浅析日式庭院景观设计

日式园林设计说明
日式园林设计是一种受日本传统文化和自然环境影响的园林设计风格。

它注重营造和谐、自然、平衡的场所，以及体现人与自然的和谐关系。

以下是一些日式园林设计的特点和说明：
1. 自然元素：日式园林设计强调自然元素的运用，包括水、岩石、植物和地形等。

水景常常是园林的重要组成部分，可以包括池塘、溪流和喷泉等。

岩石被用来营造山水景观，以及制造景观的高低起伏。

植物选择也十分重要，常见的包括盆栽、苔藓、竹子和枫树等。

2. 简约而精致：日式园林设计通常采用简约而精致的设计，以实现视觉上的平衡和谐。

园林中的建筑和构造通常是精心设计的，带有浓厚的传统风格，如茶室、拱桥和走廊等。

3. 强调空间感：日式园林设计注重创造不同层次的空间感。

通过布置景观、种植植物和围合空间等方式，营造出不同大小、形状和功能的空间。

这样的设计能够引导人们在园林中游走，发现不同的景观和场所。

4. 考虑季节变化：日式园林设计非常注重季节的变化和自然景色的变幻。

园林中常常固定季节性景观，如绽放的樱花、红叶和雪景等。

在这种设计中，园林的氛围和颜色会随着季节的变化而改变。

5. 引导思考和冥想：日式园林设计追求的是一种宁静和平衡的氛围，能够引导人们沉思和冥想。

通过设置庭院、花园、小徑等，为人们提供一个远离喧嚣的场所，能够促进内心的平静和思考。

总的来说，日式园林设计注重自然、简约和平衡的原则，营造出一个具有和谐氛围的园林空间，让人们与自然和内心达到共鸣。

枯山水介绍枯山水是一种传统的日本庭院设计风格，其特点是利用石头、沙子、苔藓等自然元素来表现山水景观。

枯山水庭院常用于禅宗寺庙和私人住宅的庭院设计中，给人以平静、宁静的感觉。

在枯山水庭院中，没有繁华的花草树木，只有石头、沙子和苔藓，富有自然之美，令人心生敬畏。

枯山水庭院的特点在于其石景和砾石的运用。

石头在日本文化中有着极为重要的地位，被视为不朽的象征。

在枯山水庭院中，石头被摆放成山、石、水的形态，以表现出自然山水的景象。

这些石头的形状、大小、颜色都是有意为之，呈现出一种自然、朴素、极具艺术感的美感。

枯山水庭院中的砾石也是一种重要的元素。

砾石被运用得非常巧妙，用于模拟自然河流、湖泊等水体的形态。

这些砾石通常被摆放成波涛汹涌的形态，表现出自然水流的动态美。

而这些砾石的大小、形状、颜色等也都是有意为之，以表现出自然之美。

苔藓在枯山水庭院中也扮演着重要的角色。

苔藓被视为极具生命力的植物，它们的存在使庭院更加富有生机。

在枯山水庭院中，苔藓被运用在石头上，以表现出依附在岩石上的自然植物景观。

这些苔藓的颜色、形状也都是有意为之，以表现出自然之美。

枯山水庭院中，不仅有石头、砾石、苔藓等自然元素，还有一些小的装饰品，如小桥、小屋、小树等。

这些小的装饰品被运用得非常巧妙，以表现出自然之美。

枯山水庭院是一种非常特别的庭院设计风格，它融合了自然之美、人文之美和艺术之美，给人以平静、宁静的感觉。

在现代社会，人们的生活节奏越来越快，人们需要一个能让他们放松、减压的场所。

而枯山水庭院正是这样一个场所，它不仅是一种庭院设计风格，更是一种生活方式。

日式园林院落设计理念
日式园林院落设计理念是以和谐、平衡和自然为核心，追求简约、精致和恬静的美感。

它融合了庭院、建筑和自然景观，创造出一种独特的空间氛围。

在日式园林院落设计中，主要的原则是简约和谐。

设计师注重每个元素的位置和比例，力求达到一种整体的平衡感。

庭院的布局通常均衡且对称，使用水池、石头和树木来划分空间，并通过小径、栈桥和门廊进行连接。

另一个重要的设计理念是自然与人工的融合。

日式庭院强调自然界的表现，借鉴了山水画中的元素，如山、石、水和植物。

园林中的水池和流水是其中最为常见的元素，通过水的流动营造出一种宁静和平和的氛围。

石头也被广泛使用，不仅作为庭院的装饰，还用于构建小径、围墙和座椅。

植物的选择也非常重要，常用的包括竹子和松树等具有东方风味的植物。

日式园林院落设计也注重细节和装饰。

庭院中的小品包括石灯笼、制作精美的花盆、雕刻精致的门廊和围墙等。

这些小品可以细致入微地展示设计师的用心和艺术品味。

在日式园林院落设计中，色彩也非常重要。

设计师通常选择自然、柔和的色调，如棕色、绿色、灰色和米色。

这些颜色让整个庭院看起来更加质朴和平和。

总的来说，日式园林院落设计追求的是一种简约、平衡和自然的美感。

它通过和谐的布局、自然的元素和细致入微的装饰来
创造出一种恬静、平和的氛围。

同时，它还注重细节和色彩，使整个庭院更加精致和独特。

无论是在私人住宅还是公共场所，日式园林院落设计都能带给人们一种宁静和放松的感受，同时也展现了东方文化的魅力。

枯山水设计说明枯山水是一种传统的日本庭院景观设计风格，它通过精心布置石头、砾石、沙子、流水等元素，营造出宁静、简约、空灵的氛围，给人一种沉浸在自然中的感觉。

以下是枯山水设计的说明：1.布置石头和砾石。

枯山水庭院的核心是石头和砾石，这些石头可以来自各种来源，例如河石、山石、玉石等。

在设计过程中，应该考虑石头的形状、大小、质地等因素，根据庭院的整体风格来进行布置。

同时，还需要注意不同石头之间的间隙，可以利用小石子填充，形成自然的纹理和层次感。

2.配置沙子和流水。

沙子和流水也是枯山水的重要元素之一。

根据不同的设计需求，可以选择不同颜色和质地的沙子，例如白色、灰色、棕色等，以及细沙和粗沙。

流水可以通过喷泉和水流等方式表现，需要考虑水流的大小、声音以及与石头的配合关系，打造出宁静、自然的环境。

3.植物的布局与配置。

在枯山水中，可以适当地增加一些植物元素，如松树、竹子、樱花树等，以增加绿色植物的美感和自然感。

设计师可以根据庭院的大小、朝向、气候等因素，选择相应的植物品种和植物布局，让庭院更具生气和生机。

4.设计主题和风格。

在枯山水设计中，不同的主题和风格可以营造出不同的氛围和感觉。

例如，可以选择传统日式风格，强调对大自然的敬畏和和谐；或是现代风格，强调简约、时尚和追求舒适的生活方式。

在设计过程中，需要根据客户的需求和喜好，综合考虑庭院的形式、结构和材料，打造出满足客户需求的枯山水设计方案。

总的来说，枯山水设计注重自然、简约、空灵的氛围，营造出人与自然共存的平衡状态。

在具体设计中，需要综合考虑石头、砾石、沙子、流水、植物等元素的配置，结合不同的主题和风格，打造出符合客户需求的庭院景观。

从日式传统庭园看日本民族对景观的审美【摘要】日本传统庭园的发展在一定程度上反映着日本民族对景观审美的变化。

因其长时间受禅宗思想影响和地理条件限制，使日本人在庭园设计上有了自己独到的见解。

反映了出了与众不同的审美，同时也对日式庭园的发展有借鉴意义。

【关键词】传统庭园；禅宗思想；地理因素；审美观点一、日式传统庭园概况在日本社会历史发展中，日式庭园在每个时代都充当着重要的角色，它本身的形制与设计如实的反映了当时政治，宗教和自然的变迁。

它的发展在很大程度上体现了当时的社会面貌。

因社会面貌的不同，人们的审美也在不断发生变化。

在漫长的日式传统庭园设计发展历史之中，不同审美观点经历了一次次扬弃。

最终才形成现今对庭园景观的审美。

日本庭园的早期雏形，最早可追溯到大和，飞鸟时代。

当时以舟游式池泉园为主。

如吉野离宫，苏我马子岛庭都是当时的代表作。

而日本传统庭园的发展阶段，则主要分为三个时期。

第一时期是奈良，平安时代。

在此阶段，以寝殿式庭园和净土庭园为主。

由于庭园服务的对象不同，所以从规模和设计上都体现着截然不同的审美。

对于服务皇家贵族的寝殿式庭园来说，整体规模较大。

整个庭园里，池、岛、殿、舍、园等一应俱全，表达了当时园主对于美景和生活享乐的追求。

而净土庭园则以佛寺庭园出现。

莲花的种植、“以池代海，以岛代山”的形制，都把佛教思想巧妙的融入在庭园的设计之中。

在此时期，两种庭园偶然的共同点是都有一较大水面。

这种以水或水形式表现的意向延伸，也在以后的庭园中，成为一个重要的设计和审美元素。

第二时期是镰仓、室町时代。

由于寝殿式庭园不适应当时武士统治阶级的生活需要，所以设计了更为简单，方便的书院式庭园。

庭园设计仍受寝殿式庭园的影响，但建筑规模较以前有所缩小，多在狭小的内庭中创造层次丰富的庭园空间。

从此时开始，精致小巧的审美也逐渐开始在庭园设计中萌芽。

除书院式庭园外，与佛教相关的禅宗庭园在此时也得到了极大发展。

枯山水庭园和回游式庭园成为当时最主要的两种形式。

日本园林景观设计日式庭院景观设计是日本文化的重要组成部分，不仅是日本的物质文化，也是日本民族风格的体现。

具有东方禅特色的日本庭院景观源于中国文化，并在发展过程中逐渐形成了与中国传统景观相呼应的诗意景观.日式庭院景观设计是日本文化的重要组成部分，不仅是日本的物质文化，也是日本民族风格的体现。

具有东方禅特色的日本庭院景观源于中国文化，并逐渐形成了不同于中国传统诗意景观设计的干式景观设计理念。

运用简单的沙、石、水等材料和抽象的表现手法，表达日本庭院设计中追求人与自然和谐的意境。

1在院子里造山在日本庭院设计中，山地建筑涵盖的范围相对较广，既有庭院中高大的假山，也有相对低矮的土山。

当它以高山的形式出现时，通常的设计方法是在庭院深处建造一块岩石，通常是由不同形状的石头堆积而成。

庭院中央的石头通常被称为守护石，也是最重要的石头。

守护石的位置确定后，在其周围设计一个偶数的石头，组合形成瀑布状。

院子里最大的树一般种植在护堤后面，从远处看树种以乔木为主要景观。

假山一般是围绕树木展开，增加了造山的感觉。

通常日式庭院的山地建筑形式不仅仅是江户时期的高大假山，还有很多比较矮的庭院。

日式庭院的建筑材料与中式庭院基本相同，主要由土、石、土、石组成。

院子里的山和护堤是用整块石头或土石混合建造的，院子的其他部分更多的是用山土建造的。

石头在日式庭院的设计中起着重要的作用。

在日式庭院的设计中，石头很少直接堆成假山，通常是掺土掺石。

在设计和施工过程中，山体形态应尽可能接近自然山体。

在造山的过程中，通常会选择形状比较大的石头，在庭院中营造一种稳定的氛围。

院内道路铺土、点石、柱石，形成石面与点的组合形式。

庭院中放置2块石头石头是日式庭院中必不可少的重要元素，石头主要是装饰性的。

庭院中的石头必须与庭院环境相协调，孤立的石头会变成缺乏人情味的孤石。

只有将庭院之石与庭院内的植物等环境融为一体，庭院才有生命力。

在日式庭院摆放石头的设计方法中，我们非常重视庭院的装饰。

日影子，一组曲线形排列的平台上涌动着白色的水花，潺潺的水流经过层层叠级，落入铺满卵石的小溪中，溪边的杜鹃更令小溪自然生动。

日本园林的一个特点就是有许多独具特色的小品，石灯就是其中一种。

石灯据说是ｉ６世纪随着茶艺的兴起而被日本最伟大的茶道大师干利休引入庭院的，它主要作用在于装饰性。

根据形状不同有不同的名称，造型最美的当数雪见石灯了，在宏仁，，，园中有几种形态各异的石灯，夜间散发美丽的光芒。

装饰性石制的洗手盘又是其常见的一种小品形式，因其形式或用途不同又叫手水钵或蹲踞，多选用天然石打制或陶制品，配以形式和位置讲究的石头植物，会令人感到那种洋溢着的古朴之美，又使庭院的美锦上添花。

在宏仁园中布置了一处袈裟形水体钵和一个蹲踞，在靠近围墙边曲折的小径，配以常绿乔灌木为庭院提供永不褪色的绿色背景，在中心草坪上稀疏地种植些油绿及色叶类的球状植物，以突出其简约的风格和开阔的空间。

甚至围绕１东西两区园林平面图２俯瞰东区以植物图案为主的绿地３西区日式园林外观４俯瞰西区日式园林５西区日式园林平面图６西区日式园林人口种手法，结合各类植物不同的形态特征，将整个庭院所含的内涵及品位充分地体现出来。

让人们领会日式庭院的精髓的最好方法是调用各种园艺工具，通过强调空间朴素的风格和简约的形状来取得一种克制的平静效果和那种宁静别致的气氛。

宏仁园的设计结合现场条件，糅合传统和现代的手法，让日式庭院的各种要素都有着各自的作用，令宏仁园成为一个与外界不同的宁静空间，体现着自然主义风格，它以自己独特的方式力求再现平和、优美的大自然。

四宁静的庭院——宏仁日式庭院设计作者：张明燕， 罗文， 陈巧作者单位：刊名：建筑技术及设计英文刊名：ARCHITECTURE TECHNOLOGY & DESIGN年，卷(期)：2003，(7)被引用次数：0次本文链接：/Periodical_jzjsjsj200307012.aspx授权使用：西南林业大学(xnlxy)，授权号：73e8d60d-77a2-4131-baa2-9e6d012d1130下载时间：2011年1月16日。

日本庭院设计认识日本庭园受到中国的影响，在园林艺术的处理上寓情于景，以景印情，浓缩自然和意化自然。

日本人将造园艺术有发展的纳入自己的文化中，而非对舶来文化的一味照搬。

凭着他们对水、石、和沙的绝妙布局，把造园艺术发展到一个完美的巅峰，从而产生了自己的风格和园林艺术。

在经过长期发展后，也自成一格。

纵观日本园林，它为人们留下集中截然不同的庭院类型，如传统的耙有沙纹的枯山水庭院，融小桥、湖泊与自然景观于一体的古典回游式庭院，以及环绕着竹或树篱的僻静的茶道庭院。

这些不同形式的日本庭院，主要是受到由中国传入的禅宗佛教、茶和山水画的影响，使其产生一种洗练、素雅、清幽的风格。

枯山水庭院大约在6世纪，佛教传入日本，而后与日本本土的神道教融合。

至13世纪，中国佛教宗派“禅宗”在日本流行，它使日本的园林设计更趋严谨、自然。

禅宗园内的造景元素多静止、不变的色调，如苔藓、沙砾和石头、常绿树等，庭院内基本上不使用任何开花的植物，因为在禅宗修行者们看来，花朵是华而不实、易凋谢的，会打乱人们的沉思，以及他们所追求的“苦行”和“自律”精神。

在庭院中，常将一幅画面减至寥寥数笔，营造出一种“增一分则太多，减一分则太少”的园林景观。

灌木、小桥、岛屿、甚至水体这些常用的造园要素均被剔除，只留下岩石、天空和土地等，运用极其简单的材料而能创造不凡的景观，给人以无限的遐想，产生极大的心灵震撼，着实令人赞叹。

它如同日本绘画、文字一样，表达了一种深沉的哲理，而其中的意念则来自禅宗道义。

这就是典型的日本枯山水庭院。

“石”在日本有宗教象征意义。

日本人视“石”为神祭拜，石庭院便成为一处神圣场所。

而岩石的选择及配置自然在枯山水庭院中有特殊重要性。

岩石则采用常用的花岗岩、片磨岩等有个性的石种，还有浅色系的沉淀岩石，如石灰岩或火山岩等。

岩石的设计要经过反复推敲，一般设置多为单数，三五块岩石为一组，注重大小搭配，造型生动而富有整体韵律感。

由于石块呈不规则状，铺设时要加强石块之间的呼应与协调，而与整个环境取得一致。

日本景观庭院的设计特点（一）中国景色园林网讯世界各地庭院建筑各有特点，此中包含中国式假山、小桥流水的庭园，日本庭院的筑山式回游庭园、枯山川庭园、茶道庭园，东南亚自然和睦的热带庭院设计，还有欧美典雅的庭园设计，每一种都独具风格。

此中日本庭园独到风格，自成一脉。

自省、委婉、安静、淡泊为美日本庭院为代表的东方园林以自省、委婉、安静、淡泊为美，侧重在精神层次的塑造，追讨感情上的感觉和精神的意会。

哲学上追求一种安静无为、天人合一的境地，与自然之间保持着和睦的、互相依存的和睦关系，反应出洗尽铅华的自然观。

枯山川重写意，欲在方寸间引人暝思无量。

景观元素搭配给人以自然的原生态之感造园手法取法于山川画的高度抽象性和象征性日本园林的基本特点是在有限的范围里再现大自然之美，并用象征的方式来表现自然山川的无穷境界。

日本园林以其纯洁、自然的风格有名于工，它侧重表现和象征自然界的景观，防止人工斧凿的印迹，创建出一种朴实、清宁的致美境地。

所以，日本的庭园艺术也就拥有极高的抽象性和象征性。

这就表此刻日本庭园设计的主观意念强，比方它用庭石构成山岳或峡谷，用立石代表瀑布，用白砂代表流水，在安全先期还用巨石荒矶来表现海洋，如常荣寺在园内草坪上堆若干石组，称之为三山五岳，合适地表现了日本造园手法取法于山川画的高度抽象性和象征性。

在表现自然时，日本园林更侧重对自然的提炼、浓缩，并创建出能令人入静入定、超常脱俗的心灵感觉，进而使日本庭院拥有耐看、耐品、值得细细领会的精良细腻、含而不露的特点；拥有突出的象征性，能引起赏析者对人生考虑和意会。

力争自然讲究境界掩映有致，景深意远规划布局力争委婉、境界深远在空间上追求峰回路转，无量无尽，以委婉的 " 藏 " 的境地为上。

所以平面构图常采纳不对称式设计，道路、水岸、地形等以自然曲折的曲线构图。

布局从整体感觉上讲，日本庭园很整齐，灌木修剪得很齐整，水面上露出几块踏脚石，园子里点缀着几盏石灯笼，地上耙有一层沙子或砾石，有时还别开生面地堆砌一些岩石和石块。

浅谈中式、日式、美式、德式庭院,历史文化随着居住水平的日渐提高，一些京城人开始拥有了属于自己的私人庭院。

但在私人庭院塑造方面，目前国内还是一个空白点，专业的庭院设计公司非常少，不少消费者只能从国外的景观塑造中寻找灵感和样板。

据乾图室内环境设计公司设计总监谢杰介绍，现在世界范围内的庭院景观设计，中式、日式、美式和德式的景观设计是目前最为流行、最有代表性的四种风格，从庭院的设计中能感受到不同国家的历史文化，人们对人性的感悟和偏好，从某种角度来说，庭院的设计是一个窗口，从这里能看到不同的民族文化。

中式庭院泼墨山水特点：浑然天成幽远空灵设计理念：中国传统的庭院规划深受传统哲学和绘画的影响，甚至有“绘画乃造园之母”的理论，最具参考性的是明清两代的江南私家园林。

此时期私家园林受到文人画的直接影响，更重诗话情趣，意境创造，贵于含蓄蕴藉，其审美多倾向于清新高雅的格调。

此时期的园林代表作品可推无锡寄畅园、苏州拙政园、扬州影园，其审美特点是“接近自然”。

园景的主体是自然风光，亭台参差、廊房婉转作为陪衬，这里寄托园主人淡漠厌世、超脱凡俗的思想，在物质环境中寓藏着丰富的精神世界，苍凉廓落、古朴清旷是其美的特征。

必备元素：假山、流水、翠竹“崇尚自然，师法自然”是中国园林所遵循的一条不可动摇的原则，在这种思想的影响下，中国园林把建筑、山水、植物有机地融合为一体，在有限的空间范围内利用自然条件，模拟大自然中的美景，经过加工提炼，把自然美与人工美统一起来，创造出与自然环境协调共生、天人合一的艺术综合体。

苏州沧浪亭的楹联“清风明月本无价，近水远山俱有情”就表现出园主视己与自然浑同一体，陶然与自然的闲适心情。

另一方面，中国的古典园林中特别重视寓情于景，情景交融，寓义于物，以物比德。

人们把作为审美对象的自然景物看作是品德美、精神美和人格美的一种象征。

值得一提的是，中国人把竹子作为美好事物和高尚品格的象征。

人们把竹子隐喻为一种虚心、有节、挺拔凌云、不畏霜寒的品格精神，所以竹子是中式庭院最具代表性的植物之一，除了竹子以外，人们还将松、梅、兰、菊、荷以及各种形貌奇伟的山石作为高尚品格的象征。

日本传统建筑的精致美学作为一个拥有悠久历史的东方国家，日本传统建筑以其精致美学而闻名于世。

这种美学在整个设计、材料和工艺等各个方面都得到了体现，使得日本传统建筑成为了世界上独一无二的艺术品。

本文将从建筑结构、内部设计和庭院景观三个方面来探讨日本传统建筑的精致美学。

一、建筑结构日本传统建筑的建筑结构以“和”为主旨，强调协调与谐和。

其最具代表性的建筑形式是日式庭院，一般由“松石门”、“中院门”和“井石门”等构成。

这些门的设计简洁而不失庄重，门的两侧常悬挂着“纯银蝙蝠”等吉祥物。

门后是一片通向内部房间的走廊，这些房间通常被设计成不同大小的“和室”，用榻榻米铺地，使人们在这个空间内感受到平静与舒适。

除了和室，日本传统建筑还注重利用自然材料。

木材是最常见的建筑材料，包括柯木、桧木等。

这些木材的纹理和颜色都展现了自然的美感，同时还赋予了建筑物与大自然融为一体的感觉。

此外，建筑物的结构也是非常注重细节和工艺的。

例如，传统建筑物的檐口通常会用雕刻精美的木制梁柱来装饰，这些装饰物不仅给建筑增添了艺术氛围，也保护了建筑免受极端天气的侵害。

二、内部设计日本传统建筑的内部设计充满了细节和考究。

和室中常常悬挂着一幅屏风，这些屏风可以起到隔断空间的作用，同时还可以作为装饰品增加房间的美感。

屏风的主题通常与季节或自然相关，如春天的樱花、夏天的莲花、秋天的红叶和冬天的雪景等。

屏风上的图案色彩鲜艳而饱满，将自然界的美景带入室内，给人们带来愉悦和宁静。

除了屏风，日本传统建筑的室内还经常使用水晶灯和和纱照明。

水晶灯采用的是天然灯石制成，其造型精美、火光摇曳，给室内空间增添了一丝神秘与浪漫。

而和纱则是用透明的天然丝织成的，轻柔而不刺眼，可以给室内提供柔和的光线。

这些灯具和照明方式不仅满足了日本人对美的追求，也为室内创造了独特的氛围。

三、庭院景观庭院是日本传统建筑中重要的组成部分，其构图和布局对于整个建筑的美感起到了至关重要的作用。

日本传统庭院设计十分注重“禅意”和“自然”。

日式庭院设计风格特点日本庭院设计以清纯、自然文明于世，它有别于中式园林的“人工之中见自然”而是“自然之中见人工”的特点。

创造出使人有入境入定，超凡脱俗的心灵感受。

要想营造出原汁原味的日式庭院，合适的植物、石头、水、灯光、沙砾是必不可少的，如石灯笼、旧磨石、竹管流水等。

庭院地面除了植被外，就是各种卵石和碎石了。

碎石铺成的蜿蜒小道，虽然只是很小的一段，但是总能让人感觉到一种悠远的意境。

沙砾在日式庭院中主要模仿海面波纹和水纹来铺设，能给人大海的冥想。

此外，沙砾还可以避免黄土飞扬，也可防止杂草丛生。

石灯笼是日式庭院景观设计中不可或缺的点缀景物，不仅能用来衬托景致又可当作路灯照明，周围配上小树和蕨类植物更能增添庭院的风情。

日本式庭院吸收中国庭园风格后自成一个系统，对自然高度概括和精练，成为写意的“枯山水”，园中特别强调置石、白沙、石灯笼、和石钵的应用。

庭园内不将灌木或多年生植物限制在花坛之内，营造出葳蕤的效果，而实际采用的植物数量并不多，乔灌木的位置都经刻意安排，呈现出浑然天成之感。

庭园以针叶乔木和常绿灌木为主要绿色背景。

枯山水庭院是源于日本本土的缩微式园林景观，多见于小巧、静谧、深邃的禅宗寺院。

在其特有的环境气氛中，细细耙制的白砂石铺地、叠放有致的几尊石组，就能对人的心境产生神奇的力量。

它同音乐、绘画、文学一样，可表达深沉的哲理，而其中的许多理念便来自禅宗道义，这也与古代大陆文化的传入息息相关。

东方的日本庭院深受禅宗和中国园林师法自然的精神影响，逐渐形成的完整的精神体系，庭院中从植物到山石、沙砾，都代表着不同的意义。

作为家庭休闲生活的场所，我们规划自家庭院的时候，不必拘泥于严格的设计规范，从日式庭院中汲取您喜欢的基本元素，互相搭配可能是让庭院更符合自己审美和生活方式的好办法。

一增强私密性围和静谧空间：如一个小庭院设计，庭院北部与住宅相连。

由于日本式庭院很注重营造宁静氛围，主人想在庭院中设计温泉汤池，所以庭园着重做了加强私密性的设计庭院。

浅析日本小庭院枯山水的置石艺术一、枯山水的概念特征、历史发展及产生原因（一）概念枯山水又称干山水、假山水。

枯山水是日本园林的精华，一种独具日本特色的庭院形式，是在没有任何水的环境中，不使用任何水的元素仅利用山石、白沙、矮丛及苔藓等材料，象征性的表现山水、景观的一种庭院形式，属于日本传统庭院形式当中的禅宗庭院的一种，是一种带有浓厚的东方哲学思想的庭院形式，具有很高的思想性。

把枯山水称为假山水，主要是针对园中无水而言。

它最早见于平安时代藤原时期的造园书《作庭记》中。

即在没有池水溪流的地方仅立山石而名之为枯山水。

但是，最初的枯山水一词与现在像我们所说的像龙安寺石亭那样以砂代水的意义还是有区别的：现在的枯山水有喻指倾向，即以砂拟水、以石代岛的做法。

（二）历史发展概况枯山水最早见于平安时代藤原时期。

枯山水的产生有几方面的原因，最主要的是作为枯山水发源地的京都当时缺水;另一个原因是日本有大量石材，砾、砂、石应有尽有，而且石最能反映日本的国土环境。

枯山水发展成熟的原因是佛教禅宗和茶道的发展，把禅和茶两种文化意义注入枯山水中。

在镰仓时代，枯山水一词换成了“乾山水”或“乾泉水”。

江户时代却很少提及枯山水。

但是不管名称怎么变，其本质意义还是无水之庭，只不过再后来的园林中加入了文化的含义，在形式上进行了深化。

由原来的只是断壁悬崖和荒坡野岭发展为以砂代水、以岛拟石、富于哲理、包罗宇宙的形态。

13世纪，源自中国的另一支佛教宗派“禅宗”在日本流行，它使日本园林设计更趋于严谨。

禅宗园林是为精神自律而设计的无水庭园，为反映禅宗修行者所追求的“苦行”及“自律”精神，庭院内几乎不使用任何开花植物。

在修行者看来，花朵是华而不实且容易凋逝的，会纷扰人的沉思。

因此，禅宗园内的造景元素多具有静止、不变的色调，如常绿树、苔藓、沙、砾和石等。

在枯山水庭园内，营造出一种“增之一分则太多，减之一分则太少”的园林景观。

灌木、小桥、岛屿，甚至水体等常用的造园要素均被剔除，仅留下岩石、天空和土地等，运用及其简单的材料，而能创造出不凡景观，给人以无限的遐想，产生极大的心灵震撼，着实令人赞叹。