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中国传统造型元素在设计中的应用
中国传统造型元素在设计中的应用十分广泛，能够为设计作品增添独特的艺术魅力和文化内涵。
以下是一些常见的应用方式：
1. 建筑设计：中国传统建筑的特色元素，如屋檐、斗拱、雕花等，常被用于现代建筑设计中，为建筑物增加独特的中式韵味。
2. 室内设计：传统的屏风、雕刻、漆器、景泰蓝等元素，常用于室内装饰设计中，为空间增添古典的雅致。
3. 服装设计：中国传统的图案、刺绣、织物纹样等元素，常被运用于现代服装设计中，为服装注入独特的东方韵味。
4. 平面设计：中国传统的瓷器、绘画、书法等艺术形式，常被运用于平面设计中，为海报、名片、书籍封面等作品增添华丽的视觉效果。
5. 商标设计：中国传统的龙、凤、熊猫等动物形象，常被运用于商标设计中，代表着中国的文化形象和品牌力量。
总之，中国传统造型元素在设计中的应用不仅丰富了作品的艺术性和美感，还展现了中国独特的文化底蕴和精神内涵。
试析传统装饰元素在现代室内设计中的运用摘要在现代室内设计中，对于中国传统装饰元素的运用十分丰富。
本文从传统文化出发，分析了中国传统元素的构成，以及中国传统元素所包含的丰富意义及其在现代室内设计中的运用，说明了它对现代室内设计的借鉴意义。
关键词：丰富意义传统构成室内设计中图分类号： j525 文献标识码：a中华民族历史悠久，文化生活丰富多彩。
现代室内设计艺术对传统装饰艺术元素进行了深度挖掘，融合了现代室内设计师的智慧，以表现出中国传统的艺术风格和独特的创新艺术，能够增加现代人的审美观念，具有一定的现实意义。
一中国传统装饰艺术元素的构成1 中国传统基础纹样艺术随着人类对世界和自身不断审美认识的提高，传统基础装饰纹样艺术也随之发展起来，历史文化的交替更新使新的创造物在不断的出现，装饰艺术中的新纹样也随之在传统的旧纹样上产生新的变化。
纹样是由生活所积累的艺术表现形式，例如，原始人的生活主要以渔猎生活为主，这使得当时的装饰纹样以鱼、鸟居多。
当人类发展到一定程度时，由于认识到自身力量的弱小，于是产生了某种寄托，这就是我们所说的原始生殖崇拜和图腾崇拜。
而随着人类生活越来越富足，文化也就变得更为丰富多彩，这便促使了装饰纹样艺术的多样化。
以动植物纹样来说，远古时期的原始人对赖以生存的食物最为关心，所以最常见的纹样便是鱼纹、鸟纹、蛙纹、兽纹等，而与古人生活有关的纹饰还有植物纹、象谷、稻穗、树木和花瓣等都被古人描绘的非常生动。
到了奴隶制社会，人们的生活出现了青铜器。
这使得装饰纹样也随之变化出丰富的警臀纹、龙纹、凤纹等，内涵更为深刻。
文化的发展使艺术手法变得更加夸张、变形。
到刘邦建立西汉后，装饰艺术更是呈现一片喜人的景色，装饰纹样艺术开始向写实方向发展并成为主流。
动物纹样开始用于器具和装饰品上，而植物纹样多作为边饰艺术。
到了隋唐至五代时，因佛教的盛行纹饰构成形成平衡、对称以表达佛教安定匀称的艺术审美。
随着历史文化的演进，宋代的装饰纹样开始时兴写实风格，文人墨客大多用花鸟为题材，使传统装饰元素有了进一步发展。
传统纹样在现代设计中的运用摘要：虽然我们已经步入21世纪，但很多古老的东西并没有忘记。
例如一些传统的纹样，一就应用在室内设计家具设计上。
因为这些传统的文化有它独特的美，结合在现代设计中，能够给人不一样的感觉，而且现在很多人都喜欢这种传统的民族风。
那么体现出传统的文化特色，又不违和现代的设计理念呢？本文通过对现代设计的研究分析探讨如何把传统文化运用在现代设计中。
关键词：“传统纹样”；现代设计；应用。
一、什么是传统的纹样。
我们国家传统的纹样设计已经有很多年的历史了。
但我们通过研究分析能够发现，其中的某些元素和其他国家比较相似，这代表它们有共通性。
传统文化应用在现代设计中已经非常普遍，最有代表性的就是室内设计。
二者结合起来，能够显现出浓郁的文化氛围，也能表现出书香文化。
除此之外，传统文化比较大气，造型简单、美观而且带有美好的祝福，广受人们欢迎，被应用在现代设计中。
这些“传统纹样”是在长时间的历史文化沉淀过程中产生的，代表了人们的美好向往。
我们把这些“传统纹样”分类，就能发现有很多种类型，原始社会、古典风格、民风民俗等等。
这些传统文化有很大的区别，我们一眼就能分辨出来。
追根溯源，这些“传统纹样”都产生于原始社会。
（一）动物图样。
提到动物的图样我们最先想到的就是龙，这是我们中华民族的代表图腾。
不过这些都是古代劳动人民幻想出来的动物，目前也没有人见过真实的龙。
古代传说这种动物能够带来风雨，保护人们安居乐业，促进作物生长，是非常吉祥的动物。
这种龙纹装饰应用在多种设计中，例如一些刺绣，家具，服装等等。
当然了，在古代带有龙的纹样都是帝王才能使用的。
而凤，相传是百鸟之首，是带来吉祥，和幸福的鸟。
一般都是古代高贵的女性才能使用。
除此之外，还有很多动物的样式，麒麟、饕餮等等，都有不同的意义。
（二）文字纹样。
“回”字这个纹样，主要应用在明清时期，当时很多刺绣，雕刻都会把它当做底纹。
因为这个字的图案非常整齐，使用起来美观大方。
试析传统装饰图案的运用引言：我国古代对于建筑装饰设计非常的讲究，对于我国现代装饰设计的发展也有着积极的影响。
传统装饰图案在如今室内装饰设计中的应用，为室内设计增加了很多新的内涵，同时也使得新的建筑设计风格有所诞生。
我国室内设计人员对于传统装饰图案的应用要有所重视，同时还合理的、科学的将传统装饰图案引入到自身的室内设计中去，將传统图案具有的优势充分的发挥出来，避免适得其反，对室内装饰设计造成非常不良的影响。
一、装饰图案在传统室内空间设计中的应用在中国传统木结构的室内空间中，对室内装饰的要求更注重于对文化气氛的追寻，当时人们把有些艺术性的装饰图案和文化品位人为的结合起来，认为看一个空间的文化品位重点看它的装饰图案的设计。
所以传统的室内空间的天花是室内装饰的重点之一，木构方式可造出层次丰富的藻井增加空间的层次感。
传统的窗花装饰图案更让人目不暇接，历史博物馆、传统中式四合院内的空间、寺院图案装饰等都有很好地体现。
传统的梁柱装饰图案也及其繁多，梁柱两端一般是各种定型化图案，从云头纹到拐子纹都有，特别在一些家族祠堂的梁柱也有重要的体现；各种雕塑图案和各种绘画图案装饰，特别在屋顶下配合柔和的光线显得十分谐调而醒目。
装饰图案在中国传统的室内空间设计中不仅体现了历史文化还能反映当时人们美丽的梦想，更能反映地域文化和民族特色，这些装饰文化为我们今后的室内空间设计提出了“室内空间设计要融入地方文化和特色”的主题。
二、装饰图案在传统家具设计中的应用装饰图案在传统家具中的应用已经历经几千年的发展和演变，形成了具有中华民族独特的艺术风格，通过家具上不同的装饰图案可以了解到不同历史阶段的政治文化、风俗习惯、宗教信仰、观念意识及审美情趣等。
如商周时期家具图案神秘威严，春秋时期浪漫绚丽，秦汉时期飞动精炼，魏晋时期自然清新，唐代丰满华丽，宋代简洁纤秀，明朝时期典雅秀美，清朝繁琐秀丽。
明朝时期是我国家具发展的鼎盛时期。
这一时期的家具历经几百年的积累其装饰手法及纹饰结构丰富多彩，装饰图案别具一格，典雅秀丽。
中国传统装饰元素在现代室内设计中的应用相关文献中国传统装饰元素在现代室内设计中的应用引言中国传统装饰元素是中国古老文化的重要组成部分，包括建筑、家具、陶瓷等方方面面。
在现代社会，随着人们对传统文化的重新认识和追求，中国传统装饰元素在室内设计中逐渐被重新发现和应用。
本文将从中国传统装饰元素的起源与演变、传统元素在现代室内设计中的应用以及设计实践案例等方面进行探讨，希望能够对中国传统装饰元素在现代室内设计中的应用提供一些参考和借鉴。
一、中国传统装饰元素的起源与演变中国传统装饰元素的起源可以追溯到远古时代，这些元素在不同历史时期有着不同的演变和发展。
下面就将从几个典型的传统装饰元素进行介绍。
1. 云纹云纹是中国传统装饰元素中的一种常见形式，它起源于古代人们对天空中云彩的观察和理解。
云纹可以体现出雄浑、博大、灵动的特点，常常被用于室内装饰中的壁画、柱子、窗户等部位。
在现代室内设计中，设计师可以运用云纹的特点，通过墙面贴纸、瓷砖、挂画等形式来营造出空灵、神秘的氛围。
2. 卷草纹卷草纹是中国传统装饰元素中的一种常见形式，它起源于古代人们对自然植物的观察和模仿。
卷草纹可以体现出流畅、优美、生动的特点，常常被用作家具、壁画、陶瓷等装饰图案。
在现代室内设计中，设计师可以有效地运用卷草纹的特点，通过窗帘、地毯、摆件等形式来增加空间的美感和艺术感。
3. 龙凤龙和凤都是中国古代传说中的神兽，在中国传统文化中具有重要的象征意义。
龙凤常常被作为装饰元素使用，以体现尊贵、吉祥、祥瑞的特点。
在现代室内设计中，设计师可以运用龙凤的形象来装饰门窗、壁画、家具等，从而使整个空间更具有中国传统气息和文化内涵。
二、传统元素在现代室内设计中的应用中国传统装饰元素在现代室内设计中的应用可以体现出中国传统文化的独特魅力和艺术价值，下面将从几个方面进行介绍。
1. 材质选择在现代室内设计中，设计师可以选择一些具有中国传统特色的材质来营造中国传统文化的氛围。
中国传统纹样图案在现代室内设计中的运用摘要：图案是室内设计中最重要的装饰元素之一，中国传统纹样图案融合了儒释道的精髓和千百年的民情风俗，逐渐形成了具有文化内涵和象征意义的图形和纹饰。
中国传统纹样图案的涵盖面非常广，包括动物、植物、人物、图腾等多种形式在内的纹样以及一些约定俗成的组合图案。
关键词：传统纹样；现代；室内设计在室内设计中应用中国传统纹样是设计多元化的必然要求，是大众审美的最终指向。
因此对中国传统纹样图案进行深入的分析并设计出符合当代审美需求的室内设计作品就显得非常重要。
而要想深刻理解中国传统图案在现代设计中的运用，就要对其意义和价值有一定的了解，下面笔者将简要介绍中国传统纹样的意义和价值，并详细分析了传统纹样图案在现代室内设计中的运用。
一、中国传统纹样图案的意义和价值中国传统纹样图案是人们情感的寄托和纽带，是一代代古人在与自然抗争中以及生产生活中创造出来的，表达了人们对于自然的敬畏和崇拜之情，比如最为普遍的传统纹样日月星辰等。
除此之外，传统纹样还表达了先民对于美好生活的祈盼和憧憬，比如象征富贵的牡丹等植物图案。
中国传统纹样图案是我国传统哲学思想的具体体现。
将中国儒释道的思维方式运用到室内设计上，可以促使新的创意的产生。
传统纹样将天地人有机地糅合到一起，展示了中华民族传统的自然观、哲学观，收到了意想不到的效果。
比如道家的八卦图，于方圆之间展示了从无到有、从有到无的万物化生过程，达到了美学与哲学的高度统一。
二、中国传统纹样图案的分类云纹是我国装饰图案中最为典型的一种，其经过了几千年的历史演变，融入了各时期的不同风貌，造型变幻丰富。
云纹图案以云彩为意象借喻步步高升、祥瑞合意，是居所主人文化品位的体现。
云纹的主要形式有云雷纹、卷云纹、朵云纹、流云纹等，通常会和其它图案如海水、龙、蝙蝠、麒麟等祥瑞神兽结合使用，以更加突出祥瑞之意。
云纹常用于餐饮、娱乐、居家等的隔断和屏风上。
（二）回纹回纹是由陶器、青铜器上的雷纹衍化而来，是由折线组成的圆形或者方形的回环状图案，形如“回”字，故而得名。
中国传统装饰图案在现代室内设计中的应用
中国传统装饰图案是中国古代艺术的瑰宝，具有悠久的历史和独特的魅力。
这些传统图案以其独特的造型、精细的工艺和丰富的象征意义，在现代室内设计中得到了广泛的应用。
本文将探讨中国传统装饰图案在现代室内设计中的应用。
中国传统装饰图案可以用于墙面装饰。
传统的壁画、壁纸和挂饰中常常出现龙、凤、麒麟等神兽图案，这些图案具有吉祥和风水意义，可以为室内空间带来积极的能量。
传统的花鸟、山水、人物等图案也可以用于墙面装饰，营造出古典、优雅的氛围。
中国传统装饰图案可以用于家具装饰。
传统的家具上常常使用汉白玉、鸡血石等宝石材料进行图案雕刻，这些图案通常以花鸟、山水、龙凤等为主题，以其精致的工艺和华丽的造型，为家具增添了独特的韵味。
传统的木雕、漆器等工艺品中也常常使用传统装饰图案进行装饰，为家具增添了古朴的气息。
分析传统元素在现代建筑装饰设计中的运用随着现代建筑装饰设计的不断发展和创新，越来越多的设计师开始将传统元素融入到现代建筑装饰中。
传统元素的加入不仅可以丰富建筑装饰的文化内涵，还可以增加建筑的独特性和艺术价值。
本文将从多个方面分析传统元素在现代建筑装饰设计中的运用。
一、传统元素的类型传统元素指的是那些具有一定历史和文化意义的经典元素，如汉白玉石雕、龙凤纹图案、古典式样的窗棂、甚至是传统的陶瓷和漆器等。
这些传统元素经过现代设计的再创作和改进，可以在现代建筑装饰中产生全新的审美价值和艺术效果。
1. 融入墙面和地面装饰传统元素可以作为墙面和地面装饰的主体，呈现出一种独特的文化氛围，增加室内的文化内涵和艺术价值。
如在现代客厅装修中，可以将传统元素的图案和图像融入到墙面和地面的设计中，营造出一个充满文化气息的现代客厅。
2. 运用于家具和装饰品传统元素可以作为家具和装饰品的主题或元素，使室内装饰更加丰富多彩。
如现代书房的设计中可以加入中国传统文化元素的书柜和桌椅等，这些家具不仅简约现代，又不失中国传统文化的韵味。
传统元素在建筑外立面设计中的应用，强调了传统文化和建筑相结合的价值。
例如，在现代商业街的设计中，传统元素的加入可以为商业街营造出浓郁的文化氛围，吸引更多的游客前来参观。
将中国传统文化元素运用于建筑外立面的设计中，不仅美化了城市建设，还提升了城市的居住品质和环境价值。
四、传统元素设计需注意的问题1. 传统元素要融合到现代设计中在使用传统元素时，必须将其融合到现代设计中，使其符合现代审美和文化需求。
传统元素的过分夸张和刻板，不仅会影响整体装修效果，还可能引起不适应现代社会和生活方式的误解。
2. 传统元素选择应适合空间和设计风格在选择传统元素时，需要考虑其空间和设计风格的需求。
如在采用传统元素的餐厅装修，可以选择中国传统的桌椅和吊灯，加强空间的中式风格。
在现代别墅的设计中，传统元素可以运用在墙面和地面的装饰上，使墙面和地面增加一些中国传统文化的元素，加强房屋文化氛围。
传统手工艺美术在现代设计中的运用随着人们生活水平的提高和文化素养的增强，人们对于艺术品的需求也逐渐改变，而传统手工艺美术在现代设计中的运用正是一种个性化、高品质、文化传承的方式，被越来越多的设计师和消费者所重视。
一、传统手工艺美术在室内设计中的运用1.1 木工艺术木工艺术是一种古老的手工艺美术，它通过敲打、挤压等方式将木材刻制成具有美感和实用性的家具、门窗、楼梯等建筑构件。
近年来，越来越多的人开始关注木工艺术，制作出许多新型的设计，比如原木咖啡桌、实木餐桌、实木卧室家具等，这些设计将古老的传统工艺与现代科技完美结合，在功能与美感方面尤为突出。
1.2 纺织艺术纺织艺术是以纤维、线、织物为材料，经过编织、纺织等手工艺美术工艺制成的各种织物，例如毛毯、地毯、窗帘、墙纸、床上用品等。
如今，在室内设计领域中，纺织品的运用越来越重要。
设计师们利用传统的织法、图案和颜色等元素，创新出各种新奇的纺织品设计，不仅美观实用，而且可以为室内设计提升整体风格和居住舒适度。
1.3 陶瓷艺术陶瓷艺术是一种用粘土或陶土制成各种器物的传统手工艺美术。
在现代室内设计中，设计师们将陶瓷艺术与科技相结合，制作出多种适用于生活的陶瓷器物。
比如陶瓷花瓶、餐具、茶具等，不仅美观耐用，而且具有文化传承的价值。
二、传统手工艺美术在服装设计中的运用2.1 刺绣艺术刺绣艺术是一种以线刺绣为主的手工艺美术，它将传统的刺绣工艺与现代设计相结合，创造出一系列具有文化历史和艺术价值的服装。
如今，刺绣艺术已成为时装设计师们最爱的一种工艺品，设计师们将传统刺绣工艺与现代时尚元素相结合，创作出融合了传统与现代的高质量服装款式。
2.2 手工花艺手工花艺是一种以手工编织玫瑰、康乃馨、樱花等各种花朵为主要元素的手工艺美术。
在现代服装设计中，手工花艺的运用越来越广泛，成为设计师们让服装更加优美、高雅、别具一格的手法。
三、传统手工艺美术在家居装饰中的运用3.1 石雕艺术石雕艺术是一种以不同种类的石材来制成各种美观的雕塑和装饰品的手工艺美术。
传统纹样在现代设计中的运用案例一、引言传统纹样在现代设计中的运用，是一个兼具挑战性和创新性的课题。
传统纹样所代表的文化意义和历史传承，与现代设计理念和审美取向之间存在着一些看似矛盾的关系，但也正是这种矛盾，给了设计师们更多的想象和创意的空间。
在本文中，我们将从深度和广度的角度，探讨传统纹样在现代设计中的运用案例，以及其中所蕴含的文化、审美和创新意义。
二、传统纹样在现代设计中的流行趋势1. 传统纹样的复兴与传承传统纹样作为一个文化符号，承载着古老的文化积淀和历史渊源。
在传统纹样的复兴与传承方面，现代设计师们更多地将视线转向了传统文化的挖掘和重新诠释，试图将古老的纹样注入到现代设计中，以实现对传统文化的尊重和传承。
2. 传统纹样的现代创新在纹样的传统基础上，设计师们也在不断地进行现代创新和演变，让传统纹样焕发出新的生命力和时尚感。
通过对纹样形式、色彩和材质的重新构思和组合，设计师们打破了传统纹样的束缚，将其融入到现代设计的语境之中，使其更具现代感和潮流感。
三、传统纹样在现代设计中的案例分析1. 传统纹样在服装设计中的运用在服装设计领域，传统纹样的运用并不局限于传统的民族服饰或宫廷服饰，现代设计师们将传统纹样灵活运用于休闲装、时尚装和高级定制等多个系列。
巴黎时装周上的一些设计师作品中，就能够看到对我国传统纹样的重新演绎和运用，使得服装更具有文化底蕴和艺术气息。
2. 传统纹样在建筑设计中的应用在建筑设计领域，传统纹样的运用也是多种多样的。
一些现代建筑中，可以看到传统纹样元素的运用，如在建筑立面的装饰、室内设计装饰等方面。
传统纹样元素与现代建筑的结合，既使得建筑更具有历史感和文化底蕴，同时也为建筑增添了独特的艺术魅力。
3. 传统纹样在产品设计中的运用除了服装和建筑设计，传统纹样在产品设计中的运用也是非常广泛的。
在家居用品、家具、工艺品等方面，设计师们通过对传统纹样的提取和创新，为产品赋予了更多的文化内涵和时尚气息，使得产品更具附加值和市场竞争力。
中国传统纹样在现代环境设计中的运用与创新首先，在现代环境设计中，传统纹样可以通过材料和工艺的选择来进行创新。
传统纹样通常是通过手工雕刻、织造或绘画等方式传承的，这些技艺可以与现代的工艺和材料相结合，创造出独特的视觉效果。
比如，可以利用现代的材料如金属、玻璃、陶瓷等来制作传统纹样的装饰品，使其在光线的映射下产生独特的光影效果。
同时，现代的数码印刷技术也可以应用于传统纹样的制作，使其更加细腻、多样化，扩展了传统纹样的表达方式。
其次，在现代环境设计中，传统纹样的色彩运用也是一个重要的创新点。
传统的中国纹样通常采用红、黄、蓝等鲜亮的色彩，这些色彩与现代环境设计中的冷色调和中性色调相互融合，可以产生独特的对比效果。
此外，在现代环境设计中，还可以通过渐变、对比等处理手法，使传统纹样的色彩更加丰富、层次感更强，不再局限于传统纹样的单一颜色，同时也符合现代人对色彩的多样化需求。
再次，在现代环境设计中，传统纹样的图形和构图也可以进行创新和演绎。
传统纹样通常以花鸟、人物、山水等为主题，这些元素可以在现代环境设计中通过简化、抽象的方式来表达。
同时，传统纹样的图案及其排列方式也可以进行重新设计，使其更符合现代环境设计的实际需求。
比如，在室内设计中，可以将传统纹样的图案用于墙纸、地板和家居装饰等，以打破传统空间的单调，营造出新颖、独特的氛围。
此外，传统纹样的运用还可以扩展到时尚设计领域。
时尚是流行的代名词，而纹样的运用能够为时尚设计增添独特的特色，使其更具吸引力和艺术感。
比如，可以将传统纹样应用于服装、饰品和包装设计等，通过与现代时尚元素的结合，创造出独一无二的时尚风格。
同时，传统纹样也可以成为品牌标志和符号，在形象设计中起到强化品牌识别度的作用。
总之，传统纹样在现代环境设计中的运用与创新具有丰富的潜力。
通过对材料、工艺、色彩、图案等方面的创新和演绎，传统纹样可以在现代环境中焕发出新的生命力，不仅可以传承和弘扬传统文化，同时也可以赋予现代环境设计以独特的价值和意义。
中国传统几何纹样在现代室内设计中的运用随着社会的不断进步和人类生活质量的日渐提高，人们对室内空间的物质和精神功能又有了新的理解，现代室内装饰设计的物质功能已不再是设计的唯一要素，精神功能方面的民族化、个性化和多样化愈来愈引起足够的重视，如何把传统的唯美的元素在现代室内装饰设计中得到充分的体现，这已成为一个设计师和研究人员不断思索和探索的新课题。
将中国传统纹样运用于现代室内装饰设计中，是人们对其精神需要追求的一部分。
要将传统纹样恰当地运用于其中，较好地体现民族特色、更好地展示个性，首先应深人了解传统纹样的内涵和特点;然后，通过体现新地方主义与实现文化融合两种方法来进行，最终实现现代室内装饰的理想效果。
应该承认，许多设计师对传统纹样的理解和运用都比较到位，他们的很多作品让人耳目一新，得到了国内外同仁和欣赏者、享用者的一致好评。
但是，拨开喧嚣繁华的表面现象，我们又会发现，许多赞扬的见解其实还只停留于表层之上。
并以为，传统纹样是中国传统文化精髓的一个重要组成部分，它的产生与流传已足以证明它顽强的生命力以及和社会生活息息相关的血脉关系。
因此，把它引人现代室内装饰设计毫无疑问是对传统文化的继承。
一(中国传统纹样的造型、审美、风格特点。
中国传统纹样有着深厚的文化底蕴，概括来说，它具有以下六个特点1.1历史悠久。
出土于陕西西安半坡村的人面鱼网纹彩陶盆距今已有6000多年历史，属于仰韶文化时期的器物，其中的人面鱼网纹是至今有据可考的最早的纹样。
1.2形式多样。
中国传统纹样在不同的历史时期有着不同的代表形象。
其大致有以下几类:(1)连珠纹连珠纹尤其连珠圈纹是古波斯萨珊王朝最为流行的花纹;在萨珊风格织物中，以对兽或对鸟图案母题为主，而以各种圆和椭圆的连珠作为图案装饰主题。
连珠纹图案于5,7世纪间沿丝绸之路从西亚、中亚传入我国，但在这一时期基本是作为器型排列的边饰。
连珠纹在中国的唐锦中成为数量最多，而且具有时代特色的纹饰。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用在现代艺术设计中，传统吉祥图案被广泛应用于各类产品设计，其中包括室内装饰、建筑外墙装饰、服装饰品、文具、电子设备、汽车、食品包装等等。
从中可以看到，传统吉祥图案的设计风格独具特色，不仅极富美感，同时也富有文化内涵，因此能够为现代设计注入独特的文化气息，更具有成为文化符号的潜力。
例如，传统的青花瓷图案是中国传统文化中的一个重要组成部分。
其应用于装饰上尤其得到广泛应用，很多现代餐厅和会所的装修都是采用了青花瓷图案，以此来增添雅致和文化气息。
青花瓷图案的应用能够令人联想到中式文化、中国传统手工艺、文化历史等多方面，从而增强了产品的文化内涵和吸引力。
再如，中国传统的龙凤图案不仅是传统的吉祥图案，也是中国文化中最重要的符号之一。
在现代服装设计中，龙凤图案也广泛运用，丰富了现代服装的内涵。
龙凤图案的运用不仅能够突出产地的文化内涵，同时还能够传递着产品的高清大气和上档次的品质。
除了以上两个例子，还有很多其它传统吉祥图案在现代艺术设计中都有其应用的痕迹。
比如，九鱼图案、蝴蝶花卉图案、如意吉祥图案等等，都是现代文化中十分常见的传统吉祥图案。
它们不仅在服装设计中被广泛使用，也在产品外包装设计、印刷品设计中频繁出现。
传统吉祥图案通过各种媒介的传播和应用，成功地成为了中国文化品牌建设的一个标志。
总体来说，传统吉祥图案在现代设计中的应用具有独特的魅力和意义。
在中国的文化传统中，吉祥图案不仅仅是为了美学需求，更代表着人民美好的生活愿望和文化信仰。
在现代设计中，将传统吉祥图案运用到产品设计中，一方面能够为现代设计注入独特的文化内涵，另一方面也能够弘扬中国传统文化，为社会文化的多元化发展做出贡献。
因此，在现代艺术设计中，我们应当更加重视传统吉祥图案的应用，赋予其新的文化内涵和价值，让传统文化得到新的生机和载体。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用中国传统吉祥图案是中国文化的瑰宝，是源远流长的中华文明的瑰宝。
它们丰富的意义和艺术价值在现代艺术设计中得到了广泛的应用和发挥。
首先，在现代艺术设计中，吉祥图案成为了设计者的重要元素。
原因在于这些图案体现了中国悠久的文化历史和精神内涵。
以发扬中华民族传统文化为主旨的设计，自然需要从吉祥图案中汲取设计资源。
设计师可以将传统的吉祥图案在设计中加以创新和重新组合，形成新的图案和纹样。
如元宝型、莲花型等传统图案与现代图形素材的有机结合，使设计更具张力和现代感。
其次，在现代生活的各个领域中，吉祥图案被广泛应用。
比如，建筑、服饰、家居、陶瓷等等领域，都有许多设计师将吉祥图案运用到了产品设计中。
在建筑领域中，吉祥图案可以灵活运用在建筑装饰、室内设计、家居用品中，为建筑物和空间增添文化内涵和美感。
在服饰领域中，吉祥图案可以应用于服装设计中，成为时尚元素，给人耳目一新的感觉。
在家居领域中，吉祥图案可以运用在家居饰品和家具上，增加家居的文化气息，让生活更加有趣。
最后，在商业和文创产业中，吉祥图案也是一个热门的设计元素。
各种各样的文创产品、商业广告、logo设计中，吉祥图案都有应用。
吉祥图案可以增加产品与品牌的文化内涵和民族特色，使产品更受欢迎，更具有收藏价值和投资价值。
总之，传统吉祥图案和现代艺术设计的结合，不仅丰富了现代设计的内容和形式，同时也为传承中华文化做出了积极的贡献。
各领域设计师只需挖掘和利用好中华民族传统文化中的吉祥图案，即可创造出更加富有内涵和独特魅力的设计。
传统装饰图案在现代室内设计中的应用手法
刘静（湖南师范大学美术学院湖南长沙410000）张萍（河南省安阳师范学院建筑工程学院河南安阳454900）
摘要：在全球文化回归本土化的趋势下，室内设计作为一种文化势必呈现出向传统“回归”的趋势。
因此探究将传统元素应用到现代室内设计中，使其既体现民族文化内涵又具有时代性是非常有现实意义的。
本文所讨论的就是以传统装饰图案为例如何将中国传统艺术的形式及内涵与现代室内设计相结合的问题。
传统装饰图案在实际的应用中，可以将传统元素形式直接拿来运用，也可以取中庸之道，对传统装饰图案进行提炼、简化、变形、重构等，使它们更现代、更精炼、更便于制作，以现代人的眼光，将其抽象概括成现代的设计语言，力求将传统元素的精髓古为今用，推陈出新，不断探索，总结和设计出具有中式神韵的现代室内空间。
关键词：现代室内设计；传统装饰图案；应用
中国传统文化具有极其丰富的文化内涵，中国传统装饰图案是中国传统文化中的一部分，它也具有独特的文化内涵。
这几千年的文化积淀已经不可避免在成为现代生活方式的一部分，深深地影响着我们的生活，作为一个当代设计者就更需要我们用心去思考：怎样把传统与现代相结合，如何在形式上和文化上体现中国传统文化的精髓。
真正做到立足本土的艺术与文化相结合的人性化生活空间。
因此对传统装饰元素的应用要通过对传统图案的研究和分析，设计出符合现代人审美标准的素材，应用到现代室内空间的新材料，新结构和新形式中来。
本文试图从以下两个方面对来对具有中国特色的现代室内设计的方法进行论述：一是对传统装饰图案的直接采用，即本文所采用的鲁迅先生提到的一个概念，“拿来主义”；二是取中庸之道，即对传统图案元素的创造性使用，达到传统与现代的完美结合。
一、“拿来主义”——现代室内设计中对传统装饰图案的直接应用
1.对题材的直接运用中国传统装饰纹样包含的不仅是形式上的多变，它也完整地记载了中国传统文化的精神，是传统文化的表现。
传统装饰图案的题材丰富广泛，形式多种多样，有装饰动植物，书法，绘画等，都体现了浓厚的传统精神与民族特色。
在现代的室内设计当中，人们通常将这些有装饰作用的题材直接拿来运用。
例如古代书画，已经被概括成一种装饰图案，以一种符号的形式运用于现代装饰设计中，此时的书画作品除了本身所具有的美感以外，其所承载的材质，肌理、色彩、造型、比例、尺度等，都会影响室内环境气氛。
色彩绚丽、金碧辉煌的匾额往往是室内的重点装饰和视觉中心，起到画龙点睛的作用，增加室内环境的富丽感；热烈祥和的吉祥对联，往往能增加室内环境的喜庆气氛；纸裱或绫裱的书画作品，气质雅洁。
洁白的宣纸和浓淡相宜的默色，能丰富室内黑白灰色调的层次，还能对室内色彩有很好的调和作用。
如图1所示的书画作品在室内设计中的运用。
2.对造型的直接运用
传统装饰图案的造型，形式美感非常出众。
比如一些表达抽象含义的装饰图案，万字纹、云纹、回纹、如意纹、锁纹、花草纹、环纹、龙纹、鱼鳞纹等，这些纹样最初的内涵是驱邪迎祥，它们生动精致，客观上具有审美价值，起到了装饰作用。
到了现代，纹样的吉祥意义慢慢消失，装饰意义甚至完全取代了祈祷意义。
这些几何纹都可以在现代室内设计中直接应用；另外，一些形式多样的汉字纹，如“福”“禄”“寿”“喜”等也可直接加以引用。
中国传统图案的造型语言质朴、率真和随意，与现代社会紧张，冷漠的文化环境形成强烈对比，传统的装饰图案给现代人以巨大的心理观照，传承着广大民众的审美观念，审美理想和审美趣味，反映
广大民众以审美情感对待生活。
这些美妙的图案使人们在生活中感受到世间万物与人的和谐，昭示着乐观向上的人生态度，精神境界。
二、“中庸之道”——对传统图案元素的提炼、简化、变形、重构中庸之道，原本是由孔子提倡的提高人的基本道德、精神修养以达到天人合一、太平和神圣境界的一整套理论与方法。
在对待传统与现代的问题上，我想我们不如采用这一传统哲学观点来指导我们的行动。
即取一种折中的态度，传承批判地吸收传统文化，使得传统与现代得到一个完美的契合。
反映在传统装饰图案在现代室内设计的应用方面，具体可以用以下几种方法来实现。
1.传统图案元素的提炼
提炼即抽出部分传统图案，按照现代图案设计法则进行再创作。
或者抽出事物的“本质”或“实质”并在此基础上进行形态的夸张、强化、修饰等，将传统图案经过抽象处理，张扬其最本质的最具传统特色的部分，并对其进行符合现代审美标准的修饰，用现代设计手法加上现代构图方式再造出既有现代感，又富传统形式的味道。
同时注意两点，一是在对传统元素的提取应用中要遵循新环境造型的设计法则，根据新环境的构造需求，选择出符合空间氛围要求的元素并与之融合。
二是在提取的过程中，要充分考虑分析原图案造型的形式特点、组合方式，保证提取的元素具有独立性和代表性，做到真正的古为今用。
如图2背景墙上的汉字书法作品所示。
2.传统图案元素的简化、变形
简化是将复杂繁琐的图案进行简化和概括，在抓住原图神韵与精华的基础上，删繁就简，去掉多余的层次和琐碎的枝节，使主体形象更集中、凝练，从而形成简洁大方又不失原有图案大体特征和美感的一种提炼原则。
变形是指创作过程中对客观事物的固有形态做出有意或者无意的改变。
中国传统装饰纹样在现代室内设计中的运用，很多人会理解为只适合中国传统的室内装饰，而现代室内设计风格讲究简约、自然、高雅或者功能主义，但中国传统装饰图案虽然丰富但是繁琐，难以在室内设计中得以体现。
因此，在现代室内设计中必然要对传统图案中重复，次要的元素加以简化，变形以取得形式上的纯净和美感。
最终得到一个简约的现代生活方式和审美追求。
如图4所示传统窗格花纹的简化，融入了现代的几何，追求简洁与现代。
如图3所示窗户图案形式的简化。
3.传统图案元素的分解、重
组、创新将传统图案先进行原形分解，提炼传统图案艺术审美中的构成成分、元素、基因……并进行重新组合，获取具有传统本意的新形象。
这就是分解组合构成的基本原理和构成方法。
索绪尔说：符号的作用不取决于自身，而取决于整个符号系统的结构以及各个符号彼此间的关系。
社会结构和关系的变化必然导致符号结构和关系的变化，符号的意义自然也取于不断变化之中。
所以在对传统图案进行分解重构的同时，还可以取一些形态进行意向组合，获取新的意念。
运用这种方法可以借鉴传统图案本来的象征和寓意得到现代的理解。
即传统符号可以具有暂新的面貌，但这种新的形象能传递传统的理念。
并且以符合时代要求的视觉语言来诠释传统。
因此从传承文化的要图4出发，传统图案与现代室内设计的结合需要在内涵上找到一个合理的契合点，这也是体现创造性的关健。
我们从众多的装饰元素中挑选出可以被现代设计汲取的元素符号，并将其重组，使现代室内装饰设计既具有时代感，又能散发出传统气息。
如下图4所示回形纹在现代室内设计当中的创新运用。
三、小结
室内环境是指人们在现实生活空间中所处的空间场所，在它正在遭受外来文化——现代主义和国际主义的巨大冲击的同时，我们应该从传统装饰图案中汲取一些值得保留的东西——在形式的转化上力争做到既能承袭传统又能连接现代，找到传统与现代的契合点，研究出中式室内设计的一些基本原则和方法，来发展具有传统化、本土化特色的中式居住生活场所。
参考文献：
[1]文莺，刘志坚.书法与室内环境设计[J].徐州建筑职业技术学院学报.2001：34.
[2]张新宇.传统元素与现代装饰艺术[N].浙江工业大学美术报.
2004(6).
[3]王传龙.中国传统图案与现代设计[D].重庆大学.（2009.10）[4]张轶.中国传统元素对现代室内设计的影响《南京理工大学学报》（2008.6）.
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