论声乐教学中对于审美意识的培养

◆◆　◆◆　谈音乐理论课教学中对学生审美意识的培养　◆张雷　（黑龙江艺术职业学院）　【摘要】当前，从我国现行的音乐课堂教学模式来看，教师在音乐教学过程中，只对基础知识和技能十分重视，而忽视了学生对音乐作品　审美意识的培养，从而使得音乐在实际教学过程中脱离了艺术的范畴。通过对培养音乐审美意识的内容进行简要的介绍，提出了音乐理　论课程教学改革的必要性。　【关键词】音乐审美音乐理论课审美意识　在当前音乐教学过程中，音乐审美教学已经成为其中主要的内容之　一，它主要是通过美妙、高雅的音乐来感染人们的心灵，从而对学生的审美　意识进行培养。这样不仅能善化人们的道德情操，还能提高人们对音乐作　品的认知能力。　一、传统音乐理论课程教学的缺陷　目前，我们在音乐理论课程教学的过程中，其课程内容主要包括了乐　理、音乐作品的创作、练耳、音乐欣，赏等。其中，大部分的内容都和理论知　识有着莫大的关系，因此教师在对学生音乐能力进行培养的过程中，主要　是包括了基础性的知识和技能作为音乐教学的主要内容。当前，教师在音　乐理论课程中，都是采用罐输式的教学方法来对学生的能力进行培养。不　过，随着我国教育体制的不断改革，人们也逐渐发现了这种教学模式在实　际应用过程中存在的局限性，使得学生在音乐课堂学习的过程中，无法对　相关的基础知识和技能进行掌握。为此，我们还要在日常音乐教学的过程　中，就要将理论教学和实践活动紧密的结合在一起，从而进一步的加强人　们在日常学习过程中，对音乐基础知识的掌握，使得学生有着更多的实践　来对音乐进行艺术美感进行感受。　在长期音乐理论课程教学的过程中，我们只是一味地追求音乐基础理　论知识的学习，而忽视了音乐的艺术本质，这不仅对学生的艺术素质水平　有着一定的影响，还制约了音乐的发展。因此，我们当前音乐教学的过程　中，就要将音乐审美意识的培养放在音乐教学的第一位，从而通过不断的　艺术分析考核，来加强学生艺术素质水平的培养，使得音乐理论课程教学　内容更加的丰富。让学生对音乐的认知能力得到明显的增强，进而使其教　师在音乐基础课程教学的过程中，可以充分地体现出音乐教育的艺术性。　二、培养音乐审美意识的重要性　在音乐理论课程教学的过程中，虽然音乐理论课程具有理论知识课程　教学的特点，但是它确实一门艺术性的学科，在教学的过程中，我们必须要　对学生的音乐美感进行培养。并且通过对音乐作品的艺术特色、背景和审　美价值等多个方面来对其进行分析，从而使得音乐课程教学的意义得以充　分的体现。为此，我们在音乐课程教学的过程中，就要将音乐的艺术魅力　和审美意识融人到其中，让学生在日常音乐学生的过程中，可以对音乐的　艺术美感进行理解，致使学生的音乐素质水平得以增强。可见，在音乐理　论课程教学的过程中，对学生音乐审美意识的培养有着十分重要的意义。　从音乐的发展历史方面来进行分析，音乐历史主要包括了音乐作品的　历史及其审美体验历史这两个方面。其中，在不同的音乐作品历史当中，　其自身的审美体验也存在着明显的不同。因此，我们在对学生音乐审美意　识进行培养的过程中，既要对这两个方面的内容进行全面的理解，使得学　生在日常音乐学习当中，对自身的音乐艺术素质有着较高的要求。由此可　见，在音乐理论课程教学的过程中，对学生音乐审美意识的培养是很重要　的，这不仅将音乐教学的知识性和技能性内容的有机结合，还实现了现代　化音乐教学的创新性，使得现代化音乐艺术的特点可以在音乐教学的过程　中，可以充分的体现出来，使得学生各方面能力得到有效的提高。　由此可见。在音乐理论教学的过程中，对学生音乐审美意识的培养有　着十分重要的作用。这样不仅可以有效地提高音乐教学的质量，还有利于　学生各方面能力的培养，从而使得学生的音乐艺术素质水平得到进一步的　增强。不过，从我国当前音乐课程教学模式来看，其教学方法还存在着多　１，５４　０２／２０１４　方面的问题，这就对学生能力的培养有着一定的影响。因此，我们在当前　音乐理论课程教学的过程中，我们就要采用相关的技术手段来对其进行处　理，进而在真正意义上实现音乐理论教学的课程改革。　三、改革音乐理论课程教学，着重培养学生审美意识　由于音乐理论课程的教学内容比较繁多，因此导致人们在对其教学模　式进行改革时，其内容十分的复杂。于是，为了让人们对音乐理论课程教　学改革的相关内容有着比较直观的了解我们就以和声课为例，来对其相关　内容进行简要的概述。　在和声作业方面，可以把键盘和声的练习放在更重要的地位上，要求　所有的书面和声作业都能以钢琴弹奏的方式体现出来，并注重专门在键盘　上进行的和声连接训练，使学生更多地从听觉的角度鉴别、记忆和选择各　种和声效果。积累自己对和声美感的体验，而后掌握相应的和声基础理论　与应用原则。相对于过去死记和声规则、强调书面习题完成质量的教学方　式。重视和声音响的鉴别能力和听觉审美意识，将能切实提高学生在实际　应用中对和声效果进行合理判断和选择的能力，也更接近音乐学习的本　质。而且，就音教专业的学生而言，写出高质量的和声书面作业不是其学　习的重点，具有正确鉴别和声效果及欣赏音乐美感的能力才是关键，因为　他们以后的主要任务是在基础教育中以音乐去完成美育工作，而不是去讲　授和声课或者专职于音乐创作活动。　与此类似，乐理、视唱练耳、歌曲创作、曲式音乐史、音乐欣赏等理论课　程的教学改革目的，也是为了使学生具有更好的基础教育能力，能够更充　分地完成音乐美育的工作，因此，都需要在课程中充分体现出音乐的艺术　性本质，重视对音乐审美意识的培养。比如，乐理课的教学改革，应当像和　声课一样，把书本上的谱例转变成实际音响，让学生感性地认识各种常用　符号和术语的音乐效果。此外，还可以选用学生熟悉的音乐名作片段作为　辅助例证，使学生在审美的状态下深入理解作品中的音乐符号、表　隋术语、　记谱法知识等内容的音乐表现意义，从而更准确、更牢固地掌握乐理知识。　这样，通过把广泛的音乐文化知识和音响的感染力紧密结合，来激发学生　的审美热情和爱乐之心，调动他们参与对音乐艺术、音乐历史进行讨论、分　析的积极性，从而在充分的音乐熏陶中，使学生获得正确的艺术理解和良　好的艺术素质。　音乐的艺术内涵体现在对音乐美的创造、表现以及相应的感知、认识　之上，音乐教育因此也就成为必须贯穿着审美意识的艺术教育形式。高师　音乐教育院系的音乐理论课，属于音乐艺术类课程的重要一环。无疑，音　乐审美意识也是这一类课程的核心成分，是这些音乐课程的艺术属性得以　体现的基本前提。　总而言之，在当前我国音乐理论课程教学的过程中，对学生音乐审美　意识的培养有着十分重要的作用，它不仅有利于学生音乐艺术素质水平的　提高，还对音乐理论课程教学的相关内容进行了适当的改革，从而推动我　国音乐教学事业的发展。　参考文献：　［１］刘海滢，臧学娜．浅谈视唱练耳与其它学科的交叉教学——浅谈高　职专业视唱练耳课程的教学改革［Ｊ］．辽宁高职学报，２００３，（０６）．　［２］夏威．谈音乐审美教育中主客体的相互关系［Ｊ］．山东工业大学学　报，１９９４，（０４）．

一、培养审美意识的时代背景

当今的世界，文化的多元化无疑是社会发展的主题之一。在时间和空间的双重维度下，人们的生活需求和标准，也带动着声乐艺术的追求不断发生着变化。声乐作为最直白、最便捷，最具感染力的艺术形式，没有哪一种艺术形式能像声乐这样，拥有如此庞大的受众群体，最大程度地号召、鼓舞和凝聚人民群众，将“美”的感觉以最高的效率传播给大家。所以，对于所有的声乐表演、声乐教育者来说，审美意识的培养，是发挥声乐这一艺术形式审美作用的最重要的基础和保障。

改革开放以来，大量的外来文化涌入中国。虽然我国对音乐美学方面的研究有很大的进步，但在声乐美学、戏曲音乐美学等很多方面，还存在着很多不完善的地方，缺乏理论深度和艺术高度。而声乐艺术是音乐美学中最重要的构成部分。它的感染力和亲和力，往往使它成为人们的精神食粮，甚至在很多历史背景下，影响着社会和时代的发展。

二、审美意识培养在声乐教学中的意义

（一）提高声乐学生的学习效率。声乐学生的专业学习时间是非常有限的，大部分的时间需要学生自己多加揣摩和练习，而声乐学习的特殊性又常常容易使学生在学习过程中受到各种因素的影响，所以，及时地给学生灌输正确的审美意识，会让学生更快地进步。

对于声乐学生，尤其是初学者来说，在自主学习的过程中，时不时会对自己产生质疑，自信不足，拖慢学习进度。有很大的原因就是因为对自己的歌唱技巧、歌唱风格和情感表达没有一个正确的审美意识和标准。我们强调审美意识的培养，其实就是希望学生能够在声乐学习中做到有的放矢。培养学生的审美思维，使正确的审美意识进入到学生们的大脑中，让学生能够主动并且灵活地运用自己的审美意识去思考问题，正确评价自己和他人的演唱，不断汲取营养，了解声乐艺术的内涵，提高自己的艺术水平，少走弯路，提高效率。

（二）提高教师教学能力。声乐的教学是一门极具灵感的课程教学。所谓“教学”，要分为“教”和“学”两方面，两者相互促进。但是在教学过程中，学生的知识范围以及思考能力有限，所以更大的程度上是要以教师作为主体，所以教师本人首先要建立起更加系统的教学方法和审美意识。必须要在更加完整、更加完善、更加准确的审美意识的引领下，学生才能够更快地接触到正确的声乐体系和审美标准。教师也需要时刻与学生沟通探讨，激发出自己新的灵感，才能够逐步提高自己的审美意识与教学能力。

怎样在声乐教学中培养学生的审美能力

摘 要：声乐可以通过人的歌唱把音乐和文学语言融为一体，是一种表现美和创造美的艺术。声乐中具有深厚的美学根基和悠久的文化背景，所以声乐教育对提高提高学生的审美能力，塑造学生的人格有着重要的作用。本文笔者结合自己的工作经验，谈了谈怎样在高校声乐教学中培养学生的审美能力。

关键词：声乐教学；审美能力；培养

中图分类号：j616 文献标识码：ａ 文章编号：1005-5312（2012）36-0128-01

一、声乐艺术的审美特征

（一）作品本身具有内在情感

声乐作品是音乐家思想情感的真实流露，是对音乐家内心世界的一个真实写照，所以它本身具有一定的内在情感。声乐强调用气息来推动发声和歌唱，强调用声调营造气氛，创造意境，进而达到以情感人的目的。

（二）声乐作品的欣赏性

音乐是以非语言的形式来创造不同的艺术风格，然后向观赏者送去一种视觉体验，进而使得观赏者拓宽想象，通过视觉、听觉感受声乐的艺术美，做到把自己的情感与作品的意象之美相融合。

（三）声乐艺术审美创造的再现性

声乐艺术的审美实践活动由构思、表演、再现情感等部分组成。音乐家在艺术的整个表演环节中把提升审美作为主体来进行，声乐

作品本身的艺术美、形式美在音乐家表演之前就已经在头脑中进行了完整而充分的想象、发挥和创造。

二、 教学过程中培养学生审美能力的方法

（一）营构审美意象

作为审美意识的结晶，在充分感知审美对象的过程之中形成的审美意象是存在于鉴赏者的意识之中的。学生审美意象的形成是一个渐变的过程，这个过程中需要老师不断地耐心引导学生感知歌曲的意境，然后通过与同学、老师的交流以及反复的自我回味，逐渐在脑海中形成审美意象。然而心理学研究证明，让人们主动地构造活动比被动的接受和记录事物效果显著的多。也就是说性格、气质、音乐修养、审美趣味的不同会使学生脑海中形成的审美意象也不尽相同，这是主体充分想象的结果。演唱之前审美意象的构建可以增强学生的信心，是一个完美演唱过程的必要前提，所以在教学中我们应该特别重视这一点。

科教市场

[摘要〕演唱者必须具有进步的审美思维，对美与丑有正确的审美判断的能力。否则就不可能创造出

艺术的美。拥有了进步的审美思维，也就深化了学生对自身的人格修养的审视认知，开阔了其世界观和人

生观的视野，为更好的完善自身人格修养开辟了道路。

[关键词」审美思维

人们生活在不同的个体环境中，经历着不同的人生，用不同的世

界观生活观与周边的环境互动着，从而产生了众多不同的心理感受，

心理感受的表达产生了情绪，而情绪的抒发和升华，便产生了众多的

艺术形式。通过对古今中外艺术作品的审美教学活动，有利于培养学

生热爱生活、投身生活的态度，潜移默化地帮助学生形成健全的世界

观和人生观，建立正确的审美标准，使学生学会用一颗体察万物之美

的心明辨生活中事物的善恶、美丑与真谬。而声乐艺术的审美就是

歌者对声乐艺术作品美的认知和感受，声乐学生通过对声乐艺术作品

的认知和感受，创作出符合艺术形象的艺术形式。这一过程，使学生从

中感知更多的情绪情感，创作出多种角色的表达方式，从而在歌唱中

获得多方位多角度的世界观，人生观，使学生的人格向完善更迈近一

步。因此，培养声乐学生学会运用正确的审美思维创造出完善的艺术

形象，是声乐学习中的重要组成部分，也是培养学生自身修养的重要

环节。随着社会，文化，艺术的发展，人的审美意识变得更加强烈，更加

富有理性和美的创造性。在歌唱的审美思维中就包含了声音的审美，

音乐感觉的审美，情感审美和形象审美几方面的内容。

一声音的审美

古人曰:“凡人声音不等，各有所长。有川嗓，有堂声，皆合被萧

管。有唱得雄壮的，失之村沙;唱得蕴拭的，失之包斜;唱得轻巧的，失

之闲贱;唱得用意的，失之穿凿;唱得打掐的，失之本调。”每个人由于

生活环境不同、认识不同、欣赏水平不同、审美趣味不同等，对歌声主

观评价心理因素是各种各样的，有人喜欢明亮的音色，有人喜欢暗淡

的音色，有人喜欢深厚的音色，也有人喜欢柔和的音色等，因而选择歌

唱的声音音色也不同，人对声音色彩的感受就形成了千差万别的主观