柯达伊音乐教育观点概要(杨立梅)

柯达伊教学法读后感《柯达伊教学法1(原文版·第3版)》读后感张艳霞很早之前就听说过“柯达伊教学法”，我深知它在当今世界音乐教学领域的重要地位。

利用寒假，我拜读了洛伊斯·乔克西（加拿大）撰写的《柯达伊教学法1(原文版·第3版)》，让我揭开了“柯达伊教学法”的神秘面纱。

这本书共九章，结构清晰，富有逻辑性，并且具有很强的实际意义，第三章到第七章，作者按照北美学校幼儿园到六年级的顺序，从教学计划、节奏、旋律、即兴创作、欣赏等各教学环节对柯达伊教学法的运用做了系统的讲解，并按照教学目的列出了歌曲库目录。

可以说，这本书是音乐教师必备的一本教学用书。

下面就简单的介绍一下我了解到的“柯达伊教学法”。

柯达伊•左尔坦是20世纪国际上享有盛誉的匈牙利作曲家、民族音乐理论家、音乐教育家。

他在收集民谣的过程中，注意到音乐教学上的一些问题，而发展出柯达伊音乐教学法。

柯达伊音乐教育体系是当今世界影响最大的音乐教育体系之一，在理论与实践中都对音乐教育的发展提供了宝贵的经验，其体系中丰富多彩的教学内容、多样化的表演、游戏活动形式，都给人们留下深刻印象。

其中，首调唱名法的应用像是一条贯穿于各项内容和活动的主线。

“首调唱名法使音阶调式中的每个声音都有了一个名字，在唱出唱名时也就确定了它在调式里的作用”。

它使每个音级位置相对“固定”下来，形成一种典型、稳定的心理反应，使人能够长久地记忆下来，变成对音乐的感知、促进音乐思维的形成。

柯达伊认为，首调唱名法和声音感受之间的联想、联系是直接的。

通过唱名会对声音感受深刻，也会帮助人们清楚地歌唱建立内心听觉。

实践中声音的感受反过来也会使唱名加深印象，促进音乐听觉发展。

这种唱名体系为一般能力的学生打开了通向音乐文化的大门，是获得音乐听力、培养建立音乐思维的最好方法，这是其他方法难以达到的。

我想到了去年暑假在焦东路小学听吴灵芬教授的快乐音乐课堂讲座，她在合唱教学中对柯达伊教学法的运用可谓淋漓尽致，游刃有余，比如：固定节奏型伴随歌唱；用不同音色表现的节奏模仿；从歌曲中分离出的节奏正说反拍；节奏卡农；学生自己用两手分击上下两声部；节奏听写，学生拍已给出的，教师敲另一个，然后记谱等等。

柯达伊教学理念
柯达伊（Kodály）教学理念是由匈牙利作曲家、音乐教育家柯达伊所创立的音乐教学方法。

柯达伊教学理念的核心是通过唱歌和音乐游戏来培养儿童的音乐感知能力。

柯达伊认为，音乐应该是每个人生活中必不可少的一部分，并且音乐教育应该从儿童时期开始。

他强调通过儿童的自由欢乐的歌唱和游戏来培养他们的音乐素养，让他们在愉快的氛围中自然地学习音乐。

柯达伊教学理念的特点包括以下几点：
1. 唱歌：唱歌被视为培养音乐感知能力和培养良好音乐素养的基础。

儿童通过唱歌来学习音符、节奏和音高等基本音乐元素。

2. 游戏：音乐游戏是柯达伊教学方法的重要组成部分。

通过游戏，儿童可以在玩耍中感受音乐的乐趣，培养他们的音乐感知能力和合作精神。

3. 逐步进阶：柯达伊强调音乐教育应该按照儿童的成长和发展阶段进行逐步进阶。

教学内容和方法会根据儿童的能力和理解水平进行调整和提升。

4. 集体合作：柯达伊认为，音乐教育应该强调集体合作和合唱。

通过集体演唱和合作音乐活动，培养儿童的团队精神和协作能力。

5. 文化传承：柯达伊注重传承文化和民族音乐。

他认为通过学习民族音乐和传统音乐，儿童可以更好地理解和欣赏不同文化的音乐。

总的来说，柯达伊教学理念注重以儿童为中心，以唱歌和游戏
为基础，逐步培养他们的音乐感知能力和音乐素养。

这种教学方法强调音乐的欢乐和趣味性，通过动态的活动让儿童在放松和愉快的环境中学习音乐。

柯达伊音乐教育思想在钢琴教学中的运用与思考一、柯达伊音乐教育思想概述柯达伊音乐教育思想是由俄罗斯著名音乐教育家柯达伊提出的，他认为音乐教育的目的是培养学生的音乐才能和艺术修养。

柯达伊强调的是全面的音乐素养培养，而不仅仅是音乐技能的培养。

他提倡的音乐教育理念包括：注重个性发展，重视认知和情感的培养，注重音乐素养的培养，注重音乐创造和表演能力的培养等。

这一思想在钢琴教学中的应用，可以提高学生的综合能力和音乐表现力，让学生能够真正理解和享受音乐的魅力。

二、柯达伊音乐教育思想在钢琴教学中的应用1. 强调个性发展柯达伊音乐教育思想强调每个学生的个性发展。

在钢琴教学中，教师要根据学生的个性和特点，制定针对性的教学计划。

每个学生都有独特的音乐潜能和创造力，教师要注重引导学生发现和发展自己的音乐风格和表现方式，不断激发学生的创造力和表现力。

2. 注重认知和情感的培养柯达伊音乐教育思想认为音乐教育不仅仅是传授技能，更重要的是培养学生对音乐的认知和情感。

在钢琴教学中，教师不仅仅要教会学生如何弹奏乐曲，更要引导学生去理解和感受乐曲中的情感和内涵。

教师可以通过让学生听一些优秀的音乐作品，讨论音乐中的情感表达和音乐语言，引导学生在弹奏时能够更好地表现出音乐的情感。

3. 注重音乐素养的培养柯达伊音乐教育思想认为音乐教育应该全面培养学生的音乐素养。

在钢琴教学中，除了弹奏技巧的训练，教师还应该注重学生的音乐素养培养，包括音乐理论知识、音乐史知识、音乐欣赏能力等。

只有掌握了丰富的音乐素养，学生才能更好地理解和表达音乐作品，从而在钢琴演奏中展现出更高水平的艺术境界。

4. 注重音乐创造和表演能力的培养柯达伊音乐教育思想提倡培养学生的音乐创造和表演能力，在钢琴教学中，教师可以通过一些小型的创作活动，引导学生尝试自己创作一些简单的音乐作品，让学生通过创作去理解音乐，培养音乐创造的能力。

教师还可以组织学生进行一些小型的音乐会或演出，让学生有机会展现自己的演奏技巧和音乐表现能力。

浅谈让音乐属于每一个学生——柯达伊教学法在音乐教学中的使用热诚注入他们的心灵，这个热诚将延续至他们的一生。

当前在我们校园里以班级授课制为主要方式的教学中，班级人数多、硬件教学设施缺乏是当前我国中小学音乐课普遍存有的困难。

而柯达伊教法所倡导的“从歌唱教学入手”，以歌唱教学为中心的，甚至在刚开始是不需要任何乐器伴奏的音乐教学法很适合我们的国情。

这么多学生的音乐课堂里，把手势（柯尔文手势）和简单的肢体动作当做教学辅助工具一定比自由的律动的场面容易控制得多、效果也好得多。

特别是在解决学生音准问题时，用柯尔文手势往往比使用钢琴的效果要好得多。

我在歌唱音乐教学中充分使用柯尔文手势的作用，让学生在简单的单声部旋律到轮唱、以至二声部合唱中寻找音高的变化，例如：我教学生用采用手势搭梯子的方式演唱音阶1234567，手势的高低起伏代表音高起伏的变化，在组织教学的师生问好环节中：老师用手势的高低起伏演唱12345 学生用手势的高低起伏演唱54321，同时加入歌词老师：同学们好，学生：李老师好。

在这简单的问候环节中使学生感受手势起伏与音高起伏的变化。

又如在演唱《欢乐颂》时，同样采用手势搭梯子的方法，手势的起伏和音乐旋律的起伏结合在一起，学生很快就掌握了音乐旋律的实行，在二声部的学习中，我们也采用同样的方式让学生实行练习，效果也是很明显，学生对音高的走向在手势的辅助作用下，对简单二声部的音乐作品有了初步的概念。

慢慢的我们还能够对学生实行轮唱、三声部合唱、四声部合唱的练习，这样长期坚持下去，学生借助行之有效的方法实行学习，演唱水平也会相对应的提升。

二、教给学生一种在游戏中享受音乐的过程我国的音乐教育长期以来都存有学生对音乐课的热情普遍不高的问题，同时因为绝大部分学校和相关的行政管理部门不重视音乐教育的过程，而是简单地以获奖证书来量化音乐教师的工作业绩。

这就促使音乐教师也同样以排节目和参加比赛作为自己的重中之重，对平时的音乐课堂教学投入的时间反而更少。

柯达伊音乐教育理论对幼儿音乐教育的启示摘要：柯达伊是匈牙利著名的音乐教育家，他的音乐教学法影响深远，把音乐教育上升到国家和民族的高度，赋予音乐更加深刻的内涵，也启发了人们对民族音乐的重视。

关键词：儿童自然法；合唱；节奏；民族音乐柯达伊·左尔坦是20世纪国际上享有盛誉的匈牙利作曲家、哲学家和音乐教育家，以他的名字命名的“柯达伊教学法”是当代世界影响深远的音乐教育体系之一。

一、柯达伊的音乐教育目标及其内涵音乐是匈牙利人生活的一部分，早在20世纪初柯达伊在匈牙利最高音乐学院李斯特学院考察时，就对学生的音乐技能水平感到惊讶，学生能流利地读谱和写谱，可是对自己国家的传统音乐却一无所知。

柯达伊深深地觉得要肩负起让匈牙利人民掌握自己的传统音乐的责任，提高音乐技能水平，不仅是音乐专业的学生，还包括匈牙利的全体国民。

他明确地提出“要使音乐属于每个人”的普及音乐教育的思想。

柯达伊的“音乐应该属于每一个人”的音乐教育目标有两层含义：1.站在民族音乐的立场上当时匈牙利的音乐文化落后，不仅是普通人民群众，就是有文化的中产阶级也不懂得识谱、记谱。

柯达伊提出让音乐属于每个人的音乐教育目标是为了拯救民族音乐，提高国民的音乐素养。

在幼儿音乐教育的内容中添加包含民族文化和民族精神的音乐文化也是意义非凡的，一方面保存和继承了民族文化遗产，另一方面让幼儿对没有“营养”的音乐有了免疫功能，还培养了新世纪幼儿们的民族自尊心和自豪感。

2.音乐本身对人所起的作用柯达伊认为，音乐和人的生命本体有着密切的联系，人的生命不能没有音乐，没有音乐就没有完满的人生。

音乐是心灵的表现。

音乐可以发展人的情感、智力和个性，丰富人的内心世界，音乐是每个人的精神食量。

简单地从音乐对幼儿的角度来说，音乐可以愉悦幼儿的身心，丰富幼儿的精神生活，是幼儿感受生命和生活的一个重要途径，在幼儿的成长发展中扮演着重要的角色。

音乐教育的重要性更是不言而喻的，培养音乐的听众就是在培养一个社会。

浅谈柯达伊音乐教育体系给我国音乐教育带来的启示摘要：柯达伊是匈牙利著名的作曲家、理论家、教育家，他在音乐创作、音乐理论、音乐教育方面都卓有成就。

本文主要以柯达伊音乐教育体系为着重点，解决我国现阶段音乐教育中存在的问题。

关键词：柯达伊；音乐教育；体系；民族精神；规律中图分类号：g64 文献标识码：a 文章编号：1005-5312（2013）11-0254-01当前，柯达伊的音乐教育体系在许多国家都被广泛使用，他所留下的有价值的东西，成为服务于全世界人民的宝贵财富。

他的音乐教育体系之所以被世界认可，被人们所重视，完全是因为他那坚定不移的民族精神，和他正确看待音乐与人民的关系。

他的最高理想就是“音乐应该属于每一个人。

”他通过音乐教育的形式，把音乐还给了人民。

经过几十年的实践证明，柯达伊的对匈牙利贡献是功不可没的，他是第一个从创作角度研究语言，赋予用母语音乐来表达音乐艺术的人；他是第一个为儿童创作大量的音乐作品，使儿童接受一流的精神食粮的人；他是第一个以音乐的方式教化整个匈牙利民族的人。

他的音乐教育体系就像高耸入云的大厦，在20世纪从匈牙利拔地而起。

虽然柯达伊的音乐教育体系在有些方面不是他本人所创，比如：手势教学法，是在继承了前人和外国某些优秀的方法，但他结合了匈牙利本国的实际和需要进行改革和实践，在长时间的探索中，不仅发展了匈牙利的民族文化，而且形成自己的教育特色，使之成为弘扬匈牙利民族精神的先行者。

这也启迪了我国音乐教育应在立足于我国本土的文化传统、国际实情上，再去学习、了解其他国家的教育体系和方法，并以不断的创新、发展的观念进行取舍，发展我们中华民族的音乐文化。

一、切合中国实际来开展音乐教育对于一般的学校而言，广泛普及乐器进课堂和倡导音乐课的自由律动可能还不是一件容易的事。

而柯达伊音乐教育体系所倡导的“从歌唱教学人手”，即以歌唱教学为中心，甚至在刚开始时不需要任何乐器伴奏的音乐教学法确实是很适合我们目前国情的。

柯达伊教学法在自然班级合唱教学中的实践应用——以《真善美的小世界》第二课时为例摘要：根据2022年最新出版的义务教育艺术课程标准在教学中关于如何演唱歌曲的提示中指出：要重视并着力加强合唱教学，积极创设条件开展全员参与的班级合唱。

班级合唱是基于普通学校班级授课制的前提下而进行的，学校可以采用柯达伊教学法指导自然班级进行合唱教学，面向全体学生的合唱教学，使音乐属于每一个孩子。

关键词：柯达伊教学法自然班级合唱教学三度叠置的二声部合唱柯达伊˙佐尔坦，他是20世纪在国际上享有盛誉的匈牙利作曲家、民族音乐理论家、音乐教育家。

以他的名字命名的“柯达伊教学法”是当代世界影响深远的音乐教育体系之一，其重要特征是：以歌唱作为音乐教育的主要手段。

柯达伊先生重视歌唱，更确切地说，重视在合唱中的歌唱，这是基于他“要使音乐属于每个人”的音乐普及教育思想。

根据2022年最新出版的义务教育艺术课程标准在教学中关于如何演唱歌曲的提示中指出：要重视和加强合唱教学，多声部听觉感知能力和合唱能力。

在合唱中培养集体意识及协调、合作能力。

班级合唱是基于普通学校班级授课制的前提下而进行的，于是，学校可以采用柯达伊教学法指导自然班级进行合唱教学，以自然班级为单位，面向全体学生的合唱教学，使音乐属于每一个孩子。

一、听觉技能的训练柯达伊先生认为：“学生在学校音乐教育中的听觉训练和歌唱活动密切相关，而且所有后来的工作也都建立在这个基础上。

歌唱中的音准依靠的是唱准听觉上的自然音程，而不是依赖非自然的干扰”。

如在《真善美的小世界》第二课时教学中，本人设置了环节一预备练习，目标是学生能连续地唱准三度和声音程，分别是：1、在音乐阶梯上复习唱单音阶；2、教师在五线谱上指点唱音乐阶梯上出现的四个三度音程的性质 s-m（小三度） f-r（小三度） m-d（大三度） r-t|（小三度），并且对学生进行提问和逐一指导；3、教师在五线谱上给出一组音符，请同学们完成向上或者向下构唱三度音程的练习；4、按节奏连续唱三度和声音程。

论柯达伊教学法对基础音乐教学的影响柯达伊教学法基础音乐教学教育思想发展与启示1.柯达伊教学法柯达伊教学法产生于二战时期的匈牙利，是以柯达伊·左尔坦的名字命名的国际先进音乐教育思想，与奥尔夫教育法、达尔克罗兹教育法同为当今世界领先的音乐教学法。

柯达伊教育法重视民族音乐与合唱，以首调唱名法、科尔文手势、字母谱和节奏法等为主要教学途径，强调音乐教育的全民性和民族性，对世界各国的音乐教育产生了巨大的影响。

2.柯达伊教学法的核心思想2.1全民音乐教育观柯达伊教学法中强调音乐教育不仅仅局限于音乐教师或者是少数的音乐教育家，真正的音乐教育是属于平民大众、属于每一个人的，这是柯达伊教学法的核心思想之一。

柯达伊先生也曾经说过：只为某个人演奏的音乐不是真正的音乐，两人合唱会更加动听，而如果许多人共同演唱，那就成了一曲宏伟的音乐巨唱，就产生了伟大的音乐。

这种全民音乐教育观是基于柯达伊对音乐教育的哲学思考而出现的。

柯达伊致力于提高普通民众的音乐艺术素养，他希望音乐是国民生活的一部分，而不是作为谋生的手段特别是对于基础教育阶段的孩童，音乐教育能够给予其精神和身体成长方面无法代替的巨大积极影响。

作为一名教育家和音乐家，柯达伊站在提高民族音乐素养的高度、以民族音乐教育为支撑，将音乐教育视作国民教育的重要组成，视作提高民众整体素质，特别是培养基础教育阶段孩童人格的手段。

2.2民族音乐教育观柯达伊教学法创立初期的匈牙利，民族音乐教育在整个音乐教育体系中处于一种缺失状态。

为此，在随后的柯达伊音乐教学实践中特别重视民族元素在音乐教育体系中的重要地位。

柯达伊倡导将丰富多彩而又易于接受的民族元素纳入到音乐教育体系中，引导处于音乐启蒙阶段的孩子们进入美妙的音乐世界并激发起他们的音乐兴趣与热情。

这种非常贴近母语的音乐教学模式既增进了孩子们的民族情感，也提高了孩子们的学习兴趣。

对于其他民族的优秀音乐，柯达伊教学法采取兼容并蓄的态度。

柯达伊教学法提升学习音乐信心的实践与思考【摘要】柯达伊教学法是目前世界上优秀音乐教学法之一，其核心思想“让音乐属于每一个人”被广为重视。

可在实际小学音乐课堂中却有学生因部分音乐教师的负能量评价，不作为教学，教学法单一，没找到合适的学习方法与兴趣点，丧失了对音乐学习的信心。

笔者在教师培训中学习到了一些柯达伊教学法，发现其中的理念与实操很适合提高学生学习音乐的自信心。

【关键词】柯达伊教学法、音乐教育、信心培养、1.柯达伊教学法的理念与特点柯达伊.佐尔坦是匈牙利民族理论家，作曲家，音乐教育家，所创立的柯达伊音乐教育体系把“让音乐属于每一个人”作为核心理念，提倡将歌唱游戏和民谣曲作为主要音乐材料，利于消除学生的焦虑和不安情绪，能更好体验游戏带来的欢乐；同时柯达伊把歌唱教学作为主要教学内容，以首调唱名法，节奏唱名法，和柯尔文手势作为基本教学工具，他的全民音乐教育观，民族音乐教育观深受世界各地音乐教师的认可。

1.学生缺少音乐信心的原因现实的音乐课堂中，有部分孩子不敢歌唱，缺少学好音乐的信心，笔者认为有以下两个层面的原因。

1.教师层面1、评价中“负能量暗示”，笔者在课堂观察中发现：能在课堂中给予积极引导的教师，所教学生大多自信，愿意挑战；反之，在教师评价中含有“负能量暗示”，如：音准不好，五音不全，太胆小……学生易畏畏缩缩，害怕犯错，不敢尝试。

2、“甩手掌柜”行为。

当学生演唱不够准确，状态不够积极，对乐曲理解不够到位时，一些教师毫无要求，使学生没有一个良好的规范。

3、教师方法少而旧，满足当前状态，知识更新慢，时常使用“万精油”方法，不能有效解决学生实际问题，学生挫败感，无趣感日积月累。

1.学生层面没有找到合适自己的方法，在没有获得正确的引导前，学生会用一成不变的歌唱办法表现多种音乐形象，这种以“不变”应“万变”的策略使学生养成了“懒唱”的习惯，导致不能从音乐中获得愉悦感，丧失对歌唱的兴趣和主动表达音乐美的能力。

柯达伊音乐教育体系一、左尔坦?柯达伊的生平简介左尔坦?柯达伊( 1882—1967) 是著名的匈牙利民族音乐理论家、作曲家、音乐教育家。

他出生在一个具有良好艺术环境的家庭，少年时代学习过多种乐器，且很早就达到参加室内乐演的水平。

他从中学时代就开始了音乐创造活动。

他高中毕业后进入布达佩斯音乐学院学习作曲和指挥。

1904年,获作曲专业毕业文凭1906年,获得哲学博士学位。

1907年，他到法国巴黎，接触并研究了印象派作曲家德彪西的音乐，对声乐中五声音阶的用法大感兴趣；回国后，在李斯特音乐学院任教。

1919年,被任命为副院长1925年后，开始关注青少年音乐教育1942年，匈牙利合唱协会授予柯达伊十字勋章、日内瓦大家名誉博士学位1916年，被推荐担任国际民间音乐理事会主席1964年,被选为国际音乐教育协会（ISME）名誉主席1967年3月,在布达佩斯逝世二、柯达伊音乐教育体系的观点1、音乐教育应该从幼儿园开始幼儿园能够为儿童提供一个集体创造音乐的环境，使儿童获得音乐体验，发展儿童音乐听觉。

提出：把民间歌曲和歌唱游戏曲作为幼儿园的主要音乐材料。

原因：歌唱联系着动作和活动，符合儿童的天性，也培养了儿童的集体感和社交能力。

消除紧张和不安情绪，体验到游戏带来的欢乐。

目标：引导有儿童通过听、唱歌曲，体验、感受音乐，唤起他们对音乐的兴趣，帮助儿童形成音乐的兴趣和审美感。

2、歌唱教学为主要教学内容柯达伊认为“儿童唱歌和说话同样的自然，痛过唱歌这一人人都能从事的活动，能够使孩子们的歌喉日臻完美。

而唱歌教学的展开可以不受儿童发展水平和客观物质条件的限制。

”这成为柯达伊音乐教学体系中的重要教学内容。

同时，他还积累了大量的教材和教法，如多声部的合唱训练、优秀的民族音乐教材等。

3、以“儿童自然发现法”作为课程安排的主要依据“儿童自然发展法”，即根据正常儿童在其成长的各个时期中的能力来编排课程的顺序。

（传统的主题逻辑教学法较少考虑儿童的接受顺序，对儿童来说应该把四分音符和八分音符作为节奏教学的起点。

概述柯达伊教学法的主要理念和内容
(一)音乐教育是完整的人所需要的发展。

(二)音乐是每一个小孩与生俱来的权利，而不是某些音乐天才的特权。

(三)人声是最好的教学工具，因为它是自由而且可以接近的。

(四)小孩子从他们的经验中理解是最好的，因此，参与是学习音乐最好的途径。

(五)「只有最好的，才是适合小孩子，」他的意思是最高品质的音乐素材是用母语演唱的民谣。

(六)唱歌必须是无伴奏的，就像传统的民谣演唱。

(七)儿童的音乐教育依赖于他们的指导者，因此，他们必需是最好的音乐家、教育家。

(八)用好的方法在学校教音乐和唱歌，对孩子而言，是一种享受，而不是折磨，将渴望得到更好的音乐的热诚注入他们的心灵，这个热诚将延续至他们的一生。

(九)去开启千万人的耳朵和心灵接触庄严的音乐是一件伟大的事情。

(十)孩子们在这里所学的(学校)，将永远不会忘记，这个将成为他们生命中的光和血。

「孩子纯洁的灵魂应被视为神圣的，我们必须在他们的心灵
种植最好的品质;如果移入任何坏的东西，他们的灵魂将被污染」。

在匈牙利所发展的教学方法基本上是根据柯达伊的教育理念。

(一)相对音高或首调唱名法，在英国合唱的传统训练中被充分的发展，因为它可以指出音调和和声的功能。

(二)匈牙利的民谣绝大多数为五声音阶，因此，早期的音乐训练皆采用五声音阶。

(三)对于小心安排的音乐理念和材料，不是从知识方面，而是从对小孩子的意义而来的。

总而言之，柯达伊音乐教育的主要理念是使学生把学习音乐当作一种享受，而不是折磨，并且将喜好音乐的渴望注入他们的生命中。

柯达伊音乐教育思想一、柯达伊音乐教育的目标柯达伊追求的音乐教育的日标是:让音乐属于每个人。

该日标是他基于对音乐与人的全面发展关系的理解而提出的。

他还强调音乐教育在学校的重要性，他希望建立一种教育休系，在这种教育体系下，人们不是为了生存而学习音乐，而是把音乐作为一种享受生活的方式。

他认为，音乐和人的生命术体有着密切的关系，人的生命不能没有音乐，没有音乐就没有完满的人生。

二．柯达伊音乐教育的思想1.音乐应该属于每个人柯达伊明确提出了“要使音乐属于每个人”的普及音乐教育的思想。

他认为，音乐是认得文化发展中不可缺少的一部分，应该让更多的人懂得音乐的语言，让音乐属于每一个人2学校音乐教育的重要任务是培养儿童的艺术情趣与鉴赏能力柯达伊认为教学目标有两方面:一是培养社会技能和艺术才能平衡发展的儿童;二是使儿童长大成人后，能具备这样的音乐才能，即看到乐谱就能想到声音，读谱和记谱就像说话和写字一样。

在儿童早期发展中建立对艺术的鉴别力，以后就能对不好的东西具有抵御能力，就能培养好的艺术情趣、鉴赏能力，这是学校音乐教育的重要任务。

学校的音乐教育一定要采用使儿童愉快而不痛苦的方法来进行。

提高全民族艺术文化修养是学校音乐教育和专业音乐教育的共同事业。

3.音乐教育应从幼儿园开始柯达伊认为，音乐之根在于歌唱，必须重视早期音乐教育，在音乐教育方面幼儿园的作用不可替代，他认为，对于儿童来说，音乐是他们的交流方式与情感的表现手段。

每个发育正常的儿童都具有自然地，健康的隐约感觉，如果没有正确的早期训练，就会使大多数儿童丧失获得实际体验的机会。

4.民族民间音乐是学校音乐教育的基础出于对匈牙利乡村音乐的了解和热爱，柯达伊很自然地选择这样的音乐作教材。

然而，原因不仅如此。

他认为，儿童最先接触的是母语，也应该先学音乐的母语——本国的民间音乐。

他把音乐的发展比作儿童的发展:音乐是由原始的民间音乐发展到艺术以虐，就好比儿童由婴儿长大成人。

他还认为，民间音乐曲式短小、歌词简单，又是五声性音节，所有这些特点都是和儿童的音乐学习特点。

柯达伊音乐教育体系第一篇：柯达伊音乐教育体系柯达伊左尔坦(1882、12、16～1967、3、6)是20世纪在国际上享有盛誉的匈牙利作曲家、民族音乐理论家、音乐教育家。

以他的名字命名的“柯达伊教学法”是当代世界影响深远的音乐教育体系之一。

这个体系具有深刻的教育哲学思想，有高标准的艺术、审美要求。

特别在音乐教育中如何学习继承民族艺术文化，在实践中如何吸收、借鉴前人的、国外的行之有效的方法，等等，柯达伊教育体系在理论与实践中都对音乐教育的发展提供了宝贵的经验。

一．概述柯达伊生长在一个有着良好艺术修养的家庭中。

幼年起就接受到高雅音乐的熏陶，少年时期学习多种乐器，参加各种音乐表演和创作活动。

由于他18岁之前都是在中小城市的环境生活，使得他有机会接触到纯朴的乡村音乐。

早期的教育、家庭和家乡的艺术环境，都对他后来艺术观念的形成具有重要影响。

柯达伊是以同时学习作曲、指挥和语言、文学完成他的高等教育的。

这使得他获得了深厚的艺术、文化基础，为他后来成为艺术家和学者作了良好的准备。

柯达伊首先是一个作曲家。

他的创作始终在寻求与普通大众的联系，他希望使人民更接近艺术，使艺术更接近人民，这促使他不断探索、更新艺术创作形式，扩展艺术教育的内容。

柯达伊是第一个从音乐创作角度深入研究本国语言特点的人，并且在作品中为他的母语赋予了完美的艺术表达;是柯达伊第一次在歌剧的舞台上引进了民间歌曲，在匈牙利戏剧史上迈出了历史性的一步;是柯达伊带头为儿童创作高水平的合唱艺术作品，激发了青少年参与艺术活动的热情。

许多重要的评论都认为，他的作品是匈牙利灵魂的表露。

柯达伊音乐中的声音就是匈牙利的声音。

柯达伊还是一个民族音乐理论家。

在1917年出版的《匈牙利民间音乐中的五声音阶》中柯达伊分析了匈牙利民族音乐五声音阶特征和提出的理论，对后来匈牙利的民族音乐研究具有重要的指导意义。

1937年出版的《匈牙利民间音乐》曾被翻译成多种文字。

它是集民族、民间音乐理论、人类学、社会学、民族历史沿革、语言学等多方面领域所进行的高度概括、综合的研究。

自20世纪初以来，柯达伊音乐教育理念在全世界范围内得到了广泛的传播和应用。

作为一名音乐教育工作者，我有幸接触到这一理念，并在实践中感受到了其独特的魅力。

在此，我想就柯达伊音乐教育谈谈自己的感言。

一、柯达伊音乐教育的核心理念柯达伊音乐教育理念的核心是“音乐教育即全民教育”，旨在让每一个孩子都能享受到音乐带来的快乐，培养他们的音乐素养。

这一理念具有以下几个特点：1. 注重基础音乐教育。

柯达伊认为，音乐教育应该从基础做起，让儿童从小就接触音乐，了解音乐的基本要素，培养他们的音乐感知能力和音乐素养。

2. 强调集体教学。

柯达伊主张在集体教学中进行音乐教育，通过集体歌唱、集体舞蹈等形式，让孩子们在互动中学习音乐，培养他们的合作精神和团队意识。

3. 注重音乐与生活的联系。

柯达伊认为，音乐教育应该与孩子们的生活紧密相连，让他们在日常生活中感受到音乐的魅力，从而激发他们对音乐的热爱。

4. 强调教师的引导作用。

柯达伊认为，教师在音乐教育中起着至关重要的作用，他们应该具备丰富的音乐素养和教学经验，引导孩子们走进音乐的世界。

二、柯达伊音乐教育的实践感悟1. 激发了学生的学习兴趣。

在柯达伊音乐教育中，教师通过丰富的教学手段和生动活泼的教学形式，让音乐课堂变得生动有趣，激发了学生的学习兴趣。

孩子们在轻松愉快的氛围中学习音乐，不仅提高了他们的音乐素养，还培养了他们的审美情趣。

2. 培养了学生的合作精神。

在柯达伊音乐教育中，集体教学是重要的一环。

孩子们在集体歌唱、集体舞蹈等活动中，学会了与他人合作，共同完成任务。

这种合作精神不仅体现在音乐课堂上，还会延伸到他们的日常生活中。

3. 增强了学生的自信心。

柯达伊音乐教育注重学生的个性化发展，鼓励学生展示自己的特长。

在课堂上，教师会根据学生的特点进行针对性的指导，让学生在音乐学习中找到自信，勇敢地面对挑战。

4. 促进了学生的全面发展。

柯达伊音乐教育不仅关注学生的音乐素养，还注重培养学生的综合素质。

《柯达伊音乐教育思想与匈牙利音乐教育》读书笔记近期,我阅读了《柯达伊音乐教育思想与匈牙利音乐教育》一书, 本书由上海教育出版社出版,由杨立梅编著的从事学校艺术教育研究的书籍,柯达伊·左尔坦（1882~1967）是著名的匈牙利作曲家、民族音乐理论家、音乐教育家，从1905年开始，他一直致力于推动学校音乐教育改革。

在新课改背景下，柯达伊音乐教育体系的很多内容值得我们借鉴。

一、重视音乐教育：从幼儿开始柯达伊认为音乐教育应该从幼儿园就开始。

这是因为对儿童而言，音乐最符合他们的天性，最能引起他们的兴趣，也最能促进孩子的全面发展。

所以柯达伊说：“音乐必定是学校课程中唯一最自然的部分。

”二、关注音乐教材选择：通过民歌培养民族情感柯达伊认为儿童的接受能力很强，对一切事物都容易产生兴趣，但儿童的判断能力毕竟有限。

所以，对教材的选择就要谨慎，因为这将直接影响儿童音乐趣味的形成。

只有那些能够经得住考验的好的作品，才能用来教育儿童。

而民歌正是这种最适合于学校教学的音乐教材。

三、改进教学方法：重视实践，加强听觉和节奏训练1．实践。

柯达伊教学法强调学生对音乐的体验，实践是获得真切体验的重要途径。

正如柯达伊所说：“只有实践能够让人真正的理解和欣赏音乐。

仅仅靠听音乐是不够的。

”儿童只有积极参与到音乐实践活动中，才能获得音乐的体验。

2．歌唱。

柯达伊音乐教育体系的一个重要特征就是以歌唱为音乐教育手段。

歌喉是每个人都有的乐器，唱歌是任何人都能参与的，所以说普及音乐教育是切实可行的；同时，歌唱能给人最直接、真实的音乐体验；歌唱训练具有丰富的学习内容，音准、节奏、速度、音乐表现形式、曲式分析、和声功能等等，都能对学生音乐综合能力的培养起到有效的作用。

如果儿童在学习器乐前先学习了歌唱，这对他的器乐学习会有很大帮助。

柯达伊歌唱教学尤为重视合唱。

在合唱中，学生学会彼此倾听，形成与人合作的观念，增强了团队意识，进而培养了他们的个人责任感。

柯达伊教学法中“歌唱”教育理念对于古筝教学的启发摘要：古筝，是我国拥有悠久历史的的民族乐器之一。

从公元前至今，随着古筝的不断发展，在世界范围内学习古筝的人数日益增长，有关古筝学习的教学方法也层出不穷。

柯达伊教学法是世界三大教学法之一，其教育体系在理论与实践中都对音乐教育的发展提供了宝贵的经验。

本文将对柯达伊教学法中的“歌唱”教育理念进行探究，并从古筝教学的启蒙、学习的各个阶段以及气息方面入手，试图寻找将柯达伊教学法运用在古筝教学上的可行性。

关键词：柯达伊教学法歌唱古筝教学柯达伊·佐尔坦，是世界上著名的匈牙利作曲家、民族音乐理论家、音乐教育家，而以他的名字命名的“柯达伊教学法”和奥尔夫教学法、达尔克罗兹教学法被公认为世界三大教学法。

作为当代世界影响深远的音乐教育体系之一，柯达伊教育体系在理论与实践中都对音乐教育的发展提供了宝贵的经验。

古筝，是有着悠久历史的中国民族乐器之一，关于古筝的历史可追溯到春秋战国时期。

在司马迁编著的《史记》这套通史中，出现了最早记录古筝的文字：“夫击瓮叩缶弹筝搏髀，而歌呼呜呜快耳者，真秦之声也”。

中国古筝也因为这个记录，使后人得知筝最晚起源于公元前237前的历史依据。

这件拥有2000多年历史的乐器如今可谓家喻户晓，根据有关古筝学会的统计，目前中国古筝在世界范围内已有500多万学习者。

随着时代的发展，古筝在演奏和教学方面出现了大量的研究。

本文对柯达伊教学法中对于“歌唱”的教育理念进行探索，思考相关教学手段是否能借鉴于古筝教学，愿抛砖引玉，为当今古筝教学带来一丝新鲜的灵感。

1.柯达伊教育体系的基本理念和主要特点柯达伊音乐教育思想的核心是“音乐应该属于每个人”。

柯达伊认为，为了每个人的文化的发展，音乐是必要的，因为音乐是人的文化发展中不可缺少的部分1。

在他的教育体系中，有以下几个主要特点：1.民族音乐在教学中占有突出重要地位；2.以歌唱作为音乐教育的主要手段；3.以首调唱名体系培养全面的音乐能力。

柯达伊音乐教育思想-上篇知识点●为什么改革●国家性质（民族主义）●殖民文化与母语缺失（全面普及学校音乐教育，音乐属于每一个人）●改革的渠道：以歌唱为手段，通过民间音乐，首调唱名体系（包括首调唱名法，节奏读法，字母谱，手势，五声音阶和固定音名唱法的运用），音乐读写，听觉与视唱训练，丰富、高质量的音乐教材等作为教学素材来实施改革的理念●第一章柯达伊的生平与成就●历史的使命●成就：科达伊·佐尔坦匈牙利作曲家，民族音乐理论家和教育家，以他的名字命名的“柯达伊教学法”是当代世界影响深远的音乐教育体系之一●作曲家柯达伊●科达伊的作品被巴托克誉为“匈牙利灵魂的表露”●代表作：●戏剧《哈里·雅诺什》《纺纱房》，第一次引进民间歌曲●管弦乐《孔雀》以民歌旋律与舞蹈节奏相结合●儿童合唱作品居多，代表《耶稣和商人》复调性合唱作品●为声乐和管风琴所作《小弥撒曲》●民族音乐理论家柯达伊●代表作：《匈牙利民间音乐中的五声音阶》●意义：对于匈牙利民间音乐理论研究具有根本指导意义●音乐教育家柯达伊●殖民文化政策让柯达伊产生“要让音乐属于全体人民”的思想●柯达伊和领导下众多的老师们创作的教学方法被统称为“柯达伊教学法”●第二章柯达伊的音乐教育思想●关于音乐教育的哲学思考●音乐是人类文化发展不可缺少的一部分。

●让音乐属于每个人，成为每个匈牙利人都能理解的语言●学校音乐教育的目的和教学改革实践●音乐教育关乎人生命本体的需要和文化、民族、社会的发展，其意义远远超出一般范畴的理解（学校音乐教育与人的全面发展、早期音乐教育、民族和民间音乐培养民族精神）●时间线：●1925年，第一批建立在民间歌曲基础上的儿童合唱作品首次演出，●认为音乐教育应该是有系统的，只能给儿童们好的、具有艺术价值的音乐材料（对应奥尔夫经典名著）●1929年，提出普及音乐教育是重要的社会任务，而以歌唱为基础的教育形式，才能普及到每个儿童●1932年，提出学校教学中心要以歌唱活动为主，并制定了音乐读写的教学计划●1937年，采用首调唱名法进行视唱练耳训练，并阐述优点●1940年，强调幼儿园儿童音乐材料要以匈牙利的民间歌曲和歌唱游戏曲为主，提出要与音乐的母语进行启蒙音乐教育●1945年，制定音乐教学大纲中的教学目标和任务，主要为培养学生学习匈牙利母语的音乐，发展音乐读写能力以及其他音乐能力，唤醒儿童对歌唱的兴趣与爱好●1953年，演讲中概括了音乐家具有的特点是拥有良好的才智，听觉，情感，心理素质和技能●1970年举办第一届国际柯达伊学术专题讨论会●1975年创办国际柯达伊学会●倡导早期音乐教育●柯达伊教育思想高度重视童年形成性格时期的音乐教育●提出民间歌曲和民间歌唱游戏曲要成为幼儿园的主要音乐材料（对应1940年），注重歌词与语言，培养儿童民族主义，集体精神，高尚的品格，音乐趣味和音乐能力●学校音乐教育的基础●首先要牢固建立在本民族音乐基础上●民间音乐是培养艺术趣味的源泉●学校音乐教学材料的选择原则●（优秀作品对应奥尔夫经典名著）●教师和教学方法●注重师资力量的培养，希望老师们在教的过程中学，学的过程中教●专业音乐教育与普通学校音乐教育●认为音乐是类似语言，沟通人们情感的媒介●第三章柯达伊音乐教育体系的主要特点●科达伊音乐教育体系强调要立足于本国国情和实际，但可以吸收国外和前人的优秀传统与方法，作为建立本国教育体系的借鉴●民间音乐在教学中占有突出重要地位●重视歌唱游戏，游戏可以避免儿童过于早熟●随着年龄增长要逐渐增加，其它国家民族民间音乐学习内容●突出五声音阶，贯穿在各项教学内容中●歌唱作为音乐教育的主要手段●重视歌唱教学，正是在合唱中的歌唱，通过演唱二声部的小型名作歌曲来学习读谱●器乐教学也强调以歌唱为基础●音乐教学使用首调唱名体系●在1937年，即柯达伊教学生涯中期才推荐使用●比音高更重要的是声音的功能和相互关系的顺序，即调式●首调唱明法使每个音级位置相对固定下来，促进人对音乐感知力和音乐思维的形成●五个工具：●首调唱名法●由柯尔文完善，唱名不仅表示音高，也建立了音级倾向性和调式基础●节奏读法●应当尽早采用多声部形式进行●节奏读音采用象声词的形式，使节奏时值“符号化”，具有可读性●字母谱●只能标记音高唱名，不能表示节奏●作用：对初学者读谱起到过渡和辅助的作用，培养儿童听觉、理解和掌握各音级的关系，建立音阶调式概念，培养儿童听和声听觉与多声部音乐能力等●柯尔文手势●作用：●帮助理解音级之间的高低关系和调式音级倾向●身体语言的形式使抽象的音高关系可视化●可以进行二声部训练●转调练习，利用手势辅助，做同主音的音阶调式转换●固定音名唱法●先掌握首调唱名，后引入固定唱名，因其适合学习器乐和无调性作品●两种情况：●1.CDEFGAB（德、英）●2.唱名标记，升高半音is，降低半音es（意、法）●系统的音乐读写、听觉与视唱训练●丰富、高质量的音乐教材●好的内心听觉是音乐记忆的基础，促进音乐理解。