人美版小学美术五年级上册(全册)教学设计

做风筝1课时教学目的：１．通过制作风筝，培养学生制作科学玩具的能力；２．在装饰风筝图案的过程中，提高学生的绘画能力。

作业要求：制作一个能够放飞的风筝。

课业类别：工艺制作课。

教学重点：完成风筝外形的制作。

教学难点：使风筝能够放飞。

用具准备：１．教师：风筝成品三个刀子胶水棉线方纸彩纸书２．学生：学具配套材料胶水彩纸铅笔书教学过程：第一节一、组织教学：检查用具准备情况二、导入新课：板书课题——做风筝三、讲授新课：１．风筝的构造：利用风筝的成品演示讲解（１）骨架：支撑整个风筝的架子（２）蒙面：承受升力的部分，大多用纸做成，也有用绢作的。

（３）尾巴：起平衡稳定的作用。

也有风筝没有尾巴，靠蒙面本身起作用。

（４）提线：风筝和放飞的连线，也有调整风筝角度的作用。

（５）放飞线：起两个作用，一是产生拉力，是风筝和空气产生相对运动；二是牵引风筝升高，上升的高度取决于线的长度。

２．风筝起飞的原理：３．风筝的种类：立体风筝几何形风筝软翅风筝硬翅风筝分带风筝４．带领学生制作几何形风筝的制作：（１）制作骨架（２）糊裱蒙面纸（３）安装提线（４）安装尾巴和左右平衡条（５）连接放飞线５．调试风筝的问题：（１）风筝的中心影响平衡（２）左右对称（３）提线的位置第二节一、组织教学：检查用具准备情况及制作情况二、讲授新课：风筝的装饰及美化１．图案的选择：选用对称的纹样，如金鱼、蝴蝶、青蛙等动物或几何形图案等２．起稿方法：因蒙面纸与竹条粘结处不平，所以不要用铅笔起稿，而是用毛笔蘸浅色。

３．着色的注意事项：选择鲜艳及富有装饰性的色彩，由浅入深。

可多是用暖色，适当加以黑、白、灰、金、银等协调色。

三、布置作业，提出要求：１．形象找准，主意左右对称。

２．充满画面，不要过小。

３．颜色稍稠些，使蒙面纸不至于起皱。

四、学生绘制，教师辅导五、课堂小结：１．展示作业成果，赏析；２．收拾用具。

课后小结：比例与美感２课时教学目的：１．通过本课的学习使学生感受比例的形式美感；２．了解认识比例美感的规律；３．提高学生的审美能力作业要求：用剪贴的方法表现器皿陶瓷瓶的比例变化。

人美版五年级美术上册教学计划第1篇：人美版五级美术上册教学计划人美版五年级美术上册教学计划一、学情分析：这学期我担任五年级美术课教学任务。

本年级学生在美术基础知识的学习和审美能力上已经具备一定的基础，他们对美术课的兴趣浓厚。

每星期1节美术课，学生对美术课的期待值很高。

在实际情况中，有些综合开放性的美术活动不能组织起来。

所以，大部分手工课和欣赏课，需要学生积极主动地参，以保证每一节美术课都给学生带来欣喜。

二、教材分析：五年级美术上册教材分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索等课型，其中综合与探索课比重较大，主要来培养学生综合能力和绘画、手工制作技能的探索三、学期目标：(1)、了解美术的基本知识,认识美术工具,并能使用工具进行简单的美术活动;(2)、通过美术活动培养学生热爱生活的美好情感;四、教学重难点：熟悉美术工具，通过学习能在借鉴的基础上结合自身生活经验,完成简单的美术活动。

本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革，即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。

在这些学习方式中，培养学生凭借自己主动建构知识与活动，去与他人互动，达到自身进一不发展的目的。

五、教学措施：1、以知道观察入手,在实践中掌握观察方法,并培养学生细致的工作作风和细腻的情感。

以课本为载体,以活动为主线,采用小步快跑的方法,带领学生完成教学目标。

2、认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育，审美教育，能力培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美能力。

3、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。

4、鼓励学生进行综合性和探究性学习，加强美术与其他学科的的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

5、注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

6、教学手段生动有趣，运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。

人美版五年级美术上册教学设计（10篇）人美版五年级美术上册教学设计篇一教学目标：1．对“明度”一词有比较准确的了解。

2．学习色彩的明度渐变知识，并能用色彩的明度渐变创作图案画。

3. 体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。

教学重点：感受色彩的明度变化，体验色彩的美感。

教学难点：如何更好地运用色相知识进行创作。

教学过程：一、欣赏与评述播放幻灯片，让学生观看并分析。

提问：看看图片中的颜色有什么变化？让学生看看日落、深浅变化的海水等图片，说说图片颜色给你带来的感受。

二、小组协作探究学习设定情境让学生解决本课中的知识点：1.什么是色彩的明度？2.在生活中哪里能见到明度的变化？3.明度变化应用在生活中的哪些地方？教师讲解：明度是指色彩的明亮程度。

各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。

色彩的明度有两种情况：一是同一色相不同明度。

如同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗模糊；同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。

二是各种颜色的不同明度。

每一种纯色都有与其相应的明度。

黄色明度，蓝紫色明度最低，青、绿色为中间明度。

色彩的明度变化往往会影响到纯度，如红色加入黑色以后明度降低了，同时纯度也降低了；如果红色加白则明度提高了，纯度却降低了。

三、操作实践1.学生利用彩色铅笔、油画棒等尝试体验明度的变化。

2.思考：如果用色彩的明度渐变来创作一幅画，会是什么效果？3.欣赏：让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表现手法的作品。

(1)欣赏老师准备的范图(2)欣赏美术书中的图片(3)欣赏优秀学生作品要求：独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。

四、展示评价学生优秀作业展示五、延伸寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。

五年级上册《美术》教学设计篇二一、教材分析：用与同学生活息息相关的内容作为命题画创作题材，为的是让同学更关注生活和自身周围的事物，也让同学由此和彼，放开思路，回忆更丰富多彩，更妙趣横生的内容，从而引发联想。

五年级上册任课：第1课肖像艺术教学目标:要求学生在了解人物动态变化的基础上,进行人物动态速写练习，以培养学生的整体观念及形象的概括能力。

教学重点:了解人物动态变化的特征及动态线的确定。

教学难点：使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。

教学课时:2课时教学准备：人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。

教学过程：一、组织教学。

检查学生的常规。

二、讲授新课。

１、出示教师的动态速写范画让学生观看，接着向学生讲解速写的涵义。

速写是有记录生活，为创作准备素材之用,也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。

2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。

人的动态千变万化,这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节,每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围,在活动中人体的重心经常移动,身体的不平衡与平衡相互交替,这就形成各种有节奏的优美的动作。

速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。

3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图,并用粉笔在黑板上作示范,使学生明确速写过程(从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部)。

在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。

指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。

三、学生速写。

（要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出,不要把注意力放在细节上。

)教师巡回辅导。

学生分组互画,每组选一个同学为模特儿，供同学写生。

速写时间为2０分钟。

四、讲评:抓住动态的表现作重点讲评。

第2课画人像教学目标：1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征,对特征的社会属性有一定的了解。

2、了解表现人物特征的方法,能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。

人美版五年级上册美术教学计划6篇(五年级人教版美术上册教学计划)人美版五班级上册美术教学方案1一、教学总目标同学以个人或集体合作的方式参预各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美阅历，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的恒久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。

在美术学习过程中，激发缔造精神，进展美术实践力气，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

二、同学状况分析五班级同学对美术学习的兴趣特殊高，平常就有很多同学平常就爱画画，也有确定的美术学问，所以老师应连续保持同学对美术的学习兴趣，并在此基础上，赐予同学适当的指导，让他们接触初步的美术学问的同时感受到美术更大的魅力。

三、教材分析教材紧跟义务训练课程标准，贴近儿童的心理，符合儿童的年龄特点，每课的主题都有美术带来的好玩的惊喜。

五班级美术教材一共分为16课。

每一课都侧重于“造型表现” 、“设计应用” 、“欣赏评述” 、“综合探究”四个学习领域中的一个方面。

教材的可操作性强，贴近生活，有深厚的湖乡味。

留意在消遣中让同学体验学习美术的乐趣并把握最基本的美术学问。

四、教学措施1、留意对同学造型表现的培育。

在教学中，让同学初步熟识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与缔造愿望。

2、重视激发同学的创新精神和培育同学的实践力气。

老师主动为同学创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思索、争辩、对话等活动引导同学在美术创作活动中，缔造性地运用美术语言。

老师鼓舞同学在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

3、创设确定的文化情境，增加文化含量，使同学通过美术学习加深对文化和历史的熟识，加深对艺术的社会作用的熟识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

4、加强教学中师生的双边关系，确立同学的主体地位，师生间建立情感相互沟通和公正关系。

人美版五年级美术上册教学设计最新9篇五年级上册美术教案篇一课时：2课时教学目标：1、在了解美术字知识和汉字结构的基础上，了解笔画、笔顺与书写方法。

2、学习美术字的基本书写方法与美化方法。

3、培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。

教学重难点：1、了解美术字基础知识，掌握变体美术字的书写方法与美化方法。

2、提高学生想象能力和表现能力，感受趣味美术字的乐趣。

教具学具：记号笔、水彩笔、荧光笔、各种美术字和变体美术字教学过程：一、组织教学①认识基本美术字体及其特点：出示微软雅黑、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。

微软雅黑：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。

黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。

②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味？为什么？二、讲授新课①认识趣味文字的特点：趣味美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。

趣味美术字在艺术上有较大的自由变化，所以其特点是：具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。

②趣味文字的分类a、笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。

b、字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。

c、结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。

d、形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。

③欣赏优秀美术字引导学生分析其特色和艺术感，感受它的趣味性。

欣赏课本范字，学生进行分析。

④演示美术字书写的步骤和特点：a、首先用尺子定文字的大小和形状。

b、再根据外形、结构、笔画的特点用单线写出字形。

c、然后根据文字的含义应用夸张、形象手法设计趣味美术字体。

如：波浪的设计和书写，为突出浪花的形象采用曲线圆点来装饰浪花的效果，具形象又有趣。

还有“时间”采用小闹钟来代替日字，很有说服力，具有特殊的意义。

d、最后运用色彩基础知识对比色和邻近色来强调趣味文字的美。

五年级上册美术教学设计（优秀3篇）人美版五年级美术上册教学设计篇一教学目标：1、引导学生欣赏古代青铜艺术，了解青铜艺术的发展史及其特色。

2、指导学生学习欣赏的基本方法，提高审美能力。

3、教育学生热爱和传承祖国的传统文化艺术。

教学重难点：了解青铜器的发展，欣赏青铜器艺术的方法。

教具：青铜器实物、幻灯片。

教学过程：一、引导阶段：1、播放幻灯片，初步让学生浏览，导入本节课要学习的课题：珍爱国宝——古代的青铜艺术。

2、让学生来说自己所了解的青铜器及其发展过程。

(课前布置学生收集相关内容)3、师：我国古代青铜器的铸造，远在四五千年前的夏代就已经开始出现。

商带和西周是青铜器铸造的鼎盛时期。

二、发展阶段：1、欣赏教材中的青铜器图例：先让学生看书中的图例以及下面的文字说明。

2、探讨怎样来欣赏，请学生来说说。

3、归纳欣赏的基本方法：(1)从造型上来欣赏，根据不同用途，青铜器有各种不同的造型。

(2)从纹样上来欣赏，青铜器上常有动物纹、几何纹以及人事活动等图案，反映当时人们的社会生活和思想观念。

(3)从文字上来欣赏。

三、根据上面几点欣赏的基本方法引导学生欣赏青铜器艺术(幻灯)：夏：乳钉纹爵商朝的青铜器：1、兽面纹方鼎。

2、四羊方尊3、铜纵目面具西汉时期：长信宫灯战国时期：1、虎噬鹿青铜器座2、宴乐攻战壶东汉时期：铜奔马四、师出示现代的青铜器，引导学生欣赏，看看与古代的青铜→←器又有什么不同。

五、知识窗：青铜是红铜和锡的合金，也有的是红铜和合金。

红铜加了锡、铅以后，使铜的熔点降低，硬度加强，因为呈青灰色，所以叫青铜。

六、让学生讨论要怎样来热爱祖国的传统文化艺术。

冀教版小学美术五年级上册教案篇二一、教学目标1，了解漫画的基本特点和基本表现方法。

2．学习运用漫画的表现手段创作漫画。

3．培养学生热爱生活的美好情操和善于观察生活、思索生活的良好习惯，、二、教学重点分析、了解漫画的特点和表现方法。

三、教学难点如何创作漫画。

四、教学准备1．布置学生课前预习教材。

五年级人美版美术上册教学计划（优秀3篇）五年级人美版美术上册教学计划篇一根据本校这学期的教学计划目标我结合当地的实际情况和学生的年龄特点制定本学期五年级的教学计划。

一、基本情况分析学生知识能力学习习惯分析：五年级学生对美术基础知识和基本技能掌握不是很好，学习习惯比较差，对美术的学习兴趣也一般。

二、教学目标：1、培养学生对美术学习的兴起和良好的学习习惯的养成。

2、提高学生的基础知识和基本技能掌握。

3、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。

4、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。

5、在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。

三、学习内容：以传授美术基本知识和技法为主，提高学生美育方面的理论素质和技能素质，扩大学生视野，接触手工各方面的实践，丰富表现力，在此基础上充分发挥学生的内在潜力在绘画手工操作、图案各方面提高兴趣，进行新的学习和创造。

具体分成四个学习领域——1、造型与表现：（一）运用形、色、肌理和空间等美术语言。

（二）以描绘和立体造型的方法选择适合于自己的工具材料。

（三）记录与表现所见所闻、所感所想的事物。

（四）发展美术构思与创作的能力。

（五）传递自己的思想和情感。

2、设计与应用：运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

3、欣赏与评述：欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的。

美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。

4、综合与探索：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

四、教学要求：以学习新的知识，进行实际操作为主，正确地引导学生学习各方面知识，了解并掌握各项技能，从而提高学生的观察力、动手操作能力和创造能力。

人美版五年级美术上学期教学计划(3篇)人美版五年级美术上学期教学计划一、学情分析：学生对美术课兴趣浓厚，具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用的能力。

其中，油画棒和彩铅的运用能力较强。

大部分学生能够较好地使用油画棒着色、用线条表现平面形象，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣。

但也有一部分学生对美术学科的兴趣不浓，空间感较弱，造型能力还需要进一步发掘，对废旧材料的综合运用能力较差，有待提高。

二、本期教材分析：一)教学重点：1.色彩的基本知识，如色相和明度，以及色彩的表现力。

2.抓住人物面部的基本特征，表现人物的表情。

3.绘画中的比例常识，运用比例进行作画。

4.绘画中的透视现象。

二)教学难点：1.学生对废旧材料的搜集比较困难，这类课程的课堂质量往往得不到保障。

2.电脑美术与美术课分离，电脑美术课学生也得不到满足。

3.人物内心表现的呈现。

4.能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。

三、本册教学目标：一)总目标：学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，研究美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术研究的持久兴趣。

同时，了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。

在美术研究过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

二)各研究领域目标：1.造型表现研究领域：初步认识形、色与肌理等美术语言，研究使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。

2.设计应用研究领域：研究对比例、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。

3.欣赏评述研究领域：观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

第1课肖像艺术教学目标：1、知识与技能：欣赏用各种绘画工具画出的肖像作品，感受它们的不同。

2、过程与方法：在欣赏的过程中注意把“形”和“神”结合起来。

3、情感态度价值观：结合人物的外表和神态向同学描述自己喜欢的肖像作品。

教学重点：欣赏用各种表现形式的肖像作品，感受它们的不同。

教学难点：在欣赏的过程中体会“形”“神”互相结合。

教学突破：通过教师演示和欣赏、鼓励等多种方法解决。

教学准备：图片、绘画工具等。

教学设计：一、组织教学：检查学具准备情况，稳定学和情绪。

二、讲授新课：1、出示不同表现形式的肖像作品：（中国画、雕塑、油画、版画、线描）。

在欣赏的过程中，引导学生体会不同的艺术表现形式所带来的不同感受，并分析作品所采用的工具和材料特点。

2、探究学习：请同学们选自己喜欢的一幅作品，进行分析。

这幅作品采用了哪种表现形式？向同学描述人物的外貌和神态？你能模仿一下画中人物的神情吗？3、小结：肖像艺术重在传神，“以形写神”是我国古代画家总结出来的一个重要经验。

“形”我们都知道是指的人的外表；“神”指的是人的精神面貌和思想。

在优秀的肖像作品中，形神是皆备的，两者缺一不可。

三、学生讨论：如何才能把人物的形象和神态很好的结合起来呢？这就要求我们在认识人物外貌的基础上再去想象人物的思想感情，去剖析人物的内心世界。

四、艺术实践：把课本上《藏族女孩》这幅作品试着用自己喜欢的绘画方式改画，并可按照自己的理解加上背景。

学生艺术实践，教师个别指导。

五、课堂小结：欣赏作品，思考自己的收获。

从课外书上，网上，杂志上去欣赏更多的人物肖像，并体会人物的外表和神态。

板书设计：教学反思：第2课画人像教学目标：1、知识与技能：培养学生的观察能力和表现人物头像的能力。

2、过程与方法：学习、掌握人物头像的速写知识和速写方法。

3、情感态度价值观：培养学生的探究意识和表现能力。

教学重点：引导学生观察分析人物头像的特点。

教学难点：画出人物头像的基本特征。