湖南美术出版社小学五年级美术下册《水墨诗心》基于标准的教学设计

教学设计：10水墨诗心一、教学目标：1. 让学生了解和掌握水墨画的基本技法，提高学生的绘画能力。

2. 通过本节课的学习，让学生能够运用水墨画表达自己的情感和心境。

3. 培养学生对中国传统艺术的热爱和审美情趣，提高学生的文化素养。

二、教学内容：1. 水墨画的基本技法教学，包括水墨画的表现手法、用笔、用墨等。

2. 水墨画创作，让学生运用所学的技法创作出一幅富有诗意的画作。

3. 欣赏和分析经典的水墨画作品，了解水墨画的历史和发展。

三、教学重点与难点：重点：掌握水墨画的基本技法，能够创作出一幅富有诗意的画作。

难点：如何运用水墨画表达自己的情感和心境。

四、教具与学具准备：教具：毛笔、墨、纸、砚、水、画册、投影仪。

学具：毛笔、墨、纸、砚、水、画册。

五、教学过程：1. 导入：通过展示经典的水墨画作品，引发学生对水墨画的兴趣，导入新课。

2. 基本技法教学：讲解水墨画的表现手法、用笔、用墨等基本技法，并进行示范。

3. 创作练习：让学生运用所学的技法进行创作，引导学生如何运用水墨画表达自己的情感和心境。

4. 作品欣赏与分析：展示学生的作品，让学生互相欣赏、交流，教师进行点评和指导。

六、板书设计：1. 水墨画基本技法2. 水墨画创作3. 作品欣赏与分析七、作业设计：让学生运用所学的技法，结合自己的情感和心境，创作一幅水墨画作品。

八、课后反思：本节课通过讲解水墨画的基本技法，让学生能够掌握水墨画的表现手法，并能够运用水墨画表达自己的情感和心境。

在教学过程中，注意引导学生观察和体验生活中的美好事物，培养学生的审美情趣。

同时，通过欣赏和分析经典的水墨画作品，让学生了解水墨画的历史和发展，培养对中国传统艺术的热爱。

在作业布置方面，注重让学生结合自己的情感和心境进行创作，提高学生的创作能力。

但在教学过程中，也要注意因材施教，针对不同学生的接受程度进行有针对性的指导，提高教学效果。

重点关注的细节：板书设计一、板书内容的精炼与结构化1. 水墨画的表现手法：勾勒、皴擦、泼墨、点染等。

五年级下册美术教案第10课水墨诗心︳湘美版一、教学目标1. 让学生了解水墨画的基本特点，掌握水墨画的绘画技巧。

2. 培养学生运用水墨画表现诗意的能力，提高审美情趣。

3. 引导学生关注生活中的美好，培养热爱生活、热爱艺术的态度。

二、教学内容1. 水墨画的基本特点及绘画技巧。

2. 水墨画中表现诗意的创作方法。

3. 欣赏优秀的水墨画作品，感受诗意。

三、教学重点与难点1. 教学重点：水墨画的基本特点、绘画技巧及表现诗意的创作方法。

2. 教学难点：如何运用水墨画表现诗意，培养学生的审美情趣。

四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、优秀水墨画作品图片、示范画稿等。

2. 学具：水墨画纸、毛笔、墨汁、颜料、调色盘等。

五、教学过程1. 导入：通过欣赏一首描绘自然景色的诗歌，引导学生感受诗意，激发学生对水墨画的兴趣。

2. 新课内容讲解：介绍水墨画的基本特点，如用水墨的浓淡、干湿表现物象的阴阳、凹凸等。

讲解绘画技巧，如用笔、用墨、用色等。

3. 示范：教师现场示范一幅水墨画作品，边示范边讲解绘画步骤及注意事项。

4. 学生练习：学生在教师的指导下，进行水墨画创作，表现诗意。

5. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，相互评价，教师给予点评和指导。

六、板书设计1. 五年级下册美术教案第10课水墨诗心︳湘美版2. 教学内容：水墨画的基本特点、绘画技巧、表现诗意的创作方法3. 教学重点与难点：水墨画的基本特点、绘画技巧、表现诗意的创作方法七、作业设计1. 创作一幅水墨画作品，表现诗意。

2. 欣赏一首诗歌，用水墨画描绘诗歌中的景色。

八、课后反思1. 教师要关注学生在课堂上的表现，及时发现并解决学生在绘画过程中遇到的问题。

2. 注重培养学生的审美情趣，提高他们对艺术的认识和欣赏能力。

3. 鼓励学生创新，尊重每个学生的个性表达。

4. 不断改进教学方法，使课堂教学更加生动有趣，提高学生的学习兴趣。

教学过程是整个教案中最为关键的部分，它直接关系到学生对知识的掌握和技能的培养。

水墨诗心教案一、教材背景本教案以《水墨诗心》为教材，湘美版，适用于2012年美术五年级下册的课程。

本教材注重启发和培养学生的创作思维和能力，通过墨、笔、纸，将诗意融入绘画之中，培养学生的审美能力和诗意境界。

二、教学目标1.学会理解诗歌和绘画之间的关联，了解水墨画的基本构成方法和技巧。

2.培养学生的创作思维和创造力，能够用水墨画作品表达自己的内心感受和情感。

3.通过练习和创作，提高学生的审美能力和诗意境界，培养良好的美学素养。

三、教学重点和难点重点1.启发学生的审美能力，培养学生对于诗意的理解和表达能力。

2.通过练习和创作，加深学生对水墨画的理解和掌握。

难点1.让学生理解并掌握水墨画的构成方法和技巧。

2.培养学生对于诗歌意境的感悟和理解能力。

四、教学步骤第一步：介绍课程主题和教学目标（5分钟）老师介绍本节课的主题和教学目标，让学生明确本节课的学习内容和目标。

第二步：引入诗歌（10分钟）老师播放一首优美的诗歌，让学生听诗并尝试理解诗歌的意境和情感。

通过对诗歌的理解，引导学生感受和理解诗歌和绘画之间的相互关联。

第三步：讲解水墨画的基本构成方法和技巧（10分钟）老师讲解水墨画的基本构成方法和技巧，向学生介绍水墨画的笔墨运用、构图、典型形式等方面的知识。

同时，让学生认识到水墨画与诗歌之间的关系，了解如何用水墨画来表达诗歌的意境和情感。

第四步：学生练习（30分钟）老师向学生介绍绘画练习题目，让学生通过参考诗歌，创作一张水墨画作品。

老师可以逐步指导学生，帮助他们掌握水墨画的构成方法和技巧，同时也探讨和引导学生如何通过绘画表达出诗歌的意境和情感。

第五步：展示作品（15分钟）老师让学生展示自己的作品，并讨论作品中所体现的诗意，同时引导学生对于自己和同学的作品加以评价和欣赏。

第六步：总结和展望（5分钟）老师对今天的课程进行总结，并展望下一节课的学习内容和目标，激励学生继续努力创作。

五、教学评估评价标准：1.学生在绘画练习中是否掌握了水墨画的构成方法和技巧。

第10课水墨诗心（教学设计）一、教材简介本篇教学设计针对的是湘美版（2012）美术五年级下册中的第10课——《水墨诗心》。

本课程主要探讨中国绘画艺术中的水墨画和诗歌创作的关系，让学生了解水墨画和诗歌的起源、发展历程以及互相影响的过程，并通过学习中国古典诗歌和民间诗歌和融合到水墨画中进行创作，从而培养学生的审美能力和创造性思维，同时也强化学生对中国传统文化的理解与感受。

二、教学目标1.知识目标•了解水墨画的发展历程和产生背景，并认识到其与中国传统诗歌文化的联系；•掌握水墨画的基本绘画技巧及其作品风格特点；•学习中国古典诗歌和民间诗歌的创作和表达技巧，能够体会其中的意境和情感，同时掌握对诗歌的欣赏和鉴赏方法。

2.能力目标•培养学生观察、描绘、表达和想象的能力，发展其艺术创作和审美体验的能力；•提高学生的表现和感知能力，通过水墨画和诗歌的结合进行深度的心理体验，帮助学生提高情感表达和理解的能力；•培养学生的团队协作精神和创造性思维，通过合作创作和集体性评价和认可的方式，促进学生的个体和群体全面发展。

3.情感目标•培养学生对中国传统文化的热爱和自豪感，弘扬中华民族的优秀文化传统；•通过诗画结合和情感交流，促进学生之间的情感交流和认同，加强班级凝聚力和稳定性。

三、教学过程1.引入环节：了解水墨画和诗歌在上课前，教师可以邀请学生自主查找和了解水墨画和诗歌的基本知识，包括起源、代表作品、表现技巧和特点等。

在课堂上，通过学生自发的介绍和展示，引入本节课的主题——《水墨诗心》。

2.知识讲解：水墨画和诗歌的联系通过投影和图片的展示，讲解水墨画和诗歌的发展历程以及互相借鉴和影响的过程。

介绍著名的水墨名家和诗人，让学生了解他们的诗画鉴赏和创作特点，以及他们所代表的文化价值和艺术精神。

3.技能演练：通过模仿和创作，学习水墨画和诗歌学生分组，进行水墨画和诗歌的创作练习。

教师可以提供一些模板和范例，帮助学生理解和掌握绘画技巧和诗歌表达技巧。

五年级下册美术教案-10《水墨诗心》湘美版教学内容《水墨诗心》是湘美版五年级下册美术课程中的第十课。

本课旨在引导学生了解并掌握水墨画的基本技法和创作要领，通过实践操作，让学生体验水墨画的独特魅力。

教学内容主要包括水墨画的起源、发展、分类、材料与工具的使用，以及水墨画的基本技法，如泼墨、破墨、积墨、焦墨等。

教学目标1. 让学生了解水墨画的起源、发展及分类，提高学生的美术史知识。

2. 使学生掌握水墨画的基本技法和创作要领，培养学生的动手能力。

3. 培养学生对水墨画的审美情趣，提高学生的艺术素养。

4. 鼓励学生创作具有个人特色的水墨画作品，培养学生的创新精神。

教学难点1. 水墨画技法的掌握，如泼墨、破墨、积墨、焦墨等。

2. 水墨画创作中的构图和色彩搭配。

3. 如何引导学生将个人情感融入水墨画创作。

教具学具准备1. 教具：多媒体设备、教学课件、示范视频等。

2. 学具：水墨画材料（宣纸、毛笔、墨汁、颜料等）、画板、画架、洗笔筒等。

教学过程1. 导入：通过展示水墨画作品，引导学生欣赏并感受水墨画的独特魅力，激发学生的学习兴趣。

2. 新课内容讲解：介绍水墨画的起源、发展、分类、材料与工具的使用，以及水墨画的基本技法。

3. 示范与讲解：教师现场示范水墨画的基本技法，并讲解创作要领。

4. 学生实践：学生按照教师的要求，进行水墨画创作练习。

5. 课堂辅导：教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。

6. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，教师进行点评，总结优点与不足。

7. 课堂小结：回顾本节课所学内容，强调重点知识。

板书设计1. 《水墨诗心》2. 内容：- 水墨画的起源与发展- 水墨画的分类- 水墨画的材料与工具- 水墨画的基本技法- 水墨画创作要领作业设计1. 创作一幅以自然风光为题材的水墨画作品。

2. 尝试运用本节课所学的水墨画技法进行创作。

课后反思1. 教师要关注学生在课堂上的参与度和兴趣，及时调整教学方法，提高教学效果。

《水墨诗心》教学设计[共五篇]第一篇：《水墨诗心》教学设计《水墨诗心》教学设计教学目标：1、通过作品欣赏，使学生深入了解中国山水画的艺术特色，及其在历史长河中是如何发展和完善的。

2、通过讨论和教师对作品的介绍，提高学生对作品的鉴赏能力，同时培养学生对祖国传统文化的认识和兴趣。

3、通过分析中国画不同作品之间的艺术特色，懂得如何感受艺术之美。

教学重、难点：教学重点：中国画在不同时期的艺术特色。

领会蕴藏在画中深刻的中国传统人文思想。

教学难点：引导学生自己去发掘中国画作品中所具有的中国传统文化思想。

课前准备：教师：故事插图、优秀国画作品；学生：国画用具。

教学过程：第一课时一、名画赏析1、李可染先生画的《秋风吹下红雨来》，这只是他众多的牧牛图中的一幅。

漫天飞扬的红叶，概括出整个秋天的景色，一个牧童悠然骑在牛背上，牛用一块重墨，使主体突出。

这虽然表现的是普通的农家生活，但在画家的笔下，却满是诗情画意，充分体现了画家热爱生活，热爱大自然的真挚感情。

2、《蛙声十里出山泉》创作于1951年，是齐白石老人91岁时为我国著名文学家老舍画的一张水墨画。

纵129厘米，横34厘米。

老舍与齐白石是一对好朋友。

有一次，老舍先生到齐白石先生家做客。

他从案头拿起一本书，随手翻到清代诗人查慎行的一首诗，有意从诗中选取了一句‚蛙声十里出山泉‛，然后想请齐白石先生根据这句诗作幅画，用画去表现诗中听觉器官感受到的东西。

齐白石先生欣然接受，但这确实有一定的难度，它涉及到艺术上一个深层话题。

（据说齐白石先生经过了几天的认真思考）。

最终，齐白石老人凭借自己几十年的艺术修养，以及对艺术的真知灼见，经过深思熟虑，终于完成了任务，创作出了这幅著名的《蛙声十里出山泉》。

齐白石把“蛙声”这一可闻而不可视的特定现象，通过酣畅的笔墨表现出来。

3、作品内容介绍：简略的笔墨在一远山的映衬下，从山涧的乱石中泻出一道急流，未画/ 2青蛙，只画几只蝌蚪在逆水游动，旁边是山石。

第10课水墨诗心（教案）湘美版（2012）美术五年级下册一、教学目标1. 让学生了解和掌握水墨画的基本技巧，能够运用水墨画表现自己的情感和想象。

2. 培养学生对传统艺术的热爱和审美情趣，提高学生的艺术素养和创造力。

3. 通过欣赏和创作水墨画，让学生体验水墨画的韵味和美感，培养学生的审美能力和艺术鉴赏力。

二、教学内容1. 水墨画的基本技巧：讲解水墨画的基本技巧，如用笔、用墨、用水、用色等，并示范创作过程。

2. 水墨画的创作方法：引导学生观察自然景物，启发学生的想象力和创造力，指导学生进行水墨画的创作。

3. 水墨画的艺术鉴赏：欣赏一些经典的水墨画作品，引导学生分析作品的风格和特点，培养学生的艺术鉴赏力。

三、教学重点与难点1. 教学重点：水墨画的基本技巧和创作方法，以及艺术鉴赏能力的培养。

2. 教学难点：水墨画的用笔、用墨、用水、用色的技巧，以及如何引导学生进行创作和鉴赏。

四、教具与学具准备1. 教具：水墨画教材、经典水墨画作品图片、示范用的画具等。

2. 学具：毛笔、墨汁、宣纸、颜料等。

五、教学过程1. 导入：通过展示一些经典的水墨画作品，引起学生的兴趣和好奇心，激发学生对水墨画的热爱和向往。

2. 讲解与示范：讲解水墨画的基本技巧，如用笔、用墨、用水、用色等，并示范创作过程，让学生了解和掌握水墨画的技巧和方法。

3. 创作与指导：引导学生观察自然景物，启发学生的想象力和创造力，指导学生进行水墨画的创作，鼓励学生发挥自己的独特风格和创意。

4. 展示与评价：展示学生的作品，进行集体评价和个别指导，鼓励学生的创作热情和进步，培养学生的自信心和艺术素养。

六、板书设计1. 板书水墨诗心2. 板书内容：水墨画的基本技巧、创作方法、艺术鉴赏等。

七、作业设计1. 课堂作业：用水墨画表现自己喜欢的一首诗或一个场景，要求运用所学的技巧和方法，发挥自己的想象力和创造力。

2. 课后作业：选择一幅经典的水墨画作品，进行分析和鉴赏，写出自己的感受和体会。

五年级下册美术教学设计 -第十课水墨诗心︳湘美版一、教学内容1.1 教学目标本课程的教学目标是让学生了解水墨画的基本知识，学习水墨画技法，领略水墨画的魅力，发挥自己的创意和想象力，创作出自己的水墨画作品。

1.2 教学重点•学习水墨画的基本知识•掌握水墨画的技法•创作出自己的水墨画作品1.3 教学难点•如何掌握水墨画的基本技法•如何发挥自己的创意和想象力，创作出富有个性的水墨画作品1.4 教学方法本课程主要采用讲授、演示和实践相结合的教学方法，引导学生在实践中学习掌握水墨画的基本技法，创作出自己的水墨画作品。

二、教学过程2.1 导入环节1.通过投影展示一些著名的水墨画作品，让学生感受水墨画的艺术魅力。

2.讲解水墨画的基本知识，包括水墨画的历史发展、用具和材料等。

2.2 示范环节老师先花几分钟时间做一幅水墨画，让学生初步了解水墨画的画法和特点。

2.3 实践环节1.学生分组进行实践，每组四名学生。

老师根据学生实际情况，为学生配发画纸、毛笔、墨汁、水等必要绘画用具。

组内的学生互相交流，探讨技法。

2.学生在实践中要求注意以下几点：–注意力度和节奏，掌握墨汁的“浓淡变化”特点–运用毛笔的大小、密度和角度等，形成墨色的“虚实变幻”–让自己的创意和想象力体现在自己的作品中2.4 展示环节学生分享自己的作品，让其他学生对其进行点评。

老师对每个小组的作品进行评析，指导学生进一步提高自己的画功和水墨画的审美能力。

三、教学反思本次课的教学效果取得了良好的效果，学生们都很认真地参加了课堂活动，积极互动、交流，体现了水墨画作品的多样性和创造性，发挥了学生的想象力和创作能力，提升了学生的艺术修养和审美能力。

然而，仍需进一步改进的是，在教学活动中还可以增加与现实生活的联系，加强与其他学科的结合，更好地得到学生的认同和关注。

希望在后续的教学过程中继续加强实践活动的互动性，更好地发挥教学效果。

五年级美术下册教案-10. 水墨诗心4-湘美版教学目标1.了解中国传统水墨画的表现形式和特点；2.通过学习中国传统文化的诗词，培养学生对文学艺术的兴趣和鉴赏能力；3.提升学生的艺术创作能力，培养学生的艺术综合素质。

教学重点和难点1.学生可以通过课堂学习和创作实践，了解中国传统文化中水墨画的表现形式和特点；2.学习搭配带有思想情感倾向的古典文学诗句，提升学生的艺术鉴赏能力；3.提高学生的艺术创造能力，让学生通过绘画创作表达内心情感。

教学过程第一步：导入•告诉学生今天的主题是“水墨诗心4-湘美版”，引导学生回忆上一节课讲了什么内容。

第二步：讲解1.给学生介绍中国传统水墨画的表现形式和特点，并通过展示一些经典作品来让学生了解水墨画的形式美；2.讲解一些带有思想情感倾向的古典文学诗句，并通过解读和朗读让学生了解古典文学的意境美；3.让学生用自己的话解释、回答、总结上述内容，加强学生的理解和记忆。

第三步：实践1.让学生选择自己喜欢的古诗词，学习绘制与古诗词情感相关的水墨画作品；2.老师现场指导学生遵循水墨画的表现形式和特点以及诗词的情感倾向，进行创作实践。

第四步：展示1.请求学生展示自己的作品，让同学们互相观赏、欣赏和评价；2.告诉学生如何欣赏、理解和表达自己的创作过程和经历。

第五步：小结•教师总结今天的学习内容和学生的表现，让学生对课堂内容有一个清晰的总体记忆。

教学评估•学生展示自己的绘画作品，并以此为依据，综合考核学生的绘画能力、艺术鉴赏能力和创作能力。

教学反思•绘画班的学生喜欢表达自己的感情世界，因此教师在讲解和实践过程中注重了情感的表达和感悟。

学生在课堂中不断尝试力图表达自己的思感，及时的反馈和调整可以让学生取得更好的学习效果。