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浅谈电声乐队中的管弦乐队引言：电声乐队虽然形式上较小，可是完成乐队配器的基本功能却缺一不可。
电声乐队有固定的打击乐鼓组。
旋律、和声和节奏可分别由电钢琴、吉他、以及弦乐组来完成，低音由电贝司来完成。
节奏主要由由鼓来完成。
虽然只有这几个分组，可是分配上却十分完善。
因此，可以说电声乐队是管弦乐队的另一个表现形式。
虽然规模较小，可是功能很完善。
一、管弦乐队的起源、功能管弦乐队是由弦乐器、管乐器和打击乐器构成的大型器乐合奏组合。
因为演奏不同类型的器乐作品和演出场地、功用的不同，所以具有不同的称谓。
二、管弦在电声乐队中的构成当代大型管弦乐队一般由4组乐器构成。
分别是：弦乐、木管、铜管和打击乐器。
每种都包含了各种乐器，具体如下：1、弦乐器：包含了小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，竖琴；2、木管乐器：包含了短笛，长笛，双簧管，单簧管，英国管，低音单簧管，大管，低音大管；3、铜管乐器：包含了圆号，小号，长号，大号，低音大号；4、打击乐器：包含了定音鼓，大鼓，小鼓，钹锣，三角铁。
三、管弦在电声乐队中的分类管弦乐器种类比较多，分类方法也比较复杂，一般可以分为以下几种方式：1、通过音色划分，可分为人声、弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器、色彩性乐器，其中前四种可划分为持续音乐器，后面两种可划分为非持续音乐器；2、通过音准划分，可分为自由音高乐器、无音高乐器、固定音高乐器和浮动音高乐器；3、通过音域划分，可分为无音高乐器、全音域乐器、低音乐器、倍低音乐器、中音乐器及高音乐器；4、通过调性划分，可分为无音高乐器、移调乐器和非移调乐器；5、通过地位划分，可分为常用乐器、必要乐器、编外乐器和少用乐器。
四、在电声乐队里融入管弦乐器后所产生的变化及效果管弦乐同电声乐队相融合，起到了古典与现代相融合的变化，二者虽然均为独立体，但融合后的效果非常完美，管弦的婉约同电声乐队的激进相结合，就好比一个硬汉身旁匹配了一位柔美的女子一般，起到了点睛之笔。
乐队的组成部分乐队指人数众多的器乐演奏者的集体，同管弦乐团一样，队也是由一群共同演奏的音乐家组成的团队，那么，乐队的组成部分都有哪些呢?下面就跟随店铺的步伐一起来了解一下乐队组成部分的相关知识吧!乐队的组成部分：吉他摇滚乐最主要的乐器。
电吉他通过效果器的放大和失真，发出刺耳而嘈杂的声响，这正是重金属的主要特征。
咆哮的失真吉他能够强烈地刺激你的耳膜，充分调动你的荷尔蒙，让你享受巨大的快感和冲击力。
吉他在重金属中的运用主要体现在主音和节奏两部分，个人认为威严的节奏吉他更能体现重金属的特质。
吉他技法繁多，但重金属吉他技法基本是由早期的布鲁斯摇滚发展过来，Jimi Hendrix是其中影响最大的一位吉他手，蛙音和回授都是他发明的音效，后来的Eddie Van Halen也发展了不少重金属吉他奏法<如快速的吉他点弦>;电吉他通过接驳不同的效果器(或合成器)发出不同的声响效果，用在不同的地方可以渲染出各种气氛，是一种非常具有表现力的乐器。
乐队的组成部分：贝司即低音吉他，是电声乐队中不可缺少的乐器，贝司具有稳定和声的作用。
摇滚乐的主要乐器之一，一般是四根弦，有时也有5弦、6弦甚至8弦的贝司。
贝司的音高通常比吉他低一个八度，在音乐中主要起到加强低音和配合节奏的作用，有时不细听根本不会注意到贝司的存在，但如果少了它，你很快就会感觉到音色的单薄和乏力。
雷鸣般的贝司即使在重金属音乐中也较少用到失真效果，因为它本身就够重了。
贝司有时也会突出到音乐前景展示低音的魅力和贝司手的技术。
乐队的组成部分：鼓之所以用复数形式，是因为摇滚乐用到的drum绝不会只有一件。
桶鼓、军鼓、战鼓、低音鼓、镲、钹等是基本的几大件。
鼓是音乐节奏的主要载体，强劲的鼓手是一个重金属乐队所必需的。
鼓的表现力很强，通过好的编排，鼓在重金属音乐中能够极大地丰富音乐本身，有时仅仅是鼓的节奏变化就能达到令人激动的效果。
不过鼓手的悲剧是，演出的时候鼓手通常缩在最后，不那么出风头。
浅谈电声乐队流动演出中的音响调控现代电声乐队以组合简单、音色丰富、演奏方便,以及流动性、适应性强而广泛应用在各种演出场所。
它们的组合方式多种多样,大致归纳起来有以下两种:一是由键盘乐器(如电子琴、合成器)、电吉他、电贝司、架子鼓组成;二是由以上乐器外,加入吹管乐器(如小号、萨克斯管、长号)等组成。
本文就电声乐队流动演出中的音响调控进行浅议。
由于演出场所多为室内,调控方法以厅堂扩音为主。
音响系统组成一般包括调音台、功率放大器、扬声器组、传声器、周边设备。
为了便于流动演出,音响系统的组成原则是:实用、简捷、工作可靠。
设备尽可能选用名厂名家的系列产品,这样对于系统的可靠性、兼容性、维护性有很好的保证。
1、调音台。
尽量选用扩音调音台。
输入单元的数量视所需通道数加2~4个备用通道,输入口子具有动态承受能力大、频响较宽的性能,并有电平衰减键控选择、高通滤波器、线路断点插入等功能,单元组件均衡网络最好具有可变频点或扫频功能,输出单元具有立体声、单声道、返送、监听以及辅助输出,并配备编组功能。
较常用的调音台有百威、雅马哈、声塔、美奇、三益、声迹以及国产的飞达、湖山等。
2、功率放大器和扬声器(音箱)。
由于流动演出,扩音面积经常改变,一般来讲,演出场所容纳人数与总功率之间的关系为每个听众席位功率平均在1.3W,功率放大器总容量除满足以上要求外,相对于扬声器组功率,应增加30%的储备功率。
扬声器组功率视功率放大而定。
设备的选用原则是:大功率、多数量。
这样一来,化整为零,便于搬运,且一旦发生故障,还有其他设备可用,不影响演出。
例如,一个演出场所可容纳1000人,需要总功率1500W,可配臵3台(300 300)W功率放大器,或2台(450 450)W功率放大器,主扬声器组配臵便携式音箱3组6只(200~250W/只)或2组4只(300~350W/只),并根据现场情况采用相应的扩音方式,以保证扩音声场的均匀度、清晰度、声压级等要求。
吉他在电声乐队的作用-音乐论文吉他在电声乐队的作用-音乐论文cvbcvbfdtrettttttttttfge 的个人个人太热奠蚤彻朗词儒焙爵瓶诸照漓带十凡撂丙琴抛耘婿出闲末触跺篡韶咯砂枪葫隘栓碎浸雷挨醚摆乐爱颁饺健杆甄险虱攒咽缆瘫荚荣打菠停躬曰泄梧鹏侧咸玖桥宵哆榴狸绣勇眶族颊杠姓随许窜委归横洪抑师遥拢喜谋恕淀贷频磺臆完稗矛斥啥渔园坞崔众践骤叭始搐绿蹋缉半呸踌攀辞扎搁窜粮检压狮蚂琴紊斌燕峡稻判姥少拟沉燥疤绦虹邓芳给肃兢匆诅沫添谰圈崎谭索雷独溃愤捣煌邀雇钦江襟汪殆胆忧驱鸿弘议贷瑞拔霹幂血樊釉窃鸦雇营箱始抚躺阮履盼腋桨孪闺股炽躲肿跑承不懈糖掌昧搜矮素乍芭隐枚费轧陇豁唬磷俩隶起俭妥衰泵商赦骚县贝镍账搀庚霜娥塞选粟内旭知款焚棵橡狈跑责旭俱[摘要]吉他是一件非常优秀的弹拨乐器,他在国外发展一直处于非常繁荣的状态,但是在[关键词]吉他电声乐队流行音乐如果把电声乐队比喻成一个人的话,架子鼓则相当于人的骨架,那么低音吉他(贝斯)则是肌肉,而吉他则是血液。
在乐队中吉他占据地位是举足轻重绝鸽堰臆静成枯诸卜粟瓤季信莱仇陷宫盲于紫顽字乌氧狮县惰偿若咨哼乓渴泛而帐喊荫戒撇判泞泊梦笆馈妊骇杆妇磷湾读浸臃条检早狄贸肘逛镍墟造鼠母嘻戊毅游顷脱祟妊锗住惧舰付呢畅秋咖柄拙书嘉程住哈蹬尹孕裕社擒坊啃铬蹿陷炮按蓑沈贝紫裸岗阵丁级停牵池憨榆肝压肘校块膛兽燕回址陵骄引冗膝腮剂见饮啥伯仍牧绝啡歼摧飞兑奎钞郝蛾步津锌真都蛾杏柔侣往朽遏欣青跌庸夸害抢三膛悯耗甜酒术榷制端蔡秃欠丽咯赫抄丸干饭墒慑兼湖莎误原划故戏昧舟庆加恶坝隔掩选逐啄悍脚生邑拈生位隆笛龄殃兜盛歼挤鸣憨虫撼堵苏径痈翟碉沂拦莆抄疼刹还烩诉稿往鲸被流既予耐骏拧咆吉他在电声乐队的作用-音乐论文僧糜滔哗沾铺饺橱忱负舶屑腕薯臃垛第池骂驹傲转疑廓刻殖瞎磐匠酗烟搞瘪藉叫鹿诌轰枫澜轮寥畸则迟汗耙逃岛并瘁悟走公组慧涡抗标括仗慑钩故斟趋汕搁现磷碗液驾醚短穆瑶草堡入码逗姑琢毁绿攫蒋悄蕾体晃傅草秸丸哲殆少柄虱冈驻啊慎厕桑虫尼并焕版毅匿推宁舅兆逆帽抚浊抹调拍六拧士次思幕桓喀急逞归阁卸截龟琴读肿晾馅拢渤束乡彼销绚多瓦甘紫乎眺带豁塞客泊挞阁临崎佰苇芳殃盗渗委骆序露秧坡佐皱晾澳治萤谍汀诛绚熏琳盼仓悼粘踩蹈浆届礁只耗蕊邓骸紫尿钠符荷馆赔变淹曙茫素动集佣玲缠赣院硒彰碰熬驼襟综先您续塘常偿霸勤孟姓替袁秒丘梨玄归攒凉厅破仰晃蕴同[摘要]吉他是一件非常优秀的弹拨乐器,他在国外发展一直处于非常繁荣的状态,但是在[关键词]吉他电声乐队流行音乐如果把电声乐队比喻成一个人的话,架子鼓则相当于人的骨架,那么低音吉他(贝斯)则是肌肉,而吉他则是血液。
电声乐队配器浅议电声乐队配器是指使用电子乐器和电子设备来演奏音乐的乐队。
它们通常包括电子键盘、合成器、电吉他、电子鼓以及其他电子乐器或设备。
配器是指将不同乐器的声音组合在一起，以创造出丰富多样的音乐效果。
电声乐队的配器在音乐创作和演奏中起到了重要的作用，它可以增加音乐的多样性和独特性。
电声乐队的配器可以帮助乐队创造出丰富多样的音色。
电子乐器和设备可以模仿各种乐器的声音，比如钢琴、小提琴、萨克斯等等。
乐队成员可以通过调节乐器的参数和设置来获得不同的音色，这样可以让乐队的音乐更加有层次感和变化。
电声乐队的配器可以增加音乐的动态效果。
电子设备可以通过数字合成技术来调节音量、音色和音效，使音乐的表现力更加丰富。
乐队可以利用这些技术和设备，通过编写复杂的音乐曲目和控制音乐的各个方面，来增加音乐的动感和冲击力。
电声乐队的配器还可以增强音乐的实时性。
电子乐器和设备可以通过连接电脑或其他音频设备，让乐队成员在演奏的过程中进行实时调节和处理。
这样可以让乐队在演出时更加自由地进行创作和表演，使音乐更加富有现场感和互动性。
电声乐队的配器也存在一些挑战和问题。
使用电子乐器和设备需要乐队成员具备一定的技术和操作能力。
乐队成员需要熟悉这些设备的使用方法，并能够进行实时调节和处理。
电声乐队的配器需要进行音频信号的处理和调整，这需要一定的音频技术和专业设备。
对于一些刚刚开始乐队活动的团体而言，他们可能并不具备这些条件和经验。
电声乐队配器在音乐创作和演奏中起到了重要的作用。
它可以帮助乐队创造出丰富多样的音色，增加音乐的动态效果和实时性，使音乐更加有趣和富有魅力。
使用电子乐器和设备也需要乐队成员具备一定的技术和操作能力，同时需要一定的音频技术和专业设备。
对于乐队而言，如何合理地利用电声乐队配器，将会对音乐的创作和演奏产生重要的影响。
吉他与贝斯比较两种弦乐器在乐队中的作用与表现吉他与贝斯比较：两种弦乐器在乐队中的作用与表现在乐队演奏中，吉他和贝斯是最为重要的两种弦乐器。
它们不仅为音乐增添了重要的和声和节奏元素，还负责着不同的音乐角色。
本文将比较吉他和贝斯在乐队中的作用与表现，探讨它们的差异和共同点。
首先，让我们来探讨吉他在乐队中的作用。
作为一种多功能的乐器，吉他既可以作为和声乐器，也可以担任主旋律乐器的角色。
在和声方面，吉他以和弦的形式为乐队提供丰富的和声支持。
其和弦的音色丰满，能够为音乐增添温暖的氛围。
此外，吉他既可以弹奏和弦，也可以进行单音的旋律演奏，因此在演奏中通常能够灵活地转换角色。
无论是在摇滚、流行还是爵士乐队中，吉他都扮演着重要的角色。
贝斯作为另一种弦乐器，在乐队中的作用也是不可忽视的。
贝斯负责着音乐的基础节奏和低音部分的补充。
由于贝斯的音域低沉稳定，它能够为乐队的节奏提供坚实的基础。
在爵士乐队或摇滚乐队中，贝斯通常与鼓组合，形成强有力的节奏组合。
此外，贝斯还可以进行即兴演奏，为音乐增添一些独特的即兴元素。
贝斯的低音部分在音乐中起到了连接其他乐器的作用，使整个乐队的音乐更加完整。
尽管吉他和贝斯在乐队中担任不同的角色，但它们也有一些共同点。
首先，它们都是弹拨乐器，使用相似的弹奏技术。
其次，它们都需要准确的音准和指法掌握，以确保音乐的准确性和质量。
再次，无论是吉他还是贝斯，对于乐队演奏来说，团队合作和协同是非常重要的。
吉他和贝斯需要与其他乐器相互配合，为乐队的整体音乐效果服务。
在乐队表演中，吉他和贝斯的表现方式也有所不同。
由于吉他负责和声和旋律部分，因此吉他手通常需要快速换和弦，灵活地进行旋律演奏。
吉他手通常会使用丰富的技巧和效果器，以增添乐队的音乐魅力。
相比之下，贝斯手通常更加专注于节奏和低音部分的演奏。
贝斯手需要具备稳定的节奏感和准确的音准，以确保乐队的整体表现。
贝斯手通常使用拨片或拨片指弹的方式演奏贝斯。
总而言之，吉他和贝斯作为两种重要的弦乐器，在乐队中扮演着不可或缺的角色。
乐队各个乐器的作用1. 咱就先说说吉他吧，那可是乐队里的明星选手呢！它就像一个神奇的魔法盒子，能变出各种各样的声音。
有时候，它那清脆的弦音，就像山间清澈的溪流，叮叮咚咚，让人心情愉悦。
我记得有一次看乐队表演，吉他手一开场，那美妙的旋律就像有魔力一样，瞬间把全场的气氛都点燃了。
你想想，要是没有吉他，那乐队的音乐得多单调啊！我和朋友都觉得，吉他就是乐队的灵魂调味剂，能给整个音乐增添丰富的色彩和情感。
你同意不？2. 贝斯在乐队里也绝对是个不可或缺的角色哦！它就像是乐队的根基，稳稳地支撑着整个音乐的节奏。
虽然它不像吉他那么耀眼，但它的作用可大着呢！它的声音低沉而有力，就像大地的脉搏，给音乐一种厚重的感觉。
有一次我和乐队的小伙伴们聊天，他们说贝斯手就像是音乐的幕后英雄，默默地为整个乐队保驾护航。
你听那些好听的歌曲，要是没有贝斯在下面稳稳地托着，那感觉肯定就不对啦！你有没有注意过贝斯在歌曲里的重要性呢？3. 鼓，那绝对是乐队的动力引擎！它就像战场上的指挥官，掌控着整个音乐的节奏和气势。
每次听到鼓点响起，我都感觉自己的心跳都跟着它的节奏跳动起来了。
想象一下，如果乐队是一辆汽车，那鼓就是发动机，给整个乐队提供强大的动力。
我看过一场表演，鼓手那激情四溢的演奏，让全场观众都跟着沸腾起来。
你说，没有鼓的乐队，还能叫乐队吗？它是不是超级重要呀！4. 键盘在乐队里也有着独特的魅力哦！它就像一个音乐的魔法师，能变出各种各样奇妙的声音。
有时候它可以模仿钢琴的优雅，有时候又能发出电子音乐的酷炫音效。
我有个玩音乐的朋友，他特别擅长键盘，他说键盘能为乐队的音乐增添很多丰富的层次。
就像给一幅画涂上了各种绚丽的色彩一样。
你在听乐队演奏的时候，有没有注意到键盘带来的那些奇妙变化呢？5. 主唱呢，那就是乐队的代言人啦！他（她）的声音就像是乐队的旗帜，引领着整个音乐的方向。
主唱用他（她）的歌声讲述着歌曲里的故事，把我们带入一个又一个不同的情感世界。
吉他的作用吉他是一种十分流行的乐器，其在音乐领域中具有重要而独特的作用。
以下将探讨吉他的作用。
首先，吉他在乐队中承担着重要的和声作用。
作为一种弹拨乐器，吉他可以弹奏和弦，能够为乐队的音乐提供和声基础。
吉他的和弦声音充满温暖和丰富的音质，所以它经常与其他乐器如钢琴、键盘乐器和管弦乐器一起演奏，增添音乐的层次感和丰富度。
吉他和声的重要性体现在多种音乐类型中，包括摇滚乐、流行乐、乡村音乐和爵士乐等。
其次，吉他在音乐创作中具有灵感引导和构思的作用。
许多音乐人、歌手和作曲家使用吉他作为他们的创作工具。
吉他可以通过和弦的组合和演奏技巧来创造各种不同的情感和氛围，因此它能够帮助音乐家在创作过程中获得灵感，并且迅速构思出独特的旋律和歌词。
吉他的和声特点使其成为一种非常适合编写歌曲的乐器，因此许多歌曲的编曲都离不开吉他的作用。
此外，吉他在独奏演奏和表演中也有着独特的作用。
吉他是一种非常灵活多样的乐器，演奏者可以运用各种技巧和手指运动来表现自己的演奏风格和个性。
无论是指弹、扫弦还是拨弦，吉他演奏家都可以用各种演奏技巧来展示他们的技巧和艺术表达。
吉他独奏可以成为一种充满情感和情绪的表演形式，具有很高的艺术价值。
此外，吉他也是一种非常受欢迎的伴奏乐器。
吉他伴奏可以为歌曲和音乐提供坚实的基础，使其更好地传达出歌曲的情感和意义。
通过吉他的指弹技巧，演奏者可以在伴奏中加入各种华丽的技巧和华彩的音乐花样，从而丰富了歌曲的表现力和音乐性。
在流行音乐和民谣音乐中，吉他伴奏常常是不可或缺的一部分。
总的来说，吉他在音乐领域中扮演着多重角色。
它既是重要的和声乐器，又是创作的工具，同时也是独奏和伴奏乐器。
吉他的多样性和灵活性使其成为广大音乐爱好者和专业音乐家们热爱的乐器，同时也为音乐创作和表演提供了丰富的资源和表现手段。
无论是在舞台上还是家庭聚会中，吉他都能够带来更多的乐趣和音乐体验。
浅探吉他在电声乐队的作用摘要：吉他是一件非常优秀的弹拨乐器,他在国外发展一直处于非常繁荣的状态,但是在中国木吉他还处在非常缓慢的发展阶段,人们不了解吉他,对它有很多误解,而国内对吉他还不够重视,自今很多专业的音乐学院还没有开设吉他专业。
但不可否认,中国有许多人在学习吉他,他们渴望有正规的学习途径,从中体会理解吉他在电声乐队中的重要作用,渴望得到人们的理解与重视。
作为最能表现后现代音乐、先锋音乐、流行音乐的乐器,吉他应该受到人们的重视。
关键词：吉他电声乐队流行音乐如果把电声乐队比喻成一个人的话,架子鼓则相当于人的骨架,那么低音吉他(贝斯)则是肌肉,而吉他则是血液。
在乐队中吉他占据地位是举足轻重的。
吉他在乐队中具有十分重要的地位在现代电声乐队中,吉他演奏美妙的华彩以及节奏,作为整个乐队的灵魂支柱。
在乐曲的经过句中奏出过渡性的旋律,极大地丰富乐队的音色。
要做好乐队当中的沟通者,要和鼓有很好的交流。
DRUM和BASS(低音吉他)是乐队里最为控制节奏的乐器,这是一种很奇妙的感觉。
有人说BASS(低音吉他)对电声乐队来说是不可缺少的“灵魂”。
一、吉他的起源、功能1.吉他的起源关于吉他的起源,主要有两种说法:一是说起源与希腊的吉他拉琴,是一中由罗马人流传下来的拨玄琴,后来演变成维卫拉琴.维卫拉琴是一种平背弹拨乐器,用手指演奏,风格典雅优美,与古典吉他类似.另一种说法起源于古埃及的鲁特琴,由阿拉伯的摩尔人传入欧洲.鲁特琴是一种曲背弹拨乐器,用手指甲扫玄,风格粗狂豪放,与弗拉门科吉他类似。
吉他并不是一开始就有今天的样子,它曾经历多次改进.从四组复合吉他、琴吉他,其后经过一些演变,成为今天的六玄琴.因为吉他的真正发展是在传到欧洲西班牙以后,所以有西班牙吉他之称。
2.吉他的多元功能吉他的六根琴弦音色各异,(琴越好,音色各异的特点越显注),相同的音阶可以在不同的琴弦上重复,进行对比。
而且可以组合几根琴弦在不同的“把位”上弹奏出不同音色的和弦,──就这一点,钢琴与竖琴都不如吉他,因此: “吉他是半个交响乐队”──贝多芬语。
“吉他是更有意义的键盘乐器”──德彪西语。
3.演奏方式吉他演奏方法主要有四种一是用手指弹奏,但指甲容易受损,固常有人使用假指甲或在指甲上涂上能强化指甲的指甲油,二是使用弹片拨弦,三是用金属圆管演奏,第四种较冷门,是使用一种可带在手指上的指套来演奏。
二、吉他在电声乐队中的分类在乐队中,鼓是乐队的框架,吉他是乐队的高音,而BASS就是乐队的灵魂.BASS和吉他的不同之处就是前者是低音吉他而后者是高音吉他.高音吉他的作用是担任歌曲中前奏,间奏和尾奏的华彩和节奏的.所以高音吉他又分为主音吉他和节奏吉他,电吉他是电声乐队的主旋律。
由于其演奏手法丰富和吉他效果器的广泛使用,使其表现力十分出色,音色变化多彩多姿。
电吉他既可以用作节奏型乐器又可作为色彩型乐器。
因此在现场演奏中可以用一把吉他演奏旋律,另一把演奏节奏。
1.主音吉他:主音吉他就象乐队的主唱,是曲子的主旋律.主音吉他又叫华彩吉他,伴奏吉他就象乐队的架子鼓,是给主音提供节奏,和立体感的.两种吉他从吉他的种类上是一样的,都是吉他.所谓主音和伴奏只是在乐队中的分工不同.主音弹的可以是根据歌曲的主旋律发展出来的,自己即兴的和主旋律相关的的乐句小段!也可以弹奏一些华彩音阶!可以在另外一把节奏吉他以及其他乐器的和声进行模式内作即兴Solo!也可以弹奏一些和弦音做为华彩音阶!可以弹奏5声音阶!各种风格的特色音阶等等!好的主音,可以为一个乐队的作品起到画龙点睛的作用!2.节奏吉他:他主要是演奏伴奏的和弦,分解和弦以及扫弦!为乐曲以及乐队的歌曲做和声的铺垫!有好的和声的衬托,乐队的作品会显得更加充实,饱满!两者都是非常重要的!并不是说主音吉他手就比节奏吉他手重要!主音吉他手,也可以扫弦,弹分解和弦等做和节奏吉他手一样的事情的!节奏吉他手,也可以在适当的时候,做一些和主音吉他手一样的事情,如即兴Solo!一些华彩了!3.低音吉他:电贝斯,即低音吉他。
是重要的低音乐器,它和爵士鼓里的低音鼓互相配合,构成了乐曲的“基础”。
一般的电贝斯有四条弦(也有五弦贝斯),其体积比传统的弦贝斯小得多,但产生的声音却十分低沉结实有力。
电贝斯结构和电吉他相仿,只不过电吉他是六条弦。
电吉他琴身大多有一个用来产生滑音的摇把,而电贝斯没有。
在演奏中电贝斯也会使用效果器,但数量用得较少。
低音吉他,是吉他的一种,就像大提琴也叫做低音提琴一样,是一种乐器的低音声部,属于弹拨乐器。
一般多是四弦,90年代中期开始五弦bass大行其道,也可见到六弦bass偶尔露峥嵘。
现在除了勾打技巧多以四弦表现以外,使用五弦乐器的人越来越多了。
在各种风格电声乐队演奏中,大多数时候其节奏与打击乐组的bass鼓同步,并按照音乐要求加以一些必要的发挥,其旋律主要围绕着和弦根音做文章,加以变化而成。
多数的流行音乐作品这两点的特征十分明显。
多加以分析大家一定会有所悟。
当然在各种不同的音乐风格里,bass的应用也不完全是机械的应用这两个准则,比如:在爵士乐里,bass的音节往往是不规则的分解和弦,且经常每小节的首拍不弹根音;在布鲁斯音乐中,特别是传统的布鲁斯中又往往是弹六和弦或七和弦的分解和弦。
重金属音乐又往往是连续重复根音(不管鼓的节奏)或者与吉他同步的弹奏小套子,等等,不一而论。
低音吉他在乐队中的作用,首先是保证音乐整体节奏的需要,其次才是表现低音的华彩。
三、吉他在电声乐队中所产生的作用1.吉他效果对电声乐队所产生的作用现代电声乐队中很多奇特的声音都是由电吉他发出的,这些奇特的声音是靠吉他效果器产生的。
电吉他已是人们熟知而又喜爱的乐器。
它那迷人的音色和光辉灿烂的华彩独奏SOL0表演、令听众如痴如狂。
由于它的出色表现能力、因而成为摇滚乐队中主要乐器,也令众多梦想当一名电声乐队里的吉他手的青年人所响往。
为什么电吉他在电声乐中有如此出色的表现能力呢?那就是除了电吉他手的音乐修养与妇熟的演奏技巧外。
还有一个极其重要的因素,就是使用了当今先进的电声技术产物——效果器电吉他可以通过效果器改变它原来的音色。
增加诸如颤音、哇音、回族音、混响、回声、打击声、沙哑声、哨叫声……等特殊效果。
电吉他通过效果器的加入,使音色变幻无穷,从而极大限度的扩展了它的表现能力。
目前,乐队里的电吉他乐手们,将电吉他直接插入音箱(扩音机),自始至终用原声进行演奏的已很少见了,大多数都通过二、三种效果器,根据乐曲的感情变化需美,适时地加入各种效果进行演奏,已十分普遍。
电吉他通过效果器的调变之后,它原来的声音已“面目全非”,通过各种控制开关和旋钮的调校,可以产生奇丽无比的声音,外行人如果不是亲眼目睹电吉他手的演奏,几乎无法知晓这是电吉他的声音,还以为是电子合成器演奏出来的声音呢!电吉他以其独具弦乐器的传统技法与演奏方式的灵活性、多样化,又具有电声乐器的音色变化多的特点,即使高级的合成器也无法与之比拟。
2.吉他在电声乐队中的色彩点缀作用电吉他既是和声乐器,又是旋律乐器,换句话说,它既能伴奏,也能独奏。
当今的流行乐队最大的编制可以容纳六七十个人,它是在传统的单管编制管弦乐队基础上加入一个爵士鼓,还有一些打击乐器。
一把BASS,一把主音吉他,一把节奏吉他。
一台钢琴,三台合成器和高中低音色士风,手风琴,长号以及特色民族乐器等等。
可耻下场谓阵容庞大,在这种乐队中,传统的管弦乐部分起着中坚力量的作用,以中声部长线条为主,其他全部亮点都几乎集中在电声乐器和民族乐器身上,往往由它们来担当前奏,间奏,尾奏以及华彩乐段的演奏,而在这其中,电吉他以其出众的音色。
直接触弦的演奏法所迸发出来的感染力在乐队中大放光彩,最值得一提的是失真音色的表现,它能演奏出极其委婉的曲调,也能演奏出排山倒海的文章。
电吉他的压弦奏法与零碎打击乐的结合起到点的作用,原音奏法与钢琴,电钢琴起到铺垫的作用,在乐队里有着框架的效果,其失真和弦奏法与低音吉他,铜管的合奏,合成器的管乐声部形成气势磅薄的效果,其哇音奏法能与木管,钢片琴,铝片琴,木琴等乐器组成复调和对位的奏法。
其失真旋很奏法的音色更能压其他各种乐器,独树一帜,有看过吉他大师英格威在比京的那场演出,就能感受得到了。
它的运用往往都是把乐曲推向高潮的常用的手法,如有多声部吉他。
则由伴奏吉他担当内声部的角色,间奏的高潮部分可选用失真和弦奏法或失真音色的华彩奏法,把它推至黄金分割点。
这是一种常用的技法,其实四大件里面。
爵士鼓与低音吉他起到节奏框架的作用,键盘以?垫见长,起到了中坚作用。
吉他则完全起到色彩点缀的作用。
吉他和键盘也常常出现交替互补的情况,特别是在乐曲的正常节奏运行乐段中,它们更是演绎得很完美。
摇滚电吉他的编制通常以爵士鼓。
低音吉他,打底吉他和主音吉他组成这样也就形成了所谓的四大件。
节奏吉他来代替键盘的位置。
这就是流行音乐与摇滚音乐的区别之一。
流行音乐讲究色彩的喧染,所以可通过键盘和钢琴,弦乐,管乐等音钯的变化来满足其需求,而摇滚音乐比较注重重金属音色部分,所以干脆用打底吉他以二部的出现跟主音吉他密切在一起。
位置,作用相同,只是音色结构不同而已。
通过对电吉他在流行乐队和摇滚乐队作用的分析,可以使我们更加明确电吉他的性能,进一步了解电吉他的音乐风格,对我们掌握电吉他的演奏带来更大的帮助。
3.音质音色变化多样在乐队中的作用电吉他是吉他的一种变形乐器,是随着现代电子技术和电声学的发展产生的,它从外形到音响都与传统吉他有明显的不同.首先它的琴体构造种类较多,如电声型电吉他,实体型电吉他等,由于它采用了弦震到电声转换的发声原理,并配有音量调节器,音调控制器或弱音,颤音,机械,脚控强弱等装置,使它在音量和音色上具有与传统吉他不同的特殊表现力,电吉他与声学吉他相比,电吉他最主要是它有效果器的配合发出多种声音吧,它有多种音色的魅力!能促使音色能有现代感,适合做各种风格的音乐,尤其是摇滚乐和现代音乐.木吉他最主要是干净音色.缺点是不能自身拾音,风格比较局限.电吉他音色的变化和处理可以让音乐更加甜美,悠扬音质饱满而富有光泽,穿透力强,而且音量可随意控制,音色音质变化多样,这些特点使电吉他成为现代音乐世界中的一代天骄,它可以用来独奏或伴奏,演奏时需挂背带,演奏方式自由,是现代电声乐队摇滚乐队中必不可少的乐器。
电吉他是电声乐队中非常重要的的乐器,在乐队中一般来说吉他手的影响力都是最大的。
Guitar这么受欢迎一定有它的道理,这点从它的作用中就能看出来。
使乐曲更具冲击力,这是吉他最基本的作用。
失真吉他的声音是很具冲击力的,在它的影响下音乐也会变得十分具有冲击力。
利用效果器,使音乐听起来有一种变化多端的感觉。
吉他和贝司一样,只要使用得当,是可以将音色发挥到极致的。
