试分析在高校声乐教学对学生审美意识的培养

◆◆　◆◆　谈音乐理论课教学中对学生审美意识的培养　◆张雷　（黑龙江艺术职业学院）　【摘要】当前，从我国现行的音乐课堂教学模式来看，教师在音乐教学过程中，只对基础知识和技能十分重视，而忽视了学生对音乐作品　审美意识的培养，从而使得音乐在实际教学过程中脱离了艺术的范畴。通过对培养音乐审美意识的内容进行简要的介绍，提出了音乐理　论课程教学改革的必要性。　【关键词】音乐审美音乐理论课审美意识　在当前音乐教学过程中，音乐审美教学已经成为其中主要的内容之　一，它主要是通过美妙、高雅的音乐来感染人们的心灵，从而对学生的审美　意识进行培养。这样不仅能善化人们的道德情操，还能提高人们对音乐作　品的认知能力。　一、传统音乐理论课程教学的缺陷　目前，我们在音乐理论课程教学的过程中，其课程内容主要包括了乐　理、音乐作品的创作、练耳、音乐欣，赏等。其中，大部分的内容都和理论知　识有着莫大的关系，因此教师在对学生音乐能力进行培养的过程中，主要　是包括了基础性的知识和技能作为音乐教学的主要内容。当前，教师在音　乐理论课程中，都是采用罐输式的教学方法来对学生的能力进行培养。不　过，随着我国教育体制的不断改革，人们也逐渐发现了这种教学模式在实　际应用过程中存在的局限性，使得学生在音乐课堂学习的过程中，无法对　相关的基础知识和技能进行掌握。为此，我们还要在日常音乐教学的过程　中，就要将理论教学和实践活动紧密的结合在一起，从而进一步的加强人　们在日常学习过程中，对音乐基础知识的掌握，使得学生有着更多的实践　来对音乐进行艺术美感进行感受。　在长期音乐理论课程教学的过程中，我们只是一味地追求音乐基础理　论知识的学习，而忽视了音乐的艺术本质，这不仅对学生的艺术素质水平　有着一定的影响，还制约了音乐的发展。因此，我们当前音乐教学的过程　中，就要将音乐审美意识的培养放在音乐教学的第一位，从而通过不断的　艺术分析考核，来加强学生艺术素质水平的培养，使得音乐理论课程教学　内容更加的丰富。让学生对音乐的认知能力得到明显的增强，进而使其教　师在音乐基础课程教学的过程中，可以充分地体现出音乐教育的艺术性。　二、培养音乐审美意识的重要性　在音乐理论课程教学的过程中，虽然音乐理论课程具有理论知识课程　教学的特点，但是它确实一门艺术性的学科，在教学的过程中，我们必须要　对学生的音乐美感进行培养。并且通过对音乐作品的艺术特色、背景和审　美价值等多个方面来对其进行分析，从而使得音乐课程教学的意义得以充　分的体现。为此，我们在音乐课程教学的过程中，就要将音乐的艺术魅力　和审美意识融人到其中，让学生在日常音乐学生的过程中，可以对音乐的　艺术美感进行理解，致使学生的音乐素质水平得以增强。可见，在音乐理　论课程教学的过程中，对学生音乐审美意识的培养有着十分重要的意义。　从音乐的发展历史方面来进行分析，音乐历史主要包括了音乐作品的　历史及其审美体验历史这两个方面。其中，在不同的音乐作品历史当中，　其自身的审美体验也存在着明显的不同。因此，我们在对学生音乐审美意　识进行培养的过程中，既要对这两个方面的内容进行全面的理解，使得学　生在日常音乐学习当中，对自身的音乐艺术素质有着较高的要求。由此可　见，在音乐理论课程教学的过程中，对学生音乐审美意识的培养是很重要　的，这不仅将音乐教学的知识性和技能性内容的有机结合，还实现了现代　化音乐教学的创新性，使得现代化音乐艺术的特点可以在音乐教学的过程　中，可以充分的体现出来，使得学生各方面能力得到有效的提高。　由此可见。在音乐理论教学的过程中，对学生音乐审美意识的培养有　着十分重要的作用。这样不仅可以有效地提高音乐教学的质量，还有利于　学生各方面能力的培养，从而使得学生的音乐艺术素质水平得到进一步的　增强。不过，从我国当前音乐课程教学模式来看，其教学方法还存在着多　１，５４　０２／２０１４　方面的问题，这就对学生能力的培养有着一定的影响。因此，我们在当前　音乐理论课程教学的过程中，我们就要采用相关的技术手段来对其进行处　理，进而在真正意义上实现音乐理论教学的课程改革。　三、改革音乐理论课程教学，着重培养学生审美意识　由于音乐理论课程的教学内容比较繁多，因此导致人们在对其教学模　式进行改革时，其内容十分的复杂。于是，为了让人们对音乐理论课程教　学改革的相关内容有着比较直观的了解我们就以和声课为例，来对其相关　内容进行简要的概述。　在和声作业方面，可以把键盘和声的练习放在更重要的地位上，要求　所有的书面和声作业都能以钢琴弹奏的方式体现出来，并注重专门在键盘　上进行的和声连接训练，使学生更多地从听觉的角度鉴别、记忆和选择各　种和声效果。积累自己对和声美感的体验，而后掌握相应的和声基础理论　与应用原则。相对于过去死记和声规则、强调书面习题完成质量的教学方　式。重视和声音响的鉴别能力和听觉审美意识，将能切实提高学生在实际　应用中对和声效果进行合理判断和选择的能力，也更接近音乐学习的本　质。而且，就音教专业的学生而言，写出高质量的和声书面作业不是其学　习的重点，具有正确鉴别和声效果及欣赏音乐美感的能力才是关键，因为　他们以后的主要任务是在基础教育中以音乐去完成美育工作，而不是去讲　授和声课或者专职于音乐创作活动。　与此类似，乐理、视唱练耳、歌曲创作、曲式音乐史、音乐欣赏等理论课　程的教学改革目的，也是为了使学生具有更好的基础教育能力，能够更充　分地完成音乐美育的工作，因此，都需要在课程中充分体现出音乐的艺术　性本质，重视对音乐审美意识的培养。比如，乐理课的教学改革，应当像和　声课一样，把书本上的谱例转变成实际音响，让学生感性地认识各种常用　符号和术语的音乐效果。此外，还可以选用学生熟悉的音乐名作片段作为　辅助例证，使学生在审美的状态下深入理解作品中的音乐符号、表　隋术语、　记谱法知识等内容的音乐表现意义，从而更准确、更牢固地掌握乐理知识。　这样，通过把广泛的音乐文化知识和音响的感染力紧密结合，来激发学生　的审美热情和爱乐之心，调动他们参与对音乐艺术、音乐历史进行讨论、分　析的积极性，从而在充分的音乐熏陶中，使学生获得正确的艺术理解和良　好的艺术素质。　音乐的艺术内涵体现在对音乐美的创造、表现以及相应的感知、认识　之上，音乐教育因此也就成为必须贯穿着审美意识的艺术教育形式。高师　音乐教育院系的音乐理论课，属于音乐艺术类课程的重要一环。无疑，音　乐审美意识也是这一类课程的核心成分，是这些音乐课程的艺术属性得以　体现的基本前提。　总而言之，在当前我国音乐理论课程教学的过程中，对学生音乐审美　意识的培养有着十分重要的作用，它不仅有利于学生音乐艺术素质水平的　提高，还对音乐理论课程教学的相关内容进行了适当的改革，从而推动我　国音乐教学事业的发展。　参考文献：　［１］刘海滢，臧学娜．浅谈视唱练耳与其它学科的交叉教学——浅谈高　职专业视唱练耳课程的教学改革［Ｊ］．辽宁高职学报，２００３，（０６）．　［２］夏威．谈音乐审美教育中主客体的相互关系［Ｊ］．山东工业大学学　报，１９９４，（０４）．

高校学生音乐审美能力的培养及其任务

在当今社会中，音乐已经成为人们生活中不可或缺的一部分。随着社会的不断发展和进步，音乐审美能力的培养也变得越来越重要。而高校学生作为未来社会中的重要一员，其音乐审美能力的培养显得尤为重要。

高校学生应该具备什么样的音乐审美能力呢？首先，他们应该具备良好的音乐欣赏和评价能力。这意味着他们需要有一定的音乐知识和文化背景，能够理解和欣赏不同类型的音乐，从而评价音乐的质量和价值。其次，他们还应具备深入分析音乐作品的能力，包括掌握音乐的结构、节奏、旋律等方面的知识，能够分析音乐作品的特点和艺术价值。此外，高校学生还应该具有创新能力，能够从现有的音乐中创造新的艺术形式，反映自己的审美观和文化背景。

那么，如何培养高校学生的音乐审美能力呢？首先，学校应该加强音乐教育的力度，开设更加丰富和多样化的音乐课程，提高学生的音乐素养和文化底蕴，培养学生的音乐欣赏和评价能力。其次，学校可以组织一些音乐活动，如音乐会、歌唱比赛、演唱会等，让学生亲身感受音乐的美妙和魅力，增强其音乐审美能力。此外，还可以邀请专业音乐人士进行讲座和指导，让学生深入了解音乐，提高其音乐知识和分析能力。最后，教师们也应该注重培养学生的创新能力，鼓励学生从音乐中发掘自己的才华和潜力，开发新的音乐艺术形式和风格。

高校学生音乐审美能力的培养是一项需要长期投入和努力的任务。只有通过不断的学习、实践和反思，才能提高学生的音乐素养和审美能力，让他们成为具有创新思维和艺术追求的新一代音乐人。

音乐课中如何培养学生的音乐美感

音乐课作为一门旨在培养学生音乐兴趣和音乐能力的课程，其核心目标之一就是要培养学生的音乐美感。音乐美感是指学生通过欣赏、理解和表演音乐作品时所产生的审美情感和审美体验，是学生对音乐中的美的特质、形式和内涵的感知和感受。培养学生的音乐美感既是培养学生全面发展的一部分，也是培养学生审美意识和审美能力的一部分，下面将从音乐欣赏、音乐鉴赏和音乐表演三个方面进行浅谈。

一、音乐欣赏

音乐欣赏是培养学生音乐美感的首要环节。在音乐课中，学生要通过多种渠道了解和欣赏不同类型、不同节奏、不同风格的音乐作品。教师可以选择一些典型的音乐作品给学生听，然后通过导入活动、讲解音乐的元素和特点、指导学生欣赏和体验音乐，加深学生对音乐的理解和感受。同时，教师还可以组织学生进行音乐赏析的活动，如音乐鉴赏比赛、音乐作品解读等，让学生通过自己的欣赏和感受来培养音乐美感。

二、音乐鉴赏

音乐鉴赏是培养学生音乐美感的重要环节。在音乐课中，学生应该学会通过分析、比较和评价不同音乐作品的音色、节奏、旋律、和声等要素，培养自己对音乐的辨识能力和鉴赏能力。教师可以选择一些经典的音乐作品，引导学生对其进行分析和评价，并指导学生形成自己的音乐欣赏和鉴赏能力。同时，教师还可以组织学生参加一些音乐鉴赏比赛和音乐演出，让学生能够在实践中感受和提升自己的音乐鉴赏能力。

三、音乐表演

音乐表演是培养学生音乐美感的基础环节。在音乐课中，学生应当积极参与音乐表演活动，发展自己的音乐表达和表演能力。教师可以组织学生进行合唱、乐器演奏、舞蹈和音乐剧等表演活动，让学生在音乐的实践中感受和体验音乐的美感。同时，教师还应该指导学生学会根据不同音乐作品的特点和风格来进行音乐表演，让学生能够通过表演来体现和表达音乐的美感。

除了以上三个方面，培养学生音乐美感还需要学生有良好的音乐基础和音乐素养。在音乐课中，教师应该注重培养学生的基本音乐技能，如音高、节奏、音准等，同时也要培养学生良好的音乐修养，如音乐素材的收集、音乐文化的了解等。只有学生有了扎实的音乐基础和音乐素养，才能更好地感受和理解音乐的美感。

第 1 页 共 2 页 如何利用音乐教学培养儿童的审美能力

随着社会的不断进步和人们审美态度的转变，音乐教育也变得越来越重要。音乐教育不仅仅是让学生学会演奏乐器或唱歌，更重要的是通过音乐教育培养学生的审美能力，从而提高他们的人文素养以及认知能力。本文将探讨如何利用音乐教学培养儿童的审美能力。

一、让学生接触多种类型的音乐

音乐包含了各种不同的类型，如古典音乐、流行音乐、民间音乐、爵士乐等等。学生接触不同的音乐类型可以拓宽他们的音乐视野，同时也可以培养他们对不同音乐类型的欣赏能力。在教学过程中，可以通过引导学生听欣赏不同类型的音乐，让他们了解每种类型的音乐背景和特点，培养学生的欣赏能力。

二、注重音乐教学的情感表达

音乐是一种充满情感的艺术形式，教师可以通过鼓励学生表达自己的情感，让他们在音乐中体验到各种情感的表达方式。在教学过程中，可以选择一些富有情感的音乐作为素材，让学生通过音乐表达自己的思考和情感，从而培养他们的情感表达能力，同时也可以增强学生对音乐的感知能力。

三、培养学生的音乐造诣

除了教授学生如何演奏乐器或唱歌，教师还应该着重培养学生对音乐的造诣。可以通过向学生介绍著名的音乐家、音乐作曲家以及他们的经典作品，让学生了解音乐的历史和文化背景，从而增强他们对音乐的认知和理解，以及培养他们对音乐的敬畏之心。

四、鼓励学生创作音乐作品 第 2 页 共 2 页 音乐创作不仅可以让学生在音乐中表达自己的情感，同时也可以培养学生的创造力和审美能力。在教学过程中，可以为学生提供一些基础的音乐创作素材，让他们通过创作自己的音乐作品，从而体验到音乐带来的快乐和成就感，并且可以培养他们对音乐的审美感知能力。

五、创造音乐教学的活跃气氛

音乐教学应该是一种轻松、愉悦的过程，教师可以通过创造良好的音乐教学氛围，让学生在愉悦的氛围中学习和成长。在教学过程中，可以加入一些音乐游戏环节，例如猜词游戏、听音乐识曲等等，这些活动不仅可以调动学生的积极性，同时也可以培养学生的专注力和耐性。