绘画创作中的构图分享资料

课堂观察・运用绘本中构图方式促进幼儿绘画创作力的发展闽清实验幼儿园陈颖近年来，随着绘画活动的开展，教师们存在种种困惑，不能运用范例，幼儿的绘画技能技巧水平减弱不少，对于幼儿的作品构图杂乱，教师不知从何引导，总是觉得幼儿的作品与成人作品中缺乏一种美感，表现得十分粗糙、不整齐、不到位的稚嫩感，为了保护幼儿对艺术的童心，笔者借助了绘本中多样的构图，让幼儿通过欣赏绘本中的构图特点画面布局色彩搭配等等，以此帮助幼儿丰富的、生动的、鲜明地表现经验。

让幼儿形成独特的审美观念，以此去满足富有个性的创作表现。

—'绘本中的构图表现在绘本中，构图方式上有一定的讲究和技巧，它能充分展示作者的思想，他能引发读者的情感共鸣。

同时不同的构图方式，也反映着不同的艺术水平。

从基本构图欣赏过程中，笔者发现幼儿对中心是主体构图、满天星分散式构图、排队并列式构图、线路式构图、对称式构图、对角线构图的方式容易引起幼儿的兴趣，在作品创作中，可以看到幼儿从绘本中拓展的构图方式。

二、运用绘本构图元素，促进幼儿创作力的发展(―)中心式主体构图法，感知空间关系此类构图构图主要表达一个人或一个物体具体化、夸张化，这样满足于幼儿自我为中心的心理特点与幼儿创作表现。

这样提高幼儿的观察和感受，幼儿的画面就会显的生动而有趣。

主题鲜明。

案例1:《小真的长头发》故事中讲述了一个小女孩渴望自己有一头乌黑亮丽的很长很长很长的头发。

她和好朋友们一起聊天就说到了希望自己的长头发能变成什么样的？其中有个画面是小真站在中间她的头发向四周散开来，变成一个大树林，小鸟、小松鼠、小猴子等等都聚在里面，变成一个很热闹很棒的树林。

小真的奇特想象和描述化为真实的场景出现在幼儿们面前，新奇而又充满童趣，为幼儿们打开了一条现实与想象的通道，开启了幼儿们的想象之旅:小真的长头发还能做什么？刘某某小朋友在构图的时候就充分应用空间关系，她把小真的长头发想象成了一座四通发达的立交桥，分了好几层，朝每个不同方向延伸，作者还介绍这样可以疏通车流量，不容易堵车。

初中美术构图原理解析第一篇范文：初中美术构图原理解析在美术教学中，构图是一个基础且重要的概念。

构图在美术作品中的运用，可以增强作品的整体美感，使之更具艺术性。

本文将从初中美术教学的实际出发，对构图原理进行解析，以期提高教师对构图教学的掌握，进一步提升学生的美术素养。

一、构图的概念及作用1.1 构图的概念构图，是指在平面空间内，通过线条、形状、色彩等元素的有机关联，形成一个具有和谐、平衡、对比等视觉效果的完整画面。

构图是美术作品的基础，是表达主题、传达情感的关键。

1.2 构图的作用在初中美术教学中，构图的作用主要体现在以下几个方面：（1）提高学生的审美能力：通过对构图原理的学习，学生可以更好地欣赏美术作品，提高审美水平。

（2）培养学生的创新意识：构图训练可以激发学生的想象力和创造力，培养其独立思考的能力。

（3）提升学生的绘画技巧：掌握构图原理，有助于学生在绘画过程中更好地处理空间、比例等问题，提高绘画质量。

二、构图原理的内容及运用2.1 对称与非对称对称构图是指在平面空间内，图形、色彩、线条等元素按照某种规律进行排列，形成一个平衡、稳定的画面。

非对称构图则打破了这种规律，呈现出一种动态、活泼的画面效果。

在初中美术教学中，教师应引导学生根据作品主题和内容，灵活运用对称和非对称构图。

2.2 对比与和谐对比构图通过大小、形状、色彩等元素的强烈反差，使画面更具视觉冲击力。

和谐构图则追求各元素之间的协调统一，形成一个温馨、宁静的画面氛围。

在实际教学中，教师要引导学生根据作品特点，恰当运用对比与和谐构图，以表现作品的主题和情感。

2.3 空间与层次空间构图是指在平面空间内，处理物体之间的前后、远近等关系，以形成一个具有立体感的画面。

层次构图则关注画面中主次关系的处理，使主体更加突出，富有视觉冲击力。

教师在教学过程中，应引导学生注意空间与层次的处理，以提升作品的立体感和视觉效果。

2.4 线条与形状线条构图通过线条的走势、方向、粗细等，表现画面的动态与静态。

艺术大观Art Panorama76论构图在绘画艺术中的重要性梁嫣然 闫羽萌（广西艺术学院，广西 南宁 530000）摘要：构图是作者画作情感表达中的一种形式，也是为画面提供抒情表现的有力的载体，更能很好地再现作者所想表达的张力和艺术思想。

本文阐述了构图在绘画中的重要作用以及它的运用理念。

关键词：构图；表现形式；绘画艺术绘画是一种艺术实践活动，运用线条、色彩、造型和构图，依据一定的形式法则进行搭配组合，完成传达精神内涵的任务[1]。

由技术与情感所结合投射、反应出绘画的形式感，是一种有机的融合，依赖于艺术家的艺术表现力，也就是所谓的——“对绘画语言所占有的深度和广度是检验画家艺术水准高低的标准。

”[2]而在绘画的外部艺术表现形式中，构图是非常重要的组成部分。

一、构图的概念剖析古希腊哲学家柏拉图曾说：“构图就是发现和体现一个整体中的多样化。

”从发现的角度分析，绘画创作过程因人而异，但在构图的过程中存在相对的统一性，如和谐度与秩序性的配比，是构图艺术一定意义上的基本法则；从体现的角度分析：构图也不仅局限于双眼所见，应更着眼于心中所思，从形态上把握形势而不是局限于实际物体的局部模仿，学会从眼前画面中造“画”。

 “构图是一幅作品最重要、也是最为先声夺人的因素之一，是绘画的形式感而营造形式感的首要因素，可以说构图是画家思想情感转化为具体表现形式的一座桥梁，是显现画家艺术智慧和艺术才华最初的火花……构图对欣赏者而言，是渐入佳境的起点；对评论家来说，也是艺术批评的重要依据。

”[3]由此可见，构图这种“可视图形”是特定情感理念的具象转变，在视觉张力上起到实现情感理念传达的重要作用，所呈现的视觉效果富有韵律节奏，表现目的很明确：画面最终视觉上的协调感达到最佳效果。

二、构图的意义剖析 当画作出现第一笔，这就是构图的开始。

 “……绘画中，线的自身作为一种纯绘画的符号，独立构成画面，用来表达作者的心境和情趣。

”[4]做为形式语言的第一步，绘画需要图式表现来承载情感的传托，不仅是停留在物像的主观认识，更需找到符合视觉之美的着陆点，将物像之间存在关系重新处理，从绘画基点出发，学会体察和品尝视域之界。

浅析中国画中的构图作者：王海燕来源：《报刊荟萃（下）》2017年第07期摘要：中国画构图是通过在画面上恰当地安排物象形态，在一定的空间范围内组织安排自己的表现对象，从而展现绘画主题，借以更好的表现作品的主题思想以及提升整体的美感，并创造具有形式美感的意境。

中国画构图在实践中日趋完美，更有其自己的特殊规律。

了解和把握好中国画构图的内涵，对于中国画创作有着至关重要的作用。

关键词：国画构图特点；表现形式；构图法则；审美特征中国画有其灵魂或意境讲究“神”、“能”、“妙”、“逸”、“拙”。

神者得其意，能者得其状，妙者得其趣，逸者得其气，而拙是形似笨雅，却存有更高的艺境。

南北朝时期画家谢赫在《古画品录》“六法论”中所提出的“经营位置”，是对国画构图表现形式的重要处理方法。

中国画构图最大的特点就是极为灵活多变，而且包括的范围很广，无论是题材还是造形设色，甚至笔墨技法，几乎涵盖了整个的创作过程。

一、中国画构图的特点中国国画艺术创作中往往采用灵活多变的透视方法，可以全方位的观察四周的景物，如采用多点透视或散点透视的透视方法，即观察者不位于一个固定的视点下，而是采用移动的观察视点根据具体的需求来进行，不受视线空间的限制多层次多视点的组织观察，通过镜头如实的摄入所能观察到的影像，这种透视方法展现出的画面具有多层次性，可以根据自身需要和对客观事物的感受来进行绘画创作，表现独特的国画魅力与精神，而不是单单的呈现具体的物象。

如《清明上河图》《韩熙载夜宴图》《万里江山图》等。

如此复杂的场景，唯有用长卷的形式才能把握得住，而在这种形式中，空间处理更微妙，画家灵感表现也更自由，焦点透视已经不能完美表现这种形式，散点透视的运用使画家在创作中游刃有余，随意而为。

自古至今，散点透视在中国绘画的表现中得到不断发展，体现出中国绘画独特的审美心理背景。

主次分明，大胆取舍。

绘画创作要从画面整体构思需要出发，恰到好处地定下各部分形象的宾主位置，才能更好地表现自然美，使主题立意明确，构图完美。

[绘画艺术] 123浅谈艺术创作中的构图美张华（内蒙古师范大学，内蒙古呼和浩特011500)摘要：构图是艺术创作的第一步，是视觉艺术中不可或缺的重要元素构阍是绘画的基本内容，是每个_家都需要认真、仔细研究的重要组成部分构图的成功与否关系到整个艺术创作的成败，所以一幅好的P i必须有•个更为生动的构图。

文章分 析了在绘_中构图的重要性.并对构图在绘画中的应用进行深度探析关键词：构图；艺术创作；_面空间_、构图的概念西方油両的发展超过六百年的历史，在这漫长的绘両创 作过程形成了完善的一套绘画形式语言体系，构图不仅是作 为一种绘両经验一直流传下来，通过前人对其的不断发展和 总结，形成了一套系统，一个完整的美学理论因此，我们 不仅要靠自己的感情去理解构图，尤其是油画作为一种外来 的绘画，更要对其概念有一个清晰完整的认识，从而引导我 们对构图深人学习。

构图从广义上讲包括平面和立体两大类别，“辞海”中对其的定义是艺术家为了表现作品的主题思想和美感效果，在一定的空间安排和处理这些人物关系以及位置，把个别或 局部形象组成艺术的整体，依此我们艺术创作者可以很容易 的感受到构图是艺术家积极地，独立的创造性思维活动，是 一个不间断、连续的思维过程。

在绘画中，“构图”可以理 解为：艺术家为了表达自己的创作意图，将各种绘_因素结 合在同一个阃面，有目的，有意识地安排各种绘i n i W素和不 同形象的位置和大小，主要和次要之间的关系，形成一个富 有表现力的，稳定的有机整体结构，最终实现清晰、最大限 度地表达艺术家的思想情感和绘_意图。

鲁道夫•阿恩海姆在他的著作《艺术与视知觉》中写道：“……对于一件平衡的构图来说，其形状、方向、位置诸要 素之间的关系，都达到了如此确定的程度，以至于不允许这 些要素有任何些微的改变。

”在这种情形下，整体的必要性 特征就可以体现在它的每一个组成部分中。

然而，一个不平 衡的构图是不同的，它往往看起来是偶然的和短暂的，因此 也是病弱的；它的所有组成部分都表现出努力改变它们的位 置或形状，以达到一种更适合整体结构状态的趋势很显然，如果这种表现出不平衡的构图为艺术品所有，这件艺术品所 要向观者传达的含义就变得十分不可理解了。

论绘画中的构图摘要构图是绘画中的第一步，且在视觉艺术中也是不可或缺的要素之一。

构图是艺术家为了表现作品的主题思想和美的效果，在画面中的空间和位置关系的处理，把个别或局部的形象组成艺术整体。

无论是中国绘画还是西方绘画无论是肖像画还是静物画还是风景画都存在着构图问题。

构图的成功与否直接影响到整个作品的成败。

关键词绘画；构图On the composition of the paintingAbstractComposition is the first step in painting and visual arts at one of the elements are also essential. Composition is the performance of the work of artists in order to subject the United States thought of the effect of space on the screen and location of the treatment relationship, put the image of the individual or in part, the overall composition of the arts. Both the Chinese painting and western painting, whether still life or portrait or landscape composition there is a problem. Composition directly affects the success of the success or failure of the whole works.Key wordsPainting; composition一、构图在绘画中的意义与作用（一）构图的概念什么是“构图”？“构图”是造型艺术的专用名词，它是指画家在有限的空间或平面里．对自己所要表现的形象进行组织，形成整个空间或平面的特定结构。