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福建省普通高中学业水平合格性考试美术学科考试说明（适用于2017级高中学生）一、命题依据依据教育部颁布的《普通高中美术课程标准（实验）》和福建省教育厅颁布《福建省普通高中新课程美术学科教学实施指导意见（试行）》、《福建省普通高中学业水平考试实施办法（试行）》，并结合我省普通高中教学实际情况进行命题。
二、命题原则（一）导向性原则。
面向全体学生，发挥社会主义核心价值观“以德树人”的主导作用。
考查有利于促进学生全面、和谐、健康的发展，有利于中学实施素质教育，有利于养成和提高学生审美能力,提升美术学科核心素养，充分发挥其对普通高中美术学科教学的正确导向作用。
（二）基础性原则。
突出美术学科基础知识、基本技能，注重学科基本思想和方法；考查初步应用美术语言及形式美规律，分析问题、解决问题的能力；试题难易适中，符合学业水平考试的实际要求。
（三）选择性原则。
鉴于各校因地制宜开展美术模块教学，根据学生的选学模块，对学生的美术表现技能进行实践考试，促进学生形成良好的创造力和表现力。
（四）科学性原则。
图形规范、色彩准确，体现视觉性的要求。
试题设计必须与考试大纲要求相一致，具有较高的信度、效度。
试卷结构合理，内容科学、严谨；试题文字简洁、规范，相应的答案准确、简明。
（五）创新性原则。
美术作品应体现创新意识和创造能力，根据主题将创意构思以草图、手绘等实践形式予以呈现。
- 1 -（六）时代性原则。
坚持理论联系实际，关注美术学科知识与时代进步和社会发展的联系。
贴近学生的生活实际与心理表现特征，从美术作品蕴涵的审美教育价值中，树立中华民族文化自信，尊重世界多元文化，对中华文化发展充满信心、对社会主义特色文化充满信心、对社会主义文化强国充满信心。
（七）可操作性原则。
遵循《普通高中美术课程标准》的基本要求，考试项目应简便可操作，有利于学生个性特长的发挥，保证考试的公平、公正。
三、考试目标要求美术学科学业水平考试，要求测试知识与能力、过程与方法、情感态度与价值观三维目标。
音乐考试题及答案音乐考试是评估学生对音乐知识和表演能力的一种方式。
在音乐考试中，学生需要回答一系列与音乐相关的问题，并展示他们的音乐技能。
本文将提供一些常见的音乐考试题目及其答案，旨在帮助学生更好地准备并应对音乐考试。
1. 听音乐并回答问题：题目：请听一段音乐，并回答以下问题：a) 这段音乐属于哪个乐器的演奏？b) 根据音乐的节奏和情感，你认为这是哪种曲风的音乐？c) 你对这段音乐有何评价？答案：a) 这段音乐是由小提琴演奏的。
b) 从音乐的快速节奏和欢快的情感来看，这是一首快板的古典音乐。
c) 我觉得这段音乐充满活力，旋律优美，给人带来愉悦的感觉。
2. 乐器知识：题目：请简要介绍以下乐器的特点和演奏方式：a) 小提琴b) 钢琴c) 长笛答案：a) 小提琴是一种弦乐器，外形呈现出弓形，并有四根弦。
它通过手指在琴弦上按压和拉弓的方式发出声音。
小提琴音色优美，广泛应用于各类音乐演奏中。
b) 钢琴是一种键盘乐器，由许多琴键和弦组成。
演奏者通过按下琴键使弦发出声音，同时使用踏板来延长音符。
钢琴具有丰富的音域和表现力，被认为是一种多功能的乐器。
c) 长笛是一种管乐器，由金属制成。
演奏者通过吹气和用手指堵住管孔的方式控制演奏音高。
长笛声音悦耳动听，常用于独奏和管弦乐队中。
3. 音乐理论：题目：请解释以下音乐术语的含义：a) 节奏b) 和弦c) 调性答案：a) 节奏是音乐中的时间感和强弱感，通常以一定的节拍为基础，划分为不同的音符和休止符组合。
通过节奏，音乐才能产生规律的韵律和动感。
b) 和弦是指在音乐中同时演奏的两个或更多个音的组合。
和弦能够产生丰富的音色和和谐的效果，常用于伴奏和和声中。
c) 调性是音乐中的音高层次关系和音乐的“基调”。
在每个调性中，有一个主音，其他音符围绕着主音形成音阶和和弦，创造出特定的音乐氛围和情感。
4. 名曲鉴赏：题目：请简要介绍以下著名音乐作品及其作曲家：a) 贝多芬的《命运交响曲》b) 莫扎特的《小夜曲》c) 柴可夫斯基的《天鹅湖》答案：a) 贝多芬的《命运交响曲》是他创作的第五交响曲，以其激情澎湃和强烈的节奏感而闻名。
单招艺术特长测试题及答案一、选择题（每题2分，共10分）1. 下列哪项不是中国传统绘画的主要分类？A. 山水画B. 人物画C. 静物画D. 花鸟画答案：C2. 在音乐理论中，一个全音符的时值等于几个四分音符？A. 2B. 4C. 8D. 16答案：B3. 以下哪位作曲家不属于古典主义时期的代表人物？A. 约瑟夫·海顿B. 沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特C. 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫D. 路德维希·范·贝多芬答案：C4. 在舞蹈中，“阿拉贝斯克”是一种什么样的动作？A. 手臂动作B. 腿部动作C. 跳跃动作D. 旋转动作答案：A5. 下列哪项不是摄影艺术的基本构图原则？A. 规则三分法B. 对称C. 混乱D. 领导线答案：C二、填空题（每题2分，共10分）6. 中国传统戏曲中的“生、旦、净、末、丑”是角色行当的分类，其中“______”通常指女性角色。
答案：旦7. 在西方古典音乐中，奏鸣曲式通常由三个部分组成，分别是：呈示部、______、再现部。
答案：展开部8. 摄影中的“光圈”是指镜头中的一个组件，它控制着通过镜头进入相机的______。
答案：光线量9. 舞蹈中的“______”是指舞者通过身体动作和表情来表达情感和故事情节。
答案：表现力10. 艺术设计中，“色彩对比”是一种通过使用相对立或相对比的色彩来增强视觉效果的手法，常见的色彩对比有互补色对比、______对比等。
答案：类似色三、简答题（每题10分，共20分）11. 简述印象派绘画的特点。
答案：印象派绘画强调光线和色彩的表现，画家们通常在户外直接作画，捕捉自然光线下的色彩变化。
他们倾向于使用明亮的色彩和短而分散的笔触，创造出一种光线闪烁、色彩斑斓的效果。
此外，印象派画家不追求细节的精确描绘，而是更注重整体氛围的营造。
12. 描述一下现代舞与古典芭蕾舞的主要区别。
答案：现代舞与古典芭蕾舞在多个方面有所不同。
艺术类教资考试题及答案一、单项选择题（每题2分，共20分）1. 艺术教育在培养学生审美情感方面的作用主要体现在以下哪个方面？A. 提高学生对艺术作品的鉴赏能力B. 培养学生的艺术创作技巧C. 增强学生对艺术形式的识别能力D. 促进学生对艺术作品情感的共鸣答案：D2. 以下哪项不是艺术教育的基本目标？A. 培养学生的艺术鉴赏能力B. 培养学生的艺术创作能力C. 培养学生的科学探究能力D. 培养学生的艺术表达能力答案：C3. 艺术教育中，教师应如何引导学生理解艺术作品？A. 仅通过教师的讲解B. 仅通过学生的个人体验C. 结合教师的讲解和学生的个人体验D. 完全依赖于学生的个人体验答案：C4. 在艺术教育中，以下哪种教学方法最有助于激发学生的创造力？A. 传统讲授法B. 项目式学习法C. 记忆背诵法D. 标准化测试法答案：B5. 艺术教育中，教师应如何对待学生的个性化表达？A. 严格限制，以符合统一标准B. 鼓励并尊重，以促进个性发展C. 忽视，以强调集体统一性D. 仅在特定情况下鼓励答案：B6. 艺术教育对学生情感发展的影响主要表现在哪些方面？A. 增强学生的情感表达能力B. 培养学生的情感控制能力C. 提高学生的情感认知水平D. 所有以上选项答案：D7. 艺术教育中，教师应如何平衡艺术欣赏与艺术创作的关系？A. 只重视艺术欣赏，忽略艺术创作B. 只重视艺术创作，忽略艺术欣赏C. 平衡两者，使它们相辅相成D. 根据学生的兴趣选择重点答案：C8. 在艺术教育中，教师应如何对待学生的错误？A. 严厉批评，以避免再次犯错B. 忽视错误，以免打击学生信心C. 引导学生从错误中学习D. 仅在错误严重时进行指导答案：C9. 艺术教育中，以下哪项不是有效的课堂管理策略？A. 建立明确的课堂规则B. 鼓励学生自由表达C. 忽视课堂纪律，以促进创造力D. 及时反馈学生的表现答案：C10. 艺术教育对学生社会性发展的影响主要体现在哪些方面？A. 增强学生的团队合作能力B. 提高学生的社交技巧C. 培养学生的领导能力D. 所有以上选项答案：D二、多项选择题（每题3分，共15分）1. 艺术教育在促进学生全面发展方面的作用包括哪些？A. 促进学生情感发展B. 促进学生认知发展C. 促进学生社会性发展D. 促进学生身体发展答案：ABC2. 艺术教育中，教师可以采用哪些方法来提高学生的参与度？A. 创设情境，激发兴趣B. 鼓励学生提问和讨论C. 采用多媒体教学，增加互动性D. 仅依赖于传统的讲授法答案：ABC3. 艺术教育中，教师应如何培养学生的艺术鉴赏能力？A. 通过分析艺术作品的历史背景B. 通过比较不同艺术作品的风格特点C. 通过讨论艺术作品的社会影响D. 仅通过记忆艺术作品的基本信息答案：ABC4. 在艺术教育中，教师应如何引导学生进行艺术创作？A. 提供多样化的艺术材料B. 鼓励学生尝试不同的艺术形式C. 指导学生掌握基本的艺术技巧D. 限制学生的创作自由，以符合标准答案：ABC5. 艺术教育对学生个性发展的影响主要体现在哪些方面？A. 增强学生的自我表达能力B. 培养学生的创新思维C. 提高学生的自我认知水平D. 限制学生的个性发展答案：ABC三、判断题（每题1分，共10分）1. 艺术教育可以提高学生的创造力和想象力。
艺术测评音乐试题及答案一、选择题1. 以下哪位作曲家是古典音乐时期的代表人物？A. 贝多芬B. 巴赫C. 莫扎特D. 德彪西答案：A2. 交响乐团中通常不包含以下哪种乐器？A. 小提琴B. 长笛C. 吉他D. 单簧管答案：C3. 以下哪个术语表示音乐的速度？A. 快板B. 渐强C. 断音D. 弱音答案：A二、填空题1. 音乐术语“________”表示音乐的速度非常快。
答案：急板2. 钢琴上的中央C位于第________组。
答案：小字一组3. 音乐剧《猫》的作曲家是________。
答案：安德鲁·劳埃德·韦伯三、简答题1. 简述音乐中的和声与旋律的关系。
答案：和声是音乐中多个音同时发声形成的复合音，起到支持和丰富旋律的作用。
旋律则是音乐中单一音调的连续进行，是音乐的主要表现形式。
和声与旋律相互依存，共同构成音乐的主体。
2. 描述一下音乐中的调性与调式。
答案：调性是指音乐中音高关系的组织方式，它决定了音乐的基调和情感色彩。
调式则是音阶的一种形式，由一系列音高按照特定的音程关系排列而成，如大调、小调等。
调性决定了音乐的稳定性和方向性，而调式则赋予音乐特定的情感和风格。
四、论述题1. 论述在音乐创作中，如何运用不同的音乐元素来表达不同的情感。
答案：在音乐创作中，可以通过以下方式运用音乐元素来表达不同的情感：- 旋律：旋律线条的起伏、节奏的快慢、音程的跳跃等，都可以表达不同的情感。
- 和声：和声的丰富程度、和弦的进行、和声的色彩等，可以营造不同的情感氛围。
- 节奏：节奏的强弱、快慢、复杂程度等，可以影响音乐的动感和情感的张力。
- 动态：音乐的强弱变化，如渐强、渐弱、突强等，可以表达情感的起伏和变化。
- 音色：不同的乐器或声音的音色，可以带来不同的情感体验。
- 配器：不同的乐器组合和配器手法，可以创造出丰富的情感表达。
以上是艺术测评音乐试题及答案的示例，考生可以根据实际情况进行调整和补充。
教师艺术类A级考试试题一、选择题（每题2分，共20分）1. 以下哪位艺术家被誉为“现代艺术之父”？A. 毕加索B. 梵高C. 高更D. 达利2. 以下哪种绘画技法不属于印象派？A. 点彩法B. 光影对比C. 透视法D. 色彩分割3. 音乐中，哪个术语表示“渐强”？A. crescendoB. diminuendoC. ritardandoD. accelerando4. 以下哪个舞蹈动作不属于芭蕾舞？A. 阿提迪B. 帕斯德C. 弗拉门戈D. 格兰德5. 以下哪位作曲家不属于浪漫主义时期？A. 贝多芬B. 肖邦C. 德彪西D. 巴赫6. 以下哪种乐器不属于弦乐器？A. 小提琴B. 长笛C. 大提琴D. 低音提琴7. 以下哪个术语表示“快板”？A. AllegroB. AndanteC. LargoD. Presto8. 以下哪种绘画风格不属于表现主义？A. 抽象表现主义B. 野兽派C. 立体主义D. 新表现主义9. 以下哪个术语表示“渐弱”？A. forteB. pianoC. sforzandoD. ritardando10. 以下哪个舞蹈动作是现代舞的特点？A. 旋转B. 跳跃C. 地面动作D. 古典姿态二、填空题（每题2分，共20分）1. 绘画中的“三原色”指的是______、______和______。
2. 音乐作品中的“主题”是指______。
3. 舞蹈中的“五线谱”是用来记录______的。
4. 雕塑艺术中，“浮雕”是指______。
5. 印象派绘画的代表人物有莫奈、雷诺阿和______。
6. 音乐术语“pizzicato”是指用______演奏弦乐器。
7. 舞蹈中的“芭蕾”起源于______世纪的法国宫廷。
8. 现代艺术中的“波普艺术”的代表人物是______。
9. 音乐中的“和声”是指______。
10. 绘画中的“透视法”是由______发明的。
三、简答题（每题10分，共30分）1. 简述抽象艺术的特点及其对现代艺术的影响。
浙江省学生艺术特长水平A级测试音乐基础知识测试内容与要求音乐基础知识测试内容与要求（ A 级）一、通识部分（80%）注：声乐、器乐、舞蹈考生均需掌握。
（一）读谱知识1．音名、唱名、半音、全音、变化音及变化音记号。
2．各类单纯音符、附点音符、休止符的名称、形状、时值比例与写法。
3．节奏、节拍、拍子、拍号、小节、小节线、终止线等的写法与含义。
4．连音线、圆滑线、保持音、顿音、延音、滑音、换气等常用记号的写法与含义。
力度、速度、装饰音等记号及常用表情术语的写法与含义。
5．识读旋律片段写出曲名。
（二）欣赏知识1．了解常见的音乐体裁、曲式及表演形式，理解音乐要素在音乐表现中的作用。
2．了解中外著名音乐家的代表作品、风格流派及主要贡献。
3．了解中国传统音乐和世界各民族民间经典音乐的主要代表作品，理解其民族风格和地域特色。
4．了解我国主要戏曲、曲艺的名称、代表作品及代表人物。
5．聆听中外优秀音乐作品，写出作品名称、及表演形式。
二、专项部分（20%）注：考生需掌握相对应项目的测试内容与要求。
（一）声乐（声乐考生测试内容与要求） 1．了解歌唱发声的基础知识。
了解人声分类、声乐表演形式。
2．了解中外著名歌剧及。
3．了解中外著名声乐表演艺术家。
（二）器乐（器乐考生测试内容与要求）1．了解中外乐器的类别、名称、特点。
2．了解中外主要器乐演奏形式及器乐作品体裁。
3．了解中外著名器乐表演艺术家及其代表作品。
（三）舞蹈（舞蹈考生测试内容与要求）1．了解我国民族舞的基本风格和特点。
2．了解芭蕾舞的基本特点和技术要领。
3．了解国标舞的分类及各类舞蹈的名称。
4．了解中外著名舞剧和著名舞蹈家。
注：A级音乐基知识测试的内容以现行的人音版义务教育教科书初中音乐教材和普通高中课程标准实验教材《音乐鉴赏》为主。
2017 年上半年中小学教师资格考试美术学科知识与教学能力试题（高级中学）考试时间：120 分钟，满分 150 分一、单项选择题（本大题共 26 小题，每小题 2 分，共 52 分）1.体现传统中国美术文化特有类型的是（）A.文人画B.宗教美术C.民间美术D.工业设计2.如图 1，该绘画作品的作者是（）A.吴昌硕B.林风眠C.关ft月D.李可染图 1《三千年结实之桃》3.天津“泥人张”作品所属的美术形态是（）A.宗教美术B.民间美术C.文人美术D.宫廷美术4.如图 2，唐代书法家怀素的书体是（）A.楷书B.行书C.草书D.隶书图 25.如图 3，该中国画作品的表现方法是（）A.工兼写B.小写意C.勾染D.大写意图 36.如图 4（《春》），该画面中左五站立的人物是（）A.雅典娜B.维纳斯C.花神D.乐神图 4，波提切利《春》7.“犍陀罗佛像”属于（）A.古印度美术B.古代朝鲜美术C.古巴比伦美术D.东南亚美术8.如图 5，该作品所属的艺术派是（）A.现代主义B.后现代主义C.波普艺术D.光效应艺术图 59.下列选项中，属于中国近代岭南画派创始人之一的是（）A.吴昌硕B.赵望云C.齐白石D.高剑父10.胭脂色属于哪一绘画门类中的颜色称谓（）A.水彩画B.水粉画C.中国画D.丙烯画11.视点对画面的垂直落点是（）A.视点B.心点C.距点D.视距12.如图 6，该作品属于（）A.工业设计B.视觉传达设计C.环境设计D.产品设计图 613.下列选项中，属于《普通高中美术课程标准（实验）》的课程理念之一的是（）A.体现开放性、多样性和个性，满足发展的需求B.体现专业性、理论性和感性，满足发展的要求C.体现专业性、理论性和感性，满足发展的需求D.体现时代性、基础性和选择性，满足发展的需求14.《普通高中美术课程标准（实验）》中“课程性质”部分与“形成人文素养” 搭配的短语是（）A.激发创造精神B.调节心理状态C.理解美术文化D.陶冶审美情操15.《普通高中美术课程标准（实验）》规定，普通高中美术课程的性质是（）A.必修课程B.自主选修C.限定选修D.自主专修16.上课前，教师落实美术教学任务的准备工作是（）A.编制教案B.强化训练C.多提问题D.互助研究17.上《写意花鸟》课时，一位学生在确定创作主题时举棋不定，李老师请他用几个关键词确定自己的创作意图，使他有了信心和办法。
普通高中音乐新课程标准试题与答案(2017年版2020年修订)一、填空题。
1.音乐是人类最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类精神生活的有机组成部分。
2.普通高中音乐课程具有素质教育鲜明的大众性和普及性特点，是面向全体学生的一门必修课。
3.普通高中音乐课程的性质，与义务教育阶段音乐课程的人文性、审美性和实践性一脉相承，同时体现普通高中课程方案提出的思想性、时代性、基础性、选择性和关联性。
4.音乐学科核心素养包括审美感知、艺术表现、文化理解三个方面。
5.学科核心素养是学科育人价值的集中体现，是学生通过学科学习而逐步形成的正确价值观、必备品格和关键能力。
6.普通高中音乐课程由必修、选择性必修和选修三类课程构成。
7.必修课程包括音乐鉴赏、歌唱、演奏、音乐编创、音乐与舞蹈、音乐与戏剧六个模块。
8.选择性必修课程包括合唱、合奏、舞蹈表演、戏剧表演、音乐基础理论、视唱练耳六个模块。
9.高中音乐课程学业质量水平分为3个等级。
二、名词解释。
1. 审美感知审美感知是指对音乐艺术听觉特性、表现形式、表现要素、表现手段及独特美感的体验、感悟、理解和把握。
音乐是以声音为表现媒介的艺术。
音乐审美活动在听觉体验和艺术表现中进行。
将审美感知作为高中学生的音乐学科核心素养之一，旨在使学生在义务教育阶段基础上，力求对音乐艺术的听觉特性、表现形式、表现要素、表现手段及独特美感具有更加深入的理解和把握，通过课堂教学和课外艺术表演实践，使学生掌握音乐基础知识和基本技能，培育在联觉机制作用下对音乐音响的综合体验、感知和评鉴能力，提升艺术素养和人文修养，吸纳和传承优秀文化，陶冶情操，涵养美感，和谐身心，健全人格，引导学生对崇高人文精神的追求，增强对真善美的讴歌与塑造能力。
2. 艺术表现艺术表现是指通过歌唱、演奏、综合艺术表演和音乐编创等活动，表达音乐艺术美感和情感内涵的实践能力。
丰富多样的音乐艺术形式，具有鲜明的表演性。
将艺术表现作为高中学生的音乐学科核心素养之一，旨在激发学生参与音乐表演和创作实践的兴趣，提高艺术表现水平。
浙江省学生艺术特长测试A级理论复习资料浙江省学生艺术特长测试A级美术基础知识测试内容与要求一、通识部分（80%）注：中国画、西画、书法、设计、摄影考生均需掌握。
（一）鉴赏基础：1．了解美术的主要种类和功能。
美术种类主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑等。
按功能分为实用性、欣赏性、实用性和欣赏性混合的三大类。
【绘画】绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。
它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、设色和构图等艺术手段，在二维空间(即平面)里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。
绘画种类繁多，从不同的角度可将它划分为不同的类别。
从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画；从工具材料看，绘画可分为水墨画、油画、版画、水彩画、水粉画等；从题材内容看，绘画可分为人物画、风景画、静物画、动物画等；从作品的形式看，绘画可分为壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、插图等。
不同类别的绘画形式，由于各自的历史传统不同，都有着各自独特的表现形式与审美特征。
【雕塑】雕塑是用可雕刻和塑造的物质材料制作出具有实体形象、以表达思想感情的一种艺术形式。
雕塑的种类可以从不同角度来划分。
从制作工艺来分，雕塑可分为雕和塑。
雕是从完整而坚固的坯体上把多余部分删削、挖凿掉，如石雕、木雕、玉雕等。
塑是用具有粘结性的材料联接、构成为所需要的形体，如泥塑、陶塑等。
从题材来分，雕塑可分为纪念性雕塑、建筑装饰性雕塑、城市园林雕塑、宗教雕塑、陵墓雕塑、陈列性雕塑。
从表现形式来分，雕塑可分为圆雕、浮雕。
圆雕是不附在任何背景上，可从四面八方观赏的立体雕塑。
浮雕是在平面上雕出凸起的艺术形象。
【工艺美术】工艺美术是指日常生活用品经过艺术化处理以后，使之具有强烈的审美价值的产品。
我们一般把工艺美术分为实用工艺美术和陈设欣赏的工艺美术。
实用工艺美术是整个工艺美术的主体和基础，包括衣、食、化、行、用的工艺品类，实用价值是这类工艺品的主要价值，审美价值是作为辅助价值存在的。
这类工艺品包括经过装饰加工的茶餐具、灯具、木器家具、绣花制品、草竹编织品等等。
陈设欣赏工艺品是指那些以摆设、观赏功能为主的工艺品，这类工艺品以审美为其首要价值，手工技艺性很强，实用价值已不明显或完全消失，如玉器、金银首饰、象牙雕刻、景泰蓝、漆器、壁挂、陶艺等。
【建筑艺术】建筑是建筑物和构筑物的统称。
是人类用砖、石、瓦、木、铁等物质材料在固定的地理位置上修建或构筑内外空间、用来居住和活动等的艺术。
建筑艺术则是指按照美的规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和形式美，体现出民族性和时代感。
以其功能性特点为标准，建筑艺术可分为纪念性建筑、宫殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、园林建筑、生产建筑等类型。
从总体来说，建筑艺术与工艺美术一样，也是一种实用性与审美性相结合的艺术。
建筑的本质是人类建造以供居住和活动的生活场所，所以，实用性是建筑的首要功能；只是随着人类实践的发展，物质技术的进步，建筑越来越具有审美价值。
2．了解美术作品中形式构成的基本要素及形式美的基本规律。
3．了解美术图象的类别及其特征。
4．了解美术鉴赏的基本方法，并能够运用美术鉴赏方法对作品的形式特征、社会含义、内在精神以及文化内涵进行具体的分析。
（二）鉴赏内容1．欣赏中外经典绘画作品，了解其作者及作品内涵。
2．欣赏不同类别的现代设计作品，了解其不同手法与形式。
3．欣赏现代广告艺术作品，了解和分析作品的创意和方法。
4．欣赏中国传统工艺美术作品，了解其造型特点与内涵。
5．欣赏我国书法、篆刻的代表作品，了解其作者及风格特点。
6．欣赏现实生活中的优秀雕塑作品，了解雕塑语言的特征。
7．欣赏建筑经典作品、环境艺术设计作品的形式美，了解其风格特征。
8．了解中外美术史中的重要流派及其代表人物。
注：重点掌握的鉴赏内容如下：●中国部分：岩画艺术…………………………………………………………………旧、新石器时代仰韶文化彩陶…………………………………………………………………新石器时代青铜工艺…………………………………………………………………商、西周、春秋《击鼓说唱俑》…………………………………………………………………………汉秦始皇陵兵马俑…………………………………………………………………………秦龙门石窟…………………………………………………………………………………唐敦煌彩塑与莫高窟壁画……………………………………………………魏晋、唐、元《韩熙载夜宴图》………………………………………………………（五代）顾闳中《步辇图》………………………………………………………………（唐）阎立本《清明上河图》………………………………………………………（北宋）张择端《溪山行旅图》………………………………………………………（北宋）范宽《千里江山图》………………………………………………………（北宋）王希孟《富春山居图》…………………………………………………………（元）黄公望《墨梅图》………………………………………………………………（元）王冕《墨葡萄图》……………………………………………………………（明）徐渭《兰亭序》………………………………………………………………（东晋）王羲之《祭侄文稿》………………………………………………………………（唐）颜真卿《父亲》…………………………………………………………………（现代）罗中立《开国大典》……………………………………………………………（现代）董希文《奔马图》………………………………………………………………（现代）徐悲鸿北京故宫……………………………………………………………………明、清中国民居和园林建筑民间美术“文人画”和“元四家”的绘画艺术“浙派”与“吴门画派”的绘画艺术扬州八怪的绘画艺术二、专项部分（20%）（三）书法（书法考生测试内容与要求）（不掌握）1．了解楷书、行书、篆书、隶书及草书的风格特征。
楷书：其一，整齐一律。
楷书章法的整体感，首先是整齐，字的排列形式是字与字、行与行之间的等距，给人一稳定、庄重的视觉效果，这种形式最适合严格意义的楷书。
结字的宽窄、长短不同的造型产生局部参差变化，便整齐一律而不呆板拘谨的楷书不会出现不和谐或单调之弊。
其二，多样统一。
赵体楷书的最大特点是带有行书的成分，笔法多变，因字赋形，不刻意布置，在多样性、变化性中有着十分和谐统一的关系。
给人的感受是静中有动，字中融情。
一件书法艺术品首先感染人的是其整体效果，而整体是由无数个局部构成。
因此，在布置章法时，不应该忽略每个字的细节，诸如字的造型、长短、欹正的变化，轻重的节奏感等，都需要慎重地考虑，严密地设计，并且要坚持不懈地经过较长时期磨练，始能自由地进行章法处理，表现出一种似乎没有设计的设计美，达到书法艺术的较高境界。
行书：（1）减省点画（2）笔势流动（增加勾挑与牵丝、改变书写笔顺）（3）用笔灵活（4）体态多变篆书一是长方形，以方楷一字半为度，一字为正体，半字为垂脚，大致比例为三比二。
二是上紧下松，小篆的大部分字主体部分在上大半部，下小半部是伸缩的垂脚。
当然也由下无脚的字，主体笔画在下部，上出的部分则可以耸起。
三是笔画横平竖直，粗细均匀，所有横画和竖画等距平行，所有笔画方中寓圆，园中有方，使转圆活，富有奇趣。
四是平衡对称，空间分割均衡，左右上下对称，这是篆书不同于其他书体的重要特征。
有独体对称，有字的局部对称，还有圆弧形笔画左右倾斜度的对称。
隶书隶书的特点隶书有着较高的艺术性一定的实用功能，学习起来比较容易上手，因此而广受硬笔书法爱好者喜爱。
近几年来，笔者对硬笔隶书用功较多，今不揣浅陋，将在临帖创作的过程中积累的一些经验阐述如下，以期和大家共同进步。
一、笔法特点成熟时期的隶书行笔分提按顿挫和轻重徐疾，硬笔隶书的用笔较毛笔隶书又可简化不少，如不必刻意追求藏锋用笔，收笔亦无须回锋，具体略分为以下数种细述。
点画：隶书的点有多种，大致包括竖点、横点、竖点、横点、撇点、挑点及捺点等，书写时多宜落笔重而收笔轻。
横画：隶书的横画一般有平横和磔横两种，横起笔时用力稍重可调艺笔尖从多角度切入，平横一般较短较直，收笔较轻，长横收笔时要逐渐加力然后提起，同一字中横画多时可作些俯仰的变化。
竖画：隶书的竖画与楷书的竖画相比一般不出锋，只是须依字形，作品的布局作些轻微的向背变化即可。
撇画：隶书的撇可分为直撇、弯撇、回锋撇等。
起笔稍重，多宜变换角度，然后向左下徐行，到收笔处渐渐下按，最后或出锋或驻锋收笔。
具体的长短曲直随字而定。
捺画：捺画有斜捺和平捺之分，捺画的写法与长横有类似之处，且行笔角度不同。
折画：折的种类较多，在此不一一列出，依其形状及用笔分为方折和圆折，方折有时可取笔断意连的形式。
钩画：隶书中钩的种类也较多，但用笔大多类似，楷书中基向的钩在隶书中在隶书中有些常被省略，右向的钩常被波磔之笔替代。
二、结体特点总的说来，隶书的结体有以下一些特点： 1、字形扁阔体势开张从大多数成熟时期的汉碑可看出，隶书的字形多呈扁方，波磔飞动，向背分时，这样就形成了典型的隶书特点。
2、横平竖直笔画匀称和楷书相比，其实隶书是更注重横平竖直的，尽管汉碑风格多样，但几乎都有着这个特点，但其外表的平稳和笔画匀称也是相对的，人们常常有意进行不平稳的处理。
3、内紧外松自然茂密隶书常常突出字中的主笔，有些汉碑中的一些字的笔画甚至作了夸张性的变长，如《沈阙碑》中的“沈”字的横画；《石门颂》中的“命”字、“涌”等字的竖画。
三、章法特点硬笔隶书可借鉴毛笔作品的幅式，当然，硬笔书法在幅式及装帧上有着自身的优势，作者可以尽情发挥创造性，设计新颖的幅式章法。
1、字距小行距大隶书扁方的字形及其内紧外松的形态决定了其上下字距松，左右行距紧的独特的布白形式，这有助于表现隶书体势开张，横向取势的特点。
2、排布整齐钢笔隶书一般在方格或竖条格中创作，给人纵成列横成行的美感，熟练后也可直接在无格的纸上创作。
3、落款得当隶书作品可用行草落款，以调整隶书谨严的布白，以免板滞，款字的大小要与正文相称，可比正文略小。
也可以用隶书落款，这样可使用权作品的风格显得比较统一，对直接从隶书开始学书，而行书功底不太好的作者也可达到扬长避短之效。
4、钤印合理完整的书法作品一般都需钤印，隶书作品中的印一般不宜太多，总的来说，要与款字大小协调，风格一致。
为了便于初学者较快地掌握硬笔隶书的写法，更好地将临帖和创作结合起来，现将一些偏旁及部首归纳如下并举部分字例。
需要指出的是，这样列出的目的在于帮助初学隶书的朋友们了解其一般的写法，切莫生搬硬套，而要能举一反三，触类旁通。
学习硬笔隶书，宜从法度严谨的汉隶入手，临习时可依个人喜好选择一种深入地学习其笔法结体，待有较好的功底后再从简书帛书等中多方涉猎。
