第四章--秦汉时期的音乐

第四章秦汉时期的音乐由周至秦，天下大势合而分，分而再合。

秦灭诸侯成就帝业，为天下一统，在文化上推行大一统的文化政策，其中包括统一文字、划一度量衡、车同轨、货同筹等措施。

秦始皇在征服六国后，将从六国掠夺来的乐妓及钟鼓乐队也都"统一"到秦宫廷中来。

据《说苑》卷二十的记载，阿房宫中"皆有钟磬、帷帐、妇人、优倡……锦绣文彩，满府有余，妇女倡优，数巨万人，钟鼓之乐，流漫无穷"。

秦亡之后，汉王朝在休养生息，创造安定局面的同时，也仍然需要构筑大一统的文化格局。

从这方面的实际建树看，汉代的音乐文化，整体上呈现为宏大通达的气势，虽然与先秦音乐有很多的不同，但是也并非没有传承，而是在对先秦文化的吸收中，重新塑造出新的文化气质，无论是先秦理性风格，还是楚汉浪漫气息；无论是神明天人之乐的斑斓奇异，还是世俗民众之乐的现实情趣，在当时多种社会音乐行为方式中，都有新的创造与发展，形成新的艺术风格。

第一节乐府音乐秦时，宫廷中就设有音乐机构"乐府"。

集"六国之乐"于咸阳宫。

秦亡后，汉袭秦制，"乐府"机构亦延承下来。

至汉武帝时，乐府音乐机构得到了扩大和进一步的发展，遂有汉武帝立乐府之说。

《汉书·礼乐志》记"至武帝定郊祀之礼……乃立乐府，采诗夜诵，有赵、代、秦、楚之讴。

以李延年为协律都尉，多举司马相如等数十人造为诗赋，略论律吕，以合八音之调，作十九章之歌"，便是这一现实情况的反映。

汉代的乐府作为宫廷音乐机构，其主要职能是制乐以为宫廷活动服务。

因此，汉乐府的任务有相当一部分，是将文人歌功颂德的诗赋制配成曲，编演歌舞于宫廷演出。

当时汉乐府广泛吸收各地音乐甚至少数民族和外域音乐，并且还设立了相应的采风制度，这也是乐府最有意义的工作。

所谓"博采风俗，协比音律"（《史记·乐书》），就是乐府的重要职能之一。

第1篇中国音乐史笔记摘抄一、远古时期（约公元前8000年-公元前21世纪）1. 远古时期的音乐主要表现为祭祀仪式和劳动生产中的歌谣。

2. 《吕氏春秋·古乐》记载，黄帝时已有乐官，负责音乐创作和演奏。

3. 传说中的乐器有八音：金、石、丝、竹、匏、土、革、木。

4. 殷商时期，音乐成为祭祀活动的重要组成部分，形成了“六乐”制度。

二、先秦时期（公元前21世纪-公元前221年）1. 先秦时期音乐分为宫廷音乐、民间音乐和祭祀音乐。

2. 《诗经》是中国最早的一部诗歌总集，其中收录了大量民歌。

3. 《楚辞》是战国时期楚国的一种诗歌体裁，其中包含了许多音乐元素。

4. 儒家思想对音乐产生了深远影响，孔子提出“乐而不淫，哀而不伤”的音乐审美标准。

5. 墨家主张“非乐”，认为音乐是奢侈的象征，不利于国家的安定。

6. 春秋战国时期，音乐成为诸侯争霸的工具，各诸侯国纷纷设立音乐机构。

三、秦汉时期（公元前221年-公元220年）1. 秦朝统一六国后，推行“焚书坑儒”，但对音乐文化有所保留。

2. 汉朝音乐进入全面发展阶段，宫廷音乐、民间音乐和祭祀音乐均有较大发展。

3. 汉乐府是汉朝政府设立的音乐机构，负责收集、整理民间音乐。

4. 汉代乐器有：琴、瑟、筝、笛、箫、笙等。

5. 汉代音乐理论有：五声音阶、十二律吕等。

四、魏晋南北朝时期（公元220年-公元589年）1. 魏晋南北朝时期，音乐融合了中原文化、巴蜀文化、江南文化等多种文化元素。

2. 南北朝音乐以民歌为主，如《子夜歌》、《读曲歌》等。

3. 魏晋南北朝时期，佛教音乐传入中国，对音乐产生了深远影响。

4. 魏晋南北朝时期，音乐理论有所发展，如“声律学”。

5. 乐器有：琵琶、古筝、古琴、笛、箫、笙等。

五、隋唐时期（公元581年-公元907年）1. 隋唐时期，音乐进入鼎盛时期，宫廷音乐、民间音乐和宗教音乐均有较大发展。

2. 隋唐音乐以唐乐为代表，包括宫廷音乐、民间音乐、宗教音乐等。

秦朝的音乐艺术与表演形式秦朝是中国历史上一个重要的朝代，也是中国帝国统一的起点。

在秦朝期间，音乐艺术与表演形式得到了大力发展与推广，成为当时社会文化中不可或缺的一部分。

本文将从音乐的流行、乐器的演奏、宫廷舞蹈以及戏剧表演等方面来介绍秦朝时期的音乐艺术与表演形式。

一、音乐的流行秦朝时期，音乐在社会生活中扮演着重要的角色，不论是贵族还是平民百姓，都离不开音乐的陪伴。

秦朝的音乐以雅乐为主，通过宴席、祭祀等场合进行演奏。

雅乐的演奏要求庄重、恢宏，通常由乐官来演奏。

此外，也有一些民间音乐流行，如吹奏乐器、弹奏琴瑟等，这些音乐形式丰富多样，深受人们喜爱。

二、乐器的演奏秦朝时期，乐器是音乐艺术中不可或缺的一部分。

秦朝的乐器多种多样，包括弦乐、管乐、鼓乐等，每种乐器都有其独特的演奏方法和音色。

其中，琴是当时最受欢迎的乐器之一，秦代流传下来的琴有数十种之多，形式各异，琴音悠扬动人，被人们广泛使用。

三、宫廷舞蹈秦朝的宫廷舞蹈是音乐艺术与表演形式的重要组成部分。

宫廷舞蹈在秦代得到了进一步的发展和提升，形成了一套独特的编舞方法和表演风格。

宫廷舞蹈的动作优美翩跹，舞蹈者身着华丽服饰，配合音乐的旋律，形成了一幅幅美丽动人的画卷。

四、戏剧表演秦朝时期，戏剧表演成为了一种受欢迎的艺术形式。

秦代的戏剧主要表现为戏曲和舞剧两种形式。

戏曲是由演员扮演角色，通过唱、念、做、打等方式进行表演的艺术形式。

而舞剧则是通过身体语言和肢体动作来表达角色的情感和故事情节。

秦朝的戏剧表演丰富多彩，吸引了大量观众前来观看。

综上所述，秦朝的音乐艺术与表演形式在当时社会中占有重要地位，丰富了人们的生活，也成为了传承下来的珍贵文化遗产。

无论是雅乐的流行、乐器的演奏、宫廷舞蹈还是戏剧表演，都显示了秦朝人民对音乐艺术与表演形式的热爱与追求。

这一时期的音乐艺术与表演形式对后世产生了深远的影响，是中国文化发展进程中的重要组成部分。

秦汉时期的音乐教育秦始皇统一中国，建立了中央集权的大一统帝国，但是，因为建国时间太短，仅短短的二十余年，就被汉所灭，还来不及进行大规模的文化建设。

所以，一谈到秦代，就似乎没有文化可言。

其实，秦代文化中，也有一些非常闪光的亮点，比如李斯的小篆，在中国书法史，可以称为空前绝后之作。

再比如举世闻名的兵马俑，在中国雕塑史上也是绝无仅有的伟大作品。

在音乐上，最值得一提的是弦鼗的诞生。

先秦的弦乐器，无论是抚弹的琴、瑟、筝，还是击弦的筑，全部都是横放在案上或膝上演奏的，而后代广泛使用的抱于怀中演奏的弦乐器还没有出现。

据说秦始皇征调百姓去修筑万里长城，弄得民不聊生，苦不堪言。

闲暇的时候，民工们就把自己的苦闷悲痛和对家人的思念编成歌来唱，没有伴奏的乐器，他们就把鼗鼓（鼓的一种，就是今天的巴浪鼓。

鼓旁有绳系两耳，鼓上有柄，演奏时左右转动柄，两耳击鼓发声）调过来，在鼓面上安上弦，把鼓柄作为音板来弹奏，就成了我国音乐史上最早的抱在怀中演奏的弹拨乐器——弦鼗。

后来为了区别于从西域传入的曲颈琵琶，又把弦鼗叫做“汉琵琶”。

在弦鼗的基础上，才出现了三弦、秦琴、阮、月琴一类抱于怀中演奏的弹拨乐器。

汉代就不同了，立国时间长，国力强盛，使其有时间和财力来发展乐舞。

中国历代皆有乐府一类的音乐机构，掌管歌乐舞蹈的收集、整理、制作及演出，其中，尤以汉乐府的成就及影响最大。

汉乐府的最大成就是采诗，在全国范围内进行大规模的民间乐歌的采集整理活动，使大批优秀的民间歌谣得以保存和流传。

这些民间歌谣都是“感于哀乐，缘事而发”的，表达了人民群众的喜怒和爱憎。

乐府更重要的任务是为诗赋配乐，他们仍然把眼光投向民间，到民歌中去汲取养料。

汉代乐府的规模很大，演出场面也相当可观，达到“千人唱，万人和，山陵为之震动，川谷为之荡波”的地步。

乐府所奏的音乐，有鼓吹、横吹、短箫铙歌、相和歌，其中相和歌的水平最高，是两汉乐府的精华。

相和歌的最高形式是“大曲”，这是一种在乐器的伴奏下载歌载舞的表演形式。

秦汉时期的音乐艺术是中国古代音乐艺术的发展阶段之一，也是我国文化艺术的辉煌时期。

在这个时期里，音乐艺术得到了较为明显的繁荣与发展，成为了古代文化中不可或缺的一部分。

一、音乐艺术的特点，最为显著的特点就是充满了韵律感、节奏感和动感。

在这个时期里，音乐艺术被视为神秘而又神圣的艺术形式，被广泛地用于婚丧嫁娶、宴会、宗教仪式和官方场合等。

秦汉时期的音乐以“雅、颂、歌、舞”为主要形式，以拍子清晰、声音高亢、音调独特、乐器多样等特点为标志。

二、秦汉时期的乐器秦汉时期，乐器的种类已经非常丰富，包括了弦乐器、管乐器、鼓乐器、铜乐器、木乐器、革乐器等多种类型。

其中，弦乐器是当时最为流行的一种乐器，比如说琴、瑟、筝、箫等等。

这些乐器具有独特的声音效果和表现力，在演奏时能够给人一种沉浸式的感觉。

三、秦汉时期的音乐流派在中，最有代表性的流派是“宫商角徵羽”，这个流派的音乐形式曲调旋律都很优美，被视为中国古代音乐艺术的代表之一。

此外，还有“越音”、“淮南子乐”等流派，每个流派都具有其独特的风格和特点。

四、秦汉时期的音乐家古代音乐家大都出身于贵族，被视为文化艺术的重要守护者。

在秦汉时期，有很多著名的音乐家，比如说羊欣、钟子期、丘处机等等。

这些人在音乐艺术的发展和推广中作出了不可磨灭的贡献，他们的音乐作品至今仍被广泛传唱。

五、秦汉时期的音乐文化传承秦汉时期的音乐文化传承至今，已经有了几千年的历史。

古代音乐的传承方式很特殊，主要依靠口口相传的方式，因此它的流传过程很长，也很神秘。

在现代，由于法律法规和意识的相关限制，古代音乐艺术的发扬和传承变得困难，但人们对于它的传承和保护却是永远不变的。

六、秦汉时期的音乐思想秦汉时期的音乐思想是很特殊的，它被视为一种神圣的文化象征，被广泛地应用于宗教、政治和生活中。

古人就有“与乐同天”的观念，认为音乐与道德伦理紧密相关，对于促进社会的和谐与美好有着不可或缺的作用。

综上所述，是中国古代文化艺术发展史上的辉煌时期，它以流畅的节奏感、独特的音律和动感的表现力赢得了人们的喜爱和推崇。

第三章秦、汉时期（公元前221-公元220）教学目的：了解我国秦汉时期音乐发展的基本情况，分析中古音乐时期与远古音乐时期在音乐形态上的不同，对汉乐府的建立、任务及解体应重点了解。

重点、难点：乐府、鼓吹、相和歌、百戏、相和三调教学过程：第一节概述一、历史背景汉承秦制。

汉初，由于统治阶级采取了发展封建制的政策，西汉文景之世与汉武帝时期接连出现两个科学文化发展的高峰，音乐文化的发展也相应进入了中古伎乐时期．二、音乐概况中古伎乐的发展，延续着春秋以来散乐发展的遗绪，体现着世俗性的特点。

第二节西汉的国家音乐机构——乐府一、乐府的建立：1、乐府在秦朝就已有之。

1977年考古工作者在秦始皇陵附近出土了一只秦代错金甬钟，钟柄上镌有秦篆“乐府”二字，可作为秦时乐府存在的佐证。

资料记载，秦时“乐府”隶属“少府”，专掌供皇帝享用的世俗舞乐；而“太乐”则专管宗庙祭祀乐舞。

至于秦时乐府的具体情况已不得而知。

“汉承秦制”建立“乐府”早在汉高祖刘邦时就已提出。

《史记·乐书》载：“王者功成作成作乐，治定制礼。

其功大者其也备，其治辨者其礼县”。

由于高祖时“天子不能具钧驷，而将相或乘牛车，齐民无藏盖”（《史记·食货志》），所以这一愿望，连后来的惠、文、景帝等也没有得以实现，直到汉武帝时方得实现。

2、西汉建立后，统治阶级比较重视封建教化的作用。

至汉武时，接受了儒生董仲舒的建议才把“乐府”建立起来。

董仲舒说：“今师异道，人异论，百家殊方，指意不同，是以上无以持一统，法制数变，下不知四守。

臣愚以为诸不在六艺之科，孔子之术者，皆绝其道，勿使并进。

邪僻之说灭息，然后统纪可一；而法度科明，民所知从矣。

”（《汉书·董仲舒传》）这是汉武帝定郊祀之礼于乐府在指导思想上的理论基础。

在经济上，汉武帝定郊祀于乐府也决定于西汉王朝的经济发展情况和物质条件。

至武帝时，西汉经济空前繁荣，各方面都呈现出一种蓬勃向上的气象。

所以，对旧时代的历史文化和礼乐教化加以总结和贯通，已成为时代的实际要求。

秦汉时期的艺术创作与文化表现秦汉时期是中国古代历史上一个重要的时期，也是中国艺术创作和文化表现的黄金时期。

在这个时期，艺术家和学者们发展了许多与中国传统文化密切相关的艺术形式和表演方式。

本文将探讨秦汉时期的艺术创作与文化表现，包括音乐、舞蹈、绘画和雕塑等方面。

首先，秦汉时期的音乐是当时文化表现的重要组成部分。

在这个时期，音乐被广泛运用于祭祀仪式、宴会和娱乐活动。

人们在祭祀仪式上演奏祭祀乐，这种乐曲具有庄重肃穆的特点，表达了人们对神灵的敬意。

在宴会和娱乐活动中，流行的民间音乐和舞蹈使人们感到欢乐和愉快。

例如，在汉朝时期，大乐鼓和竹笛成为宫廷音乐的代表，而双簧管则是民间音乐中常用的乐器。

其次，绘画在秦汉时期也得到了迅猛的发展。

在这个时期，人们开始使用纸张和丝绸作为绘画的载体。

绘画作品多为人物画和山水画。

在人物画方面，艺术家们通过绘制皇帝、贵妃和文人墨客的形象，展现出社会阶层的分化和人物的不同特点。

在山水画方面，艺术家们通过绘制山川河流和庙宇古迹，表达对自然景观的热爱和敬畏之情。

这些绘画作品既有现实主义的影子，又融入了艺术家对自然和人物的艺术思考。

此外，雕塑在秦汉时期也取得了重要的成就。

秦汉时期的雕塑作品以石雕和陶塑为主，形式多样且栩栩如生。

例如，汉朝时期的石刻和陶俑经常描绘人物和动物的形象，让人们能够感受到秦汉时期的社会生活和审美情趣。

此外，雕塑作品还经常用于墓葬，为坟墓增添了庄重和神秘的氛围。

这些雕塑作品不仅具有艺术价值，也成为了研究秦汉时期社会历史的重要依据。

最后，秦汉时期的文化表现还包括戏剧和文学。

在这个时期，戏剧和文学作品开始融入了历史故事和儒家思想。

其中，历史戏剧《长恨歌》和《白毛女》等作品，通过剧情和角色的设置，展现了当时社会的荣辱成败，让人们对历史有了更加深刻的理解。

与此同时，文学作品也开始关注个体的内心体验和情感表达。

例如，汉朝诗人司马相如创作的《琴歌》和《凤求凰》，表达了他对爱情和人性的思考和感悟。

中国音乐发展三.秦汉音乐三. 秦汉音乐1. 音乐特点秦汉时开始出现"乐府"。

它继承了周代对采风制度，搜集、整理改变民间音乐，业绩终了大量乐工在宴享、郊祀、朝贺等场合演奏。

这些用作演唱的歌词，被称为乐府诗。

乐府，后来又被引申为泛指各种入乐或不入乐的歌词，甚至一些戏曲和器乐也都称之为乐府。

汉代主要的歌曲形式是相和歌。

它从最初的"一人唱，三人和"的清唱，渐次发展为有丝、竹乐器伴奏的"相和大曲"，并且具"艳--趋--乱"的曲体结构，它对隋唐时的歌舞大曲由着重要影响。

汉代在西北边郡兴起了鼓吹乐。

它以不同编制的吹管乐器和打击乐器构成多种鼓吹形式，如横吹、骑吹、黄门鼓吹等等。

它们或在马上演奏，或在行进中演奏，用于军乐礼仪、宫廷宴饮以及民间娱乐。

今日尚存的民间吹打乐，当有汉代鼓吹的遗绪。

在汉代还有"百戏"出现，它是将歌舞、杂技、角抵（相扑）合在一起表演的节目。

汉代律学上的成就是京房以三分损益的方法将八度音程华划为六十律。

这种理论在音乐实践上虽无意义，但体现了律学思维的精微性。

从理论上达到了五十三平均律的效果。

2. 社会变革公元前475年开始了中国历史上的战国时代。

其后，随着封建生产关系的发展，各诸侯国通过变法相继实现了奴隶制向封建制的革命转变。

从此，中国封建社会开始了它缓慢而漫长的发展进程，直到1840年以后由于帝国主义的侵略逐步沦为半殖民地半封建社会，整整经历了2300多年。

急剧的社会变革，给音乐文化的发展带来了巨大的变化。

随着奴隶制的崩溃和封建制的确立。

旧的礼乐制度彻底崩溃了，旧时的雅乐也不可挽回地沦丧了，而新兴的民间俗乐则以其旺盛的生命力蓬勃兴起，还在孔子所处的春秋时代，他已经不安地注意到“郑声之乱雅乐”的严重意义。

到了战国时期，魏文侯所爱听的“新乐”已不只是“郑声”或“郑卫之音”，而是已经包括了郑、卫、齐、宋4国的民间俗乐。

第三章秦汉三国的音乐（公元前221—公元280年）第一节宫廷音乐机构秦始皇在公元前221年统一中国后，为了满足自己的欲望，按照六国的宫室图形，集之于咸阳建造规模宏大的宫殿，又征集70万人建造阿房宫。

1在秦朝，宫廷音乐机构如何，史籍记载不详，然而，1977年在陕西临潼秦始皇陵断崖出土一枚秦钟上刻有“乐府”二字，且在秦少府中有乐府令、丞的职官（《汉书〃百官公卿表》）可以断定在秦代已设立音乐机构“乐府”。

2历史上第一个有详细史料记载的是汉代乐府，它在秦乐府的基础上进行了扩建、汉代掌管音乐的有两个机构：太乐，掌管雅乐，此时的雅乐已成为一种与祭祀或重大礼仪的音乐了；乐府，掌管俗乐。

汉代乐府正式成立于汉武帝元鼎五年（公元前112年）。

3乐府的主要任务是采集各地民谣加工配乐，此外，还从事创作新乐，进行演唱演奏等等。

乐府搜集来的音乐涉及“赵、代、秦、楚”（即泛指东西南北四面八方）。

有目可考的民谣就有138篇，这还只是存下来的一部分而已。

“乐府”最早的是《大风歌》。

在汉乐府历史中，有历史记载的领导人是协律都尉李延年。

4汉代乐府的设立促使音乐蓬勃发展，在汉成帝（前33—前5年在位）时达到空前。

后来由于西汉帝国国事衰败，加上“性不好音”的汉哀帝在绥和二年（前7年）即位后不久，即下令撤销乐府。

当时乐府共有829人，留下388人掌管贵族音乐的人并入太府，其余441人担任民间俗乐者全部罢免（《汉书〃礼乐志》）5乐府的建立主观上为了适应统治者宫廷享乐之需，但客观上对民间音乐的保存有很大的作用，并促进了我国各地音乐的发展。

而且这种音乐机构的形式对后世产生影响，汉以后各朝代仍沿袭它，设有乐府或类似乐府的音乐机构。

第二节宫廷音乐的形式从秦到三国，宫廷音乐有了比较大的发展。

宫廷音乐的形式大致有仪式性的音乐和享乐用的音乐两类，前者有郊庙歌曲和一些鼓吹乐，后者如相和歌和相合大曲等。

一、汉代鼓吹汉代鼓吹从乐器配臵和运用场合来看，主要可分为鼓吹、横吹、短萧铙歌、箫鼓四类。

第三章秦、汉时期（公元前221-公元220）教学目的：了解我国秦汉时期音乐发展的基本情况，分析中古音乐时期与远古音乐时期在音乐形态上的不同，对汉乐府的建立、任务及解体应重点了解。

重点、难点：乐府、鼓吹、相和歌、百戏、相和三调教学过程：第一节概述一、历史背景汉承秦制。

汉初，由于统治阶级采取了发展封建制的政策，西汉文景之世与汉武帝时期接连出现两个科学文化发展的高峰，音乐文化的发展也相应进入了中古伎乐时期．二、音乐概况中古伎乐的发展，延续着春秋以来散乐发展的遗绪，体现着世俗性的特点。

第二节西汉的国家音乐机构——乐府一、乐府的建立：1、乐府在秦朝就已有之。

1977年考古工作者在秦始皇陵附近出土了一只秦代错金甬钟，钟柄上镌有秦篆“乐府”二字，可作为秦时乐府存在的佐证。

资料记载，秦时“乐府”隶属“少府”，专掌供皇帝享用的世俗舞乐；而“太乐”则专管宗庙祭祀乐舞。

至于秦时乐府的具体情况已不得而知。

“汉承秦制”建立“乐府”早在汉高祖刘邦时就已提出。

《史记·乐书》载：“王者功成作成作乐，治定制礼。

其功大者其也备，其治辨者其礼县”。

由于高祖时“天子不能具钧驷，而将相或乘牛车，齐民无藏盖”（《史记·食货志》），所以这一愿望，连后来的惠、文、景帝等也没有得以实现，直到汉武帝时方得实现。

2、西汉建立后，统治阶级比较重视封建教化的作用。

至汉武时，接受了儒生董仲舒的建议才把“乐府”建立起来。

董仲舒说：“今师异道，人异论，百家殊方，指意不同，是以上无以持一统，法制数变，下不知四守。

臣愚以为诸不在六艺之科，孔子之术者，皆绝其道，勿使并进。

邪僻之说灭息，然后统纪可一；而法度科明，民所知从矣。

”（《汉书·董仲舒传》）这是汉武帝定郊祀之礼于乐府在指导思想上的理论基础。

在经济上，汉武帝定郊祀于乐府也决定于西汉王朝的经济发展情况和物质条件。

至武帝时，西汉经济空前繁荣，各方面都呈现出一种蓬勃向上的气象。

所以，对旧时代的历史文化和礼乐教化加以总结和贯通，已成为时代的实际要求。

中国古代音乐年表先秦时期：- 先秦时期的音乐活动主要以宫廷音乐和宗教音乐为主，其中最著名的即为宫廷乐舞《大雅》、《颂》等。

- 郑国渊《广陵散》是先秦时期最早的音乐作品之一，被视为古代琴曲的起源。

秦汉时期：- 秦汉时期的音乐以琴、瑟、筑、管等乐器为主，形成了宫廷音乐和民间音乐的两种传统。

- 在文化交流的影响下，传入中国的西域音乐与本土音乐融合，形成了具有浓郁异域风格的“汉宫乐”。

魏晋南北朝时期：- 此时期的音乐受到佛教文化影响，各种音乐和舞蹈活动逐渐与宗教仪式相结合。

- 班固的《汉乐府》是保存下来的唯一一部古代音乐理论著作。

唐代：- 唐朝是中国古代音乐的鼎盛时期，开创了独具特色的宫廷音乐与民间音乐。

- 王维、杜牧等著名诗人的作品中，描述了许多音乐活动，如《登鹳雀楼》中的“白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

”- 《乐府杂录》是唐代音乐最重要的音乐理论著作之一，收录了大量汉、魏、晋、南北朝至唐代的音乐作品。

宋代：- 宋代的音乐以词曲为主，音乐作品表现出细腻、婉转、含蓄的特点。

- 文字曲谱的普及使得音乐更具可读性，并增强了文人士人对音乐的兴趣。

- 苏东坡和黄庭坚等文人学士都是音乐作品的创作者与研究者。

元明清时期：- 元明清时期的音乐受到了佛教音乐、戏曲音乐和民间音乐的影响，形成了独具特色的宫廷音乐和戏曲音乐。

- 清代音乐学家温纲的《乐律推导》是明清时期最重要的音乐理论著作之一。

- 《琴学双全》是元代音乐家吴自牧的著作，对琴曲的创作和演奏技巧进行了详细阐述。

近现代：- 近现代的音乐受到了西方音乐的影响，形成了独具鲜明特色的现代中国音乐。

- 中国古典音乐、民族音乐和流行音乐等多种音乐形式并存，展现了中国音乐的多元性和丰富性。

- 中国音乐家谭盾、李双双、伍思凯等在近现代的音乐创作和演奏方面取得了重要成就。

总结：中国古代音乐经历了不同朝代的演变和发展，形成了丰富多样的音乐传统。

从先秦时期起，宫廷音乐、民间音乐、宗教音乐等各种音乐形式相互交融，创造了许多经典的音乐作品。

中国古代音乐史（共同课）期末复习题——名词解释篇第一章原始社会音乐1、“葛天氏之乐”：传说中的一种古乐，是远古氏族葛天氏的乐舞，其中包含8 首歌曲，主要反映了初民对生产和生活的思想感情。

2、“伊耆氏之乐”：传说中的一种古乐，属于远古氏族伊耆氏的乐舞。

是初民祈年的乐舞，是伊耆氏在每年12 月中举行的崇奉万物的蜡祀活动。

3、《弹歌》：原始乐舞，反映了原始狩猎生活。

4、《云门》：原始乐舞，黄帝时期崇拜天神的乐舞。

5、《箫韶》：原始乐舞，舜时期宗教性乐舞。

6、河姆渡骨哨：浙江余姚县河姆渡氏族社会遗址发现的距今7000 年的几十只骨笛，它们是一些小骨管，开两或三孔。

7、夔：古史传说时期虞舜的乐官。

第二章夏商时期的音乐1、《大夏》：西周时期六代乐舞之一，内容是歌颂大禹治水的功绩。

2、《大濩》：西周时期六代乐舞之一，内容歌颂了商汤伐桀的功绩。

3、编铙：殷墟妇好墓出土的5件一组的商代编铙。

4、编磬：由几个罄组成一套编磬。

现故宫博物院藏有商代三枚一组的编磬，铭文分别是“永启”，“夭余”，“永余”。

第三章西周春秋战国时期的音乐1、大司乐：周初建立的我国最早的宫廷音乐机构。

它的一个重要职能是音乐教育。

它的目的是为了配合礼乐制度，维护周王朝的最高统治。

除此之外的另外两个职能是严格的行政管理和音乐表演职能。

2、八音分类法：八音是指我国周代按照制作材料的不同进行乐器分类的方法。

这也是我国音乐史上最早的乐器分类法。

八音分别是金石土革丝木匏竹。

3、隔八相生法：在三分损益法所生的五律基础上，继续往下生律至第十二律。

每隔八位生一律。

这种计算方法见于《吕氏春秋·音律篇》。

4、八佾：周朝建立的礼乐制度，各个等级所使用的音乐，在规模和排列上有严格的区别和划分。

其中舞队的排列是天子用八佾，诸侯六佾，依次往下递减。

5、乐悬：西周起有关钟、罄乐器数量和设置方位的等级规定。

6、《成相篇》：公元前三世纪战国时期荀子的成相篇，是一篇至今流传下来的兼用韵文和散文的作品，是说唱音乐的远祖，其内容是揭露统治者的愚蠢。

秦汉时期音乐发展的几个方面作者：苏斯朗杰来源：《神州》2011年第05期摘要：公元前221年，秦统一后周朝的宗亲分封制的彻底崩溃，同时，春秋即开始的“礼崩乐坏”至秦统一已经使社会文化发生了深刻转型，礼乐制度随之变化，在音乐教育方面由为宫廷专门培养人才的官学教育逐渐转变成为社会娱乐以及礼仪典礼提供服务的官设机构，音乐形式发展以相和歌和清商乐兴起为主，与西域的音乐交流促进了音乐形式种类的发展。

这一时期历史的音乐活动与发展对中国音乐的发展具有卓越贡献。

关键词：乐府；相和歌；清商乐；鼓吹乐秦统一六国建立起我国历史上第一个以汉族为主体的统一的中央集权封建国家。

秦始皇为巩固统一，创建了一系列制度。

在音乐方面，设立专门机构“乐府”，对音乐艺术的发展有很大贡献。

随后建立的西汉王朝这一时期产生了以乐府为代表的汉代音乐，如巫乐、相和歌、清商乐、鼓吹乐等，分布广泛，形式多样，种类丰富，各地域间音乐文化的交流频繁，出现许多杰出的音乐美学思想论著。

一、官方的音乐机构——乐府秦统一之时开始出现“乐府”，秦始皇为巩固统治实行一系列新的制度创立一系列新的机构，乐府便作为专门管理音乐方面的官方机构，有专人为乐府收集各地民间音乐和少数民族音乐，进而改变成为统治阶级服务的音乐作品。

秦朝灭亡后，又重新建立于西汉，各类演出活动中演唱的歌词，被称为乐府诗。

乐府，后来又被引申为泛指各种入乐或不入乐的歌词，甚至一些戏曲和器乐也都称之为乐府。

乐府的分工明确，有专为祭祀表演周朝秦朝以后和新创作乐舞的乐工；有出行仪仗时演奏鼓乐的乐工；有表演各地民间音乐的；有演唱各地民歌和演奏各类民间乐器的；有表演各地百戏和民族音乐的等等，精细的操作分工，齐全的音乐种类都推动了这一阶段表演艺术的发展。

乐府作品更多的还是说收集、整理、加工民间的音乐，使其能够长久的保留和发展，这是乐府对音乐发展最大的贡献。

据《汉书•艺文志》所载西汉一百三十八篇民歌的目录和汉哀帝时乐工所担任的各个乐种所在的地区来看，乐府收集的民歌，大致北起匈奴和其他北方少数民族居住的区域，南到长江以南；西起西域各地，东达黄河之滨，所包括的地区十分广阔。

《中国古代音乐教案》高中音乐教案一、教学目标：1. 让学生了解中国古代音乐的历史背景和发展脉络。

2. 培养学生对中国古代音乐的兴趣和欣赏能力。

3. 通过中国古代音乐的学习，增强学生的民族自豪感和文化认同感。

二、教学内容：第一章：中国古代音乐概述1. 中国古代音乐的历史分期2. 中国古代音乐的分类及特点第二章：先秦音乐1. 先秦时期的音乐文化2. 先秦时期的代表性音乐形式：诗经、楚辞等第三章：秦汉音乐1. 秦汉时期的音乐发展2. 汉赋、琴曲等代表性音乐形式第四章：魏晋南北朝音乐1. 魏晋南北朝时期的音乐文化2. 代表性音乐形式：琴歌、相和歌等第五章：唐代音乐1. 唐代音乐的繁荣2. 代表性音乐形式：燕乐、曲子等三、教学方法：1. 讲授法：讲解中国古代音乐的历史背景、发展脉络和代表性音乐形式。

2. 欣赏法：播放古代音乐作品，引导学生欣赏和感受音乐的美。

3. 实践法：组织学生进行古代音乐演奏或合唱，亲身体验古代音乐的魅力。

四、教学评价：1. 课堂表现：观察学生在课堂上的参与程度、提问回答等情况。

2. 音乐欣赏：评估学生在欣赏古代音乐时的感受和理解。

3. 实践活动：评价学生在古代音乐演奏或合唱中的表现。

五、教学资源：1. 教材：《中国古代音乐教程》2. 音响设备：CD、音响等3. 网络资源：相关古代音乐的音频、视频资料4. 乐器：古筝、琵琶、笛子等古代乐器六、教学步骤：1. 引入：通过播放一段古代音乐，引起学生对古代音乐的兴趣。

2. 讲解：讲解本节课要学习的古代音乐形式，介绍其历史背景和发展脉络。

3. 欣赏：播放代表性古代音乐作品，引导学生欣赏和感受音乐的美。

4. 实践：组织学生进行古代音乐演奏或合唱，亲身体验古代音乐的魅力。

5. 总结：对本节课的学习内容进行总结，强调重点和难点。

七、教学重点与难点：重点：了解中国古代音乐的历史背景和发展脉络，掌握代表性音乐形式。

难点：理解古代音乐的特点和审美观念，能够欣赏和分析古代音乐。