000个，身高均在1.80米以上1.90米以下每个体重500斤，身披战袍，足蹬战靴，手执各种青铜武器真实再现了当年秦王的千军万马，内平六国、外却匈奴的雄伟壮观的军阵场面。
它是世界上罕见的地下雕塑博物馆，被誉为人类文明史上的第六大奇迹。
艺术成就：体形高大，数量众多，写实的手法，反映了秦代的劳动人民在选土、雕塑、烧窑、着色等方面的聪明才智。
中国美术史试题及答案（01）1. 中国新石器时代最突出的美术创造是___陶器____，其中最有代表性的是：仰韶文化2. 战国时期的《人物龙凤帛画》出土地点是___1949___年在__长沙陈家山_____3. 《步辇图》中所花的皇帝是____唐太宗李世民___4. 吴道子的生活时代是___唐朝____5. 五代荆浩所著的山水画论是__《笔法记》_____6. 张择端《清明上河图》中所画的城市是__东京汴梁（今河南开封）_____7. 顾闳中传世的著名画卷是__《韩熙载夜宴图》_____8. 白描画卷《五马图》的作者是__李公麟_____9. 南朝谢赫提出“六法”中的艺术最高准则是___气韵生动____10. 中国古代三大石窟是___敦煌莫高窟、山西大同的云冈石窟和河南洛阳的龙门石窟。
____11. 我国唐代最享盛名的青绿山水画家是__李思训_____12. 《捣练图》的作者是___张萱____13. 五代南唐山水画家董源的传世作品有__《潇湘图》_____14. 中国古代皇帝中最爱好花鸟画而且在花鸟画中具有相当成就的是___宋徽宗赵佶____15. 明末以画肖像而著名的画家是___曾鲸____16. 清初在水墨大写意花鸟画中抒发家国之痛的是__八大山人_____17. 元代前期倡导书画同法，并在绘画、书法上都有较高造诣的是___赵孟頫___18. 阎立本生活的年代是___初唐____19. 展子虔《游春图》的艺术形式是___青绿重彩____20. 湖州竹派的开创者是___文同____21. 黄公望创作的著名山水画长卷是___《富春山居图》____22. 倡导“南北宗说”的画家是____董其昌___23. 新石器时代半坡型彩陶的典型装饰纹样是____《人面鱼纹彩陶盆》___24. 敦煌莫高窟北魏时期的佛本生故事作品有__鹿王本生、尸毗王本生_____25. 唐代以画仕女著称的画家有__张萱、周昉_____26. 唐代王维被誉为“___文人画的鼻祖_______”27. 北宋初年以画寒林平远著称的山水画家是___李成____28. 以生动自然的花鸟形象打破黄筌画风对宫廷绘画垄断的北宋画家是___崔白____29. 北宋画家郭熙的山水画理论被辑成《林泉高致集》一书。
中国美术史试题及答案3填空(每空1分共18分) 选择(每题2分6题共12分) 简答(每题10分4题共40分) 论述题(每题15分2题共30分)一填空：1．仰韶文化中的彩陶主要包括三种类型,它们是______,______和_______。
2．夏商周美术的成就最为突出所以又叫___________________________。
3．T字行彩绘帛画自上而下分段描写了天上、______________和___________的景象。
4．最早提出以形写神的画家是_,晋代杰出画家,________时期的______顾恺之_____，他创造的线形被称为_________。
5．中国的三大石窟是___________、___________和_____________。
6．隋代著名画家是__________，他的___________是我国现存最早的一幅山水卷轴画。
7．五代山水四大家是__________、_________、________、___________。
二．选择：1．中国的彩陶出现于____a________-。
A新石器时代，B旧石器时代C铁器时代 D 青铜时代。
2．西周后期青铜器的艺术特点是__c_______。
A铭文长B形制厚重C纹饰繁琐D流行兽面纹。
3．周坊所画仕女多是___c_________。
A苗条俊秀B乐观活泼C浓丽丰肥D长袖善舞4．麻皴技法的创造者是__a________。
A董源B荆浩C关仝D巨然5．元代绘画的主流方向是_a_______。
A文人画B宫廷绘画 C 风俗画 D 花鸟画6．明宗室后代以写意花鸟书写亡国恨的是___c______。
A弘仁B髡残C朱耷D石涛三．简答：1．说明霍去病墓石雕群的创作年代、主题思想、艺术风格及历史意义。
强大的西汉王朝继承和发扬前代优秀艺术传统，大胆地吸收和借鉴外来艺术，从而使汉代的雕塑艺术取得了辉煌的成就。
汉代雕塑作为中国封建社会前期强大王朝的艺术，以深沉雄大的气魄体现出充满自信和创造活力的时代精神。
文化艺术的代表作品与发展历程解析文化艺术是人类文明的重要组成部分，它是人类创造的艺术品和文化形式的总称。
文化艺术一直以来都被视为是人类智慧的结晶，它是让人们瞥见美好生活、享受美好心灵的动人之处。
下面，我们来看一下文化艺术的代表作品与发展历程。
中国青铜器：中国的青铜器艺术历史悠久，发展至今已有近4000多年的时间，它是上古时期中国先民创造的杰出文化成果之一。
随着时代的发展，青铜器艺术在中国各个朝代中得到不断的发展和完善。
在春秋战国时期，青铜器逐渐发展成具有浑厚雄浑、天人合一的艺术风格，同时也表现了中国古代文化的深远内涵和艺术的卓越成就。
西方雕塑：西方雕塑的发展历程可以追溯到古希腊和古罗马时期。
在这个时期，西方的雕塑受到了希腊文化的影响，表现出从生命力到完美身材的艺术风格，而在文艺复兴时期，西方雕塑再次得到不同的发展。
雕塑家们在雕刻出模拟性人物的同时，也表现了他们对文艺复兴时期的精神追求。
世界名画：美术史上最著名的作品之一就是达芬奇的《蒙娜丽莎》。
这幅画作于16世纪初，在整个文艺复兴时期代表着人文主义精神的产物。
作品中，蒙娜丽莎的表情丰富多彩、细腻动人，创造出了其个性特点，使得这幅画成为了世界上最著名的绘画之一。
世界电影：电影是一种视觉艺术，它是人类在技术、文化和商业等领域的一个重要产物。
电影的发展历程是一个不断推陈出新的过程，电影的影响力更是影响了全世界的观众。
在其发展的每一个阶段中，都有作品成为代表作，如《教父》、《肖申克的救赎》、《星际穿越》等，它们不仅在商业上成为了巨大的成功，同时也在艺术上得到了广泛的认可。
总而言之，文化艺术是一种综合性的艺术形式，它是人类智慧和创造能力的展现。
各个时代、各个国家的文化艺术都有着自己独特的风格和表现方式。
在它们的代表作品中，我们可以更好地了解人类文明的进程，感受到文化艺术的美丽与奥妙。
近代以来，文化艺术随着社会的发展和科技的进步变得更加多元化与精彩。
音乐、舞蹈、绘画、雕塑、戏剧等各种艺术形式层出不穷，各自在不同的领域和层面上发挥着巨大的作用并受到世界各地的追捧。
中国美术史先秦时期这个时期的青铜礼器最为突出，也被称为青铜时代青铜礼器介绍是红铜和锡等的合金硬度比红铜高，熔液流动性比红铜好气孔更少，便于铸造器物形状使器物表面更光滑，花纹更精致商周时期是中国青铜器黄金时代作用是区别尊卑等级的器物，一般用于祭祀和礼仪场合先秦重礼风俗礼器在青铜器中占突出地位成为王权和等级的象征和标志内容器物上多装饰狰狞的图案青铜器制作方法红铜加锡金有六齐金指合金青铜，是红铜和锡，铅的合金、齐是调剂的意思，也就是比例因用途不同，对青铜的软硬，韧度要求不同，即铜锡配比不同考工记中的六齐就是因用途不同制定出的不同的六种铜锡比例失蜡法也称蜡模法，是一种先进的青铜器铸造方法出现于春秋战国时期制作方法以蜡做模具用细腻的稀泥将做好的蜡糊上再将蜡模融化，外范和内范之间就是模往模内注入铜液，冷却后取出器物好处没有范缝，技术难度相当高可以铸造更精细的纹饰，增加丰富的视觉要素代表作品曾侯乙墓出土尊盘影响现在这种技术广泛应用于精密仪器部门是我国古代金属铸造和铸件装饰史上伟大的发明翻范法商朝青铜器晚期形成成熟的青铜器种类礼器我国青铜器主要研究对象分类炊煮器鼎鬲水器酒器觚爵用途统治阶级区分尊卑等级列鼎制度天子9鼎诸侯7鼎卿大夫5鼎士大夫3鼎分封赏赐，见证战争乐器兵器工工具车马器青铜器艺术风格直线造型，外形刚劲沉稳厚重庄重与灵动之和谐青铜器形体基本造型长方形、方形、圆形与椭圆形四类均有轴对称特征纹饰彰显了青铜礼器的庄重之势特征图案性强布局称对称轴状形象森严代表纹路饕餮纹夔龙纹代表器物司母戊鼎出土于河南商后期青铜器代表高133cm，重875KG属于炊煮器，也是权利的象征因鼎内铸有司母戊而得名形象鼎身呈长方形口沿很厚轮廓方直柱足和鼎耳粗壮纹饰立耳，方腹，四足中空鼎身四面无纹饰为长方形素面，其余各处皆有纹饰在细密的雷云纹之上各部分饰有主纹素面周围以饕餮纹为主要纹饰氛围具有浑厚的体量感和雄浑气势给人以神秘威慑和恐怖印象意义是商周奴隶主权势和威严的象征迄今为止世界上出土最大最重的青铜礼器是镇国之宝四羊方尊出土于湖南鸟兽形青铜器都称为尊是商晚青铜雕塑的代表作高58.3cm,重34kg纹样细密的云雷纹为底肩部有四龙盘缠四角设计成四个大卷羊角羊身上有麟纹，形象宁静威严装饰手法集线雕，浮雕，圆雕于一器之中把平面图像和立体雕塑相结合器物与动物形象相结合总结造型威严奇特，纹饰华丽生动集中表现了商后期青铜艺术的最高水平大禾人面方鼎出土于湖南是目前所见全世界唯一一件以人面为纹饰的青铜方鼎外形完整，厚重结实器腹内铸有“大禾”二字,可能是氏族的徽标基本形制方形鼎两立耳四圆柱形腿器足上部饕餮纹雕饰对人面起拱托作用特点四面为人面装饰人面表情肃然，颧骨突出，圆眼大睁双唇厚实紧闭从人面流露的严肃中略带苦涩的神情看,似为奴隶形象,符合奴隶被用作祭祀神和祖先的牺牲品的商代习俗。
［中国美术史教学课件］中外美术史笔记第一节概述夏、商、西周是我国的奴隶制社会。
伴随社会分工的扩大，青铜冶铸制陶、玉石骨牙雕刻、漆器及纺织等手工业的技巧日益精湛。
这一时期以青铜器的艺术成就最为突出，故有青铜时代之称。
第二节青铜器艺术青铜器的品种、用途和青铜礼器我国青铜器到商代晚期已经形成了教完备的青铜器种类，分为：礼器乐器、兵器、工具和车马器等四大类。
礼器是统治阶级用以区别尊卑等级的器物，分为：炊煮器、食器、酒器、水器。
其中，炊煮器有鼎、鬲等品种。
食器有簋、盂、豆等品种。
酒器有觚、觯、爵壶等品种。
水器有盘、鉴等品种。
乐器有铃、鼓、钟等。
车马器和杂器有辖、马衔、炉等。
青铜器的纹饰一、几何纹类：云雷纹：云雷纹是青铜器上最常见的一种纹饰，以二方或四方连续的回旋形线条组成。
云雷纹由云纹和雷纹构成。
云纹由圆形回旋线条纹样组成;雷纹由方形回旋线条纹样组成，以回旋为特点，因此又称回纹。
云雷纹一般是青铜器上的底纹，衬托青铜器上的主要纹饰。
绳纹：绳纹是由波浪形状的线条结成绳索形状的纹饰。
一般作为青铜器上的主要纹样的附属装饰带，盛行于西周的后期。
环带纹：环带纹是由起伏较大的波浪纹呈二方连续方式构成的。
其凹处用类似于眉口形的纹饰填充。
该纹饰盛行于西周的中后期。
二、动物纹类：饕餮纹：饕餮是原始人幻想的一种凶猛贪食的动物。
饕餮纹装饰在青铜器腹部的中心地带，以鼻子为中心向两边对称，有双眼、双角和双我耳左右两侧陪有龙形纹样。
饕餮纹主要流行于商代和西周。
夔纹：夔也是原始人幻想的一种类似于龙的动物。
多以侧面表现。
象纹：大象纹样一般不作为青铜器的主要部位的装饰，也有个别例外还有将器物作成象形的，如象尊。
象纹盛行于商代与西周初期，着重刻画象的粗壮形体。
此外还有龙纹、凤纹、鹿纹、蚕纹等等。
三、人物活动纹类：人物活动纹饰比较晚，大约在春秋战国时代开始流行。
青铜器形制与纹饰的演变一、夏代青铜器此时是青铜器的“滥觞“时期。
这个时期青铜器的造型还很幼稚古朴率简凝重，还没有脱离原始意味。
青铜器青铜艺术是继彩陶艺术之后，我国美术发展史上的又一个里程碑。
1、商周青铜器蕴育的美学思想：商周青铜器的艺术成就，其造型与纹饰突出体现为“狞厉的美”。
郭沫若《青铜时代·彝器形象的试探》中对青铜时代器皿的形制、纹饰及其社会发展的背景划分了四个时期，第一期不再赘引；第二期约自商的后期至西周末，纹饰以云雷、饕餮纹居多，夔龙、夔凤、象纹次之；第三期是东周（春秋战国时代），饕餮纹失其权威，减少、缩小并降为非主体部分的纹饰，形式也有变化；第四期是战国，比较多见的是蟠螭纹和蟠虺纹。
2、饕餮纹饕餮究竟是什么呢？这迄今尚无定论。
唯一可以肯定的是，它是兽面纹。
是什么兽？则各种说法都有：牛、羊、龙、鹿、山魈……。
它实际上是原始祭祀礼仪的符号标记。
这符号在幻想中含有巨大的原始力量，从而是神秘、恐怖、威吓的象征，这是李泽厚在《美的历程》中对饕餮的一段解释。
从这里要弄清楚的第一点是，饕餮是一种动物经过夸张想象形成的不存在的恶兽，具体到青铜器上则只是兽面纹。
第二点，饕餮作为自然造物而神秘化的时代，是巫术文化占据统治地位的时代，其前提必然是人的精神、气度、观念和思维还没有彻底从动物性中摆脱出来，或者是人的生存依赖于动物，或者是人的生活方式近似动物，或者是人群间的关系象动物样的相互残噬、毫无理智，与动作一样的凶残。
因此人所造的鬼神，崇拜的超自然力量只能是具有巫术感应作用的动物，怎么夸张变化而其基本形态离不开动物。
第三点，饕餮这种兽面纹的文化内涵“是神秘、诡异、恐怖、威吓、狰狞的象征”，它是古代的一种非常凶狠、贪残，吃人嗜血的氏族（苗国）的图腾象征，这个族系虽然在历史上渐渐融化消失了，而它的图腾标记却成了恐怖、狞恶、贪残的象征。
再经巫觋渲染、发挥使之神异化，被统治者据为保护神，对广大奴隶便产生了迫压的威慑作用，凛然不可侵犯。
《左传·文十八年》："缙云氏有不才子，贪于饮食、冒于货贿、侵欲崇侈……天下之民以比三凶，谓之饕餮"。
《书·舜典》："窜之于三危"，《孔安国传》：“苗、国名、缙云氏之北，鹰隼所鸷，须窥之国，饕餮、穷奇之地……多无君，此四方之无君者也。
”早期神话传说中的“不才子”，不一定是指某一个具体人。
饕餮，则可能是与缙云氏族群有着血缘关系，而以饕餮为其图腾标志的族系。
因为在古民族互相侵掠仇杀中都异常故而恐怖可畏。
饕餮纹它是根据“祯祥”和“天意”设计出来的符号和标记，它以超现实世界的神秘恐怖的形象设计，成为统治阶级肯定自身、统治世界，用于“协上下”、“承天体”的工具。
青铜器的制造工艺：（1）、陶范法（复合范、分模制范、复合金属铸造）先用粘土作泥模，再翻制成陶范，然后向陶范内浇铸铜液，最终成型。
（2）、失腊法又称出蜡法、拔蜡法，出现于春秋战国时期，基本方法是将蜡作成模，成型后用细泥浆反复浇淋，泥浆包住蜡模后再涂以耐火材料用火烘烤，做成铸型。
蜡熔流出，形成型腔，即可浇铸铜汁成器。
用失蜡法铸造器物，由于采用整模不会出现合范带来的铸痕，表面光滑精细，并且可以铸造相当繁缛复杂的纹样，但是器物表面往往会出现大小不等的砂眼，因为无出气孔，铜液灌注有不到之处。
后世作伪者误以为越平整、越光洁、没有任何痕迹，便越是成功之器，反而弄巧成拙。
由于失蜡法方便易学，是后世仿古作伪的主要技法。
古代青铜器绝大部分是采用陶范法铸造的，即使接合再严密也会有缝隙，所以此类器物的耳、足、腹下部等隐蔽之处多有铸痕、铸疣，以失蜡法仿铸之器无铸痕却有砂眼，这些隐蔽处的细微差异往往是鉴别真伪的关键之处。
3、青铜器精品赏析（1）、饕餮乳丁纹方鼎（商初）高100厘米，口横长62.5厘米，重86.4千克我们还记得“春秋时期诸侯争霸”中先是齐桓公称霸，再是晋楚（晋文、楚庄）争霸、吴越争霸。
楚王“问鼎”的故事就发生在晋楚争霸中。
自禹“铸鼎象物”以来，九鼎就成为华夏王权的象征。
据《左传》记载楚庄王讨戎，兵过周疆，“周定王使王孙满劳楚王。
楚王问鼎小大轻重，对曰在德不在鼎。
庄子（楚庄王）曰：‘子无阻九鼎！楚国折钩之喙，足以为九鼎。
’王孙满曰：“呜呼！君王其忘之乎？昔虞夏之盛，远方皆至，贡金九牧，铸鼎象物，百物而为之备，使民知神奸。
桀有乱德，鼎迁于殷，载祀六百。
殷纣暴虐，鼎迁于周。
德之休明，虽小必重；其奸回昏乱，虽大必轻。
昔成王定鼎郏鄏，卜世三十，卜年七百，天所命也。
周德虽衰，天命未改。
鼎之轻重，未可问也。
’楚庄王乃归”（《楚世家》）。
楚王问鼎就意味着对国家政权抱有野心，于是周王派大臣王孙满去答复说：九鼎夏商周三代相传，谁有德谁就能保有它，失德变不在保有它。
如今，周德虽衰而天命未改，鼎之轻重是不应该问的。
可见，楚掌握硬权力而周则掌握软权力——资历和威望同样是政治权力的组成部分。
楚庄王观兵周郊，炫耀有形的实力；王孙满则侃侃而谈，展示无形的实力。
后遂以“问鼎”比喻夺权篡位。
另外，政权的更替也被称作“鼎革”。
汉代有“泗水捞鼎”的传说，就是暗喻秦王朝九鼎不全，江山难保。
饕餮乳丁纹方鼎是目前为止所见到鼎的最早实物。
它有方斗形器身，圆拱形双立耳，口沿外折，稍大于底，深腹，平底下立四圆柱状空足。
腹部四面的纹饰完全一致，皆上饰带状兽面纹，余下三边则辅以乳丁纹，中央留空，不作任何修饰。
鼎足上端饰饕餮纹，三周弦纹凸现其下。
此器装饰单纯，素地且无扉棱等立体装饰，所反映的正是商代早期青铜器质朴的面貌。
（2）、四羊方尊（商后期）在商代，酒器最多，商亡后，武王吸收商灭亡的教训，酒器减少，而食器增多。
在商周青铜器中，酒器的设计最具匠心，主要的有爵、觚和尊等。
说到觚呢，我想大家应该记得有一个成语叫做“觚将不觚”，它是孔子感到东周以后盛行于夏商和西周时期的青铜酒器中的觚逐渐被到为“耳杯”所代替，西周的礼制不在存在，古风不再，而发出“觚不觚，觚哉觚哉”的慨叹。
四羊方尊（高58.3cm）是一种造型奇特的大型酒器，整体为长方的造型，尊的肩部以四只圆雕的羊的上半身作为装饰，突出于器表，羊的形象写实，羊角弯转富有变化，不仅丰富了由直线和弧线结构而成的整体造型，而且也使尊的庄严造型变得异常生动活泼。
尊口沿以下，极有弹性的弧线翻转而下，通过羊首的穿插，直抵向外撑开的圈足，形成很有力的约束。
浮雕、圆雕、线刻等多种技术的综合运用，不仅表现了商代青铜工艺的高超技艺，更增添了方尊的威严与神秘感。
（3）、龙虎文尊（商后期）高50.5cm，圆尊。
尊的肩部有三条浮雕的游龙，龙口下各对着一条美丽的扉棱，将尊的腹部分割成三个装饰面，每面正中为一只双身的猛虎，虎口下方有一个举手屈腿的人形。
下方两侧各有一背向的夔龙。
如果掉转90度，两夔龙纹就组合成一个完整的饕餮纹，龙头和虎头则成为侧面的立体装饰。
从四羊方尊和龙虎圆尊的设计我们可以看出商代工匠已经注意到器物多角度的观赏效果，并能做出成功的设计。
（4）、司母戊鼎（商代后期）通高133厘米，通高133cm，横长110厘米，宽78厘米，重832.72千克，是全国现知最大的一件青铜器。
“司母戊”是刻在鼎腹内壁的三个字。
“司”是祭祀的意思，“母戊”是商王文丁的母亲的名号。
显而易见，这个大方鼎是商王为祭祀他的母亲而铸的。
鼎的作用：鼎，是食器中的一种，有烹煮肉食、祭祀等各种用途；后来，青铜鼎演变为统治阶级制定的等级制度和权力的标志，象征国家政权和宗法礼教。
史书记载，夏朝首领禹广聚天下之铜，熔铸九鼎以象征天下九洲。
从此，鼎便成了传国的重器。
随着礼乐制度的日趋完善，在西周对贵族的用鼎数量也有了明文规定：天子用九鼎、诸侯用七鼎、卿大夫用五鼎，士用三鼎。
而庶民不能拥有，否则为死罪，形成了所谓的“名位不同、礼亦异数”，这就是“列鼎制度”。
体量大，不利用使用；但巨大的体量感却让人体验到强权政治的巨大威慑。
此鼎腹为长方形，直口、宽沿、双立耳，四根柱状足接于平底之下，造型凝重雄浑，气势恢宏。
这种设计既是出于实用的需要，也构成一种稳定如山不可动摇的视觉印象；为了强化厚重的感觉，作者还特意加大了鼎耳与口沿的厚度。
从纹饰上看，鼎腹四面中心空白无纹，而环绕着素面的四周施以龙纹饰带，这样，一方面相互映衬，另一方面也突出地强调了器腹方正的感觉，且有一种向外的扩张感。
腹部龙纹饰带在中轴线对接处，两个侧面相向的龙头形成商代青铜器中最常见的饕餮纹，兽头的正面突出了巨眼、大口、獠牙，有些还有犄角和利爪。
司母戊鼎的耳部侧面，有一对浮雕的虎，巨口张开，似乎正咬住一个人头，令人望而生畏。
足部。
四柱足粗壮有力，上端用牛头装饰，下有弦纹三道，更加强化了大鼎的情感表现力和震撼力。
(5)、古蜀人立像通高260厘米，底径78．8厘米，人像高172厘米1986年夏，在四川省成都市广汉县三星堆村发现了三千年前蜀人的祭祀坑两座，两坑出土青铜、金、玉、石、象牙各种祭祀用器七百余件，其中最具特色的是青铜头像、面具和金面罩、金杖等，同期出土的青铜人立像，体形庞大，在我国田野考古史上尚属首次发现，引起了国内外的巨大轰动。
这尊青铜人像站立在一方形基座上，头戴高冠，长发韬于冠内，粗眉大眼，直鼻阔嘴，方颐大耳，神情肃穆、专注，似乎正在主持某种隆重威严的活动。
右臂上举齐额，左臂曲于胸前，呈上下相对持物姿势。
双手握成环状，由于所持物遗失，内部中空，手部硕大，极端夸张。
雕像身躯细长，着窄袖紧身长袍，领口部呈V形、无领，颈部显得特别细长。
长袍前襟在左腋下开启扣合，是我国历史上少数民族服装的重要特征，称左衽，和中原地区华夏族的右衽相异。
袍前裾过膝，后裾呈燕尾状。
裸露的脚踝各戴一表面饰方格纹的脚镯，赤足立于台座上。
长袍上满饰精美复杂的纹样：前襟左侧饰两组龙纹，右侧为云雷纹，下部为变形饕餮纹，最下方还有两组并列的倒三角纹。
底座高约九十厘米，分三层。
上层是正方形平台，中层为倒置的四兽面纹，兽角上卷，下层为内空的素面梯形平台，底部残损。
经考古学家研究，广汉三星堆周围可能是古蜀国的一个重要都邑，此处出土的文物是某次祭祀活动后的遗物，此尊青铜像姿态特别，且衣着华美，应该象征主持祭祀卜筮的巫师之长。
在上古时代，国王往往身兼巫师长之职，所以，这尊雕像也许就是某代蜀王的形象。
三星堆出土的这尊铜像是目前世界上最早的青铜雕像，其形制和纹饰与中原相异，但工艺精湛可与中原相媲美。
这批青铜器的出土表明殷商时期南方长江流域有着与黄河流域同样光辉灿烂的青铜文化，是近年青铜史上最大的发现。
（6）、金面罩人头像, 横径12．7厘米，纵径14．3厘米，通高41厘米,商代后期，四川广汉三星堆）在三星堆出土的商晚期青铜器中间有少量金器，如金杖、箔饰、面罩等。
有的金面罩还牢固地附着在青铜人头像上，与铜像浑然一体，此尊头像便是其中之一。
头像面部大部分罩于金箔面具下，仅露头顶、眉和双目。
像头顶平削，头发后梳，发辫垂在脑后，上端扎束。
