下载文档原格式
园林艺术概论第一章绪论第二章山水地形艺术第三章园林风景艺术第四章建筑小品艺术第五章园林构图艺术第六章园林空间艺术第七章园林植物艺术第一章绪论第一节园林⏹一、园林概述⏹1、园林的定义⏹商周—东汉：园、圃，苑、囿;⏹东汉－唐宋：园林/游赏园林;⏹元末明初—二十世纪初：造园 /景观建筑设计 LandscapeArchitecture⏹20世纪50年代:园林 parks and gardens /风景园林 Landscapegardens。
⏹园林：是在一定的地块范围内，依据自然地形地貌，利用植物、山石、水体、建筑等主要材料,根据功能要求，遵循科学原理和艺术规律，创造出的可供人们居住、游憩、观赏的境域。
2、造园要素⏹1）地形（山）：⏹地形是构成园林的骨架，主要包括平地、土丘、丘陵、山峦、山峰、凹地谷地、坞、坪、矶等类型。
⏹水体是园林的灵魂，可分为静水和动水两种类型。
⏹静水：如湖、池、塘、潭、沼等类型⏹动水：河、溪、渠、涧、瀑布、喷泉、涌泉、壁泉等。
另外，水声、倒影等也是园林水景的重要组成部分。
⏹水体中还形成堤、岛、洲、渚等地貌。
⏹植物是园林中有生命的构成要素。
包括乔木、灌木、攀缘植物花卉、草坪地被水生植物等。
⏹植物的四季景观，本身的形态、色彩、芳香、风韵、习性等都是园林造景的题材。
4）建筑⏹建筑在园林中能起到画龙点睛的作用。
⏹要考虑建筑的风格、体量、造型、色彩以及与其配合的假山艺术、雕塑艺术、园林植物、水景等诸要素的安排。
⏹ 5）广场和道路⏹是构成园林的脉络，起到园林中交通组织和导游路线的作用。
⏹广场与道路、建筑的有机组织，对于园林形式的形成起着决定性的作用。
6）园林小品⏹是园林构成不可缺少的组成部分，使园林景观更富于表现力。
⏹包括雕塑、山石、壁画、摩岩石刻、园门园窗、园灯、园椅园凳、垃圾桶、指示牌栏杆、小桥、景墙等.二、园林美⏹园林美包括是含义：⏹以视觉景观为主的形象美、色彩美；⏹以自然生态为主的生态美。
名词解释园林艺术的概念园林艺术是一门集美学、园林规划、植物学和雕塑等多学科于一体的艺术门类，旨在通过设计和布局自然和人工元素的相互关系，创造出具有美感和功能性的外部环境。
园林艺术追求的是通过植物、建筑、水景和装饰等元素的有机结合，使人们能够感受到与自然和谐的交融。
在园林艺术的定义中，一个重要的概念是“设计”。
设计是指通过规划、布局、装饰和构建等手段，创造出理想的园林环境。
设计师必须考虑到地理、地形、气候和文化等因素，以及人们的需求和美学观念。
因此，设计是园林艺术的关键，并且对于园林艺术的整体效果至关重要。
园林艺术的目的是为人们提供一个和谐、舒适和美丽的环境。
园林艺术不仅关注实用性，如提供休闲、娱乐和社交活动的场所，还强调美感和情感的表达。
通过景观的精心布局和元素的选择，园林艺术可以唤起观赏者的感官体验，引发情感共鸣，并提供一个逃脱日常生活压力的场所。
园林艺术的起源可以追溯到古代文明。
许多古代文化，如中国、日本、波斯和欧洲，都拥有独特的园林传统。
这些传统在不同的时期和地域中发展，并受到当地自然和文化条件的影响。
中国古代园林以山水、建筑、花草等元素的巧妙结合而闻名，代表作品有苏州园林和颐和园。
日本的庭院艺术则注重营造平静和静谧的氛围，体现出禅宗思想和审美观念。
园林艺术也在现代得到了广泛的发展和应用。
随着城市化进程的加快，越来越多的人们开始意识到园林对于提升生活质量的重要性。
许多城市开展了园林规划和绿化工程，以提供人们一个绿色的休闲场所。
同时，园林艺术也逐渐融入到建筑设计和城市规划中，成为城市形象塑造的重要组成部分。
园林艺术的实践者通常是园林设计师。
园林设计师需要具备多方面的知识和技能，包括植物学、土木工程、艺术设计和环境保护等。
他们通过与客户的沟通和了解需求，制定出合理的设计方案，并在实施过程中进行现场管理和监督。
园林设计师的职责不仅仅是创造美丽的景观，更是保护自然环境和推动可持续发展的重要角色。
总结起来，园林艺术是一门综合性的艺术门类，旨在通过设计和布局创造出具有美感和功能性的室外环境。
园林艺术美的具体特征主要包括以下几点：
1. 自然性：园林艺术强调对自然的模仿和再现，包括山水、植物、动物等方面。
它追求的是自然的真实性和生动性，而非纯粹的人造艺术。
2. 生态性：园林艺术注重生态环境的营造，包括植物配置、水体设计等。
它强调人与自然的和谐共生，追求生态美和环境美。
3. 文化性：园林艺术是人类文化的载体，它通过建筑、雕塑、诗词等艺术形式表现人类的文化精神。
同时，园林也是人们进行文化活动的场所，如读书、绘画、赏花等。
4. 整体性：园林艺术强调景观的整体性，包括自然景观和人文景观的和谐统一，以及景观元素之间的相互协调。
园林艺术追求的是整体美的效果，而非局部的美。
5. 变化性：园林艺术注重景观的变化，包括季节变化、日夜变化、气候变化等。
它通过植物配置、景观照明、水体设计等手法，表现出不同的景观效果。
6. 体验性：园林艺术强调观赏者的参与和体验，它通过景观的营造，引导观赏者产生愉悦的情感体验。
园林艺术是一种动态的、互动的艺术。
总之，园林艺术美的具体特征是多样性和综合性的，它既包括自然美、生态美、文化美，也包括整体美、变化美和体验美。
中国园林艺术的起源与发展中国园林艺术是中华民族传统文化的重要组成部分，世界上独具魅力和影响力的一部分。
其独特的风格和精湛的技艺使其在国内外具有广泛的知名度和声誉。
本文将探索中国园林艺术的起源与发展，并介绍其主要特点和演变过程。
一、园林艺术的起源中国园林艺术的起源可以追溯到古代，最早的园林艺术作品出现在商代和西周时期。
这些古代园林大多是贵族和皇室的居所，充分展示了古代中国人对自然环境的独特理解和美学追求。
古代中国园林以山水之美为主题，讲究景观的自然性和艺术性的结合。
园林中常见的元素包括山、水、建筑、植物等，这些元素相互融合，形成了独特的景观。
同时，人们还制作了许多以园林为主题的文学、绘画和音乐作品，进一步丰富了园林艺术的内涵和表现形式。
二、园林艺术的发展经过漫长的发展过程，中国园林艺术逐渐成为一门独立的艺术形式，并产生了许多世界闻名的古代名园。
宋代被誉为园林艺术的鼎盛时期，当时的皇家园林、私家园林和寺庙园林都达到了前所未有的高度。
宋代园林注重营造虚拟山水，通过人工的设计和布置，使园林中的山水景观呈现出自然山水的美感。
园林中的建筑和植物也被巧妙地融入其中，增添了艺术的气息和韵味。
这些园林作品不仅展示了中国古代文人士大夫的审美情趣，也是中国传统文化的重要遗产。
随着历史的变迁，园林艺术在明清时期进入了一个新的发展阶段。
明代的园林更加注重规划和构思，追求意境的完美和和谐的布局。
而清代的园林则更加注重细节和装饰，体现了中国传统文化对于华贵与典雅的追求。
三、中国园林艺术的特点中国园林艺术有一些独特的特点，这些特点造就了其独有的魅力和风格。
首先，中国园林艺术追求自然和谐。
中国人对自然的理解和热爱体现在园林艺术中，园林的设计和布局力求与自然环境融为一体，营造出一种与自然和谐相处的美感。
其次，中国园林艺术注重意境的营造。
园林作品不仅追求外在的美感，更注重通过景观的安排和布置，以及文人的诗词书画等方式，营造出一种充满意境和情趣的氛围。
园林艺术教学大纲一、绪论园林艺术是一门融合建筑、园艺、美术等多种艺术形式的综合性学科，旨在通过设计和规划，创造具有美学价值和文化内涵的园林空间。
园林艺术教学旨在培养学生的美学素养、设计能力和园林规划能力，引导他们对自然与人文的理解，创造出具有独特韵味和意义的园林作品。
二、教学目标1.培养学生对园林艺术的认识和理解，掌握园林设计的基本原理和技能。
2.激发学生的创作潜力，培养他们的审美能力和创新意识。
3.引导学生关注环境保护与可持续发展，倡导绿色设计理念。
4.促进学生在园林设计领域的专业发展，为其未来从事相关职业做好准备。
三、教学内容1.园林艺术的概念和发展历史2.园林设计的基本原则和流程3.园林规划的方法与技巧4.素描、色彩和构图基础5.园林植物的选择和配置6.景观照明与水系设计7.公园、庭院、广场等不同场所的设计要点8.环境艺术与生态景观设计四、教学方法1.理论教学与实践相结合，注重理论知识与实际操作的联系。
2.案例分析和实地考察，引导学生学以致用，将所学知识运用于实际项目中。
3.小组合作和个人创作相结合，培养学生的团队合作精神和独立思考能力。
4.定期组织展示和评议活动，激励学生分享成果、相互学习和提高。
五、教学评估1.期中考试，测试学生对基本概念和理论的掌握程度。
2.课堂作业，检验学生对具体设计技能的掌握能力。
3.课程设计，要求学生根据所学知识完成具体的园林设计项目。
4.毕业设计，要求学生根据园林规划理论和实践经验，完成一份符合实际要求的设计方案。
六、教学资源1.图书资料：园林设计相关教材、专业书籍等。
2.实验设备：室内外设计实验室、计算机软件等。
3.外部资源：邀请行业专家、知名设计师等进行讲座和指导。
七、教学保障学校将提供良好的教学环境和资源支持，保障园林艺术教学工作的正常开展。
教师将秉承严谨务实、扎实工作的教育理念，为学生提供专业指导和个性化辅导，助力他们全面提升园林设计水平和综合能力。
八、总结园林艺术教学是一项既传承传统又开拓创新的工作，旨在通过系统性的教学，培养学生对自然、人文和美学的感悟能力，引导他们成为具有设计思维和实践能力的优秀园林设计师。
园林艺术名词解释园林艺术是指以自然景观为基础，以人为中心，通过对植物、地形地势、水体、建筑等元素的有机组合与创造，营造出具有美感、舒适度与实用性的空间环境的艺术形式。
园林艺术融合了自然科学、人文科学、建筑学等多学科知识，是一门综合性的艺术。
以下是几个园林艺术中常见的名词解释：1. 园林设计：园林设计是指按照一定的理论、方法与技术，对园林空间进行具体规划与创作的过程。
园林设计要考虑到地形地貌、植物配置、人流组织、景观布局等因素，以实现整体和谐的效果。
2. 园林布局：园林布局是指在园林空间中，根据景观元素的特点进行合理的摆放与空间组合。
园林布局要注意景点的错落有致、宏观与微观的协调统一，以营造出丰富多样、有层次感的园林空间。
3. 水景设计：水景设计是指利用水体作为景观元素，通过水流、水面、水体的形式与变化，创造出具有美感与动感的景观效果。
水景设计要注重水体的整体布局、水景的形态特征以及水的声、光、色等因素的综合利用。
4. 植物配置：植物配置是指根据植物的特点与需求，在园林中选择适宜的植物种类与数量，进行合理的摆放与组合，以形成丰富多样、生机勃勃的园林景观。
植物配置要考虑植物的生长环境、空间比例、颜色搭配等因素。
5. 园林艺术创作：园林艺术创作是指通过对园林空间的规划与设计，将自然景观与人文艺术相结合，创造出具有美感与审美价值的园林艺术作品。
园林艺术创作要考虑到景观的主题与风格、色彩与材料的运用等因素，以塑造出独特的园林风貌。
园林艺术作为一门综合性的艺术，不仅要注重美感与审美体验，还要考虑到人们的实际需求和环境保护。
通过对园林艺术名词的解释，可以更好地认识园林艺术的特点与内涵，也更加深入地体会和欣赏园林艺术的魅力。
园林之美中国园林艺术的美学价值与意义中国园林艺术作为中国传统文化的瑰宝之一，具有悠久的历史和独特的美学价值。
这些古老而优雅的园林不仅令人陶醉于自然之美，更展现出人类与自然和谐相处的理念。
本文将探讨中国园林艺术的美学价值和意义。
一、中国园林艺术的历史渊源中国园林艺术起源于远古时代，经历了漫长的发展过程。
早在先秦时期，园林就作为君主的居住场所和政治文化活动的场所出现。
这些园林通过山水的运用，营造了富有禅意的景观，强调了与自然的融合。
在隋唐时期，中国园林艺术进一步发展，大型皇家园林如洛阳牡丹园和长安华清池成为了当时社交文化活动的中心。
园林设计注重对空间的布局和结构的协调，以及与建筑、雕塑等元素的完美结合。
明清时期，中国园林艺术迎来了巅峰时期。
苏州园林以其小巧玲珑、富有诗意的设计而闻名，被誉为“园林之城”。
这些园林以水为中心，植被丰富，构建了独特的空间感和意境，体现了深厚的文化内涵。
二、中国园林艺术的美学价值1. 自然与人文的和谐融合中国园林艺术注重自然与人文的相互融合。
通过山、水、建筑等元素的精心安排，园林打造出一幅自然而有序的画卷。
园林以自然山水为背景，将人为的建筑与景观完美融合，使人们能够身临其境地感受到自然之美。
2. 空间布局的和谐平衡中国园林艺术的另一个重要特点是空间布局的和谐平衡。
园林设计师以虚实结合的方式划分空间，使整个园林在有限的场地上呈现出丰富多样的景观。
同时，通过摆放山石、树木和花草等元素，打造出变化万千的景致，给人以愉悦的视觉享受。
3. 意境的诗意与哲思中国园林艺术强调景观背后的意境与情趣。
园林通过布置亭台楼阁、廊桥流水等元素，创造出独特的诗意和浪漫的氛围。
同时，在园林中隐喻着哲理与人生道理，引发人们的思考和共鸣。
观赏园林成为一种身心灵的享受，传递着美的价值观和人生智慧。
三、中国园林艺术的意义1. 传承与弘扬传统文化中国园林艺术作为中国传统文化的瑰宝之一，承载着丰富的历史和文化内涵。
1、园林艺术的含义：通过园林的物质实体反映生活美,表现园林设计师审美意识的空间造型艺术;2、园林艺术定位：1以存在形式划分：时间艺术,空间艺术,时空艺术2以审美方式划分：听觉艺术,视觉艺术,视听艺术3以内容划分：表现艺术、再现艺术4以美学原则划分：实用艺术,造型艺术,表情艺术、综合艺术3、园林艺术与其他艺术的比较：1相同点：能通过典型形象反映现实,表现作者的思想感情好什么情趣,并以其特有的艺术魅力影响人们的情绪,陶冶情操,提高文化修养;2不同点：园林不单是一种艺术形象,还是一种物质环境,是精神与物质的融合再现为一种艺术的环境;3独特的特点：园林艺术是与功能性高度统一的一种艺术,具有构成生命因素的艺术形式,不但与科学相结合,而且与其他艺术相融合而成为一种综合性艺术;4、园林艺术的构成要素：园林环境生境,空间构成画境,风格基调,人为内涵意境5、美得主要特征：1美是一种在情感上具有感染力的现象2人的自由创造赋予现象以美的生命3美具有潜在的功利性4形式对于美具有特殊的重要意义6、美感的特征1美感具有时代性2审美思想具有历史继承性3美的观念具有名族性4美得观念具有阶级性5审美观念具有共同性7、园林美得特征：自然美,艺术美,生活美8、好的生活环境的要求：1保证环境卫生,空气清新,水体洁净,并消除一切臭气2要有适宜人生活的小气候3避免噪音4植物种类丰富;生长健壮繁茂5要有方便的交通,完善的生活福利设施,适合园林的文化娱乐活动和安静的生活环境6要有可挡烈日,避风雨,供休息就餐和观赏相结合的建筑物9、规则式园林的特点：整个平面布局,立体图形,以及建筑,水体,广场,道路,花草树木等一般都要求严整对称,追求集合图案美1规则对称式的特点：强调等急,对称,均衡,有明显的株主轴线,主轴线两侧对称分布景物;2规则不对称式的特点：构图规则,所有线条有迹可寻,但没有对称轴向,所以空间布局较自由灵活,植物配置多变化,不强调造型和绿地空间有一定层次和深度,适用于街头绿地等小型绿地3自然式园林的特点：无明显主轴线,曲线无迹可寻,以中国古典园林和英国风景式园林为代表;4混合式园林的特点：综合规则与自然的特点,把它们有机的结合起来,创造出既有整齐明朗,色彩鲜艳的规则式部分,又有丰富多彩,变化无穷的自然式部分;5混合式园林的应用：在较大的现代园林建筑周围或构图中心采用规则式布局,在远离主要建筑物部分采用自然式布局,规则式布局应与建筑物的集合轮廓相协调,且较宽敞明朗,然后利用地形的变化和植物的配置逐渐向自然式过度;10、影响园林规划形式的因素：1依据城市绿地系统总体规划的要求2应该根据自然式条件,环境条件来决定园林的形式3意识形态的不同影响到园林形式4艺术传统决定园林形式11、园林的风格1含义：指反映国家名族文化传统,地方特点和风俗名情的园林艺术形象和时代特征2风格：由园林建筑风格,装饰风格,空间构图风格和植物景观风格组成;反映不同国家,不同时代的风格特点,地方特点和个人特点12、园林的构成要素：山水地形,植物,建筑,广场和道路,园林小品13、原色的含义：无法用色彩或色光混合出来的色14、间色的含义：三原色中任何两种等量混合而得的颜色15：复色的含义：三间色中任何两种相互等量调配而得的颜色16色彩的感情与应用：色彩的温度感,色彩的距离感,色彩的运动感,色彩的方向感,色彩的面积感,色彩的重量感17、多样与统一包括：对比与调和,韵律与节奏,主从与重点,联系与分隔18、对比包括：形象,体量,方向,空间开合,明暗,虚实,色彩,疏密,动静19、韵律包括：简单韵律,交替韵律,渐变韵律,起伏韵律,拟态韵律20、影响比例和尺度的因素：1功能与性质决定了园林构图的比例尺度2材料,结构及工程技术条件决定了比例尺度3周围环境影响比例尺度4植物的生长会改变比例尺度21、景,景点,景区1景的含义：即风景,景致,指在韵律绿地中自然的或人为创造加工的,并以自然美为特征的一种供游憩,欣赏の空间环境;2景点：园林绿地中具有欣赏内容的单元3景区：由若干景点组成的一个相对独立的区域22、风景的空间类型：涧式空间,井式空间,一线天空间,天台式空间,山腰台地空间,动态流通空间,洞穴空间,回水绝壁空间,洲岛空间,植物空间23、风景的欣赏：1动态欣赏：2静态欣赏：3游览方式：空中旅游;乘火车观赏,乘汽车旅游,乘船旅游,骑自行车旅游;坐缆车欣赏景物,步行游览24、观赏点和观赏视距1观赏点：不论是动观还是静观,游人观景所在的位置就是观赏点2观赏视距：游人与被观赏景物之间的距离25、中国园林造景手法1自由灵活的布局2空间分隔3空间对比4空间的渗透和层次5对景与借景26、主景与配景1主景：园林空间构图的中心,全园视线控制的焦点,能体现园林绿地的功能与主题的景物2配景：起陪衬主景作用的景物,二者结合相得益彰,形成统一的艺术构图整体27、突出主景的方法：主景升高,轴线对称;视线焦点,对比与调和,动势集中;渐进,重心处理,抑景28、层次手法：29、增加景深的方法：1增大前景与透视距离2增加前景层次3色彩及明暗处理4其他错觉的应用30、景物的组织：1对景：凡是与景点相对的景都称为对景2透景：在树木或其他物体中间保留的可透视远方景物的空间3区别透景线和透视线：透景线远方空间的终点是可以被观赏的具体景物,而透视线仅仅是远方的可视空间4藏景,障景5隔景：凡是将园林绿地分隔为大小不同的空间景域,使各空间景观特色而互不干扰6隔景的作用：把整个园林绿地化整为零;能起到小中见大、园林深不可测和景观丰富的效果31、前景画面的处理：框景,夹景,漏景,添景1添景：在观景点域远方对景见没有其他前景,中间过渡时为求对景有丰富的层次,加深景深而添上一些前景的处理方法2夹景的作用：突出轴线或端点的主景或对景；起障丑显美,美化风景构图效果；具有增加景深的造景作用3框景和漏景的区别：1漏景由框景发展而来,框景景色全现,漏景若隐若现,是空间渗透的一种重要手法2框景景色清楚,漏景景色时隐时现,比较含蓄32、造景的注意事项1景与环境的一致2景的表现手法的多样性3景要面面观4自然景观为主,人为景观为辅33、视景空间的类型：1开敞空间与开朗风景2闭合空间与闭锁风景3纵深空间与集聚风景4拱穹空间34、风景序列：连续的主景形成主调,连续的配景形成配调,连续的背景形成基调35、园林色彩构图的艺术法则1单色处理或类似色处理2对比色处理3调和色处理4渐层5中性色处理6多色处理7色块的镶嵌8月光下的配色36、园林地形的改造作用1为新建园林完成造园的骨架2有效的划分和组织园林空间3为园林植物或动物营造良好的生活环境4为园林建筑提供良好的基质5组织地面水的排除和满足其他功能的要求37、地形的类型：平地、坡地、低矮的地形、高起的地形、凹入的地形38、地形处理的艺术手法：1主次分明2组合有致3峰峦叠嶂4一气呵成5曲折回抱6虚实相生39、规则式水体的用途1为取得水中倒影而设置的水池,静池2专为欣赏水生植物而设置的水池3专为欣赏喷泉而设置的水池4专用来养鱼以欣赏鱼乐为目的5专供儿童涉水嬉戏的涉水池6游泳池40、中国传统园林理水艺术特点1引水入园;挖地成池2山水相依,崇尚自然3“一池三山”已成为中国园林理水的传统模式4以水的诗情画意,寓意人生哲理41、水的几种造园手法：基底作用；焦点作用；系带作用42、亭,廊的作用43、园路的构图法则1园路的风格决定于园林的规划形式2园路的交通功能应从属于游览要求3园路布局必须主次分明,方向正确4园路布局要因地制宜,顺势辟路5自然式园路布局妙于迂回曲折6依据景区的性质,地形,游人的多寡确定园路布局的疏密变化7园路布局必须处理好园路交叉口和分叉口8园路随地形起伏变化应有适应的坡度9园路和建筑的联系10园路与桥及水体的联系44、园林建筑与环境的关系1山水为主,建筑配合2化大为小,融于自然3造型处理,结合环境45、园林建筑的空间类型1聚合性的内向空间2开敞式的外向空间3自由布局的内外空间4画卷式的连续空间46、园林建筑布局艺术1师法自然,寓意在先2巧于因借,精于体宜3化大为小,有主有从4分而不隔,相互贯通5疏密有致,曲折变化6时空结合,有静有动47、假山艺术的功能1构成山水地形2丰富园林景观3组织园林空间4满足游赏要求5装点园林环境6兼有实用功能48、假山艺术手法1山水相依,自然成趣2主客分明,顾盼呼应3层次变化,脉络贯通4寄情山水,情景交融49、栏杆装饰性原因：1栏杆的构件是重复出现的,具有横向连续的性质2栏杆受日照影响而具有光影明暗的变化3栏杆的纹样与其环境有虚实的对比4栏杆对主体来讲是一个统一因素,产生整体感50、栏杆的造景原则：1增加主体美观2甘当配角,绝不喧宾夺主3所选式样应与环境协调。
园林艺术园林规划设计的指导思想？1．要搞好园林规划设计，必须具备为人民服务的思想。
2.必须贯彻实用、经济和美观相结合的规划设计原则。
3.继承与创新也是园林规划设计的重要指导思想。
利用并改造天然山水地貌或者人为地开辟山水地貌，结合植物的栽植和建筑的布置，园林观赏、游息、居住的环境。
名词解释园、植物园、森林公园、雕塑公园、体育公园、科学公园、交通公园、游乐园、纪念性公园、文物古迹公园以及各种专类性花园等。
4园林学的研究范围包括传统园林学、城市绿化和大地景观三个层次。
德国古典哲学家黑格尔认为园林有两种类型，一类是按绘画原则创造的，一类是按建筑原则建造的。
其中包括园林作品的内容和形式，园林设计的艺术构思和总体布局，园景创造的各种手法、形式美构图的各种原理在园林中的运用。
6．园林美的内容（简答）8．园林美是什么？9．★园林风格（名词解释）10意大利：台地式园林英国：自然风景或景致式园林法国：几何规则图案或园林11中国古典园林最突出风格——山水造景。
12、中国古典园林的特点？1、力求神似；2、诗情画意；诗情画意是中国古典园林的精髓；3、建筑美与自然美的融揉；13园城市，就是现代园林的特点之一。
2、园林中建筑密度减少了，以植物为主组织的景观取代以建筑为主的景观。
3、丘陵起伏的地形和建立草坪，代替大面积的挖湖堆山，减少土方工程和增加环境容量。
4、新材料、新技术、新的园林机械，在园林中应越来越广泛。
5、增加生产内容、养鱼、种藕以及栽种药用和芳香植物等。
6、强调功能性、科学性与艺术性结合，用生态学的观点去进行植物配置。
7、体现时代精神雕塑，在园林中的应用日益增多。
★8、中国古典园林与现代园林的异色）的素雅；④以古典植物的造景为主；⑤地形改造模仿自然“景为人作，宛自天开”。
910地形改造手法有何不同：意大利传统风格成梯状台地；法国多平地，创造出别具一格的几何形规则式园林。
英国园林多丘陵，是属于自然式。
（填空）“艮岳”的万寿山已土石兼用，成为摹移山水向写意山水的过滤的标志；为明清的写意山水奠定了基础。
名词解释假山造型艺术的要求：（一）要有宾主；（二）要有层次；（三）要有起伏；（四）要有来龙去脉；（五）要有曲折回抱；（六）要有疏密、虚实。
置石的方式分为：特置、对置、群置和散置。
特置石是太湖石的标准；以太湖石的瘦、透、漏、皱的评价作为品评峰石的标准。
标准分为四点：透、漏、瘦、皱。
名词解释而是把岩石在门庭、路口、道路两侧以及桥头等处作对应布置。
作为对置的岩石在数量、体量以及形态上均无须对等，可挺可卧，可坐可偃，可仰可俯，只求在构图上的均衡和在形态上的呼应，这样既给人以稳定感，亦有情的感染。
（名词解释）群置置石的三不等。
填空粉壁置石，以石为绘也是追求诗情画意的最好佐证。
人工水体的类型是规则式、拟自然式和混合式三种。
人造自然式水体的类型分为拟自然式和流线型。
按瀑布的形锡和势态分；直落工、叠落式、散落式、水帘式、薄膜式、喷射式。
喷泉有喷水式、溢水式和溅水式等三种基本类型。
设计喷水式喷泉的主要原则是：在多风的特点，应使用短而粗的水柱；而欲造成高远和戏剧性的喷水效果，则应选择在弱风地点，以免溅湿游赏者的衣履。
溢水式喷泉习惯上都设在有屏障的位置，设计时无须考虑风的因素。
分割水体采用的形式是汀步堤、岛、桥廊分割水体单元，增加空间层次和深度增加水体景深层次。
名词解释能引起美感的审美对象，而且必定是以时空为特点的多维空间，具有诗情画意。
填空园林和风景名胜，是由许多孤立的、连续或继续的风景，以某种方式组接和流能所构成的空间境域。
判断古董能否形成风景以文物为主题。
（√）东西方人对风景美的欣赏传统比较集中在风景实体的形式，即风景形象的线条、色彩、块面和体量等方面，而东方人则重神韵和意境。
简答赏景方式有：1、空中旅游；2、乘火车观赏；3、乘汽车旅游；4、乘船游览；5、骑自行车旅游；6、坐缆车欣赏景色；7、步行游览。
观景因视点位置高低而有平低、仰视、俯视之别。
按照人眼结构和一般的正常视力和视域，若头部不转动，视域的垂直明视角度为26°-30°，水平明视角为45°。
论述景、中景、远景）③借景手法（三种）④景观组织手法（四种）⑤前景处理手法（四种）可以通过门窗看到如画的风景，在粉墙上出现以圆洞门为框的山石盆景画面，把自然风景起来作画面处理的手法叫做框景.（一）主景升高（二）把主题放在主轴线的端点上。
（三）动势向心（四）空间构图重心层次手法分为前景、中景、背景三层，也可分为近景、中景、远景。
借景具体的手法有：（一）提高视点的位置；（二）借助门窗或围墙上的漏窗；（三）开辟透景线景观组织的有法有：（一）对景；（二）透景；（三）藏景、障景、抑景；（四）隔景。
名释把自然风景框起来作画面处理的的手不喜剧做框景。
运用透视线、轴线突出对景加以屏障，形成狭长空间，把人们的视线集中到对景上。
（一）单色处理或类似色处理；（二）对比色处理；（三）调和色处理；（四）渐层；（五）中性色的运用；（六）色块的镶嵌应用；（七）多色处理；名释单色处理处理也就包含着类似色处理。
色彩可作为类似色处理。
；绿与绿（单色处理）园路的功能是联系各景区、景点以及活动中心的纽带具有引导游览，分散人流的功能，同时也可供游人散步和休息。
园路的风格，首先决定于园林绿地的规划形式，若为规则式的园林，园路大多为直线和有轨迹可循的曲线路，若为自然式园林，则园路大多为无轨迹可循的自由曲线和宽窄不定的变形路。
两路相交所达的角度不宜小于60°若角度太小，可以设立一个，三角绿地，使交叉所形成的尖角得以缓和。
水泥路最大的纵坡为70%，沥青路坡为60%，砖路为80%；人的步行能力也有一定的限度，在一般情况下，人行走在20%的坡度上时，便感到吃力，坡度达30%以上时必须筑台阶；驾轮椅的人15%的坡度已无法上下。
老幼皆宜在10%。
一是集散人注，一是活动休息。
判断雕塑所占的比重很小，赋予鲜明、生动、主题使园林增色。
1.古人根据建筑和山水环境特点，结合植物生态习性和风韵美配置植物。
2.古人重视植物的观赏特性。
3.古人在布置植物时，常把植物材料的生态性和形态特征性格化的比拟和联想。
4.古人在园林配置树木上提出贵精不在多，花木以孤植或三、五丛植物为主。
5.古人善用岩石结合假山砌筑花台。
6.古人还重视装缘植物和岩石的结合。
7.古人还重视藤本植物的应用。
★★1.草地景观；（二）五花草塘景观；（三）大面积花地景观；（四）针叶林景观；（五）阔叶林景观；（六）竹林景观；（七）热带雨林景观；（八）棕榈科（Palmae）植物景观；（九）孤立景观；（十）林缘景观；（十一）溪间植物景观；（十二）小路植物景观；（十三）崖壁植物景观。
四君子：梅、兰、竹、菊花。
判断草地景观泛称草原、草甸。
1．天然植物群落的种群越复杂，保持生态平衡的作用越强，稳定性亦较强，即使受到病虫伤害，恢复亦快。
纯林抗病虫害的能力较混林弱，一旦遭遇病虫害，蔓延开来，甚至全军覆没。
如为人工群落，树种的搭配要恰当，否则，种间竞争的结果，蔓延开来，甚至全军覆没。
如为人工群落，树种的搭配要恰当，否则，种间竞争的结果，仍为纯林。
从艺术构图出发，人工植物群落是要有主景树种，主次分明。
2.构成植物的上树冠透光度愈大，下层层次愈丰富，。
3.种群复杂的植物群落，虽然愈富有野趣，但其游赏价值往往不如种群简单的或单纯的为高。
4.森林植物群落愈大，游赏效益越底。
（简答）1.以乡土树种为主，外来种树为铺；2.积极引种驯化，丰富当地种树；3.以乔、灌、草以及花卉相结合；4.植物配置所形成的风格必须与园林规划风格相一致；5.植物的布局和配置，务须考虑植物的生物学特征性和生态要求，做到因地，因情制宜，适地适树；6.要自觉地运用生态学观点去配置植物，要重视植物人工群落的稳定性，在选择植物和确定配置密度上要予以慎重考虑。
7.要根据够景要求进行配置，如作主景、配景、背景、前景、隔景等等，由于结构不同，在选择和配置植物时，也有所不相同。
8.植物与建筑、构筑体、道路；广场、山石、水体相结合，务求与环境相协调，甘当配角；9.要考虑植物的时空变化和植物之间相互消长的关系。
10.植物造景是空间造型艺术，要在空间构图上符合造型艺术的艺术规律。
名释：所谓对称配置，是指在轴线的两侧把树木作对称栽植。
和相互衬托，同时还可起到防护隔离作用。
【配置管理】：⑴.根据植物的成熟外观进行设计⑵.应使植物之间有轻微重叠3⑶将植物按奇数组合成组，每组树木不1.除构景需要孤立树外，配置时要群地，而不是单体的处理植物素树。
2.完成单株植物的配合应考虑与组之间的关系，消除废空间，增大交援面，不能忽略树冠下面的空间3.应注意与地形、建筑、围墙、草坪、地面铺装等因素相协调4.应选择一种在数量上占优势的树种作为基调树种。
（简答）孤植一种类型是与园林艺术构图相结合，冠大荫浓，寿命长，病虫害少。
孤植物是单纯作艺术构图中的孤赏树应体型端庄、姿态优美，开花繁茂，色泽鲜艳。
同种或不同种发挥群体美。
株距离矮关系最好呈不等边三角形。
景林是孤植、丛植、群值以及大面积不等株行距造林的综合体。
用不同树种构成的风景林，在树种的选择上应用一种在数量或质量上占优势的主景树。
（简答）1.代替建筑材料构成的篱坦。
因为具有篱坦的一切作用。
2.用生篱组织夹景，强调主题，起到屏俗收佳作用。
3.作为花镜、雕像、喷泉以及其它园林小品的背景。
4.用生篱组成迷园。
5.作为建筑与结构筑物的基础栽培。
6.用矮小的生篱如黄杨构成各种图案和纹样。
7.用生篱造景，结合地形、地势、三石、水池以及道路的自由曲线以及曲面，运用灵活的种植方式和整形技术，构成高低起伏，绵延不断地园林景观.名释凡在建筑物和构筑物的基部附近种植植物，都称为基础栽植。
基础栽植的植物配置、造型、艺术、栽植宽度为变化依据。
期一致，花期教长的植物，一种两种多至三种搭配在一起。
毛毡花坛、立体花坛、草皮花坛、木本植物、混合式花坛。
模纹花坛花池和花台规则式1.我国和日本常用的草种。
特点是生长高度一般在10~20cm以下，有发达的横走茎和根，具有一定的耐踩性，由他形成的草皮紧贴地面，非常平服，富有弹性，不要或不需要经常扎剪，局部受损，补植容易，恢复较快，管理方便。
如：结缕草，天鹅绒草，狗牙根、假俭草等能耐高温多湿的气候。
2.是西洋草种。
主要是指早熟禾、狐茅草、剪股颖、多年生黑麦草等草种。
特点（这一类在我国均有原产，但由于西洋常用作草地和草坪，故以西洋草名之。
）特点是可以用种子播种繁殖，草地与草坪形成快，返青早，在有些地区四季常青，其缺点是不耐高温，地下茎与匍匐茎不如第一类发达，草生高达30~100cm。
须要经常和及时轧剪，若有损失，补植困难，管理费工。
1、空旷草地；2、稀树草地；3、疏林草地；4、缀花草地是以某一种为主题的草地或草坪上混有少量多年生草花。
