疯狂的石头影视剪辑技巧18页PPT

剪辑师的工作
剪辑师负责将拍摄的素材选 取、组织、编辑和调整，以 达到导演或制片人的预期效 果。
剪辑前的准备工作
1
前期拍摄的安排
2
在拍摄前，需要确定场景的顺序、镜头
的选择和角度，以及拍摄的时间和地点。
3
剧本的分析与理解
剧本的分析是为了深入理解故事结构、 情节发展和角色关系，为剪辑工作提供 基础。
素材的整理与归档
网络电影
网络电影通常在时间和预算上有所限制，剪辑要迅 速高效地传达故事、吸引观众和保持观看体验。
总结与展望
影视剪辑技术的发展
随着技术的不断进步，影视 剪辑技术将继续发展，提供 更多创意和无限的可能性。
影视剪辑师的职业前景
影视剪辑师有着广阔的职业 发展前景，可以在电影、电 视剧、广告等领域找到工作 机会。
剪辑的流程
1前期准备分析剧本、确来自拍摄计划和准备剪辑工具。2
准备阶段
整理素材、选取关键场景和镜头，进行初步剪辑。
3
剪辑阶段
组织素材、调整镜头顺序和过渡效果，完成故事的整体剪辑。
4
后期处理
添加音效、特效和颜色分级，调整音频和视频的整体质量。
案例分析
院线电影
剪辑在院线电影中起着至关重要的作用，通过合理 的剪辑手法和创造性的编辑，让观众投入故事。
未来趋势分析
未来，随着VR和AR技术的发 展，影视剪辑将面临更多新 的挑战和机遇。
《影视剪辑技术》PPT课 件
这份PPT课件将为您介绍影视剪辑技术的概述、剪辑前的准备工作、剪辑技术、 剪辑的流程、案例分析以及影视剪辑技术的发展和未来趋势。
影视剪辑概述
定义
影视剪辑是将拍摄好的镜头 和音频素材进行组合和编辑， 创造出一个连贯流畅的故事。

特写转场:片中多次利用前后两个相 似的特写镜头来实现平滑转场。如 道哥盗取麦克的密码箱
串剪
人物对话的交错剪辑即串剪。《疯狂的石头 》中的串剪非常的明显，往往上一个镜头（画面） 还没有完结，下一个镜头的声音就出现了。这样 使得镜头之间过渡得更加顺畅（但不是每部片子 都可以做到这点）。在影片17分钟左右，道哥 三贼“巧夺”了高手的箱子，画面停在高手近景， 之后一个镜头还没有出现，包哥的对白就已经出 来的“光天化日歹徒行凶……”对白切入给前面的 镜头一个“误会式”的补充，更是流畅的承接下 一镜头
由宁浩导演的《疯狂的石头》,以其中国特色的黑色 幽默,外国电影的拍摄技巧,细致巧妙的剧情安排,为人们带 来了一部充满了逻辑美感的作品,更为国产电影注入了的 新的活力。 它是一部现代喜剧。故事由一块在厕所里发 现的价值不菲的翡翠而起。重庆某濒临倒闭的工艺品厂在 推翻旧厂房时发现了一块价值连城的翡翠，为经济效益特 此搞了一个展览，希望卖出天价以改善几个月发不出工资 的局面。不料国际大盗麦克与本地以道哥为首的小偷三人 帮都盯上了翡翠，通过各自不同的“专业技能”一步步向 翡翠逼近。他们在相互拆台的同时，又要共同面对工艺品 厂保卫科长包世宏这一最大的障碍。在经过一系列明争暗 斗的较量及真假翡翠的交换之后，两拨贼被彻底的黑色幽 默了一把。
转场特技
挡黑转场:在影片中,道哥要将小狗微波了和后
面搬着微波炉出门碰到警察中间,就是用的关闭微 波炉门的挡黑转场。以及后来包世宏关上澡堂置 物间的门、三宝关上井盖、包世宏打破玻璃等处, 也都是用的挡黑转场。
声音转场:这一转场技巧在影片中使用得 非常频繁。如在展厅,包哥推搡三宝结 果烫破了展柜里的绒布,为了掩饰顾左 右而言它说到“:这个灯„„灯有点问 题。”接话者却是冯董的手下秦丰收, 将宝马车的车钥匙给麦克以作战备工具 ,在对话的前后衔接中不动声色地完成 了时空的转换。

插入镜头 插入镜头——亦称“夹接”,在一个镜头中间切 断，插入另一个表现不同主体得镜头。 插入主观镜头; 插入间歇镜头。
变格剪辑
变格剪辑——就是剪辑者为达到剧情得特殊需要, 在组接画面素材的过程中对动作与时间空间所作的超 乎常规的变格处理，造成对戏剧动作的强调、夸张和 时间空间的放大或缩小，是渲染情绪和气氛的重要手 段，它可以直接影响影片的节奏。
剪接点就是剪辑影片时由—个镜头切换到下—个 镜头的交接点。在正确的剪接点上切换镜头,能使镜头 衔接流畅自然。
动作剪接点。以外部形体动作为依据切换镜头,可 以使观众感觉不到镜头转换得痕迹，结合影片的总节 奏来考虑与把握。
镜头组接技巧
分剪
剪成几段分开在不同得地方使用:弥补画面素材不 够;
将相似画面片断重复使用：表现特殊内涵、强调 画面、首尾呼应等。
(1)在剪辑过程中原有素材作重新分切组合得处理, 以改变原来的缓慢节奏，使之紧凑、流畅、明快。
(2)把原有素材中已经用过，然而又符合规定情境 要求的某些镜头的剪余部分，根据需要分割成两段以 至数段，与与之有关的其她蒙太奇因素穿插在—起， 反复交替使用，借以渲染某种情绪和气氛，揭示某种 涵义或借以加强某—戏剧高潮。
剪辑就是影视创作得后期阶段,将拍摄(制作)出来 的一系列镜头按照运动规律的合理性，创造性地重新 组接成完整的银幕形象。
充分优化各种镜头得艺术表现力,尽量挖掘蕴藏在 镜头中的有利于再创作的因素，对于优化与提高影片 的艺术质量关系极大。
剪辑工作内容
镜头得组接。 即对全部镜头进行精心的筛选与去芜存菁地剪裁, 以分镜剧本为依据，按照最富有银幕效果的顺序组接 起来。
动作衔接示意
动作得构成与分解
动作分解法
镜头中人物完整得形体动作就是由若干既相互连 贯又有瞬间变化的动作片断组成,各个动作片断可以由 不同的方向、景别与角度来拍摄。

❖ 根据主题的需要，也可以打破上述规则。
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镜头组接色彩问题
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❖ 镜头组接的影调色彩的统一影调是指以黑的画面 而言。黑的画面上的景物，不论原来是什么颜色， 都是由许多深浅不同的黑白层次组成软硬不同的 影调来表现的。对于彩色画面来说，除了一个影 调问题还有一个色彩问题。无论是黑白还是彩色 画强烈的两个镜头组接在一起 （除了特殊的需要外），就会使人感到生硬和不 连贯，影响内容通畅表达 ，另外冷暖色调一般也 不轻易的衔接在一起
3
镜头景别衔接问题
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❖ 景别的变化要采用“循序渐进”的方法一般来说， 拍摄一个场面的时候，“景”的发展不宜过分剧烈， 否则就不容易连接起来。相反，“景”的变化不大， 同时拍摄角度变换亦不大，拍出的镜头也不容易 组接。由于以上的原因我们在拍摄的时候“景”的 发展变化需要采取循序渐进的方法。循序渐进地 变换不同视觉距离的镜头，可以造成顺畅的连接， 形成了各种蒙太奇句型
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特写转场剪辑
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❖ 用特写画面来结束一场戏或从特写画面展开另一场戏的 剪辑手法。前者指一场戏的最后一个镜头结束在某一人 物的某一局部(如头部或眼睛)或某个物件的特写画面上； 后者指从特写画面开始，逐渐扩大视野；以展现另一场 戏的环境、人物和故事情节的处理手法。用特写画面来 结束一场戏，或用特写画面展开一场戏，都是为了强调 人物的内心活动或情绪，有时是为了表示某一物件、道 具(如钟表、闪动着的红灯、十字架等)所含有的时空概 念和象征性含义，以造成完整的段落感。特写转场的一 个主要目的是在观众的注意力集中在某一人物的表情或 某一物件的时候，在不知不觉中就转换了场景和叙述内 容，而不使人产生陡然跳动的不适之感

左
右
左
中右
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（1）位置的匹配：
同一主体，不同景别的前后两个镜头组接时，主体应在画 面的相同（或相似）位置。（至少应保持在画面的同一侧）
也就是小景别与大景别中的主体位置不变，这样观众的视 觉重点不变，不会有明显的主体位置跳动感。
案例：《人类星球》之山地片段
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设定人物无运动
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二、剪辑点
⑴、镜头长度的确定
镜头长度的取舍，是指对所拍摄的素材进行剪辑，是蒙 太奇技巧的重要内容
确定镜头长度的方法： 1）以画面内容确定镜头长度：
① 依据观众读解画面的速度 ② 依据动作过程 ③ 依据同期声语言的内容
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二、剪辑点
⑴、镜头长度的确定
2）以人物情绪确定镜头长度： ① 以人物在不同情景中喜怒哀乐的表情为剪辑依据 ② 以人物的心理活动为剪辑依据
画面的匹配有五种基本类型：
⑴位置的匹配 ⑵视线的匹配 ⑶运动的匹配 ⑷场景的匹配 （5）色彩影调的匹配
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（1）位置的匹配：
上下两个画面中的同一主体所处的位置，从逻辑关系上要有 一种空间上的统一性，从视觉心理上要有一种流畅和呼应。
电视画面的划分，根据主体所处位置的可能性，一般有两种情况：
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（2）视线的匹配
视线匹配指剪接时注意画面中人物的视线方向要合乎 一定的逻辑关系。
如 ：教室里不同座位同学看向讲台的画面

序列视线匹配：《学霸与学渣》

《阳光灿烂的日子》马小军偷窥
பைடு நூலகம்
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（3）运动的匹配：

运动的匹配包括主体运动的匹配和摄像机运动的匹配。

所谓的搭接式剪辑 ， 是指同一事件分别在叙事时间的不 同地方交待 。影片在在叙事过程 中， 有三个段落运用了搭接 式剪辑。
宏纳闷之时 ， 展厅 内警报响起 ， 包世宏和众保安急忙返 回展 厅保 护翡翠 ，展厅内企 图盗取翡翠的小军和黑皮匆忙逃走 ，
包世宏等追至展厅外 。 此时故事又按原路折回 ， 从道 哥 、 小军 和黑皮三人在旅馆 内整装待发开始讲起 。 三人驱车来到罗汉 寺墙外 ， 小军和黑皮 翻墙进入 罗汉寺内行窃 ， 道哥在墙外放 风并拨打 ｌ９ １ 谎报火警以引开包世宏等人 。 此时 国际大盗麦 克也在罗汉寺墙外 打算切断罗汉寺电源进寺行窃 ， 结果被道
完整 的叙述过程。”然而在哪里“ 断 ， ｆ 剪” 又如何 “ 接起来 ， 辑”
既 满 足 心 理 的 隔断 性 ， 保 证 视 觉 的连 续 性 ， 又 则需 要 恰 当地
抢走 。 接着 ， 故事又返 回来从小青年开始讲起 ， 小青年拿起棍 选取剪辑点并运用相关的剪辑转换技巧。 影片《 疯狂 的石头》 子打算下 车赶 走包世宏 ， 车门打开 一瞬间 ， 哥的摩托 车正 道
冯董助理“ 四眼” 停在路边的宝马车上 ， 于是双方发生激烈争
哥误 以为黑皮 而遭责骂 ， 落荒而逃 。展厅 内小军在 打开展柜 走。 此时， 两条线索合二为一 ， 继续 向前推进 。 在这一段落中 ，
麦克这条线索没有详细展开 ， 而处于一个比较弱化的位置上 ，
宏与三宝下车朝天大骂 ， 结果 面包车沿道路向下滑正好撞到 过程 中不小心触动警报 ， 包世宏等人返回 ， 小军 、 黑皮两人逃 执。 此刻， 道哥 、 小军、 黑皮三人因违章停车正遭警察盘问 ， 因
为这边撞车 ， 警察停 止盘问 ， 摩托车赶去撞车事故。 驾驶 一只 饮料瓶引发了一 系列 的连锁反应 ， 导演从四组行 为人 的角度

合镜头运动的方向、速度、景别、光景、色 彩，选择接点，要在动中剪。 上下镜头主体都不动：根据镜头运动的速度， 在镜头运动中切入。 主体不动，应以镜头动作为主。主体动那么在 主体动作开始时切入。
例
运动的表现
动接动静接静
2、固定镜头与运动镜头的组接 先考虑主体动作，再结合镜头的运动。 保存落幅＋固定镜头。 固定镜头＋保存起幅 停止前＋主体动作中。 主体动完＋镜头起动。
1
3
2
匹配的原那么 方向的匹配
1、视线方向 ✓视线轴线一侧的镜头才能接在一起。
匹配的原那么 方向的匹配
2、运动方向 ✓方向轴线一侧的镜头才能接在一起。
匹配的原那么
方向的匹配
2、运动方向 双轴线：要强调运动方向时〔如全景〕，要在
运动轴线一侧拍摄；强调他们之间的谈话内 容时，以关系轴线设定机位。
匹配的原那么
出画不入画，最后一个镜头主体出画。用这 种方法，更强调空间因素，时间被淡化、抽 象化了。因此常用来表现主体在一特定空间 的连续运动。
时空的变换
不同时空内的主体动作
3、不同时空内主体动作的剪接 ✓例如：下课铃响了，出教室门，进宿舍大门
。 ✓拎起包，出画后剪＋宿舍，入画前剪。 ✓拎起包，出画后剪＋宿舍，入画后剪。 ✓拎起包，不出画＋宿舍，一会儿入画。 ✓拎起包，不出画＋窗口拉开已在楼前了。 ✓因为是不同时空，所以一定要有一个缓冲。
✓利用特技。
运动的表现
✓运动的因素： 主体的运动 摄像机的运动 镜头变换的多少
✓要准确地表现运动，剪辑时首先要熟悉镜头 语言对主体运动的分解和组合规律。考虑动 作的连贯性、运动的速度和方向及运动的节 奏。
✓重点在剪辑点的选择。
运动的表现
动作的剪辑

外和令人惊异的视觉效果。
甩镜头是 一种特殊的摇镜头。表现为从一个目标快速地摇向
另一个目标，造成心理上的紧迫感。
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内容总结
影视剪辑和镜头语言课件。上下镜头之间的剪辑是影视剪辑最基本的技巧，他的要求。 的视角和视距 有明显的变化。顺序是否符合事物发展的或者人们观察的次序。之间色调影调 的改变获得依据或必要的暗示，比如时间的改。常见的几种合理越轴的方法：。间插入一个 汽车转弯的镜头，这样的连接是合理的。的关系的功能上，起到了独特。的神情和重要的动 作。跟镜头始终跟随运动着的主体，有特别强的穿越空间的感觉，适宜于连续表现人物的动 作、表情或细部的变化
观点。留一定的时间，别误以为还是一个客观镜头。
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2、镜头外部运动剪辑点的选择
⑴固定镜头之间的剪辑点选择。第一种情况：如果固定镜头
在实际生活中由远而近、从整体到局部、由全貌到细节的观察
事物的视觉心里 2、拉镜头：拉镜头与推镜头的运动方向相反，摄影机由近而 远向后移动离开被摄对象或者用变焦镜头时长焦距调至短焦 距效果的镜头。
拉镜头的取景范围由小变大，被摄对象有大变小，与观众
距离也逐渐加大。
拉镜头的主要作用是交代人物所处的环境。
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枯燥感。
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景别的完整序列为：
大远景——远景——大全景——全景——人物全景——中景— —中近景——近景——特写——大特写
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远景 全景
中景
近景
特写
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二、镜头的运动

无技巧转场
• 影视专用术语。所谓无技巧转场是指场面 的过度不依靠后期的特效制作，而是在前 期拍摄时在镜头内部埋入一些线索，使两 个场面实现视觉上的流畅转换。
无技巧转场
• 常见的直接切换转换场景的技巧 • （一）利用相似性因素 • （二）利用承接因素 • （三）利用反差因素 • （四）利用遮挡元素（或称挡黑镜头） • （五）利用运动镜头或动势 • （六）利用景物镜头（或称空镜） • （七）利用声音用音乐、音响、解说词、对 白等和画面的的配合实现转场 • （八）利用特写 • （九）利用主观镜头
声画分立
• 画面中的声音和形像不相吻合、不同步、 互相离异的蒙太奇技巧。 • 声画分立的直接结果，是突出了声音的作 用，使它从依附于形像的从属地位解放出 来，成为独立的艺术元素。声画分立以分 离的形式，加强了声音同画面形像的内在 联系，使之更加富于感染力，从而丰富了 电影太奇，首先是（通过镜头画面）故意引 导观众才想到情节的“必然”发展，接着，突然 来了一个180度的大翻转，跟着出现的并不是人 们所预料的结果（镜头画面），而是恰恰相反， 出乎意料。正如，菁菁和道哥通电话时是在玩游 戏，她一个锤子敲下去，画面就剪辑到黑皮用锤 子敲开了他们偷来的箱子。又如，道哥把印有翡 翠的报纸在台子上一摊，就剪辑到展馆中的真的 翡翠玉石的画面。这些剪辑在《疯狂的石头》中 运用的相当广泛，这样便使得不同的人物线索可 以流畅的剪辑在一起。同时可以可以剧情发展的 曲折多变，使观众难以想象。
电影剧情
• 由宁浩导演的《疯狂的石头》,以其中国特色的黑色幽默, 外国电影的拍摄技巧,细致巧妙的剧情安排,为人们带来了 一部充满了逻辑美感的作品,更为国产电影注入了的新的 活力。 它是一部现代喜剧。故事由一块在厕所里发现的 价值不菲的翡翠而起。重庆某濒临倒闭的工艺品厂在推翻 旧厂房时发现了一块价值连城的翡翠，为经济效益特此搞 了一个展览，希望卖出天价以改善几个月发不出工资的局 面。不料国际大盗麦克与本地以道哥为首的小偷三人帮都 盯上了翡翠，通过各自不同的“专业技能”一步步向翡翠 逼近。他们在相互拆台的同时，又要共同面对工艺品厂保 卫科长包世宏这一最大的障碍。在经过一系列明争暗斗的 较量及真假翡翠的交换之后，两拨贼被彻底的黑色幽默了 一把。

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1、视频画面的景别：
景别就是被摄主体与视频画面之间的大小比例关系，其功能是通过大小不同的位置变换使观 众能够清楚的了解到影片的内容并突出主题。同时，通过景别还能营造出特定的环境气氛， 从而达到引导观众心理、介绍或强调场景细节布局的作用。
远景：主题与画面的比例最小，画面内容大都以环境为主，特点是视野广阔，因此能够起到介绍场景、展示巨大 空间或展现事物的规模与势的作用,同时可以起到抒发情感的目的。
率为720×576。
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4、隔行扫描和逐行扫描：
逐行扫描：显示器以电子枪扫描的方式来显示图像，电子枪进行扫描时，从屏幕 左上角的第一行开始逐行进行，整个图像扫描一次完成，点动成线，然后成面， 扫描按1，2，3……顺序进行。 隔行扫描：扫描一行，间隔一行，然后再返回来将间隔的一行进行填补。
帧/秒：也叫帧速率，是指每秒被捕获的帧数，或每秒播放的视频或动画序列的帧数。 帧速率的大小决定了视频播放的平滑程度。帧速率越高，动画效果越平滑。 之所以有24帧，是因为人的视觉暂留正好符合每秒24帧的标准，多用帧会浪费胶片，
增加成本。
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3、彩色电视制式（电视信号的标准）
正交平衡调幅制——National Television Systems Committee，简称 NTSC制。采用这种制式的主要国家有美国、加拿大、日本和台湾等。
是微软力推的一种音频压缩格式，其压缩率可达1：18，文件大小仅为相应 MP3文件的一半，质量尚可。
压缩比例可达1：96，采用流媒体的方式实现网上实时回放，其文件在使用 14.4kb/s的Modem时还能流畅回放。
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➢常 用 的 素 材 文 件 格 式 ➢图 像 素 材

02
剪be Premiere Pro
一款功能强大的非线性编辑软件，适合专业 剪辑师使用。
DaVinci Resolve
集剪辑、调色、后期制作于一身的软件，适 合专业影视制作。
Final Cut Pro X
专为Mac用户设计的剪辑软件，界面友好， 适合初学者。
操作技巧
音效与配乐处理
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02
03
04
音效采集与编辑
学习如何录制和编辑环境音、 效果音等。
配乐选择与使用
了解如何选择合适的音乐，以 及如何与画面相配合。
声音平衡
掌握如何调整音频的音量和均 衡，确保声音清晰且无干扰。
声音与画面的结合
学习如何将声音与画面完美结 合，增强影片的表现力。
03
实战案例分析
电影拍摄案例解析
案例一
《肖申克的救赎》
拍摄技巧
如何运用自然光和环境营造氛围，以及长镜头 拍摄的运用。
导演风格
探讨导演弗兰克·德拉邦特的叙事手法和人物塑造 。
《阿甘正传》
案例二
拍摄技巧
分析电影中如何运用特效和场景转换，以及如何 捕捉演员的微妙表演。
导演风格
探讨导演罗伯特·泽米吉斯对现实与虚构的处理方式。
剪辑作品展示与点评
学习如何通过剪辑调整影片的节奏，使故事更加紧凑和引人入胜。
音效与配乐处理
掌握音效的采集、编辑和混音技巧，以及如何选择和搭配适合的配 乐，增强影片的情感和氛围。
团队协作与沟通技巧
分工与合作
了解在电影制作过程中各部门的分工与合作方式，以及如何与导演 、摄影师、演员等其他成员有效沟通，确保项目的顺利进行。
作品一
《疯狂的石头》
剪辑技巧

第3章 组织节目素材（粗剪）
3.1 在“源监视器”面板中选择素材
3.1.2 在“源监视器”面板中剪辑素材 /042
3.2 添加素材到“时间线”面板中
3.2.1 认识“时间线”面板/042 3.2.2 在“时间线”面板中导入素材的方法 /046 3.2.3 向序列中自动添加素材 /051
3.3 综合练习
第7章 声音编辑以及音频特效
7.1 音频基本知识
7.2 音频素材的添加与设置
7.2.1 音频素材的添加方式 /128 7.2.2 调整音频长度和速度 /130
7.3 音频剪辑混合器与音轨混合器
7.3.1 认识【音频剪辑混合器】面板/132 7.3.2 认识【音轨混合器】面板 /133
7.4 音频的实时调节
5.2 关键帧的添加
5.2.1 在效果控件面板上处理关键帧/088 5.2.2 在序列面板上处理关键帧 /090
5.3 运动属性的应用
5.3.1 位置属性 /091 5.3.2 缩放属性 /092 5.3.3 旋转属性 /093 5.3.4 锚点属性 /094 5.3.5 透明度属性 /094
5.4 综合动作剪辑案例
•使用标记 •序列嵌套的解决方法 •编辑多摄像机序列 •时间重映射/速度效果
第6章 复杂影片的辅助剪辑技术
6.1 使பைடு நூலகம்标记
6.1.1 为素材设置标记点 /114 6.1.2 为序列设置标记点 /115 6.1.3 编辑标记 /115 6.1.4 使用标记点 /115 6.1.5 删除标记点 /116
9.1.1 新版字幕介绍 /164 9.1.2 文字工具和图形面板 /166 9.1.3 旧版标题字幕 /169
9.2 字幕实训

最主要的匹配原则有：1、位置的匹配 2、方向的匹配 3、色调和影调的匹配 4、声音的匹配
9
三、镜头之间的连贯剪辑必须遵循视觉心理规律。
剪辑的流畅问题，不仅存在于镜头的甄别上，还在 于剪接点的选择上。
1、动接动、静接静原则。 动接动：是在剪辑点前后的两个镜头有明显的动感， 它可以是主体相对静止而镜头运动，也可以是主体的运动 镜头固定。
这种能让被摄对象从所处空间中孤立地分离出去的景 别在剪辑中常被作为插入镜头和岔开镜头使用。
插入镜头是指第二个镜头的内容包括在第一个较大 景别的镜头之中。
插入镜头可以把重要的材料从所有并不重要的材料 中凸现出来；插入镜头在剪辑中还常用来压缩时间。
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岔开镜头是指第二个镜头的内容与前一个镜头的场景 有关，但并不是其中的一个部分。镜头之间是并列关系。
岔开镜头最常见的用法是反应镜头。还被称作“掩护 镜头”。
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▪ 二 镜头的运动
剪辑中对固定镜头的选择一是要挑稳，二是要注意画 面构图。
运动镜头一般包括推拉镜头，摇镜头，移镜头，跟镜 头、升降镜头。
推拉镜头：是指摄像机向被摄对象推进或后退，也可 以是通过镜头焦距改变使被摄主体在画框中所占比例越来 越大或越来越小。通常我们把后一种情况称作变焦推拉。
观众期待视野之中的。 2、上下镜头内容并没有太大的区别甚至是相同
的，但是镜头的视角和视距有明显的变化。 总之，镜头剪辑如果以观众的视觉思维为基础，
观众就会感到连贯、流畅；反之，观众就会感到跳跃、不 连贯 。
7
二、利用逻辑上的关系来实现上下镜头的流畅
上下镜头之间逻辑关系是影响剪辑流畅的重要因素。 它通常表现在两个方面：
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2、错觉剪辑原则
在影视剪辑中，我们把“一些形状和一些色彩（的 镜头）”按顺序排列起来，通过视觉的叠加和比较而产生 一种错误的直觉（形成的短暂错觉）。这种视错觉通常是 由于上下镜头在造型元素上存在相似性因素而使观众从视 觉和心理上形成一个整体，感到自然流畅。

镜头长度的确定是视频剪辑工作中的一个重要 内容(nèiróng)。在剪辑实践中,确定每一个镜头的长度, 至少要考虑三个因素。首先,要根据作品的风格形态 确定镜头长度;其次,要以观众的收视需要为依据,根 据所表达的情绪和所表现的内容(nèiróng)确定镜头的长 度。这其中, 1、景别：是决定镜头长度的一个十分重 要的因素；2、画面的明暗;3、画面主体和陪体；4、镜 头的动与静、快与慢； 5、观众的熟悉程度；6、声音 内容；7、字幕都会对镜头的长度有影响。
第三页，共一百零八页。
3、叠化——上下两个画面(huàmiàn)有几秒钟时间的重 合。
第四页，共一百零八页。
3、叠化
如果两个画面化出化 入中间相叠过程固定， 并延续下去，便得到 (dé dào)相重叠的效果， 叫做“叠” （Super）。
第五页，共一百零八页。
4、划像 —— 前一画面从一个方向(fāngxiàng)退出面 面，第二个画面随之出现，开始另一段落。
❖ 见效在观众的接受上
第二十页，共一百零八页。
二、镜头(jìngtóu)组接的原则和方法
蒙太奇技巧(jìqiǎo)在影视作品中的作 用：
❖ 表达(biǎodá)寓意，创造意境
❖ 选择与取舍，概括与集中
❖ 可以按照观众的心理习惯，引导观众的注意力，激发观众的 联想。
❖ 可以创造银幕（屏幕）上的时间概念。
第三十七页，共一百零八页。
③镜头(jìngtóu)之间的组接
• 镜头(jìngtóu)组接的基本原则：“动接动”、“静 接静”。
“动”与“静”指在剪辑点上画面主体或摄 像机是处于运动的还是静止(jìngzhǐ)的状态。
第三十八页，共一百零八页。
A、固定(gùdìng)镜头与固定(gùdìng)镜头相连接

精选ppt
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1.3.1 镜头组接规律
为了清楚地向观众传达某种思想或信息，组接镜头时必须遵循一定的 规律，归纳后可分为以下几点:
精选ppt
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1. 符合观众的思维方式与影片表现规律
突出主题，合乎思维逻辑，是对每一个节目剪接的基本要求。 在剪辑素材中，不能单纯追求视觉习惯上的连续性，而应该按照 内容的逻辑顺序，依照一种内在的思想实现镜头的流畅组接，从 而达到内容与形式的完善统一。
此外，画面内的一些其他因素也会对镜头停留时间的长短起到制约 作用。例如，画面内较亮的部分往往比较暗的部分更能引起人们的注意， 因此在表现较亮部分时可适当减少停留时间；如果要表现较暗的部分， 则应适当延长镜头的停留时间。
精选ppt
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1.4 数字视频基础
在电视系统中，发送端将视频信息以电信号形式进行发送，电视 制式便是在其间实现图像、伴音及其他信号正常传输与重现的方法与 技术标准，因此也称为电视标准。电视制式的出现，保证了电视机、 视频及视频播放设备之间所用标准的统一或兼容，为电视行业的发展 做出了极大的贡献。目前，应用最为广泛的彩色电视制式主要有3 种 类型，下面便对其分别进行介绍。
图1-7
精选ppt
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1.2.3 摇镜头
摇镜头是指摄像机的位置不动，只作角度的变化，其方向可以 左右摇或上下摇，也可以是斜摇或旋转摇。其目的是对被摄主体的各部 位逐一展示，或展示规模，或巡视环境等。其中最常见的摇镜头时左右 摇，在电视节目中经常使用。图1-8为摇镜头的画面效果。
图1-8
精选ppt
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提示：摇镜头是指在拍摄时，摄像机的机位不动，只有机身作上、下、左、右的旋转等运动。在影视
创作中，摇镜头可用于介绍环境、从一个被摄主体向另一个被摄主体、表现人物运动、表现剧中人物的主