《帕格尼尼主题狂想曲》钢琴演奏分析作者：廖宇星来源：《文艺生活·文海艺苑》2013年第08期摘要：拉赫玛尼诺夫是俄罗斯著名的钢琴家、作曲家和指挥家，他的一生在音乐的道路上获得让人瞩目的成就。
其中《帕格尼尼主题狂想曲》是拉赫玛尼诺夫晚期重要的钢琴作品之一，本文就以该作品的演奏分析作为主要研究内容，首先对《帕格尼尼主题狂想曲》创作背景进行简单的介绍，然后对该作品钢琴演奏进行深度分析，通过对作品的研究，为我们演奏拉赫玛尼诺夫作品提供参考依据。
关键词：帕格尼尼主题狂想曲；拉赫玛尼诺夫；钢琴演奏中图分类号：J624 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）24-0053-02一、《帕格尼尼主题狂想曲》简介《帕格尼尼主题狂想曲》（Rhapsody on a Theme of Paganini）为拉赫玛尼诺夫后期的作品之一，创作于1934年，以“死亡”这一形象主题贯穿始终。
作品以意大利著名小提琴名匠帕格尼尼一百多年前所作的第24首小提琴随想曲为取材，在一个音乐主题上展开24个变奏，繁衍成一步气势辉煌的大型作品，将24个变奏分为三组，犹如三个连续的不间断演奏的协奏曲，如图1所示。
整部作品将作者辉煌的创作技巧和个人风格展现的淋漓尽致，复杂的结构形式完整统一，音乐动人心魄，感人至深。
在这部作品的第18个变奏处最让人难忘，节奏突然变缓，一曲舒缓柔情的曲目缓缓奏来，优美动人，令人难忘，隐含着古老而新潮的“俄罗斯忧郁”，用钢琴弹奏出的这部作品质朴纯洁，以循序渐进的方式将热情推向高潮，成为十九世纪风靡一时的浪漫主义音乐的绝响。
二、《帕格尼尼主题狂想曲》创作者生平简介《帕格尼尼主题狂想曲》的创作者是俄罗斯著名的作曲家、钢琴家谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫（Rachmaninov， Sergei- Vasilyevich）。
谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫生于1873年，出生于俄罗斯的一个贵族家庭，拉赫玛尼诺夫是一个音乐世家，因而拉赫玛尼诺夫受到父辈的影响对音乐有着与生俱来的热衷，加之父辈对拉赫玛尼诺夫潜移默化的熏染，使其在音乐的道路上获得巨大的成就。
鉴赏《帕格尼尼主题狂想曲》《帕格尼尼主题狂想曲》是拉赫玛尼诺夫最重要的作品之一，假如拉赫玛尼诺夫所有的音乐都被世界遗忘了，最后剩下的也会是《帕格尼尼主题狂想曲》，很多音乐爱好者通过这部作品认识拉赫玛尼诺夫，后来才接触他的其它作品，如《第二钢琴协奏曲》、《交响舞曲》等等。
《帕格尼尼主题狂想曲》写于1934年，此时世界乐坛正在发生着很大的变化，传统的调性体系、曲式、节奏等惯用的音乐法则被抛弃，代之而起的是流派纷呈的“新音乐”，无调性音乐、表现主义、后浪漫主义、新古典主义、十二音列等等相继出现，“求异响于新声”是欧美音乐的时代潮流，而拉赫玛尼诺夫不为所动，仍然在十九世纪的风格和形式里寻求个性的表现。
《帕格尼尼主题狂想曲》取材于一百多年前帕格尼尼的《24首小提琴随想曲》，利用其中第24首随想曲的音乐主题，写成单乐章的钢琴与乐队曲，技巧复杂精深、气势辉煌，成为十九世纪浪漫主义音乐炫技一派的绝响。
帕格尼尼这位小提琴魔鬼被许多人描绘成炫技能手，看不到他的辉煌技巧给浪漫派带来的风格上的影响，这不但低估了帕格尼尼的艺术价值，也是对浪漫主义艺术本质的忽略。
浪漫主义是一种不受拘束和无穷无尽的美，浪漫音乐最突出的特点是狂热的主观表现。
音乐家表现狂放无羁的感情世界，必须有炉火纯青的技巧为依托，才能进入横无际涯的艺术境界。
有一件趣闻说明的正是这个问题，有一次，一位提琴手拿着乐谱去找贝多芬，提出某些小提琴部分的音乐太难，不好演奏，请作曲家修改一下，贝多芬却说：“当上帝唤醒我的时候，你以为我还会去考虑你那倒霉的提琴吗？”帕格尼尼精妙绝伦的演奏技巧和火热的演奏风格正是浪漫派作曲家渴求的境界，激发了许多音乐家的热情，追随效法者甚众。
他们一方面在技巧和演奏风格上提高精进，另一方面直接从帕格尼尼的音乐里获取灵感，把他的作品改编成其它乐器的独奏曲，或者是以他的音乐主题为素材创作出自己的音乐。
在大量的改编曲里，最著名的当然还是几位大作曲家的手笔，其中包括舒曼、勃拉姆斯、李斯特、拉赫玛尼诺夫，作为音乐会曲目至今还频繁演出的当推拉赫玛尼诺夫的这首《帕格尼尼主题狂想曲》。
帕格尼尼主题钢琴改编作品三种版本之比较唐进【摘要】意大利早期的浪漫主义音乐家尼可洛·帕格尼尼，拥有如鬼斧神工般的小提琴琴艺。
他创作的《24首随想曲》为小提琴技巧的发展和提高做出了巨大贡献，其中最后一首《a小调随想曲》最具代表性。
李斯特、勃拉姆斯、拉赫玛尼诺夫等钢琴艺术家们根据这一著名的主题素材改编再创作出的钢琴作品同样受到青睐。
本文将重点分析、比较常见的三种改编版本，为正确地演奏和诠释音乐作品提供理论性的参考和依据。
【期刊名称】《黄河之声》【年(卷),期】2015(000)014【总页数】1页(P85-85)【关键词】帕格尼尼;改编;李斯特;勃拉姆斯;拉赫玛尼诺夫【作者】唐进【作者单位】四川文化艺术学院，四川绵阳 621000【正文语种】中文帕格尼尼主题钢琴改编作品三种版本之比较唐进(四川文化艺术学院，四川绵阳 621000）摘要：意大利早期的浪漫主义音乐家尼可洛·帕格尼尼，拥有如鬼斧神工般的小提琴琴艺。
他创作的《24首随想曲》为小提琴技巧的发展和提高做出了巨大贡献，其中最后一首《a小调随想曲》最具代表性。
李斯特、勃拉姆斯、拉赫玛尼诺夫等钢琴艺术家们根据这一著名的主题素材改编再创作出的钢琴作品同样受到青睐。
本文将重点分析、比较常见的三种改编版本，为正确地演奏和诠释音乐作品提供理论性的参考和依据。
关键词：帕格尼尼；改编；李斯特；勃拉姆斯；拉赫玛尼诺夫意大利小提琴家尼可洛·帕格尼尼创作的《二十四首随想曲》为小提琴演奏技巧的发展和提高做出了巨大贡献，其中最后一首《a小调随想曲》最具代表性。
李斯特、勃拉姆斯、拉赫玛尼诺夫等钢琴艺术家深受帕格尼尼的影响，他们根据《a小调随想曲》的主题素材改编再创作出不同体裁和风格的钢琴作品，同样受到了人们的青睐。
《a小调随想曲》原作主题简洁明快，旋律富有弹性且不乏歌唱性段落，并有机地结合了小提琴演奏的各种复杂技巧。
而改编后的钢琴作品，作曲家们在提炼原素材的基础上，利用钢琴发挥出了几乎所有的可能性，变奏、转调、丰富织体等等，但在具体改编手法和个人风格上，却又渗透着各自独特的审美视角和情怀。
