文学概论教材整理(张荣翼、李松版).docx
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文学概论整理供打印(一)第一章文学的本质特征第一节文学的本质一、文学的含义1)广义:泛指一切见诸于语言文字的材料2)狭义:借助于想想所虚构的语言艺术作品(包括小说、诗歌、散文、戏剧等体裁)3)折中:包括报告文学、人物传记、史论等体裁二、两种文学观——再现论与表现论1)再现论:文学是客观现实的再现(摹仿说)2)表现论:文学是作家心灵的自我表现三、文学是对社会生活的审美反映1)审美反映的含义:审美反映是审美主体面对美的食物,精神上获得的愉悦和享受,是人对自身本质力量的观照。
2)审美反映的特点:①审美反映是在审美情感中的反映,所谓审美情感是指作家、艺术家在生活体验的基础上对过去的体验进行的沉思、梳理和加工而升华了的第二种情感,它是一种既具有鲜明形象又超越世人利害可供心灵享受的情愫。
②审美反映同时是对审美主体的反映,审美反映同时是作家、艺术家人生境界的反映③审美反映是在审美理想观照下的反映。
第二节文学是语言的艺术一、语言在文学活动中的地位文学以语言为媒介,塑造文学形象,表达思想意蕴,所以语言是文学的第一要素。
二、文学活动中的言意矛盾1)意丰言寡:具有丰富心里感受而语言平凡浅陋,另一种极端为语言本身所携带的意义太多、太复杂,显得不够单纯、透明,遮蔽甚至歪曲了“意”的表达。
2)言不尽意:某些生成于个性体验的审美感受、对人生意蕴的领悟,本身具有不可言说或言说不尽的特点。
3)言滞后于意:语言的发展滞后于意识形态三、语言艺术的特征1)形象感知的间接性2)反映现实的广阔性3)表现情思的深邃性第三节文学的社会功能一、文学对社会的影响1)批判的武器和武器的批判2)干预生活与改造灵魂二、文学的审美教育作用1)文学的认识作用①对生活知识、生活现象的认识《红楼梦》是封建社会的百科全书。
②对人类自身的认识③同时帮助读者认识自己的灵魂2)文学的教育作用①通过英雄人物对读者有影响作用②通过揭露、暴露不良品行是接受者有则改之无则加勉,从而起到教育作用③代表社会进步的艺术形象对读者的启迪作用3)文学的审美娱乐作用给人以美的享受,使人得到娱乐和休息第二章文学作品结构【分析文学作品的三个层次:语言、形象、意蕴】第一节文学语言一、文学语言与普通语言的区别1)文学语言是内指性的语言,普通语言是外指性的语言。
文学概论知识点梳理一、知识点速记1.文学风格是文学作品中所呈现的作家创作个性。
2.独特风格的成型,乃是一个作家走向成熟的重要标志。
3.人类社会生产包括物质生产和精神生产,还有人类自身的生命生产,文学属于社会的精神生产领域。
4.当代文学消费具有两重性。
5.文学流派的形成的有关因素:相近的题材,相近的艺术风格和相应的文体,相近的艺术方法和技巧,相近的社会身份和社会阶层,自觉结成的文学社团,相近的理论主张。
二、名词解释1.五四文学潮:指的是1917年前后兴起的崇尚民主与科学启蒙、倡导进化论历史观、推崇白话文写作的文学思潮,代表作家有陈独秀、胡适、鲁迅、郭沫若等。
2.现代主义:现代主义是在西方19世纪末20世纪初兴起的多种文学思潮的统称,包括后期象征主义、表面主义、超现实主义、存在主义及荒诞派等。
3.文学消费:有广义和狭义之分。
广义的文学消费是指人们用文学作品来满足自己的精神需求的过程,即文学阅读或欣赏。
狭义的文学消费是近代以来出现的,指的是在文学成为一种特殊的商品以来,人们对它的消费、阅读和欣赏。
三、简答论述1.风格作为文学中体现作家创作个性的东西,具有哪些特征?答案:具有独创性、稳定性、多样性。
(1)文学风格的独创性,是指风格体现出作家独一无二的艺术个性和创造性;(2)文学风格的稳定性,是指作家的风格从形成时起会在一定的时间里保持基本稳定和延续;(3)文学风格的多样性,是指由不同作家的不同风格形成的总体上的风格差异性和丰富性。
2.浪漫主义思潮的基本特征。
(1)崇尚想象。
浪漫主义作家总是喜欢在作品中张扬主体的想象、幻想以及相伴随的情感,表现了鲜明的主体意识,从而透露出强烈的主观性。
(2)主张回到自然。
他们大都把自然视为一个有机整体,主张回到自然、回到中世纪的田园牧歌生活。
同时,认为人不仅是有机体,而且本身也是一件艺术品。
(3)倡导象征与神话。
他们大量采用象征手段,使平凡、粗俗的现象作为生活整体而进入文学的象征系统中。
2022期末考试文学概论知识点整理说明:以下复习要点,基本能够覆盖《文学概论》课的主要内容,笔者整理的只是一个提纲, 许多内容都要和课本结合起来看,不能脱离课本。
如果发现与课本内容有出入的地方,要以课本为准。
有些内容明确指出课本上哪一部分要掌握,本“要点”没有设计试题和答案,这样的内容更要看课本。
另外,本要点毕竟只是一个提纲,有些没有要求的,不是说不用掌握, 有一些和本要点所列的知识点相似的或同等重要的知识点,还是以掌握住为好,把本要点作为一个学习指导和示范,效果会更好。
1、中国古典诗论中,唐代诗人王昌龄在其著作《诗格》中首次使用了“意境”的概念。
2、文学接受的动机主要有审美动机、求知动机、受教动机、批评动机和借鉴动机。
3、事件由所叙述的人物行为及后果构成,一个事件就是一个叙述单位。
4、导致读者阅读过程中产生的“第二文本"与作者创作的“第一文本"之间出现异变的原因有政治观念、文化观念、文化视野、个人经验、文化欣赏能力。
5、没有固定视角的全知叙述可以称为“零聚焦”叙述,而从某个人的单一角度讲故事则是“内聚焦”叙述。
6、叙事性文学作品中的人物通常具有行动元和角色的二重性特点。
7、高雅文学有时候又称纯文学、美文学、严肃文学、精英文学。
8、西方的现代语言学批评的主要代表性学派包括俄国形式主义、新批评、结构主义。
9、美学观点和历史观点作为马克思主义文学批评的最高原则,是由马克思、恩格斯在给作家斐•拉萨尔的信中提出来的。
10、汉代学者王充在其著作《论衡-乱龙》中创造了“意象”这一概成艺术构思和艺术传达的过程。
(这也是一部文学作品从内在心理体验到外在形式的形成过程。
)语言呈现:是作家将构思成熟的艺术形象用语言表达出来的过程。
(eg :眼中之竹到胸中之竹到手中之竹。
眼中之竹山是指客观存在的竹子,而胸中之竹则是艺术构思过程中的艺术形象,至于手中之竹, 已经是经过艺术传达之后的竹子,是画在纸上的画图,是最终完成的作品。
文学概论(第二版)知识点梳理(8)1.文学生产:广义的文学生产指作家的创作活动以及将作家创作的成果变成能为公众共享的文学作品的一切社会行为。
狭义的文学生产是资本主义时代以来,纳入市场经济运行过程,与资本增值相关的一切文学写作活动和文学文本制作活动的社会行为的总和。
2.文学消费:广义的文学消费是对于文学作品的拥有,特别是指通过阅读和欣赏文学作品来满足自己的精神需求的社会行为。
狭义的文学消费指与市场经济运行过程中的文学生产行为相适应的、通过付费购买而占有作品以及在购买基础上阅读和欣赏作品的社会行为。
3.文化事业:是代表国家意志和社会主流意识形态,由政府投入并控制或由政府机关的文化政策予以扶持的那些文化产品的生产与服务活动。
4.文化产业:是按照市场运行规则从事文化产品生产和提供文化服务的经营性行业。
5.文化市场:文化商品、文化服务以及文化资源营销活动的场所。
6.文学媒介:就文学的内在组织而言,文学作为语言艺术,其媒介是语言;就文学信息传播的形式与渠道说,文学媒介是文字、书籍、报纸、杂志、广播、电视、网络等。
7.图像化转向:当代文化的图像化转向在直观层面上表现在文化生产与消费领域,电影、电视、摄影、网络图像、卡通读物、图像化书刊等是其不同组成成分。
在这个过程中,照相、电影、电视等媒体技术的发展,起主导作用。
8.网络文学:网络文学是指借助计算机互联网发表和传播的文学作品。
包括两种类型:一类是网载文学作品,即把传统的纸介质文学印刷读物搬上电脑网络供读者阅读;一类是网络原创文学,即在电脑上完成创作并在网络上首发的文学作品。
真正意义上的网络文学是网络原创文学。
9.文学的民族性:指一个民族具有的文学风格和特点。
重在说明一个民族与其他民族在文学发展方面相比较而产生的特点和差异,标志着一个民族的文学共同具有的文化身份属性。
民族文学概念是基于对民族和民族性的认知而形成的文学概念。
10.文学的世界性:重在说明各民族文学之间的共同点和类似之处,并且包含了各民族优秀的文学具有为世界人民共享、能够作为全人类的遗产在世界文学史上占有地位的意义。
高职高专《文学概论》教材编写刍议作者:张海涛来源:《文学教育》2021年第02期内容摘要:编写高职高专《文学概论》教材要汲取近十年比较通行的《文学概论》教材的经验,要遵循四个原则:文学理论是基础,应用能力是目标的应用性原则;结合文学发展和文学研究前沿,反映文学最新变化、文学研究最新成果的时代性和前瞻性原则;与文学史课程、写作课、文学鉴赏课等课程互补性原则;简明生动、深入浅出,难易适中的可读性原则。
关键词:高职高专文学概论教材编写《文学概论》是高职高专语文教育专业的基础主干课(有的院校小学教育专业也把它作为基础理论课),对于提高学生的文学理论素养,培养学生文学创作能力、文学鉴赏能力、文学批评能力、文学研究能力有重要作用,也是学好其他文学课的基础课,还是学生将来走向讲台,讲授语文课能够有自己独特见解,不人云亦云、照本宣科的重要工具课。
但是长期以来,针对高职高专人才培养目标,符合高职高专办学实际,满足高职高专师生需求的《文学概论》教材却少之又少,很多院校直接使用理论性、学术性、思辨性很强的本科教材,造成这门课理论程度深,实践能力差,学生不愿上,老师不好教,学了不会用等现象,这非常不利于高职高专人才培养目标的实现。
因此,编写符合高职高专特点的《文学概论》教材成为当务之急,这是提高该课程教学质量,培养合格语文教师的重要保证。
那么,该如何编写高职高专《文学概论》教材呢?笔者认为汲取经验是基础。
我国已有百余年编写文学理论教材的历史,编写的教材250余部(据鲁枢元,刘锋杰,姚鹤铭《文学理论·绪论》),前人的编写经验是最为宝贵的财富,而近十年的《文学概论》教材是最符合当前指导思想和文学理论实际的,因此要以此为基础。
笔者研究分析了最近十年比较通行的20余种《文学概论》教材,发现编写情况如下:从内容的编排来说,有的以理论为主,这类教材往往有完整严密的文学理论体系,文学活动论、文学本质论、文学创作论、作品构成论、文学接受论、文学发生发展论等方方面面都涉及,结构谨严,条理清晰,逻辑分明,而且每部分都是旁征博引,引经据典,如童庆炳《文学理论教程》(第四版)、姚文放《文学理论》(第四版)、王元骧的《文学原理》(第四次修订版)等。
名词解释:1.文学四要素美国学者艾布拉姆斯,文学四要素图示,文学实际上由四种不同要素构成的完整系统,四要素分别是作品、世界、作家和读者,他们之间具有确定的结构关系.2.意识形态法国哲学家特拉西创造, 根据威廉斯归纳的马克思主义经典作家那里,意识形态至少三层意思:第一,意识形态是指特定阶级或集团的信念体系.第二,意识形态是各种幻觉的信念体系,尤其是说位的虚假观念或意识,与真知或科学形成对照.第三,意识形态是意义和观念的一般产生过程.3.艺术构思是指作家在特定创作动机的指引下, 在已然激起的创作冲动的驱使下, 在选定创作对象的基础上运用艺术概括,艺术变形等手法塑造艺术形象, 构织故事情节,最终形成完整艺术世界的思维过程.4.文学批评是在文学接受的根底上,以一定的理论、方法对文学作品为中央的各种文学现象进行研究和评价的文学活动.5.陌生化以作者或者人物似乎都未见过此事物,以陌生的眼光描写, 以消解“套板反响〞, 使读者产生某种新奇感的构思方式.如曹雪芹与刘姥姥6.文学材料文学材料是指作家有生以来从社会生活中有意接受或无意获得,因而具有主体性的一切生动丰富却相对粗糙的刺激和信息.7.意境指抒情性作品中呈现的那种情景交融,虚实相生,活泼着生命律动的韵味无穷的诗意空间.8.话语蕴藉是对文学活动的特殊的语言与意义状况的概括,指文学作为社会性话语活动蕴涵着丰富的意义生成可能性.9.文学消费是指人们为了满足自身文化,审美与娱乐等方面的精神需求而对文学产品加以占用,利用, 阅读或欣赏的一项活动.10.隐含的读者指作家本人设定的,能够把文本加以具体化的预想读者.表达者讲述故事是一种语言交流行为,表达者在表达时心目中存在者潜在的接受着,这种由表达者所设定的隐含在表达动作中的接受者就是隐含的接受者.简答与论述:一、文学消费的二重性指什么①文学消费具有特殊商品消费性质在马克思恩格斯看来, 文学艺术不仅具有商品属性,更具有意识形态属性,因而是一种特殊的精神产品消费,具有二重性质.文学消费之所以不等同于一般商品消费,其理由在于:首先,文学产品的消费价值对不同的消费主体来说具有不同衡量标准.其次,文学消费者所支付的货币与其中寓含的作家创造性劳动难以等价.再次.文学产品的消费具有超时空性甚至价值增值性.最后,文学产品的消费是一种文化信息的传播与接受,且具有再创造的性质,它要求消费者本人的积极参与.②文学消费具有一般商品消费性质从文化流通领域来看, 文学产品具有明显的商品性质,文学消费也随之深深烙下了一般商品消费的印迹.文学消费作为一般商品消费,对于作者、出版者、发行者以及广阔读者有着重要的各具特色的作用和影响.二、怎么理解“文学是一种人学〞的说法①文学的表现对象是人文学是人学对文学的一种界定.其根据在其再现和表现的主要内容和对象是人.人作为社会活动的主体,在文学反响社会的过程中必然会涉及到人.②文学的目的是人文学作为意识形态的形式,必然会反映社会,反映社会,反作用于社会.社会的开展需要人的作用,这样,反映社会的文学必然会以人作为对象对社会进行再现,文学的产生来源于人的创造,文学的最终目的还是为了人.③文学是人的自我意识中国文学史上,第一个提出文学是人学是周作人在其著名作品?人的文学?中提出.20世纪伊始,外国文学观念涌入国内. 在日本留过学的周氏兄弟受当时日本浪漫主义的影响, 当面对新文学的建设时, 提出“人的文学〞认为中国的文学是庙堂文的, 腐朽的,非人的文学, 所以要建设清新的“人的文学〞,此文章是继胡适 ?文学改良刍议?、陈独秀?文学革命论? 之后又一重要的新文学建设文章,对中国现当代文学有巨大的意义.事实上,国外从卢梭,伏尔泰开始,就有着“文学是人学〞的概念,更早的是“文艺复兴〞中由神到人的转变就有着模糊的人学.如果要追根溯源,那么古希腊的原欲精神也可作为“人学〞.有两种含义:其一是大写的“人学〞,即关注现实,主要是有现实主义者和社会主义者倡导的“群体的人学〞,社会主义人学倡导一种是小写的“人学〞,强调描写个人的感悟,一时的心境,主要是社会主义者,现代主义者,以及自由主义者所倡导. 周作人早期倡导“平民的文学〞;20年代中后期,特别是五四运动后,就转向“小写的人的文学〞了.整个20 世纪文学,其实就可以看出文学的争夺.钱理群老先生在?现代文学三十年?的序中提出现代文学中“人的文学〞本质是“人的现代化〞的问题.三、你认为“文如其人〞吗为什么我认为应该辩证的看待文如其人.①“文如其人〞顾名思义,即可通过文来展现人.比方李清照〔她早期的生活富裕,出嫁后与赵明诚生活更是美满快乐,所以前期多写悠闲生活;金兵入据中原时,丈夫离世,境遇孤苦,在后期便多悲叹身世,情调感伤.?如梦令?是李清照年轻时的词作,写她经久不忘的一次西亭畅游,这首诗表现清新淡雅卓尔不群的情趣,豪放潇洒的风姿,活泼开朗的性格.此时的李清照并没有任何压力.只管儿女情长,赏花弄月.后期的“寻寻觅觅,冷冷清清, 凄凄惨惨戚戚〞犹如在耳.这首?声声慢?通过描写残秋所见所闻所感,抒发自己因国破家亡,天涯沦落而产生的孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪.②孔子曾说:“君子不以言举人,不以人废言〞,“文如其人〞的观点是片面的,形而上学的,像贺铸,是一个词风和个性都非常特别的人.他长相奇丑,身高七尺,面色铁青,人称贺鬼头,能诗文,尤长于词.他既有?六州歌头?这样一首寓豪士、侠士、狂士于一体的自况生平之作,又有?鹅鹊天?这样于平静的笔端之下溢满对妻子的深情,真挚哀婉,感人深至的词,由此可见其文与人相悖.③对于文是否如其人,应具体情况具体分析,讲文与人的立场放置于一个客观的环境看诗.对于文确如其人的现象,我们可以根据人来分析他的文学创作,也可以通过文学创作这样途径来了解人的性格特征等,这样可以易于我们的学习和掌握;对于人与文相悖的情况,那么应该适当的把握文与人这一关系,将文与人的联系剖开而论, 这样对于作家作品的理解也不至于进入一个误区. 四、电子文化如何瓦解了作者的地位电子文化是以各种电子媒介为载体来生产和传播信息的的文化,比方电脑,网络、等.由于技术的进步,一种新的电子文学应运而生,它彻底改变了印刷文本的物质性,形成了极为复杂的超文本.消解了印刷文化中的理性书写主体.①首先,电子文学创造了超文本的广泛链接,使那种固定和独立的印刷文体消失了,取而代之的是主文本与诸多副文本的网状结构.固定的独立文本地位消失,导致了独立自主的作者地位的动摇,也就是说超文本削弱了作者的自主性.②其次,如果说多重链接打破了印刷文本的独立自足性,构建起一个文本间的相互关联的网状结构的话,那么,一种全新的分叉选择创造了超文本.较之于印刷文本的作者, 在超文本的生产中,书写带有更多的可能性和选择性.分叉选择也就是作者可以在更多的资源和可能性中选择自己想要的方案.当然,问题往往呈现相反的方面,面对如此海量的信息,作者在不断的选择和组合时,难免产生手足无措的无能感和挫败感,因此造成超文本的碎片化和平面化.这种情况下,印刷文化时代那种自我掌控和决定性的作者主体性消失了,作者的书写看起来更像是一架机器.③线性模式的瓦解,亦即非顺序性书写的出现,他终结了印刷文化书写和阅读的线性模式.超文本的非顺序性意味着思维形式的变革,不但写作过程不在依循某种惯常的顺序,表达情节也打破了从开端到结尾的顺序,甚至作者和文本的因果关系也变得不那么确定.总之,在电子文化的超文本环境中,作者与文本的关系发生了深刻变化,印刷文体中那种固定独立的文本及其作为生产者的独立自足的主体被消解了,作者的身份、地位和功能变得越来越不稳定. 五、文学真实与生活真实有什么不同①文学作品中“狭义的生活真实〞,主要指实际生活中客观存在的人和事,即人物和事件合乎生活的常情常理,是没有经过加工提练,没有经过人的大脑主观意识过滤的生活.广义的“生活真实〞包括狭义的生活真实、历史真实和科学真实.②艺术真实是指艺术家从生活真实中提炼、加工、概括和创造出来的,通过艺术形象集中反映了一定历史时期的本质、规律的社会生活的真正面貌.区别:生活真实是自然形态的、纯客观的东西,艺术真实是观念形态的东西,是主、客观的统一.比方?西游记?中的孙悟空,他就不是生活真实中的人,他是一个猴子,但又具备人的性格与特点,有人的思维和行为.因此,说孙悟空是一个艺术典型.六、文学作为语言艺术的根本特点是什么为什么更应是作为话语的艺术1. (1)形象的间接性文学作为语言艺术,不直接作用于读者者的感官,却由于模糊性和多义性, 可以充分调动读者想象,使读者获得自由的审美感受.如小说的影视改编总是不尽人意.(2)表现社会生活不受时空限制,这是绘画,雕塑等其他艺术形式难以做到的.(3)文学还可以借助种种艺术手段,多层次、多角度地直接展示人物的内心活动,绘画, 雕塑只能通过形体,电影通过动作,音乐能表现内心世界,但太抽象.2.由于话语是文学语言的存在方式,文学语言是话语:作品是作家站在某种立场进行的价值构建,在对文学作品进行分析时,往往还会观察语言背后的价值立场.将文学语言看作是话语,认为文学语言是一种价值构建,正确揭示了文学语言的意识形态构建属性.文学话语的特点具有蕴藉性七、如何理解文学创造的主体①文学创造的主体是存在于艺术生产活动中的艺术生产者,即作家这种特殊的生产者.人并非任何时候都可以称为主体.只有当人处于与特定客体的特定关系中并对客体的主动、主导地位具有主体性时,人才是真正的主体.文学创造的主体首先必须存在于文学创造活动中,并创造文学产品.所以,我认为,只有处于文学生产活动中并具有主体性的即自觉的创造者,才是真正的文学创造的主体.例如,巴尔扎克写出了伟大的作品一一?人间喜剧? ,那么巴尔扎克就是文学创造的主体.②文学创造的主体是美的体验者、评价者和创造者文学活动与人类物质实践活动和科学熟悉活动不同,它属于一种价值判断活动,更具体的说,属于审美价值判断的领域.在文学活动中,主体对客体的活动虽然也是一种观念活动,但与科学熟悉不同,它主要通过对具体审美价值的客观事物即审美客体的直观感受、情感体验, 对对象作出审美判断和评价,并在此根底上运用文学话语创造出具有审美价值的艺术世界. 因此文学创造的主体既是美的体验者、评价者和创造者.③文学创造的主体是具体的社会人首先每一位作家、诗人,他们都是活生生的、不可重复的“自我〞,都有自己的生命,有自己的自由创造,因此他们的作品无论就内容或形式来说,都烙下了独创性的印记,都表现出个人对生活的独特感受和创作个性 .不同的文学创造主体就有不同的艺术风格的作品,如鲁迅和周作人兄弟,早期经常生活在一起,但写起文章来,一个沉郁、辛辣,一个平和、冲淡;一个关心民间疾苦,一个崇尚亲适趣味,他们在政治上分手之前,情趣就不一样.八、小说的表达方式有哪几种,各有什么优缺点讲述:有一个明显的故事讲述者,故事就是以她的口吻或声音来讲述优点:讲述是对作者隐含作者和表达者的主观介入不加限制和表达缺点:讲述具有明显的人为性,有一个表达者或隐或显地横在读者与故事之间而形成某种距离呈现:外表上看起来没有一个明显的表达者在讲述,事件、动作和场面好似都是自然而然地展示出来的优点:根据自然而然的呈现,比较容易拉近读者和故事的距离缺点:呈现那么是尽力限制和约束他们的声音在文本中出现九、文学的审美意识形态性质是什么是指与现实社会生活密切缠绕的审美表现,其集中形态是文学、音乐、戏剧、绘画、雕塑等艺术活动,不是审美与意识形态的简单相加,而是指在审美表现过程中审美与社会生活状况审美意识形态是审美与意识形态的复杂组合形式,二者相互交织、渗透在一起,或相互融合,或相互冲突.它的性质可从目的、方式和态度三方面加以理解.①文学既是无功利的也是功利的.从目的看,文学既是无功利的,也是功利的.无功利是指不追求实际利益的满足. 审美是无功利的,无论是作家或读者,在创作或欣赏的审美活动中都没有直接的实际目的, 只有在无功利目的的前提下才能进入纯粹的审美世界.无功利的审美活动才会发现事物的美和诗情画意,才能写出文学作品.但文学内在地潜伏着功利性,由于文学是一种社会的、人性的、现实的活动和产品,文学或批判或歌颂或反映或展望社会意识形态,会产生社会的功利作用.文学的功利性是间接的,它的作用是通过无用来实现.②文学既是感性的也是理性的.从方式看,文学以形象感性的方式蕴含着理性.理性是指理性熟悉,抽象的思想,是由概念、判断、推理构成的思维过程和它的结果.文学创作中感性审美活动和理性活动交互掺杂,不过这种理性分析和归纳是对形象材料的思考和设想. 文学欣赏中的理性是一种审美理解,交融着审美直觉、审美想像、审美情感、审美领悟,获得一种审美熟悉;当进行审美批评时,便进入到感兴和妙悟之后的科学理性熟悉阶段了. 创作和欣赏的感性理性双重交融均为文学形象本身的双重性决定,文学形象的特点就是感性中蕴含着理性,这种理性是一种特殊形态的理性,一般外表看不见,但它是存在的.前面说的文学中的意识形态意义、文化意义就是这种“诗的思想〞,最准确的说法是文学的意味.③文学既是情感的也是熟悉的.从态度看,文学是通过一种审美情感表达一种审美熟悉的态度,这种审美情感是好恶、肯定、否认、欢乐与痛苦.黑格尔说,情致是艺术的中央,是文学个性形象的心情,是具体感人的,但在情致中蕴含着价值和理性熟悉,二者不可别离.文学家是充满感情的主体, 他通过情感评价来熟悉世界. 有些作品看似十分客观冷静, 是“零度写作〞,似乎作者是“ 客观主义〞,实际上这是一种文学风格的形态,他通过极隐蔽的方式,或选择形象,或借文学形象表达的方式,或借符合冷漠的文学个性本身的方式暗示一种对生活、社会、人性、文化的评价.由上述三方面看,文学的审美意识形态性质是一种从不同角度观照的双重性质:是审美与意识形态的双重融合,这种融合为文学的审美特征所决定.十、为什么说一切景语皆情语〔可以举例说明〕景,是存在于人的意志之外的客体,我们所生活的客观世界都是有各种各样千变万化, 绚丽多彩的景物构成的.例如,一年四季就有不同的景像春风温暖,百花盛开,翠柳依依;夏日炎热,阳光凶猛;秋风肃杀,万物凋零,树叶纷落;冬万里无垠,寒风袭人.情,是每个有思想有观念的人都会有的.每个人都会发出一些感慨:快乐,悲伤,郁闷,思念,思念,愤怒等等.我们生活在具有丰富感情的世界中.文学作品的语言可分为景语与情语.景语,即文学作品中作家、诗人用以写景、状物的语言.情语,即抒情作品中作家、诗人用以抒发感情的语言.从这可得出,景语与情语的联系对文学创作具有重要的作用.在一些优秀的文学作品中,景语与情语的配合、交融更显得突出.一般说来,情与景的交融有三种不同的类型.一是触景生情:人不同,景也不同,时世不同,情也就不会相同,即使面对同一景,由于时世不同,所产生的情也就大不相同.同样是咏春,身任治世太守的白居易欣赏的是西湖早春,“莺争暖树〞,“燕啄新泥〞,“乱花渐欲迷人眼〞,一派生机;而身逢乱世的诗人杜甫看到的却是“国破山河在,城春草木深〞,一片凄凉,以至见花流泪,闻鸟心惊.他忧国忧民,苦念家人,痛人肝肠;沦为阶下囚的南唐后主李煜更是怕见春色,“触目愁肠断〞,每日“以泪洗面〞, 吟出的是“问君能有几多愁恰似一江春水向东流〞的千古悲歌……这是触景生情,景因人异,自古如此.二是移情与景:作家、诗人带着强烈的主观感情色彩接触外界景物,把自己的感情注入其中, 借着对景物的描写将情抒发出来,于是客观景物也就带上了作家、诗人的主观感情色彩.例如王维的?送元二使安西?:“渭城朝雨泡轻尘,客舍青青柳色新.劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人.〞由于“柳〞与“留〞谐音,作者便通过对柳树的描写,抒发自己对故人依依不舍的离别之情.三是托物寄情:如李白的?送孟浩然之广陵?,这首诗全是对客观事物的具体描写,从那烟花三月中已透露出对友人的祝福;从那孤帆远影中表达作者情深意挚的情感.作者通过对物的描写来表达自己的感情,这就是托物寄情的表现.综上所述,景物描写的目的,是为了展现作者的感情,无论是写景的实写还,写景的虚写,都是一切景语皆情语的.。
文学概论【名词解释】艺术构思艺术构思就是作家在材料积累和艺术发现的基础上,在某种创作动机的驱动下,通过回忆、想象、情感等心理活动,以各种艺术构思方式,孕育出完整的呼之欲出的形象序列和中心意念的艺术思维过程。
直觉直觉就是省略了推理过程而对事物的底蕴或本质做出的直接了解和揭示。
文学风格文学风格是指作家的创作个性在文学作品的有机整体中通过言语结构所显示出来的、能引起读者持久审美享受的艺术独创性。
文学思潮指在一定历史时期内在一定哲学思想、美学观念、文学主张支配之下所形成的文学创作的潮流。
文学流派文学流派,就是一批在思想倾向、美学观念、文学主张等方面相互趋同或接近的作家自觉或不自觉地形成的文学派别,他们在实际创作中往往表现出艺术特色和风格追求的一致性。
文学体裁文学的不同类别或文学作品的具体样式,称为体裁。
小说小说是一种侧重刻画人物形象、叙述故事情节的文学样式。
小说可以分为长篇小说、中篇小说与短篇小说,文言小说与白话小说等等。
期待视野所谓“期待视野”,就是指读者的全部知识、经验和修养等所构成的欣赏背景,它对欣赏活动起着一种参照框架的作用,一旦缺少这一参照框架,欣赏活动编号变得毫无意义。
隐含读者隐含读者,指相对于现实读者而言的,作家本人设定的能够把文本加以具体化的预想读者。
是作家预想出来的他的作品问世之后,可能出现的或应该出现的读者。
共鸣“共鸣”原是从物理学吸收而来的概念,它是两个振动频率相同的物体之间所发生的声音的共振,在文学鉴赏中则是指读者的思想感情与作品的情感意蕴达到一致,进而发生心灵的共振,它一是指读者与作品中的人物形象之间思想感情的共振,二是指读者与作者之间思想感情的共振,三是指读者与读者之间思想情感的共振。
文学批评文学批评是以对文学作品为中心兼及一切文学活动和文学现象的理性分析、评价和判断。
文学批评既属于文学接受范畴,又超越了接受范畴。
社会历史批评社会历史批评是一种从社会历史发展的角度观察、分析、评价文学现象的批评方法。
文学与作品第一章文学与语言文学从根本上说是语言性的,文学作品是语言的艺术,是与其他艺术作品最大的区别。
有关文学与语言的关系有两个观点:①语言是文学的载体,是手段和工具,文学表达是目的;②语言是文学的本体,是文学存在和显现价值的本体。
一、文学语言的理解⑴言可尽意孔子要求语言表达要“文质彬彬”,“辞达而已矣”。
文德统一,即外在的美和内在的德。
对于语言与意、象之间的关系,孔子认为,书、言、意之间不可直接通达,于是圣人通过立象来沟通三者.王弼认为“言出于象”,可以通过语言追索象的存在,“象生于意",可以从形象之中理解意义所在.⑵言不尽意庄子有“得意忘言”的观点,认为语言是用来表达思想意识的,掌握了思想意识就不必在意语言了.他还认为语言有言说的边界,而意义的内涵无限,书写固然具有记录的功能,但意义并不是语言能完全传达的。
庄子对于言意困境的揭示引导人们去思考文学表意功能的巨大潜能。
刘勰也认为“神道难摹”,微妙的道理即使用精确的语言也不能完全表达.言不尽意的主张既是对言与意的边界的区分,也体现了对言语背后的意义的探索精神。
二、文学语言的特点①形象性:形象性是文学的首要特征,体现在以形象反映社会生活。
文学的媒介是观念性的语言符号,而不是视觉符号,因此作家需要多种手法实现文学语言的形象性,如运用修辞手段。
②蕴藉性:语言有指称功能和表现功能。
普通语言侧重指称功能,而文学语言则侧重表现功能,是情感性的,功用在于表达情感.文学作品语言的这种内指性显示了它与其他文体语言的差异。
③音乐性:汉语具有音乐美,主要体现在音节、节奏和韵律上.魏晋后出现了古典诗歌“律绝体",近体诗讲究平仄、对偶、长短和轻重的格律规范,开始看重汉语言本身的音乐性.不仅在诵读时有音乐感,意象与情感也在虚实、明暗、上下的变化中推进、对照与转换.西方语言也具有声音、节奏与韵律的音乐感。
—-——----————--—-——-———--—--——-—-—-—----—-—--—-—---——————-————-—--—-——--—-——-———-———-——-——————-—----—-——-—----—-----—第二章文学与文本语言学转向:是用来标识西方20世纪哲学与西方传统哲学之区别与转换的一个概念,即集中关注语言是20世纪西方哲学的一个显著特征,语言不再是传统哲学讨论中涉及的一个工具性的问题,而是成为哲学反思自身传统的一个起点和基础。
文学与作品第一章文学与语言文学从根本上说是语言性的,文学作品是语言的艺术,是与其他艺术作品最大的区别。
有关文学与语言的关系有两个观点:①语言是文学的载体,是手段和工具,文学表达是目的;②语言是文学的 本体,是文学存在和显现价值的本体。
一、 文学语言的理解⑴言可尽意孔子要求语言表达要“文质彬彬” ,“辞达而已矣” 。
文德统一,即外在的美和内在的德。
对于语言与意、 间的关系,孔子认为,书、言、意之间不可直接通达,于是圣人通过立象来沟通三者。
王弼认为“言出于象” ,可以通过语言追索象的存在, “象生于意” ,可以从形象之中理解意义所在。
⑵言不尽意 庄子有“得意忘言”的观点,认为语言是用来表达思想意识的,掌握了思想意识就不必在意语言了。
他还认为 语言有言说的边界,而意义的内涵无限,书写固然具有记录的功能,但意义并不是语言能完全传达的。
庄子对于言 意困境的揭示引导人们去思考文学表意功能的巨大潜能。
刘勰也认为“神道难摹” ,微妙的道理即使用精确的语言也不能完全表达。
言不尽意的主张既是对言与意的边界的区分,也体现了对言语背后的意义的探索精神。
二、 文学语言的特点① 形象性:形象性是文学的首要特征,体现在以形象反映社会生活。
文学的媒介是观念性的语言符号,而不是 视觉符号,因此作家需要多种手法实现文学语言的形象性,如运用修辞手段。
② 蕴藉性:语言有指称功能和表现功能。
普通语言侧重指称功能,而文学语言则侧重表现功能,是情感性的, 功用在于表达情感。
文学作品语言的这种内指性显示了它与其他文体语言的差异。
③ 音乐性:汉语具有音乐美,主要体现在音节、节奏和韵律上。
魏晋后出现了古典诗歌“律绝体” 究平仄、对偶、长短和轻重的格律规范,开始看重汉语言本身的音乐性。
不仅在诵读时有音乐感,意象与情感也在 虚实、明暗、上下的变化中推进、对照与转换。
西方语言也具有声音、节奏与韵律的音乐感。
第二章文学与文本语言学转向: 是用来标识西方 20 世纪哲学与西方传统哲学之区别与转换的一个概念,即集中关注语言是 纪西方哲学的一个显著特征,语言不再是传统哲学讨论中涉及的一个工具性的问题,而是成为哲学反思自身传统的 一个起点和基础。
在方法论上,人们把语言学的理论模式作为一种新的认知范式,广泛用于各学科的研究;在观念 上,人们彻底抛弃了工具论的语言观,强调语言的本体性。
其内涵包括:以索绪尔的语言观为理论起点,俄国形式 主义、捷克布拉格学派、英美新批评以及法国结构主义等文学理论。
以福柯为代表的后结构主义思潮推动语言向话 语转型。
象之,近体诗讲 20 世作品与文本的区别:作品更强调与作家主体的联系,而文本更强调自身结构和系统的独立性和自足性。
作品论意味着作者可以成为作品意义阐发的中心权威,文本论则意味着对于作品中心、本源或根基的颠覆,文学的意义转向多元化、相对主义和不确定性。
一、从作品到文本形式主义文论将文学作品视作自主的结构系统,分析语言、技巧、风格和结构功能;英美“新批评”文论认为文学文本是具有独立结构的语言系统;法国结构主义文论认为文学文本是特殊的文学惯例与代码定势;后结构主义文论强调文本的“互文性”内涵;罗兰•巴特认为任何文本都是未完成和开放的,有赖于读者的自主自由阅读(作者之死);后现代主义文论则将文本视作反中心的网络结构。
在文学文本论中,文本的内涵有以下四个特点:①文学的自主性强调作品是一个自主的、封闭的系统结构,独立于外在的社会文化。
美学是独立自治的。
文本论强调文学背后的意义,即坚信作品语言和形式背后必定存在客观本质和意义。
②文学文本是一种自主自为的存在作品独立于作者、读者以及外在世界,是一种自在自为的存在。
文本中心论认为,文学研究应该聚焦于作品本身。
③文本作为一种方法论的领域罗兰•巴特以文本概念取代作品概念,意味着一种新的文学观的建立,一种新的文学视野的诞生。
文本的构建活动是“穿越” ,文本意义是生产性、动态性、开放性的。
④文本作为一种能指的游戏文本的意义在不断的延异之中,处于差异、断裂和变化之中。
文本是去中心的,在延异之中衍生生产性的意义。
文本的生产性意味着:1.文本与它置于其中的语言的关系是重新分配的;2.诸文本的交换,即文本的互文性。
作品到文本的观念转型意味着现代性与后现代性文学理论的分野。
后现代思想是怀疑论的、开放的、相对主义的和多元论的,是对大一统的政治信条和专制权力的激进批判。
二、文本话语的性质定位文学文本:这一语汇来自20 世纪以来的结构主义和解构主义理论。
是指创作出的文学作品的文本,由一定的语言组成的、多层次的、含有审美意味的、开放性的符号系统。
该理论将文学写作物孤立起来,作为一个相对封闭和自足的整体来看待。
当我们说文学作品时,是说包含了作者意谓、批评家阐释、读者的个人悟解在内的意义网络,而文学文本只是由各种语词按照一定构词规则、修辞关系构成的表达物。
文学文本是康德哲学中的“物自体”1°文学文本是一个相对封闭的概念,是一个有自我组织和协调能力的整体。
原型:某一形象在作品中循环出现或反复出现的文学单位,如某种形象、主题、叙事模式、情感意向等。
原型批评:从文学的乃至文化的整体观念出发,认为单个的文学作品都是对人的某一文化原型观念的表达。
互文本:法国结构主义符号学家克里斯蒂瓦提出的概念。
文学文本的表达虽以文本结构作为相对完整的组织,但它也与文本之外的文化有所交流、融汇,包括与其他文学文本之间的相互映照、参证。
所有文学作品都是从社会、时代等因素构成的“大文本”中派生而出的,有相近的文化母本,有相互交融的关系。
三、文学文本的社会定位文学文本的社会定位是将文学与社会作为一个相关的整体来看待,这与之前所说的封闭性并不矛盾。
相对孤立地看待文学文本是消除作者、读者、美学与艺术的观点等与写作物相关方面的优先权,以便更自由地与社会的某一方面建构起认识上的关系。
中心在结构之内,又在结构之外。
①血缘关系定位作者与其文本的关系类似于父子关系,使得文本在被阅读前就给读者以期待视野。
读者理解的作者也已经不再是作者本人,而是一个有关知识系统、研究范式的集结点。
文学写作物既是作者的创造物,也是某个时代的创造物。
此外文学作品也与前代作者的作品有或多或少的联系。
②社会关系定位从作者写作的时代背景来分析文学文本,也就是孟子提出的知人论世。
不过知人论世以意识形态力量来强化,读者的理解也有商业文化力量的支持。
作者写作的时代背景的内涵与读者结合自身处境来阅读的内涵存在反差。
③阐释定位对文学文本我们还应结合读者理解。
接受美学倡导者姚斯认为文学作品在流传过程中不断获得读者新的反响,文本的意义是由它的言词与读者的悟解二者合成的。
在文学文本的阅读上存在阅读中的再理解、再创造的问题,涉及对文本意义的阐释和对文学文本的定位。
④文本定位的可能框架从大文本角度来解读文本的合法性在于,读者试图在更高的理解层次来阅读文本,将自己的理解以某种形式再投射到文本的结果,它是一种真正的对话,是读者与文本的对话。
1“物自体”就是主体之外的客观存在,这种客观存在与现象有区别,它(物自体)由现象来表现,但又不是现象。
在康德那里现象是主体认识的四、文学潜文本文学潜文本:指在文学文本中潜藏着的另一套意义系统,必须经由对文本之外的内容的探掘才能找到。
类型有:①作者寓意型:作者在写作时借题发挥或咏物言志,是作品营构的文学文本深层次的思想内容,有双关语的作用。
②形象暗示型:可以是作者有意为之的,但形象与抽象的意义不是一一对应的关系,读者可能会理解为另一种意思。
③文本语境型:结合文本的言说语境、阅读语境和整个文化氛围作为背景的“大语境”来进行,有时也可能使文本与其潜文本相互摩擦,成为有深度的话语模式。
④社会耦合型:作品中的意义与社会上某种状况达到了密切相关的效果。
耦合机制。
第三章、文学意蕴文学意蕴是文学文本的思想与情感内涵审美化的表达,是外在形象与内在蕴涵的融合统一,如刘勰在《文心雕龙》中标举的“隐秀” 。
文学意蕴通常体现出含蓄性、多义性的特点。
一、文学意象特点:①为表达意蕴创造的形象,蕴含个人情感;②生成受民族的心理结构、文化背景、文学惯例和意象体系的制约,具有传承性和普遍性。
⑴中国的意象理论《易传》中表达了言、意、象之间的关系,即于是圣人通过立象来沟通三者。
“象”在先秦时是哲学范畴,到魏晋南北朝才成为文学理论,受到了佛教和魏晋玄学的影响。
刘勰赋予了意象以文学理论的内涵。
意象的内涵是含蓄蕴藉、韵味无穷的言外之美,如严羽《沧浪诗话》所言“羚羊挂角,无迹可[、.”求”。
⑵西方的意象理论西方的意象概念与中国相比更强调客观性和理性。
意象主义的代表庞德高举意象的旗帜对抗客观和理性,赋予了它更强的主观性和反理性的色彩。
-—- Λ.-八、/” 、、八4√⅛.二、文学意境特点:①意境的绘形受主体意识的投射、点染、虚化、集合化;②意境的表意具有超越性和哲理性的特点。
⑴意境的界定意境是一系列意象的构成,是作家的主观情意与客观物象相互交融形成的审美境界。
区别:意象是构成意境的基本单位,意境则指整个作品体现出来的氛围与境界。
⑵意境的类型意境一词最初来自佛教文献,唐代进入文学理论中。
王昌龄在诗学中提出“三境” ,即物境、情境和意境。
刘我之境”和“无我之境” 。
⑶意境的特点①情景交融:情景是谢榛诗论的中心问题,他主张诗歌应该主客体之间融合统一。
王夫之的诗论则注重意境的创造,他认为诗歌中情景的结合有三种:“妙合无垠” 、“景中情”和“情中景”。
②虚实相生:王国维认为“境界”有“言外之味,弦外之响” ,同宋代严羽的“兴趣” 、清代王士禛的“神韵”一样。
王国维还举例指出五代、北宋词从整体上突出体现了“境界”的“言有尽而意无穷”的特色。
他还以姜夔作为无意境的反面例子。
③超以象外。
⑷意境的营造皎然认为要处理好“意”与“境”的关系,要注意“取境”的高低。
司空图认为神思与情境贵在和谐统一、彼此融合,“韵味”是鉴赏诗歌意境的标准。
他的“韵味说”来源于钟嵘的“滋味说”,但有所发展,主要强调了“韵外之旨” (情致)、“味外之旨”(理趣)、“象外之象” 、“景外之景”(境象)。
三、文学典型⑴文学典型的含义文学典型,也称典型性格、典型人物、典型形象,是就叙事类文学而言,指具有鲜明、独特个性的艺术形象,是个性与共性、特殊与普遍的高度统一,是作家主观与客观现实的统一,能够反映社会生活某些本质特征,有丰富的人生意蕴和内涵以及独特的审美价值。
典型性是文艺创作的基本法则。
⑵文学典型理论的发展阶段①类型说(17世纪以前):强调普遍性、共性以及概括性,个性从属于共性;②个性典型观(18世纪以后):把共性融化于个性中,强调“特征”,强调环境对典型形成的作用,开始把典型与具体现实和个别性联系起来,形成强调个性的“个性特征说“;③马克思主义典型观(19世纪80年代末):个性—环境说,要求在典型环境中完成典型人物的个性与共性的统一,不仅要精细刻画人物的个性特征,也要充分反映出整个社会环境的现实状况。