玛丽波尔卡教案

幼儿园大班打击乐活动《玛丽波尔卡》教案一、活动目标1. 了解波尔卡舞曲的特点，感受乐曲的欢快情绪。

2. 能够用打击乐器跟随音乐节奏进行演奏，培养幼儿的节奏感。

3. 通过活动，培养幼儿的集体合作意识，提高幼儿的创造力、表现力。

二、活动准备1. 打击乐器（铃鼓、木鱼、沙锤等）。

2. 音乐《玛丽波尔卡》。

3. 节奏图谱。

三、活动重难点1. 活动重点：能够用打击乐器正确地演奏《玛丽波尔卡》。

2. 活动难点：感受波尔卡舞曲的节奏特点，能够独立完成节奏图谱的演奏。

四、活动过程1. 热身活动（5分钟）教师带领幼儿做简单的身体运动，如拍手、跺脚等，让幼儿充分活动身体，调动幼儿的积极性。

2. 欣赏《玛丽波尔卡》（5分钟）教师播放《玛丽波尔卡》，让幼儿初步感受波尔卡舞曲的特点，引导幼儿说出乐曲的情绪。

3. 学习打击乐器演奏（10分钟）1. 教师向幼儿展示如何用打击乐器演奏《玛丽波尔卡》，重点讲解波尔卡舞曲的节奏特点。

2. 幼儿跟随教师学习打击乐器演奏，注意培养幼儿的节奏感。

3. 教师根据幼儿的掌握情况，适当调整节奏图谱，提高幼儿的演奏难度。

4. 集体演奏（5分钟）1. 教师组织幼儿按组进行集体演奏，培养幼儿的集体合作意识。

2. 教师巡回指导，对幼儿的演奏进行评价，给予鼓励。

五、活动延伸1. 家园共育：教师与家长沟通，让家长了解幼儿园的活动内容，鼓励家长在家中引导幼儿进行打击乐活动。

2. 环境创设：教师在班级环境中布置打击乐器角，让幼儿在自由活动时间自主进行打击乐演奏。

3. 教学活动：教师根据幼儿在本次活动中的表现，调整教学计划，为下一主题活动做好铺垫。

六、活动反馈与评价1. 活动结束后，教师应及时与幼儿进行交流，了解他们在活动中的感受和体验。

2. 教师应观察幼儿在集体演奏中的表现，对幼儿的演奏技巧和集体合作意识进行评价。

3. 教师可根据幼儿的表现，给予适当的奖励和鼓励，增强幼儿的自信心。

七、活动注意事项1. 在活动过程中，教师要注意安全，避免幼儿在演奏过程中受伤。

幼儿园大班打击乐活动《玛丽波尔卡》优质教案一、教学内容《玛丽波尔卡》是一首富有节奏感和欢乐氛围打击乐作品。

本次活动选自幼儿园大班音乐教材第四章——《感受节奏》，详细内容包括：学习歌曲节奏，运用身体动作和打击乐器表现音乐，培养幼儿节奏感和音乐表现力。

二、教学目标1. 让幼儿熟悉《玛丽波尔卡》旋律和节奏，能独立演唱歌曲；2. 培养幼儿运用身体动作和打击乐器表现音乐能力；3. 培养幼儿团队协作精神和音乐审美情趣。

三、教学难点与重点教学难点：运用身体动作和打击乐器表现音乐；教学重点：熟悉《玛丽波尔卡》节奏和旋律，培养幼儿节奏感。

四、教具与学具准备教具：钢琴、音响、打击乐器（如小鼓、铃铛、木鱼等）；学具：小乐器（如沙锤、手鼓等），白纸，彩笔。

五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）通过讲述一个关于小动物们欢聚一堂故事，引导幼儿关注故事中音乐元素，激发他们对音乐兴趣。

2. 例题讲解（10分钟）（1）播放《玛丽波尔卡》音乐，让幼儿感受音乐旋律和节奏；（2）带领幼儿学习歌曲节奏，用手指敲击桌面模仿打击乐器；（3）教授歌曲歌词，让幼儿跟唱。

3. 随堂练习（10分钟）（1）分组进行身体动作练习，如模仿小动物走路、跳跃等；（2）分组使用打击乐器，按照歌曲节奏进行演奏；（3）邀请部分幼儿展示，给予鼓励和指导。

4. 创作与展示（10分钟）（1）让幼儿用白纸和彩笔创作自己打击乐器；（2）分组进行创作，鼓励幼儿发挥想象力，创作出独特乐器；（3）邀请幼儿展示自己作品，并分享创作心得。

（1）回顾本次活动教学内容，让幼儿复述所学知识；（2）教师对幼儿表现进行点评，给予鼓励和指导。

六、板书设计1. 歌曲歌词；2. 打击乐器图案；3. 节奏谱例。

七、作业设计1. 家庭作业：回家后，与家长一起演唱《玛丽波尔卡》，并用身体动作和打击乐器进行表演；2. 课后练习：练习用打击乐器演奏《玛丽波尔卡》节奏；3. 作业题目：请小朋友画出自己喜欢打击乐器，并介绍其特点。

大班教案玛丽波尔卡一、教学目标1.让学生通过学习《玛丽波尔卡》这首歌曲，感受音乐的韵律和节奏。

2.培养学生独立演唱歌曲的能力，提高音乐表现力。

二、教学内容1.学习歌曲《玛丽波尔卡》。

2.感受歌曲的节奏和韵律。

3.学习歌曲的演唱技巧。

三、教学重点与难点1.教学重点：学会演唱《玛丽波尔卡》这首歌曲，感受音乐的韵律和节奏。

2.教学难点：掌握歌曲的节奏和演唱技巧。

四、教学过程（一）导入1.教师播放《玛丽波尔卡》这首歌曲，让学生初步感受音乐的美感。

2.学生自由分享对这首歌曲的感受。

（二）歌曲学习1.教师带领学生逐句学习歌曲，注意节奏和音准。

2.学生跟随教师演唱，逐步熟悉歌曲。

3.教师引导学生自己尝试演唱歌曲，纠正错误。

（三）分组练习1.将学生分成若干小组，每组选一名组长。

2.每组练习演唱歌曲，组长负责组织协调。

3.教师巡回指导，给予每组建议和指导。

（四）集体演唱1.全班同学集体演唱歌曲，感受集体合作的力量。

2.教师指挥，引导学生注意节奏和音准。

（五）音乐游戏1.游戏一：教师播放歌曲，学生跟随节奏拍手。

2.游戏二：教师出示图片，学生根据图片内容演唱歌曲。

1.学生分享学习过程中的收获和感受。

3.布置作业：回家后，家长协助孩子练习演唱《玛丽波尔卡》。

五、课后作业1.学生回家后，家长协助孩子练习演唱《玛丽波尔卡》。

2.家长记录孩子练习过程中的表现，下节课分享。

六、教学反思1.本节课通过分组练习、集体演唱等形式，使学生充分参与音乐活动，提高了学生的音乐素养。

2.教师在教学中注重学生的个体差异，给予每个学生充分的关注和指导。

3.课后作业的布置，有助于学生巩固所学内容，提高演唱能力。

4.不足之处：在教学中，部分学生对于歌曲的节奏和演唱技巧掌握不够熟练，需要在今后的教学中加强训练。

七、教学评价1.学生对《玛丽波尔卡》这首歌曲的演唱熟练程度。

2.学生对音乐的兴趣和参与度。

3.学生在音乐游戏中的表现。

4.学生课后作业的完成情况。

2024年音乐活动玛丽波尔卡教案(通用8篇一、教学内容本节课选自音乐教材第四章《舞曲的魅力》中的《玛丽波尔卡》。

具体内容包括：了解玛丽波尔卡的产生背景、音乐特点、节奏与旋律；学习玛丽波尔卡的演唱与舞蹈。

二、教学目标1. 让学生了解玛丽波尔卡的历史背景，感受其独特的音乐魅力。

2. 通过学习玛丽波尔卡，提高学生的音乐节奏感和团队协作能力。

3. 培养学生对音乐的热爱，激发他们参与音乐活动的积极性。

三、教学难点与重点教学难点：玛丽波尔卡的节奏与舞蹈动作的掌握。

教学重点：玛丽波尔卡的音乐特点及其在音乐活动中的应用。

四、教具与学具准备教师准备：音乐教材、音响设备、舞蹈视频、卡片等。

学生准备：笔记本、笔、舞蹈服装（可选）。

五、教学过程1. 导入：通过播放玛丽波尔卡音乐，让学生初步感受其欢快的节奏，引发他们对本节课的兴趣。

2. 理论讲解：介绍玛丽波尔卡的背景、音乐特点、节奏与旋律，让学生对玛丽波尔卡有更深入的了解。

3. 实践教学：a. 学习玛丽波尔卡的节奏，通过拍手、敲击乐器等形式，让学生感受并掌握节奏；b. 学习玛丽波尔卡的舞蹈动作，分组进行练习，提高学生的团队协作能力；c. 结合音乐，进行完整的玛丽波尔卡表演。

4. 例题讲解：分析玛丽波尔卡中的经典节奏和舞蹈动作，让学生了解其实际应用。

5. 随堂练习：分组进行玛丽波尔卡舞蹈比赛，检验学生的学习成果，提高他们的实践能力。

六、板书设计1. 玛丽波尔卡的历史背景与音乐特点；2. 玛丽波尔卡的节奏与舞蹈动作；3. 玛丽波尔卡实践表演注意事项。

七、作业设计1. 作业题目：以小组为单位，编排一段玛丽波尔卡舞蹈，并录制视频。

2. 答案：舞蹈动作规范，节奏准确，团队协作良好。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生的参与度较高，但在舞蹈动作的掌握上仍有所不足，需要在课后加强练习。

2. 拓展延伸：鼓励学生参加校内外音乐活动，将所学玛丽波尔卡舞蹈展示给更多人，提高他们的音乐素养和自信心。

2024年音乐活动玛丽波尔卡教案(精选一、教学内容本节课选自《音乐课程标准》中的《玛丽波尔卡》单元。

详细内容包括：第一章，了解玛丽波尔卡的基本概念，学习玛丽波尔卡的节奏与旋律；第二章，分析玛丽波尔卡的乐曲结构，学习玛丽波尔卡的舞蹈动作。

二、教学目标1. 让学生掌握玛丽波尔卡的基本概念、节奏与旋律；2. 培养学生分析乐曲结构的能力，提高音乐欣赏水平；3. 培养学生的团队协作精神，增强对音乐的热爱。

三、教学难点与重点重点：玛丽波尔卡的节奏、旋律及舞蹈动作。

难点：玛丽波尔卡乐曲结构的分析。

四、教具与学具准备教具：钢琴、音响设备、PPT课件。

学具：口琴、手鼓、舞蹈道具。

五、教学过程1. 导入：通过播放玛丽波尔卡乐曲，让学生感受其欢快的节奏，引入课题。

2. 理论讲解：a. 讲解玛丽波尔卡的基本概念、起源与发展；b. 分析玛丽波尔卡的节奏与旋律特点；c. 分析玛丽波尔卡的乐曲结构。

3. 实践操作：a. 教学玛丽波尔卡的舞蹈动作，并进行分组练习；b. 学生用口琴、手鼓等乐器演奏玛丽波尔卡旋律；c. 各组展示，互相评价，教师点评。

4. 例题讲解：分析一首玛丽波尔卡乐曲的结构，讲解其节奏、旋律特点。

5. 随堂练习：让学生根据所学知识，分析另一首玛丽波尔卡乐曲。

六、板书设计1. 玛丽波尔卡基本概念；2. 玛丽波尔卡节奏与旋律特点；3. 玛丽波尔卡乐曲结构；4. 玛丽波尔卡舞蹈动作要领。

七、作业设计1. 作业题目：分析一首玛丽波尔卡乐曲的结构，并写出其节奏、旋律特点。

2. 答案：略。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思：关注学生对玛丽波尔卡概念、节奏、旋律的掌握情况，及时调整教学方法，提高教学效果。

2. 拓展延伸：a. 组织学生参加学校音乐活动，展示玛丽波尔卡舞蹈；b. 邀请专业音乐团队进行玛丽波尔卡表演，提高学生的音乐欣赏水平；c. 鼓励学生创作自己的玛丽波尔卡作品，激发音乐创造力。

重点和难点解析：1. 玛丽波尔卡的基本概念、节奏与旋律的掌握；2. 玛丽波尔卡乐曲结构的分析；3. 玛丽波尔卡舞蹈动作的教学；4. 作业设计中的分析练习。

幼儿园大班音乐活动《玛丽波尔卡》优质教案一、教学内容《玛丽波尔卡》是一首具有浓厚民族特色音乐作品，选自幼儿园大班音乐教材第四章《音乐色彩》。

本节课我们将详细学习歌曲旋律、节奏以及相关舞蹈动作。

二、教学目标1. 让学生掌握《玛丽波尔卡》旋律和节奏。

2. 培养学生音乐欣赏能力，解不同民族音乐风格。

3. 培养学生团队协作精神，提高他们舞蹈表现力。

三、教学难点与重点1. 教学难点：歌曲中复杂节奏和舞蹈动作协调。

2. 教学重点：歌曲旋律掌握和舞蹈动作熟练。

四、教具与学具准备1. 教具：钢琴、音响设备、玛丽波尔卡舞蹈视频。

2. 学具：口琴、沙锤、舞蹈服装。

五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）利用玛丽波尔卡舞蹈视频，让学生初步解舞蹈风格特点，激发他们学习兴趣。

2. 歌曲学习（10分钟）（1）播放歌曲，引导学生感受旋律。

（2）教授歌曲歌词，让学生跟唱。

（3）分析歌曲节奏，进行节奏练习。

3. 舞蹈动作学习（10分钟）（1）示范舞蹈动作，让学生跟随学习。

（2）分组练习，互帮互助，掌握舞蹈动作。

（3）合并舞蹈动作，进行团队协作练习。

4. 例题讲解（10分钟）选取歌曲中典型节奏，进行讲解和示范。

5. 随堂练习（10分钟）学生自主练习歌曲和舞蹈动作，教师巡回指导。

6. 展示与评价（15分钟）学生分组进行歌曲和舞蹈展示，教师进行点评和指导。

六、板书设计1. 歌曲简谱和歌词。

2. 舞蹈动作图解。

七、作业设计1. 作业题目：回家后，向家长展示本节课学到歌曲和舞蹈动作。

2. 答案：略。

八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：鼓励学生在课外解其他民族音乐和舞蹈，提高他们音乐素养。

重点和难点解析：一、教学内容选择与安排在选择教学内容时，我特别关注《玛丽波尔卡》这首歌曲节奏和旋律特点，以及它与幼儿园大班孩子学习能力和兴趣点匹配。

这首歌曲节奏明快，旋律易于记忆，非常适合大班孩子学习。

在安排教学过程时，我特意将歌曲学习和舞蹈动作学习分为两个步骤，以便孩子们能够更好地消化和吸收。

音乐活动玛丽波尔卡教案音乐活动玛丽波尔卡教案（通用8篇）作为一名为他人授业解惑的教育工作者，可能需要进行教案编写工作，编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点，进而选择恰当的教学方法。

那么大家知道正规的教案是怎么写的吗？以下是小编收集整理的音乐活动玛丽波尔卡教案，仅供参考，希望能够帮助到大家。

音乐活动玛丽波尔卡教案篇1课题来源活动的灵感来源于“超级玛丽”电玩游戏，这个游戏情节明了，人物的善恶清晰，孩子们都很喜欢玩。

音乐原曲名《胡西尔?休西波尔卡》，是手风琴乐曲，曲风较欢快、诙谐，乐段清晰，稍作剪辑，便呈现出ABA结构特点。

我将“超级玛丽”的游戏情境与乐曲结合，设计出打击乐游戏“玛丽波尔卡”，以“闯关”的游戏情境吸引幼儿积极参与。

活动目标1．熟悉乐曲《玛丽波尔卡》，感受乐曲活泼欢快的情绪，能随乐合拍地做“走、跳和吃蘑菇长大”的律动，能看指挥进行打击乐演奏活动。

2．在图谱和口令动作的暗示下，大胆匹配乐器，尝试根据B段音乐的变化奏出“由弱变强”的音响效果．能在游戏情节进展线索的提示下累加大鼓并进行合乐演奏。

3．体验多次闯关和升级所带来的挑战乐趣。

活动准备幼儿玩过游戏“超级玛丽”；图谱和音乐；铃鼓、圆舞板、小铃各6副，大鼓一套。

活动过程一、熟悉音乐的段落结构，学做各角色身体模仿动作1．提问引出超级玛丽的话题。

师：你们玩过“超级玛丽"的游戏吗?里面有哪些好玩的?2．出示图谱，介绍内容，说说简单的口令。

师：这里有一幅图，图里的玛丽正在闯关．看看他遇到了谁?(特别强调乌龟的特征与应对的方法)3．倾听音乐，匹配图谱，感受音乐ABA的结构。

师：玛丽闯关的时候还有音乐，我们一边听音乐一边看看玛丽是按什么路线闯关的。

4．创编玛丽的动作，逐步完整表现音乐。

(1)师幼创编A段“走、跳、定住”动作，并随乐练习。

师：我们清楚了玛丽是怎么闯关的，谁来试一试?大家坐在椅子上学一学。

(合乐练习A段)(2)师幼创编B段“吃一个蘑菇，慢慢长大”的动作，并随乐练习。

大班打击乐活动玛丽波尔卡教案教案一：大班打击乐活动—玛丽波尔卡一、活动目的：通过玛丽波尔卡的教学和演奏，让孩子们体验节奏感和协调性，提高动手能力和音乐知识水平，培养探究欲望和创造力，同时增强团队合作精神。

二、活动准备：1、玛丽波尔卡音乐资源，例如CD、MP3、在线音乐等；2、不同种类的乐器，如打击乐器、钢琴、小提琴、风笛等；3、场地，例如音乐教室、礼堂等；4、课件或教具，如磁带、重锤、鼓箍等。

三、教学步骤：1、了解乐曲——教师向孩子们介绍音乐背景、作曲家以及如何演奏玛丽波尔卡。

2、分组练习——教师根据孩子们的水平和经验，分组练习不同的乐器，例如打击乐器、钢琴、小提琴、风笛等等，要求孩子们针对玛丽波尔卡的不同音乐元素进行练习。

3、合奏表演——教师组织孩子们进行合奏表演，以此检验孩子们的合作精神、音乐技巧和协调性，同时提高孩子们的成就感。

四、教学反思：本次活动教学使得孩子们借助音乐的艺术表达去感受世界。

通过这样一种活动，孩子们不仅提高了对音乐的知识和对音乐的欣赏力，更重要的是体验到了一种团队协作的精神和共同努力的成果。

孩子们受到启发，从而增强了创造性和动手能力，进一步开拓了他们的认知领域，受益匪浅。

再就这个活动的一些具体细节进行介绍和分析：1、乐曲选择对于大班打击乐活动来说，乐曲选择是至关重要的。

针对玛丽波尔卡这一曲目，其欢快明快的节奏和简单易学的乐理结构让孩子们很容易掌握和理解，同时也能提高他们的音乐审美情趣和鉴赏能力。

此外，除了玛丽波尔卡音乐资源外，还可以考虑使用其他具有适合大班打击乐演奏的乐曲。

2、乐器选择与分组在这种教学活动中，乐器的选择与分组也十分重要。

打击乐器在大班打击乐演奏中是不可或缺的，比如小吉他、鼓、铃、三角铁等，同时其他音乐器具有的优势也需要充分发挥。

教师应该先根据孩子的个人特点和兴趣爱好进行合理规划和分配。

分组让孩子们分清任务，分担责任，保证演奏质量，并且有规律的回答问题也更容易让教师进行指导。

音乐活动玛丽波尔卡教案(通用8篇一、教学内容本节课选自音乐教材第四章《舞曲的魅力》中的《玛丽波尔卡》。

详细内容包括：了解波尔卡舞曲的特点及发展历史；学习《玛丽波尔卡》的旋律、节奏、和声；分析乐曲的结构；掌握波尔卡舞步。

二、教学目标1. 让学生了解波尔卡舞曲的起源、特点及其在音乐史上的地位。

2. 培养学生对《玛丽波尔卡》的旋律、节奏、和声的辨识能力，提高音乐欣赏水平。

3. 通过学习波尔卡舞步，培养学生的团队协作能力和身体协调性。

三、教学难点与重点1. 教学难点：波尔卡舞曲的节奏特点，乐曲结构的分析。

2. 教学重点：《玛丽波尔卡》的旋律、节奏、和声的学习，波尔卡舞步的掌握。

四、教具与学具准备1. 教具：钢琴、音响设备、课件、黑板。

2. 学具：笔记本、笔、舞蹈鞋。

五、教学过程1. 导入：通过播放一段波尔卡舞曲，让学生感受舞曲的节奏特点，引导学生讨论舞曲的起源和发展。

2. 知识讲解：介绍波尔卡舞曲的特点、历史及其在音乐史上的地位；分析《玛丽波尔卡》的旋律、节奏、和声。

3. 实践环节：教授波尔卡舞步，学生分组练习，教师巡回指导。

4. 例题讲解：分析《玛丽波尔卡》乐曲结构，讲解乐曲中的关键节奏和旋律。

5. 随堂练习：学生跟随音乐，独立完成波尔卡舞步，教师点评。

六、板书设计1. 波尔卡舞曲特点节奏明快旋律优美和声丰富2. 《玛丽波尔卡》乐曲结构A段：主旋律B段：副旋律A'段：主旋律变奏七、作业设计2. 答案：略。

八、课后反思及拓展延伸1. 课后反思：本节课学生的参与度较高，但部分学生对波尔卡舞步的掌握不够熟练，需要在课后加强练习。

2. 拓展延伸：推荐学生课后观看波尔卡舞曲的演出视频，了解不同地区的波尔卡舞曲风格；鼓励学生参加学校的舞蹈社团，提高舞蹈水平。

重点和难点解析1. 波尔卡舞曲的特点及《玛丽波尔卡》的乐曲结构。

2. 教学过程中实践环节的教授与练习。

3. 作业设计中分析题目的设置。

一、波尔卡舞曲特点及《玛丽波尔卡》乐曲结构波尔卡舞曲的特点：1. 节奏明快：波尔卡舞曲的节奏以2/4拍为主，强调第一拍的重音，具有强烈的跳跃感。

大班音乐欣赏教案详案《玛丽波尔卡》一、教学目标1.感受《玛丽波尔卡》的音乐风格，理解波尔卡舞曲的特点。

2.学会跟随音乐进行简单的舞蹈动作，提高身体协调性。

3.培养学生的音乐欣赏能力和团队协作精神。

二、教学内容1.音乐作品：《玛丽波尔卡》2.舞蹈动作：简单的波尔卡舞步三、教学重点与难点1.重点：感受波尔卡舞曲的特点，学会简单的波尔卡舞步。

2.难点：理解波尔卡舞曲的节奏和风格，熟练掌握舞蹈动作。

四、教学过程1.导入（1）教师播放《玛丽波尔卡》音乐，让学生初步感受音乐风格。

（2）引导学生说出对音乐的感受，如：欢快、活泼等。

2.分析音乐（1）教师引导学生关注音乐中的节奏和旋律。

（2）讲解波尔卡舞曲的特点，如：节奏明快、旋律优美等。

3.学习舞蹈动作（1）教师示范波尔卡舞步，讲解动作要领。

（2）学生跟随教师学习舞蹈动作，注意节奏和步伐。

（3）分组练习，互相观摩、交流，改进动作。

4.音乐欣赏（1）教师播放《玛丽波尔卡》音乐，让学生跟随音乐进行舞蹈。

（2）引导学生关注音乐中的高潮和低谷，感受音乐的起伏。

5.团队协作（1）分组进行舞蹈表演，培养学生的团队协作精神。

（2）各组之间进行评价，互相学习、进步。

（2）学生分享自己的感受和体会。

五、教学评价1.课堂表现：观察学生在课堂上的参与度、积极性等。

2.舞蹈动作：评价学生舞蹈动作的熟练程度和准确性。

3.团队协作：观察学生在团队协作中的表现，如：配合、沟通等。

六、教学反思1.教师要关注学生的学习进度，适时调整教学方法和节奏。

2.注重培养学生的音乐欣赏能力和舞蹈表现力。

3.加强课堂管理，确保教学活动顺利进行。

七、教学延伸1.引导学生了解其他类型的舞曲，如：华尔兹、探戈等。

2.组织学生参加舞蹈比赛，提高学生的舞蹈水平。

3.结合音乐欣赏，开展相关主题活动，如：音乐故事、音乐绘画等。

八、教学资源1.音乐作品：《玛丽波尔卡》2.教学视频：波尔卡舞步教学视频3.教学图片：波尔卡舞曲的相关图片九、教学时间1课时十、教学建议1.在教学过程中，注重培养学生的音乐欣赏能力和舞蹈表现力。

大班音乐欣赏教案详案《玛丽波尔卡》【设计意图】《指南》中指出：”能用多种工具、材料或不同的表现手法表达自己的感受和想象”，打击乐器是幼儿较为容易掌握的乐器，也是幼儿表达音乐的一种最自然、最直接的工具。

此次活动有利于幼儿听辨、节奏和合作能力的发展。

大班下学期幼儿具有一定的节奏感，对打击乐表现出极大的兴趣，此次活动通过游戏的方式引导幼儿使用打击乐器进行演奏，从而促进幼儿音乐能力的发展。

【活动目标】1.观察图谱，根据音乐内容进行乐器的匹配并尝试合作演奏。

2.体验与同伴合奏的乐趣。

【活动准备】1.经验：幼儿欣赏过”超级玛丽”游戏并会随乐律动。

2.物质：图谱、音乐、铃鼓、圆舞板、小叉，小鼓【活动过程】一、根据图谱随乐进行超级玛丽的律动游戏，再次感受游戏情节的乐趣1.出示图谱，介绍内容，说说简单的口令。

2.发现音乐、图谱和身体律动三者之间的关系，(教案出自：屈老师教案网)整理玛丽闯关的路线3.看图谱，分组表演律动，逐步完整表现音乐。

二、探索为音乐匹配合适的”乐器武器”，并能看指挥大胆地进行闯关演奏游戏1.根据身体动作的暗示，探索用不用的乐器匹配音乐并分段演奏2.看指挥完整随乐演奏，初步感受用”乐器武器”进行闯关的乐趣(第一关)3.在游戏情节进展线索的提示下，累加小鼓进行合乐演奏。

(第二关)(1)根据故事情节发展探索在(毒蘑菇)处累加小鼓，成功或失败根据幼儿演奏情况而定。

(2)如果听到的是失败的音乐，师幼共同讨论失败的原因，再次进行闯关演奏。

4.交换”乐器武器”，体验用不同的武器进行闯关的乐趣(第三关)三、寻找闯关武器今天我们用了这四种乐器进行闯关，现在让我们一起回班里找找还有什么乐器可以用来闯关吧!【活动延伸】在区域中投放玛丽波尔卡音乐，引导幼儿发现不同乐器与音乐的匹配;为不同音乐匹配伴奏乐器。

大班音乐欣赏教案详案《玛丽波尔卡》（2）教案详案课题：玛丽波尔卡音乐欣赏课时：2课时年级：大班（4-5岁）教材：音乐教材（选用教材中的玛丽波尔卡）教学目标：1. 能够感受和表达玛丽波尔卡的节奏和情感。

音乐活动玛丽波尔卡优质教案(精选一、教学内容本节课选自《音乐课程标准》第三单元《舞动的旋律》，以玛丽波尔卡为主题，详细内容包括：理解玛丽波尔卡的基本概念、学习玛丽波尔卡的节奏与旋律、掌握玛丽波尔卡的舞蹈动作。

二、教学目标1. 让学生了解玛丽波尔卡的音乐特点，感受其欢快的节奏和优美的旋律。

2. 培养学生的音乐节奏感和团队协作能力，提高学生的舞蹈表现力。

3. 增进学生对不同音乐风格的认识，拓宽音乐视野。

三、教学难点与重点重点：玛丽波尔卡的节奏与旋律，舞蹈动作的掌握。

难点：玛丽波尔卡节奏的变化，舞蹈动作的协调与流畅。

四、教具与学具准备1. 教具：音响设备、钢琴、卡片、节奏棒、舞蹈道具。

2. 学具：笔记本、笔、舞蹈鞋。

五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）（1）播放玛丽波尔卡音乐，引导学生感受音乐的欢快气氛。

（2）邀请学生分享对玛丽波尔卡的初步认识。

2. 玛丽波尔卡知识讲解（10分钟）（1）介绍玛丽波尔卡的基本概念、起源和发展。

（2）分析玛丽波尔卡的节奏和旋律特点。

3. 舞蹈动作教学（10分钟）（1）教师示范玛丽波尔卡舞蹈动作。

（2）学生跟随教师学习舞蹈动作，注意动作的协调与流畅。

4. 例题讲解（10分钟）（1）出示玛丽波尔卡节奏卡片，引导学生识谱。

（2）讲解玛丽波尔卡节奏的变化，指导学生进行节奏练习。

5. 随堂练习（10分钟）（1）学生分组进行舞蹈动作练习。

（1）回顾本节课所学内容，强调玛丽波尔卡的音乐特点。

（2）介绍其他舞曲风格，激发学生对音乐的兴趣。

六、板书设计1. 玛丽波尔卡基本概念、起源和发展。

2. 玛丽波尔卡节奏与旋律特点。

3. 玛丽波尔卡舞蹈动作要领。

七、作业设计1. 作业题目：请学生编写一段玛丽波尔卡节奏，并设计相应的舞蹈动作。

答案：略。

2. 作业要求：节奏清晰，动作协调，富有创意。

八、课后反思及拓展延伸本节课通过实践情景引入、例题讲解、随堂练习等形式，使学生掌握了玛丽波尔卡的音乐特点和舞蹈动作。

2024年幼儿标准教案玛丽波尔卡一、教学内容本节课选自幼儿音乐教育教材《玛丽波尔卡》第四章，主要内容包括玛丽波尔卡舞曲的学习和表演。

详细内容涉及舞曲旋律、节奏、舞蹈动作以及团队协作表演。

二、教学目标1. 让学生掌握玛丽波尔卡舞曲的旋律和节奏；2. 培养学生的舞蹈表现力和团队协作能力；3. 增进学生对音乐的兴趣和热爱。

三、教学难点与重点教学难点：玛丽波尔卡舞曲的节奏和舞蹈动作的掌握；教学重点：培养学生对音乐的感知和舞蹈表现力。

四、教具与学具准备教具：音响设备、钢琴、舞蹈把杆；学具：手铃、头饰、舞蹈服装。

五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）教师播放玛丽波尔卡舞曲，引导学生感受舞曲的欢快氛围；邀请学生分享对舞曲的感受，讨论舞曲的节奏特点。

2. 例题讲解（10分钟）教师示范玛丽波尔卡舞的基本动作，讲解动作要领；学生跟随教师练习舞蹈动作，注重节奏和动作的准确性。

3. 随堂练习（10分钟）学生分组练习舞蹈动作，教师巡回指导；学生互相评价，共同提高舞蹈表现力。

4. 团队协作表演（10分钟）学生分组进行团队协作表演，教师点评并给予建议；评选最佳表演团队，给予奖励。

学生分享自己的学习心得，为下次课程做好准备。

六、板书设计1. 玛丽波尔卡舞曲的旋律和节奏；2. 玛丽波尔卡舞的基本动作；3. 团队协作表演的评价标准。

七、作业设计1. 作业题目：回家后，与家长一起练习玛丽波尔卡舞，并拍摄表演视频。

2. 答案：视频提交至班级群，教师进行评价和指导。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思：针对本节课的教学效果，教师应关注学生在舞蹈动作和节奏掌握方面的不足，调整教学方法，提高教学效果；2. 拓展延伸：引导学生了解其他国家的民间舞蹈，拓宽音乐视野，激发学生对舞蹈的兴趣。

重点和难点解析：1. 玛丽波尔卡舞曲的节奏和舞蹈动作的掌握；2. 实践情景引入中学生对舞曲节奏特点的感受；3. 例题讲解中舞蹈动作的准确性和动作要领的讲解；4. 随堂练习中教师的巡回指导和学生的互相评价；一、玛丽波尔卡舞曲的节奏和舞蹈动作的掌握1. 节奏：玛丽波尔卡舞曲的节奏为2/4拍，强调第一拍的重音，学生在学习过程中应着重练习对重音的把握；2. 舞蹈动作：重点讲解舞曲中的基本步伐，如波尔卡步、滑步等，强调动作的流畅性和协调性；3. 教师应通过示范、分解动作、口头讲解等方式，帮助学生更好地掌握舞蹈动作。

音乐活动玛丽波尔卡教案(通用8篇一、教学内容本节课选自《音乐课程标准》第三单元《舞曲的魅力》，具体内容为《玛丽波尔卡》。

该曲选自奥地利作曲家约翰·施特劳斯的代表作之一，是一首富有感染力的圆舞曲。

教学内容主要包括：学习歌曲的旋律、节奏、和声；分析乐曲的曲式结构；了解圆舞曲的特点及发展历史。

二、教学目标1. 让学生掌握《玛丽波尔卡》的旋律、节奏、和声，能准确地演唱和演奏。

2. 培养学生对圆舞曲的鉴赏能力，了解其特点及发展历史。

3. 培养学生的团队协作精神，提高音乐表现力和创造力。

三、教学难点与重点教学难点：圆舞曲的节奏特点和曲式结构分析。

教学重点：掌握《玛丽波尔卡》的旋律、节奏、和声，培养学生的音乐鉴赏能力和团队协作精神。

四、教具与学具准备教具：钢琴、音响设备、课件、黑板。

学具：音乐课本、五线谱本、铅笔。

五、教学过程1. 导入：通过播放圆舞曲《蓝色多瑙河》，让学生感受圆舞曲的魅力，引导学生进入音乐课堂。

2. 新课内容学习：（1）教师播放《玛丽波尔卡》，让学生初步感受乐曲的风格特点。

（2）教师引导学生分析乐曲的节奏、旋律、和声，讲解圆舞曲的曲式结构。

（3）学生跟随教师学唱《玛丽波尔卡》，注意音准、节奏、表情等方面的掌握。

（4）分组练习，每组学生分别演唱乐曲的不同声部，提高学生的团队协作能力。

3. 随堂练习：学生自主练习演唱《玛丽波尔卡》，教师进行个别指导。

4. 情景实践：学生分组进行圆舞曲表演，教师评价并给予鼓励。

六、板书设计1. 《玛丽波尔卡》2. 曲式结构：ABACA3. 圆舞曲特点：快速的旋转、轻快的节奏、优美的旋律七、作业设计1. 作业题目：复习《玛丽波尔卡》，熟练演唱乐曲的旋律，分析其曲式结构。

2. 答案：见附件。

八、课后反思及拓展延伸1. 教师反思：关注学生在课堂中的参与度，提高音乐课堂的教学效果。

2. 拓展延伸：引导学生了解圆舞曲的发展历史，欣赏其他著名的圆舞曲作品，提高音乐素养。

幼儿教案-幼儿园大班打击乐《玛丽波尔卡》一、教学目标：1. 认知目标：让幼儿了解并体验波尔卡音乐的风格特点，培养幼儿的音乐欣赏能力。

2. 技能目标：通过打击乐活动，培养幼儿的节奏感、协调性和合作意识。

3. 情感目标：激发幼儿对音乐的热爱，培养幼儿积极向上的情感态度。

二、教学内容：1. 波尔卡音乐介绍：向幼儿介绍波尔卡音乐的起源、特点，播放经典波尔卡乐曲让幼儿聆听。

2. 打击乐表演：教师示范打击乐器演奏《玛丽波尔卡》，讲解演奏技巧和节奏。

3. 幼儿打击乐练习：分组进行打击乐器练习，培养幼儿的节奏感和协调性。

三、教学重点与难点：1. 教学重点：让幼儿了解波尔卡音乐风格，掌握基本的打击乐演奏技巧。

2. 教学难点：培养幼儿的节奏感和协调性，提高合作意识。

四、教学准备：1. 教学材料：打击乐器（如铃鼓、木鱼等）、音乐播放设备、乐谱。

2. 教学环境：宽敞的教室，适当的音响设备，足够的打击乐器。

五、教学过程：1. 热身活动（5分钟）：带领幼儿做简单的身体运动，如拍手、跺脚等，调动幼儿的积极性。

2. 波尔卡音乐欣赏（5分钟）：播放经典波尔卡乐曲，让幼儿聆听并感受音乐的风格特点。

3. 教师示范（5分钟）：教师用打击乐器演奏《玛丽波尔卡》，讲解演奏技巧和节奏。

4. 幼儿打击乐练习（10分钟）：分组进行打击乐器练习，教师巡回指导，纠正动作不规范的地方。

5. 总结与展示（5分钟）：让幼儿展示自己的打击乐演奏，教师给予鼓励和评价。

六、教学策略：1. 直观演示：通过教师示范，让幼儿直观地了解打击乐演奏技巧和节奏。

2. 分组练习：分组进行打击乐器练习，让幼儿在合作中提高节奏感和协调性。

3. 正面激励：及时给予幼儿肯定和鼓励，增强幼儿的自信心和参与兴趣。

七、教学评价：1. 过程评价：关注幼儿在打击乐练习过程中的表现，如节奏感、协调性和合作意识等。

2. 成果展示：组织幼儿进行打击乐表演，评价幼儿的音乐表现力和舞台表现力。

3. 家园联系：与家长沟通，了解幼儿在家庭中的音乐表现，鼓励家长参与幼儿的音乐学习。

大班音乐《打击乐—玛丽波尔卡》教案一、教学内容本节课选自大班音乐教材第四章《打击乐—玛丽波尔卡》。

教学内容主要包括：认识各种打击乐器，学习玛丽波尔卡的基本节奏，通过合奏形式演绎这首经典曲目。

二、教学目标1. 让学生了解并认识各种打击乐器，掌握基本演奏方法。

2. 培养学生的节奏感，提高音乐表现力。

3. 培养学生合作精神，提高集体协作能力。

三、教学难点与重点教学难点：玛丽波尔卡的基本节奏掌握，打击乐器的合奏配合。

教学重点：认识各种打击乐器，学习基本演奏方法，培养节奏感。

四、教具与学具准备教具：各种打击乐器（如小鼓、木鱼、铃鼓等），音乐播放设备。

学具：每人一份打击乐器，乐谱，笔和纸。

五、教学过程1. 导入（5分钟）通过播放玛丽波尔卡的音频，引导学生感受音乐的节奏，激发学习兴趣。

2. 认识打击乐器（5分钟）介绍各种打击乐器，让学生触摸并尝试演奏，了解其基本演奏方法。

3. 学习玛丽波尔卡基本节奏（10分钟）分组进行节奏练习，引导学生用手拍击桌面，感受玛丽波尔卡的节奏。

4. 实践合奏（10分钟）将学生分成若干小组，每组分配不同的打击乐器，进行合奏练习。

5. 例题讲解（10分钟）选取一段玛丽波尔卡的乐段，讲解演奏技巧，并进行示范。

6. 随堂练习（15分钟）学生跟随音乐，独立演奏打击乐器，练习合奏。

各小组进行成果展示，教师点评并给予鼓励。

六、板书设计1. 玛丽波尔卡乐谱2. 打击乐器图示及名称3. 基本节奏示意图七、作业设计1. 作业题目：回家后，与家长一起练习玛丽波尔卡的基本节奏，尝试用打击乐器演奏。

2. 答案：正确演奏出玛丽波尔卡的基本节奏。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生参与度较高，但对节奏掌握程度不一，需要在今后的教学中加强个别指导。

2. 拓展延伸：引导学生了解其他类型的打击乐作品，如民乐、交响乐等，提高音乐素养。

重点和难点解析1. 玛丽波尔卡基本节奏的掌握2. 打击乐器的合奏配合3. 例题讲解与示范4. 课后作业设计一、玛丽波尔卡基本节奏的掌握1. 通过拍手、敲击乐器等方式，让学生感受2/4拍的强弱规律。

《玛丽波尔卡》教案一、教学内容本节课选自音乐教材第四章《舞曲欣赏》中的《玛丽波尔卡》。

详细内容包括：了解《玛丽波尔卡》的创作背景、音乐结构、旋律特点；学习波尔卡舞曲的基本节奏；欣赏并学唱《玛丽波尔卡》。

二、教学目标1. 让学生了解《玛丽波尔卡》的创作背景、音乐结构及旋律特点，提高学生对舞曲的鉴赏能力。

2. 培养学生掌握波尔卡舞曲的基本节奏，并能灵活运用。

3. 通过学唱《玛丽波尔卡》，培养学生的音乐表现力和团队协作精神。

三、教学难点与重点教学难点：波尔卡舞曲的基本节奏掌握，音乐结构的分析。

教学重点：《玛丽波尔卡》的创作背景、旋律特点，学唱《玛丽波尔卡》。

四、教具与学具准备教具：钢琴、音响设备、课件、黑板。

学具：音乐课本、笔、纸。

五、教学过程1. 导入（5分钟）（1）播放一段波尔卡舞曲，引导学生说出舞曲的特点。

（2）介绍波尔卡舞曲的起源和发展，引出《玛丽波尔卡》。

2. 新课内容展示（15分钟）（1）介绍《玛丽波尔卡》的创作背景、音乐结构。

（2）分析《玛丽波尔卡》的旋律特点。

（3）学习波尔卡舞曲的基本节奏。

3. 实践情景引入（5分钟）（1）教师示范波尔卡舞步。

（2）学生跟随音乐，练习波尔卡舞步。

4. 例题讲解（10分钟）（1）分析《玛丽波尔卡》中的音乐元素。

（2）讲解如何运用波尔卡舞曲的基本节奏进行创作。

5. 随堂练习（5分钟）（1）学生分组讨论，创作一段波尔卡舞曲。

（2）每组展示作品，其他组评价。

6. 学唱《玛丽波尔卡》（10分钟）（1）教师教唱《玛丽波尔卡》。

（2）学生跟随音乐，学唱《玛丽波尔卡》。

（2）布置课后作业。

六、板书设计1. 波尔卡舞曲的基本节奏。

2. 《玛丽波尔卡》创作背景、音乐结构、旋律特点。

3. 波尔卡舞步。

七、作业设计1. 作业题目：分析《玛丽波尔卡》的音乐结构，画出旋律线。

2. 答案：见附件。

八、课后反思及拓展延伸本节课通过实践情景引入、例题讲解、随堂练习等方式，使学生了解了《玛丽波尔卡》的创作背景、音乐结构和旋律特点，掌握了波尔卡舞曲的基本节奏，并能在实际操作中运用。

《玛丽波尔卡》教案一、教学内容本节课的教学内容选自音乐教材第五册，第16页，乐曲《玛丽波尔卡》。

该乐曲是一首具有奥地利风格的舞曲，旋律优美，节奏明快。

通过学习这首乐曲，让学生了解波尔卡舞曲的特点，感受音乐的魅力。

二、教学目标1. 能够用轻快的情绪演唱《玛丽波尔卡》，感受波尔卡舞曲的风格特点。

2. 学会用打击乐器为《玛丽波尔卡》伴奏，培养学生的节奏感。

3. 通过学习《玛丽波尔卡》，提高学生的音乐鉴赏能力和团队协作能力。

三、教学难点与重点重点：能够准确地演唱《玛丽波尔卡》，把握乐曲的节奏和情感。

难点：用打击乐器为《玛丽波尔卡》伴奏，培养学生对音乐的节奏感。

四、教具与学具准备教具：钢琴、打击乐器、音乐教材、录音机。

学具：乐谱、录音机、打击乐器。

五、教学过程1. 导入：以一首欢快的舞曲引入本节课的主题，激发学生的学习兴趣。

2. 教学基本知识：介绍波尔卡舞曲的特点，讲解乐曲的结构和节奏。

3. 乐曲学习：引导学生跟唱《玛丽波尔卡》，注意歌曲的节奏和情感表达。

4. 打击乐器伴奏：教授打击乐器的使用方法，为学生提供伴奏。

5. 实践练习：学生分组，一部分演唱歌曲，一部分演奏打击乐器，培养团队协作能力。

6. 课堂展示：每组学生进行展示，其他学生进行评价。

六、板书设计《玛丽波尔卡》1. 波尔卡舞曲特点2. 乐曲结构3. 节奏与情感七、作业设计1. 作业题目：请学生用打击乐器为《玛丽波尔卡》伴奏，并演唱歌曲。

2. 作业答案：学生可以根据自己的喜好，选择合适的打击乐器进行伴奏，演唱时注意歌曲的节奏和情感表达。

八、课后反思及拓展延伸课后反思：本节课学生学习效果良好，大多数学生能够准确地演唱《玛丽波尔卡》并运用打击乐器进行伴奏。

但在教学过程中，对学生的个体关注不足，部分学生在演唱和演奏时出现错误，应在今后的教学中加以改进。

拓展延伸：可以组织学生进行波尔卡舞曲比赛，激发学生的学习兴趣，提高学生的音乐素养。

同时，可以引导学生欣赏其他风格的舞曲，拓宽学生的音乐视野。

《玛丽波尔卡》教案一、教学内容本节课的教学内容选自音乐教材的第四章第二节，主要学习奥地利作曲家约翰·斯特劳斯创作的一首著名波尔卡舞曲《玛丽波尔卡》。

通过学习这首曲目，使学生了解波尔卡舞曲的特点，掌握基本的舞蹈步伐，感受音乐与舞蹈的结合之美。

二、教学目标1. 能够熟练演唱《玛丽波尔卡》这首歌曲，掌握基本的舞蹈步伐；2. 了解波尔卡舞曲的特点，感受音乐与舞蹈的结合之美；3. 培养学生的团队协作精神，提高学生的音乐素养和舞蹈表现力。

三、教学难点与重点1. 教学难点：歌曲中的快速跳跃音符和舞蹈步伐的协调；2. 教学重点：歌曲的旋律演唱和舞蹈动作的准确表达。

四、教具与学具准备1. 教具：钢琴、音响设备、舞蹈镜、地板；2. 学具：乐谱、舞蹈鞋、录音机。

五、教学过程1. 热身活动：引导学生进行简单的舞蹈动作练习，活跃课堂气氛；2. 歌曲学习：讲解歌曲《玛丽波尔卡》的背景和特点，教授歌曲旋律，让学生跟随钢琴伴奏演唱；3. 舞蹈教学：分解舞蹈动作，引导学生跟随音乐进行舞蹈练习；4. 组合练习：将歌曲和舞蹈动作组合起来，让学生整体表演；5. 课堂展示：邀请学生上台展示自己的舞蹈表演，给予鼓励和评价。

六、板书设计1. 波尔卡舞曲的特点；2. 《玛丽波尔卡》歌曲旋律；3. 舞蹈动作要领。

七、作业设计1. 作业题目：请学生回家后练习歌曲《玛丽波尔卡》，并尝试与舞蹈动作结合；2. 答案：能够熟练演唱歌曲，舞蹈动作准确。

八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：鼓励学生参加校内外音乐舞蹈比赛，提高学生的表演能力。

重点和难点解析一、歌曲学习环节中的重点和难点重点：歌曲《玛丽波尔卡》的旋律演唱难点：歌曲中快速跳跃音符的准确演唱详细补充和说明：在歌曲学习环节，教师应重点关注学生对《玛丽波尔卡》旋律的熟练演唱。

这首歌曲具有欢快的节奏和优美的旋律，学生需要准确地把握每个音符的时值和音高。

1. 节奏练习：引导学生进行节奏练习，加强对手指的灵活性和准确性的训练。

《玛丽波尔卡》教案一、教学内容本节课选自音乐教材第四章《舞曲欣赏》中的《玛丽波尔卡》。

详细内容包括：了解《玛丽波尔卡》的创作背景、作曲家约翰·斯特劳斯二世；学习舞曲的节奏、旋律、和声等音乐元素；分析舞曲的结构和风格特点。

二、教学目标1. 让学生了解《玛丽波尔卡》的创作背景，认识约翰·斯特劳斯二世这位著名的作曲家。

2. 学会欣赏《玛丽波尔卡》舞曲，掌握其节奏、旋律、和声等音乐元素。

3. 培养学生的音乐审美能力和团队合作精神。

三、教学难点与重点教学难点：分析《玛丽波尔卡》的结构和风格特点。

教学重点：学会欣赏《玛丽波尔卡》舞曲，掌握其节奏、旋律、和声等音乐元素。

四、教具与学具准备教具：多媒体设备、钢琴、黑板、舞曲乐谱。

学具：笔记本、铅笔、橡皮。

五、教学过程1. 导入：通过播放一段《玛丽波尔卡》舞曲，让学生初步感受舞曲的风格特点，激发学生的学习兴趣。

2. 讲解：介绍舞曲的创作背景，讲解约翰·斯特劳斯二世的生平事迹。

3. 分析：引导学生分析舞曲的节奏、旋律、和声等音乐元素，深入了解其结构和风格特点。

4. 实践：分组进行舞曲的节奏、旋律练习，培养学生的团队合作精神。

5. 例题讲解：选取舞曲中的经典片段进行讲解，分析其音乐元素和演奏技巧。

6. 随堂练习：让学生模仿演奏例题中的片段，巩固所学知识。

六、板书设计1. 《玛丽波尔卡》教案2. 内容：a. 约翰·斯特劳斯二世b. 舞曲背景c. 音乐元素：节奏、旋律、和声d. 舞曲结构：AABAe. 风格特点：活泼、欢快、舞蹈性强七、作业设计1. 作业题目：分析《玛丽波尔卡》舞曲中你最喜欢的部分，并说明理由。

2. 答案要求：包括所选片段的音乐元素分析、风格特点描述等。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课的教学效果，学生的学习情况，以及教学中存在的问题。

2. 拓展延伸：推荐学生课后欣赏约翰·斯特劳斯二世的其它舞曲作品，如《蓝色多瑙河》、《维也纳森林》等，进一步了解其音乐风格。