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✧拟话本：是模仿话本而出现的白话小说，标志着古代短篇白话小说走向成熟。
✧吴江派：出现于万历年间，以吴江人沈璟为代表，包括李天成、王骥德等人，为明代戏曲创作和研究起到重大影响。
他们强调场上知趣，反对案头之曲，主张戏曲语言本色，反对骈俪派堆砌辞藻，要求用语浅显质实。
强调音律，但有时因过分讲究舞台性而忽视了文学性。
✧临川派：明代中后期与吴江派对立，以汤显祖为代表，又名”玉茗堂派“，包括阮大铖、孟称舜、吴炳等人，汤显祖从提高文学性的角度，要求格律服从文辞和内容，重文采、才情，不受格律的约束。
作品代表，汤显祖”临川四梦“（牡丹亭、紫钗记、南柯记、邯郸记）✧台阁体：以明成祖到明英宗时期的三位内阁大臣，杨士奇、杨荣、杨溥为代表的，在相对稳定的历史阶段，以“阁老”的身份，聚集了一批得意满志的文人，形成的雍容典雅、点缀升平的诗文流派。
其创作以应制、颂圣、应酬唱和题赠之作为主，饱含富贵福泽之气，多粉饰太平，歌功颂德。
✧茶陵派：“三杨”相继过世之后，明王朝的内忧外患日益显露，武宗不理朝政，大权旁落，维护国家权益的正统官员与刘瑾集团的矛盾冲突日渐激剧。
面对这一政治格局，台阁体已不能适应时代的需求，于是一场声势浩大的反台阁体的文学复古运动开始崛起，李东阳为代表的茶陵派，便是文学复古运动的前奏曲。
李东阳倡导体正格高、声雄调畅的诗风，以纠正台阁体雍容柔弱之气。
其诗学唐宗宋，有拟古乐府白首，开格调说与复古派先河。
✧复古派：以前七子（李梦阳、何景明、徐祯卿、边贡、康海、王九思、王廷相）后七子（李攀龙、王世贞、谢榛、宗臣、梁有誉、徐中行、吴国伦）为代表，他们以弘扬古文古诗为号召，借高古的格调、壮阔的气派、雄浑的风采与台阁体的“雍容平易”“富贵福泽”相对抗。
以“文必秦汉，诗必盛唐”为口号，主张匡正台阁体的弊端。
当人们已厌倦台阁遗风并急欲寻求新鞥个新气象的时候，复古派的口号及其创作实践便受到百般推崇与热切响应。
复古派结束了台阁体统治文坛的局面，是有功绩的，但难掩古色古香形式下的苍白与空虚。
古代文学史名词解释汇总艺术特色
古代文学史名词解释汇总：
1. 古文：古代文学的一种，包括经、史、子、集四大类。
2. 诗经：我国最早的诗歌总集，集中了周代初年的民歌、宗教歌曲、吟咏诗等。
3. 《楚辞》：楚国文学的代表作，主要表现了楚国爱国主义和科学的思想。
4. 《春秋》：古代中国第一部编年体史书，以鲁国宰相左丘明为著者。
5. 《论语》：孔子及其弟子言行的记录，是儒家经典之一。
6. 《庄子》：道家的经典之一，主要讲述了自然与人性的关系、修身养性、独立自由等。
7. 《史记》：中国古代第一部纪传体通史，以司马迁为主要著者，内容丰富多彩，是中国古代史学的典范。
8. 《红楼梦》：中国古代长篇小说巅峰之作，主要讲述了贾宝玉、林黛玉等人的爱情故事和旧制度的衰落。
艺术特色：
古代文学作品具有浓郁的时代特色和民族特色，具有鲜明的历史背景和文化氛围。
在艺术上，古代文学作品体裁多样，形式丰富，涵盖了诗、词、曲、小说、传记等多种文学形式，展现了中国传统文化的风貌，具有深刻的思想内涵和独特的艺术魅力。
一、名词解释1、上古歌谣：上古时期的民歌、民谣，是民间文学的一种。
我国古代，以合乐为歌，徒歌为谣。
上古歌谣是先民表达思想、抒发感情、促进生产的重要工具，是在生产力极为低下的原始时代产生的，是出现最早的文学样式。
按题材内容，可分为劳动歌谣、祭祀歌谣、图腾歌谣、婚恋歌谣、战争歌谣等。
它们具有集体性、综合性和再现生活的直接性，词句简朴，节奏流畅，以赋为其主要表现手法。
2、《周易》：先秦时的一部卜筮书。
其文字分经、传两部分。
其中的卦、爻辞为《易经》，约成于西周初年。
它们记载了上古社会的一些情况，保存了一些具有朴素色彩的上古歌谣。
《易传》是对经的说明和解释，大部分作于战国时期，反映了当时的哲学思想。
3、神话：神话是上古先民通过幻想以一种不自觉的艺术方式对自然现象和社会生活所作的形象描述和解释，用虚幻的想象表现了先民们征服自然、战胜自然的强烈愿望和乐观主义、英雄主义精神，是人类早期不自觉的积极浪漫主义艺术创作。
它是原始文学的一种重要样式，是后世文学艺术的重要土壤和武库。
4、《山海经》：一部与巫术有关的古代地著作，作者不详，约成书于战国时，秦汉时又有增补。
共18卷，以记载传说中的地理知识为主，兼及民俗、物产、医药、巫术、祭祀等，尤其是保存了大量上古神话传说，如精卫填海、夸父逐日、黄帝杀蚩尤、鲧禹治水等，是我国先秦保存神话最多的古籍，具有重要的文学价值。
1、《诗三百》：即《诗经》。
《诗经》在先秦时不称“经”，而是称“诗”或“诗三百”，如《论语》引《诗》评《诗》即是如此。
《诗经》本有305篇，举其整数，故称“诗三百”。
西汉初成为官学，被尊为经，始称《诗经》，后世也有沿称“诗三百”的。
2、风雅颂：是《诗经》的三个组成部分，也是根据地域和音乐的不同对《诗经》的分类。
风也叫国风，是带有诸侯各国地方特色的乐歌，共有十五国风，160篇，多是民歌，少数是贵族作品。
雅是周王朝京都地区的乐歌，分大雅、小雅。
大雅31篇，多朝会宴享之作；小雅74篇，多个人抒情之作。
【名词解释】初唐四杰初唐四杰——指初唐文学家王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王的合称。
四杰齐名,主要指其诗文，四杰的诗文虽未脱齐梁以来绮丽余习，但已初步扭转文学风气。
他们的诗歌，从宫廷走向人生，题材较为广泛，风格也较清俊。
卢、骆的七言歌行趋向辞赋化,气势稍壮;王、杨的五言律绝开始规范化，音调铿锵。
骈文也在词采赡富中寓有灵活生动之气。
四杰正是初唐文坛上新旧过渡时期的人物。
《战国策》战国策——是一部战国时期史料汇编，其作者并非一人。
西汉后期刘向整理得文三十三篇，按国别分为十二国策，定其名为《战国策》。
记载了自战国初年至秦灭六国前二百四十年间的部分历史。
书中主要记述了战国时期，谋臣策士的言行，反映了当时政治，外交上重大事件和纷纭复杂的历史。
其思想内容主要是重士尚利，重权借。
此书在文学上有较高成就：善于运用寓言和比喻说理，刻画了许多性格鲜明的人物形象，叙事说理气势奔放、语言流畅，对后世散文、辞赋的发展产生过重大影响。
前人称其为“辨丽横肆，亦文辞之最。
”大历十才子大历十才子——指唐大历年间的十位诗人。
其出处最早见于姚合《极玄集》所载，计：李端、卢纶、钱起等十人。
但后来一些文献记载都有所不同，因此，大历十才子又成为一个不确定的概念。
大历诗人的诗风清丽空静，省净纤巧，但内容贫乏。
其中成就最高者当推卢纶、钱起。
乐府乐府——最初指音乐机关，汉初已经有乐府，汉武帝时扩大规模，魏晋南北朝时期将乐府所唱的诗歌称为“乐府”，这样它就转化成了一种带有音乐性质的诗体。
到了唐代，乐府逐渐脱离了音乐，而更关注社会内容，白居易倡导了著名的“新乐府”运动，乐府从而又转变成了一种批判现实的讽刺诗。
宋元以后，也有称词、曲为乐府的。
《昭明文选》《昭明文选》——南朝梁昭明太子萧统编选，系我国现存第一部文学总集。
本书选录先秦至梁八百年间的诗歌、辞赋、杂文等各类文章近八百篇，诗、赋以下又各分若干小类，基本囊括了这一时期优秀的文学作品，为后人研究先秦至梁的文学发展概貌提供了重要的资料。
诗三百1、《诗经》是我国第一部诗歌总集。
2、共收入自西周初年至春秋中叶约五百年间的诗歌305篇，故又称诗三百。
3、《诗经》共分风、雅、颂三个部分。
其中风包括十五国风，雅分大雅小雅，颂分周颂、鲁颂、商颂。
4、当时传授诗经的有四家：齐之辕固、鲁之申培、燕之韩婴、赵之毛苌。
简称齐鲁韩毛四家。
东汉末年，儒学大师郑玄为毛诗做笺，学习毛诗的人渐多，其后三家诗亡，独毛诗得大行于世。
赋比兴1、诗经中的三种表现手法。
与风雅颂合称“六义”。
2、赋就是陈述铺叙的意思；比就是譬喻，兴的意思是借助于其他事物作为诗歌的开头，主要是为了引起下文，使诗歌曲折婉转，而不给人突兀的感觉，有时也起比喻的作用。
3、周代民歌的比兴手法的运用，丰富了诗歌的表现手法，他可以在极短的篇章里造成动人的境界和形象。
比兴手法在我国诗歌中一直继承发展，是周代民歌对后代文学有重大影响的一面。
周易《盘庚》1、是《尚书》中《商书》里的一篇。
2、尚书是记言的古史，《盘庚》是殷王盘庚迁都前后对世族百官、百姓、庶民的讲话，古奥难懂。
3、《盘庚》中从现实生活经验出发的譬喻都鲜明生动，如因臣民反对迁徙，盘庚对其进行说服，将旧都比作“颠木”，新都比作颠木新生的“由蘖”。
金文1、古代铜器特别是钟鼎彝器上的文字。
一般称为铜器铭文或金文。
2、殷商已有简单铭文，周代日益发展。
3、这些铭文多关于贵族的事功、讼断和赏赐。
因器物的限制，一般不长。
如《散氏盘铭》等。
4、铭文一般为散文，也有韵文。
如《季子白盘铭》。
《春秋》1、《春秋》是鲁国的编年史。
2、现今流传的鲁《春秋》是经过孔子修订的。
它极其简括的记载了周王朝、鲁国及其他各国的事件，起于鲁隐公元年，终于鲁哀公十四年，凡240年。
3、孔子为维护周王朝奴隶制的统治，主张尊王攘夷，正命定分，巩固王朝最高奴隶统治政权，恢复大一统局面。
4、孔子的政治主张通过《春秋》的谨严书法，表现出来。
但《春秋》记事，语言过于简单，类似于后世的新闻标题，只是片断记录。
名词解释：沈宋体、上官体、初唐四杰、王孟、山水田园诗派、边塞诗派、大历诗风、大历十才子、花间词派、沉郁顿挫、郊寒岛瘦、韩孟诗派、元白诗派、通江唱和、无题诗、唐传奇、变文、俗讲、诗豪、诗史、诗圣、诗仙、诗囚、五言长城、七绝圣手、晩唐体、西昆体、六一风神一、沈宋体“沈宋”，是初唐武后暑期的宫廷诗人沈佺期、宋之问的合称。
他们所创作的五七言近体诗标志着五七言律体已趋于定型。
所谓“沈宋体”，在当时是指经沈宋诗为规范的、内容多为奉和应制、侍从游宴而形式上对仗工整、平仄谐调、词采精丽的五七言律诗。
代表作如沈的《仙萼亭初成侍宴应制》（五律）、《奉和春日幸望春宫应制》（七律），宋的《麟趾殿侍宴应制》（五律）、《奉和春初幸太平公主南庄应制》（七律）等等。
是律诗的别称。
初唐诗人在诗律方面有很大进展，他们主要在永明体的基础上做了两个工作，一是把四声二元化，二是解决了粘式律的问题，从律句律联到构成律篇，摆脱永明诗人种种病犯说的束缚，创造了一种既有程式约束又留有广阔创造空间的新体诗——律诗。
其中贡献最大的就是沈佺期和宋之问，他们总结了六朝以来声律方面的创作经验，确立了律诗的形式，因此又称律诗为“沈宋体”。
如果说“回忌声病”还只是对沈约“四声八病”说的继承的话，那么，“约句准篇”则属于他们的发展、创造了。
沈宋在当时唱一代宗师，但其所作律诗，在内容上多无可取，即使是写于贬谪途中那些颇具真情实感的作品，也无非叹老嗟贫而已。
在艺术上，除了声律精严、属对工巧之外，他们也只以词采的富艳精丽见长，不足以开一代新风。
二、上官体是唐代诗歌史上第一个以个人命名的诗歌风格称号。
指唐高宗龙朔年间以上官仪为代表的宫廷诗风。
题材以奉和、应制、咏物为主，内容空泛，重视诗的形式技巧、追求诗的声辞之美。
上官仪，初唐贞观诗坛的新秀。
因长于南方寺院中，受南朝文化的熏陶和宫体诗影响，“文并绮艳”。
擅五言，格律工整，内容多为应制奉命之作，歌功颂德，粉饰升平，形式上追求程式化。
诗三百1、《诗经》是我国第一部诗歌总集。
赋比兴1、诗经中的三种表现手法。
与风雅颂合称“六义”。
《盘庚》1、是《尚书》中《商书》里的一篇。
2、《盘庚》中从现实生活经验出发的譬喻都鲜明生动，如因臣民反对迁徙，盘庚对其进行说服，将旧都比作“颠木”，新都比作颠木新生的“由蘖”。
《春秋》1、《春秋》是鲁国的编年史。
《春秋内传》1、即《春秋左氏传》，简称《左传》，又名《左氏春秋》。
是配合春秋的编年史，记事至鲁哀公二十七年。
《春秋外传》《战国策》1、《战国策》的基本内容是战国时代谋臣策士纵横捭阖的斗争极其有关的谋议或辞说。
论语“兼爱”和“非攻”1、是战国时代墨家学派创始人墨子的中心思想和主张。
2、墨子的“兼爱”、“非攻”的主张，在“强劫弱”、“众暴寡”的春秋战国时期，反应了人民的要求和渴望。
《庄子》荀卿1、战国后期儒家学派最大的一个代表人物。
1、是战国后期法家学派的集大成者。
、“楚辞”、《楚辞》1、“楚辞”是战国时代以屈原为代表的楚国人创作的诗歌，是《诗经》三百篇以后的一种新诗体。
3、《楚辞》的主要形式是楚国民间的巫歌。
骚体《九歌》1、《九歌》本来是古代乐歌，《楚辞》中的《九歌》是屈原在民间祀神乐歌的基础上，为朝廷举行大规模祀典所创作的祭歌，并取古代乐歌为名。
3、《九歌》充满浪漫气息，想象优美而丰富，和民歌有血缘的关系。
（补：《山鬼》写神女去同爱人相会，但爱人没有来。
诗中极写女主人公相思、怨恨、怀疑、忧伤的情绪。
）《九章》1、《九章》是包括九篇诗歌的总题，主要是屈原两次放逐中的经历、处境和苦闷悲愤心情的反映，表现诗人对祖国的无限热爱和对群小的无比痛恨。
3、《九章》具有强烈的政治抒情性，强烈的爱国主义精神和浓厚的抒情成分完美的结合，是《九章》的主要特色。
《天问》1、是对自然、社会的现象和事物所发生的疑问，从中可以看到诗人思想的博大和探索真理的精神。
2、基本上是四言诗，通篇用诘问的语气，灵活多变。
《招魂》1、招魂词最突出的特点是每隔一句用一个“些”字作语尾。
中国古代文学名词解释第一章上古文学1、《山海经》：一部与巫术有关的古代地理著作，作者不详，约成书于战国时，秦汉时又有增补。
共18卷，以记载传说中的地理知识为主，兼及民俗、物产、医药、巫术、祭祀等，尤其是保存了大量上古神话传说，如精卫填海、夸父逐日、黄帝杀蚩尤、鲧禹治水等，是我国先秦保存神话最多的古籍，具有重要的文学价值。
第二章《诗经》1、《诗三百》：在先秦时称“诗”或“诗三百”。
《诗经》本有305篇，举其整数，故称“诗三百”。
西汉初成为官学，被尊为经，始称《诗经》。
2、风雅颂：是《诗经》的三个组成部分，也是根据地域和音乐的不同对《诗经》的分类。
风也叫国风，是带有诸侯各国地方特色的乐歌，共有十五国风，160篇，多是民歌，少数是贵族作品。
雅是周王朝京都地区的乐歌，分大雅、小雅。
大雅31篇，多朝会宴享之作；小雅74篇，多个人抒情之作。
雅诗中也有部分民歌。
颂是王室宗庙祭祀或举行重大典礼时的乐歌，分周颂、鲁颂、商颂三颂，共40篇。
赋比兴：《诗经》常用的三种艺术表现手法。
赋指的是铺陈直叙事物的方法。
比即比喻或比拟。
兴即托物起兴，先言他物，以引起所咏之辞。
3、四家诗：指汉初出现的传授《诗经》的齐、鲁、韩、毛四家诗。
前三家属“今文诗”，西汉时立于学官，分别亡于三国、西晋和宋时。
《毛诗》属“古文诗”，东汉时立于学官，训诂多用《尔雅》，事实多本《左传》，流传至今。
4、毛传郑笺：汉代毛亨、毛苌为《诗经》所作的注解名为《毛诗故训传》，简称“毛诗”。
东汉郑玄又为“毛诗”作笺注，名为《毛诗传笺》，简称“郑笺”。
第三章先秦历史散文1、今古文《尚书》：汉代，《尚书》始有今古文之分。
汉文帝时晁错根据伏胜记诵所整理的28篇《尚书》，用汉代通行的隶书写定，称《今文尚书》。
汉武帝时，曲阜孔壁中又发现一种用战国古文字写成的本子，称《古文尚书》，它比《今文尚书》多16篇。
此书到西晋末因战乱丢失。
2、春秋三传：解释《春秋》的《左传》、《公羊传》和《谷梁传》三部书的合称。
名词解释1 、词别是一家“词别是一家”是李清照在她的《词论》中提出的观点。
词别是一家就是 : 词就是词 , 词与诗、与文都是不同的 , 词自有其本身的特点、属性或本质。
要求词必须讲究音乐美、形式美和形象美，作为一种特殊的文学形式，必须有别于诗，显出词的“本色”来。
《词论》“词别是一家”观念的意义所在：①“词别是一家”之说旨在通过严分诗词疆界，确立词的独立个性，从而尊体的目的。
而这一观念是在词体繁荣，词学争论纷起的背景上形成的，是对前人及同时代词理论的继承、总结和发展，所以集中体现了一代人的意识。
可以看出，尊崇词体在李清照的时代已成为一种带有普遍意义的倾向，说明了词人对于词这种文学形式的自觉。
②词“别是一家”的理论也表明了词这种由民间发展起来的俗文学，快要走完作为俗文学的路，开始了向雅化道路的转折。
从我国文学发展的趋势看，由俗到雅是各种文学样式发展的基本规律，诗是这样，词、曲、小说也大致如此。
当着一种产生于民间的俗文学，受到人们的重视，并从理论上进行探讨，这种文学形式便露出了雅文化的端倪。
李清照《词论》所体现的“尊体”观念就是词由俗转雅的理论标志。
2 、小品文指语言简洁，体制短小的散文，在题材范围和体裁形式上有较大的自由度，可以灵活运用序、跋、记、传、铭、赞、尺牍等文体。
风格轻灵隽永，反映了晚明时期文人文学趣向的某种变化。
大多描写文人士大夫日常生活风貌，真实细腻地表现他们新的生活情调，形成了个人化、生活化以及写实求真的创作特征。
代表作有公安三袁、张岱、王思任等，代表作有袁宏道《晚游六桥待月记》、张岱的《西湖七月半》。
3 、散曲：是配合当时北方流行的音乐曲调撰写的合乐歌词，是一种起源于民间新声的音乐文学，是当时一种雅俗共赏的新体诗。
在元代，散曲一般称为乐府或词，有小令和套数两种基本形式。
作为新起源于民间新声的音乐文学，散曲具有生动活泼、通俗易懂的特点，“文而不文，俗而不俗”，成为当时极为流行的雅俗共赏的新诗体。
古代文学史名词解释1、《诗经》：:是我国第一部诗歌总集。
它收录了西周初到春秋中叶诗歌305篇。
包括国风、小雅、大雅、颂。
其中风包括十五“国风”，有诗160篇；雅分“大雅”、“小雅”，有诗105篇；颂分“周颂”、“鲁颂”、“商颂”，有诗40篇。
“风”是指各地不同的音乐。
“雅”是雅正之声，指周王朝京畿地区的音乐，又分大雅和小雅，也是缘于音乐的不同。
“颂”是宗庙祭祀用的舞曲。
2、赋比兴：赋：《诗经》在艺术上对后代文学影响最大就是赋比兴的表现手法。
“赋者，敷陈其事物而直言之也”，也就是陈述铺叙的意思，从本质上讲就是直接描绘，直接抒情，直接铺叙；比：“比者，以彼物比此物也”，带比喻性质的一种手法。
兴：“兴者，先言他物以引起所咏之词也”，引用其它自然现象引起所要咏叹的情感，有些甚至能起到比的作用。
3、四家诗：汉代传授齐、鲁、韩、毛四家诗说的合称。
《鲁诗》为鲁人申培所传，《韩诗》为燕人韩婴所传，《齐诗》为齐人辕固生所传。
三家诗为今文诗学，并立于学官，魏晋以后先后失传。
《毛诗》为毛亨、毛苌所传，虽比三家诗晚出，但学有渊源，又经学大师郑玄作笺，流传至今。
4、笙诗：又称“六笙诗”，指《诗经·小雅》中《南陔》、《白华》、《华黍》、《由庚》、《崇丘》、《由仪》六篇，有声无辞。
据《仪礼》记载，这六篇诗都以笙奏，故名笙诗。
5、春秋笔法：原指《春秋》作者以一字“寓褒贬，别善恶”来表明尊王攘夷、正名定分的思想倾向的写作手法。
春秋笔法言简意赅，委婉含蓄，用词准确，浅显平实，表现出修辞学的发展，对后世的散文写作产生了很大的影响。
但其“为尊者讳，为亲者讳”的严格倾向性，也产生了消极作用。
7、《国语》：是一部按国别记载的史书，分别记载周、鲁、齐、晋、郑、楚、吴八国史事。
约成书于战国初年，是战国早期人根据各国史料编订，以记言为主，书中记载的史实上起周穆王，下至鲁悼公春秋时期各国的政治、外交、军事等活动。
其思想倾向于儒家。
书中既尊礼，又崇德；既敬神，又重民。
8、《左传》：《左传》是先秦时期的一部历史著作，原名《左氏春秋》，相传作者是左丘明，记事起于鲁隐公元年（前722），止于鲁哀公二十七年（前468），此外还附录了鲁悼公四年至十四年韩、魏、赵三家灭智氏的史实。
书中生动反映了这一时期巨大而深刻的历史变迁，再现了重大的历史事件以及有关的诸侯、卿大夫等各类人物的活动。
有很高的叙事技巧。
9、《庄子》：《庄子》是先秦诸子散文中道家学派重要的一部著作，现存三十三篇，包括内篇七篇、外篇十五篇、杂篇十一篇。
一般认为，内篇是庄子本人自著，外篇和杂篇中的有些作品出自其门人和后学之手。
《庄子》寓言丰富，想象奇诡，文风汪洋恣肆，有很高的文学成就。
10、楚辞：是战国后期楚国出现的以屈原作品为代表的新诗体，它突破了《诗经》四言为主的句式，以六字句和五字句为基本句式，形式自由，句式多变，极富于表现力。
它“书楚语、作楚声、记楚地、名楚物”，表现楚国的民俗风情，又吸取楚地许多美丽动人的神话传说，具有浓郁的地方色彩和浪漫主义情调。
此外，也指以屈原为首的一群作家的诗歌总集名称。
11、《九歌》：是屈原在楚国民间祭歌的基础上加工整理而成的一组抒情诗，包括《东皇太一》、《东君》、《云中君》等十一篇作品。
它保存了民歌原有的精神情韵，有独特的艺术风姿，充满了浓厚的浪漫主义。
语言清新秀媚，情味幽深。
12、《九章》：作者是屈原，是楚辞中一组叙述屈原身世和遭遇的抒情诗，包括《惜诵》、《涉江》、《哀郢》、《抽思》、《怀沙》、《思美人》、《惜往日》、《桔颂》、《悲回风》九篇作品。
艺术上主要采取直接铺叙，反复抒写的手法，所表现的感情较为直接，奔放。
浪漫色彩则略逊于《离骚》。
13、宋玉：是屈原之后最重要的楚辞作家。
宋玉作品篇目争议很大，大致可信的有《九辩》、《风赋》、《神女赋》等。
这些作品除《九辩》外，多是赋作，是汉赋的源头。
《九辩》的思想境界不及《离骚》尽管它也有自标高洁的咏叹和批判、揭露政局的黑暗，但是缺少屈原那种激切的情思和追求理想九死不悔的精神。
但对楚辞体也有新的创造。
14、散体大赋（汉大赋）：汉代兴盛起来的一种文学体裁，一种艺术形式。
它除师承屈原、宋玉外，还师承《诗经》的“雅”、“颂”，是从战国时期的纵横游说之风发展起来的。
这种作品多属为统治者扬威颂圣的文字，篇幅巨大，文字铺排堆砌。
代表作品是枚乘的《七发》、司马相如的《子虚赋》、班固的《两都赋》、张衡的《两京赋》等。
15、七体：赋的体裁之一，其特点是通过虚设的主客反复问答，按“始邪末正”的顺序铺陈七事。
这种赋体由枚乘首创，典型作品即《七发》。
后来模仿者甚多，以至于《文选》于赋体之外，另立“七体”。
例如傅毅的《七激》、张衡的《七辩》、曹植的《七启》等，但都不及枚乘的《七发》。
16、汉赋四大家：指汉赋的四位大作家司马相如、扬雄、班固、张衡，其中以司马相如为杰出代表，他的《子虚赋》和《上林赋》代表着汉大赋的最高成就，并成为后世效法的典范。
17、古诗十九首：组诗名。
汉无名氏作。
非出于一时一人之手，大都作于东汉末年。
南朝萧统将其合为一组，收入《文选》。
形式都用五言体，语言朴素自然，内容多写夫妇间的离愁别绪和士子文人的失意之感，充满了感伤情调。
18、《汉书》：是我国第一部断代史，记载自汉高祖元年到王莽地皇四年，共229年的历史。
东汉时期最杰出的史传散文。
《汉书》先后经过四人之手才完成，分别为班彪、班固、班昭和马续，其主要作者是班固。
在体制上承袭《史记》，而改“书”为“志”，取消“世家”，并入“列传”。
全书分本纪十二、表八、志十、传七十，共一百篇。
19、互见法：“互见法”是司马迁在《史记》中开创的一种写作方法。
即是将一个人的事迹分散在不同的地方，而以其本传为主；或将同一件事分散在不同的地方，而以一个地方的叙述为主。
互见法分为人物互见法和事件互见法两种。
《史记》特别注意人物形象和事件的统一性，为了既不伤害这种统一性，又能忠于史实，常常把一些不宜在本传写的材料安排到别的篇章中。
通过人物和事件的互见法，司马迁使《史记》既有了史学的可信性，又有了文学的可读性。
20、建安风骨：东汉末年，建安诗人直接继承汉乐府民歌的现实主义精神，真实广泛地反映社会现实和人民苦难，展示广阔的时代生活画面；抒发作家建功立业的理想壮志和积极进取精神；也流露出人生短促、壮志难酬的悲凉幽怨情绪。
作品意境宏大，笔调明朗，形成雄健深沉、慷慨悲凉的风格。
后人把这种建安诗歌的独特风格称为“建安风骨”。
代表作家有“三曹”、“七子”、蔡琰等。
21、太康文学：太康是西晋文学的繁荣时期，此时时局稳定，文人们有时间和精力用于文学的创作和研究，又因社会小康，文人多忘乎所以，歌功颂德，故形式主义文风亦日趋严重，追求文学作品形式的华美，创作成就并不太高，文人自学地追求作品的艺术表现，所以，这一时期的文学大潮是趋于浮艳，诗尚雕琢，文崇骈俪，词采绮丽成为诗文的普通特色。
代表这种主流派风格的作家，首推潘岳和陆机。
22、玄言诗：晋室南渡，士族文人沉溺享乐，意志更加消沉，以玄学自我迷醉的风气日渐浓厚，其内容上是以谈论老庄玄理为主，少数兼及佛理的表述，在表达上则是抽象玄虚，淡乎寡味。
缺少艺术形象和真情流露，几乎无艺术性可言，东晋玄言诗代表人物有孙绰、许询等。
23、左思风力：这是钟嵘《诗品》对左思创作风格的评价。
左思的诗歌，尤其是他的代表作《咏史》八首，借咏史抒发寒士之不平及对士族的蔑视与抗争，感慨深沉、情调激昂，笔力矫健，是对建安风骨的继承与发扬，即是后世所说的“左思风力”。
24、元嘉三大家：指的是刘宋时期活跃在文坛的三位诗人：谢灵运、颜延之、鲍照，谢灵运大力创作山水诗语言工整精练，境界清新自然；颜延之喜用典故、堆砌辞藻，成就较逊；鲍照诗歌风格俊逸豪放、奇矫凌厉，表现了寒士的慷慨不平，他们艺术成就高，影响大，被称为“元嘉三大家”。
25、竟陵八友：南齐竟陵王萧子良礼才好士，一时天下文士皆追随之。
其中文学成就较为突出、在当时名声最高的是“竟陵八友”：萧衍、沈约、谢朓、王融、萧琛、范云、任昉、陆倕。
其中沈约、谢朓成就最高，他们对声律的发明、诗歌艺术的精细起了重要作用。
26、永明体：永明文学是指上自刘宋泰始二年，下至梁武帝天监十二年这一时期的文学活动，而以齐永明年间为中心。
“永明体”又称新体诗，是从诗歌声律角度提出的一个概念，指五言诗从声律比较自由的古体诗走向格律严整的近体诗之间的过度阶段，其理论支持便是永明声律说。
代表人物有谢朓、沈约等。
27、宫体诗：宫体之名始于萧纲入主东宫之时，但沈约、鲍照、萧衍等人的艳诗已肇其端。
内容上，主要是以宫廷生活为描写对象，具体的题材不外乎咏物与描写女性。
情调轻艳，风格柔靡，注重词藻、对偶与声律。
在艺术上继续了永明体的探索而更趋格律化。
28、徐庾体：指南朝梁徐摛、徐陵父子与庾肩吾、庾信父子的诗风和文风。
他们的诗文绮丽，多变旧体，故时称“徐庾体”。
“徐庾体”诗大多是奉旨应制之作，是“宫体诗”的代表作品。
徐陵、庾信又工骈文，传统所谓“徐庾体”，更侧重于指“文”而言。
徐陵、庾信在文学史上的主要贡献，就是将宫体诗所运用的隶事声律与缉裁丽辞文采的形式之美，完全巧妙地移植于“文”的创作中，使骈文耳目一新。
29、志怪小说：魏晋南北朝时期的一种小说。
内容主要记述神鬼怪异、远方异物，宗教迷信色彩浓重，但也有不少有意义的作品，代表作是干宝的《搜神记》。
总体看，志怪小说艺术上还比较粗糙，但某些优秀作品在人物刻画、叙述故事、语言使用等方面达到了较高水平。
30、志人小说（轶事小说）：以记录人物轶闻琐事为主的轶事小说，在魏晋南北朝盛行。
这与魏晋以来品评人物和崇尚清淡的社会风尚大有关系。
今存比较完整的是刘义庆的《世说新语》。
31、《世说新语》：笔记小说集，刘宋刘义庆撰，今本三卷，分三十六篇。
内容为汉末至东晋名士们的遗闻轶事、清谈玄理、疏放举动的记录。
在刻画人物和语言使用上有很高的成就，对后代小说和小品文的发展有重大影响。
32、上官体：以初唐上官仪为代表的诗歌风格。
上官仪诗歌格律工整，内容多为应制奉命之作,歌功颂德，粉饰升平，形式上追求程式化。
词藻华丽，“绮错婉媚”。
时人多仿效。
上官体的重视诗的形式技巧、追求诗的声辞之美的倾向。
上官仪提出“六对”、“八对”之说，对律诗的定型有促进作用。
33、初唐四杰：初唐四杰指王勃、杨炯、卢照邻和骆宾王。
“四杰”反对纤巧绮靡，提倡刚健骨气。
“四杰”作诗，重视抒情，有一种慷慨悲凉的感人力量。
“四杰”诗风亦属“当时体”，没有完全摆脱当时流行的宫廷诗风的影响。
但“四杰”为结束齐梁文风，开启盛唐之风做出了功不可没的贡献。
34、沈宋：指初唐诗人沈佺期、宋之问。
沈宋都曾为宫廷诗人，所作律诗多为应制奉和之作，内容虽无甚可取，但词采精丽，且数量较多，又大都合律，使律诗的粘对规律逐渐为一般诗人所遵守，影响甚大，为近体诗的建立和发展作出了贡献。
