儿童创意素描

创意儿童画绘画教程丨儿童美术创作中的色彩与肌理不知道大家对艾瑞克卡尔这个名字是否熟悉呢？如果你并不熟悉的话，我想接触过儿童绘本故事的你, 一定看过《好饿的毛毛虫》、《拼拼凑凑变色龙》等这些非常著名经典的儿童绘本故事。

这些都是著名绘本创作家艾瑞克卡尔的作品。

他的作品总是充满童真，颜色鲜艳又丰富。

而这些书里的图画，很多都不是用笔画的，而是通过各种方法在纸上创作各种不同的肌理，然后使用拼贴技法、色彩绚丽, 充满奇思妙想的创意。

拼贴的方法，充满动手动脑的趣味，而丰富的肌理又让画面显得细致耐看，视觉语言丰富细腻。

什么是肌理呢？肌理是指物体表面的组织纹理结构，即各种纵横交错、高低不平、粗糙平滑的纹理变化。

在绘画中，我们除了用笔来涂颜色，我们还可以用有趣的方法来玩”出色彩的纹理，纹理让色彩变得鲜活有趣，丰富耐看。

1.滚动留下的痕迹* 1 It u T L J f ■ «■ *・ I 諸w”啊淤 用带有纹理的物体，沾满颜料多次滚动留下肌理。

在纸上挤一点颜料，玩具的车轮碾过，会留下有趣的纹 理；玉米有一颗颗的细小颗粒，在挤了颜料的纸上滚动，会留下斑驳独特的肌理。

生活中许许多多的物体 都可以这样玩，等着我们去发现。

2.通过拍打留下痕迹 r U > ■©曲 u o^O rt OP?)z>n .50 0 二音订。

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生活中纱布、海绵等凹凸不平的表面，都可以创作丰富的纹理。

3.好玩的方法，偶然的发现在生活中中，我们用在水枪里装满稀释颜料的水，在纸上喷洒留下斑斓流淌的色彩；我们用草、用树枝粘上颜色在纸上拍打，同样也能留下别样的充满魅力的色彩痕迹。

儿童素描绘画点评
对于儿童素描绘画的点评，我们可以从以下几个方面来考虑：
技法掌握：儿童在绘画过程中应该能够熟练掌握素描的基本技法，如线条、阴影、透视等，从而能够将画面表现得更加真实和生动。

形态表现：儿童应该能够准确地表现物体的形态，如大小、比例、轮廓等，使画面更加清晰和有序。

色彩运用：儿童应该能够运用简单的色彩知识，如明暗对比、色彩渐变等，从而使画面更加有层次感和立体感。

创意表现：儿童在绘画过程中应该能够发挥自己的创意，运用想象力和想象力去创造出独特的作品，从而展现出自己的个性和想象力。

总的来说，儿童素描绘画的点评应该注重鼓励和引导，帮助他们发现自己的优点和不足，从而能够更好地提高自己的绘画水平。

同时，我们也应该给予儿童足够的时间和空间，让他们自由地发挥自己的想象力和创造力，从而创造出更加优秀的作品。

少儿美术素描课件《创意素描》少儿美术素描课件《创意素描》少儿美术素描课件《创意素描》教学目的：在传统素描的基础上，培养学生用创造性、发散性思维的方式，利用各种材质，不同手段，以趣味素描的艺术形式，表现具有独立审美意识的客观现象（物象）。

教学重点：超越、突破传统的素描表现形式，努力使学生的创造意识和发散性思维进入到一个独特的新界面。

教学难点：如何使用新的材料、新的手法，联系设计性，实现新的素描形式的表达。

教学方法：深刻理解，学会感受生活。

欣赏优秀作品，理论联系实际，在写生的基础上实现再创造。

第一周创意素描欣赏创意素描区别于传统意义的素描学习，不以写实再现为最终目的。

写实再现式现代素描以锻练画者的观察能力为主，要求正确观察，忠实再现，讲究严格的形体、结构空间的表达和熟悉的`素描技巧。

创意素描突出发散性思维意识，强调主观设计性利用素描手段表现独立于主体之外的审美意识，将装饰图案、设计、素描、新材料等因素叠加处理，形成新式的一种素描样式。

不论是传统素描还是设计素描，其共同的前提是从生活中获取自己更独特的感受，用情感将感受包装和美化，利用传统的绘画手段，表达现代社会的发展特征。

学习过程：写生静物安排：《几何系列》“不同形状物体的组合”无背景、不同形状、质感的静物。

要求：不单一表现空间为目的，突出创意性。

目的：解决自由形体的组合，第二周创意素描静物写生《音乐系列》“不同乐器的组合”注意：高低、大小、粗细的变化方法：利用拉长变形、改变状态等，打破传统的写实方向，突出趣味性、个性等独特韵味和表现。

目的：运用夸张变形等方法，改变物体状态，达到奇幻效果。

第三周创意静物素描“生活用品的组合”提示：柔轻、厚重、华丽、简练。

抓住客体背后的感情表达，比如：病态――如何表现，消极、郁忧、歪歪扭扭、面黄肌瘦，凡是可以和病态相联系的所有词汇可以表现的意识。

比如：蒙克（表现主义画家）珂勒惠支、凡高。

为强调立体和空间，在达到更加理想的画面效果，往往有意改变自然对象实际的空间效果。

孩子学画画---创意比素描更重要孩子涂鸦敏感期的信号很多父母一看孩子爱上了画笔，就觉得自己的孩子一定有绘画天赋，绝不能浪费，赶紧报个班，最好能考个级，为将来升学增加点“份量”。

但是不少教学专家却建议，12岁前，孩子不适合美术考级。

当你的孩子爱上画笔，也许是天赋，但更多的可能却是他的绘画敏感期来了。

科学家早就发现，孩子从3岁、4岁就开始了画画敏感期。

孩子在画画敏感期到来时，往往通过涂鸦和画各种画来表达自己的感情。

这是孩子在表达能力不够完善时的一个补充，也是孩子充分发挥自己想象力和儿童独有创意的一种方式。

在这个时候，家长该做的就是陪着孩子“玩”画画。

“儿童美术的最大价值在于创造。

而非技巧。

”上海现代儿童美术馆馆长薛文彪从事创意美术教育多年，在他看来，儿童应该在12岁以后才开始学习素描、速写、造型、明暗这些传统美术基本功，过早学习没有意义。

“儿童跟成人不一样，儿童阶段的基础应该是：色彩、构图、认知、大胆表现，以及掌握各种绘画工具和材料，包括水彩、水粉、油画、炭笔、水墨等等。

”中国美术家协会少儿美术艺委会委员陈发奎同样认为，儿童绘画是最典型的直觉反映，在诸多印象面前适当引导，使儿童一开始就进入创作成为可能。

陈发奎赞同儿童画的“不似之似”：“不似为欺世”是不符合印象和感受，“太似为媚俗”又有过于理性和概念化之嫌，缺乏童趣和艺术意味。

在西方，创意美术=自由绘画提及儿童创意美术，来自法国南锡高等艺术学院的保罗-德沃图教授一脸茫然，但当他看过几个孩子的作品后，捧出一本1938年出版的名为《自由绘画》的法国书籍——作者EliseFREINET和她先生一起开创了法国一种很有名的教育方法：自由绘画。

保罗先生介绍说：“自由绘画就是提倡不具体教孩子们画什么，让他们自由发挥。

”他以前在法国教过孩子的课，老师每节课会指定用一种工具来完成一个作品，没有任何限制，宗旨是鼓励学生多元化创造，跟别人不同。

老师引导的作用，是避免孩子们做出雷同的东西。

幼儿园素描绘画课程：启发创意的艺术之旅在幼儿园阶段，艺术教育对于儿童的创造力和想象力的培养具有至关重要的作用。

幼儿园素描绘画课程，作为艺术教育的重要组成部分，不仅可以启发孩子们的创意潜能，还可以培养他们的观察力和表达能力。

通过一系列的艺术活动和教学手段，幼儿园素描绘画课程为孩子们带来了一次充满乐趣和挑战的艺术之旅。

一、启发孩子的观察力和想象力在幼儿园素描绘画课程中，教师通常会选取一些简单的主题，如水果、动物、植物等，引导孩子们观察周围的事物。

通过观察，孩子们开始发现事物的形状、纹理、色彩等特点，从而培养了他们的观察力和细致性。

在观察的过程中，教师还会鼓励孩子们发挥想象力，想象事物的外形和内涵，从而激发了他们的创造力。

二、培养孩子的绘画技巧和表达能力在素描绘画课程中，孩子们通常会使用简单的绘画工具，如铅笔、彩色铅笔、水彩等，来表现他们对所观察事物的理解和想象。

教师会通过示范和指导，教会孩子们一些基本的绘画技巧，如线条的运用、阴影的表现等，从而帮助他们更好地表达自己的想法和情感。

通过绘画，孩子们可以将自己的内心世界展现出来，培养了他们的表达能力和情感沟通能力。

三、引导孩子们欣赏和评价艺术作品在素描绘画课程中，教师不仅要引导孩子们进行创作，还应该给予他们足够的机会去欣赏和评价艺术作品。

教师可以通过展示一些优秀的艺术作品，和孩子们一起讨论作品的特点和艺术价值，从而培养了他们的艺术鉴赏能力和批判思维能力。

通过与他人共享和交流，孩子们还可以学会尊重和欣赏不同的艺术观点，培养了他们的合作意识和社会交往能力。

四、我的观点和理解幼儿园素描绘画课程是一次充满乐趣和挑战的艺术之旅。

在这个过程中，孩子们不仅可以享受到绘画带来的愉悦，还可以培养了他们的观察力、想象力、创造力、表达能力、鉴赏能力和合作意识。

我认为，幼儿园素描绘画课程对于孩子的全面发展具有重要的意义，需要得到更多的重视和支持。

幼儿园素描绘画课程是一门非常重要的课程，通过这门课程，孩子们可以发展他们的想象力、创造力和表达能力，同时也可以培养他们的观察力和细致性。

幼儿园美术创意：儿童临摹素描美术教学案例在幼儿园美术教学中，创意教育一直都是一个重要的方面。

培养孩子的绘画能力和审美情趣，对于他们的全面发展至关重要。

而在美术教学中，素描作为一种基础技法，对于幼儿的绘画发展起着关键作用。

今天，我将以“幼儿园美术创意：儿童临摹素描美术教学案例”为主题，从深度和广度上对这一话题进行全面评估。

我们来谈谈素描在幼儿园美术教学中的重要性。

素描是一种表现形式简洁而又准确的绘画形式，它能够帮助幼儿在绘画时更好地理解物体的结构和形态，提高他们的观察力和表现力。

素描也是绘画的基础，掌握好素描技法，对于孩子接触后续更加复杂的绘画形式起到了至关重要的作用。

那么，在幼儿园美术教学中，如何引导孩子进行临摹素描的创意教学呢？我认为，首先要让孩子们在临摹素描时能够有所突破，不仅是简单地复制模特，而是在了解模特的基础上，加入自己的创意和想象。

可以给孩子们不同的绘画材料，如铅笔、木炭、水彩笔等，让他们在临摹素描的过程中体验不同材料的特点，从而培养他们的创意思维和表现能力。

在教学案例中，可以引导孩子们观察不同的艺术作品，让他们了解不同艺术家的风格和创作手法，激发他们对艺术的兴趣，促进他们的创意表达能力。

在教学实践中，我们可以根据不同的主题或素材，设计一些富有创意的临摹任务，比如让孩子们临摹自然风景、动物形象或是人物肖像，这样可以让他们在临摹的过程中，尽情地展现自己对这些事物的理解和表达。

另外，对于幼儿园的美术教学，我个人认为，除了培养孩子们的绘画技能和表现能力，更重要的是要注重引导他们的情感表达和内心世界的表现。

在临摹素描的教学案例中，老师们也可以为孩子们讲解一些有趣的故事，或者让他们观看一些有趣的动画片，激发孩子们的情感，让他们在临摹的过程中，更好地表达自己的感受和想法。

幼儿园美术创意：儿童临摹素描美术教学是一个复杂而又有趣的过程。

通过创意的临摹教学，可以帮助孩子们提高他们的观察力、表现力和创意思维，促进他们的全面发展。

素描大变身创意无极限作者：朱胜男来源：《现代教育科学·小学教师》2012年第05期时下在业内，对于小学生学素描可以说是反对声一片。

这些持反对意见的人士认为，过早地进行素描训练，是拔苗助长，是一种急功近利的表现，对孩子未来的成长并非有利；而且他们认为过早地学习素描会扼杀孩子的创造力和想象力。

孩子活跃的大脑不应该被黑、白、灰，造型、调子、质感、空间感所代替……其实专业人士所理解的“素描”是指受徐悲鸿引进的法国素描体系和马克西诺夫带来的契斯恰柯夫素描体系影响的一种绘画方式，是一种写实素描，也称全因素素描。

它要求小学生从轮廓入手，到大体明暗，确立黑、白、灰关系，再深入刻画，最后进行局部调整。

这是一种注重追求单一的技巧模式，要求小学生以长期作业为主，在画面中表现出体积空间、形体结构，质感等各种客观现实，事无巨细，面面俱到。

它虽然可以达到训练学生基本造型能力的目的，但小学生特别是低年级学生的思维主要以形象思维为主，其空间立体概念还尚未树立起来，用这种方法来学习素描显然不适合小学生的年龄特点。

但素描学习对小学生来讲又是学习造型艺术最重要的训练手段之一，里面涉及了构图学、透视学、解剖学、明暗学等许多辅助学科，可以说缺一不可。

所以作为一名素描教师，我认为在教小学生学素描过程中关键要精心选择教学内容，把生活与素描紧密联系起来，把握好教学的尺度，用更儿童化、生活化的语言进行教学，引导学生在素描中感悟生活、表现生活、美化生活，让孩子们在不知不觉中爱上素描。

一、走近大师——开启素描之门素描中的“素”本意为本色、白色。

“描”即描摹、描绘。

因此，广义上讲：一切用单色描绘的绘画形式都可称素描。

中国没有“素描”一词，但中国有“白描”，即“线描”。

它也属于素描的范畴，是素描的一种表现形式，因此小学生学素描可由线描入手。

法国新古典主义画家安格尔曾不止一次地告诫学生：“要画线条，多画线条，线条就是素描，就是一切。

”要让学生地线条准确而生动，那么欣赏、临摹大师的作品，模仿大师的绘画手法来表现是不错的方式。

少儿创意美术课程体系一、引言随着社会的不断进步和发展，创意美术教育逐渐成为教育领域中备受关注的一项重要内容。

而少儿创意美术课程体系则是创意美术教育中的重要组成部分。

本文将从以下几个方面对少儿创意美术课程体系进行详细介绍。

二、什么是少儿创意美术课程体系1.定义少儿创意美术课程体系是指针对3-12岁儿童设计的一套系统化的艺术教育课程，旨在通过多种形式和手段，培养孩子们的审美能力、创造力和表现力。

2.特点（1）注重启发性：通过启发孩子们的想象力，引导他们自主探索和实践。

（2）强调综合性：涵盖了素描、色彩、造型等多个方面，以及与其他学科的融合。

（3）注重实践性：强调学以致用，通过实践操作来提高孩子们的艺术技能和表现能力。

三、少儿创意美术课程体系的设计原则1.符合儿童认知规律：针对儿童的认知特点和心理发展阶段，设计合适的课程内容和形式。

2.注重启发性：强调引导孩子们自主探索和实践，培养他们的创造力和想象力。

3.多元化教学方法：采用多种形式和手段，如游戏、故事、音乐等，让孩子们在轻松愉悦的氛围中学习。

4.与现实生活结合：强调将艺术与现实生活相结合，让孩子们了解艺术与生活之间的关系。

四、少儿创意美术课程体系的内容设置1.素描（1）基础素描：包括线条、形状、空间感等基本要素。

（2）人物素描：通过学习人体结构和比例关系，提高孩子们对人物形象的把握能力。

（3）风景素描：通过绘制自然景观，培养孩子们对环境美感的感知能力。

2.色彩（1）基础色彩：包括色轮、色彩搭配等基本要素。

（2）色彩表现：通过绘制不同主题的画面，提高孩子们对色彩表现的能力。

3.造型（1）基础造型：包括立体造型、平面造型等基本要素。

（2）创意造型：通过启发孩子们想象力，让他们尝试用不同材料和手法进行创意性的造型创作。

4.其他（1）手工制作：通过手工制作，培养孩子们的动手能力和艺术表现能力。

（2）音乐与舞蹈：通过音乐和舞蹈等形式，让孩子们感受艺术的多元化。