关于幼儿绘画教育论文
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幼儿园绘画教育论文(2)幼儿园绘画教育论文篇二《浅探幼儿园的绘画教学》[摘要]幼儿在很小的时候,已开始用符号图画来表达自己的情感,在纸上表现出对他们来说理解的很肤浅的物质世界.他们总是把观察到的外界事物,赋于自己美好的情感去想象、加工、联结.画面天真烂漫,有此似乎并不实际,可以说幼儿天生就具有独特的创造力.[关键词]幼儿绘画培养人们可以发现,当孩子刚刚能握笔时,就具备了乱涂画的能力.最早的在一岁多就开始,他们几乎是反复涂抹一些谁也辨认不出的线条、符号.而他们却常常惊讶于这发现,有时竟会高兴得手舞足蹈,这种发现对他们来说是多么奇妙呀.教师如何在教学中更大地发挥幼儿的创造性呢?我认为可以从以下三个方面开始:1. 发展幼儿的个性,在教学过程中以意愿画形式为主教师应善于把每个幼儿当作不与任何他人雷同的独特个性来看待.蒙太梭利指出:”如果儿童具有自己内在的发展模式,就应允许这个内在向导在自由的环境中去引导儿童的成长.”教师在教学过程中应允许和鼓励幼儿的个性发展,让幼儿拥有自己的思想感情,并使他们在创造过程中学会认识自己和发现自己的潜力.因此,在教学过程中,我多以意愿画形式为主,因为我们并不是用绘画去教儿童画画,而应为他们提供运用绘画工具进行自我表现的机会,使其在艺术操作中产生自主精神.它将鼓励幼儿去观察、去思考、去创造,使他们的个性充分得到发展.例如:在上”森林里的小动物”一课时,我先给幼儿讲述大森林里小动物的故事,激发幼儿的创作兴趣,然后在黑板上简单示范二、三种动物的画法,概括动物的特征,倾听他们的想法,谈谈你最喜欢什么动物?还见过什么动物?最后要求幼儿在纸上画出自己喜欢的动物.我告诉幼儿,不要模仿老师和其他小朋友.同时,我准备各种不同画笔、宣纸和各色颜料等,让幼儿根据自己的兴趣自由选择.这样给他们创设了一个自由创作的天地.在绘画过程中,我发现一位画墨画的小朋友画了一只红狐狸,头上戴着金灿灿的皇冠.当他发现我观看了许久,直到最后画完才告诉我”这只小狐狸改正了缺点,再也不偷小鸡吃了.因为他最聪明,所以小动物都选它当大王,连狮子都要听他的话呢!”孩子的想象是多么天真啊!在幼儿绘画过程中,我从来不问:”这是什么?”或是”画得不像”,也不向他们提任何建议,因为谁也不要在儿童绘画过程或完成了他们创作之后,试图”教给”他些什么,这样只会阻碍幼儿个性及创作能力的发展.当幼儿不必考虑如何做才会使成人满意时,他的创造能力才能充分得到发挥.教师应当尊重幼儿的想法.我还发现有一位幼儿,先用一张大纸画了一只很大的兔子,接着在纸下角画了一只老虎,而兔子则比老虎大几倍,这位幼儿在创作过程中一直全神贯注.我没有去纠正他,而是暗示道”哟,这只兔子真大呀”,他听后得意地说:”我给这只小兔子吃了一片长得又高又大的药,现在比老虎还大,连老虎看了都很害怕,它再也不敢欺负小兔子了.”又有一位幼儿用水粉颜料画了4、5个五颜六色的太阳,太阳下一群小青蛙在唱歌,他一边画一边摇头晃脑地唱着一首自己编的不知什么调的歌:”呱、呱、呱小青蛙,现在有这么多的太阳,冬天不用怕冷,你们不要冬眠了,可以天天抓害虫呀.真快活,真快活,呱……”丰富、天真、可爱的想法呀!幼儿正是有了这样一个自由创作的天地,所以他们敢大胆地去想象、去表达自己的情感.而孩子也总是把观察到的外界事物赋予自己的情感去加工、去表现.因此,教师在辅导幼儿作画时,应谦逊地对待幼儿,认识到自己的作用是辅助性的,应帮助幼儿使其个性得以顺利发展.2.开展游戏教学活动,愉快的气氛有助于儿童创造能力的表现皮亚杰说:”儿童不能像成年人那样有效地满足他个人情感上的,甚至智慧上的平衡.他具有一个可以利用的活动领域,在这领域中他的动机并非为了适应现实,恰恰相反,去使现实被他同化.这里没有强制,也没有处分,这样的活动领域便是游戏.儿童进行的游戏很多,绘画也是这种游戏的一种方式.”幼儿正是在这一游戏当中,不再把教师当作自己行动的决策者,常常沉浸在游戏之中,忘记了一切.在这里,儿童能够,也愿意暴露自己,他们任意的一笔一划都代表了一种情感.本来,幼儿也正是把它当作一种游戏活动,他并没有想过要一定学会画什么东西.教师应多为幼儿创设条件,使其以愉快的情绪,在愉快的气氛中作画.例如开展”小小摄影家”的游戏.游戏前,教师发给每位小朋友一架玩具照相机,请他们做小摄影家.他们的顾客是教师事先放在教室各个地方的漂亮小猫、小象、小鸡、小鸭等动物玩具.要求每给予它们照一张相就要画一张照片.当幼儿听说要当摄影家时,高兴得又蹦又跳,按下快门前还要向小动物们提醒道!:”不要动,笑一笑.”照完后,便郑重其事地说:”三天以后来取照片.”因为老师说过,如果”照”得不像的话,小动物会不高兴的.一位小朋友给三四位小动物照了相,最后,又把镜头对准室外风景,照了一张风景照相馆,俨然一个真正的摄影家.这样,不仅大大地激发了幼儿的创作热情,而且使幼儿陶醉在游戏当中,他们玩得是那样的开心.3.教师就以积极的态度评价幼儿作品,善于发现幼儿每幅作品的优点当幼儿在胡乱涂抹一阵,完成作业后,即使这张画再难看,但他心中的满意程度不亚于完成一幅完美无缺的作品,这时,他希望与他人共同分享这种喜悦,更希望得到成人的承认和赞赏.如果教师责怪他乱涂乱画,不知是什么东西,那么我相信,今后再给你看作业时一定会惴惴不安,面他的那些自我”创作”会渐渐消失得无影无踪,继而代替的是小心翼翼模仿,力求达到成人所要求的标准.所以,教师在评价幼儿作品时,应多加肯定,鼓励他们这种可贵的创作勇气.因此,当我给幼儿上第一节美术课时,都以意愿画形式作为课程的开始.这时,我只要求幼儿能大胆地在纸上涂画,同时,赞赏每一位幼儿的作品.对于幼儿而言,他们早把绘画作为游戏的一种方式,当他握起笔时,首先想到的并不是学会画某种东西,而是满足其内心的创作情感,利用纸和笔把他们表达出来.一旦他们的这种情感得到教师的承认和赞许,他们会表现出更大的创作热情.教师在评价幼儿作品时,不能单纯地以画得是否”像”来确定一张画的好坏,应认识到:更可贵的是幼儿的创作兴趣与绘画热情.教师轻易否定幼儿的作品,将会影响幼儿创作能力的表现,而应多给一些肯定和鼓励.幼儿正处于一个创造和发展的时期.我们应为他们打开创造的大门,让幼儿在这个广阔自由的天地里进行创造.利用多种教学形式,引导幼儿去观察、思考、发现.使他们渐渐从无到有,从潜在到现实.总之一句话,我们应当尊重儿童,给予他们尊严、勇气、信心和耐心.参考文献[1]姜晴川;在美术活动中培养幼儿学习主动性[J];教育评论;1994年02期。
浅谈幼⼉美术教育论⽂3篇 幼⼉美术教育教学的最终⽬的就是要让学⽣学以致⽤,能够将在课堂上学到的东西运⽤到实际的⽣活当中去。
本⽂是店铺为⼤家整理的浅谈幼⼉美术教育论⽂,欢迎阅读! 浅谈幼⼉美术教育论⽂篇⼀ ⼀、⽣活化的幼⼉美术教育的本质及基本特征 在传统的幼⼉美术教育中,幼教的主要⽅向在对幼⼉的认知能⼒和动⼿能⼒上,⽽⽣活化的美术教育则是注重幼⼉在学习过程中的情感体验,通过幼⼉在⽇常⽣活中的⼀些感受来进⾏引导教学。
将真实的⽣活体验融⼊到美术教育中去,在引导幼⼉形成独⽴个性的同时还能将幼⼉对学习的兴趣培养出来,让幼⼉在进⾏美术学习时发现⽣活中的各种美好,这样有助于塑造健康的⼈格。
因为幼⼉还⼩,对事物的认知能⼒较差,通过⽣活化的学习环境能让幼⼉在学习中充满兴趣,同时还能让美术教育往更好的⽅向发展,以下⼏点突出了美术教育的特点: (⼀)⽣活化 艺术是需要灵感的,⽽⽣活则是灵感的源泉。
幼⼉对事物的认知能⼒有限,所以他们在进⾏美术创作时的灵感来源于平常⽣活中的⼀些感受和所看到的事物。
但是由于幼⼉还处于⾮常脆弱的阶段,⼼理和⽣理都还处在起步阶段,这就导致幼⼉在进⾏美术创作时往往因为不能很好地将⾝体的各个机能协调运作,使美术创作在⼀⽚狼藉中结束。
当幼⼉的年龄超过三岁时,进⾏美术创作已经可以看到他们能通过⼀些简单的符号来表述其想表达的意思。
所以在这时候教师要引导幼⼉多观察⽣活中的事物,让孩⼦的认知能⼒得到提⾼。
(⼆)游戏性 美术其实是表达内⼼的⼀种⽅式,幼⼉在进⾏美术学习创作时,也是对其⽣活的⼀种认知和反馈。
因为幼⼉在各个⽅⾯的发展都还不全⾯,所以他们完全是遵循内⼼感受来描述⽣活的,因此,教师在进⾏美术教育时,可以通过幼⼉的天性“玩”来开展美术教育,在“玩”的同时也是幼⼉表达⾃⼰⽣活情感的⼀种⽅式,通过游戏的形式来让幼⼉在美术学习过程中深化对事物的认知度,进⽽获得启迪。
⼆、⽣活化的幼⼉美术教育的作⽤ 幼⼉教育的另⼀个主要作⽤是帮助幼⼉开发智⼒,⽽⽣活化的美术教育不仅能帮助幼⼉开发智⼒,还能提升幼⼉的⼼理素质,帮助幼⼉塑造个性化的性格。
美术活动生活化的研究广益中心幼儿园大二班刘秋君传统的美术教育,过于关注美术专业的知识和技能,美术就是画一幅画,做一做手工制作,在一定程度上脱离了幼儿的生活实际,严重影响了幼儿素质的和谐发展。
著名教育家陶行知先生提出了“生活即教育”的理论,指出“没有生活做中心的教育是死教育,没有生活做中心的书本是死书本。
”美术活动应以生活为中心,让幼儿参与实践,在教中学,学中学,做中学,切实培养幼儿生活实践能力。
伴随着幼儿教育改革的不断深入,不同内容的课题研究在幼儿园应运而生,让人应接不暇。
我园也乘着改革的东风,立足本园实际,确立了区级课题《幼儿美术活动生活化的研究》为美术课题研究,那么“生活化”的美术活动到底该如何实施呢?在实际的教学探索中我认为,主要是通过内容的生活化、环境的生活化、材料的生活化等活动策略,引导幼儿运用多种美术手段表现周围的生活世界。
让幼儿在生活中“动”起来,感受生活、融入生活,获得美的体验,形成自然、真实的审美情趣。
它注重让幼儿的审美情趣培养回归幼儿生活,回归真实世界,回归幼儿自我。
它强调让幼儿学会生活,热爱生活,珍惜拥有一切美好的事物,认识自己的能力,愉快地进行创造、表现、体现自身价值,健康充实地成长。
依据园部的主课题我班也确立了子课题为《幼儿美术活动材料生活化的研究》。
下面我将对美术材料生活化展开阐述:一、生活化的美术材料丰富了幼儿创作表现的途径《纲要》指出:“指导幼儿利用身边的物品或废旧材料制作玩具、手工艺品等来美化自己的生活或开展其他活动。
” 幼儿对周围环境和生活中美好的事物产生兴趣。
教师只要善于发现幼儿的兴趣,根据幼儿已有的经验,选择相关的废旧材料,组织幼儿开展美术活动,激发他们创造美的情趣。
1、收集生活中的废旧材料孩子认识周围事物大多依靠直接感知,只有让幼儿直接参与收集,才能激发他们创作的灵感。
于是,我鼓励幼儿和家长通过不同途径来收集废旧材料,让孩子成为废旧材料收集的主角。
有一次,任缘小朋友带来一个鸡蛋壳,我把它装饰成了一只母鸡放在美工区。
幼儿园美术教育论文15篇关于幼儿园美术教育的思考幼儿园美术教育论文摘要:让幼儿在美术活动中,通过自身的感觉器官感知他所画的对象特征及所运用的材料特性,使观察、记忆、思维、情感和表达容为一体,只要是根据幼儿的年龄特点和认知能力进行活动,让幼儿按自己的需要和兴趣做出选择,参与活动,就能对幼儿的发展产生积极的影响,才能更好地促进幼儿身心和认知能力的提高。
关键词幼儿园美术教育美术论文美术幼儿园美术教育论文:关于幼儿园美术教育的思考摘要:美术是幼儿教育的重要组成部分。
加强美术教育可以有效提高幼儿的审美意识,拓宽视野,感受生活。
本文结合教育实践,介绍了如何培养幼儿感受美、发现美和创造美的能力。
关键词:幼儿园;美术教育;思考一、创设宽松、自由的艺术环境,提供创作机会教师要给幼儿创造艺术环境,为幼儿提供艺术氛围,幼儿不只局限于课堂上的学,大自然和社会是幼儿实施美育的广阔天地,因此,教师应注重在生活中创设机会并有效渗透和学习。
1.创设艺术氛围例如,在“小鱼”绘画活动中,为了让幼儿能了解小鱼的形象特点和画小鱼的方法,教师可以采用多种方式,收集各类小鱼图片,制作成小书供幼儿翻阅。
同时,在墙面上张贴各种不同形态的线描画小鱼的图片,让幼儿置身于小鱼的世界中。
通过欣赏,运用已有的作画经验和教师有目的地引导,让幼儿感受不同的线条和造型,扩充知识面。
幼儿对这些画很感兴趣,常常结伴讨论图上画的是什么,是用什么方法画出来的,看上去感觉怎么样。
有的小朋友还会伸手在上面比划一下,还真像个“小画家”呢!2.提供创作机会在区域活动中,教师可以为幼儿开设“奇奇画廊”,贴上报纸,放上记号笔和白纸,在墙上贴好范图。
这样,不仅能让幼儿巩固上节课的绘画内容,还能鼓励幼儿大胆尝试,画以前画过的,画书上看到的,画自己想画的……这是一个作画的自由天地,在看看、想想、画画过程中S富幼儿的绘画经验,提高幼儿独立作画的能力,鼓励幼儿大胆尝试、创作。
二、技能与创造的有机结合,让幼儿“乐在其中”在内容上,教师可以选用与幼儿生活有关的事物,考虑到幼儿作画能力等方面的特点,多选用蔬果、植物、动物作为绘画内容,从绘画单一物体到构图整幅画面,从认识线条构造到运用多种线条造型,幼儿在技能方面有很大的进步。
小班幼儿美工区绘画指导策略教研论文
1、美工区的主题来源于幼儿。
在日常生活中,教师应善于观察幼儿的兴趣点,从幼儿的兴趣爱好出发,制定某一阶段美工区的主题内容。
如:幼儿最近对自己的小手很感兴趣,教师可以开展与“手”有关的美术活动(“有趣的手指印花”、“五彩的小手色彩创意画”、“自制手偶”等等)。
这些来源于幼儿感兴趣的内容,最能和幼儿产生共鸣,最能激发幼儿创作的热情。
2、鼓励幼儿摆脱模仿,大胆创新。
在以往的绘画活动的组织形式上,教师往往太关注向幼儿传授绘画作品表面上所表达的内容,过多地要求幼儿掌握一些绘画方面的技能和技巧,而忽略幼儿参与绘画活动兴趣与自我表达意愿上的发展。
在绘画活动的内容上,幼儿较依赖范例,对作品的理解和表现也仅停留在观察、临摹和仿照教师范例的阶段,作品的内容和表现形式上缺乏一定的想象力和创造力。
而在区域活动这个相对自由的空间里,教师应鼓励幼儿摆脱模仿,大胆创新。
尝试运用多种材料进行组合和创意,在摆一摆、想一想、做一做的过程中形成独特的创造力。
当个别幼儿没有想法时,教师可以用启发式、引导式的方式帮助幼儿,鼓励幼儿大胆完成作品。
3、鼓励幼儿创作出有自己“理解、情感、想象”的作品。
在幼儿有了一定的基础上,教师应适时引导幼儿将自己的理解、情感、想象融入到自己的作品中。
现阶段的幼儿已经积累了一定的生活经验,对生活还是很有观察能力和表达能力的,只要老师给他们多一点自由
创造想象的空间,不要以固定的成人化的标注去要求幼儿,尊重幼儿的想法,鼓励幼儿,他们就一定能创造出富于生命和情感的作品。
论文浅谈幼儿绘画活动中创造能力的培养在孩子的世界里,绘画是表达情感、展现想象力的最佳方式之一。
作为多年从事幼儿相关工作的我,深刻感受到在幼儿绘画活动中培养创造能力的重要性。
下面,就让我来和大家一起探讨如何在幼儿绘画活动中激发和培养孩子们的创造能力。
一、创造能力的内涵我们要明确什么是创造能力。
创造能力是指个体在思维、情感、意志等方面综合运用已有知识和经验,进行创新性活动的能力。
对于幼儿来说,创造能力意味着他们能够运用自己的想象力,将所学的绘画技巧和生活中的点滴体验融合,创作出具有个性化和创新性的作品。
二、幼儿绘画活动中创造能力的表现1.想象力丰富:幼儿在绘画活动中,能够充分发挥自己的想象力,将现实与虚构相结合,创作出富有创意的作品。
2.技法多样:幼儿在绘画活动中,能够灵活运用各种绘画技法,如线条、色彩、构图等,展现出丰富的画面效果。
3.情感表达:幼儿在绘画活动中,能够将自己的情感融入作品中,使作品具有感染力。
4.创新意识:幼儿在绘画活动中,能够不断尝试新的事物,勇于突破传统,展现出独特的创作风格。
三、幼儿绘画活动中创造能力的培养方法1.创设宽松的绘画环境:为幼儿提供一个自由、轻松的绘画氛围,让他们在愉悦的心情下发挥创造能力。
2.尊重幼儿的个性:每个孩子都有自己独特的想法和表现方式,我们要尊重他们的个性,鼓励他们大胆表达。
3.引导幼儿观察生活:观察是创造的基础。
我们要引导幼儿关注生活中的点滴,培养他们发现美、创造美的能力。
4.提供丰富的绘画素材:为幼儿提供各种绘画工具和素材,激发他们的创作灵感。
5.激发幼儿的想象力:通过故事、游戏等方式,引导幼儿展开想象,培养他们的创新意识。
6.肯定幼儿的成果:对幼儿的绘画作品给予积极的评价,让他们感受到自己的成果被认可,增强自信心。
7.举办绘画活动:定期举办绘画比赛、展览等活动,让幼儿有机会展示自己的作品,相互学习、交流。
在幼儿的世界里,每一笔每一划都充满了无限的可能。
幼儿园美术教育论文3篇幼儿园美术教育论文幼儿园美术教育论文1一、幼儿美术教育的现状美术教育是文化素质教育的重要内容,可以带给人美的感受,就幼儿美术教育来说,其可以培养幼儿的想象力和创造力,培养幼儿的审美水平,并能够拓宽孩子的视野。
近年来,随着素质教育理念的不断深化,越来越多的家长开始关注美术教育对幼儿发展的重要性,但是在实际的教学中,受升学压力的影响,很少有学校会将教学重点放在美术教学上,这就导致幼儿美术教育的教学方法、教学内容陈旧滞后,无法适应幼儿的身心发展需要。
对于幼儿美术教学来说尤其应该注意培养幼儿的创造性思维,对幼儿在学习中出现的各类行为,教师都应该本着多赞美少批评的原则,以积极引导孩子发现生活中的美,而不是以严格的绘画理论知识来要求孩子。
为此,当今的幼儿美术教育要想取得理想的教育效果还需要学校与家庭之间的相互配合,以不断改善美术教学氛围,为幼儿各方面素质的全面发展奠定基础。
二、创造性思维对幼儿美术教育的促进作用首先,创造性思维有助于提高幼儿的想象力和创造力。
在幼儿美术教学中应用创造性思维可以帮助幼儿培养想象力和创造力,创造性思维在幼儿美术教育中的应用主要体现在培养幼儿的创造力上,想象力是创造力的前提,在美术教学中教师可以通过选择有助于培养幼儿想象力的场景开展教学,以吸引幼儿的学习兴趣,丰富幼儿的想象力。
其次,创造性思维可以提高幼儿学习的积极性和主动性。
幼儿美术教师要想提高美术教学成效,吸引幼儿的学习兴趣,就必须了解幼儿的身心特点,摒弃枯燥的教学方法,注意将创造性思维应用在课堂教学中,以激发幼儿对自己的生活环境产生更多的兴趣,进而不断培养幼儿发现美和鉴赏美的能力,促进幼儿各方面素质的全面发展。
最后,创造性思维可以丰富幼儿的情感世界。
幼儿时期的各种行为大都是以情感为导向的,将创造性思维应用在幼儿美术教学中,可以最大程度的激发幼儿的情感,加深幼儿的审美体验,丰富幼儿的情感世界。
为此,在教学中教师应该将幼儿视作完整的具有独立人格的人,关注幼儿的情感发展,并对其进行正确的引导,促进幼儿的健康成长。
美术活动是幼儿表达情感和了解幼儿情感的一种方式美术是幼儿的一种语言,是幼儿自我表达的工具。
儿童教育家陈鹤琴指出:“绘画是语言的先导,表示美感的良器”。
由于幼儿的语言表达能力不完善,美术活动成为幼儿表达思想、抒发情感的特殊“语言”,因此美术是内在于儿童的一种语言,是儿童自我表达的工具。
幼儿期是一个充满幻想的年龄,幼儿的许多想法与现实都有很大的距离,但美术可以使他们把自己的想像、愿望变成可见的作品表达出来。
尤其是绘画更是幼儿表达自己对周围事物的感受和内心意愿的最主要方式之一,孩子们都愿意,甚至是无意识地用“涂鸦”来表达自己的所见、所想、所感,这几乎是每一个儿童的天性。
因此,美术是内在于儿童的一种自我表达工具,是儿童的一种语言,因为语言的本质含义不外乎就是人进行自我表达、相互交流的一种物质手段。
美术活动除了是幼儿自我表达的工具外,同时通过幼儿的美术活动来了解幼儿真实的内心世界。
一、美术活动可以了解幼儿的内心情感与需求。
符合幼儿意愿的图画是幼儿情感本性的自然里流露。
在孩子眼中,周围世界中所有事物都像人一样有生命、有感情。
我们看到,在孩子的笔下,太阳公公笑眯眯的看着大地,花朵小草都在跳舞,小动物穿着漂亮的衣服在一起玩耍,这是幼儿期特有的“泛灵心理”,也是幼儿在图画中寄托他情感和愿望的表现。
在一个小女孩的作品中画中的孩子总是留着又长又粗的辫子,特别夸张。
原来是这个小女孩很想留长头发却因种种原因未能如愿。
由于在现实生活中未能达到自己的愿望,孩子便在图画中尽情抒发自己的情感寄托,通过图画来满足自己的需求,以此求得心理平衡。
因此,父母和幼儿教师如要了解孩子,就必须重视绘画这把打开幼儿心理的钥匙。
二、美术活动可以从一个侧面了解幼儿的心理健康状况。
幼儿图画作品除了能反映出孩子的动作发展、绘画技能外,还可以折射出孩子的情绪反应、自信心、性格特征等个性方面的特点,如性格外向、活泼自信的幼儿构图大胆、线条粗框,更多选择红、黄等暖色调,但可能在作画时比较粗心、不拘小节,有时半途而废。
如何培养小班幼儿绘画兴趣一、从色彩的审美感知入手,培养小班幼儿绘画兴趣的提出:爱因斯坦说“兴趣是最好的老师”。
教育家夸美纽斯认为,正确的教学应能激起幼儿“求学的欲望”,对学习“有兴趣,并感到愉快”。
借助什么来诱发幼儿绘画的兴趣,从而喜欢绘画呢?我国传统的美术教育受前苏联教学论思想的影响,基本上是以知识技能的传授为中心,以教师为中心,采用示范——模仿的手段进行注入式教学,对幼儿个性的发展重视不够。
绘画,是幼儿表达自己的情绪、情感和维持心理平衡的有效途径。
对于还不善于运用语言和文字的幼儿来说,绘画是幼儿用来传达情感的视觉语言。
它不仅使幼儿获得美的感受,发展了幼儿美好的情感,陶冶了幼儿的性情,提高了幼儿的审美能力,还能促进幼儿的创造性思维和想象思维能力的发展。
绘画中优美的造型和鲜明的色彩能增进幼儿愉快的、健康的情绪情感,调节和丰富幼儿的精神生活,对幼儿健康人格的形成起到不可低估的作用。
通过绘画,幼儿将自己脑海中的意象、心绪和对周围事物的认识表达出来,创造一个属于幼儿自己的世界。
幼儿画并不单单是一幅画,而是幼儿的全部自我表现。
在绘画中,幼儿表现了他的思想、感情、兴趣和对外部世界的认识。
幼儿从很小便开始了绘画活动,早期的绘画经历了涂鸦期和形象期。
对于刚入园的两、三岁幼儿来讲,只能画出一些乱线、乱点或乱色块。
他们最初的涂鸦是没什么表现意图的,并且小班幼儿的观察力较差,手部小肌肉及功能尚未完善,动作不协调。
当幼儿的脑、眼、手日益协调,脑和眼对手的控制日益加强之后,幼儿绘画也渐渐出现转机,可以画出近似某物的形象了,这便进入了形象期。
一般三岁以后幼儿绘画具有形象期的特点,即已有初步的图画构思,能按物体使用颜色、区分颜色,但又是经历了画出轮廓到涂满颜色的发展过程。
如何更好地开展绘画教育,使幼儿从信手涂鸦逐渐过渡到有意作画。
首先应从兴趣入手。
普辛曾讲过:色彩是吸引眼睛注意的诱饵。
大千世界,每个地方,每个角落都存在着色彩,从小让幼儿用多种感官去感受色彩、认识色彩、来激发幼儿对美的追求、对美的感受,从而激起表现的欲望。
浅谈如何使幼儿轻松愉快地学习绘画幼儿园教育应为幼儿一生的发展打好基础。
艺术教育是幼儿园教育的重要内容,而美术教育又是艺术教育的一个重要组成部分。
正确把握方向,体现综合素质培养目标,是当前幼儿园美术教育活动的首要任务。
审美情趣美术教育活动形式幼儿园教育应为幼儿一生的发展打好基础,艺术教育是幼儿园教育的重要内容,而美术教育又是艺术教育的一个重要组成部分。
因此,正确把握方向,体现综合素质培养目标,是当前幼儿园美术教育活动的首要任务。
学习和掌握简单的美术活动知识技能,培养幼儿初步的表现力,使幼儿萌发审美情趣,是幼儿园美术教育基础目标,掌握一定的美术知识、技能是从事美术活动的必要前提,但由于幼儿园美术教育的最终目标是借助美术这一载体,促使幼儿的认识、情感、能力、个性诸方面的有效发展。
因此,美术知识、技能只是一种促使幼儿发展的手段或工具,只有把美术活动作为幼儿表现自我,表现自己对客观世界看法的有效工具,才能通过美术教育促进幼儿的发展。
美术是一门视觉艺术,幼儿园要顺利地开展美术活动,首先必须为幼儿提供多方位、多元化的环境,幼儿感受环境的能力是很强的,环境的变化能够充分刺激他们的探索兴趣,由于幼儿的大部分活动是在活动室进行的。
因此,教师能否在活动室环境的布置上使幼儿产生一种富有情趣的审美、感受很重要。
教师也可让幼儿走出活动室,走出园门,去感受生活中的美和自然环境中的美,幼儿通过快乐而兴奋的感知活动,产生愉快的情感体验,在快乐中学习、丰富、感知。
例如,在“春天”的活动中,可以带幼儿到户外观察花园、草坪、寻找春的特征,让幼儿自己去亲近那些小花、小草,闻一闻春天的气息,吹一吹清爽的春风,让自然的美去带动幼儿的心灵。
在美术教育中,教师的首要目标是帮助幼儿顺利地把自己的想象、情感借助于美术这一载体有效的表达出来,在此基础上,根据幼儿的能力、兴趣,在美术的技法、想象、思维等方面提出更进一步的要求,美术教育的目标关乎孩子的全面发展,因此,我们要从幼儿发展的高度全面审视美术教育的目标,并在日常活动中加以贯彻落实,在美术活动中,教师还应运用有效的手段去了解幼儿的创造兴趣,以适应幼儿的发展需要,了解幼儿思维的即时状况,在活动中,幼儿会遇到这样、那样的问题,教师要做适当的引导,给予幼儿鼓励与支持,以避免幼儿产生畏惧情绪,进而对美术活动失去兴趣。
关于幼儿绘画教育的探索
一、绘画教育的必要性
促进幼儿身心的全面发展,必须重视对幼儿非智力因素的培养。
如何培养幼儿的非智力能力呢?这时首推绘画教育。
因为绘画是种感受、思考、幻想相结合活动;幼儿通过绘画认识周围世界表达内心感受。
同时绘画教育属艺术教育范畴,可以充分锻炼幼儿发育中的左脑,促进智能成长;让幼儿在美的享受中得到情操的陶冶,促进幼儿形成良好的性格和品性;给幼儿提供一种表达情感的方式。
二、绘画教育的方法
1、激发幼儿的绘画兴趣
众所周知,兴趣是最好的老师。
作为绘画主体,幼儿有着心理上和情感上的特殊性,他们的绘画兴趣和热情更需要一种特殊的外在环境来诱导。
我们在教室布置一些幼儿喜欢的游戏情境,放一些幼儿感兴趣的玩具,多种美工材料,以及幼儿喜爱的美术作品等等。
可以采用多种绘画形式,如水粉画,蜡笔画等,加强幼儿的兴趣感。
在讲故事以后,引导幼儿用图画来表现故事内容;外出参观回来,让幼儿用图画来表现参观时看到的情景。
开展幼儿绘画兴趣班,允许幼儿在创作中采用不同的方法,接纳孩子不同的创作结果,从不同的角度给予肯定,让绘画成为幼儿表达认识和情感的重要方式,体验作画的快乐,激发作画的兴趣。
2、适时提供技能支持,“教”“学”互动
在幼儿绘画教育中,绘画技能的学习与创造性的培养往往是矛盾
的,我们也常常为教的“度”而困惑。
“教”得多了,限制孩子的想象和创造,使孩子的画千篇一律没有个性;“教”得少了,阻碍孩子的表现和发挥,无法提高孩子的绘画技能。
如何把握好这个“度”?这就需要我们教育工作者在教学实践中不断归纳,总结出一些方式和方法。
我先教孩子们一些基本的技能和技巧,再通过涂色训练、局部布局示范、同伴交流等方法让孩子学习一些绘画小技巧。
至于具体的绘画过程,则不加限制,任由孩子们自由发挥。
例如在主题“夏天”的绘画活动中,我先组织幼儿到幼儿园中“寻找夏天”,再回教室启发幼儿说说眼中的夏天是怎样的?看到了什么?再根据幼儿的讨论,示范一部分画起来有难度的物体,如池塘边低飞的蜻蜓等,然后让孩子进行自由创作。
活动结束后,还要把幼儿的作品都展示出来,引导幼儿发现其他小朋友作品中的不同之处,说说哪些是值得学习的。
这样,幼儿就在无意中学到了很多的表现技巧,在下次绘画活动中,就会自然而然地运用到自己的作品里。
3、注重观察,引导幼儿有目的地积累素材
在绘画教育中,幼儿观察能力的培养也是个重要内容。
要提高观察力,首先要有观察的目标,而且观察前的知识准备也很重要。
例如主题“蚯蚓”的绘画活动中,我先让幼儿们用各种方法收集有关蚯蚓的资料,比如询问家长,看图画书等,引起幼儿对“蚯蚓”的兴趣。
然后再带领他们去花园里观察,这样在理性和感性的认识都具备的基础,再给他们讲个《蚯蚓王国》的故事,生动地介绍蚯蚓的
情况,最后再指导他们绘画。
这样引导幼儿有目标地观察,进行一定的素材积累,最终产生了令人满意的效果。
4、引导想象,培养幼儿的创新能力
想象和创新是绘画的精髓,也是幼儿绘画教育中需要重视的内容。
在教学实践中,要启发幼儿多动脑筋多想,其次,不限制孩子的自由发挥,鼓励孩子们大胆想象,放手让孩子们自己去画。
比如让幼儿在认识各种车辆的基础上,设计出一个多功能车;让孩子们设计自己的小桌子等等。
5、慧心解析欣赏幼儿的作品,增加幼儿自信心
一幅儿童画的评价标准,绝非以其外在表现形式可断言,更不能以像“或者“不像”来判断。
孩子融进画面里的情感才是最有价值的部分。
因此,教师要多关注幼儿的绘画过程,多引导幼儿用语言解说自己的绘画内容,懂得保护幼儿的自信心,对于不合理的地方,应想方设法去引导、提醒,绝不能因为看不懂幼儿的绘画作品而指责幼儿。
同时,我们可以利用“交流栏”“家长会”“平时交流”等多种渠道,引导家长用孩子的眼光看懂孩子的画,发觉孩子画面里的情感,避免家长的盲目评价对幼儿的自信心造成损害。
三、教育实施中的注意点
1、针对不同阶段幼儿的绘画特点,选择合适的绘画内容。
如果教师选择绘画内容不当,会使绘画的过程和结果达不到预期的效果,令人失望。
比如小班幼儿手的小肌肉发育不完善,不能较好地控制绘画的运笔动作。
对过难的内容,幼儿要么拿起笔不敢下手;
就是敢画的,其结果也不是教师所期待的。
2、重视幼儿个体间的差异
教师在教学过程中,切勿把全班的幼儿放在同一个水平上看待,忽略个体间的差异。
对能力弱的、胆儿小的幼儿,教师要耐心指导,多关心,多鼓励,多表扬,避免这部分幼儿对绘画产生恐惧心理。
3、让幼儿自己选择绘画工具,不必担心幼儿乱涂乱画。
弄乱色笔或蜡笔等。
(四)教学内容尽量多变,避免枯燥,乏味。
4、多说表扬的话,多做赞许的动作,适时给予物质奖励。
四、在游戏中提高幼儿表现美的能力
游戏是幼儿的基本活动。
克鲁普斯卡雅说:“游戏对于学前儿童有非常重大的意义,游戏对于他们是学习,游戏对于他们是劳动,游戏对于他们是重要的形式。
”农村广阔的天地,为幼儿开展丰富多彩的游戏活动提供了条件。
寓美术教育于幼儿游戏之中,游戏能够使幼儿在宽松、愉快、和谐、富有安全感的气氛中得到发展。
游戏可以使幼儿无拘无束地进行美术活动,提高幼儿对美术活动的兴趣、积极性和主动性。
随着科学文化水平的不断提高和发展,使我们愈来愈理解人类的幼稚期的重要意义。
我们千万不能浪费人类最宝贵的学习时间—婴幼儿的学习时期,这是一个知识结构和个性品德形成的重要时期。
这是关系到我国子孙后代健康成长的问题,也是在世界人才竞赛中,能不能取得优异成绩的问题。
鉴于此,我们从美术角度出发,由浅入深、由零碎到系统,教给幼儿美的精神食粮。
使他们将来成为祖
国和社会的栋梁之才,也拥有丰富多彩、充满乐趣的生活。
【作者单位:宿迁市宿豫区保安中心园江苏】。