《梨园撷英》 --走进黄梅戏 --中学音乐教案

2019-2020年高一音乐梨园百花-走近黄梅戏教案教学目标1通过教学使学生了解黄梅戏的起源、剧目分类及其特点2学习演唱黄梅戏选段，积极参与黄梅戏的表演，大胆尝试黄梅戏歌词的创作，,培养学生对黄梅戏的感受能力，丰富艺术体验3让学生在欣赏黄梅戏的过程中获得积极、愉悦的情感体验，让学生感受地方戏的特点，提高学生对黄梅戏的鉴赏能力，激发学生热爱民族音乐的感情教学重点：感受黄梅戏鲜明丰富的地方色彩教学难点：通过听赏、演唱、创作让学生了解黄梅戏的风格特点教学用具：黑板、多媒体、音像资料等教学过程1导入课前播放黄梅戏选段《夫妻双双把家还》提问：刚刚欣赏的唱段是什么剧种？选自哪出戏？（黄梅戏、《天仙配》）生答师：同学们回答的非常正确，刚刚我们欣赏到的就是黄梅戏《天仙配》当中的唱段《夫妻双双把家还》，黄梅戏在地方戏曲当中是非常受欢迎的，今天就让我们共同走近黄梅戏。

2新课教学出示课题：梨园百花——走近黄梅戏提问：黄梅戏是哪个省的戏曲剧种？生答师：有同学说是湖北的，也有同学说是安徽的，意见不统一，那到底是哪里的呢？请看——（课件）黄梅戏简介：黄梅戏曾被称为采茶戏、黄梅调、二高腔、怀腔、府调、皖调，因起源于湖北黄梅县，故称黄梅调，但它成熟为戏曲却在安徽安庆地区，并在安徽全省得到发展，成为全国闻名的地方戏曲剧种。

黄梅戏的发展历史大致分为三个阶段：第一阶段，约从清乾隆未期到辛亥革命前后，活跃在农村的黄梅戏草台班子与民间艺术结合，形成黄梅戏的雏形；第二阶段，从辛亥革命到1949年。

这一阶段，黄梅戏演出活动渐渐职业化，并从农村草台走上了城市舞台，受到其它戏曲的影响，编排、移植了一批新剧目，对唱腔、表演进行初步改革，黄梅戏走向成熟；第三阶段，从1949年至今。

黄梅戏搬上荧屏，受到广大观众的喜爱，涌现出了一大批优秀演员，黄梅戏走向辉煌。

猜一猜：黄梅戏走向辉煌时代的里程碑式的作品是：A、《女驸马》B、《天仙配》C、《孟丽君》生答师：正确答案是B《天仙配》是黄梅戏中非常具有代表性的一部作品，曾多次搬上荧屏，当中的许多唱段在观众中广为流传。

《梨园撷英》教学目标：1、通过几个戏曲选段的欣赏，使学生了解我国戏曲文化的悠久历史，培养他们热爱祖国优秀文化的感情。

2、感受常见戏曲（京剧、越剧、豫剧、黄梅戏）的风格特点，熟悉这些戏曲剧种的著名选段。

3、学唱其中一个剧种的代表作品。

教学过程：一、导入：1、京剧是我国的国剧，上个学期我们学习了京剧的有关知识（如京剧脸谱、四大行当等），并学唱了《唱脸谱》。

2、学生演唱《唱脸谱》。

3、师：其实，我国的戏曲艺术丰富多彩、戏曲剧种繁多，老师给大家欣赏一段戏曲，你知道它的剧种吗？4、视频播放：越剧《何文秀》选段《桑园访妻》。

二、越剧《楼台会》（一）（二）1、师：越剧的发源地在哪里？唱腔有何特点？主要的伴奏乐器有哪些？你知道的代表剧目有哪些？（生回答，师作补充）2、简单介绍越剧《梁山伯与祝英台》3、欣赏《楼台会》（一），感受其节奏、旋律及情绪。

4、欣赏《楼台会》（二）5、讨论后由学生归纳听后的主要感受，师归纳：不同速度、旋律的对唱，表现了梁、祝二人一喜一悲的不同心情。

三、黄梅戏《夫妻双双把家还》1、播放《夫妻双双把家还》，学生说出剧种2、简单介绍黄梅戏《天仙配》3、播放多媒体课件，让学生了解黄梅戏的主要剧目及基本唱腔、伴奏乐器等。

4、有感情地唱一唱四、豫剧《谁说女子不如男》1、欣赏《谁说女子不如男》，初步感受其唱腔及表演风格。

2、简单介绍豫剧3、再次欣赏4、学唱《谁说女子不如男》五、师生小结：戏曲是综合性的舞台表演艺术。

中国戏曲是以唱、念、做、打的综合表演为中心的戏剧形式。

戏曲音乐是表现人物思想感情、刻画人物性格、烘托舞台气氛的重要艺术手段之一。

唱腔是戏曲音乐的重要组成部分。

六、拓展、延伸1、依此播放以下各剧目片段：（1）黄梅戏《打猪草》选段《对花》（2）越剧《梁山伯与祝英台》选段《十八相送》（3）豫剧《花木兰》选段《羞答答施礼拜上》（4）京剧《沙家浜》选段《智斗》2、学生辨别剧种并说出剧名，感受各戏曲风格。

《走进黄梅戏》优秀教案一、教学内容本节课选自人教版音乐教材第七单元《戏曲欣赏》，详细内容为《走进黄梅戏》。

黄梅戏是我国传统戏曲剧种之一，具有鲜明的地域特色和艺术魅力。

本节课将重点介绍黄梅戏的历史背景、表演特点及经典唱段。

二、教学目标1. 让学生了解黄梅戏的历史背景、表演特点，培养对我国传统文化的热爱。

2. 学会欣赏黄梅戏的经典唱段，提高音乐审美能力。

3. 通过实践活动，培养学生团结协作、积极参与的精神。

三、教学难点与重点教学难点：黄梅戏的表演技巧和唱腔特点。

教学重点：黄梅戏的历史背景、经典唱段的欣赏与实践。

四、教具与学具准备教具：多媒体设备、音响、黑板、粉笔。

学具：笔记本、笔。

五、教学过程1. 导入：播放黄梅戏经典唱段《夫妻双双把家还》，让学生初步感受黄梅戏的魅力，激发学习兴趣。

2. 知识讲解：（1）介绍黄梅戏的历史背景。

（2）讲解黄梅戏的表演特点，如唱腔、身段、表情等。

3. 欣赏经典唱段：（1）播放《天仙配》选段，引导学生从旋律、唱腔、情感等方面进行欣赏。

（2）分析唱段中的角色特点，如生、旦、净、末、丑等。

4. 实践活动：（1）分组学习黄梅戏的基本动作和唱腔。

（2）每组选取一个经典唱段进行模仿、排练。

（3）各组展示，互相评价、交流。

六、板书设计1. 黄梅戏的历史背景、表演特点。

2. 经典唱段《天仙配》选段。

3. 实践活动：黄梅戏基本动作和唱腔学习。

七、作业设计1. 作业题目：（1）简述黄梅戏的历史背景和表演特点。

（2）学唱黄梅戏经典唱段《夫妻双双把家还》，录制视频。

2. 答案：（1）黄梅戏起源于明朝，流行于安徽、江西、湖北等地，具有鲜明的地域特色。

表演特点包括唱腔优美、身段灵活、表情丰富等。

（2）见学生提交的视频。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课通过实践情景引入、例题讲解、随堂练习等方式，让学生了解了黄梅戏的历史背景和表演特点，提高了学生的音乐审美能力。

2. 拓展延伸：（1）组织学生观看黄梅戏演出，深入了解黄梅戏。

《梨园撷英》教学设计课型：综合课课时：一课时教学目的：通过欣赏、讲解、听辨，让学生大致了解中国的戏曲音乐艺术，重点掌握京剧艺术中的各个行当，再看戏时能从中分辨出各个行当的人物角色。

教学重点：京剧音乐知识的掌握。

教学难点：了解京剧知识，能听辨出京剧。

教具：电脑课件教法：利用幻灯片，从视觉方面引起学生注意，激发学习兴趣，从而达到学习知识的目的。

学法：看、听、赏、记、辨。

看图片，听讲解，欣赏音乐，记忆知识，辨别剧种。

教学程序：导课：创设情景，看脸谱图片，听《唱脸谱》引入主题。

新课教学：听戏曲片断，走进戏曲──戏曲知识的讲解，掌握相关知识──检验成果，考考你的记忆力──欣赏京剧《铡美案》《智取威虎山》了解传统京剧、现代京剧课堂小结：拓展延伸具体程序：1首先在导课部分．采用《唱脸谱》导入这首歌曲属于戏歌，既有歌曲的成分，又有戏曲的感觉，采用这首歌曲作为中介，由歌曲过渡到戏曲我认为比较恰当。

2．（新课教学）发展阶段：既然走进戏曲，那么在新课教学的第一个内容就要了解什么是戏曲，所以接着安排的.是讲解戏曲的相关知识，让学生了解这方面内容。

由于中国的戏曲艺术博大精深，种类繁多，在此设计了一个师生互动的小环节，采用师生对唱的形式来演唱平时大家比较熟知的戏曲片段，辨别几段不同地方的戏曲，从而了解学生日常这方面知识积累情况，然后再着重引导学生学习京剧知识。

京剧知识讲解包括起源、唱腔、乐器、表演特征。

在表演特征讲解时运用教师示范，学生模仿的方法，如：拖腔、兰花指、跑圆场、这样做让学生切身感受，增强感染力。

本课讲解的重点放在行当的介绍方面，采用边看边讲的方法，结合幻灯片，让学生从视、听两个角度来认识、了解京剧人物角色的不同装扮，加深印象，便于记忆。

3．课堂小赛场：京剧知识讲完之后进行当堂小测验，测验分两组一组是理论知识测试，另外一组是让学生看幻灯片，辨别戏曲人物角色属于那个行当，检查学生对内容的掌握情况。

4．京剧名段欣赏音乐是听觉艺术，因此接下来我就安排学生听赏两段京剧选段，传统京剧《铡美案》和现代京剧《智取威虎山》，这部分是本课的难点。

《梨园撷英》教案《梨园撷英》教案1一、设计意图：通过本课学习，让学生了解我国博大精深的戏曲音乐艺术。

通过讲解、欣赏等手段让学生们掌握戏曲是一门综合性的表演艺术，包括文学、音乐、舞蹈、武打、人物造型、舞台美术等；各地区的文化不同又形成不同的戏曲种类，主要有京剧、豫剧、越剧、黄梅戏等。

中国的京剧从表演上分为唱、念、做、打四类；从行当上又分为生、旦、净、丑四行。

不同的戏曲唱腔风格不同，要能通过欣赏听辨各个剧种。

课堂设计：采用听、看、想、讲、辨等方法，启发、引导学生学习与戏曲相关的各种知识。

课型：新授课。

课时：一课时。

二、教学目的：通过欣赏、讲解、听辨，让学生大致了解中国的戏曲音乐艺术，重点掌握京剧艺术中的各个行当，再看戏时能从中分辨出各个行当的人物角色。

三、教学重点：京剧音乐知识的掌握。

四、教学难点：能听辨出京剧。

五、教具：录音机、磁带、电脑幻灯片。

六、教法：讲解、引导欣赏。

七、学法：欣赏、记忆、听辨。

八、教学过程：创设情景，导入新课：播放《唱脸谱》导入本节课题：梨园撷英──走进戏曲开展阶段：1、戏曲的概念：问：你知道哪些戏曲？或者你能分〔听〕辨出歌曲与戏曲吗？他们有什么不同？你是如何分辨的？简单讨论后教师讲解：见课本p26、戏曲是综合艺术，它包括文学〔剧本〕、音乐、舞蹈、武打、人物造型、舞台美术、舞美灯光等等。

2、中国戏曲的种类〔幻灯片〕中国的戏曲艺术博大精深，种类繁多，各地由于方言、风俗、环境、文化等不同，所以戏曲艺术种类也不尽相同，我们这一单元就选取了几种有代表性的：京剧、豫剧、越剧、黄梅戏等。

下面我播放几个片断，同学们听辨一下，它们各属于哪个地方剧种？播放戏曲片断。

这节课我们主要来认识京剧。

3、介绍京剧及相关知识京剧：中国最大的剧种，被誉为中国的“国粹〞，深受广阔人民群众喜爱。

京剧的伴奏乐器文场主要有京胡、京二胡、小三弦、月琴、唢呐、笛子等，武场主要有板鼓、大锣、小锣、铙钹等〔见课本p19介绍〕。

第二单元《梨园撷英》第一课时一、教学内容：了解戏曲有关知识；学唱《唱脸谱》二、学科教学目标：1、通过学唱《唱脸谱》，感悟中国戏曲文化的博大精深；2 、初步了解戏曲（京剧）的历史、剧种、行当；3、使学生了解有关戏曲的脸谱、唱腔，并能较准确的并有感情的演唱《唱脸谱》；三、教学重点：了解中国戏曲音乐相关知识；了解京剧的起源与发展、流派、风格特点、代表人物、著名唱段等。

四、教学难点：歌曲节奏及拖腔的演唱。

五、教学用具：多媒体、小知识卡片六、教学过程：（一）初步感悟：1师：（放音乐《唱脸谱》）刚刚我们听到的是什么音乐体裁？2生：（……）3师：对啦！是戏曲！这个单元我们将进入另外一个领域——“梨园撷英”。

（介绍梨园的来历）让我们来走进梨园，去了解戏曲！（二）知识引领：1、（出示小知识卡片）戏曲是集文学、音乐、舞蹈、美术、武术、戏剧、杂技为一体的综合艺术，是指演员在舞台上综合运用唱、念、做、打等艺术手段，装扮角色表演故事。

2 、师：那么大家知道那些剧种呢？生：讨论交流，集体反馈（……）教师总结：有产生于北京流行于全国的京剧；发源与湖北黄梅流行于安徽一带的黄梅戏；浙江一带的越剧；河南的豫剧，也称河南绑子；还有湖南的地方戏花鼓戏；四川的川剧，典型的有变脸、喷火；还有汉剧，常德以前都有一个汉剧院。

其中京剧是我国最具代表性的全国性剧种，至今有200多年历史，被视为中国的国粹。

3、师：大家都知道或听过哪些京剧剧目啊？指名反馈：（……）教师总结：传统的有《铡美案》、《空城计》、《霸王别姬》、《贵妃醉酒》，现代剧目《智取威虎山》、《沙家浜》、《红灯记》。

今天我们来学习近几年比较流行的一首《说唱脸谱》，首先请大家认真的听一遍，辨别出伴奏乐器有哪些，唱了哪些花脸脸谱？4、（播放音乐、引导学生认真聆听）伴奏乐器有：文场有京胡，京二胡，月琴，三弦，唢呐，竹笛，武场有打击乐器鼓板，大锣，小锣，饶拨。

唱了蓝脸的窦尔敦，红脸的关公，黄脸的典韦，黑脸的张飞，紫色的天王，绿色的魔鬼，金色的猴王，银色的妖怪，灰色的精灵。

2024年《走进黄梅戏》优秀教案一、教学内容本节课选自2024年音乐教育教材《走进黄梅戏》第四章，详细内容主要包括黄梅戏的历史起源、艺术特色、经典剧目欣赏以及唱腔、表演技巧的初步学习。

二、教学目标1. 让学生了解黄梅戏的历史起源、发展过程及其艺术特色。

2. 培养学生对黄梅戏的兴趣，提高音乐审美能力。

3. 使学生能够掌握黄梅戏的基本唱腔和表演技巧。

三、教学难点与重点难点：黄梅戏的唱腔和表演技巧。

重点：黄梅戏的历史起源、艺术特色及经典剧目欣赏。

四、教具与学具准备教具：多媒体设备、音响、钢琴、教学视频、黄梅戏道具。

学具：笔记本、笔、黄梅戏表演服装。

五、教学过程1. 导入（5分钟）利用多媒体播放黄梅戏经典唱段《夫妻双双把家还》，让学生初步感受黄梅戏的艺术魅力，引发学习兴趣。

2. 知识讲解（15分钟）介绍黄梅戏的历史起源、发展过程、艺术特色以及经典剧目。

3. 实践环节（10分钟）（1）学习黄梅戏的基本唱腔，以《夫妻双双把家还》为例，进行现场教学。

（2）分组练习，每组选取一个唱段进行学唱。

4. 例题讲解（10分钟）分析黄梅戏唱腔的特点，以《夫妻双双把家还》为例，讲解唱腔技巧。

5. 随堂练习（10分钟）学生自主选择一个黄梅戏剧目，进行唱腔和表演练习。

6. 课堂小结（5分钟）七、作业设计1. 作业题目：（1）请简述黄梅戏的历史起源和发展过程。

（2）分析黄梅戏的艺术特色。

（3）学唱黄梅戏经典唱段《夫妻双双把家还》，录制表演视频。

2. 答案：（1）黄梅戏起源于明朝，发展至今已有400多年的历史。

它源于湖北黄梅一带的民间小调，后逐渐发展成一种具有地方特色的戏曲。

（2）黄梅戏艺术特色：唱腔优美、旋律丰富；以真嗓为主，假嗓为辅；表演生活化、真实自然。

八、课后反思及拓展延伸1. 课后反思：本节课通过实践情景引入、例题讲解、随堂练习等方式，使学生了解了黄梅戏的历史和艺术特色，掌握了基本唱腔和表演技巧。

但在教学过程中，要注意关注学生的学习反馈，提高课堂互动。

《走进黄梅戏》优秀教案教案：《走进黄梅戏》一、教学内容教材：音乐课程标准实验教科书《音乐》章节：第五单元《走进黄梅戏》内容：学习黄梅戏的基本知识，包括黄梅戏的起源、特点、代表剧目等，以及学习黄梅戏的基本唱腔和表演技巧。

二、教学目标1. 让学生了解黄梅戏的基本知识，包括起源、特点、代表剧目等。

2. 培养学生对黄梅戏的兴趣和热爱，提高学生的音乐素养和表演能力。

3. 通过学习黄梅戏，培养学生对中国传统文化的认识和理解。

三、教学难点与重点难点：黄梅戏的唱腔和表演技巧的学习。

重点：让学生掌握黄梅戏的基本知识和唱腔，提高学生的表演能力。

四、教具与学具准备教具：多媒体设备、音响设备、教材、黄梅戏视频资料等。

学具：学生自带乐器（如二胡、琵琶等）、笔记本、水杯等。

五、教学过程1. 导入：以一段黄梅戏的经典唱段作为导入，引起学生的兴趣，然后简要介绍黄梅戏的基本知识。

2. 讲解：详细讲解黄梅戏的起源、特点、代表剧目等，让学生对黄梅戏有一个全面的了解。

3. 学习唱腔：让学生跟随老师学习黄梅戏的基本唱腔，通过反复练习，让学生掌握唱腔的技巧。

4. 表演练习：让学生分组进行表演练习，老师对学生的表演进行指导和评价。

5. 观看视频：观看黄梅戏的经典剧目，让学生进一步了解黄梅戏的表演风格和特点。

六、板书设计板书设计：黄梅戏起源：湖北黄梅县特点：抒情、细腻、含蓄代表剧目：《天仙配》、《女驸马》等七、作业设计1. 让学生收集黄梅戏的相关资料，包括黄梅戏的历史、代表剧目、著名表演艺术家等，下节课分享。

2. 让学生观看黄梅戏的经典剧目，并写下自己的观后感，包括对黄梅戏的理解、感受等。

八、课后反思及拓展延伸课后反思：本节课通过讲解、学习唱腔、表演练习等方式，让学生对黄梅戏有了全面的了解和认识，学生在学习过程中积极参与，表现出对黄梅戏的兴趣和热爱。

但在教学过程中，对于黄梅戏的唱腔和表演技巧的讲解还不够深入，需要在今后的教学中进行改进和加强。

第二单元梨园撷英第四节教学设计.第一篇：第二单元梨园撷英第四节教学设计.第四节教学目标1.通过欣赏越剧《梁山伯与祝英台》选段“楼台会”、豫剧《花木兰》选段“谁说女子不如男”使学生了解越剧、豫剧的相关知识。

2.通过对比欣赏越剧“楼台会”与小提琴协奏曲“楼台会”，让学生感受相同题材、不同体裁的音乐作品在音乐感情表现方面的不同特点。

3.能够辨别京剧、黄梅戏、越剧、豫剧。

教学重、难点1.了解越剧、豫剧的起源与发展，流派，风格特点，代表人物，著名唱段等。

2.能够辨别越剧与豫剧。

教材分析1.越剧《梁山伯与祝英台》选段“楼台会”《梁山伯与祝英台》是越剧的代表性剧目之一。

“楼台会”是它的选段，在运用唱腔来抒发人物的内心感情方面，充分发挥了越剧唱腔曲调优美、委婉的特点，从而细腻地表达了剧中两位主人公在典型环境中的典型感受。

“楼台会（一）”是开幕时的幕后合唱，着力表现了祝英台当时的矛盾心情。

合唱唱腔由四个乐句组成，节奏徐缓，旋律在保持越剧深情、委婉的基础上，突出级进下行的特点。

“楼台会（二）”是梁山伯与祝英台的对唱，表现了两位主人公的不同心情，一喜一悲，形成鲜明对比。

在唱词方面，以对话和旁白的形式直接表现了梁山伯喜形于色，祝英台强咽悲愁的心情。

在唱腔方面，对唱时，梁山伯的唱腔速度中快，节奏活跃，旋律音调强调四度、五度跳进和由低往高的线条，表现了按捺不住的喜悦心情；祝英台的唱腔速度缓慢，节奏平稳，旋律音调多级进回绕，在委婉情深中隐含着深深的哀愁。

2.小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》中“楼台会”片段小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》是以民间故事《梁山伯与祝英台》为题材，同名越剧的部分旋律为素材而写成的一首单乐章主题协奏曲。

全曲以梁山伯与祝英台的故事中较有代表性的三段剧情──“相爱”、“抗婚”、“化蝶”为主要内容。

分为呈示部、展开部、再现部三个部分。

“楼台会”为展开部的中段，慢板，由小提琴与大提琴以对答的形式奏出沉痛悲切的旋律，描写了梁山伯与祝英台楼台相会、互诉衷情的情景。