大江东去E调正谱钢琴伴奏谱男中低音

81SONG OF YELLOW RIVER 2023/ 20编成混声合唱，是典型的古诗词与音乐所结合的典范。

（一）曲式结构混声合唱《大江东去》为单二部曲式结构，其曲式结构如下：（二）和声分析本曲主要调性为e 和声小调，其中通过远关系调、同主音大小调来丰富调式调性色彩。

遵循传统的和声进行，和弦材料以主和弦、属和弦为主，通过和弦织体形态的变化抒发不同情绪。

首先A 段中，由e 和声小调主和弦E-G-B 作为引子开启音乐，第4-5小节来到b B 大调，由降五音的属七和弦解决至主和弦，小调与大调的转换所产生的暗与明的和声色彩，极大地烘托了不断高涨的音乐情绪。

b 乐句由b B 大调进入其关系小调g 和声小调，第8-9小节以终止四六和弦－属和弦－主和弦的终止式结束乐句。

第10-15小节为间奏，以第9小节后两拍与第10小节前两拍作为动机进行模进，并在模进过程中回到e 和声小调，第14-17小节的低音声部以主音E 和属音B 构成持续声部，从而达到巩固调性的目的，并引出b1乐句。

b1乐句和弦材料以主和弦、属和弦为主，以二级七和弦－主和弦结束。

c 乐句较为简短，以六级和弦－属和弦收尾，形成开放式的终止。

从织体形态来看，A 段多以柱式的织体形态来烘托音乐情绪，体现出“乱石崩云，惊涛裂岸”的豪情壮志。

B 段音乐来到e 小调的同主音大调--E 大调上，音乐效果更为明亮，和弦材料上仍以主、属和弦为主，二级和弦、六级和弦也有颇多应用，极大地丰富了和声色彩。

d 乐句中第24-27小节由主和弦贯穿，第29-30小节离调至其关系小调#c 小调，紧接着第31小节回到E 大调上进行，并结束在属和弦上。

d1乐句仍以E 大调开始，伴奏声部不变，旋律声部提高一个八度呈现，音乐情绪随之高涨，第42小节已出现小三和弦E-G-B 标志着回归主调性e 和声小调。

B 段的织体形态与A 段相比更加丰富，下方声部连续的三连音构成的分解和弦加之上方声部的柱式和弦，在音乐充满流动性的同时也能感受到一股坚定力量，将“谈笑间，樯橹灰飞烟灭”的画面体现得淋漓尽致。

浅析艺术歌曲《大江东去》作者：徐飞来源：《大东方》2017年第04期摘要：这首词是苏轼四十七岁时被贬黄州时所作。

作者早年颇有远大的政治抱负，但在党争激烈的环境中屡遭贬斥。

来黄州之前，因“乌台诗案”他曾下狱，险遭杀身之祸。

但他毕竟是个旷达的人，尽管政治上失意，却从未对生活失去信心。

这首词就是他这种复杂心情的集中反映，词中抒写的是郁积在他胸中的块垒，而格调是豪放的。

关键词：青主；诗词背景；思想内涵《大江东去》是青主1920年在德国留学期间创作的，是中国艺术歌曲的开山之作。

十年后，在上海由青主自办的“X书店”出版了带钢琴伴奏的五线谱乐谱，从此《大江东去》受到歌唱者们的喜爱，至今仍是专业音乐院校的必唱曲目及音乐会的保留曲目。

一、作者介绍廖尚果（1893-1959），即青主，中国音乐理论家，广东惠阳县府城人（今惠城区桥西），曾用笔名黎青主，别署黎青等。

1893年6月10日生于广东惠州，1959年逝世于上海。

辛亥革命前为广东黄埔陆军小学堂学生。

武昌起义时他曾参加进攻潮州府的武装行动。

民国成立后，于1912年，以功臣资格受广东政府派遣留学德国，入柏林大学法学系，同时学习钢琴和作曲理论。

1920年获法学博士学位。

二、诗词背景歌词来源于宋代大词人苏轼豪放派的代表词作《念奴娇·赤壁怀古》。

于元丰五年（1082年）七月谪居黄洲时所作，上阕咏赤壁，下阕怀周瑜，最后以自身感慨作结。

起笔高唱入云，气势可与“黄河之水天山来”相侔。

可以说政治上失意的苏轼，历经坎坷，心情是沉郁的、复杂的，以万古心胸引出怀古思绪，拿周瑜和自己相比，喟叹不遇明主、壮志未酬，“人生如梦”，年华已逝，只能举杯对月，一醉消愁了。

但词中并未露出哀婉之情，而是一种豪情壮志，同时也流露出作者对祖国大好河山的热爱。

三、思乡内涵青主以通谱的写法，着重抒发原词中豪放的气势和怀古抒情的感慨。

这首作品受舒伯特、沃尔夫等人艺术歌曲的影响，注重诗歌的内容和意境，不以诗词的声韵为主，强调用音乐来刻画诗的意境，反对将诗歌的声韵作为束缚音乐的锁链。

艺术歌曲《大江东去》中的钢琴伴奏特点分析作者：索晓畅来源：《艺术研究》2020年第05期摘要：艺术歌曲《大江东去》是青主以苏轼创作的一首诗词作曲的代表性声乐作品。

本文通过分析这首歌曲中的钢琴伴奏几个角色、功能特点，分析钢琴这种西洋乐器与中国昆曲特征的旋律曲调相融合的几个层面特点，揭示出中外音乐文化的结合特点，展现出钢琴多样性的表现力和富有渲染性的音色，在作品中很好地承担了西方歌剧中咏叹调与宣叙调职能的角色定位，从而很好地阐述了钢琴伴奏部分对于这首作品深层次的意境诠释。

关键词：古诗词艺术歌曲深层内涵钢琴伴奏《大江东去》一、艺术歌曲《大江东去》的基本语境中国古诗词艺术源远流长，展现出了悠长的中国古代诗词雅韵与水彩泼墨般的历史画卷。

{1}艺术歌曲的创作中也大多尊重传统古诗词中的意境、情境和音韵特点，在以诗词为蓝本的基础上，发掘音乐的表现力与二者间的融合力。

以古典诗词作为歌词进行创作的艺术歌曲，大多注重突出伴奏的作用，注重发挥其古典的音韵节奏特点，在宏大的历史叙事中展现出歌曲的内涵特点。

近些年来，随着为古诗词创作歌曲的数量增多，围绕着严谨歌词韵律、典雅的结构形态、鲜明的形象、生动的情境特征所展开的音乐、文学内涵发掘手段也更为多样，能够体现出更为深刻的历史人文，作品往往耐人寻味，不仅具有很高的艺术性特点也具有很好的欣赏性、接受性特点。

上世纪三四十年我国作曲家青主创作的《大江东去》是一首风格独特的艺术歌曲，多年以来深受国内外的音乐爱好者及专业演唱者喜爱。

这首歌曲中的伴奏也以其独特的渲染作用和暗示性、象征性的技法效果得到人们的青睐，长期以来被作为音乐会常见的保留曲目之一。

在众多同类诗词声乐曲目中，青主的这首《大江东去》不仅是当时我国艺术歌曲较少的环境下诞生的一首精品，也是在艺术歌曲领域比较成功的典范。

青主根据宋代诗人苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》中的气势、情感特点将其进行旋律与伴奏创作，形成了一首风韵独到的古诗词艺术歌曲特征。

艺术歌曲《大江东去》的演唱风格及表现作者：杨鹏琨来源：《戏剧之家》2019年第21期【摘要】中国的古典诗词文化是中华民族对人类文化的一个巨大的奉献，然而中国古代诗词的艺术歌曲是在20世纪20年代左右，当时出现了一小部分的作曲家，将中国古典的诗词和音乐融合继而产生的一种声乐类的体裁，在众多的古诗词的歌曲中，《大江东去》这首曲子被音乐领域称赞为中国艺术歌曲的“开山之作”，音乐独特，生动形象，充满着意境，此曲的感情深邃，微妙，真挚，极具感染力。

【关键词】大江东去;艺术歌曲;演唱风格;表现;中图分类号：J642 ; 文献标志码：A ; ; ; ; ; ; ;文章编号：1007-0125（2019）21-0071-02一、大江东去简介大江东去是青主在德国留学的时候谱曲创作的，时间是1920年，这首曲子是中国艺术歌曲的开山之作。

大约十年以后，青主在上海自己创立了一个“X书店”，随后出版了有专门的钢琴作为伴奏的五线谱的乐谱，从那以后《大江东去》深受声乐歌唱者们的喜爱。

在创作上，青主采用了西方的一些作曲手法，把词作家苏轼在这首词里所表达的意思，用音乐的表现技法来进行一系列的音乐创作，从而让这首作品充满了宽广、淳朴的韵味，并且具有潇洒的音乐格调，同时还充满着浪漫主义幻想风格的味道，这是作者对世间事物感慨的结晶，身在异乡为这首苏轼的古诗词作曲，也充满着对祖国强烈的思念情绪。

歌词的由来，是宋代词人苏轼的代表作《念奴娇·赤壁怀古》。

这是苏轼在黄州时所写的一首词，时间是元丰五年（1082）年。

这首词的上阕是赞颂赤壁，下阕用来缅怀周瑜，词的结尾用自己的感触结束。

这首词的气势可以跟“黄河之水天上来”相媲美。

可以这么说，政治上，苏轼是失败的，经历了很多的磨难，心情非常忧郁，复杂，用万古的胸怀引出了怀古的情绪，把周瑜当作例子跟他自己做比较，感叹自己遇不到明主，人生就像一场梦，大好的年华已经逝去，只能在夜晚的月光下拿起酒杯，用酒来替自己消愁了。

艺术歌曲《大江东去》的演唱技巧及情感处理作者：刘鹏昌来源：《新校园·上旬刊》2013年第05期摘要：《大江东去》是我国古诗词谱曲的经典艺术歌曲，要想将歌曲的情感与演唱技巧演绎得完美，使之能够打动观众的心，其必要前提是需要掌握音乐形象所要表达的内心感受，通过内心感受来传递作曲家的思想感情。

本文在歌曲的创作技法、演唱技巧与情感处理方面做了深入探讨，为演唱者的表演与学习提供依据。

关键词：《大江东去》；情感处理；演唱技巧歌曲《大江东去》全曲根据原词上下两段的格式分为两大部分，外加一句尾声，可以看作是一个带尾声的并列二部曲式。

第一部分是“庄严的广板”，在G大调上、e小调间变换调性。

第一句“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。

故垒西边，人道是，三国周郎赤壁”，用的是一种类似朗诵的宣叙调形式的作法，歌唱者要在此唱出一种饱满而雄壮的意境，将听众带入到历史中。

它以具有昆曲吟唱风格的旋律起板，并采用朗诵性的宣叙调形式的写法，在叙述性的音乐性格中，常常出现豪放雄健的旋律，基本上是一字一音。

钢琴伴奏跌宕起伏，贴切地体现了原词豪放的气概与情调。

演唱时要把握住英雄的豪迈胸怀，唱出乐句中的大线条，不要在休止符处断掉气息，失去乐意。

演唱者要用扎实积极的气息支持，打开共鸣腔，使声音饱满有力；吐字要清晰准确，字头要清楚，字腹要饱满，字尾要收好；行腔要圆润、流畅，使语言中的共鸣感通过韵母中的“元音”最大限度地发挥出来。

紧接着的间奏使用反复音型与音区的对比来再现当时苏轼眼中看见的情景，把听众带进了一个惊心动魄、雄伟壮观的奇险意境，给人以心胸荡漾之感。

儒雅潇洒、足智多谋的周瑜形象的刻画，寓意着作者的理想：拯日衰之国力，创不朽之大业。

“乱石穿空，惊涛拍岸”这一句在气势上较为雄烈，表现出赤壁的宏伟壮观，在演唱时应当是声断气不断，每一次的休止都伴随着下一字的力量加强，直到“卷起千堆雪”中的“千”字，需要重点突出，是整句话的中心，将歌曲推向高潮阶段；而后一句的重复”卷起千堆雪“与前一句完全不同，形成鲜明的对比，此处歌唱者要极力地控制好自己的情绪与力度，要拥有“烟消云散，万物皆空”的感觉，为下一句的“江山如画，一时多少豪杰”做铺垫，从而结束第一段落。