七年级美术微课教案

七年级美术教案（7篇）七年级美术教案篇一教学目标：1、借助“我们的校园”这一学生熟悉的题材，启发学生根据各种活动的内容和情景，提出并解决数学问题，使学生加深理解本册教材所学的内容并学会简单的数据整理和看简单的统计图。

2、让学生体验校园生活中存在的数学，感到数学就在自己身边，培养学生从实际生活中提出数学问题的能力和“用数学”的意识。

3、培养学生的合作交流意识和创新精神；激发学生的求知欲，发挥学生学习的主动性，让学生在民主、和谐、活跃的课堂气氛中获得学习数学的兴趣和自信心。

教学重、难点：引导学生根据各种活动的内容和情景，提出问题，并利用所学的知识解决问题。

教具准备：课件、教材笑脸图、兴趣小组统计图。

教学过程：一、引入师：小朋友们，刚才下课时，你们都去哪儿活动了？（校园里）你们在校园里进行了哪些活动？你最喜欢什么活动？师：小朋友们，你们喜爱我们的校园吗？校园就是我们平时生活学习的场所。

课间或活动课时，校园可热闹了，有许许多多丰富多彩的活动。

可是你们知道吗，这些活动里面还有一些数学问题。

这节课老师要带领你们再次走进我们美丽的校园，用我们所掌握的数学知识去解决活动中的一个个问题，看谁最灵活，好吗？板书：我们的校园二、活动（一）介绍各种活动情况并分组解决[教师课前先将全班学生按每4个人分为一组]课件出示“我们的校园”第114～1壹五页各个活动场景图（点击自动出现各种活动场景），教师结合大屏幕场景图向学生介绍以下各项活动。

1、跳绳活动。

师：大家看，教学楼旁边的小树下面有很多小朋友，他们在干什么？（跳绳）教师让学生具体地说出这幅图的图意（把你看到的想到的说给同学们听听）。

师：有个同学就给我们提出问题了[课件显示出问题：跳绳的有多少人？]2、踢球活动。

师：操场上面也有很多小朋友，他们在那儿干什么？（踢球）[点击放大踢球场景图] 教师让学生说出图中所提供的信息。

师：根据这幅图你能算出踢球的共有多少人吗？除了这个问题以外，你还可以提出什么样的问题？怎样解答？[课件显示出问题：踢球的一共有多少人？还可以提什么问题？怎样解答？]3、跑步活动。

七年级美术课件教案(优秀8篇)七年级美术课件教案篇1教学进度表:周次课题1-2周《富于创造力的造型艺术》1课时3-4周《美术是个大家族》2课时5-6周《小伙伴》2课时7周《在校园中健康成长》2课时8周《我们的风采》1课时9周《有创意的字》1课时10-11周《精美的报刊》2课时12-13周《描绘我们的校园》2课时14-15周《设计我们的校园》1课时16周《实用又美观的日用产品》1课时第一单元什么是美术第一课富于创造力的造型艺术学习领域:欣赏·评述课时：1课时教学目标知识与技能：通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现.过程与方法：学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。

情感、态度和价值观：引导学生领悟作品的39;思想内涵，培养学生的理解能力。

教学重难点重点：美术作品是如何产生的，以及其立意与表现方式及手法。

难点：怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。

教学方法欣赏法、讲授法、讨论法教具准备不同肌理的石头、课本、课件教学过程教学内容二次备课课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。

（一）引导阶段：1、教师活动：以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐，观看祖国壮丽山河的实景图片，教师适时引导学生一起欣赏__的著名诗词《沁园春·雪》。

2、教师活动：快速画出中国版画的轮廓线。

提出讨论：这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗？说说你的观点。

3、教师总结：美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。

符号化的形象很难传递出深厚的情感，想通过图形引发观者的情感，想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作，点明课题。

（二）发展阶段：1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》，教师介绍尺寸、绘画技巧，组织学生对作品进行观察分析：（1）从构图角度分析：近景、中景、远景分别是什么？（2）从色彩角度分析：画中怎样体现出季节、时间段的？（3）图画中的形象分别具有哪些象征意义？（4）画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的，换种表现视角行不行？学生积极思考，回答问题。

初中七年级美术课程教案美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。

表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态。

下面是由本店铺为大家整理的初中七年级美术课程教案，希望对您的工作和生活有所帮助。

初中七年级美术课程教案【篇1】一、教学目标：知识与能力：1、敦煌艺术由石窟建筑、彩塑、壁画共同组成的艺术宝库。

2、敦煌彩塑和壁画艺术是人类四大文明交汇的产物，是中外文化交流的见证。

3、对石窟艺术几个主要时期彩塑及壁画的特点有所了解。

4、对佛教传入我国及四大洞窟艺术概况有初步的认识。

过程与方法：1、通过讲解、视频、讨论的教学方式使学生基本了解佛教的传入与敦煌石窟的兴建过程。

2、能对敦煌历史上各个时期的彩塑与壁画的形象与艺术效果进行分析。

情感与态度、价值观：1、了解敦煌莫高窟彩塑与壁画艺术的伟大成就。

2、了解藏经洞的发现与敦煌文物的散失过程，汲取历史教训，体会到保护民族文化遗产的使命感。

二、教学重点：分析敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术特色。

三、教学难点：对不同时期莫高窟佛教艺术与时代之间的联系，佛教的相关知识。

四、教学过程：（一）播放《九色鹿》动画片稳定学生情绪，逐步导向课题内容。

针对学生的年龄特点，提高他们的兴趣，营造好的课堂氛围。

（二）导入新课1、提问：同学们看过这部动画片吗？2、你知道这部片子中的故事是来自哪里？3、播放《九色鹿本生》视频。

《九色鹿》。

根据敦煌莫高窟佛教壁画故事改编的。

教导人们要诚信、向善。

学生谈对敦煌的了解。

壁画，彩塑、藏经洞、王道士。

学生的回答不足的地方教师予以补充。

4、敦煌最有名的是什么？（三）敦煌的历史通过同学们得发言，看来大家对敦煌有一定的了解，但是信息有些零碎，片面。

今天老师就当一回导游，带领同学们进行一次敦煌之旅。

看看我们有哪些收获呢？1、板书：《敦煌莫高窟——石窟艺术的宝库》引用佛教的术语，我们今天就来了解敦煌的前世、今生。

初中美术微型教案一、教学目标：1. 让学生掌握色彩的基本知识，包括色彩的三要素和冷暖知识。

2. 培养学生对色彩的感知和表现能力，提高学生的审美素养。

3. 引导学生运用色彩知识进行绘画创作，培养学生的创新精神和实践能力。

二、教学内容：1. 色彩的基本知识：色彩的三要素（色相、明度、纯度）、冷暖知识。

2. 色彩的表现方法：色彩的搭配、色彩的运用。

3. 绘画创作：运用色彩知识进行绘画创作。

三、教学重点与难点：1. 重点：让学生掌握色彩的基本知识和表现方法，培养学生的色彩感知和表现能力。

2. 难点：如何引导学生运用色彩知识进行绘画创作，提高学生的创新精神和实践能力。

四、教学过程：1. 导入新课：通过展示名画作品，引导学生关注色彩在绘画中的重要作用，激发学生的学习兴趣。

2. 讲解色彩的基本知识：介绍色彩的三要素（色相、明度、纯度）和冷暖知识，让学生了解色彩的基本概念。

3. 示范演示：教师进行色彩搭配的示范，让学生直观地感受色彩的搭配方法。

4. 练习与指导：学生分组进行色彩搭配练习，教师巡回指导，帮助学生掌握色彩搭配技巧。

5. 绘画创作：学生运用所学色彩知识进行绘画创作，教师引导学生发挥创新精神，培养学生的实践能力。

6. 作品展示与评价：学生展示自己的绘画作品，相互评价，教师给予总结性评价，鼓励学生的优点，提出改进意见。

五、教学反思：本节课通过讲解色彩的基本知识、示范演示、练习创作等环节，让学生掌握了色彩的三要素和冷暖知识，提高了学生的色彩感知和表现能力。

在教学过程中，注意引导学生发挥创新精神，培养学生的实践能力。

但在课堂时间安排上，可能需要进一步调整，以确保每个学生都有足够的时间进行绘画创作。

七年级美术教案（优秀11篇）七年级上册美术教案篇一教材分析：使学生初步了解篆刻从实用走向艺术的发展过程，以及在各个历史时期所形成的风格、审美取向，培养学生的艺术情趣，提高对中华民族传统艺术的鉴赏、陶冶性灵、增进综合素质。

学情分析：教学对象是初中年级的学生，这个阶段的学生思维比较活跃，精力充沛，教师应以鼓励和支持为主进行教学活动。

学生平时对印章并无多大的了解，通过这一单元的学习，可以增添学生对传统艺术兴趣，还可以自己创作作品，使学生有成就感。

教学重点：篆刻的治印步骤及方法。

教学难点：篆刻时如何把运刀的方向、角度与力度。

教师准备：篆刻刀，印床，砂纸，印谱，印尼，毛笔，小刀，橡皮，白纸，印章数枚。

学生准备：1、课前了解篆刻的基础知识，收集资料并于同学交流探讨。

2、用篆体练习自己名字的书写。

3、小刀，橡皮，铅笔，白纸教学步骤：一、检查课前学生准备，请两位同学到黑板上用篆体书写自己的名字；二、引入课题，通过讲解两位同学的书写—引入课题篆刻艺术趣味；三、思考讨论：古代有些字画上钤有很多枚印章，这些印章是不是同个人的？用途分别是什么？四、篆刻的定义：篆刻即是用篆书刻成的印章，是一种实用艺术品，它又称为“玺印”、“印”或“印章”等；五、秦汉印章艺术—审美特征：秦印带有田字格风格优美秀雅汉印，是印章艺术上的繁荣时期风格雄浑；六、古代印章与我们今天的普通印章有什么不同？七、篆刻如何布局；八、篆刻的制作步骤；九、学生练习：十、教师总结、板书设计：一、思考与讨论；二、篆刻的定义；三、印章在历史各个时期的名称；四、古今印章的用途；五、制作步骤。

教学反思：在初中阶段进行篆刻学习有助于倡导民族精神，弘扬中华传统文化，以篆刻拓展课教学为平台可以更好地促进学生全面素质的发展。

经过本堂课的教学，发现学生对印章很有兴趣，课堂气氛很活跃，对印章的作用也有一个系统的了解。

印章的作用和发展的课程对于丰富学生的知识面，拓宽学生的眼见有很大的帮助，但是由于课堂的内容较多，有一定的深度，所以学生的认知，接受过程还得需要一段时间。

初中美术20分钟微课教案课时：20分钟年级：初中教材：《初中美术》教学目标：1. 让学生了解和掌握色彩的基本知识，包括色彩的三要素和冷暖知识。

2. 培养学生对色彩的感知和欣赏能力。

3. 引导学生运用色彩知识进行创作，提高学生的美术表达能力。

教学重点：1. 色彩的基本知识和冷暖概念。

2. 色彩的搭配和运用。

教学难点：1. 色彩冷暖的理解和运用。

2. 色彩搭配的实践操作。

教学准备：1. 教师准备PPT，内容包括色彩的基本知识、冷暖概念和色彩搭配案例。

2. 学生准备绘画工具，如画纸、画笔、水彩颜料等。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师通过展示优秀色彩作品，引导学生关注和欣赏色彩的美。

2. 提问：你们对色彩有什么印象？色彩在美术创作中有什么重要性？二、新课内容（10分钟）1. 教师讲解色彩的基本知识，包括色彩的三要素（色相、明度、纯度）和冷暖概念。

2. 学生通过PPT示例，了解色彩的三要素和冷暖知识。

3. 教师进行色彩搭配的案例分析，引导学生掌握色彩搭配的方法。

三、实践操作（5分钟）1. 学生根据所学色彩知识，进行色彩搭配练习。

2. 教师巡回指导，解答学生在实践操作中遇到的问题。

四、总结与展示（5分钟）1. 学生展示自己的色彩搭配作品，分享创作心得。

2. 教师对学生的作品进行评价和总结，强调色彩在美术创作中的重要性。

教学反思：本节课通过讲解色彩的基本知识和冷暖概念，以及色彩搭配的方法，让学生了解和掌握色彩的基本知识，培养学生对色彩的感知和欣赏能力。

在实践操作环节，学生通过实际操作，运用色彩知识进行创作，提高学生的美术表达能力。

通过本节课的学习，学生对色彩有了更深入的了解，能够在实际创作中运用色彩知识，提高作品的审美价值。

七年级美术教案七年级美术教案【精选9篇】作为一位优秀的人民教师，常常要写一份优秀的教案，教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。

优秀的教案都具备一些什么特点呢？本页是不器文库爱岗的小编帮家人们收集整理的七年级美术教案【精选9篇】，希望对大家有一些参考价值。

七年级上册美术教案篇一【学生分析】就最常见的画种来说，漫画对于学生来说应该算是最熟悉的。

由于初中生的年龄特点使然，传统的国画，油画，版画虽然有着很高的艺术性及欣赏性，却并不如漫画吸引他们。

但他们对漫画的了解普遍简单，对漫画的创作思路，表现方法，类别特点等都缺乏认知。

因此本课将使学生更系统的了解漫画知识。

【教材分析】漫画是绘画艺术的一个门类，它不像其它画种以使用材料和工具来定名，它这个“漫”名，集中到一点，是指它的艺术形象。

通过欣赏和学习创作漫画，可以使学生思维敏捷，培养学生留心观察周围的事物，用敏锐的眼光捕捉生活中的现象，更深刻的理解生活，从而使学生面对人生的态度价值观有更深层的了解与判断，以漫画的形式大胆的表达自己的情感与思想。

所以在学习漫画的过程中，能够培养学生审美情趣，陶冶情操，同时，提高学生观察能力，联想力，表现力，可以使绘画水平不一的同学都能积极地投入到漫画的创作中去。

【教学目标】1、知识与技能了解漫画的基本常识，认识漫画所具有的教育功能和娱乐功能，审美功能。

体验漫画艺术的魅力，知道漫画艺术根源于生活，服务与生活。

2、过程与方法通过欣赏、讨论、合作学习、自主探究等途径的学习，使学生掌握运用简练的线条对事物进行夸张，提炼，大胆的表达自己的情感和思想。

3、情感、态度和价值观在培养学生对生活的观察能力，表现力的同时，利用漫画教育性、针对性很强的特点，让学生们用漫画对照自己的言行，去理解，去反思，使他们分清是与非，美与丑，善与恶，达到晓之以理，动之以情，导之以行的目的。

【教学重点与难点】重点：以简练的线条将生活当中的事物以漫画的形式表现出来。

七年级美术微课教学设计花卉与纹样微课教案七年级美术微课教学设计花卉与纹样微课教案作为一无名无私奉献的教育工作者，总归要编写教学设计，教学设计是根据课程标准的要求和教学对象的特点，将教学诸要素有序安排，确定合适的教学方案的设想和计划。

那么应当如何写教学设计呢？下面是小编为大家收集的七年级美术微课教学设计花卉与纹样微课教案，希望对大家有所帮助。

教学目标：领略自然中花卉的美，分析花卉纹样的设计方法。

教学资源与环境：广州作为花城大家都十分喜欢花，花卉和花卉纹样是大家都熟悉的主题，生活中经常运用花卉纹样做装饰，教学各环节都贴近学生的生活经验展开。

教学过程：一、导入：欣赏各花的生长过程视频。

感受鲜花的美丽造型，引导学生以花为元素进行纹样的设计。

二、发展1、请学生仔细观察图例比较一下花卉纹样与自然的花有什么不同，尝试分析图例中的纹样运用了什么样的变化方法？2、教师分析自然花卉转化到装饰性纹样的常用变化设计方法：省略法、夸张法、添加法、几何法等。

三、总结和提出创作要求。

变化是纹样设计的灵魂，是艺术的再创造。

纹样源于生活，更高于生活。

请以鲜花为创造素材，设计纹样装饰生活。

设计理念与特色：“源于自然的启示”是本课总的设计理念，自然的美是美术创造的重要灵感来源，本课主要围绕自然界的花卉美展开教学。

引导学生欣赏自然界中的花卉感悟自然的美，学习运用美术的纹样设计基本方法再通过自己巧妙提炼加工构思创造美术作品。

启发学生发现美、探寻美的规律，在生活中创造美，把美术教学的美育功能融汇课堂之中。

教学反思：初中的学生对生活有一定的观察力，简单的花卉造型是比较容易掌握的。

但在创作纹样的时候往往是缺乏方法，所以这课是以图例启发学生找纹样的变化规律和方法。

先让学生带着问题展开思考探究，然后教师再通过典型的图例分析几个常用的变形方法，引导学生在创作纹样时把自己的创意结合一定的设计方法来创造作品。

当然由于微课的时间限制，留给学生的思考时间是很有限的，所以要提出课后的创作要求让学生进一步理解纹样的创作方法。

初中美术线上微课教案
1. 初步理解美术的基本概念，掌握美术的基本技巧和表现方法。

2. 通过线上微课的形式，培养学生对美术的兴趣和爱好，提高学生的审美能力和创造力。

3. 培养学生在线学习的能力，使其能够自主学习，提高学习效果。

二、教学重难点
1. 掌握美术的基本技巧和表现方法。

2. 在线上进行美术创作和展示。

三、教学准备
1. 教师准备相关的美术教学视频和素材。

2. 学生准备绘画工具和网络设备。

四、教学过程
1. 导入新课
教师通过线上直播的方式，向学生介绍本节课的主题和内容，引导学生进入学习状态。

2. 知识讲解
教师通过播放美术教学视频，向学生讲解美术的基本概念、技巧和表现方法。

同时，教师
可以在视频中插入相关的美术作品，帮助学生更好地理解和掌握知识。

3. 实践操作
学生在教师的指导下，进行线上美术创作。

教师可以通过屏幕共享的方式，向学生展示自
己的创作过程，并引导学生进行自主创作。

4. 作品展示和评价
学生将自己的作品上传到线上平台，进行展示和评价。

教师可以对学生的作品进行点评，
给出改进建议，以提高学生的美术水平。

5. 总结和反思
教师对本节课的学习内容进行总结，强调重点知识，并鼓励学生进行反思，巩固所学知识。

五、教学评价
1. 学生作品的质量和创意。

2. 学生在线学习的积极性和参与度。

3. 学生对美术知识的掌握和运用能力。

六、教学反思
教师对本节课的教学效果进行反思，针对学生的学习情况，调整教学策略，以提高线上美术教学的质量。

美术微课初中教案教案标题：美术微课初中教案一、教学目标：1. 了解和理解美术的基本概念和技巧。

2. 掌握绘画和造型的基本技巧。

3. 培养学生的艺术鉴赏能力和创造力。

4. 提高学生的审美意识和表达能力。

二、教学内容：1. 美术基本概念和技巧的介绍。

2. 绘画和造型的基本技巧的讲解和实践。

3. 艺术作品的欣赏和分析。

4. 学生创作艺术作品。

三、教学过程：1. 导入（5分钟）- 引入美术的基本概念和技巧，激发学生对美术的兴趣。

2. 知识讲解（15分钟）- 介绍绘画和造型的基本技巧，如线条、色彩、形状等。

- 通过示范和讲解，向学生展示如何运用这些技巧进行创作。

3. 欣赏与分析（15分钟）- 展示一些经典的艺术作品，引导学生观察和分析其中的线条、色彩和形状运用。

- 提出问题，让学生思考艺术作品所要表达的意境和情感。

4. 实践操作（30分钟）- 提供绘画和造型的材料，让学生进行实践操作。

- 引导学生根据自己的创意和想法进行艺术作品的创作。

5. 总结与展示（10分钟）- 学生展示自己的艺术作品，并进行互相欣赏和评价。

- 教师对学生的作品进行总结和点评，鼓励学生的努力和创造力。

四、教学资源：1. 绘画和造型的材料，如纸张、颜料、画笔、黏土等。

2. 经典艺术作品的图片或投影仪。

3. 学生自己的艺术作品展示区。

五、教学评估：1. 教师观察学生在实践操作中的表现，评估其对基本技巧的掌握程度。

2. 学生艺术作品的展示和评价，评估其创造力和审美意识的发展情况。

六、教学延伸：1. 鼓励学生参加美术比赛或展览，展示自己的作品。

2. 提供更多的艺术资源和学习材料，供学生自主学习和探索。

以上是一个初中美术微课的教案，希望能为您提供专业的教案建议和指导。

如需进一步的教案制定或其他教育阶段的教案撰写，请随时告知。

初中美术微课设计方案一、项目背景随着信息技术的不断发展，微课成为了一种新兴教学模式，为学生提供了更灵活、便捷的研究方式。

本设计方案旨在开发一套适用于初中美术教学的微课程，通过创意和实践相结合的方式，激发学生对美术的兴趣，提高他们的审美能力和创造思维。

二、设计目标本微课设计方案的目标如下：1. 激发学生对美术的兴趣和热爱。

2. 培养学生的艺术创造能力和表达能力。

3. 提高学生的审美观和艺术欣赏能力。

4. 培养学生的观察能力和沟通合作能力。

三、设计内容本微课的设计内容分为以下几个方面：1. 美术基础知识通过简明扼要的讲解和示范，引导学生掌握美术的基本概念和技巧，包括线条、色彩、构图等方面的知识。

2. 创意绘画通过提供不同题材和题材的绘画创意，激发学生的创造思维和想象力，引导他们用画笔表达自己的想法和感受。

3. 艺术欣赏通过展示不同时期和风格的艺术作品，引导学生学会欣赏艺术，培养他们的审美观和艺术鉴赏能力。

4. 实践活动组织学生进行一系列的实践活动，如户外写生、模拟创作等，让学生亲身体验艺术创作的过程，提高他们的观察与表达能力。

四、实施步骤本微课的实施步骤如下：1. 制定课程计划和研究目标。

2. 开发微课程教学内容，包括教学视频、练题和作品展示等。

3. 配置研究平台，上传并发布微课程内容。

4. 学生研究阶段：学生通过研究平台观看教学视频，完成练题，进行实践活动，并上传作品。

5. 教师指导阶段：教师对学生作品进行评价和指导，并提供反馈意见。

6. 学生展示阶段：学生在研究平台上展示自己的作品，并进行同学间的互评和交流。

7. 总结评价：通过学生的作品展示、互评和教师的评价，总结微课程的效果和改进意见。

五、评价指标本微课程的评价指标包括但不限于以下几个方面：1. 学生参与度和研究积极性。

2. 学生作品的质量和创意性。

3. 学生对艺术作品的理解和欣赏能力。

4. 学生的观察和表达能力。

5. 学生的沟通合作能力和团队精神。

一、课程名称《美术微课：线条的魅力》二、教学目标1. 知识与技能：了解线条的基本概念，掌握线条在绘画中的应用技巧。

2. 过程与方法：通过观察、实践、讨论等方式，培养学生的审美能力和创新思维。

3. 情感态度与价值观：激发学生对美术的兴趣，提高学生的审美情趣，培养积极向上的精神风貌。

三、教学重点1. 线条的基本概念及其在绘画中的应用。

2. 线条的运用技巧，如粗细、长短、曲直等。

四、教学难点1. 线条在绘画中的创新运用。

2. 学生在实践过程中的审美能力培养。

五、教学准备1. 教师：多媒体课件、绘画工具、示范作品等。

2. 学生：绘画本、铅笔、橡皮、彩色铅笔等。

六、教学过程（一）导入1. 教师展示一幅线条丰富的美术作品，引导学生观察并提问：“这幅作品给你留下了什么印象？”2. 学生回答后，教师总结：“线条在绘画中具有很大的魅力，接下来我们将一起探索线条的魅力。

”（二）新课讲解1. 教师讲解线条的基本概念，如直线、曲线、波浪线等。

2. 教师展示不同线条的运用案例，如建筑、人物、风景等，让学生了解线条在绘画中的应用。

3. 教师讲解线条的运用技巧，如粗细、长短、曲直等，并展示示范作品。

（三）实践操作1. 学生根据教师讲解的内容，进行线条绘画实践。

2. 教师巡视指导，针对学生的问题进行解答。

（四）作品展示与评价1. 学生展示自己的作品，教师和同学进行评价。

2. 教师总结本节课的收获，并提出课后作业。

七、课后作业1. 尝试运用不同的线条绘制一幅作品，可以是风景、人物、静物等。

2. 课后收集关于线条的资料，了解线条在生活中的应用。

八、教学反思1. 本节课通过讲解和实践活动，让学生了解了线条的基本概念和运用技巧。

2. 在实践过程中，教师应注重培养学生的审美能力和创新思维。

3. 课后作业的设置有助于巩固所学知识，提高学生的绘画水平。

教材分析1.节是设计*应用本节课不仅重视面具的设计制作技术，更引导学生关注在人类社会的发展进程中，面具的由来，演变和不断变化的过程及各个国家、名族、地地域对面具的理解，并运用不同质地的材料，造型创作面具。

2．本节核心是选择不同材料，设计制作立体面具，学生可结合校园活动不同主题头戴面具进行表演。

学情分析1、学生学习美术兴趣浓厚，积极参与活动的主动性较好，对于面具设计*应用的设计制作知识掌握不够。

作品立体感不强。

2．概念化美术创作现象比较多重束缚了学生的美术观察能力和创造能力，在教学中应该加强学生的观察能力、造能力和实践操作培养和锻炼。

3．应抓住学生个性特点和趣点传授本课知识是本节课在教学设计上要解决好的难点。

教学目标1.欣赏面具艺术，多角度认识面具艺术。

2.通过欣赏，了解米啊局在表现人物外形特佂和性格特征上常用的手法，从而培养学生的审美能力。

3.选用恰当的材料，运用剪、刻、粘贴、彩绘等技法，采用小组合作方式完成立体或平面的面具设计制作，培养合作互助精神。

4.举办面具表演活动，体验面具的独特魅力。

教学重点和难点1.对材料的理解（材料的色彩、肌理等）和对材料的综合利用。

2.设计制作出有新意的艺术效果独特的面具。

春七年级下册美术画家笔下的质感教案篇二课时：一课时教学目的：1．从视觉艺术的角度欣赏星空，感受星空的美丽；了解星空的有关知识；理解艺术与科学的关系。

2．用各种表现手段从美学的角度去创造星空。

3．培养学生关爱自然、关爱生活的情感；积极主动参与探究、讨论、表达等活动。

教学重点：从审美的角度欣赏星空；善于探究，善于表现以及积极主动参与活动。

教学难点：运用各种表现方法创造性地表现星空。

教学准备：搜集有关星空的图片，寻找有关星空的知识和有趣的故事。

学具：水彩，油画颜料，常用笔具，纸等。

组织教学：把学生的注意力集中，然后开始进入教学。

导入新课：同学们今天我们来学习第6课内容，美丽的星空。

（出示图片）教师：我们来欣赏一幅照片，(深蓝色的天空，星光灿烂，点点繁星好似颗颗明珠，镶嵌在天幕上，闪闪地发着光）师：这时候的夜空给你什么样的感觉呢？学生：美丽、寂静、旷阔、神秘……展示新课教学：教师：神秘而美丽的星空，给我们带来无限的遐想。

七年级美术教案（精选3篇）七年级美术教案范文篇一一、教材内容分析本课属于造型表现学习领域。

本节课是一节关于怎样利用平常在生活中所观察的七星瓢虫的特点，体会其美感，能够大胆想象创作。

二、教学目标（知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观）1、通过对七星瓢虫的图片观察和知识学习，了解他们的外形特征培养学生细致认真、大胆作画的习惯，培养学生自主学习能力和合作能力。

2、表现七星瓢虫的过程中增强学生的造型、色彩表现力及动手操作能力。

3、观察分析七星瓢虫的特点并体会其美感，培养学生的审美能力和想象创作能力，以及热爱大自然的情感。

重点：了解七星瓢虫习性、外形特征，并发挥自己的想象能力，创作出富有情趣的、奇妙的画面。

难点：如何抓住七星瓢虫的特点大胆表现，并用自己喜欢的方式表现七星瓢虫。

三、学习者特征分析提高学生的观察分析能力，合作交流能力，综合探索能力及创新能力，在表现七星瓢虫的过程中增强学生的造型、色彩表现力及动手操作能力。

四、教学策略选《·》择与设计培养学生色彩美感意识，表现七星瓢虫的过程中增强学生的造型、色彩表现力及动手操作能力。

五、教学环境及资源准备在教学过程中，为支持教师的教，我将Flash动画与交互白板相结合，增强直观性，趣味性；为支持学生的学，则选择了微机室的学习环境，并利用网络信息资源，增强自主性、实效性。

六、教学过程教学过程教师活动学生活动设计意图及资源准备一、创设情境一、激情导入：1、出示幻灯片童谣（好像半粒花豆，却能消灭害虫。

忽而振翅飞起，忽而落在花丛。

）学生猜出：七星瓢虫（在白板上刮出七星瓢虫）2、教师用电子笔刮出七星瓢虫。

3、（将画好的黑白瓢虫作品粘贴到黑板上）再引导学生说“七星瓢虫有个小请求，想请我们当小小设计师，为她设计漂亮的花衣裳”，出示课题教师板书第6课七星瓢虫衣裳美3、老师：同学们想看到漂亮的七星瓢微观世界么？学生回答：想。

老师：接下来我们就来欣赏一下《七星瓢虫的微观世界》。

七年级美术教案【优秀7篇】作为一位兢兢业业的人民教师，时常需要用到教案，教案是备课向课堂教学转化的关节点。

那么教案应该怎么写才合适呢？问渠那得清如许，为有源头活水来，如下是人美心善的为家人们收集整理的七年级美术教案【优秀7篇】，欢迎参考。

七年级美术教案篇一一、写一篇相关主题的小评论二、出一期相关主题的墙报三、开一个相关主题的班会课后反思：第二课手绘线条图像—物象立体的表达一、教学目标(1)、通过教师的讲解和引导，使学生对立体物象的表达方法有一个准确的认识，特别是透视的表达方法。

(2)、通过学生练习进一步讨论，使学生对透视的表达方法(成角)能做到基本掌握。

二、教学重点和难点(1)、成角透视中的视点确定。

(2)、准确的描绘透视图中物象的结构。

三、课前准备1、学生的学具准备：16开图画纸一张，HB铅笔、橡皮等。

2、教师教具准备：多媒体设备，教学课件等。

四、教学过程（一）、游戏导入，激发学生兴趣：在我们的生活中到处都有美丽动人的景色，富于生活气息的农家小院、层层叠叠的城市建筑、绿荫与鲜花簇拥的街道、峰峦起伏的风景等等，我们用什么样的`表达方法表现生活中的动人的景色呢？下面就请有勇气的同学大胆的来抽取表现的题目，根据给出的元素把物象的空间关系表现好。

1．太阳、山、水、树2．街道、两排树3．氢气球、天空4．6个人物在拍合影（同学们想出了很多表现物象空间的方法，那么我们来了解一下到底什么是物象空间？）（二）、欣赏分析，掌握新知：1．物象空间概念：指包含有具体事物形象的三维立体空间。

（空间是物质存在的一种客观形式，由长度、宽度、高度表现出来，是物质存在的广延性和伸张性的表现。

）例如：我们上课的教室就被称作室内空间；游戏、运动的草坪和操场通常又被称作室外空间。

2．运用手绘线条图像表达出的物象空间显得清晰、简洁、美观，因而具有很强的实用性。

七年级上册美术教案篇二一、教学目的：了解版画的特点和制作过程，初步掌握制版与印刷的技法。

一、课题：《彩绘梦想——走进色彩的世界》二、教学目标：1. 知识与技能目标：了解色彩的基本知识，掌握色彩搭配的基本原则，培养学生的色彩感知能力和审美情趣。

2. 过程与方法目标：通过观察、分析、实践等方法，引导学生运用色彩创作，提高学生的美术创作能力。

3. 情感态度与价值观目标：激发学生对美术的兴趣，培养学生热爱生活、关注自然的情感。

三、教学重点与难点：1. 教学重点：色彩的搭配原则、色彩在美术创作中的应用。

2. 教学难点：色彩搭配的创意与表现，色彩的运用与情感表达。

四、教学过程：（一）导入1. 播放一段关于色彩的短视频，激发学生的学习兴趣。

2. 提问：同学们，你们喜欢色彩吗？为什么？（二）新课讲授1. 讲解色彩的基本知识，如色相、明度、纯度等。

2. 分析色彩搭配的原则，如对比色、互补色、相似色等。

3. 展示优秀作品，引导学生分析色彩搭配的特点。

（三）实践操作1. 学生分组，每组选择一种色彩搭配进行创作。

2. 教师指导学生运用色彩进行创作，注意色彩搭配和情感表达。

3. 学生互相交流创作心得，分享作品。

（四）作品展示与评价1. 学生展示作品，教师和学生共同评价。

2. 教师点评优秀作品，引导学生总结创作经验。

（五）课堂小结1. 回顾本节课所学内容，总结色彩搭配的原则和技巧。

2. 鼓励学生在生活中发现美，运用色彩创作。

五、教学反思1. 本节课是否达到了教学目标？2. 学生在实践操作中是否掌握了色彩搭配的技巧？3. 如何改进教学方法，提高学生的学习兴趣？六、教学资源1. 色彩理论相关书籍、网络资源。

2. 色彩搭配案例、优秀作品。

3. 彩绘工具、颜料、画纸等。

七、教学时间：2课时注：本教案仅供参考，教师可根据实际情况进行调整。

人美版七年级美术下微课设计七年级美术下册教案设计篇1一、教学目标1.让学生初步了解小学阶段美术学科学习的内容,认识相关的工具材料。

2.通过看看、说说、画画、玩玩的形式,培养学生对儿童美术作品欣赏和学习使用各种相关美术工具材料的能力,大胆尝试油画棒、彩色水笔的几种基本用法。

3.培养学生对美术学科的兴趣,对美术作品的审美评价的情趣,养成爱护和正确使用美术工具材料的习惯,为学习美术打下良好的基础。

二、教学重点难点重点:让学生了解美术课的学习内容和工具材料,培养学习美术的兴趣。

难点:培养学生养成评价作品的习惯及正确使用美术工具材料的习惯。

三、教学过程1.展示、交流,激发兴趣。

(1)出示我国彩陶上的绘画杰作或法国史前绘画的拉斯科洞穴壁画的图片,引起学生学习美术的兴趣。

(2)启发谈话:我们小朋友会画画、会做手工吗?能展示一下你的作品吗?教师启发学生展示自己带来的美术作品,简单评述自己的作品,并引导学生学会欣赏别人的作品,同时进行简单的评价。

让小朋友互相了解、互相学习,初步熟悉美术课的学习内容。

激发学生的学习兴趣,导入新课。

2.欣赏、感受各种作品,了解学习内容和相关材料。

(1)出示各种形式的手工造型作品。

结合书本、课件、图片,让学生欣赏更多的手工造型作品,如纸艺、橡皮泥、陶艺、废旧物创意造型等等。

教师可进行相关制作演示,让学生认识手工造型作品及相关材料。

(2)展示绘画造型作品。

结合书本、课件、图片,让学生进行“连线游戏”等活动,欣赏更多的绘画造型作品, 如纸版画、水粉画、水墨画、线描画和贴纸画等。

同时出示相应的绘画制作工具,可结合讲讲有关工具的发明等。

(3)出示学生参加美术活动的图片或进行直观演示,帮助学生了解学习方式,培养学习兴趣。

3.了解油画棒、彩色水笔的用笔,激发想象。

(1)结合课本和儿童作品,出示油画棒、彩色水笔的绘画作品,让学生看看,并说说对这两种作品的不同感受。

(2)让学生学习油画棒、彩色水笔的各种用笔方法,用油画棒、彩色水笔尝试画出不同的点、线、面。

初中美术微课教案一、教学目标1.了解美术的基本概念和艺术元素，并能运用于作品创作中；2.培养学生艺术观察能力和审美意识，提升美术鉴赏水平；3.提高学生绘画技巧和创造能力，培养学生的艺术表达能力；4.培养学生合作意识和团队精神，在美术创作中培养学生的合作能力。

二、教学内容1.美术的基本概念和艺术元素；2.艺术作品的观察和分析；3.绘画技巧和创作方法；4.合作与创作。

三、教学过程第一课时：美术的基本概念和艺术元素1.通过给学生展示一些艺术作品，引发学生对美术的兴趣和思考；2.讲解美术的基本概念，如画面构图、色彩、线条等；3.引导学生观察艺术作品，并分析艺术元素的运用；4.让学生自行绘制一个简单的画作，注重基本概念和艺术元素的运用。

第二课时：艺术作品的观察和分析1.给学生展示一些不同风格的艺术作品，引发学生对作品的观察和感受；2.讲解艺术作品的观察和分析方法，如细节观察、表现手法等；3.引导学生对一幅艺术作品进行观察和分析，要求学生提出自己的见解；4.让学生自行选择一个艺术作品进行观察和分析并写出报告。

第三课时：绘画技巧和创作方法1.讲解一些常用的绘画技巧，如层次感的表现、阴影的处理等；2.引导学生运用绘画技巧进行绘画实践；3.鼓励学生尝试不同的创作方法，如素描、水彩等；4.学生进行创作，并进行相互展示和交流。

第四课时：合作与创作1.学生自行组队，进行艺术创作；2.引导学生合作进行画面构图和创作计划的制定；3.学生利用所学的绘画技巧和创作方法进行合作创作；4.学生展示合作作品，并进行评价和反思。

四、教学评价1.学生对美术基本概念和艺术元素的掌握情况；2.学生对艺术作品的观察和分析能力；3.学生绘画技巧和创作能力的提升；4.学生在合作创作中的合作意识和团队精神。

以上是初中美术微课教案的内容概要，通过这个教案的设计，旨在培养学生的美术创作能力和艺术鉴赏水平，同时注重学生的合作能力的培养。

通过一系列的教学活动，学生将能够掌握美术的基本概念和艺术元素，提升观察和分析能力，掌握绘画技巧和创作方法，并通过合作与创作活动培养学生的团队意识和合作精神。

初中美术微课教案一、教学目标本节课的教学目标是：1.了解国画的基本发展过程和特点；2.掌握国画的基本线条和构图技巧；3.学会运用水墨画的特点表现题材的形态和意境；4.提高学生审美能力和创造力。

二、教学重难点本节课的教学重难点是：1.国画基本构图和线条画法的教学；2.如何用水墨画表现物象的纹理和气韵。

三、教学内容1. 课前热身形式：呈现一幅荷花图，让学生欣赏，认真观察、体验并进行情感表达。

2. 国画基本知识（1）基本构图1.物象定位：书写高低左右位置基本规范。

2.走势：用勾线确定基本形态走势。

3.骨架：以直线表现物形的基本骨架。

4.构形：通过确定大形体之间的位置关系，形成基本的构形空间。

（2）基本线条画法1.手法：紧控笔头，先轻后重，注意抬笔的方向。

2.分类：点画、竖线、横线、勾线等。

3.运用：按物象特点选择恰当的线条方式。

3. 水墨画的运用（1）线条和色彩的统一1.以单纯的线条形式表现节奏韵律。

2.借助墨色和水的重叠效果表现主题的质感和气势。

（2）具体表现掌握以下4个方面技巧：1.变化：使画面上的线条呈现不同的粗细和轻重变化。

2.虚实：通过线条的虚实变化造成物体的近或远、浅或深的效果。

3.通透：在纸面中把空气等自然介质描绘出来。

4.基本绘画技法四、教学方法1.讲授和操作演示方法相结合2.观摩式学习3.分组讨论五、教学过程1. 教师引导学生充分理解和认识水墨画的特点及魅力让学生通过指定图像的欣赏，引导学生认识和感受水墨画的朦胧与空灵、笔力与神韵等特点2. 教师对基本画法进行讲解让学生掌握用笔的技巧，领悟笔的运动精神。

并引导学生根据具体事物选择不同的线条画法。

3. 分组思路探讨和形态构思将学生分为若干小组，由每个小组拟定自己的选题和构思，并在教师的指导下进行初步的组合排列和形态构思4. 组内讲解展示和互动讨论让每个小组根据自己构思的内容进行展示，发挥自己的想象力和创造力，在展示的同时，进行分组间的互动交流。