色彩构成-冷暖对比
- 格式:ppt
- 大小:2.18 MB
- 文档页数:54


姓名: 单位:
教材版本:人教版新课标 年级学科:四年级 美术
教学设计课题:《冷色与暖色的对比》
学情分析:
色彩同学们都接触的比较多,但是分成冷色和暖色来讲。大家还不是很了解。初次接触色环,大家会觉得很有趣,把它们联系到生活中去讲,冷暖色应该不难理解,应该会收到不错的效果。
教材分析:
本课是在学生对三原色认识的基础上对色彩分类的了解.按人们视觉对自然的经验感受,色彩分为冷与暖两大调子,色彩中的冷暖关系是相对的比较关系,而在两大类的内部也有冷暖对比的因素.不同的色彩给你不同的心理作用,引导学生观察一些色彩对比比较强烈的图片,感受冷色和暖色的区别。并要求他们在绘画中运用色彩的明度变化对比和调子的表情特征绘画出能表达自己情绪的作品。
教学目标:
1.能够在色轮或色谱上区分出冷色与暖色。
2.能够说出冷、暖色给自己带来的感觉或联想。
3.用拼贴、绘画等方法,创作一幅表现温暖或寒冷的作品。
教学重点:
冷色与暖色的认识与区分比较。
教学难点:
冷色调与暖色调在作品中的实际运用。
教学准备:
教具─收集一些有明显冷、暖色调的图片或物品,色轮、各种彩色纸。
学具─水彩笔、油画棒或色彩工具或手工工具。
教学过程:
一、组织教学,检查学具
二、引导阶段
1.认识色彩的冷与暖:
今天,我们学习色彩的冷与暖。那什么是冷色?什么是暖色呢?下面请大家看老师这里(出示不同的彩色蜡光纸),提问:当你看到这色彩(大红色的)时,你会联想到什么?当你看到这种(普蓝色的)呢?(开门见山地导入,有利于学生直接进入冷暖色的对比学习。当他们看到的是红彤彤的纸,就会联想到太阳、火焰、气球、辣椒、热血、烛光、烟花等等,而这些都是给人热或温暖的感觉;当蓝色的纸出现在他们面前时,学生马上联想到大海、蓝天、冰块、夜晚,有一种清凉、冷冷的感觉。就这样,不到两分钟,学生基本上理解了色彩为什么有冷暖之分,也对冷暖如何在色彩中体现有了一定的认识。)
色彩中的冷与暖
2013.10
在美术课上,引导学生学习基本的绘画和设计元素,并将这些元素融入创作之中,丰富画面;初步了解装饰和创意设计的基本手法,将之运用到生活和创作之中,并与生活更加紧密地结合在一起。在课堂的导入部分通过实物、图像、故事、生活、事件及自然环境的观察、体验,激发学生美术表现和创造的欲望,大胆表现生活。引导学习对称与均衡、调和与对比、节奏与韵律、多样与统一等组合原则。学会主体与背景、归纳与影绘、群体与组合、重复与变化等构图方式。通过观察、感觉、认知进行感觉写生训练,适当加入联想、构成、装饰的因素,培养兴趣,制造美感。激励学生通过记忆、想象、联想与创意创作出有创想性的美术作品。通过实物、图像、语言、故事、生活、事件、及自然环境的观察、体验,激发学生表现和创造的欲望,大胆地表现生活中有意思的事情。学习和掌握色彩的基本知识,如:三年级《红色的画》、《黄色和蓝色的画》中应正确引导学生掌握色彩的三属性及色彩的冷暖、对比、和谐等形式规律。学会挖掘生活中美的色彩关系,采集色彩,摆布色彩,感觉色彩微差的变化,体验色彩情感,培养敏锐的色彩观察力,增强色彩的审美修养。通过对现代艺术、传统艺术、民间艺术、原生艺术、大师艺术的认识和作品欣赏,引导学生学习一点中外美术史知识,懂得一点艺术风格,了解一些艺术流派,以提高学生的艺术修养和审美判断。如三年级美术课本中出现梵高《向日葵》这幅作品,在欣赏名作的同时,我为学生补充了一些关于
梵高生平的小故事,学生大多非常感兴趣。从大师的作品中吸取养分,学会用绘画的基本元素点、线、面进行构图、造型和装饰,进而向大师学习色彩使用的学问,学习造型构图等技能技巧,学习他们的创作思维和激发灵感的方法,同时融入写生和临摹,帮助儿童从主观表现向较为具象的造型过渡,创作属于自己的作品。
2018年02月 (总第294期) 文理导航 No.02,201 8 SeriaI No.294 ■誉许教育/艺体
冷暖对比在色彩构成创作中.的应用
肖肇鸿 (郴州技师学院,湖南郴州423000) 【摘要】色彩构成被视为广大从事艺术设计创作的基础课,色彩构成有很多对比手法,其中冷暖对比,是色彩构成中非常 重要的创作表现手法。本文从色彩构成创作的相关理论内容出发,阐述了色彩构成中冷暖对比的含义,对冷暖对比在色彩构成 创作中的具体应用方式进行了探讨。 【关键词】冷暖对比;色彩构成;应用
在用色彩构成的绘画等艺术作品中,冷暖对比是非常重 要的创作表现手法。大到艺术作品的整体效果,小至作品的 每个细节的描绘,都可以窥见作者在色彩构成创作过程中, 所采取的冷暖对比手法。色彩的冷暖关系处理,一定程度上 可以视为色彩构成创作的成败关键所在,如果一个作品缺乏 冷暖色调的对比。无疑会对作品的表现力造成影响,显得作 品暗淡无光,没有生气,因此冷暖对比在色彩构成创作的应 用具有重要意义。本文从色彩构成的内涵、创作形式和需求 三方面.对色彩构成创作本身进行了分析,在此基础上,阐述 了冷暖对比在色彩构成创作中的具体应用方式。 1.色彩构成创作分析 1.1色彩构成内涵 色彩构成的内涵可以从其发展过程和创作过程来体现, 色彩构成的概念,国内最早是由李冰洁先生提出的,他在 1938年出版的《工艺意匠》中,提出了“构成之法则、色彩配 合之意匠”,形成了色彩构成的雏形;随后在20世纪7O年 代末,广州美院制定了系统的《色彩构成》的教学讲义,在教 学方面开启了先河;1990年。广州美院更是将其设置为独立 的专业.如今经过数十年的发展,色彩构成已成为艺术学校 绘画、设计专业的必修功课。 从色彩构成的发展来看,色彩构成对现代艺术创作的重 要性,色彩构成的含义重在强调色彩的构成创作方面,即色 彩的相互作用。色彩构成的过程实际包含人的主观行为性和 色彩本身的特质。首先色彩构成,是始于人对色彩的感觉和 心理效果。通过科学分析的方法,把复杂的色彩现象还原为 人的意识决定的基本要素;人的再创作性,是将色彩与空间、 量、质三者结合,按照一定的创作规律呈现出新的构成形式; 然而色彩并非是独立的,它的呈现是需要载体的,因此色彩 构成不能脱离形体、空间、位置、面积、肌理等。 1.2色彩构成创作形式 色彩构成的呈现形式.与平面构成及立体构成载体息息 相关。载体的不同。带来的创作形式也存在差异。但万变不离 其宗,色彩构成是灵魂,现行的色彩构成的创作形式主要是 平面或立体的广义上的绘画,随着人们对色彩构成应用的重 视.也逐渐将其迁移至数码摄影、工笔画、网版画和花鸟画等 创作中。 1.3色彩构成创作需求 在色彩构成创作中,为了创作表达的整体需要,经常采 取“对比”与“调和”的办法来进行色彩的处理。其中,调和,主 要是解决整体创作呈现效果的协调性。通过采取相同色或相 近色,类似的色度、明度、纯度等,形成色彩间的统一,绘画中 常用的调和方法有:主导色调和、临近色调和、中性色调和和 对比色调和。色彩对比,主要是研究颜色之间的相互关系,色 彩的创作也是源于在基础色上的融合形成新的色彩,色彩间 对比效果的形成。与色彩的选择,用色的质、量、排布方式都 有关系。 文章重点研究的色彩冷暖对比,是生动描述对象的关 键。且是创作中非常普遍的一种手法,冷色暖色的相互关系 体现在:暖色需要冷色反衬才有更强的表现力,冷色靠暖色 调节会更加绚丽多彩。同时色彩的冷暖对比,是表现创作者 或作品的情感张力的一种方式,不同组成、层次的冷暖关系, 丰富了色彩构成的内容。
色彩的冷暖对比
文件管理序列号:[K8UY-K9IO69-O6M243-OL889-F88688] 课题: 色彩的冷暖关系
教学目标:
1.让学生初步了解与掌握色彩的冷暖知识,并能辨别美术作品的冷暖色调。
2.初步掌握处理画面冷暖对比的方法。
3、培养色彩学习的兴趣
二、教学方法:讲授、练习、辅导。
三、教学重点及难点:
重点:了解并初步掌握色彩的冷暖知识,以及冷暖色调的处理方法。
难点:运用冷暖色调处理画面。
四、教学准备:
教具准备:教师自制教学灯片;搜集冷暖色对比较鲜明的美术作品;多媒体等电教设备
学具准备:水粉颜料、水粉笔、水粉纸、画板、水桶等。
五、教学设计:
(一)、组织教学,调动情绪,检查学具准备。
(二)、导人新课
相信同学们都有这样的感受:见到红、红橙、橙、黄橙、等色后,会联想到太阳、火焰,从而产生一种温暖、热烈、光明、突出的感觉;见到蓝、蓝紫、蓝绿等色后,则会想到太空、冰雪、海洋,产生寒冷、凉爽、幽静、阴暗、深远等感觉。在色彩学中,红、橙、黄一类色彩为暖色,蓝、青、绿一类色彩为冷色。 板书课题:色彩的冷和暖
(三)、讲授新课。
板书:色彩的温度——冷与暖
色彩本身并无冷暖的温度差别,是色彩在视觉中引起了人们对冷暖感觉的心理联想。也就是说,冷暖本来是人的机体对外界温度高低的感受,但由于人类对自然界客观事物的长期接触和生活经验的积累,使我们在看到某些色彩时,就会下意识的在视觉与心理上进行联想,产生冷或暖的条件反射。一般来说,色彩的冷暖主要由其色相决定。给人温暖感最强的是橘红色,称为暖极。相反,蓝色称为冷极。
(1)、通过幻灯片播放12色相环讲解
色彩学中将“橙色”定位暖极,意为极暖之色;将“蓝色”定位冷极,为极冷之色。在色相环上靠近冷极的叫冷色,靠近暖极的叫暖色,居间是中性色。暖色会带来温暖、鲜艳、热烈、愉快等感觉。冷色会给人以凉爽、冷峻、沉稳、整齐的印象