节奏、节拍、音值组合练习题

节奏训练100条1.单一四分音符拍子：（全音符）———2.两个连续的八分音符：（八分音符）| + （八分音符）|3.四个十六分音符一组：（十六分音符）+ （十六分音符）+ （十六分音符）+ （十六分音符）4.八分音符与两个十六分音符组合：（八分音符）| + （十六分音符）+（十六分音符）5.四分音符、八分音符交替：（四分音符）— | （八分音符）+ |6.拍号为4/4时，附点四分音符后跟一个八分音符：（附点四分音符）——+7.八分音符休止符与音符交替：（八分音符）+ （休止符）| （八分音符）+ （休止符）|8.二连音（两个八分音符为一拍）：(二连音) = （八分音符+ 八分音符）9.三连音（三个八分音符为一拍）：(三连音) ≡ （八分音符+ 八分音符+ 八分音符）10.含有切分节奏的四分音符与八分音符：（四分音符）——（八分音符）11.复杂的复合节奏，如：（八分音符）+ （十六分音符）+ （八分音符）+ 休止符12.使用不同的拍号进行练习，例如3/4拍或6/8拍13.连续三十二分音符14.不同类型的音符组合，如四分音符、八分音符、十六分音符混合排列15.节奏填充与节奏模仿游戏16.音符与休止符长度相等的节奏对位练习17.强弱拍转换的节奏练习18.混合运用二连音、三连音与其他常规音符19.利用打击乐器进行实战演练20.分解节奏型，先单独练习再合并21.两个四分音符后跟一个八分音符：（四分音符）——（八分音符）+22.模仿爵士乐的切分节奏型：（附点八分音符）+ - （十六分音符）23.八分音符三连音与单个八分音符交替：(三连音) ≡ + （八分音符）+ (三连音) ≡24.同一拍内含有三个十六分音符和一个八分音符休止符：（十六分音符）+ （十六分音符）+ （十六分音符）| 休止符25.变化拍子练习，如在4/4拍中插入3/4拍或6/8拍的小节26.复杂的二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符混合排列27.使用复杂的复合节奏进行模仿游戏，一人打出节奏，另一人复现28.练习含有长休止符的节奏型，比如全休止符后的十六分音符序列29.音值组合变化，连续五个音符长度分别为十六分音符、八分音符、四分音符、二分音符和全音符30.尝试拉丁音乐中的clave节奏，如Son Clave或者Rumba Clave31.学习并实践非洲鼓或其他世界音乐中的典型节奏模式32.在特定小节内改变强弱拍的位置，即“反拍”节奏33.连续的三十二分音符加减时值的变化练习34.延长音（tenuto）与短促音（staccato）在相同音符上的对比练习35.对比练习同节奏但不同速度的感觉，例如快板与慢板下的节奏保持稳定36.研究和练习不同的装饰音（如颤音tr、回音mordent等）在节奏中的运用37.组合使用不同时值的音符进行旋律创作，强化对节奏感的理解38.训练节奏模仿能力，通过听录音或现场演奏，准确无误地复制节奏型39.节奏记忆游戏，教师给出一组节奏，学生在短暂间隔后重复40.创作和交换自定义节奏卡牌，每个卡片上写有一个独特节奏型41.练习含有连续切分音符的复杂节奏型，例如：（四分音符）—（八分音符+ 八分音符）42.以二拍子为基础，练习每小节内包含两个不同长度休止符的节奏组合43.在6/8拍中使用各种三连音与常规音符混合的节奏型44.学习和实践蓝调音乐中的shuffle节奏45.利用数字化或物理打击乐器，进行实时循环节奏创作和即兴演奏46.设计并完成一系列递进式的节奏挑战，从简单到复杂逐步提升难度47.训练弱起节奏感，即乐句在弱拍开始的情况下的节奏保持稳定48.尝试古典音乐作品中的典型节奏模式，如巴洛克时期的赋格节奏49.模仿特定风格音乐的节奏特点，比如雷鬼音乐的skank节奏或者爵士乐的swing节奏50.学习和练习复合节奏，例如五连音、七连音等非传统划分方式51.分解并模仿复杂的鼓点节奏，理解其内在结构52.结合声势动作，通过身体律动感受和表达不同的节奏型53.通过小组合作，设计并执行同步的多声部节奏表演54.研究世界民族音乐中的独特节奏结构，如非洲部落的polyrhythms55.创作和演奏自己的节奏序列，并尝试将之融入到旋律中去56.实践“call and response”（呼唤与回应）的节奏游戏，锻炼即时反应能力57.利用节拍器或节奏软件，进行精准的速度控制训练58.探索和掌握不同时间签名下的节奏变化，如5/4拍、7/8拍等59.学习并运用节奏填充（fills）技巧，在乐曲段落间自然过渡60.针对特定歌曲或乐曲片段，分析其主要节奏特征并进行针对性的训练61.设计并练习含有跳音（staccato）和连音（legato）的混合节奏型62.在四分之三拍或五分之四拍等非常见时间签名中创作和实践节奏型63.模仿爵士乐中的复合节奏型，如Swing节奏与Latin Jazz节奏64.利用打击乐器进行复杂的交叉节奏（cross-rhythms）训练65.学习和演奏古典音乐作品中的复杂节奏结构，如贝多芬《命运交响曲》中的“命运敲门声”66.理解并掌握循环节奏（ostinato）在不同风格音乐中的应用67.练习带有前八后十六、前十六后八等特殊节奏型68.进行节奏模仿游戏，以小组为单位，通过视觉、听觉和动作感知来传递节奏69.通过模拟各种生活场景的声音，创编出富有表现力的生活节奏片段70.分析现代流行歌曲的节奏特点，并尝试模仿和创新71.训练快速转换不同节奏型的能力，提升对多种节奏模式的适应性72.探索电子音乐和实验音乐中的新颖节奏处理手法，例如切片节奏和采样拼贴73.结合舞蹈动作，将节奏感知转化为全身律动，加深对节奏的理解74.创作并演奏一首包含多个节奏变化的小型即兴曲目75.使用计算机音乐软件制作自定义节奏库，并应用于实际演奏76.组织节奏接力游戏，每个参与者添加一个新节奏元素，形成丰富的节奏链条77.分析世界音乐中的异步节奏（asynchronous rhythms），如印度塔布拉鼓的循环节奏系统78.尝试运用数学规律，如黄金分割比例或斐波那契数列设计节奏序列79.在团队协作中，进行即兴的多节奏对话，培养默契和协同演奏能力80.创造自己的个性化节奏语言，结合个人风格融入到日常练习和表演中81.创作并演奏一段含有混合拍子（复合拍子）的节奏型，例如3/4 + 4/482.设计一组基于特定主题或情绪的原创节奏，如紧张、欢快或舒缓83.学习和实践印度音乐中的复杂节奏系统，如塔拉（Tala）84.分析并模仿非洲鼓乐中的对话式节奏互动，体验多声部节奏的乐趣85.在不同速度下练习同一节奏型，理解速度对节奏感的影响86.组合运用各种音符修饰符号（如连音线、颤音记号等），丰富节奏表现力87.创作一首短曲，其中每小节的节奏模式都不相同，提升节奏变化能力88.研究和模仿民族打击乐器的典型节奏特点，拓宽音乐视野89.运用数字音频工作站（DAW）进行电子音乐节奏编程与编辑90.设计并完成一系列动态节奏变换练习，培养在不同时值间的流畅转换能力91.组织一场节奏创作比赛，鼓励学生创新和表达个人风格92.学习爵士鼓独奏（drum solo）中常见的节奏句型，并尝试即兴演奏93.结合视觉艺术，通过绘画或图形来表示和理解复杂的节奏结构94.采用游戏化教学方法，设计包含节奏元素的音乐游戏以提高兴趣95.将诗词朗诵与节奏结合，探索语言节奏在音乐中的应用96.探索现代流行音乐中的“切分节奏”与“后半拍起”的使用技巧97.训练耳朵捕捉和模仿未知节奏的能力，增强即兴反应和适应性98.创造一个结合了世界各地特色节奏的小型音乐会表演项目99.通过体态律动与歌唱相结合的方式，感受节奏在声乐作品中的作用100.总结并分享自己在节奏训练过程中的学习心得与独特发现。

基本乐理综合练习模拟试题（8）姓名分数一、单项选择题。

（1-32每小题1.5分；33-38每小题3分；39-40每小题5分。

共76分）1、下列各项中，哪两音之间构成变化全音？（）A. B. C. D.2、下列各项中，哪两音这音构成自然半音？（）A. B. C. D.3、按音的分组应标记为：（）A. b BB. b B 2C. b B 1D. B 24、下列哪一种连音时值的总和等一个八分音符？（）5、根据音值组合法，下列各旋律片段，构成六拍子的是：（）A. B. C. D.6、下列各拍子中，哪一种是复拍子？（）A. 11/8B. 7/4C. 8/8D. 12/167、下列哪一种连音时值的总和等一个附点二分音符？（）8、将减八度的冠音升高纯四度，其应成为：（）A. 纯十二度B. 纯十一度C. 减十二度D. 减十一度9、将音程“A—E”缩小为倍减五度的方法共有几种？（）A. 4B. 2C. 3D. 510、下列哪一个音程的音数？（）A. 增五度B. 减七度C. 小六度D. 倍减八度11、下列哪一个音程是增十一度的转位？（）A. 减五度B. 增四度C. 增五度D. 减四度12、下列哪一个音程是协和音程？（）A. B. C. D.13、以#F为冠音向下构成八度以内的单音程，可以构成几个倍减音程？（）A. 4B. 3C. 1D. 214、倍减五度与自然音程中的哪一个音程的音数相等？（）A. 增四度B. 小三度C. 纯四度D. 大三度15、将小七和弦的三音、五音和七音都升高半音，其应成为：（）A. 大小七和弦B. 大七和弦C. 增大七和弦D. 小大七和弦16、下面哪一个和弦是减三和弦的第一转位？（）A. B. C. D.17、下面哪一个和弦是大七和弦的第三转位？（）A. B. C. D.18、以大字组的B为低音构成大小七和弦的第二转位，其应为：（）A. B. C. D.19、以小字组的b b为三音构成半减七和弦的第一转位，其应为：（）A. B. C. D.20、下面哪一个和弦是的等和弦？（）A. B. C. D.21、在b B调中，下列哪一种调式中的特性变音要用号？（）A. 和声大调B. 和声小调C. 雅乐商调式D. 燕乐徵调式22、清乐宫调式与下列哪一种调式的音阶结构完全相同？（）A. 燕乐商调式B. 爱奥尼调式C. 雅乐徵调式D. 和声大调23、在和声大、小调中，分别可以构成几个大六度？（）A. 4B. 1C. 2D. 324、下列各调中，哪一个调的调号为三个升号？（）A. #F多利亚调式B. 以#E为导音的和声小调C. 以E为II级的和声大调D. 以#D为变宫的雅乐羽调式25、下列哪一种调式的不稳定音级能构减小七和弦？（）A. 自然大调B. 和声小调C. 自然小调D. 和声大调26、下列哪一个调是B雅乐宫调的同主音调？（）A. #F雅乐宫调B. E雅乐宫调C. 以F为变徵的雅乐宫调D. b C雅乐商调的等音调27、下列哪一个调是#d小调的近关系调？（）A. #f小调B. #g小调C.A大调D. #c小调28、下列哪一个调是G商的近关系调？（）A. A徵B. C羽C. G角D. F徵29、下列哪一组力度记号是由弱到强按顺序排列的？（）A. ppp —ff —mfB. mp —mf —ffC.D. mp —pp —pp30、下列速度术语中，哪一个是由快到慢排列的？（）A. Allegro —Adagissimo —ModeratoB. Vivace —Grave —AdagioC. Allegro —lento —AndantineD. Vivace —Andantine —larghetto31、下列关于旋律的简写形式，正确的是：（）32、在下列不同的拍子中，音值组合正确的是：（）A. B. C. D.33、将简谱旋律译成五线谱，在列各调中，那一种译谱是正确的？（）34、将旋律移低半音，下列哪一种移法是正确的？（）35、改变谱号，不改变音的位置，将旋律进行移调，下列哪一种移法是正确的？（）36、此列半音阶属于下列哪一对平行大小调？（）A. b b小调与b D大调B.f小调与b A大调C.c小调与b E大调D.g小调与b B大调37、下列旋律的调性分析，正确的是：（）A. b A徵（加清角）B. b D徵（加清角）C. b D商（加变宫）D. b A商（加清角）38、下列对旋律的调性分析，正确的是：（）A. #c自然小调B. #f和声小调C. #f旋律小调D. #F自然大调39、下列对旋律的调性分析，正确的是：（）A. b A自然大调转C旋律大调B. b A自然大调转f旋律小调C. f自然小调转f旋律小调D. b A自然大调转F自然大调40、下列对旋律的调性分析，正确的是：（）A. b E宫（加清角）B. b E五声徵调式转b E五声宫调式B. b E五声徵调转b E徵调（加变宫） D. b E徵(加变宫)二、多项选择题。

基本乐理综合练习模拟试题（8）B姓名分数一、单项选择题。

（1-32每小题1.5分；33-38每小题3分；39-40每小题5分。

共76分）1、按音的分组应标记为：（）A. b BB. b B 2C. b B 1D. B 22、下列各项中，哪两音这音构成自然半音？（）A. B. C. D.3、下列各项中，哪两音之间构成变化全音？（）A. B. C. D.4、下列哪一种连音时值的总和等一个八分音符？（）5、下列哪一种连音时值的总和等一个附点二分音符？（）6、下列各拍子中，哪一种是复拍子？（）A. 11/8B. 7/4C. 8/8D. 12/167、根据音值组合法，下列各旋律片段，构成六拍子的是：（）A. B. C. D.8、将减八度的冠音升高纯四度，其应成为：（）A. 纯十二度B. 纯十一度C. 减十二度D. 减十一度9、将音程“A—E”缩小为倍减五度的方法共有几种？（）A. 4B. 2C. 3D. 510、下列哪一个音程是协和音程？（）A. B. C. D.11、下列哪一个音程是增十一度的转位？（）A. 减五度B. 增四度C. 增五度D. 减四度12、下列哪一个音程的音数？（）A. 增五度B. 减七度C. 小六度D. 倍减八度13、以#F为冠音向下构成八度以内的单音程，可以构成几个倍减音程？（）A. 4B. 3C. 1D. 214、倍减五度与自然音程中的哪一个音程的音数相等？（）A. 增四度B. 小三度C. 纯四度D. 大三度15、将小七和弦的三音、五音和七音都升高半音，其应成为：（）A. 大小七和弦B. 大七和弦C. 增大七和弦D. 小大七和弦16、下面哪一个和弦是减三和弦的第一转位？（）A. B. C. D.17、下面哪一个和弦是大七和弦的第三转位？（）A. B. C. D.18、以大字组的B为低音构成大小七和弦的第二转位，其应为：（）A. B. C. D.19、以小字组的b b为三音构成半减七和弦的第一转位，其应为：（）A. B. C. D.20、下面哪一个和弦是的等和弦？（）A. B. C. D.21、在b B调中，下列哪一种调式中的特性变音要用号？（）A. 和声大调B. 和声小调C. 雅乐商调式D. 燕乐徵调式22、清乐宫调式与下列哪一种调式的音阶结构完全相同？（）A. 燕乐商调式B. 爱奥尼调式C. 雅乐徵调式D. 和声大调23、在和声大、小调中，分别可以构成几个大六度？（）A. 4B. 1C. 2D. 324、下列各调中，哪一个调的调号为三个升号？（）A. #F多利亚调式B. 以#E为导音的和声小调C. 以E为II级的和声大调D. 以#D为变宫的雅乐羽调式25、下列哪一种调式的不稳定音级能构减小七和弦？（）A. 自然大调B. 和声小调C. 自然小调D. 和声大调26、下列哪一个调是B雅乐宫调的同主音调？（）A. #F雅乐宫调B. E雅乐宫调C. 以F为变徵的雅乐宫调D. b C雅乐商调的等音调27、下列哪一个调是#d小调的近关系调？（）A. #f小调B. #g小调C.A大调D. #c小调28、下列哪一个调是G商的近关系调？（）A. A徵B. C羽C. G角D. F徵29、下列哪一组力度记号是由弱到强按顺序排列的？（）A. ppp —ff —mfB. mp —mf —ffC.D. mp —pp —pp30、下列速度术语中，哪一个是由快到慢排列的？（）A. Allegro —Adagissimo —ModeratoB. Vivace —Grave —AdagioC. Allegro —lento —AndantineD. Vivace —Andantine —larghetto31、下列关于旋律的简写形式，正确的是：（）32、在下列不同的拍子中，音值组合正确的是：（）A. B. C. D.33、将简谱旋律译成五线谱，在列各调中，那一种译谱是正确的？（）34、将旋律移低半音，下列哪一种移法是正确的？（）35、改变谱号，不改变音的位置，将旋律进行移调，下列哪一种移法是正确的？（）36、此列半音阶属于下列哪一对平行大小调？（）A. b b小调与b D大调B.f小调与b A大调C.c小调与b E大调D.g小调与b B大调37、下列旋律的调性分析，正确的是：（）A. b A徵（加清角）B. b D徵（加清角）C. b D商（加变宫）D. b A商（加清角）38、下列对旋律的调性分析，正确的是：（）A. #c自然小调B. #f和声小调C. #f旋律小调D. #F自然大调39、下列对旋律的调性分析，正确的是：（）A. b A自然大调转C旋律大调B. b A自然大调转f旋律小调C. f自然小调转f旋律小调D. b A自然大调转F自然大调40、下列对旋律的调性分析，正确的是：（）A. b E宫（加清角）B. b E五声徵调式转b E五声宫调式B. b E五声徵调转b E徵调（加变宫） D. b E徵(加变宫)二、多项选择题。

音乐教资考试真题一、单选题下面谱例的拍号是（）。

A. 2/4B. 3/4C. 3/8D. 6/8正确答案：D解析：本题考查的是对节拍的辨认。

根据音值组合法的单位拍相互独立的原则，题干谱例是以八分音符为1拍，每小节中共6拍。

因此，题干谱例的拍号为6/8。

下列戏曲与代表人物对应正确的是（）。

A. 评剧-袁雪芬B. 豫剧-常香玉C. 越剧-俞振飞D. 昆剧-新凤震正确答案：B解析：本题考查的是对中国戏曲及其代表人物的了解。

常香玉是豫剧的代表人物，她的表演风格独特，深受观众喜爱。

其他选项中，袁雪芬是越剧的代表人物，俞振飞是昆曲的表演艺术家，新凤霞则是评剧的代表人物之一。

因此，正确答案是B。

下面谱例中，第二小节使用的属和弦是（）。

A. 属二和弦B. 属三四和弦C. 属五六和弦D. 属七和弦正确答案：A解析：本题考查的是对调式中和弦的辨认。

根据题干谱例可知，该旋律的调式是大调，其原位属七和弦是F-A-C-；第二小节的最低音为属和弦的七音，由于以七音为低音的和弦为七和弦的第三转位，因此判断其第二小节的属和弦是属二和弦。

适合下面谱例的音乐术语是（）。

A. PrestoB. FortissimoC. DolceD. Accelerando正确答案：C解析：本题考查的是对音乐术语的认识。

根据题干谱例可知，该旋律出自浪漫主义时期奥地利作曲家舒伯特的艺术歌曲《摇篮曲》。

摇篮曲是母亲抚慰孩子入睡的歌曲体裁，音乐表现为轻柔、甜美。

Dolce 是表情术语，意为“柔和、甜美的”，与题干相符。

Presto是速度术语，意为“急板”；Fortissimo是力度术语，意为“很强”；Accelerando是速度术语，意为“渐快”。

这三个选项均与题干不符。

下面谱例出自德彪西的前奏曲《帆》，它运用的调式类型是（）。

A. 自然小调音阶B. 自然大调音阶C. 全音阶D. 十二音序列正确答案：C解析：本题考查的是对调式类型的分辨。

根据题干谱例可知，音阶排列为C-D-E---，且相邻两音之间均为全音关系，即全音阶。

传统实用乐理目录第一章音的基础知识第一节音 3第二节乐音体系 4第三节音组 6第四节音律标准音 7第五节等音 10第六节半音和全音的种类 11第七节音域音区 12练习一 12第二章记谱法第一节记谱法 15第二节音符休止符 15第三节五线谱号谱表五线谱 17 第四节增加音值的记号 21第五节连谱号大谱表总谱 23第六节简谱 26节第七调 28节第八升降号译谱读谱法 35练习二 38第三章节奏节第一音乐的力度 42节第二逻辑力度节拍 43节第三拍子和拍号 47节第四节奏基本节奏划分切分 50 节第五各种节奏 53节第六音值组合法 55节第七节奏划分的特殊形式 58节第八音乐的速度 60节第九板眼 63练习三 66第四章音程第一节音程旋律音程和声音程第二节音程的名称第三节音程的扩展和压缩5第四节自然音程和变化音程第五节单音程和复音程节第六音程的转位节第七等音程节第八协和音程与不协和音程节第九识别和构成音程练习四第五章和弦第一节和弦第二节原位三和弦第三节原位七和弦节第四转位三和弦节第五转位七和弦节第六识别和构成和弦节第七等和弦节第八四部和声及和弦排列练习五第六章音色节第一音色的形成节第二音程的音色节第三和弦的音色节第四音色及其它练习六第七章自然调式节第一调式节第二调调性节第三特种自然调式体系节第四五声调式体系节第五大小调调式体系节第六大小调调式音级的特性练习七第八章调式变音节第一辅助音和经过音节第二偏音节第三变化音节第四变化调式节第五识别和构成调式6节第六半音阶和全音阶练习八第九章调式音程节第一自然音程节第二变化音程节第三识别和构成调式音程节第四稳定音程和不稳定音程不稳定音程的解决练习九第十章调式和弦节第一自然调式中的和弦节第二变化调式中的和弦节第三识别和构成调式和弦节第四一些调式和弦的解决练习十第十一章转调和移调节第一近关系调和远关系调节第二转调节第三交替调式节第四移调练习十一第十二章装饰音和各种记号节第一装饰音节第二演奏法的记号节第三记谱法的记号节第四其它记号练习十二第十三章关于旋律的一般知识节第一旋律节第二旋律发展的方法节第三旋律进行的方向节第四旋律的分段节第五乐曲的基本形式练习十三结语后记7绪论乐理,顾名思义,就是关于音乐的理论.但乐理应该是音乐理论中的哪些具体内容呢这就要从音乐的定义中去找答案了.什么是音乐音乐应该是通过有组织的音所塑造的听觉形象来表达创作者的思想感情,反映社会现实生活,使欣赏者在得到美的享受的同时也潜移默化地受到熏陶的一种艺术.由于音乐是艺术的一种,所以它作为艺术在其所起的作用和所得到的效果等方面应该和其它艺术形式是一样的.这一方面的内容,由音乐欣赏, 音乐美学和音乐评论等学科去研究.音乐艺术和其它艺术形式所不同的只是使用的材料和构成艺术作品的种类.在这里,用什么来组织音和如何塑造听觉形象就是音乐理论所研究的两个重要方面.其中,后者由和声,复调,曲式,乐器法和作曲法等学科所考虑.而前者由于所包含的内容是其它一切音乐理论的基础,所以有人就直接把它叫做《音乐理论基础》;也有人称之为《音乐基本理论》;还有人简称为《基本乐理》.而公认把《乐理》作为这一门学科的专用名词. 不同的国家和民族有不同的社会环境和不同的文化背景,因而也就应该有不同的音乐实践和不同的音乐理论.从表面上看,中国音乐也有五声七音十二律,也有类似西方节拍中2/4和4/4的一板一眼和一板三眼等,但在中华民族传统哲学思想的氛围中形成的中国音乐则和西方音乐有着本质的不同.中国音乐理论遵循的是"音无定高,拍无定值,谱无定法;演奏(或演唱——下同)者应根据自己对音乐的理解去塑造音乐形象",简而言之,是一个开放的音乐体系;而西方的音乐理论——尤其是乐理——则讲究的是"音高和音值是构成旋律的基本要素,必须按谱演奏.任何改变音高或音值的做法必将改变音乐形象", 是一个封闭的音乐体系.二者是截然不同的两回事,因此也就各有其特点:中国音乐尊重演奏者的第二次创作,因为他促进了音乐的发展;而西方音乐则强调原创作者的劳动,因为他是文化遗产的一个重要组成部分.但是中国的"三无"并不是可以毫无章法地随心所欲,演奏者必须遵循一定的规律,并对其所演奏的音乐有充分的理解,这样才能保证所塑造的音乐形象大同小异,在继承中有所发展.而"按谱演奏"则由于记谱法的不完善并不能保证所塑造的音乐形象完全不走样.不同的演奏家对同一首乐曲演奏出不同的风格就充分说明了这一点.开放的音乐体系对发展和繁荣中华民族的音乐文化起到了不可估量的巨大作用,但却使初学者无所适从:学习民族音乐的人,必须置身于他所学习的音乐环境中经过长期的熏陶才能逐渐掌握,这就限制了音乐艺术的普及和提高.在这种情况下,封闭的音乐体系就表现出她独特的优越性:世界各地的音乐院校几乎毫无例外的采用西方的音乐体系,就说明了这一点.我们这本书因为是以实用为主,所以也采用这一体系.不过我们应该记得,乐理只是音乐理论的基础.采用封闭的音乐体系,只是为了使初学者能够尽快入门.作为中华民族的一员,不应该让一个封闭的音乐体系来指导我们一生的音乐生活乃至整个音乐理论.遗憾的是,一部分音乐工作者似乎已经忘记了这一点.面对博大精深的民族音乐无所适从;更有甚者,认为外国音乐高雅,中国音乐低俗;外国音8乐先进,中国音乐落后.希望这些人想一想,二胡独奏曲《二泉映月》低俗吗民族器乐曲《春江花月夜》落后吗古琴曲《流水》被录入美国"航天者"号太空船上携带的一张镀金唱片上,于1977年8月22日发射到太空,向宇宙星球的高级生物传播中华民族的智慧和文明信息;民歌《茉莉花》等在1980年被联合国科教文组织选入《亚洲音乐教材集》中;在联合国科教文组织首次宣布的"人类口头遗产和非物质遗产代表作"中昆曲被评审委员会一致通过,在首批19个项目中荣登榜首等事实,充分说明了"只有民族的才是世界的".要想置身于世界音乐之林,只能靠我们自己的民族音乐!作为音乐基础理论知识的《乐理》和音乐基本技能训练的《视唱练耳》是学习音乐专业学生的两门必修课,合称为《基本乐科》.它们之间有着不可分割的密切联系:视唱练耳的音乐实践需要乐理知识的理论指导;乐理知识的概念和技巧又必须通过视唱练耳的技能训练才能得到理解和巩固.只学乐理不学视唱练耳是纸上谈兵,不可能学深学透;而只学视唱练耳不学乐理则是就事论事,只能成为新一代的"艺人"而不可能成为一个合格的音乐工作者.由于不了解,有的人就认为《基本乐科》的重点是识谱和记谱而忽视了其它方面的内容.前些年轰动全国音乐界的赵季平《好汉歌》事件就充分说明我们的一部分音乐工作者忘记了一个最基本的音乐常识:音乐形象的异同是借鉴与改编的根本区别.其实仅就乐理而言,通过前面的分析我们已经知道,举凡音乐理论各方面的基础知识都应属于乐理的范畴,所以,学习乐理的目的,是为了明确音是由哪些方面组织起来以构成音乐形象的,以及组织音的各个方面的具体内容.要求掌握音乐理论诸方面的基础知识和基本技能.通过学习乐理,应该在乐音体系,记谱法等方面有一个系统的,全面的概念,同时对节奏节拍,音程和弦,调及调式等方面要作深入的掌握,还要对调式变音,转调移调,旋律和音色等方面有一定程度的了解,以期对其它学科的学习奠定一个良好的,坚实的基础. 音乐艺术和其它艺术形式一样,都是通过具体的,典型化的形象来反映社会现实生活的,所以有很强的实践性;同时,音乐理论本身又具有严密的科学性和系统性,许多概念之间都有密切的内在联系或严格的逻辑关系.因此,在学习乐理时不仅要弄清每一个概念的具体内容,还应该多做练习,在具体的音乐作品中去理解理论的含义.如象初学时,一定要先把音名和唱名所对应的音高及在乐器和谱面上的具体位置这五个方面弄清楚并牢牢记住;对一些相近的概念,一定要弄清它们之间的具体区别和相互关系.如音乐和乐音, 音分和分音等;对同一名称在不同的环境下有不同的定义时,也必需把它们的各个不同概念搞清楚并明确它们各自的适用范围,如八度,调和导音等名词等.否则,以后的学习将会事倍功半,甚至劳而无功.音乐,美术和文学是三大基本艺术形式.其它所有的艺术形式均是这三种形式的变化,组合和发展.而且,绝大多数综合艺术均离不开音乐艺术的参与.在一些艺术形式中——如舞蹈,戏曲,歌剧,舞剧及影视等——音乐甚至成为其中不可分割的一个重要组成部分. 为此,音乐应是绝大多数综合艺术的必修课之一,而乐理则是其基础,我们应该给予足够的重视.9第一章音的基础知识第一节音在物理学中,物体振动在弹性体里的传播,叫做波动,简称为波;在空气中传播的波叫声波;能为人的听觉器官所感觉到的声波叫声音.而包含信息的声音就是音.简而言之就是由听觉器官感觉到的信息就叫做音.自然界中有各种各样的音.但由音构成的艺术形象只有三种:即音乐艺术,语言艺术和由以上两种形式结合而成的声唱艺术.不过在实际的艺术生活中后两种很少单独存在——语言艺术中的一部分经常是和文学艺术在一起构成了所谓的"语言文学",剩下的一部分又和声唱艺术的一部分一起构成了"说唱艺术".声唱艺术的另一部分则构成了音乐艺术的一个分支即"声乐".音乐理论中主要是研究不包括语言的那一部分.所以,本书提到的所有内容,只要和语言不矛盾的地方,均包括声唱艺术.如"乐器" 一词,一般也包括"声带";"演奏"一词,一般均包括"演唱"在内.即使不包括语言,自然界中的音也是非常多的.音乐只使用其中的一小部分.音乐中所使用的是人们在长期的音乐生活中为了构成音乐形象而特意挑选出来的音.绝大多数物体在振动时,振动的不仅是整个物体,它的各个部分也分别在同时振动,这种振动叫复合振动.复合振动所产生的音叫复合音.其中整体振动所产生的音叫基音,各个部分振动所产生的音叫泛音,统称为分音.把分音按照音的高低从低到高排列起来,就叫做分音列.从基音开始,分别叫做一分音,二分音,三分音等等.把分音列去掉基音,就叫做泛音列,二分音就是第一泛音,三分音就是第二泛音等等.在复合振动中,如果振动的各部分条件都相同的话(如弦的各部分的粗细,长短,张力等都一样),那么这些部分振动所产生的泛音频率就是基音频率的整倍数,这时的泛音对基音产生润饰和加强的作用,基音的高低就比较明显;反之,泛音频率不是基音频率的整倍数,泛音对基音就起到干扰和削弱的作用,基音的高低则不那么明显.另外,由于发音体的结构,材料及工艺等原因使一些音的高低也不固定.所以我们把在音乐中使用的, 有固定音高的音叫做乐音;而把音高不明显,或者音高不固定的音叫做噪音.在上面的定义里,"固定"的前提是有没有明显的音高.但"明显"这个词本身的概念就是相对的.所以一些打击乐器的音,相对于其它乐器而言是噪音——如大鼓.但在独立使用时就是乐音——如定音鼓.其实在实际应用中有一些音高很明显的音由于不考虑它的音高也不把它作为乐音对待,如爵士鼓.所以在作曲法里的定义就应该是考虑其音高的音叫做乐音;而不考虑音高仅考虑音色的音就叫做噪音.音的性质有四种,即音高,音值,音量和音色.10音高,就是音的高低.是由振动频率的多少来决定的.音值,就是音的长短.是由振动延续的时间长短来决定的.音量,就是音的强弱.是由振动幅度的大小来决定的.音色,就是音的色彩.是由泛音的多少和各个泛音的强弱来决定的.在以上四种性质中,前三种性质里的"振动"主要指的是基音的振动.乐音具有以上全部四种性质;而噪音则由于其音高不明显或音高不固定而主要只考虑其中的后三种.音的这四种性质对于塑造各种不同的音乐形象均起着相当重要的作用.但是音高和音值对于音的组织起着决定的作用,所以在乐理中作重点研究.尤其是音高,占了乐理的大部分篇幅.是应该引起我们特别注意的.第二节乐音体系在音乐实践中用到的乐音是很多的.但在音乐理论中只挑选出有代表性的一部分乐音构成一个体系来进行研究.基本乐音的总和,叫做乐音体系.乐音体系中的音都是乐音,但乐音并不都在乐音体系中.由乐音的定义可知,尽管乐音具有音的全部四种性质,但乐音体系只以音高作为区别音的唯一标准,不考虑音的其它三种性质.乐音体系中的音按照音高关系排列起来,叫做音列.其中从低到高的排列叫做上行音列.由高到低的排列叫做下行音列.乐音体系中的各音叫音级.音,乐音和音级是完全不同的三个概念.音的范围最广,且可以分为有固定音高的音和没有固定音高的音两类,有固定音高的音中的一部分被音乐所使用的音才能叫做乐音. 音乐中不使用的音即就有固定的音高也不能被称为乐音.而乐音中属于乐音体系那一部分的各个音才是音级.乐音体系之外的音即使音乐中使用也不能被称为音级.由于历史的原因,乐音体系中的音级被分为两类:即基本音级和升降音级.具有独立名称的音级叫做基本音级.所有的音级都有两种名称:在唱乐谱时所使用的名称叫做唱名,在书面或口头语言中所使用的名称叫做音名.当然,在大多数情况下也可以用唱名来称呼音级.但是很少用音名来唱乐谱的.基本音级的音名使用英语字母表中的前七个字母,只不过不是从a而是从c开始.唱名是意大利体系,考虑到我国的情况,用汉语拼音来加以说明.例 1-2-1音名 c d e f g a b唱名 do re mi fa sol la si11拼音 dou ruai mi fa suo la xi在钢琴里,基本音级都在白键上.尽管上图中只标出了七个白键,但其他的白键都循环使用这七个名称.在七个基本音级中,c和d,d和e,f和g,g和a及a和b之间都是全音关系,而e和f及b和c之间是半音关系.从上图中可以清楚的看出,凡是两个白键之间没有黑键的都是半音关系,有黑键的都是全音关系.如果不考虑白键和黑键的区别,那么,任何两个相邻的键都是半音关系,而相隔一个键的两个键就构成了全音关系.乐音体系中两个相邻音级(包括基本音级和升降音级)间的音高关系就叫做半音,相隔一个音级的两个音级间的音高关系就叫做全音.也可以说两个半音等于一个全音.例 1-2-2———┐┌———┐┌———┐┌———┐┌———┐┌———┐┌—┐┌———┐┌———┐┌———┐┌———┐┌———┐┌——╲╱╲╱╲╱╲╱╲╱╲╱╲╱╲╱╲╱╲╱╲╱╲╱在例1-2-2里,用"╱╲"符号表示的两个音级之间是半音关系,用"┌———┐"符号表示的两个音级之间是全音关系.半音和全音都是指两个音级在音高上的关系,一个音级是不能叫半音或全音的.有人说fa和si是半音,其它音都是全音,这实际是概念上的错误.尽管升降音级也是独立的音级,但由于历史的原因升降音级没有独立的名称,只能根据它与基本音级的关系来命名.比基本音级高或低的音级叫做升降音级.升降音级的名称由两个部分组成,即同它相比较的基本音级的名称和表示它与基本音级关系的符号名称.比基本音级高半个音的音级叫做升音级,用符号"#"(读作升)放在字母的左上方来表示.下面是所有升音级的音名和唱名:音名: #c,#d,#e,#f,#g,#a,#b;唱名: 升do,升re,升mi,升fa,升sol,升la,升si比基本音级低半个音的音级叫做降音级,用符号"b"(读作降)放在字母的左上方来表示.下面是所有降音级的音名和唱名:音名: bc,bd,be,bf,bg,ba,bb;唱名: 降do,降re,降mi,降fa,降sol,降la,降si比基本音级高一个音的音级叫做重(chong)升音级,用符号"x"(读作重升)放在字母的左上方来表示.下面是所有重升音级的音名和唱名:音名: xc,xd,xe,xf,xg,xa,xb唱名: 重升do,重升re,重升mi,重升fa,重升sol,重升la,重升si比基本音级低一个音的音级叫做重降音级,用符号"bb"(读作重降)放在字母的左上方来表示.下面是所有重降音级的音名和唱名:12音名: bbc,bbd,bbe,bbf,bbg,bba,bbb唱名: 重降do,重降re,重降mi,重降fa,重降sol,重降la,重降si升降音级的名称尽管是由两个部分组成的,但它们却是一个统一体.虽然在一些普及读物中把二者分割开来的做法不可取,但在唱乐谱时,由于一个音级只能用一个音节来唱, 所以特别规定所有的升降音级只唱和它相比较的基本音级的唱名.不唱升降号.在音列中两个相邻的具有同样名称的音级叫做八度.八度也是两个音级之间的关系.但八度和半音或全音不同,前者不仅要考虑音高,还要考虑音级的名称:两个音级即使听起来是八度,但如果名称不同也不能叫八度.后者则不考虑名称,只听音高.由于音乐理论基本只研究乐音体系中的音,所以在以后的内容中,在不会混淆的前提下,有时也把音级简称为音.第三节音组在乐音体系中共有128个不同的音.尽管其中绝大部分音的音高都极为相似,但毕竟它们还是各不相同.为了区分音名相同而音高不同的各音,我们把乐音体系分成许多部分. 其中的每一个部分就叫一个音组.音组就是在上行音列中从任何一个c(包括这一个c)到它相邻的下一个c(不包括这一个c)之间所有的音和音与音之间的关系.根据这个定义,一个音组内有从c到b共十二个音高不同的音以及十二个半音关系.当然,这十二个半音关系只是基本关系,其它各音间的所有关系都可以由这些基本关系产生.按照这个定义我们把乐音体系中所有的音分成十个完整的组及一个不完整的组共十一个组.并用字母的大小写及数字的上下标来标记.由于只有基本音级才有独立的名称,所以我们用基本音级来表示各音组:例 1-3-1大字三组:C3 D3 E3 F3 G3 A3 B3 C2大字二组:C2 D2 E2 F2 G2 A2 B2 C1大字一组:C1 D1 E1 F1 G1 A1 B1 C大字组:C D E F G A B c小字组:c d e f g a b c1小字一组:c1 d1 e1 f1 g1 a1 b1 c2小字二组:c2 d2 e2 f2 g2 a2 b2 c3小字三组:c3 d3 e3 f3 g3 a3 b3 c4小字四组:c4 d4 e4 f4 g4 a4 b4 c5小字五组:c5 d5 e5 f5 g5 a5 b5 c6小字六组:c6 d6 e6 f6 g6在前十组(即从大字三组到小字五组)中,最后一个音并不包括在本组.但如果没有13这一个音,就无法体现最后两个音之间的半音关系,所以这一个音用斜体字来表示.注意,大字一,二,三组只能用下标而小字一,二,三,四,五,六组只能用上标.一些普及读物全部用下标或全部用上标,容易造成在书写时大字各组的C和小字各组的c 混淆的情况.大字组的C和小字组的c也容易混淆,这在目前暂时还无法解决.在用唱名唱乐谱时照例是不需要考虑音组的,因为音高本身已经体现出音组来了.但在其他情况下谈到具体音时必须说明是那一组,如大字一组的fa,小字五组的la等.在用音名时也需要说明是哪一组,如大字一组的F,小字五组的a等,书写音名时则不能忘记上下标,如F1,a5等.不带组的音就表示各组的同名音.这在以后接触音程,和弦及调式时会经常遇到.在本书以后的内容中,对这一种音用斜体字来表示.在用斜体字表示遇到c1这样的音名时,并不代表这是小字一组的c,而是指下一组的c.第四节音律标准音乐音的准确高度叫做音律.由于音律研究的是乐音的准确高度,所以就不可能只是乐音体系中的音,因而下文中提到的"音"就不一定都是音级.只有当音高确定之后,才能判断它是否属于乐音体系.也才能知道它是不是音级.为了准确表示音与音之间的音高关系,我们用音分(cent)作为单位,并规定一个八度的两个音之间为1200音分.确定音律的方法叫做律制.在音乐史上出现过各种律制.现在常用的律制从理论上有"五度相生律","纯律"和"十二平均律"三种.由于"五度相生律"和"纯律"都与乐音的分音列有密切的关系,所以在这里以弦为例先简单的介绍一下乐音的分音列.在下例中,第一行前的图分别表示从全弦到八分之一的各种振动.在实际发音时这些振动是在一条弦上同时产生的;图下的第一行是上图中各振动的编号,同时也是按照音高把乐音的分音列从低到高排列时各音的编号.第二行是各分音的名称,其中的一分音就是基音,从二分音开始都是泛音.第三行是假定基音的弦长为一时各分音的弦长和全弦长度的关系.第四行是各分音的振动频率和基音的振动频率之间的关系.第五行是假定基音的振动频率是110Hz时各分音的振动频率.第六行是第五行各振动频率在现行乐音体系中的音名.由于现行的乐音体系中没有用到音高等于七分音的音级,所以七分音没有名称.另外,前四行对所有乐音的分音列都是一样的.第五行和第六行则根据所用的具体音而不同. 如在一些声学理论研究中就规定小字一组c的振动频率为256并把他们所研究对象的范围扩大到大字六组.第七行就是按这一规定的大字六组的C为基音时各分音的振动频率.第八行是第七行各振动频率的音名.例 1-4-1各部分振动一编号 1 2 3 4 5 6 7 8二名称一分音二分音三分音四分音五分音六分音七分音八分音三弦长 1 1/2 1/3 1/4 1/5 1/6 1/7 1/8四倍数 1 2 3 4 5 6 7 814五频率 110 220 330 440 550 660 770 880六音名 A a e1 a1 #c2 e2 a2七频率 1 2 3 4 5 6 7 8八音名 C6 C5 G5 C4 E4 G4 C3大多数乐音间的音分值都不是一个整数.如二分音和三分音是701.955000865387音分.在一般情况下,只使用它四舍五入后的整数部分702音分.而四分音和五,六,七分音之间的关系分别约为386,702和969音分.五度相生律就是先后按照乐音分音列中二分音和三分音之间的音高关系及三分音和四分音之间的音高关系从一个音起依次产生本组内其它各音.五度相生律来源于三分损益律.而三分损益律则是把发出一个音的弦长分成三份去掉一份(即三分损一)或增加一份(即三分益一)以得到新的音,和五度相生律没有本质的区别.三分损益律也叫隔八相生律——上行音列中任何一个音开始到它后面的第八个音.例 1-4-2F - c - g - d1 - a1 - e2 - b2上例中,任何两个音之间都是702音分.若把它们放到一个八度中并以一个音做基准, 就需要进行简单的运算.如F-c之间是702音分,那么c-F之间就是-702音分.把F升高八度到f,也就是加上1200音分,c-f之间就是498音分.又如c-g是702音分,g-d1也是702音分,c-d1就是1404音分.d是d1的低八度音,减去1200音分,c-d就是204音分.依此类推,可得到在五度相生律时各基本音级和c的关系:音名 c d e f g a b c1音分 0 204 408 498 702 906 1110 1200在这里要注意,上面的c1并不是小字一组的c即c1,而是高八度的c.纯律是按照乐音分音列中四分音,五分音和六分音之间的音高关系一次产生两个音:例 1-4-3F - A - c,c - e - g,g - b - d1上例的三组音中,后两个音和第一个音的关系都分别是386和702音分.同样,把它们分别移高或移低八度后就得到在纯律时各基本音级和c的关系:音名 c d e f g a b c1音分 0 204 386 498 702 884 1088 1200十二平均律则是把一个音组分为音高关系完全相同——即100音分的十二个半音,两个半音即一个全音为200音分.十二平均律时各基本音级和c的关系如下:音名 c d e f g a b c1音分 0 200 400 500 700 900 1100 1200这三种律制间的音高关系是不完全一样的,但只要差别不太大,就可以把它们作为同一个音级对待.所以这三种律制所产生的同名音之间在音高上也有些微小的差异.而且有些国家或地区的音乐使用的也不是十二音体系,如印度音乐就使用二十二律;而在波斯- 阿拉伯调式体系中一个音组里竟然有二十四个音!这也就是乐音体系的定义中"乐音"前15面要加一个定语"基本"的原因.我们把基本音级中各音分别在三种律制下和c的关系以音分为单位列表如下:例 1-4-2律制 c d e F G a B c1五度相生律 0 204 408 498 702 906 1110 1200十二平均律 0 200 400 500 700 900 1100 1200纯律 0 204 386 498 702 884 1088 1200可以看出,在五度相生律中所有的半音都是90音分,所有的全音都是204音分,两个半音并不等于一个全音.在纯律中所有的半音都是112音分,全音则分为两种:大全音是204音分,小全音只有182音分,两个半音更不等于一个全音.只有在十二平均律中所有的半音都是100音分,所有的全音都是200音分,两个半音才等于一个全音.确定音律应首先确定一个标准音,然后其它各音根据所使用的律制来确定.现在国际通用的标准音是把每秒钟振动440次的音定为小字一组的a即a1 .不管是那一种律制,在音列中相邻两组同名音间的关系都是按照乐音分音列中一分音和二分音之间的音高关系来确定的.即:下一组音是上一组同名音频率的二倍.或者说上一组音是下一组同名音频率的二分之一.这三种律制都是现在普遍使用的律制.但由于其音高并不完全相同,所以也就各有其不同的特点:五度相生律由于是按照乐音分音列中最简单而又能产生新音的音高关系——一次只产生一个音而得到所有的音,所以在音的先后结合上显得自然协调,适用于单音音。

高考乐理模拟试题及答案【篇一：高考乐理测试试卷】一、选择题：（25分） 1．单项选择题。

本大题共15个小题，在每小题的4个选项中，只有一项是符合题目要求的，把所选项前的字母填在括号内。

（1）按音的分组，应标记为：（）a.bb. bc.dd. d（2）下列各组中那两个音之间为变化半音（） a.bb --#d b. e -- f c.#a -- b d.be---e（3）下列各音组中那两个音之间为自然全音（） a．b---b d b. b--#c c.b e --#f d.a---b b（4）在下列拍号中，哪一个是复拍子（） a. 2/2b.9/8 c.3/2 d.7/4（5）的时值总和等于：（）a.b. c.d.（6）在6/8拍子中，下列哪种记谱是规范的（）a. b.c. d.（7）的时值总和等于：a. b.c. d. （8）下列哪个音程是大六度音程 a. b.c.d.（9）下列哪个音程为协和音程 a. b.c. d.（10）以b e为下方音向上构成大七度音程，其上方音应是： a. b db. dc.#dd.x d（11）《黄河大合唱》是我国著名音乐家（）的作品。

a.安波 b.聂耳 c.任光d.冼星海（12）德国著名音乐家贝多芬被誉为（）。

a．乐圣b.音乐之父c.音乐诗人 d.音乐绘画大师（13）下列选项中，（）为舒伯特的作品。

a.《命运》b.《蓝色多瑙河》c.《美丽的磨坊女》d.《卡门》（）（）（）（）（14）andante相应的中文术语表述为（） a.行板 b.快板c.庄板 d.柔板（15）下列选项中，（）为渐快记号a.rallb.dimc.crescd.accel2.多项选择题（每小题2分，共10分）（1）下列关于g----b两音的表述，正确的有：（） a、音数为1 b.变化全音c.减三度 d.自然音程（2）下列记号中，与速度有关的是：（） a.grave b.rit c.dimd.a tempo（3）下列哪些音程是纯十一度的转位（） a．纯五度 b.纯四度 c.纯十二度 d.相隔两个八度的纯五度（4）音组属于哪些调（）a. f旋律大调b. f自然小调c.ba旋律小调d.bb旋律小调（5）音程可属于下面哪些调（）a. e和声大调b. #f和声大调c.# e和声小调d.#f自然小调二、填空题（共11分）1.用音名写出bb大调的稳定音级是（）（）（）。

2011年高考乐理试题一、单项选择题(本大题共10小题，每小题2分,共20分）在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内.错选、多选或未选均无分。

1。

现在国际上通用的标准音为第一国际高度,即________，也称为“演奏会高度”。

A.a1=440Hz B。

a1=435Hz C。

a1=430Hz D.a1=415Hz2.一个四分音符等于四个十六分音符的时值，八个三十二分音符等于一个A。

二分音符 B.四分音符C。

八分音符 D.十六分音符3。

五线谱高音谱表上加二线的音是小字三组的C音，低音谱表下加二线的音是A。

大字一组的C B。

大字组的C C。

小字组的C D.小字一组的C4。

加在基本音符右边的一小圆点，叫做附点。

附点的作用是延长前面基本音符________的时间。

A。

一倍 B.四分之一C。

一半 D。

四分之三5。

拍子属于混合拍子, 拍子属于( )A。

单拍子 B.混合拍子 C.复拍子 D。

交错拍子6.音程的上方音与下方音相互颠倒，叫做“音程的转位。

减五度音程转位后成为A。

纯五度 B.增四度C。

纯四度 D。

增五度7.变化音程是指( ）A。

带有变化音的音程B。

三全音C。

一切增减音程D。

除了纯音程、大小音程、增四度减五度以外的所有音程8。

在五声调式的基础上加入________两个偏音，叫做燕乐调式音阶。

A.清角和变宫B.变宫和闰C。

清角和闰 D.变宫和变徵9。

调式音级以主音为中心,主音上方纯五度的音,叫做( ）A.上中音 B。

下中音C。

属音 D.下属音10。

小调式，简称“小调"，是一种由七个音构成的调式,其稳定音合起来成为一个A。

大三和弦 B.小三和弦C。

增三和弦 D.减三和弦二、按要求构成音程与和弦（本大题共2小题，每小题10分，共20分)1。

以下列各音为根音，向上构成指定的音程。

2。

以下列各音为低音,向上构成指定的和弦。

三、用正确的记谱方法，重新组合下列不正确的音值组合（本大题共2小题，每小题5分,共10分）1．2．四、写出下列音乐术语及符号的中文含义（本大题共10小题,每小题1分,共10分）1。

基本乐理课后练习题第一单元：乐音体系一、思考题1、物理学意义上的音是什么音有哪四种属性每种属性的变化由什么因素决定2、什么是乐音体系什么是乐音什么是噪音什么是纯粹性噪音什么是复合性噪音3、什么叫复合音什么是基音，什么是分音什么是泛音4、什么是音级什么是基本音级什么是变化音级基本音级与变化音级是什么关系5、乐音体系中的音怎样分组标准钢琴上有多少键共分为几组6、中央C处于乐音体系的哪一组，振动频率是多少（261/Hz）标准音是哪一个其振动频率是多少（440/Hz）标准音有什么作用7、&8、举出你在日常生活中所常听见的标准音应用形式。

9、什么是音列何为广义的音列什么是狭义的音列10、什么是真正具有独立音高意义的音共有多少个11、变化音级是不是音级十二个具有真正独立音高的音对位于多少个音级12、什么是音律有哪几种古希腊哲学家兼数学家毕达格拉斯最早提出的是什么律制我国明朝的乐律学家朱载堉是最早提出什么律制理论的人13、什么是音名什么是唱名唱名与音名关系如何二、书写题1、准确地画出一组钢琴键盘图示，并将每一音所对应的音级标注其上。

2、默写出以大字组C、D为基音所形成的1—16分音泛音列。

3、写出C D E F G A B bA #F bE #C bBbE各自的所有等音。

"'第二单元：音的高低一、思考题1、什么是音域什么是音区音区划分的标准是否因人或乐器的音域而定广义的音区划分标准依什么乐器的音域而确定2、什么是变音记号共有多少种各自的作用如何3、记写变音记号应注意哪几点4、什么是半音共有哪几种类型5、什么是全音共有哪几种类型6、所谓半音或全音是指某一音的高度还是指两音之间的音高关系7、什么是谱号，目前常用的五线谱谱号有多少种8、】9、什么是谱表主要有多少种10、高、低、中音谱表又称为什么谱表11、什么是五线谱的加线与加间二、口头回答题1、从C音开始依次向上和向下说出七个基本音级的音名。

五年级上册音乐终端考试题及解答人声版第一题：音乐的基本要素有哪些？请简要解答。

音乐的基本要素包括节奏、旋律、和声、节拍和音色。

节奏指的是音乐中的时间感和强弱变化；旋律是音乐中的主要音调组合；和声是指多个音符同时发出的组合；节拍是音乐中的重复有规律的强弱节奏；音色是指不同乐器或声音的独特特点。

第二题：请简要解释下列音乐术语的含义：1. 节奏节奏是指音乐中的时间感和强弱变化。

它决定了音乐的快慢、有序和有趣的程度。

2. 旋律旋律是音乐中的主要音调组合，是由一系列有机连接的音符构成的。

旋律可以给人以美妙的感受和情感的表达。

3. 和声和声是指多个音符同时发出的组合。

和声可以使音乐更加丰富多样，增加音乐的层次感和韵味。

4. 节拍节拍是音乐中的重复有规律的强弱节奏。

它是音乐的基础，能够使音乐有规律地进行和组织。

5. 音色音色是指不同乐器或声音的独特特点。

不同的音色能给人带来不同的情感和感受，使音乐更加生动有趣。

第三题：请简要解释下列乐器的特点：1. 小提琴小提琴是弦乐器家族中的一员，音域广阔。

它的声音悠扬、高亢，能够表达出丰富的情感和情绪。

2. 钢琴钢琴是键盘乐器，能够同时发出多个音符。

它的音色丰富，音域广泛，可以演奏出各种不同的音乐风格。

3. 尤克里里尤克里里是一种四弦拨弦乐器，音色明亮而柔和。

它的音域较小，适合演奏轻快、欢快的音乐。

4. 鼓鼓是打击乐器，有各种不同类型的鼓。

它的音色浑厚、有力，可以打出不同的节奏和节拍，给音乐增添律动感。

5. 琵琶琵琶是中国传统乐器，有弦乐器的特点。

它的音色悠扬、婉转，能够表达出深厚的情感和情绪。

以上就是对这些乐器特点的简要解释。

第四题：请简要解释下列音乐节拍的名称：1. 四分之一节拍四分之一节拍是指将一个小节分成四个相等的部分，每个部分占据一个拍子的时间。

2. 八分之一节拍八分之一节拍是指将一个小节分成八个相等的部分，每个部分占据半个拍子的时间。

3. 十六分之一节拍十六分之一节拍是指将一个小节分成十六个相等的部分，每个部分占据四分之一拍子的时间。