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法国近现代美术（三）作者：汪瑞来源：《中国美术》2015年第06期[编者按]法国美术的发展大致可以分为：原始与古代、中世纪、文艺复兴、17世纪、18世纪、19世纪和20世纪几个主要阶段。
史学界以法国大革命作为法国近代史的开端。
也恰是从此时期开始，法国成为全欧洲的文化思想中心。
随着第二次世界大战的结束，世界艺术中心逐渐转移至美国，辉煌的法国近现代艺术最终拉下历史帷幕。
至此，仅有一百多年的法国近现代艺术却以前所未有的纷繁芜杂以及无比丰富的内容和形式永久留在了艺术史中。
此次的法国近现代美术基本依照历史的思路分六期进行介绍。
第一期为新古典主义：第二期主要讨论浪漫派和写实主义以及两者与新古典的关系：第三期为印象派：第四期介绍印象派之后的艺术流派，如后印象派、新印象派、象征主义等：第五期重点是20世纪初出现的一批艺术运动，包括野兽派、立体主义、表现主义等；第六期作为整个系列的结尾，主要讨论运动之外的一些重要艺术家，同时对整个法国近现代艺术加以总结，梳理脉络之外，力求对某些问题进行有针对性的讨论与延伸。
以短短六期介绍如此丰富而厚重的法国近现代艺术，但求以点带面，使慧心的读者对近现代法国美术有基本的了解和某方面的启迪。
（上接2015年第5期）如果评出艺术史上最受欢迎的一个画派，那么最有可能的就是法国印象主义。
大众很容易接受印象派明媚漂亮的色彩，喜爱他们所描绘的城市主题。
此外，他们的画作中总有一些离真实生活很近的东西，让我们能够感同身受。
而印象派大师们的高超技巧又令他们的作品无论挂在何处，都使其所在空间蓬荜生辉。
这是一个让观赏者第一次感觉没有负担的艺术风格，它的出现不仅真正让艺术品做到了雅俗共赏，也彻底改变了艺术史的进程。
名闻艺术史的印象主义，虽然其公众熟知度超越了艺术史上的所有画派，也拥有无数追随者以及纯粹欣赏它的拥趸，但仔细想来，这个流派并不是一个庞大的群体，为大众所熟悉的名字屈指可数。
19世纪60年代，这些尚未成名的印象派画家全都聚集在巴黎学习画画，他们进入到不同的画室，跟随着不同的老师。
《浅析法国新艺术运动》《浅析法国新艺术运动》浅析法国新艺术运动摘要：新艺术运动是19世纪末到20世纪初,发生在欧洲大陆的设计艺术运动,它在1900年的法国巴黎博览会期间达到高潮,发源地是法国，随后几乎影响到整个欧洲,波及甚广。
关键字：新艺术运动法国一、序论1、新艺术运动产生的影响2、说明新艺术运动对艺术发展史产生的重要作用二、本论1、新艺术运动概述(1) 新艺术运动的主要发源地(2) 法国新艺术运动的主要代表人物 (3) 法国新艺术运动的主要设计特点 2、法国新艺术运动在平面设计发展史中的重要意义（1）法国新艺术运动的创新与突破（2）法国新艺术运动为平面设计史打开新局面三、结论法国新艺术运动为设计发展史迎来了新时代在欧洲的历史上，没有哪个世纪之交像19世纪末和20世纪初这样让人眼花缭乱，让人捉摸不透。
而新艺术运动则是19世纪末至20世纪初出现的一场颇具影响力的形式主义装饰艺术运动。
在探究其表现形式的过程中，我们也能看到当时社会的发展状态以及人们的思想态度。
新艺术运动不仅仅是一次设计艺术的变革，更是一次社会转型的完美体现。
新艺术运动是19世纪末到20世纪初,发生在欧洲大陆的设计艺术运动,它在1900年的法国巴黎博览会期间达到高潮,随后几乎影响到整个欧洲,甚至波及美国。
这场运动涉及的领域非常广泛,既包括绘画、雕塑等纯艺术领域,也包括建筑、书籍、插图、家具、染织、玻璃、陶瓷、首饰等设计和工艺美术门类。
“新艺术”一词成为描绘兴起于19世纪末20世纪初的艺术运动、以及这埃菲尔铁塔一运动所产生的艺术风格的术语，它所涵盖的时间大约从1880年到1910年，跨度近30年，是指在整个欧洲和美国展开的装饰艺术运动、新艺术运动的风格现象被许多批评家和欣赏者看作艺术和设计方面最后的欧洲风格。
爱德华·蒙克代表作《呐喊》准确的说新艺术是一场运动，而不是单一的一种风格，可分为直线风格和曲线风格，装饰上的和平面艺术的风格，并以其对流畅、婀娜的线条的运用、有机的外形和充满美感的女性形象著称。
填空和选择题1、拉斯金是工艺美术运动思想奠基人，莫里斯是创始人2、 1851 年英国伦敦的“ 水晶宫”博览会，工艺美术产生的 2 位设计师：英国德莱赛、莫里斯3、沙利文是芝加哥学派的中坚人物和理论家，提出“ 形式追随功能”的口号勒·柯布西耶的机器美学，米斯·凡·德罗的设计理念是：少即是多、流通空间、全面空间4、 1907 年德意志制造联盟的成立，穆特休斯和威尔德1908 年维尔德出任德国玛市立工艺学校校长，是包豪斯的直接前身。
5、法国新艺术最重要的人物是宾，1895年12月，他在巴黎开设了一家名为“ 新艺术之家”的艺术商号，新艺术运动由此得名，新艺术运动分为直、曲两派6、法国新艺术运动的两个中心：巴黎和南锡市7、盖勒的代表作：睡蝶床、蘑菇灯8、现代广告招贴之父是：儒勒舍雷9、维也纳分离派代表人物：霍夫曼、莫瑟、奥布里奇，运动的口号是：“为时代的艺术----- 艺术应得自由。
”10、穆特休斯和维尔德围绕标准化产生激烈争论。
穆特修斯支持标准化，威尔德要求不完全标准化要有艺术。
11、现代设计：民主主义乌托邦主义精英主义12、风格派的代表人物：画家陶斯柏（杜斯伯格）理想主义画家蒙德里安建筑师奥德建筑师兼设计师特维尔德13、马来维奇（马列维奇）是至上派的创始人，代表作：白底上的黑色方块和白底上的白色方块14、柯布西埃与机器美学， 1926 年提出的“新建筑的自由平面 d 横向长窗 e 自由立面5 个特点”，：a 底层架空 b 屋顶花园 c15、 1919 年 4 月 1 日，成立包豪斯。
教育系统：双轨教育体制三任校长：沃尔特 ? 格罗佩斯、汉内斯·迈耶、米斯·凡·德罗宣言：A.完整的建筑物是视觉艺术的最终目的。
B.建筑家、雕塑家、画家都应把目光转向应用艺术。
C.艺术家与工艺技术人员没有根本上区别。
D.将建筑、雕塑、绘画结合成三位一体。
倡导：艺术家转向实用美术、雕刻和绘画的实用化在于建筑的装饰、办学目的培养建筑师、画家、雕刻家。
浅谈法国新艺术运动对现代环境设计的影响摘要：新艺术运动(NewArtMovement)起源于19世纪末至20世纪初的法国，由于工业革命、民主思潮等因素的影响，许多设计师改变了自己的设计理念，这是一场承上启下的艺术运动。
其中法国成为孕育新艺术运动的摇篮，并且在环境设计领域形成了独特的风格特征，创造出极具特色的实验性建筑。
本文以建筑、室内、景观等为例，探究新艺术运动对现代环境设计的影响。
关键词：法国“新艺术”运动；现代主义设计；环境设计；艺术形式转变引言：西方艺术设计史上最重要的两大艺术流派，一是新艺术运动，二是现代主义风格。
新艺术运动在19世纪末的法国巴黎和南锡崭露头角，结束于20世纪初。
在建筑、家具、平面设计、文学舞蹈等多个方面都产生了巨大的影响，涉及到美国、法国、英国、西班牙等众多国家，这是一场形式主义的运动，在设计上很重要，也很有影响力。
上世纪20年代左右开始出现现代环境设计，而让现代环境设计理念发生转变的正是这一运动的出现。
更注重与自然相结合的现代环境设计，将赋予艺术设计新活力和活力的绿色设计理念发挥到极致。
新的艺术运动并没有彻底颠覆以往的艺术表现形式，而是以一种全新的眼光，而不是在原来的艺术设计基础上，来看待艺术设计。
新艺术运动的包容性使它在各国的艺术表现形式各不相同，各国的艺术表现形式也是以本国的实际情况为前提的。
其中，法国新艺术运动主张以青春的力量、现代的感觉为基础，在现实中创造出新的风格。
总而言之，新艺术运动对环境设计产生深远影响，现代环境设计在此基础上继续发展延伸出了新的设计理念。
一、法国“新艺术”运动的概况欧洲自普法战争以来，一直处于和平发展的长期阶段。
欧洲此时急需一种新的、非传统的艺术表现形式，也许是新的艺术运动在这种背景下产生的“世纪末情结”的刺激。
继而开创了融技术与艺术为一体的自然艺术新风格。
法国这项持续了20多年、在所有相关国家中持续时间最长、对现代环境设计影响举足轻重的设计运动。
现代建筑的两次飞跃--“新艺术”运动与后现代建筑李圆;郭新;王仕杰【摘要】Art Nouveau movement, an important part in contemporary architecture history, led the development of architecture. Postmodern architecture is a force fighting against the loss of criticism ability and reflection capability in modern architecture and it tries to surpass modern architecture and make out a new development trend for modern architecture. Although they differ in establishment time, background and forms, they exert positive and impor-tant spiritual influence on every aspect of modern architecture. The two giant leaps in modern architecture push forward the sustainable development of architectural design. With the progress of the times, Art Nouveau movement and postmodern architecture's spiritual essence and thought characteristics will have more practical significance in contemporary architectural design.%“新艺术”运动引领建筑从古典走向现代，是现代建筑史上的重要一环，起着承上启下的作用。
法国古典艺术博物馆举办当代艺术展览的原因和启示在人们的固有印象中，法国古典艺术博物馆似乎应当专注于展示那些历经岁月沉淀的古典艺术珍品，从文艺复兴时期的绘画到巴洛克风格的雕塑。
然而，近年来，我们却看到越来越多的法国古典艺术博物馆开始举办当代艺术展览。
这一现象的背后，有着多方面的原因，也为我们带来了诸多启示。
首先，我们来探讨一下法国古典艺术博物馆举办当代艺术展览的原因。
其一，是为了吸引更广泛的观众群体。
随着时代的发展，观众的审美趣味和需求变得更加多元化。
年轻一代对于当代艺术往往有着更浓厚的兴趣，他们渴望在博物馆中看到与当下社会紧密相连、具有创新性和实验性的艺术作品。
通过举办当代艺术展览，古典艺术博物馆能够吸引到这些新的观众，扩大自身的影响力和受众范围。
其二，促进不同艺术时期的对话与交流。
当代艺术与古典艺术虽然在形式和风格上存在巨大差异，但它们都反映了各自时代的社会、文化和审美观念。
将当代艺术引入古典艺术博物馆，可以为观众提供一个独特的视角，让他们在对比中更好地理解艺术的发展脉络和演变规律，感受到不同时代艺术之间的传承与创新。
其三，激发创造力和思考。
当代艺术常常挑战传统的艺术观念和表现形式，充满了新奇的想法和独特的表达方式。
在古典艺术博物馆中展示当代艺术，能够为观众带来思维的冲击，激发他们的创造力和思考能力，打破对于艺术的固有认知，开拓艺术欣赏的新视野。
其四，适应时代的发展和社会的变化。
艺术是社会的一面镜子，当代艺术反映了当今社会的种种问题、挑战和机遇。
古典艺术博物馆通过举办当代艺术展览，能够更好地与时代同步，展现对当下社会的关注和回应，保持自身的活力和相关性。
接下来，我们来分析一下这一现象所带来的启示。
对于博物馆自身而言，它提醒我们博物馆的角色和功能在不断演变。
博物馆不再仅仅是艺术珍品的保管者和展示者，更是艺术交流、创新和教育的平台。
要积极适应观众需求的变化，不断创新展览形式和内容，以提供更丰富、更有深度的艺术体验。
[转载]“新艺术运动”主要⼈物的设计思想与作品风格（转）原⽂地址：“新艺术运动”主要⼈物的设计思想与作品风格（转）作者：Zoe19781、法国作为“新艺术”发源地的法国，在开始之初不久就形成了两个中⼼：⼀是⾸都巴黎；另⼀个是南斯市（Nancy）。
其中巴黎的设计范围包括家具、建筑、室内、公共设施装饰、海报及其他平⾯设计，⽽后者则集中在家具设计上。
1889年由桥梁⼯程师居斯塔夫•艾菲尔（Guistave Eiffel 1832—1923）设计的艾菲尔铁塔堪称法国“新艺术”运动的经典设计作品。
这⼀纪念碑性质的建筑座落于塞纳河畔，是法国政府为了显⽰法国⾰命以来的成就⽽建造的。
在700多个设计⽅案中，艾菲尔⼤胆采⽤⾦属构造设计的⽅案⼀举中标。
塔⾼328⽶，由4根与地⾯成75度⾓的巨⼤⽀撑⾜⽀持着⾼耸⼊云的塔体，成抛物线形跃上蓝天。
全塔共⽤巨型梁架1500多根、铆钉250万颗，总重量达8000吨，这⼀建筑象征现代科学⽂明和机械威⼒，预⽰着纲铁时代和新设计时代的来临。
法国“新艺术”运动时期，在巴黎和南斯，不仅出现了三个设计组织——新艺术之家、现代之家和六⼈集团；⽽且涌现了⼀批著名的设计家。
新艺术之家由萨穆尔宾于1895年在巴黎普罗旺斯路22号开设称为新艺术之家的⼯作室与设计事务所⽽得名：“现代之家”由朱利斯迈耶⼀格拉斐（Julius Meier-Graefe）于1898年在巴黎开设称为“现代之家”的设计事务所和展览中⼼⽽得名。
⽽“六⼈集团”则成⽴于1898年，是由六个设计家组成的松散设计团体。
在这三个组织及周围有名的设计师还有爱⽶勒•加雷（Emile Galle 1846—1904）、路易•马若雷尔（Louis Major Elle，1859—1926）、勒内•拉⾥克（Rane Laliqua 1860～1945）欧仁•格拉塞（Eugene Grasset 1841—1917）、儒勒•舍雷（Jules chéret）、⼟鲁斯•劳特累克（Toulouse Lautrec 1864～1901）⽪埃尔•波那尔（Pierre Bonnard 1867—1947）和埃克多•基马（Hector Guimard 1867—1942）。
法国新艺术运动法国新艺术运动（Art Nouveau），也称为“新艺术风格”或“新自然风格”，是19世纪末到20世纪初在法国兴起的一种艺术和设计风格。
该运动强调创造独特的艺术作品，将艺术与生活联系起来，追求美和实用性的结合。
本文将对法国新艺术运动的特点、重要代表人物及其对艺术和设计的影响进行探讨。
一、特点1. 自然主义与曲线造型：法国新艺术运动致力于摒弃传统的几何形状和直线，改用曲线和自然主义的造型。
艺术家们受到大自然的启发，利用动植物的形态和流线型曲线作为设计元素，创造出具有优雅和流动感的艺术作品。
2. 手工艺与艺术品整体性：法国新艺术运动反对机械生产和大规模生产，主张回归传统的手工艺和工匠艺术。
它强调设计师对每个细节的关注，追求作品整体性的呈现，使艺术品在形式和内涵上达到统一。
3. 融合不同艺术形式：法国新艺术运动赋予艺术师们更大的自由创作空间，将绘画、雕塑、摄影、家具设计、建筑等不同艺术形式进行融合。
它提倡在生活中的各个方面都能体现艺术的美感。
二、重要代表人物1. 居斯塔夫·莫罗（Gustave Moreau）：作为法国新艺术运动的先驱者之一，莫罗的画作表现了神秘主题和浪漫主义情怀。
他的作品运用了丰富的色彩和细腻的笔触，带有一种独特的梦幻氛围。
2. 莫里斯·德尤（Maurice Denis）：作为新艺术运动的理论家和画家，德尤提倡将艺术与生活相结合，追求纯粹和平衡的美。
他的作品以明快而柔和的色彩、简洁而富有象征性的形象而闻名。
3. 路易斯·孟凡（Louis Majorelle）：孟凡是一位家具设计师，他在法国新艺术运动中扮演了重要的角色。
他以曲线和植物图案装饰的家具而闻名，注重手工工艺和细节的完美。
三、对艺术和设计的影响1. 影响建筑和室内设计：法国新艺术运动对建筑和室内设计产生了深远的影响。
它强调建筑外观的装饰和细节处理，建筑师们开始运用曲线形状、瓷砖和花饰等元素来打造独特的建筑风格。
法国的新艺术运动（合集五篇）第一篇：法国的新艺术运动法国的新艺术运动新艺术运动是19世纪末，20世纪初在欧洲产生并发展的装饰艺术运动。
新艺术运动开始在1880年代，在1890年至1910年达到顶峰。
新艺术运动的名字源于萨穆尔•宾在巴黎开设的一间名为“新艺术之家”的商店，他在那里陈列的都是按这种风格所设计的产品。
此艺术运动是在20世纪之初，位于大众文化最高点的艺术和设计风格。
新艺术运动的潜在动机是与杂乱的折衷主义和过分追求真实的自然主义的决裂。
新艺术运动主张今天的艺术应立足于现实，抛弃旧有风格的元素，创造出具有青春活力和现代感的新风格。
同时，在师从自然上，又提出了应该去寻找自然造物最深刻的本质根源，发掘决定植物、动物生长、发展的内在过程。
新艺术最为典型的纹样都是从自然草木中抽象出来的，流动的形态和蜿蜒交强的线条，充满了内在的活力，体现出蕴含于自然生命表面形式之中的无休无止的创造过程。
促成新艺术运动发生和发展的因素是多方面的：首先是社会的因素。
自普法战争之后，欧洲得到了一个较长时期的和平，政治和经济形势稳定。
不少新近独立或统一的国家力图跻身于世界民族之林，并打入激烈竞争的国际市场，这就需要一种新的、非传统的艺术表现形式。
在文化上，所谓“整体艺术”的哲学思想在艺术家中甚为流行，他们致力于将视觉艺术的各个方面，包括绘画、雕塑、建筑、平面设计及手工艺等与自然形式融为一体。
在技术上，设计师对于探索铸铁等新的结构材料有很高的热情。
对于艺术家自身而言，新艺术正反映了他们对于历史主义的厌恶和新世纪需要一种新风格与之为伍的心态。
新艺术的出现经过了很长的酝酿阶段，许多著名的设计史家都认为英国文化为新艺术运动铺平了道路，尽管由于其后的种种原因，英国本身并不是这种风格走向成熟的国度。
新艺术运动十分强调整体艺术环境，即人类视觉环境中的任何人为因素都应精心设计，以获得和谐一致的总体艺术效果。
新艺术反对任何艺术和设计领域内的划分和等级差别，认为不存在大艺术与小艺术，也无实用艺术与纯艺术之分。
1.工艺美术运动2.威廉莫里斯(红屋)(现代设计之父)3.约翰拉斯金(设计理论家,对莫里斯及工艺美术运动给予了很大的影响,著作<威尼斯的石头>等)4.1851年第一次国际工业博览会的展厅叫做水晶宫，由英国皇家园艺师约瑟夫·帕克斯顿设计。
该建筑的巨大意义在于它是世界上第一座钢铁玻璃结构的建筑。
5.工艺美术运动代表设计师:马克穆多\阿什比\查尔斯沃塞\德莱塞6.英国插图画家比亚兹莱受日本浮世绘版画和波斯细密画的影响，创作出如孔雀裙子等代表作。
7.新艺术运动8.朱利斯·谢列特是法国重要的海报设计家和平面设计家，在现代设计史上被称为现代海报之父。
9.阿尔丰斯穆卡 :使法国新艺术运动平面设计登峰造极的大师.10.穆卡风格:11.法国新艺术运动的中心有两个，一个在巴黎，巴黎新艺术风格的同名词又叫地铁风格，由设计师吉马德设计。
另一个中心在小城市南西，其家具设计的代表人物为埃米尔盖勒，代表作品《蝴蝶床》。
12.新艺术运动将设计与工艺最令人眼花缭乱的结合在一起的要属首饰设计师勒内拉里克，代表作品有《蜻蜓胸针》等。
美国新艺术运动的代表设计师则为蒂凡尼，他擅长设计玻璃制品特别是玻璃花瓶和玻璃台灯。
13.比利时新艺术运动的代表设计师为威尔德和维克多霍塔。
霍塔设计的布鲁塞尔的塔赛尔公寓，在室内装饰上充分显示了他的才华，是新艺术运动著名的室内设计作品。
14.高迪：西班牙新艺术运动代表设计史。
也是西班牙历史上最伟大的设计师。
代表作品：《米拉公寓》巴特罗公寓、吉尔公园、圣家族大教堂。
（高迪的建筑设计风格）15.奥地利的新艺术运动又称维也纳分离派。
代表人物：克里姆特。
霍夫曼。
（有棋盘霍夫曼的称呼）。
克里姆特的装饰绘画特征。
16.维也纳分离派中最重要的艺术家是克里姆特，核心人物则是霍夫曼。
17.英国新艺术运动：格拉斯哥四人小组。
麦金托什。
18.美国新艺术运动的代表人物：蒂凡尼。
擅长设计制作玻璃制品特别是玻璃花瓶和台灯。
