《音乐之声》的音乐赏析

音乐之声音乐赏析 TYYGROUP system office room 【TYYUA16H-TYY-TYYYUA8Q8-《音乐之声》音乐赏析据玛丽亚冯特拉普的自传：《冯特拉普家的歌手们》改写而成的《音乐之声》，被誉为有电影以来最成功的一部音乐歌舞片。

影片里美妙的音乐至今仍被全世界传唱。

《音乐之声》讲述了热情活泼的修女玛丽亚到奥地利退役军官特拉普海军上校家当7个孩子的家庭教师的故事。

上校的妻子几年前去世，上校心灰意冷，用管理水兵的方法来管教孩子。

孩子们的生活就像钟摆一样循规蹈矩，毫无生气。

玛丽亚来到上校家后，顺应孩子们天性活泼的特点，教他们唱歌跳舞，带他们去野餐、郊游、爬树和划船，使家中充满欢乐。

她的热情、爱心赢得了孩子们的信任和喜爱，最终也赢得了上校的爱慕，后来成了孩子们的母亲。

纳粹德国占领奥地利后，爱国的上校不愿意效力于纳粹海军，于是，在一次民谣节上，上校带领全家成功地逃出了魔掌，翻越群山奔向自由。

优美的音乐是电影的灵魂，电影《音乐之声》最令人兴奋和过后难忘的，正是其中几首韵调轻扬、词句烂漫的歌曲。

《音乐之声》的题材来自生活，却又将之升华从而使之高于生活，它以音乐抒发人类最淳朴的感情，以感情动人，整部音乐剧充满了诗性的美和浪漫，像一朵清新而独特的百合，散发出满室的清香。

其中流传最广的几首经典音乐，如表达玛利亚对大自然热爱的主题曲“the sound of music”，轻快跳跃的“The Lonely Goatherd”，欢快活跃的“Do-Re-Mi”，“Sixteen Going On Seventeen”以雨中歌舞传情的形式，表现了大女儿Rolfe和邮递员liesl美妙的初恋情怀及依依不舍之情,在雷雨交加的夜晚，自然流畅的“My Favorite Things”驱除了孩子们的恐惧,特拉普上校演唱的一派深情的“Edelweiss”，以及可爱的孩子们演唱的可爱俏皮的“Good night，Good bye”等等，都广为流传。

《音乐之声》电影音乐赏析《音乐之声》电影音乐赏析1. 引言介绍《音乐之声》这部经典音乐电影的背景和意义，概括主要故事情节。

2. 电影概述详细描述《音乐之声》的情节、角色和主题，包括主要场景和时间背景。

3. 原声音乐赏析3.1 主题曲《音乐之声》解读主题曲的歌词和旋律，分析其在电影中的象征意义和作用。

3.2 古典音乐介绍电影中引用的古典音乐作品，如贝多芬的《第九交响曲》等，分析其在电影中的运用效果和符号意义。

4. 历史背景与文化影响4.1 纳粹德国时期解释电影背景中的历史背景，包括纳粹德国时期的音乐政策和对音乐家的限制。

4.2 女性地位与自由意志探讨电影中女性角色的地位和他们对自由意志的追求，分析音乐在电影中成为女性自由表达的媒介。

5. 音乐教育与儿童成长5.1 音乐的教育作用讨论电影中音乐教育对儿童成长的影响，分析教育者与学习者之间的互动关系。

5.2 童声合唱和儿童音乐剧介绍电影中的童声合唱和儿童音乐剧的表现形式和作用，分析其在电影中的情节推动和情感表达。

6. 音乐与爱情探讨电影中音乐对爱情的表达方式，分析音乐作为情感表达的媒介和强化剧情的手段。

7. 结语总结电影《音乐之声》的音乐赏析，强调其在电影史和音乐影响上的地位和意义。

附件：电影《音乐之声》的海报、剧照和相关音乐资源。

法律名词及注释：1. 版权法：保护创作者对其原创作品的权利，包括音乐作品的演奏、复制和发行权。

2. 表演权：指演艺人员对其表演活动享有的权益，包括音乐演唱和演奏等。

3. 作曲权：指作曲家对他们创作的音乐作品享有的权益，包括改编、演奏和发行等。

《音乐之声》歌曲音乐分析《音乐之声》是一部融合了音乐与歌舞的电影杰作，改编自百老汇的经典剧目《群星照亮夜空》。

这部电影讲述了一个发生在20世纪30年代奥地利修道院的故事，主角是年轻的见习修女玛丽亚和海军上校特拉普一家。

在电影中，玛丽亚作为家庭教师给特拉普家的七个孩子教授音乐，她以音乐启发和感动了孩子们，也同时赢得了他们的心，从而展开了一段既温馨又感人的故事。

《音乐之声》中的音乐是这部电影的重要组成部分。

这些歌曲不仅在当时广受欢迎，而且至今仍被人们传唱。

这些歌曲风格各异，从轻松愉快的流行歌曲到庄重严肃的教堂歌曲，再到奥地利的民间歌曲，每首歌曲都反映了电影中的某个特定情感或场景。

其中最著名的一首歌就是《哆来咪》。

这首歌是玛丽亚教给孩子们的第一首歌，也是电影中最具代表性的歌曲之一。

这首歌的旋律简单易学，歌词明了易懂，而且它以音阶的形式表现了自由、热情和希望，非常符合电影的主题。

除了《哆来咪》之外，《音乐之声》还有许多其他的经典歌曲。

比如《雪绒花》（Edelweiss）、《孤独的牧羊人》（The Lonely Goatherd）和《我最爱的事》（What I Didn't Do）等等。

这些歌曲都以其独特的旋律和深情的歌词，为电影增添了更多的情感色彩和艺术价值。

从音乐的角度来看，《音乐之声》无疑是一部具有极高水准的电影。

它的歌曲旋律优美、情感真挚、歌词简洁明了，让人一听就能感受到电影中的情感和氛围。

此外，《音乐之声》还具有强烈的艺术感染力，它通过音乐和歌声传达了爱、家庭、友情等价值观，让人在欣赏音乐的同时也得到了深刻的思考和启示。

总的来说，《音乐之声》是一部融合了音乐、歌舞、情感和故事的电影杰作。

它以音乐为媒介，通过玛丽亚和特拉普一家之间的互动和成长，展现了人类情感和家庭的重要性。

同时，《音乐之声》也展现了音乐的魅力和力量，它让人们在欣赏音乐的同时也得到了心灵的滋养和升华。

因此，《音乐之声》不仅是一部值得一看的电影，更是一部能够触动人心的艺术作品。

经典电影《音乐之声》声乐部分赏析——音乐打动人心《音乐之声》作为一部音乐电影，不得不说的便是影片音乐的安排，两位大师的集合尤其善于在复杂的节奏中寻求一种惊人的和谐，旋律自然、流畅而简洁，但简洁中又显示出高度的技巧。

片中的作曲就是这种创作风格的代表作，其中不乏许多经典歌曲。

此时两位大师均处于事业巅峰时刻，开创了其雄霸百老汇近二十年的音乐剧黄金时期。

《音乐之声》大致讲述了热情活泼的修女玛丽亚到奥地利退役军官特拉普海军上校家当7个孩子的家庭教师的故事。

玛丽亚作为家教来到上校家后，顺应孩子们天性活泼的特点，教他们唱歌跳舞，带他们去野餐、郊游、爬树和划船，使家中充满欢乐。

她的热情、爱心赢得了孩子们的信任和喜爱，最终也赢得了上校的爱慕。

纳粹德国占领奥地利后，爱国的上校不愿意效力于纳粹海军，于是，在一次民谣节上，上校带领全家成功地逃出了魔掌，翻越群山奔向自由——它的剧情并不复杂，也没有所谓的宏大和壮观，但却更能走进人们的心灵。

在现场聆听观赏，我深深地感到自己被许许多多的爱所包围。

电影中优美的自然景观，积极的生活态度，可爱的孩子，感人的爱情，博大深厚的民族感情，以及出色的电影音乐，使得无论从哪个标准来评价，它都是美国音乐片的经典之作。

它获得了最佳影片、景佳导演、最佳音响、最佳剪辑与最佳作曲五项奥斯卡大奖。

本文将以该电影的音乐部分为中心进行简要赏析。

片头主题音乐《The Sound Of Music》（由Maria于群山之间平原上上演唱），它洗涤着心灵，表达着她对生活的憧憬和热爱，为本部影片奠定了情感基调；而由院长和修女们演唱幽默诙谐的一曲《Maria》使观众进一步了解到女主角Maria的性格特征，起到了描绘作用，同时推动了故事情节的发展，为Maria 离开教堂到军官家当孩子的家庭教师埋下伏笔；而前往军官家时的《I Have Confidence》是Maria 抛去顾虑和担心，重新获得勇气的自我的心灵独白，属音画平行。

《音乐之声》电影音乐赏析《音乐之声》电影音乐赏析概述：《音乐之声》是一部由罗伯特·维斯特曼执导的经典音乐剧电影，于1965年上映。

该电影以音乐为主线，讲述了一个年轻的音乐家到一个富有的军官家中担任家庭教师，并最终将家庭的六个孩子带入音乐事业的故事。

电影中的音乐作为情节和角色发展的重要元素，给观众带来了深刻的感动和快乐。

一、曲目简介：本部电影共包含了多首经典的音乐作品，下面对其中几首进行简要赏析：1、《The Sound of Music》（音乐之声）这是电影的主题曲，由朱利·安德鲁斯（Julie Andrews）演唱。

这首歌以优美的旋律和温暖的歌词，表达了音乐给人们带来的力量和快乐。

2、《Do-Re-Mi》（C调上的小调）这是一首非常欢快的童谣，由朱利·安德鲁斯和孩子们合唱。

歌曲通过简单易学的旋律和歌词，教给观众音阶的概念，同时传递了音乐的教育意义。

3、《Edelweiss》（雪绒花）这是一首温柔动人的歌曲，由克里斯托弗·普卢默（Christopher Plummer）演唱。

歌曲以雪绒花为象征，表达了对家园的热爱和珍惜。

二、音乐与情节发展：音乐在电影中扮演了重要的角色，推动了剧情的发展和角色的塑造。

1、让·西默瑞安（Maria Rner）的音乐才华：作为主角，让·西默瑞安通过她的音乐才华，影响了冯·特拉普家庭的孩子们，并与冯·特拉普上校建立了深厚的感情。

她用音乐治愈了孩子们的创伤，也改变了自己的人生轨迹。

2、音乐的教育意义：电影中的音乐不仅仅是表演艺术形式，更是对孩子们进行教育和引导的工具。

让·西默瑞安通过音乐教育，帮助孩子们培养了对音乐的热爱，并为他们打开了一扇探索世界的窗户。

三、法律名词及注释：1、版权（Copyright）：指对于原创作品的独家权利，包括复制、分发、公开表演、展示等权利。

2、音乐授权（Music Licensing）：指向他人购买使用音乐作品的许可证。

电影《音乐之声》之音乐赏析电影《音乐之声》之音乐赏析《音乐之声》是一部由罗伯特·怀斯导演、于1965年上映的经典音乐剧电影。

这部电影以充满音乐、歌舞表演的形式，讲述了一位年轻女教师玛丽亚在奥地利边境山区的一座修道院中任教的故事。

通过音乐和爱的力量，她改变了严厉的父亲以及一家人，让他们重新找到了快乐。

音乐是《音乐之声》的核心，本文将对电影中的音乐进行赏析。

电影《音乐之声》中的音乐风格丰富多样，从古典音乐到流行音乐，都有所涉猎。

首先，这部电影运用了一些著名的古典音乐作为配乐，如莫扎特的《多纳·诺布雷》和《婚礼进行曲》，贝多芬的《第九交响曲》，以及斯特劳斯的《无尽的蓝色多瑙河》等。

这些古典音乐作品以其优美旋律和动听的编曲赋予了电影以沉稳、高雅的气质。

除了古典音乐，电影中还贯穿着一些原创的歌曲，如电影开头的《声乐演唱会序曲》以及玛丽亚在教授孩子们时唱的《你是阳光》。

这些歌曲充满活力和欢快，词曲相得益彰，表达了角色们内心的情感和对音乐的热爱。

特别是《你是阳光》，它以简单明了的旋律和歌词，表达了对每一位孩子的鼓励和爱，将观众们带入了一个温暖的情感世界。

此外，电影《音乐之声》还包含了一些经典的歌舞表演场景。

例如，玛丽亚和冯·特拉普舞蹈《斋塔》中，他们以轻快的步伐和优雅的姿态舞出了爱情的甜蜜；而在电影的高潮部分，冯·特拉普举办的音乐会中，孩子们演唱了《那落日下绽开的夜间花园》和《光逐渐退去》，以动人的歌声和精彩的舞蹈征服了观众的心。

《音乐之声》不仅有着精彩的音乐，还通过音乐传达了一些深刻的思想。

就像电影中所展示的那样，音乐有着无穷的力量，可以超越语言、文化和社会的界限，打动人心，传递情感。

音乐不仅可以改变个人的命运和心境，也能够改变整个社群的氛围和态度。

这对电影中的角色来说是至关重要的，他们通过音乐找到了勇气和希望，改变了以往的固定观念和生活方式。

综上所述，电影《音乐之声》通过精彩的音乐和歌舞表演，为观众呈现了一部充满魅力和感动的作品。

【电影《音乐之声》的音乐艺术赏析】音乐之声中音乐的艺术价值［关键词］电影；《音乐之声》；音乐；艺术美国著名电影《音乐之声》，堪称电影的经典佳作。

电影里所采用的悦耳动听的音乐，引人入胜的情节、优美的自然风光、积极向上的生活态度，无一不引发观众对美好生活的无限热爱之情，其中所采用的音乐是非常成功的。

电影《音乐之声》由美国著名导演罗伯特?怀斯将百老汇的同名音乐剧进行改编，改编后的电影中，音乐仍然占有很大的比重。

电影仍然把部分对白用歌曲演唱的形式来表现，用舞蹈来代替电影角色的人物动作。

采用音乐烘托环境气氛，表达人物的心理活动，推动剧情向高潮发展。

电影《音乐之声》中音乐的成功运用，极具欣赏与审美价值。

背景介绍（一）电影基本剧情《音乐之声》在1959 年于纽约的纽伦特?丰泰纳戏院首次公演取得成功，得到广大影迷的肯定，到目前仍然可以吸引大批观众。

电影采用音乐剧的形式，塑造了一批性格鲜明的人物。

影片生活气息浓厚，自然风光优美，令人心驰神往，讲述了一个人与人之间充满理解、爱心的故事，感人肺腑。

《音乐之声》这一故事发生在诞生著名钢琴神童莫扎特的奥地利萨尔茨堡，在德国发动第二次世界大战的前夕。

故事的主人公是修道院见习修女玛丽亚，她酷爱唱歌、热爱自然、生性活泼善良。

她希望自己能做一个合格的修女，但是由于她热爱自然，经常忍不住跑到远山放声高歌。

修道院众多修女认为她种种行为表现破坏了规则，院长也认为玛丽亚不适合在修道院做修女，让她到特拉普上校家给7个小孩做家庭教师。

玛丽亚是特拉普上校家的第12位家庭教师，刚到上校家时毫无例外地受到孩子们的百般刁难，但她用体谅和关怀赢得了孩子们的尊重。

为了解除孩子们的束缚，还原她们的天性，玛丽亚把他们带到郊外，在美丽的原野里快乐地吃晚餐、放声高歌、翩翩起舞，让孩子们享受充满欢乐的生活。

同时，玛丽亚还教会了孩子们唱歌，重新将歌声带回了这个家庭。

特拉普上校也被玛丽亚的聪明善良、积极乐观的性格所吸引，两人产生了美好的爱情，最后，玛丽亚与特拉普上校相互爱慕，最终在孩子们的支持下结为夫妻。