梵高给我的启示

梵高传读后感800梵高，这个名字对于世人来说，是一个传奇般的存在。

他的一生充满了磨难和坎坷，却也充满了对艺术的热爱和追求。

《梵高传》这本书，通过对梵高一生的描述，让我对这位伟大的艺术家有了更深刻的了解，也让我对艺术、对生活有了新的思考。

梵高是一个充满矛盾和狂热的人。

他的一生经历了太多的挫折和折磨，但他依然坚持着自己的理想和信念。

他的艺术风格独特，充满了情感和力量，他的作品是对内心世界的表达，是对生活的热爱和追求。

在他的作品中，我们可以感受到他对自然、对人生的热爱，也可以感受到他内心深处的孤独和痛苦。

梵高的一生，就像他的作品一样，充满了激情和矛盾，充满了对生活的渴望和对命运的抗争。

在读完《梵高传》之后，我对艺术有了新的认识。

艺术不仅仅是一种技巧和表现形式，更是一种对生活的态度和对内心世界的表达。

梵高的作品给我留下了深刻的印象，他的色彩和笔触充满了力量和情感，让人无法忽视。

他的作品不仅仅是对外界的观察和描绘，更是对内心世界的反映和表达。

在他的作品中，我们可以感受到他内心的孤独和痛苦，也可以感受到他对生活的热爱和对艺术的追求。

梵高的作品让我明白，艺术是一种情感的流露，是对生活的热爱和对内心世界的表达。

除了对艺术的思考，读完《梵高传》也让我对生活有了新的认识。

梵高的一生充满了坎坷和挫折，但他依然坚持着自己的理想和信念，不断地追求着内心的热爱。

他的一生告诉我，生活不仅仅是一帆风顺，更是一种对命运的抗争和对内心世界的追求。

无论遇到怎样的困难和挫折，我们都应该坚持自己的理想和信念，不断地追求内心的热爱，不断地追求对生活的热爱。

总的来说，读完《梵高传》让我对艺术、对生活有了新的认识。

梵高的一生充满了磨难和坎坷，但他依然坚持着自己的理想和信念，不断地追求内心的热爱。

他的作品充满了力量和情感，让人无法忽视。

他的一生告诉我，艺术不仅仅是一种技巧和表现形式，更是一种对生活的态度和对内心世界的表达。

无论遇到怎样的困难和挫折，我们都应该坚持自己的理想和信念，不断地追求内心的热爱，不断地追求对生活的热爱。

《梵高传》读后感《＜梵高传>读后感》读完《梵高传》这本书，我的内心久久不能平静。

梵高，这位传奇的画家，他的一生就像一部跌宕起伏的电影，让我感慨万千。

在书中，我仿佛穿越时空，走进了梵高的世界。

他的生活充满了挫折和困苦，但他对艺术的热爱却从未熄灭。

梵高出生在一个普通的家庭，他的性格有些孤僻和执拗，这让他在成长的道路上显得与众不同。

他不善于迎合他人，总是沉浸在自己的内心世界里。

梵高早期的画作并不被人们所认可，他的生活也因此变得异常艰难。

他没有稳定的收入，常常食不果腹，居无定所。

但即使在这样的困境中，他依然坚持着自己的创作。

他的画作中充满了强烈的色彩和扭曲的线条，那是他内心世界的真实写照。

我印象特别深刻的是梵高在阿尔勒的那段时光。

他租下了一间黄色的房子，试图在这里建立一个艺术家的乐园。

他每天都沉浸在绘画中，从日出到日落。

那时候的他，对生活充满了希望，他希望能和其他艺术家一起交流创作，共同追求艺术的真谛。

他画了那著名的《向日葵》，那些鲜艳的黄色花朵，就像他心中燃烧的热情。

然而，现实却总是残酷的。

他的行为和作品在当时的人们眼中是如此的怪异和不可理解，他没有得到应有的尊重和支持。

记得有一次，梵高在田野里作画。

那是一个阳光明媚的日子，蓝天白云下，金黄色的麦田一望无际。

梵高完全沉浸在自己的世界里，他的眼睛里只有那片美丽的麦田和天空。

他不停地挥动着画笔，脸上沾满了颜料，衣服也变得脏兮兮的。

周围的农民路过，都用异样的眼光看着他，甚至有人嘲笑他是个疯子。

但梵高根本不在乎，他完全沉浸在自己的创作中，仿佛整个世界都只有他和他的画。

当他终于完成那幅画时，他的脸上露出了满足的笑容。

那一刻，他觉得所有的辛苦和委屈都是值得的。

还有一次，梵高为了画一个农妇，他跟着她在田间劳作了一整天。

他仔细观察着农妇的每一个动作，每一个表情。

他看到农妇粗糙的双手，被太阳晒得黝黑的脸庞，还有那疲惫但坚定的眼神。

他把这些都画进了他的作品里，让这个农妇的形象变得无比生动和真实。

梵高的事迹鼓舞了我梵高，这个名字对于许多人来说并不陌生。

他是一位伟大的艺术家，他的作品充满了独特的风格和深刻的内涵。

然而，梵高的一生并不顺利，他经历了许多艰辛和挫折。

然而，正是这些经历和坚持让我深受鼓舞。

梵高的艺术才华在他的一生中并没有得到充分的认可和赏识。

他的作品在当时并不受到人们的喜爱，他的生活也因此陷入了困境。

然而，梵高并没有放弃，他坚持不懈地追求自己的艺术梦想。

他用画笔记录了自己内心的世界，用色彩和笔触展示了他独特的视角。

他的作品虽然在他的一生中没有获得成功，但如今却成为了世界艺术史上的经典之作。

梵高的坚持和执着告诉我，只要我对自己的梦想坚持不懈，就一定能够实现。

梵高的一生充满了孤独和痛苦。

他在生活中经历了许多挫折和困难，甚至一度陷入了精神疾病的折磨中。

然而，梵高并没有因此而放弃，他用画笔诉说着自己的内心世界，用艺术来寻找心灵的救赎。

梵高的坚强和勇气让我深受鼓舞。

他告诉我，无论遇到什么困难和挫折，我们都不能屈服，而是要勇敢地面对并寻找解决的办法。

只有经历过痛苦，我们才能更加珍惜幸福的时刻。

梵高的作品中充满了对自然和生活的热爱。

他用色彩和笔触展现了自己对于世界的独特见解。

他的作品中的每一个细节都充满了生命的力量和情感的表达。

梵高的作品让我感受到了艺术的魅力和生活的美好。

他教会了我如何用心灵去感受世界，如何用艺术去表达自己。

他告诉我，只有真正热爱生活，才能创造出真正有价值的作品。

梵高的事迹鼓舞了我，让我更加坚定了自己的梦想和追求。

他的艺术成就和执着精神让我深受启发。

在我面临困难和挫折的时候，我会想起梵高，想起他的坚持和勇气。

我相信，只要我坚持不懈地追求自己的梦想，用心灵去感受生活，我一定能够实现自己的目标。

梵高的事迹不仅仅是一段艺术史的经历，更是一段关于坚持和勇气的故事。

他用自己的一生诠释了艺术的力量和生命的意义。

梵高的事迹鼓舞了我，让我明白了追求梦想的重要性，让我相信只要坚持不懈，就一定能够实现自己的理想。

《梵高传》读后感《＜梵高传>读后感》读完《梵高传》，我的内心久久不能平静。

梵高，这位艺术史上的传奇人物，他的一生就像一部震撼人心的悲剧，却又充满了对生命和艺术的无尽热情。

书中描绘的梵高，并非一开始就是那个被后世敬仰的伟大画家。

他早年的经历充满了迷茫和挫折，做过牧师、店员等工作，却始终未能找到自己的人生方向。

然而，正是这种在黑暗中不断摸索的过程，为他日后的艺术创作积累了丰富的素材和情感。

梵高对艺术的热爱是纯粹而炽热的。

他不顾世俗的眼光，毅然决然地投身于绘画之中。

他的画作中充满了强烈的色彩和粗犷的线条，每一笔每一划都仿佛是他内心深处情感的喷薄而出。

他不追求传统的绘画技巧和规则，而是以自己独特的方式去表达对世界的理解和感受。

在梵高的作品里，我看到了他对大自然的热爱。

那金黄的麦田、璀璨的星空、盛开的向日葵，都被他赋予了生命和灵魂。

他用色彩来诉说大自然的美丽与神秘，让观者仿佛能感受到阳光的温暖、微风的吹拂。

然而，梵高的一生却又是如此的孤独和悲惨。

他的艺术在当时并不被世人所理解和接受，他贫困潦倒，甚至连基本的生活都无法保障。

但他却从未放弃过自己的艺术追求，在孤独和困苦中坚持创作。

他与弟弟提奥之间深厚的兄弟情，是他生命中为数不多的温暖。

提奥在精神和物质上都给予了梵高极大的支持，让他能够继续在艺术的道路上前行。

但即便如此，梵高内心的痛苦和挣扎依然无法得到完全的缓解。

最让我感到痛心的是，梵高最终在精神的极度痛苦中结束了自己的生命。

他的离去，让世界失去了一位伟大的艺术家，也让我们深刻地反思社会对艺术家的态度以及人性的冷漠。

读完这本书，我不禁思考：究竟是什么让梵高能够在如此艰难的环境中坚持创作？是他内心对艺术的坚定信念，是他对生活的深刻感悟，还是他对美的不懈追求？或许，正是这些因素的综合，才造就了他独特而伟大的艺术成就。

同时，梵高的故事也让我对人生有了新的认识。

我们常常在追求成功和被他人认可的道路上迷失自己，而梵高却告诉我们，真正的成功并非来自于外界的赞誉和财富，而是来自于内心的满足和对梦想的执着。

梵高读后感（通用30篇）梵高读后感篇1书中描写梵高热爱生活，努力干好自己的工作。

他富有同情心，与低层的穷人生活在一起，渴望当一个好牧师。

他的灵魂太纯真，太善良，太充满理想，为了矿场那些生活在最底层的悲惨的穷人，把自己的生活费都给了他们。

虽然矿场的穷矿工都能成为他的朋友，但教会却始终不理解他、不认可他，无论怎么努力，都不承认他，不让他继续干下去了。

梵高没有进过科班，通过自学和不断的探索，在艺术追求的道路上创造了自己的画风。

他脑海里关注的是生活的真实、艺术的真实，他要通过素描和色彩去探索人物的内心、去表现别人看不见的精神和情感，他要描写的是“神”而不仅仅是“形”。

所以他看到的别人看不到，他画的别人感觉不到、理解不了，没人欣赏他的画。

除了他的弟弟，没人买他的画，更没人收藏他的画。

他不与周围的世俗妥协，不为生活的穷困潦倒放弃，从不改变自己，始终坚持自己的追求和探索，因此他成了别人眼中的疯子，被送到了疯人院，但他最有名的作品几乎都是在疯人院里完成的。

读了《渴望生活》，令我最难以忘怀之一的就是梵高的爱情，梵高爱过许多人，但他去世时仍是单身的。

虽然爱情对梵高来说有很大的吸引力，但从小孤僻的性格导致他没有成功结婚。

然而，几段爱情大大影响了他。

说到温森特的一生，不可能忽略爱情，爱情对温森特来讲是多么重要，虽然在这方面，他一无所获，从未成功过。

温森特一共有4段爱情，这4段爱情，不断地改变着他，使他一步步走向成熟。

梵高读后感篇2你们知道梵高吗？写《梵高传》这本书的作者是欧文·斯通，书中介绍他是一位伟大的画家，当我看到梵高一幅又一幅壮丽辉煌的油画时，我似乎进入了一个新的境界，整个世界豁然开朗了！梵高这个人本身长得奇丑无比呢！他长着一双呆滞的大眼睛，深深地往下凹，一些鱼尾纹在他眼睛旁，目光显得很忧郁，并长着一对粗眉，它们让人觉得不搭配；还有一双小耳朵，小到像洋娃娃的耳朵，一个鹰钩鼻，鼻子向下塌，并且是秃顶呢！他的行动也很笨拙，呆头呆脑的。

《梵高》读后感梵高，这个名字对于很多人来说，是一个熟悉而又神秘的存在。

他是一位伟大的艺术家，也是一位备受争议的人物。

他的作品充满了力量和激情，每一幅画作都仿佛在诉说着他内心深处的痛苦和愤怒。

读完关于梵高的传记，我对这位艺术家的生平和作品有了更深入的了解，也对他的艺术之路有了更多的思考。

梵高的一生充满了坎坷和挣扎。

他出生在一个平凡的家庭，却渴望追求艺术的梦想。

他在艺术道路上孤独前行，不被人理解，不被人接纳。

他的作品充满了对生活的热爱和对社会的不满，每一幅画作都是他内心情感的真实写照。

梵高的画风独特，色彩鲜艳，线条粗犷，充满了强烈的表现力和情感张力。

他的作品被认为是后印象派的代表，对后世的艺术产生了深远的影响。

读完梵高的传记，我深深感受到了他对艺术的执着和热爱。

他在艺术道路上孤独前行，不被人理解，不被人接纳，但他从未放弃对艺术的追求。

他用自己的作品表达了对生活的热爱和对社会的不满，每一幅画作都是他内心情感的真实写照。

梵高的作品充满了力量和激情，每一幅画作都仿佛在诉说着他内心深处的痛苦和愤怒。

他的作品被认为是后印象派的代表，对后世的艺术产生了深远的影响。

梵高的一生虽然充满了坎坷和挣扎，但他的作品却永远流传在世人的心中。

他用自己的作品表达了对生活的热爱和对社会的不满，每一幅画作都是他内心情感的真实写照。

梵高的作品充满了力量和激情，每一幅画作都仿佛在诉说着他内心深处的痛苦和愤怒。

他的作品被认为是后印象派的代表，对后世的艺术产生了深远的影响。

他的作品永远流传在世人的心中，激励着后人不断追求艺术的完美和真理。

梵高的一生虽然短暂，但他留下的作品却永远流传在世人的心中。

他用自己的作品表达了对生活的热爱和对社会的不满，每一幅画作都是他内心情感的真实写照。

梵高的作品充满了力量和激情，每一幅画作都仿佛在诉说着他内心深处的痛苦和愤怒。

他的作品被认为是后印象派的代表，对后世的艺术产生了深远的影响。

他的作品永远流传在世人的心中，激励着后人不断追求艺术的完美和真理。

梵高传读后感400字梵高，这个名字对于世人来说，无疑是一个传奇的存在。

他的一生充满了激情和痛苦，他的艺术作品更是留下了永恒的印记。

读完梵高传后，我深深被他的一生所感动，也对他的艺术作品有了更深的理解和欣赏。

梵高的一生可以说是充满了磨难和挣扎。

他在艺术上并没有得到应有的认可和支持，一直处于贫困和孤独之中。

然而，正是这种磨难和挣扎，激发了他内心深处的激情和创作欲望。

他用自己的方式表达着对生活的热爱和对美的追求，他的作品充满了力量和生命的气息。

在梵高的作品中，我们可以感受到他内心的孤独和痛苦，同时也能感受到他对生活的热爱和对美的追求。

这种对生活的热爱和对美的追求，正是梵高作品中最让人感动的地方。

梵高的一生也充满了激情和痛苦。

他在艺术上不断探索，不断追求，但却鲜有人能理解和欣赏他的作品。

他的内心充满了孤独和痛苦，但他并没有被这些击倒，反而更加努力地创作。

他的作品中充满了对生活的热爱和对美的追求，这种激情和痛苦正是他作品中最感人的地方。

梵高的一生也给了我很多启发。

他的坚持和执着，让我深受鼓舞。

在生活中，我们也会遇到各种各样的困难和挑战，但只要我们坚持不懈，就一定能够战胜困难，实现自己的梦想。

同时，梵高的作品也让我更加珍惜生活，对美的追求。

他的作品中充满了力量和生命的气息，让人感受到生活的美好和希望。

在面对生活中的困难和挑战时，我们也应该像梵高一样，用自己的方式表达对生活的热爱和对美的追求。

总的来说，梵高传给我留下了深刻的印象。

他的一生充满了激情和痛苦，他的艺术作品也充满了力量和生命的气息。

他的坚持和执着给了我很大的启发，让我更加珍惜生活，对美的追求。

梵高的一生和艺术作品将会永远激励着我们，让我们勇敢地面对生活，追求美好。

梵高传读后感400字《梵高传》是一部关于世界著名画家梵高的传记，作者是美国作家欧文·斯通。

通过这本书，读者可以了解到梵高的一生，他的成长经历、艺术创作、精神世界等方方面面。

读完这本书，我深受感动，对梵高的艺术和人生有了更深刻的理解。

梵高是一个充满矛盾的人，他的一生充满了挣扎和痛苦。

在书中，作者生动地描述了梵高的成长经历，他曾经是一个传教士，但后来却决定成为一名画家。

他的艺术创作受到了很多人的质疑和批评，但他依然坚持自己的风格和信念。

梵高的一生可以说是一部充满悲剧色彩的传记，但他的坚持和执着却给后人留下了无尽的启发。

在书中，作者还生动地描绘了梵高的精神世界。

梵高是一个充满热情和感情的人，他对艺术的追求几乎成了他生命的全部。

他的画作充满了对自然的热爱和对生活的热情，但在他内心深处却充满了孤独和痛苦。

他的精神世界给了我很大的触动，让我深刻地思考了人生的意义和价值。

通过阅读《梵高传》，我对梵高的艺术也有了更深刻的理解。

梵高的画作充满了浓烈的色彩和强烈的笔触，他的作品给人一种强烈的冲击力和感染力。

梵高的艺术风格在当时是非常特立独行的，他的作品受到了很多人的批评和质疑，但他依然坚持自己的风格，最终成为了一位伟大的艺术家。

梵高的艺术给了我很大的启发，让我明白了艺术的力量和价值。

总的来说，《梵高传》是一部充满了激情和感动的传记，通过这本书，我对梵高的一生有了更深刻的了解。

梵高的坚持和执着给了我很大的启发，他的艺术作品也让我深受感动。

这本书不仅仅是一部传记，更是一部对人生和艺术的深刻思考，让我受益匪浅。

我相信，这部传记会对所有的读者产生深远的影响，让我们对生活和艺术有了更深刻的认识。

2024年梵高传读后感2024年梵高传读后感篇1（约991字）在寒假中，我读了《梵高传》。

或许大家认识梵高仅限于他的《向日葵》。

曾经风靡一时的被人们反复印刷用做家里的装饰画。

我觉得虽然这确实使得他的这幅画被更多人认识，但也使他这幅画流于俗气。

梵高在慢慢被人们淡忘。

但我觉得，梵高本身就是一部传奇。

只有你知道了他的经历，才能读懂他的画。

"痛苦便是人生"这是名画家文森特·梵高的临终遗言，也是他那短暂一生的真实写照。

梵高是世上最孤独的人之一。

这是欧文斯给梵高写的传记《渴望生活——梵高传》的前言。

在传记中，美国著名传记作家欧文？斯通用一支神奇的笔勾勒了这位一代印象派巨匠那充满痛苦的悲剧人生。

这个荷兰画家因为精神失常，割掉了自己的耳朵。

最后开枪身亡。

这本书看过很久了，它给予我心灵极大的震撼。

梵高是个为艺术而生的天才，他的伟大毋庸多言。

他的弟弟提奥则是在他背后默默支撑他的另一个伟大的人，没有提奥就没有梵高。

因为梵高根本没有独立生活的能力，提奥定期给生活窘迫的梵高汇钱，让他能在满足温饱的前提下继续创作。

梵高则不断地写信给弟弟，告诉他自己创作的过程，对生活的信心和绝望。

如果没有梵高，提奥会过得很好吧。

体面的工作，丰厚的薪金，温和的性格，彬彬有礼的举止，走在哪里都是受人喜爱的。

他会过一种衣食无忧，平淡恬适的生活。

而梵高，敏感，易怒，脾气暴躁，行为偏激，有些神经质，难以想象各方面截然相反的人会这么友爱。

梵高的一生可以概括为：出生+绘画+死亡，除此以外再无其他。

虽然他也曾追求过爱情，却从未获得。

当他为爱情把手放在燃烧的蜡烛上方，以此表白时，我感动得无以言表。

无疑他的爱是疯狂的，可惜没人敢接受。

和妓女生活的那段时间，更加没有爱情可言。

在绝望中无以回归的梵高，最终选择了以绝望的方式离开自己。

虽然很早就知道他的一些经历，但是读起这本书来，却总有一种让我透不过气的感受。

也许，他要是生活中在现在的社会中，结果会截然相反，不过，也许，就没有那样才华横溢的梵高，就没有这样让人怜，让人敬，让人无限可惜的梵高了。

梵高画语人生观后感梵高是世界著名的后印象派画家，他的作品充满了独特的个性和深厚的情感。

他的绘画风格，以及他作品中透露出来的对于人生的思考，给我留下了深刻的印象。

看完了梵高的画作，我开始思考人生的本质，以及我们对于自己与世界的观察。

在梵高的作品中，我最为欣赏的是他对于色彩的运用。

他善于用鲜艳的颜色来表达自己内心的情感，使得画面充满了生命力。

梵高的色彩运用以及画作中的光线感，给人一种戏剧化的感觉，让观者仿佛置身于画作中。

我觉得这也是梵高能够触动人心的原因之一。

但是，除了色彩运用外，梵高的作品中还存在一种孤独和痛苦的氛围。

他的画作中经常出现庄稼田、麦田、星空等元素，这些元素构成了他独特的艺术语言。

从这些画作中，我们可以感受到他内心深处的孤独和痛苦。

梵高的一生并不顺遂，他时常受到贫困、孤独和精神上的折磨。

他通过画作来宣泄自己的情感，表达了对于生活的矛盾、挣扎和无尽的追求。

这种强烈的个人情感也使得梵高的画作充满了深度和力量。

通过观赏梵高的作品，我开始思考人生的意义与价值。

在他的画作中，我感受到了人生中常常存在的孤独和痛苦。

人类的一生中，我们常常面对各种各样的困境与挑战，与他们相比，我们是多么渺小而微不足道。

但是，正是这种痛苦和挣扎，造就了我们的成长与进步。

与其避开这些困难，不如勇敢地去面对它们，找到解决问题的方法并成长为更好的人。

梵高的作品也让我想起了生命的短暂与宝贵。

在他的画作中，他通过描绘花朵、庄稼、星空等元素，让观者感受到生命的美丽和脆弱。

每一朵花、每一个星星都是独一无二的存在，就像我们每个人一样。

生命只有一次，我们应该珍惜并充分利用它。

我们应该积极追求自己的梦想，不畏艰难，不忘初心。

正如梵高所说：“人生是一场不断的旅行，我们要去遠方才能認識自己。

”通过欣赏梵高的作品，我还意识到每个人对于世界的观察都是独一无二的。

梵高通过他独特的视角，创造了一种非常个人化的艺术语言。

他通过自己的观察和表达，将自己的内心世界呈现给观者。

关于《梵高》的艺术人生启示梵高作为艺术界的一朵奇葩已经引领人类艺术达到了一个崭新的高度，无论是举世闻名的艺术作品还是他的艺术创新精神，或是他的艺术人生史，都在影响着世界的文化，渗透到了艺术的每一个角落。

当今天的我们读及梵高时给我们的只有一种震撼和敬畏，他是大师，他是精神源泉的始作俑者。

记得当我还小的时候他的名字已经世界闻名，但是真正了解他还是我來大学以后，那源于我从图书馆借的一本关于梵高的著作。

记得那本书的封面是一幅《向日葵》，也许许多人会看不起这幅作品，不觉得怎样，但是当我读完梵高的人生史后，我才真正意识到那是一幅不朽的著作。

他革新了一代艺术，成为后印象派的一代先驱。

他充分应用了色彩的关系原理，应用小笔触和响亮的颜色，在自己充满幻想的大脑下，从不一样的视角来还原现实社会并充分表达自己的思想。

而在我看来最应该谈及的是他的《麦田的乌鸦》，这幅作品中在深蓝色的天空下有一片金黄色的麦田，麦田波浪滚滚，上面飞舞着一片深黑色的乌鸦。

深蓝色本来就给人一种压抑之感，在加上翻滚的麦浪，给人一种强烈的紧张沉闷之感，而这正是梵高最后绝笔时的状态，在那之后他自杀在了那片麦田里，永逝于人间。

而从梵高短暂的人生中我看到的是一种精神；一种执着无所畏惧的精神，一种敢于探索创新的精神。

作为21世纪的艺术事业从事者更需要这种精神：无所畏惧而敢于创新。

二十一世纪是一个艺术创想的时代，我们需要梵高般的精神：无所畏惧而敢于创新。

我们的环境是美好的，更应该把握好这个机遇。

不仅要抓紧时间练习基本功，打下坚实的基础，而且要大胆尝试把握创新。

在生活中学习之中要学会学习，多看书，多看名人佳作；多练，临摹大师作品；多想，吸取优点，取长补短；多实践，用不一样的视角发现生活中的艺术，把生活转化成实实在在的艺术和艺术作品。

我想只要做到这些每个人都会是梵高。

回想梵高的艺术生涯虽然只有十年，但是艺术成就是辉煌的，而我们却有无尽的年华，我们有时间和精力来把握自己的人生，所以我们应该倍加珍惜，惜时如金，放开自己大胆的去做。

谈谈你对梵高的作品对你的学习影响和从梵高的经历和成就中我们受到的教育是很多的。

首先是要坚持梦想。

梵高尽管穷困潦倒。

却从末放弃过对绘画的热爱，直到生命的最后一刻。

非常勤奋短暂的一生画了一千多幅画。

还有就是坚持自我。

他的画当时大多数评论家不认可的情况下。

仍按自已特有画法进行创作。

这些品质成就了他成为世界一流画家。

梵高的伟大在于，相隔百年的时空，让我们感受到了他传递过来的美。

内心骄傲、热情，像阿尔勒的向日葵。

梵高的作品在艺术届可以说是最具辨识度的了。

色彩饱和度高、对比强烈，用笔肌理感强，从每一副作品中都可以感受到他作画时的内心的情感。

梵高的画不同于其他同时期的画家，没有匠气。

他是极端个性化艺术家的典型。

他对世界充满了一种天真的认清和深沉的爱。

他深爱的东西是色彩，辉煌的、未经调和的色彩。

他手中的色彩特性和印象主义者们的色彩根本不同。

即使他运用印象主义者的技法，也会由于他对人和自然特有的观察力，使画面总是那么辉煌而独有个性。

梵高作画时摒弃了一切习得的知识，漠视学院派珍视的教条，甚至忘记自己的理性。

在他的眼中，只有生机盎然的自然景观，他陶醉于其中，物我两忘。

他视天地万物为不可分割的整体，他用全部身心，拥抱一切。

梵高传读后感800梵高（Vincent van Gogh）是一位备受世人瞩目的艺朝大师，他的一生充满了传奇色彩，他的作品也是举世闻名。

《梵高传》这本书详细地介绍了梵高的一生和他的艺术成就，让人们更加深入地了解了这位伟大艺术家的生平和创作。

梵高的一生可以说是充满了坎坷和挣扎。

他在艺术道路上历经了无数的挫折和困难，但他始终坚定地走在自己选择的道路上。

他的作品充满了对生活的热爱和对艺术的执着追求，每一幅作品都是他内心世界的真实写照。

梵高的艺术风格独特，色彩斑斓，线条流畅，充满了强烈的个人风格，他的作品给人们带来了无尽的艺术享受和思考。

读完《梵高传》，我深深地被梵高的坚韧和执着所感动。

在他的一生中，他始终坚持自己的艺术追求，不受外界的干扰和诋毁。

他用自己的作品诠释了对生活的热爱和对艺术的执着追求，他的一生就是他作品的写照，充满了激情和坚定。

梵高的作品给人们带来了无尽的艺术享受和思考，他的艺术成就也是不朽的。

梵高的一生也给了我很多启示。

在人生道路上，我们都会遇到各种各样的困难和挑战，但是只有坚持不懈，才能走得更远。

梵高的一生就是最好的例证，他的坚韧和执着让他成为了一位伟大的艺术家，他的作品也成为了世界艺术史上的经典之作。

在追求梦想的道路上，我们都可以从梵高的一生中汲取力量和勇气，不断前行，不断追求，直到梦想成真。

《梵高传》这本书让我更加深入地了解了这位伟大艺术家的生平和创作，也让我对艺术和生活有了更深刻的思考。

梵高的一生是坎坷的，但他始终坚持自己的艺术追求，这种精神是值得我们学习和借鉴的。

他的作品也是充满了对生活的热爱和对艺术的执着追求，给人们带来了无尽的艺术享受和思考。

梵高的一生和他的作品都是永恒的，他的精神也将永远激励着我们不断前行。

梵高观后感100字梵高，这个名字无疑是艺术史上的一个传奇。

他的画作以鲜明的色彩、夸张的笔触和独特的表现手法引起了广泛的关注和讨论。

最近，我有幸在一次艺术展览中欣赏到了梵高的作品，这让我深深地感受到了他的艺术魅力和独特的艺术风格。

梵高的画作给我留下了深刻的印象，画中的色彩斑斓，充满了生命力。

无论是他的《向日葵》系列，还是《星空》中那个闪烁的星星，都展现出了他对于现实世界的重新解读和创造。

在他的作品中，我能感受到他对于生命、自然和人类情感的深刻思考和表达。

梵高的画作中充满了对于自然和人物的热爱与关注。

他通过色彩的运用和笔触的表现，赋予了平凡的事物和人物以新的意义和价值。

他用大胆的颜色和夸张的线条描绘出自然的美丽和生机。

他也通过描绘人物的表情和姿态，表现出人类情感的复杂性和内在的冲突。

在他的作品中，我能够感受到他对于生命的热情和对于人性的理解。

梵高的作品中蕴含着他对于生活和艺术的追求和思考。

他用他独特的风格和创新的表现手法向世界展示了他内心深处的情感和思想。

他的作品中充满了动态和力量，它们不仅是对于物质世界的再现，更是对于内心世界的诠释和表达。

通过观看他的作品，我能够感受到他对于艺术的执着和对于生命的热爱。

梵高的画作给我带来了很多的启示和思考。

他的作品中所表达的情感和思想，引发了我对于生活和艺术的思考和反思。

他的作品不仅仅是一种艺术形式，更是一种对于生命和世界的思考和诠释。

通过观看他的作品，我激发了对于美的追求和对于艺术的热爱。

综上所述，梵高的作品给我留下了深刻的印象。

他的作品中充满了鲜明的色彩、夸张的笔触和独特的表现手法，展现出了他对于生活和艺术的热爱和思考。

通过观看他的作品，我对于生命和世界有了新的认识和理解。

梵高不仅仅是一位伟大的画家，更是一位艺术家，他的作品对于后世的艺术家和观众都有着深远的影响。

我相信，在未来的岁月里，梵高的艺术将继续发扬光大，为世界带来更多的美与温暖。

梵高读后感梵高是一位后印象派画家，他的画作充满了独特的风格和强烈的个人情感。

通过阅读了解了他的一生，我对他的艺术创作更加深入地了解和欣赏。

梵高的一生可以说是充满了苦难和挣扎。

他的艺术才华虽然早已显现，但是他却一度被人们忽视和误解。

他生活在一个充满压迫和矛盾的社会环境中，经历了家庭的破碎、失败的职业生涯和心理的痛苦。

然而，他并没有放弃自己的梦想，他用画笔表现出自己内心深处的情感和对生活的热爱。

梵高的作品是他与世界的对话，是他唯一能表达自己的方法。

在梵高的画作中，我最喜欢他对自然的描绘。

他用明亮的颜色和浓烈的笔触，呈现出大自然的壮丽和充满生命力的一面。

在他的画作中，太阳、星星、花朵都变得光彩照人，仿佛有着自己的灵魂。

他通过这种方式，表达了对自然的景色的喜爱和对生命力的赞美。

他深信自然是神圣的，每一个物体都散发着神圣的力量。

这种对自然的热爱和敬畏，让我重新审视了自己对世界的看法。

梵高的作品中也充满了孤独和痛苦的情感。

他的作品中常常出现孤独的人物和寂静的环境，给人一种沉重和郁闷的感觉。

他用深色和粗犷的笔触描绘出内心的痛苦和不安。

他是一个敏感和孤独的人，他的作品是他与世界交流的方式，也是他释放情感和表达内心世界的途径。

通过他的作品，我感受到了他深深的孤独和痛苦，也更加理解了他的艺术理念和创作动机。

梵高的作品让我重新审视了艺术的力量和价值。

他的作品中充满了情感和思考，他用画笔记录自己内心的感受和对世界的观察。

他的作品不仅是他对生活的表达，也是他思考和探索的结果。

他通过艺术表达自己的情感，也试图通过艺术改变人们的认识和态度。

梵高的艺术创作生涯虽然短暂，却给后人留下了深刻的印象。

他是一位天才的艺术家，他的作品中蕴含着独特的情感和深邃的思考。

通过阅读了解梵高的一生，我对他的艺术创作更加理解和欣赏。

他的作品让人感受到了生命的美和不易，也让人思考生活的意义和价值。

梵高的作品是永恒的，它们将会继续影响人们的思想和艺术追求。

梵高读后感（共18篇）第1篇：《梵高》读后感温森特梵高，一个一想起来就联系起他那幅狂热的绚丽的的向日葵的画家。

我从来没有仔细研究过他的画，一直对他有着一种同情才华横溢的落魄的艺术家的情感。

今天终于把那本欧文斯通的《渴望生活》梵高传看完了，从新的一个角度认识了他，并改变了对他那种同情的态度，换之的是尊敬和仰望。

含着眼泪，想要记录点什么。

泪水不是因为他悲苦的一生，或者是那可怜的终结，而是因为感动，一种非凡的生命力的感动。

一种对生命的非凡热爱而感动的泪水。

他的一生在流浪中渡过，他没有家，被除了弟弟提奥之外的亲人的排斥在外。

没有经济来源，有的只有提奥，这个无私爱着他的弟弟，从最初每个月给他寄50法郎到后来每个月150法郎，提奥的一生跟他哥哥没有分开过，从这样的关系上讲。

在梵高自杀死后的六个月后的前后几天，提奥也随即去陪伴了他的哥哥。

梵高为了绘画四处流浪，不管是最初灰蒙蒙的博日纳里，还是找到艺术方向的纽恩南，他都是四处受尽白眼的人。

在尘世生活中，他不擅长，太单纯，他不遵循人世间的生活规则，在艺术道路上他走上了天堂，可是在生活之路上他一直在地狱里承受着（用我们常人的眼光看）。

不管怎么样的煎熬，没有一分钱忍饥挨饿十天，发烧不止，或者是终日画画而被人认作疯子，他都承受住了，最后让他走向自我灭亡道路的却是艺术上灵感的衰竭。

虽然生活在最贫苦的尘世里，他却从来没有觉得苦过，只要他能画，他可以画，他就很快乐。

最后因为精神分裂的折磨，导致他灵感衰竭，然后开枪自杀，那也没有让人觉得灰暗，反而觉得他渴望生活的力量一直存在。

只是他要自己与自然沦为一体罢了。

在他的作品中，他一直想要表达的是他的思想，他对生活的热爱，对自然的崇拜。

闪烁的星星《星夜》，张扬的向日葵《向日葵》大概是我们在教材图画书上不陌生的一些画，那一颗颗呈漩涡状旋转的星星，是充满光芒的闪耀的力量，耀眼的黄色的向日葵是伸向天空渴望生活的一只只手。

我没有办法在这样零乱的思绪中表达梵高的绘画意愿，但是我愿意抄下这段印象派画家聚会中的宣言，来宣扬他以及他们的美好的艺术表达意愿：我们把性格看的比丑陋更重要。

梵高传读后感《梵高传》是一部描写荷兰后印象派画家梵高一生的传记，作者是美国作家欧文·斯通。

这本书让我对梵高的一生有了更深入的了解，也让我对他的艺术和精神世界有了更深的感悟。

梵高是一个备受磨难的艺术家，他的一生充满了挫折和痛苦。

他在艺术上的追求一直是孤独的，他的作品在他的一生中几乎没有得到认可和赞赏。

然而，他并没有因此而放弃，他坚持不懈地追求着自己内心的艺术理想。

梵高的坚持和执着让我深受触动，他的一生就是对艺术的无尽追求。

在书中，我了解到了梵高的家庭背景和个人经历。

他的家庭并不富裕，他在一家艺术画廊工作，但并没有取得太大的成就。

他的一生中充满了孤独和挣扎，他的精神世界也经历了很多的煎熬。

然而，正是这些磨难和挣扎塑造了梵高的艺术风格和精神世界。

他的作品充满了强烈的情感和内心的痛苦，他的色彩和线条表现出了他内心的世界。

梵高的作品让我感受到了他内心的孤独和痛苦，也让我对他的艺术有了更深的理解和欣赏。

梵高的一生中也有很多的友情和爱情。

他和弟弟提奥的关系非常亲密，他们之间的信件和互相支持让我感动不已。

梵高也曾经深深地爱过一个女人，然而最终却以失败告终。

这些友情和爱情也成为了梵高一生中的一部分，也让我更加了解了他的内心世界和情感世界。

在书中，我还了解到了梵高的艺术风格和创作理念。

他的作品充满了对自然和生活的热爱，他的色彩和线条表现出了他内心的情感和情绪。

他的作品也充满了对生活的热爱和对艺术的追求，他的作品让我感受到了他的内心世界和情感世界。

梵高的作品也对后世的艺术产生了深远的影响，他的艺术风格和创作理念也成为了后世艺术家们的借鉴和学习对象。

在读完《梵高传》后，我对梵高的一生有了更深入的了解和感悟。

他的一生充满了挣扎和痛苦，然而他的艺术却充满了对生活和艺术的热爱。

他的作品让我感受到了他内心的世界和情感世界，他的创作理念和艺术风格也成为了后世艺术家们的借鉴和学习对象。

梵高的一生让我深受触动，他的坚持和执着也成为了我人生中的一部分。

梵高传读后感1000字梵高是一位伟大的艺术家，他的一生充满了传奇色彩。

他的艺术作品代表了后印象派的最高成就，对20世纪的艺术产生了深远的影响。

《梵高传》这本书，通过对梵高一生的描绘，让我对这位艺术家有了更深入的了解，也让我对艺术的追求和生命的意义有了新的思考。

梵高一生的艺术之路并不平坦，他经历了很多挫折和磨难。

他在艺术上的执着和热情，以及对生命的热爱，让我深受触动。

梵高的一生可以说是一部传奇，他在艺术上的追求和坚持，给了后人很多启发。

他的作品虽然在他的一生中并没有得到应有的认可和赏识，但是在他去世后，他的作品却成为了世界艺术史上的经典之一。

梵高的作品充满了对生命的热爱和对自然的热情，他的画作中充满了对色彩和光影的追求。

他深深地热爱着大自然，他的画作中常常可以看到对麦田、向日葵等自然景物的描绘。

他的作品中充满了对生命的热爱和对人类命运的思考。

他的作品中有着浓厚的宗教色彩，他对宗教的虔诚和对生命的热爱，都体现在他的作品中。

梵高的一生并不如意，他的艺术道路充满了挫折和磨难。

他在艺术上的执着和坚持，让我深受感动。

他在一生中并没有得到应有的认可和赏识，但是他却从未放弃对艺术的追求。

他在一生的最后阶段，甚至陷入了精神病的折磨，但是他依然在艺术上不断地追求突破和创新。

他的一生充满了对艺术的热爱和对生命的热情，他的作品成为了后人的榜样和启发。

梵高的一生给了我很多启发，他的艺术追求和对生命的热爱，让我深受触动。

他的作品中充满了对生命的热爱和对人类命运的思考，他的一生充满了对艺术的执着和对生命的热情。

他的作品成为了世界艺术史上的经典之一，他的一生也成为了后人的榜样和启发。

在这本书中，我看到了梵高一生的传奇，也看到了他对艺术的追求和对生命的热爱，这让我对艺术和生命有了新的思考。

通过阅读《梵高传》，我对梵高这位伟大艺术家有了更深入的了解，也对艺术的追求和生命的意义有了新的思考。

梵高的一生充满了传奇色彩，他在艺术上的追求和对生命的热爱，让我深受触动。