《钢的琴》PPT

《钢的琴》赏析在电影《钢的琴》中，全剧由音乐贯穿始末。

讲述了一位父亲为了女儿的音乐梦想而不断艰苦努力，最后通过身边朋友的帮助用钢铁为女儿打造出一架钢琴的故事，通过小人物幽默与艰辛，展露一段感人至深的亲情和友情，不同的音乐讲述着不同的故事。

剧中出现的音乐有：《三套车》、《山楂树》、《幸福拍手歌》、《步步高》、《西班牙斗牛士》、《玛奇朵飘浮》、《心恋》、《张三的歌》、《跟往事干杯》、《Orlyata – Lube》、《Skoro dembel》'、《adieu 》、《Mad Bad Cat》、《Wann War Das》、《Jacques Balzac》、《Javano Jovanke》、《Isa Auf Der Brücke》、《Der Zug Um 7.40 Uhr》、《Pour Else》、《天鹅湖》、《Ground Stage BGM 》、《Календарь》、《怀念战友》。

全局开头俄罗斯民歌三套车，词作者：列昂尼德·特瑞佛列夫（1839~1905），演唱者：彼得·格鲁波基。

1901年左右，民歌《三套车》流传开来，歌曲表现了马车夫深受欺凌的悲惨生活。

当时，俄罗斯地广人稀，交通不便，马车成了人们重要的交通工具，而马车夫的生活也格外漂泊。

在剧中的背景音乐，很多都是俄罗斯音乐，体现很强烈的年代感。

在歌曲《三套车》中，马车夫奔波在寂寞的长途，唱出了忧伤，苍凉的旋律。

整个曲子的音乐富有回旋之美，三个乐段回旋出现，而第三乐段中的高潮部分深入人心，把曲子的意境烘托出来，指向主题。

而紧接下来的歌曲《步步高》创作大胆采用了新的表现手法，依情谱声，并且大量采用了乐挥反复的手法以积聚力量，或渐次高涨，或渐次下落，有张有弛，表现了一种步步高深的意境。

《步步高》曲如其名，旋律轻快激昂，层层递增，节奏明快，音浪叠起叠落，一张一弛，音乐富有动力，给人以奋发上进的积极意义。

用在此情此景恰到好处的烘托出剧中诙谐的年代氛围。

一、叙事手法该片以造钢琴为主线、保烟囱为副线，两条线索并进，顺叙中时有插叙的叙事手法展开，环环相扣，循序渐进，每件事件的发生之前都有伏笔，如陈父去世前陈机动车的突然倒地（陈桂林常用机动车载父亲回家），故不觉突兀。

以现实主义手法讲述一群存有浪漫主义精神的普通人不怎么普通的举动，平实的叙事手法不夸张不做作，恰如其分地表现出本片荒诞背后的沉重，诙谐背后的苍凉。

二、剪辑（1）音乐剪辑在配乐上，电影开头的俄罗斯送葬曲《三套车》犹如一曲旧时代的挽歌，奠定了本片苍凉的基调，与随后喜气洋洋的《步步高》对比鲜明，在打着“沉重悼念母亲”的横幅的殡葬仪式上演奏《步步高》，本身就是一种荒诞。

这也是整部片子的统一风格——悲伤隐在欢笑之后，诙谐中更衬出苍凉。

陈做纸钢琴的背景乐为《超级玛丽》，巧妙地烘托出其行为的荒诞可笑。

胖头让安昌业“滚蛋”的音乐衬托出人物惨淡无奈的心境。

陈桂林被淑娴拒之门外后落魄地走在街上时，背景乐正是淑娴唱过的跟他解释过意思的描述一个女孩和情人约会彻夜不归后骗她妈妈说她是在花园迷路的俄文歌，犹如一个巨大的讽刺，衬托出陈内心的气愤屈辱，为之后陈找王抗美打架做铺垫。

片尾当孩子唱着《如果感到幸福你就拍拍手》，陈却倚墙黯然神伤，音乐和画面形成对比，更显其悲。

本片在音乐的插入和终止上也技法娴熟，如警察的开门“吱”地一声，钢琴声便自然地停止。

爆竹声停后，音乐响，胖头和快手起冲突时音乐停，纷争解决后音乐又起，这使音乐显得灵动有趣。

片中有多个镜头的音乐是在响起机动车声时就不露痕迹地停止。

（2）动作剪辑陈用机动车载父归家时选用了侧面、正面、后面及车上看到的移动路面四个镜头，带出一种动感和节奏感。

陈用纸壳做钢琴时也分别从正面、侧面、正面、后面进行拍摄，并对其用毛笔画琴键作了特写。

陈做好纸钢琴后钻螺丝钉、摆书、铺布，一个动作一个镜头，使动作更有连贯性，增强了节奏感。

其煞有介事的行为举止也更衬托其荒诞。

陈和淑娴在小餐馆吃饭时和陈请哥们喝酒时镜头慢慢移动到门上，下一镜头人已在户外，而陈四处借钱的片段只也拍了一下他的机动车，下个镜头他已在养猪房向人借钱里，省略了他开车的过程，这种剪辑方式过渡自然，有效省略拍摄环节，缩短了时间，也使得影片情节更为紧凑。

电影《钢的琴》的艺术美探究《钢的琴》是由中国导演张艺谋执导的一部电影作品，该片以1970年代的中国为背景，在文化大革命的时期，讲述了一个小女孩因为爱上了音乐而受到了不同的挑战，最终用音乐的力量打造了自己的梦想。

电影中最让人印象深刻的是对于音乐的描绘，导演通过深入的音乐研究和对于音乐人物的刻画，将一个小女孩与音乐融为一体，以感人的方式传达出了音乐艺术的意义。

首先，电影中的音乐主题非常丰富，通过灵敏的听觉和对音乐的理解，小女孩钢琴家哈琳在不同的场景下演奏了不同的曲目，例如在偏远的山区，她演奏了一首《清明上河图》，传达出对于故乡的思念之情。

在革命演讲中，她演奏了《火车开进农村》和《红色娘子军之歌》，强调出音乐是时代精神的表征，同时也传递了对于时代的追求和对未来的憧憬。

其次，电影通过对于音乐人物的刻画，展现出音乐的生命力和魅力。

哈琳在片中是一个极具才华的钢琴家，对于音乐有着强烈的热情与执着，但面对来自周围环境的压力，她难免会陷入到情感的挣扎之中。

而她的音乐教练阿杜则是一个耳聪目明的音乐老师，他对音乐有着自己独特的见解，同时也用自己的行动和才华，教育和感染着学生。

他们在音乐的世界中相互激发，互相扶持，在困难和挫折中坚定信念，最终用音乐的力量创造了属于自己的奇迹。

最后，电影中的画面也非常精彩，通过强烈的对比和巧妙的运用色彩，表现出了这个时代的特殊氛围和气氛。

电影中，灰暗的城市，沉闷的氛围和喧嚣的人群营造出了一种压迫性的氛围，而青春的哈琳却能在这种氛围中挣扎出自己的一席之地。

此外，电影中还有大量的自然元素，例如山川河流和清晨的阳光，这些都为电影的情感和美感注入了活力。

总之，《钢的琴》是一部非常成功的艺术电影，通过对音乐的探究和生动的视觉形式，刻画出了一个音乐与文化的峥嵘岁月，同时也表达了音乐对于人们心灵的治愈和慰藉的意义。

这是一个怀旧的时代，面对高速发展的物质社会，人们纷纷回望那些物质缺乏但激情飞扬的时代，电影《钢的琴》触动了大众内心深处的共同情感。

电影预设的背景大概是上个世纪东北地区八十年代末九十年代初，破败的工厂，陈腐的机器，生锈的钢铁，老式的生活习惯，苏联歌曲。

这一背景处于工业文明价值观过时，物质时代汹涌而来的变革期。

对于传统的工业文明，电影带着怀旧的感伤，中国的工业文明属于五六十年代，工人的价值观就是艰苦奋斗、自力更生，改变一穷二白的面貌。

环顾四周的人群，充斥着消费、享受，投机取巧的浮躁，谁能不被那种单纯、积极向上的韧性所感动.一、电影人物的后现代性电影的表现方式是独特的，充满了后现代主义游戏、解构的精神内涵。

电影的开头，主人公陈桂林和他的乐队正为一个死者做着葬礼。

前景是死者的祭坛，后景是高大的工厂烟囱，这一场景具有明显的隐喻色彩，这场葬礼是为死者作的，也是为传统工业文明而作的。

葬礼上的挽歌最开始使用了肃穆的《三套车》不被死者亲属认可，改用了欢快的《步步高》这段春节常用音乐。

一边是陈桂林的乐队随着《步步高》群像乱舞，一边是江湖艺人在喷火、头顶酒瓶，死者的亲戚跪在地上行着庄严的礼，这三者的混合具有十足的黑色幽默味道，这也奠定了电影的基调。

《三套车》向《步步高》的转换隐喻整部电影不是用传统现实主义的沉重来怀念传统工业文明，而是用后现代主义式的调侃与自我解构使得这一话题带着些轻松的意味。

主人公陈桂林是一个生活上失败的小人物，从工厂下岗后组织了一个小乐队，妻子要离婚并带走女儿。

陈桂林想把女儿留下，送给她一个钢琴似乎是一个很好的方法，没钱买琴，偷琴不成，最后他与兄弟们发扬工人阶级“自己动手、丰衣足食”的精神做成了一个钢的琴，最后琴做成了，他也放弃了留住女儿的执着。

从人生的现实层面来看，他充满了悲剧色彩，失业下岗、老婆离弃、女儿背离、情人出轨，但他自己不以为然，在做琴的过程中他已经取得了满足感。

这一层面多了些存在主义式的精神，如存在主义哲学家加缪谈到的西西弗斯，由于触犯了众神，他被罚在地狱里不断推大石头上山，只要一喘息休息，石头再次滚下，西西弗斯就这样重复着绝望的命运。

《钢的琴》摘要：影片以主人公陈桂林离婚事件为开端，引出夫妻二人争夺女儿抚养权的问题。

女儿喜欢钢琴，于是争夺的焦点落实到了“谁能给女儿提供钢琴，女儿就跟谁”的现实尴尬上，对于一个小县城里没有正式工作的陈桂林来说，要想买架钢琴谈何容易。

如何留住女儿，如何得到一架钢琴，以这样的故事线索为依托，整部影片开始陆陆续续的展现了各种人物情怀和时代印记。

关键词：时代印记；情怀；黑色幽默中图分类号：J905 文献标识码：A 文章编号：1671-6035（2013）10-0000-01如何得到一架钢琴，这一过程也是影片展现每一个情怀和讲故事的机会，从女儿在学校的琴房偷练琴被发现，到陈桂林用纸板做模型钢琴，再到四处借钱买琴行不通后的偷琴行为，每一段经历编导都不忘穿插进自己的思考，充分运用后现代的幽默性台词和若干音乐抒发情绪，旨在引发观众的关注和共鸣。

而一系列的“寻琴”失败也逐渐引出编导最终的指向——造琴，用刚造的琴——钢的琴。

整部影片可以定义为一个“寻”的过程，在寻找一个具体物件——钢琴的同时，渗透进了对时代命运的寻找、兄弟情义的寻找、人性情感的寻找以及美好爱情的寻找。

这样的一种叙事模式应该是很新颖的，主人公最终获得了新的伴侣，女儿跟随有钱的妈妈，兄弟们虽总在同一个地方但各有各家各有各妈，一起毫无顾忌的做件“大事”的时光不会常在了，这种美好时光不常在的尴尬与时代变迁大势不可挽回的悲伤如出一辙。

由此张猛想要表达的思考与难题也凸显了出来。

一、幽默、新奇的台词运用在本片中的意图台词的风格或者人物语言的风格往往也决定了一部影片的类型走向，该片中幽默台词的运用，可分两方面理解：商业考虑与体现主题深度的要求。

在以冯小刚引导的商业电影语言时尚化的潮流中，越来越多的影片倾向于采用新奇、戏仿、调侃、颠覆的语言风格讲述故事，京式的语言腔调和各类地方方言都被广泛的运用到各类影片中，而由此产生的商业回报或商业认可是可以估量的。

据2009年7月的一项调查显示，观众对不同方言的认可度是有差异的，具体来说，58.2%的人首选东北话，四川话以44.8%的支持率排名第二，23%的人选择粤语。

《钢的琴》--故事与建筑马学聪【期刊名称】《建筑与文化》【年(卷),期】2015(000)001【总页数】2页(P222-223)【作者】马学聪【作者单位】正在(厦门)建筑设计有限公司【正文语种】中文开篇：破碎的飞翔和沉重的荒诞成功的电影都有个让人印象深刻的精彩开头，《钢的琴》这部电影就是如此。

一男一女表情木然的面对镜头，用冷冷的语调谈论离婚事宜。

背后两个巨大棚子的屋面，因为透视的缘故，看上去就像两人身后巨大的翅膀——翅膀在这个特殊的场合有了特别的意义——这样一个不起眼的建筑在这电影里担当的角色堪称惊艳：建筑诠释了故事，如此巧妙而有匠心。

(图1)随后的镜头是一群同样表情漠然的人在葬礼上演奏乐曲《三套车》。

他们身上披着黑色的塑料膜，看上去就像是垃圾袋——这装束似乎有隐喻这些人物前途命运的意味——乐曲舒缓，歌声沉重。

镜头拉远，显露出人群背后几个巨大的抛物线烟囱。

肥胖的烟囱体量占据了画面的大部，形成背景。

胖烟囱冒着出的白色烟雾无力地缓缓飘动，就像配合那忧伤的乐曲声一样。

画面沉闷但协调。

建筑、人物和音乐一起表达出一种对过去的工业时代的伤感。

但这种和谐的场面没持续多久，就被场外的喊停声打断——乐队的雇主抱怨乐曲过于悲伤沉重,于是乐队应要求改奏《步步高》。

《步步高》那欢快的乐曲使这个画面突生了荒诞感和矛盾感。

雇主那句对逝者“走的步伐得多沉重”的抱怨似乎正表明了社会对这群人，对这些建筑，对那个即将过去的时代的那种急不可耐的态度——不要无所谓的悲伤，快点，再快点，把这些衰败的东西都埋葬掉。

（图2）笔者认为这是电影开宗明义之笔，奠定了整部电影沉重但又不失诙谐的基调。

工业建筑和群体命运：真实而残酷的衰败建筑在这部电影中的角色值得令人玩味。

故事使这些普通的工业建筑呈现出特别的面貌，展现出特别的美感，而建筑又参与故事的烘托和隐喻。

提起工业建筑的美感，建筑师们总会想到各种厂房改造的项目，如北京798工厂。

这些老旧的工业建筑，因为艺术家等租客的介入，使用功能发生了转变，旧的使用功能的痕迹和新加入的元素融合在一起产生戏剧性的效果，同时带有那么一丝怀旧和新潮、工业与人文，也因此展现出前所未有的生命力。

电影《钢的琴》的艺术美探究作者：侯婷来源：《艺术科技》2019年第08期摘要：“乐而不淫，哀而不伤”作为孔子“和”的美学思想在后来的许多艺术作品都得到了体现。

现代电影《钢的琴》就是典型例子，历史的车轮滚滚向前，不会为谁停留半秒，但电影并没有陷入自怨自艾的情绪当中，其内核是悲的，但格调并不消极，表达了老一辈下岗工人们对那个失去的时代失落之后仍然昂头挺胸勇敢面对生活的人生态度。

关键词：乐而不淫;哀而不伤;《钢的琴》;艺术美1 成也工业，败也工业清末“闯关东”为东北注入了大量劳力，到了20世纪二三十年代，东三省成为亚洲最富庶的地区之一，以钢铁、矿业为主的各项指标都是全国的门面担当，新中国成立后还被誉为“共和国的长子”，后由于市场经济的冲击，90年代以来渐渐掉了队，众多国企在市场经济大潮中迷失，尤其90年代末的下岗潮对东北的打击是最重的，工人阶级原本持“国家主人翁”的心态，而现在曾经的荣耀变成了破败的厂区与一群迷茫的脸庞。

《钢的琴》的故事就发生在这片失落之地：鞍山大型国有企业倒闭，生活窘迫的陈桂林为了女儿小元的钢琴梦想而不断艰苦努力，最后通过努力用钢铁为女儿打造出了一架钢的琴。

通过造琴过程中小人物的幽默与艰辛，展露了在后工业时代背景下下岗工人们的落寞与希望。

2 内核悲情，格调幽默在叙事风格上，创作者没有用沉重的态度去叙事，而是通过黑色幽默的风格把悲苦的内核放到了荒诞戏谑的外表下，再加上具有接地气、幽默属性的东北方言，将这个偏文艺的题材拍成了一部轻喜剧。

陈桂林下了岗，他略懂音律，会拉手风琴，与工友们组了支小乐队，逢着婚丧嫁娶就受邀吹拉弹唱一番以维持生计。

故事一开始就是在丧事上演奏俄国的经典歌曲《三套车》，无论画面还是背景音乐都充满强烈的苏俄风格，但主人家却因为觉得音乐太过悲伤，需要欢快点的气氛，“那老人听这曲子步伐得多沉重啊？”（主人家台词）“行，知道了，那啥，叫老人加快步伐吧！”（淑娴台词）“走那么快，去哪儿啊？”（陈桂林台词）这一段对白充满了幽默感，令人忍俊不禁。

《钢的琴》画面分析电影《钢的琴》讲诉了下岗工人陈桂林用工厂废气的钢铁为自己的女儿铸造一架饱含父爱的“钢”的琴的故事。

虽然故事讲诉的年代环境艰辛，物质缺乏，但片中王千源饰演的陈桂林下岗后自谋生计组建乐队为婚丧嫁娶吹拉弹唱，他充满小人物的生存智慧和豁达乐观的生活态度将平凡无奇的生活过得有滋有味，充满快乐与激情。

影片处处显露着旧工业时代遗留的痕迹，灰色的影调笼罩着整个影片，使得整部影片透露着一种忧伤。

影片开始以后就有一场戏介绍陈桂林的职业，几个人穿着黑色塑料袋衣服，弹唱着忧伤的曲子，从人物着装以后背后的环境基本上可以确定出这部影片的影调。

黑色的衣服和灰色的两个大烟筒，整体的影调呈现灰暗和忧伤。

故事发生的地方是东北，影片所现之处无一不透露出萧条，没落，废弃的钢铁以空旷的工厂。

有一处场景是几个人站在高墙上，高墙的周围是一些杂乱无章的树枝，镜头从下面仰拍看不清人物脸部的表情只是一些杂乱的树枝充满整个画面。

从表现上来讲是展现人物的孤立，从延伸的意义上来讲是人物内心杂乱的外化。

在场景的选择上处处显露着废弃和冷清从而在整体上营造了一种百废待兴的环境。

九零年代初的第一波下岗工人，体验到的，既有前期经济突变、国企改革的阵痛，又有后面个体经济兴起、贫富差距拉开的冲击。

于是，原本当年在一个屋檐下，并肩干“四化”的工人兄弟们，在巨变浪潮的推动下，只能雨打风吹去，被冲上了各自的滩头。

于是，大哥落魄了，“小偷”改去做手艺人了，“王子”去卖猪肉了，乐手去为红白喜事吹拉弹唱了……再次凝聚起他们的，不是一呼百应的道上大哥，也不是东北银中的“活雷锋”，更不是天大的发财脱贫的商业机会，而只是一个不济的哥们想在改嫁商人的前妻面前，找回自己作为孩子父亲的尊严。

钢铁工人一个个转身栖息在杀猪场，理发店，修锁铺加上随处可见的钢铁这些仿佛沉积多年极力诉说着一个工业文明的颓废。

从主题上来说，这是在面对生活的艰辛时所呈现出的不屈不挠的一群下岗的钢厂工人。