浅谈高中音乐教学中学生鉴赏能力的培养

浅谈高中音乐鉴赏教学的方法及策略

摘要：音乐教育不仅是素质教育的有机组成部分，在促进学生全面发展方面起着不可替代的作用。为了提高高中学生的音乐鉴赏水平与鉴赏能力，本文在结合实际的教学经验的基础上，探讨高中音乐鉴赏教学的教学方法和策略。

关键词：高中音乐 鉴赏教学 方法策略

普通高中音乐教学的目的与宗旨，不仅在于培养学生对音乐的欣赏能力与健康的审美情趣，还承担着拓展学生的音乐文化视野，提高学生音乐文化素养的任务，以完善学生人格、塑造乐观向上的生活态度为主要目标。因此，音乐教育不仅是素质教育的有机组成部分，同时也是人文学科中的一个重要领域和实施美育的重要途径，在促进学生全方位、有个性的发展起着不可替代的作用。根据新课标的要求，高中音乐课程有六个可供选择的教学模板：音乐鉴赏、歌唱、创作、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演。那么怎样才能让学生逐渐具备音乐的鉴赏能力呢？如何才能改革传统高中音乐鉴赏中的灌输式的教学模式，让学生成为鉴赏的主体呢？

一、采用情感式的教学

音乐是一种表达情感的手段，情感的抒发是音乐最擅长的，它能拨动听者的心弦。在实际的高中音乐教学中，教师要注意通过音乐的鉴赏，让涉世不深的高中生逐步了解人生、探讨世界，使得他们能有更坚强的心灵去面对将来可能经受的情感考研。比如，在引导学生鉴赏《春节序曲》的时候，可以让学生从这部管弦乐曲的热

闹明快、具有民族风格的旋律中体验早欢度春节时那种载歌载舞、喜气洋洋的热闹欢快的情绪。在《春节序曲》中，教师可以让学生踩着音乐模仿秧歌的舞步，用动作体验音乐的情绪，既锻炼了音乐的节奏感，又发展了身体的协调能力。学生还根据音乐创编动作，大家交流，再把编创的动作连起来形成一个组合，学生会感到很有成就感。一节课下来，学生们还意犹未尽，口中仍哼着《春节序曲》的主旋律。这种上课的形式激发了学生学习音乐的兴趣。

浅谈高中音乐鉴赏教学

高中音乐课程，作为基础教育的组成部分，多年来一直在不断地发展与改进，但是仍然存在诸多不适应时代要求的问题。高中生的音乐认识还处在发展阶段，教师应该侧重于培养学生的音乐鉴赏能力。音乐课堂教育，就是为了让学生能成为音乐的“享用者”，音乐欣赏在音乐教育中起着其他教育形式所不能取代的重要作用。

一、引导学生成为鉴赏的主体

现在的课堂已经不是“教师教，学生学；教师讲，学生听”的陈旧模式，而是注重于师生间的互动。特别是在高中教育上，面对一群已经具有独立思考能力，更愿意表达自己想法的高中生，具体可以从以下四个方面进行：

1.“听”

“听”是了解作品关键的一步，老师可以利用预先提问法提出问题。让学生带着问题去聆听，使学生能够全神贯注地听，思维变得积极而主动。

2.“唱”

音乐鉴赏是以“听”为主，但“唱”也是鉴赏作品中的必要阶段。音乐主题是作品的核心，引导学生唱主题，有利于学生把握作品的主题形象，调动学生的自主思维能力。

3.“想”

“想”是指在欣赏作品后所产生的联想和想象。通过音乐鉴赏过程中“想”的参与，能开阔学生思维，培养学生的思维创造力，拓展视野。

4.“说”

从音乐鉴赏的心理分析理论上来说，音乐鉴赏的理性认识并不是表现在鉴赏者对乐曲做出的某种抽象的结论上面，而是表现在把这种理性认识融于对乐曲的音响感知、情感体验和联想想象之中，使得这些心理要素在理性认识的指导下，达到更深、更高的阶段。

二、如何培养和提高学生的音乐鉴赏力

1.多听音乐作品

听，是音乐鉴赏的初级阶段。在这最初阶段，或许只是觉得旋律好听，听多了就会感受到节奏、旋律、音色等的变化和特点，甚至能对音乐中的情感、意境也能有所领会。

2.对背景知识的了解

欣赏音乐时，了解所欣赏乐曲的背景是很有必要的。如作品处于什么时代、创作特点、风格流派、创作意图等，使学生能更深刻地理解音乐的内容。

3.掌握一定的乐理知识

为了更好地欣赏音乐，除了听音乐进行感性知识积累外，让学生掌握一定的乐理知识是很有必要的。让他们懂得节拍、节奏、速度变化、旋律行进、调式等，有助于其更好地感受和欣赏音乐。

教育理论　如何培养中学生音乐鉴赏能力　张永敏　（江苏省连云港市开发区朝阳中学２２２０６８）　摘要：由于每个人的自身鉴赏能力的不同，他们对所受音乐刺　激的情感态度与价值取向会有很大的差异，故而鉴赏前期的期待值与　后期的鉴赏结果往往难以划等号。　关键词：音乐潜能；鉴赏经验；音乐审美观；教育主流方向　音乐鉴赏是～项由听觉感知、情感体验、联想想象和创造性　思维等心理活动融为一体的音乐审美实践活动，它能够充分发挥　人们的听觉、视觉、触觉等多种综合感官的功能，有效地刺激大　脑细胞的发育，进而锻炼和培养良好的品格与行为习惯。事实证　明，由于每个人的自身鉴赏能力的不同，他们对所受音乐刺激的　情感态度与价值取向会有很大的差异，故而鉴赏前期的期待值与　后期的鉴赏结果往往难以划等号。　那么，影响人们音乐鉴赏能力的因素到底有哪些呢？　一、影响音乐鉴赏能力的内因　１．音乐潜能　音乐伴随着人类社会的进程，与人类有着深深的不解之缘。　音乐鉴赏是以声音表象为材料的思维活动，许多研究表明：鉴赏　活动正是通过对视觉表象、听觉表象和运动表象的分析、概括等　一系列过程得以实现，其间，不同音响材料的组合经过声波传入　耳朵，会形成高低不同的神经波段冲动进入大脑的网状结构，不　断地刺激和激活中枢神经，形成固定的醒觉反应，有效的刺激和　开发人类的右半脑，提高音乐的整体学习效率。　２．鉴赏经验　人类音乐鉴赏的持久性特别值得关注。我发现：不同年龄的　人群，他们的音乐鉴赏能力（或者说音乐需求）是不一样的。比　如鉴赏经验不足的小学、幼儿园年龄的儿童，他们在音乐鉴赏中　的特点是更注重其中的活动元素，让他们主动地沉浸于听的形式　中是比较困难的，更难于产生真正持久的鉴赏惯性：中学生一般　在被要求倾听的情况下，相对能较长时间地集中注意聆听；而我　所带老年大学的学生们则特别喜欢赏析一些经典音乐（特别是国　内音乐经典作品）。　３．审美观　具体的说，即使生活在同一区域内的鉴赏个体，他们的音乐　审美观也不一样。心理学家的研究指出：人类在感知音乐的刺激　时，大致可以有以下四种反应倾向的类型：　（１）、注重音乐的　音响形式型；　（２）、注重音乐所引起的情绪、情感型；　（３）、　注重音乐所引起的视觉表象型；　（４）、注重音乐所引发的人生　经验和人生思考型。无论鉴赏者偏重于哪～种或哪几种类型，都　会不同程度的削弱其鉴赏能力。所以笔者认为：审美观在音乐鉴　赏的领域里是一个消极的概念，片面强调审美观会转移甚至蒙蔽　鉴赏者对音乐的专注力。　二、影响音乐鉴赏能力的外因　１。家庭环境　家庭是一个很好的可供提高音乐鉴赏能力的资源环境，具有　随机性和持续性的优势。在　家庭里，孩子对音乐是一种自发的无意识的直觉官能性的欣　赏，鉴赏能力在不自觉中便得到了提高。目前，在国内，家庭音乐　教育虽然还没有形成完整的体系和模式，但笔者调查发现：越是文　化素质高的父母对家庭音乐教育的关注程度越高。那些了解教育规　律的家长，往往会精心为孩子营造～个良好的学习音乐和鉴赏音　乐的环境，会通过培养孩子的音乐能力来提高孩子的综合素质。　我认为：作为新时代孩子的家长可以通过尝试多样化的方　式对孩子实施音乐教育。如结合音乐情绪的变化即时给孩子讲故　事，结合音乐的节拍与孩子一起跳舞做游戏等等，千万不能把自　己的爱好强加给孩子，要通过长期、有计划、分步骤地疏导和引　领，把一些经典的优秀音乐作品呈现给孩子。“生活是艺术的源　泉”，孩子在家庭里可以通过艺术和生活的接轨，丰富自己的艺　术体验和感受。　２．教育主流方向　我国国务院《关于深化教育改革、全面推进素质教育的决　定》及现行新的《音乐课程标准》力求深化教育改革，强调了音　乐教育应该注重“以人为本”、“以音乐审美体验为核心”，指　出音乐教育的过程不仅是让学生通过学习来掌握人类社会业已形　成的音乐文化，更重要的是从中去获取表达、交流、创造的“整　体经验”，进而提高和发展学生的审美能力和创造性思维能力，　为其终身喜爱音乐、学习音乐和享受音乐奠定基础。新课程理念　下的音乐鉴赏更新了传统模式，进～步淡化了专业技能和政治说　教式的元素，更注重挖掘音乐本身的内涵，具有开放性、科学　性、愉悦性的特点。学生在鉴赏的过程中有了主动质疑、调查和　探究的空间，鉴赏能力在不自觉中得到了提高，真正达到了“随　风潜入夜，润物细无声”的艺术教育效果。　３．音乐师资　学生音乐水平和能力的提高很大一部分是通过学校教育完成　的，所以音乐课程设置的合理与否、音乐教师教学能力的高低是　影响学生音乐鉴赏能力的关键性因素。　早在２Ｏ世纪初，美国著名音乐教育学心理学家詹姆斯・默塞　尔就指出：“在普通学校中，音乐教育就是欣赏教育，就是为欣　赏而进行的教育……”。应该说音乐教学是师生之间通过音响信　息的传递和转化，相互促进、相互影响的过程，所以音乐教师　专业水平和教学能力的高低，会直接影响到学生的鉴赏能力。当　前，新时代的音乐老师更要注重改变原有教师的教学方式和学生　的学习方式，强调“互动、自主、探究、合作”的教学模式，突　出学生的主体地位，确立民主、平等的师生交流互动关系，使每　位学生的鉴赏能力都能够在课堂上得到提高。目前，我国音乐课　程更是体现了知识与技能（Ｋｎｏｗｌｅｄｇｅ＆ｓｋｉｎＳ）、过程与方法　（Ｐｒｏｃｅｓｓ＆Ｍｅｔｈｏｄ）和情感态度价值观（Ａｒｔｉｒｕｄｅ）三个目标　的有机整合，反映了新课程目标的多元性、综合性与均衡性的特　点。教育各级部门在具体设计、实旋音乐课程的过程中，应该以　三个目标为依托更好地去挖掘音乐学科的特殊潜在教育价值，提　高音乐教育者的业务水平，逐步缩小地域差距（比如城乡之间的　差距），促进国家音乐教育事业的进步。　可见，当具有不同鉴赏能力的鉴赏者分别把握和理解同一　首音乐作品的时候，这一作品同时已经被“赋予了各种不同的生　命”，　“每个人都在欣赏中改变着对象，把一个外在于自己的客　体，变为主体感受的一部分，这就是欣赏者的创造……”。只是由　于鉴赏能力的不同，这种再创造的结果会有不同程度的差距而已。　的学习兴趣及积极性。　（三）以启发式教学为主，多种教学方法　并用。在学习中教师应该起引导作用，使学生积极参与到舞蹈赏　析活动中来，积极动脑，积极互动，互相提问，互相讨论，培养　学生主动发现问题解决问题的能力。　（四）按照时间顺序，由表　及里，由整体到部分的方法构建好授课顺序。在舞蹈赏析课教学　中，按照历史发展的时问依次展开中国舞蹈与外国舞蹈作品种类　的赏析，有助于大学生对舞蹈的种类及发展在头脑中形成清晰的　认识。例如，在进行舞蹈作品赏析时，教师应该把舞蹈作品放在　大的历史背景及社会环境下，先让学生了解作品产生的自然环　境、社会环境客观环境，再引导学生对作品整体上赏析，最后再　细化到对构成该作品的单一要素及音乐，服装，灯光等其它的艺　术表现形式的单独赏析。　总之，舞蹈赏析是对大学生进行舞蹈美育的重要手段，高校　舞蹈赏析课对大学生综合素质能力的培养与提高有着不容忽视的　作用，我们在高校教育改革过程中要不断对其进行推动和完善。　此外，还需要更多的专家、学者参与到舞蹈美育的研究中来，对　国内外先进的舞蹈普及教育方法及体系进行研究，探讨出更加适　合我国的舞蹈美育方法体系。　参考文献　…隆荫培徐尔充．舞蹈艺术概论『Ｍ】上海：上海音乐出版社．２００２　［２】资华筠刘青弋．舞蹈美育原理与教程【Ｍ】上海：上海音乐出版社　２００６　［３］丁晋中张媛媛．大学生综合素质培养ｆＭ】太原：山西人民出版社　２００３　［４】刘剑．对上好普通高校舞蹈艺术鉴赏课的思考Ⅲ中山大学学报论坛　丛２００７年第２７卷第７期　【５】张莉．高校开展舞蹈艺术鉴赏教育浅析Ｕ］吉昌学院学报．２００８（４）　

２０１４年　期　艺７Ｉｔ教胃　浅谈促进　高中　生音乐鉴赏能力提高的有效措施　昔　（江苏省泗洪中学，　音乐鉴赏在高中音乐教学中有着非常重要的地位，它是一种有　效的教学方法，能够更好地提高高中生的音乐鉴赏能力和个＾　综合素　质。新课改以后，之前许多教学问题都呈现出来了，给教学带来了一　定的困难，那么如何提高高中生音乐鉴赏能力呢？作为高中音乐教师　应根据新课改的要求，结合学生的具体情况，探究学生容易接受的教　学力矬　阡　教学，挖掘学生的潜力，提高学生的移溉性。　一、善用有趣的教学吸引学生，激发学生的兴趣，提高学生音乐鉴　赏能力　兴趣是最好的老师，是学习音乐的最基本动力，学生一旦对　音乐有了兴趣，他们就会主动学习，主动思考，主动探究音乐的内　涵。但是课本上的内容比较死板，对于学生来说是枯燥无味的，而　且课本上的有些内容相对于时代的发展还是比较落后的，它难以调　动课堂的气氛，这就需要教师发挥个人能力。学生喜欢哪一门课，　很多情况是喜欢老师的教学方式。有的学科学生原本是特别喜欢　的，由于教师上课方式过于呆板，学生特别厌恶这门学科。有的学　科学生原先特别讨厌，由于教师运用吸引人的教学方法，学生反而　由讨厌变成喜欢，每当老师上完这节课学生便期待着下一节课的到　来。所以教师应结合学生的心理特点，运用丰富的教学内容和活泼　的教学方式来吸引学生的注意力，激发他们学习音乐的兴趣，培养　ｆ电１门音乐的鉴赏能力。在上音乐鉴赏课的时候，教师应多与学生交　流，了解学生都喜欢哪些音乐，学生不喜欢的不能强加给学生，尽　量避免讲大道理，空谈理论知识，教师要让学生自己鉴赏，多让学　生回答自己的观　，然后给予一定的肯定，增加学生的自信。教师　的观点，标准答案的观点不是绝对的，只是相对的。比如在讲《文　人情致》时，教师可为学生讲述它的历史背景和关于它的一些小故　事，然后结合现代电影《英雄》两个人物在一段古琴声中的对决，　引发出老子的话，并给予解释，让学生懂得在古代音乐中，以“写　意”为主的特色。学生听着非常感兴趣，通过这些自己主动来对音　乐进行鉴赏分析，　样学生能更深刻地理解所学内容。再比如，教　师可找一些流行歌曲《在那遥远的地方》、《一万个舍不得》吸引　学生，运用莫扎特《第四交响曲》为主题，让学生们听以上三首歌　曲进行比较分析。　二、采用教师提出疑问、学生发现问题的教学方式，提高学生的音　乐鉴赏能力　（一）采用教师提问的教学方式　教师在音乐教学课程中，根据课本的具体内容和目标，创设　一个良好的情境，向学生提出问题，这样会使学生产生强烈的求职　欲望和极大的好奇心，它能让学生带着好奇心在疑问中积极思考，　主动探索，学习音乐知识，寻求答案。在学生思考探索的过程中教　师可以多次播放音乐，让学生反复聆听，然后用自己的想法对它进　行解读。比如在《高亢的西北腔》的赏析过程中，我们可以向学生　讲述它的历史背景：作者生活在北方，对西北的情况比较了解，那　河　．　江苏泗洪２２３９００）　里水资源比较缺乏，荒漠很严重，那里的地区特『生对当地民歌的影　响非常大。这样学生能够初步了解作者的思想感情，对西北有一个　深入的认识，在了解这些东西的基础上，教师就可以把原先设计好　的问题拿出来向学生提问，学生通过对音乐作品的理解来解释自己　的见解。接着我们还可以反复播放《山丹丹开花红艳艳》、《走西　口》、《东方红》等作品，让他们比较一下，然后向他们提问：　它们在音乐风格上有哪些不同？听完这几个曲目后你们都有什么感　悟？学生带着问题去听自然会产生自己的独特观　。　（二）采用学生发现问题的教学方式　教师可创设一个好的情境来启发和引导学生自己去发现问　题，并且找到解决问题的方法。使学生在尽量短的时间内明确学习　重点、学习任务、学习目标，明确本节课所要解决的问题，学生　们之间互相交流，各自把自己的想法分享给其他的同学，然后进行　讨论，得出结果，向老师阐述观点，教师对学生的观点进行整体分　析，得出涵盖各方面的综合结果，最终达到所要的教学效果。比如　在贝多芬交响曲《命运》中，教师可以让学生先了解贝多芬的生平　经历，写作背景。他生活非常贫困，得不到爱情，耳朵失聪，却顽　强地生活着，用音乐表达他内心的世界。　三、通过作品之间的比较。增加学生对作品的理解，提高他们的音　乐鉴赏能力　作品的比较是提高高中音乐鉴赏教学质量中一种非常有效的　方法。通过比较，学生可以对不同风格的音乐或者是相同主题的音　乐进行全面的认识，它能够让学生形成积极主动的思维方式，提高　学生对音乐作品的深刻理解。通过比较，同一作品原版和改编版进　行比较或者是同一主题的作品进行比较可以拓宽学生的音乐视野，　可以使学生在更高的层次上来赏识音乐。新课改以后要求学生对音　乐内容灵活地掌握，而不是简单的认识和背诵。它要求学生掌握知　识全面，能够在更深层次上理解音乐。高中音乐鉴赏教学中有着许　多丰富多彩的内容，教师在平时的教学中应对它进行系统ｌ生的分类　来提高学生对音乐的审美能力和鉴赏能力。比如在《黄河大合唱》　的赏析中，我们可让学生听原版的，再让学生听郎朗改编版的《黄　河》，进行比较分析，能够让学生更好地体会原版和改版后版本的　差别，和不同乐器表演所表现出的不同韵味，它有助于学生对不同　时代的人隋感表达方式的了解，增加学生的审美能力。再如《谁不　说俺家乡好》和捷克音乐之父斯美塔创的《我的祖国》表达同一个　主题，通过欣赏作品对他们进行比较分析，学生能够体会到不同时　代、不同国家的人对自己的国家发出的赞颂和热爱之情都有自己独　特的方式，这样让学生的鉴赏能力从—个高度提升到另一个高度。　作者简介：　黄河．江苏省泗洪中学。　・２５５・