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以故宫文创产品为例谈设计符号学在产品设计中的运用正确运用和组织符号在设计的过程中非常重要，决定了产品是否能准确传达设计师想要传递的信息。
通过对故宫文创产品设计的符号分析，阐述符号学在故宫文创产品中起到的作用。
标签：符号学;产品设计;文创产品1符号学基本原理索绪尔的符号学认为语言作为一种具有某种规则的符号体系，存在于每个人的意识之中，是集体共有的一种表达媒介。
符号塑造并且约束了人的思维模式，为我们认识外部世界设定了规范。
索绪尔认为，能指和所指之间并没有必然绝对的联系，凡是集团成员接受集体约定的用法，变成为该集体里的符号使用规则。
如果要找出某一个符号所指代的意义，首先要将其放入其所在的组织系统中去，通过分析其与其他符号之间的关系，才可定位其意义。
2符号学在故宫文创设计中的运用故宫文创产品是这几年来相当火爆的文创设计成功案例，也带动起中国复古风格文创产品的消费热潮。
针对故宫文创产品，本文列举两个典型产品进行符号学角度的分析。
2.1流泉古琴折扇流泉古琴折扇是一款传统的布质折扇，整体造型古朴典雅，又凸显出奢侈和高贵的气质。
两种气质杂糅，这也是故宫文创品常给人的意象。
从扇面上看，流泉折扇作为故宫博物院出品的一把复古折扇，采用花鸟符号做扇面应与其宫廷身份更加贴合，但其转而采用了水墨山水画作為主题。
根据索绪尔的理论，符号与意义之间的关系具有任意性，由于历史上最善做宫廷花鸟的朝代即为宋朝，然而在中国历史教育中，宋代朝政沉迷书画文玩误国是普遍认知，因此“花鸟”这个符号，在中国的集体意识中，多了一层负面联想。
故宫作为中国传统政治和古典文化的象征性符号，自然需要避开“花鸟”这种带有奢靡昏庸的意象符号，采用“山水”符号，即符合其大气磅礴的形象，也继承了中国古代书画艺术的气韵。
织花布工艺是清代的皇家御用贡品，织花符号携带有皇家御用的高贵品质，容易让人联想到“品质感”、“贵重”等词义。
这对提高产品档次和展现故宫的皇家气质，提高消费者对产品的心理期待是有益的。
INDUSTRIAL DESIGN 工业设计 / 057基于设计符号学的玉琮文化创意产品设计CUL TURAL AND CREA TIVE PRODUCT DESIGN OF JADE CONG BASED ON DESIGN SEMIOTICS南京工业大学 周心悦明史最具规模和水平的地区之一”，良渚文化器物尤以玉器见长，玉琮当数良渚玉器中的典型代表之一。
玉琮的形制多为中空柱状体，内孔壁略弧凸，上下贯通，外表呈弧方形，整体略呈上大下小，四个角各有一个俯视角度下的角尺状凸块，常琢有神兽人面纹饰，纹饰有分节，不同时期的玉琮节数亦不同，早期玉琮的节数较少，晚期的节数较多且器型较高[5]。
考古学专家认为，节数不同与玉琮在不同时期的用途变更有关[6]。
玉琮的形制特点与良渚先民的物质文化以及生活习惯相关，一般研究认为，玉琮独特的形制可能借鉴于腕臂类的玉器。
浙江桐乡普安桥M11出土的半截玉琮，有充分的证据断定其用途是“臂环” [5]。
但是从各个不同阶段的玉琮形制特点来看，学者认为内径在5.4厘米以上的早期玉琮可能用于手臂佩饰，中晚期玉琮的内径较小，加之其表面常有“神人兽面纹”，被认为多数用于祭祀、礼器或其他用途。
2.2玉琮的文化内涵在玉琮的习俗文化层面，基于玉琮外圆内方的形制特点，普遍认为玉琮有“天圆地方”“天通方物”的文化涵义。
虽然学术界对于“兽面纹”中“兽”的原型有歧义，但是无论是“虎面说”“龙身说”“龟面说”还是“蟾蜍说” [7]，玉琮实际上代表的是良渚先民对社会文明积极探索的精神和对后辈的美好祈愿。
早期的玉琮纹饰比较丰富复杂，同时有兽面纹和人面纹，如图1。
后期纹饰样式趋于简单和统一，仅仅有人面纹，同时纹饰线条风格也趋向于简洁化，由此可见，良渚时代晚期已经出现文化聚集的端倪。
在玉琮的审美文化层面，玉琮的节数在不同时期大不相同，节数多且整体较高的多是晚期玉琮。
多节琮在形式上给人以重复、严肃、统一的韵律美。
符号学视域下的文创产品设计研究——以颐和园文创为例摘要文创设计是近年来大火的一个设计概念，但从文创设计的发展现状来看，其呈现出了缺乏文化和疏于生活两大问题。
笔者从符号学角度提出了前者的解决方法，从产品品类选择的角度提出了后者的解决方法，并以颐和园文化为例进行文创产品的设计实践，对该方法进行验证，在理论与实践的基础上提出了文创产品设计的实施步骤，对设计师具有参考应用价值。
关键词：文创设计；符号学；主成分；解释引言文创设计，一谓文化，二谓创意，两者结合，旨在通过设计使产品能够包含并传达出诸如历史文化、人文风俗等方面的意义。
文创产品作为地方民俗文化的重要以及直接载体之一，它得益于文化的滋养，同时也传承着文化的理念，相比一般产品具有更深远的传播意义[[1]]。
1 文创设计存在的问题1.1 缺乏文化的问题文创产业一味追求商业价值而导致文创产品文化内涵不足。
文创产品的设计在当今已经形成了一种范式，即将代表文化的图案符号经过再设计之后印制在明信片、书签、卡套、手机壳等平面产品之上[[2]]，此种设计方法只是表现了文化外在的符号，并未传达出文化深层的意义。
1.2 疏于生活的问题文创设计与生活的距离越来越远。
往往一个文创产品买回家之后的宿命就是被当作摆件无人问津。
产品与生活之间需产生长期联系，亦应当真正走入人们的生活被人们在使用中有效传播起来[[3]]，故文创产品在传播文化的同时也不应流于形式、疏于生活，相反，只有贴近生活，成为日常用品，才能在潜移默化中传播文化价值。
文创产品的使用过程正是用户通过对产品形态、符号化特征以及内涵寓意进行解读，进入隐藏在表层注释背后的意义象征，从而完成从明晰的实用功能到潜移默化的文化积淀的转变[[4]]。
2 问题的解决思路2.1 应用符号学理论解决缺乏文化的问题设计与符号学有着千丝万缕的联系，文创设计就是典型的运用符号原理进行设计的范例。
符号学是研究符号的学说，符号是被认为携带意义的感知[[5]]。
基于符号学理论的胶东红色文创产品设计研究目录一、内容描述 (2)1.1 研究背景与意义 (3)1.2 国内外研究现状综述 (4)1.3 研究内容与方法 (5)1.4 论文结构安排 (6)二、符号学理论概述 (7)2.1 符号的定义与分类 (9)2.2 符号学的基本原理 (10)2.3 符号学在产品设计中的应用 (11)三、胶东红色文化资源分析 (12)3.1 胶东红色文化的概念界定 (13)3.2 胶东红色文化资源的特点 (14)3.3 胶东红色文化资源的开发现状 (15)四、基于符号学理论的胶东红色文创产品设计原则 (17)4.1 突出主题性 (18)4.2 注重创新性 (19)4.3 强调实用性 (20)4.4 保持文化性 (21)五、基于符号学理论的胶东红色文创产品设计策略 (22)5.1 深入挖掘红色文化元素 (23)5.2 创新红色文化表现形式 (25)5.3 优化产品结构功能 (26)5.4 打造差异化特色品牌 (27)六、案例分析 (28)6.1 胶东地区红色文创产品案例分析 (29)6.2 成功案例的经验总结 (30)6.3 存在问题的分析 (31)七、结论与展望 (32)7.1 研究结论 (33)7.2 研究不足与局限性 (34)7.3 对未来研究的展望 (35)一、内容描述本论文以符号学理论为基础，深入探讨了胶东红色文创产品的设计实践。
通过梳理符号学的基本原理和方法，如结构主义、符号学模型以及传播学理论等，为胶东红色文创产品提供了理论支撑和设计指导。
结合胶东地区丰富的红色文化资源，包括历史事件、英雄人物、民俗传统等，分析了这些资源在文创产品中的具体应用方式和潜在价值。
在具体设计实践方面，本研究以当地著名的红色景区和纪念地为背景，运用符号学方法对相关元素进行提炼和转化，创新性地设计了多款具有地域特色和时代意义的红色文创产品。
这些产品不仅体现了胶东红色文化的独特魅力，也满足了现代消费市场的需求。
符号学视域下历史博物馆文创的设计问题与活化路径作者：***来源：《美与时代·上》2024年第05期摘要：文创设计是活化历史博物馆所承载的文化记忆的重要途径。
通过对“活化”的概念进行阐释明晰，并对现有历史博物馆文创设计案例进行分析与探讨，在形式、功能与修辞三个层面总结现有历史博物馆文创存在的设计问题。
再从查尔斯·莫里斯提出的语构、语义、语用的符号学理论出发，分别提出历史博物馆文创产品设计在形式层面、意义层面、接受者主体体验层面的活化路径。
以期在当代全球文化冲击背景下，为历史博物馆承载的文化资源的传承保护和应用开发提供具有价值的理论和实践参考。
关键词：历史博物馆；文创设计；活化；符号学如今，“非遗”热与历史博物馆热等文化现象反映了从存在主义哲学转向以来，人类主体对现代化弊端进行的反思。
历史博物馆作为承载人类共同文化记忆的文化机构，致力于为作为“存在者”的大众提供诗性的生活场地，以抵抗庸常忙碌的现代生活。
“活化”旨在对历史文化遗产进行回忆与当代阐释，“文化记忆”理论的提出者扬·阿斯曼指出，每种文化都会形成一种“凝聚性结构”，它创造了人与人之间的相互信任和想象的共同体，同时也将昨天和今天联系在一起，而“重复”和“现时化”是巩固凝聚性结构的原则[1]。
“活化”概念与“现时化”具有密切关联，它们与“重复”原则的不同之处在于，不仅仅是遵循完全相同的规范模仿和保持传统，而是对传统文本进行重新阐释与回忆。
而作为历史博物馆文化的衍生品，文化创意产品在重新阐释传统文化上的优势就在于：文创产品能通过被消费者购买的方式置入人们的日常生活之中。
故对历史博物馆文创产品设计者而言，如何鲜活地对传统文化进行当代阐释成为亟待考量的问题，从而让观者透过文创产品体会到自己与历史文化的关联，观者也在时间的无限敞开过程中达到了自身的此在。
一、莫里斯符号学概述符号学作为一门现代科学创立于20世纪初，索绪尔与皮尔斯是符号学领域广为人知的研究者，事实上，他们只是最先对符号学提出创见，但符号学真正成为一门独立学科离不开查尔斯·莫里斯数十年的潜心研究，可以说莫里斯在现代符号学科的建立过程中起到了承上启下的作用。
基于设计符号学的文化创意产品设计方法
赵玉婷
【期刊名称】《美化生活》
【年(卷),期】2022()7
【摘要】相较于国外来讲,我国在设计符号学方面的工作起步较晚,研究还有待深入。
目前许多研究工作还是以国外所利用的研究办法作为基础来开展探索的,随着现代
社会居民生活的不断提高和城市化进程、工业化进程的逐渐加快,许多文化创意产
品设计却无法达到人们的生活需求。
根据目前这一情况,如何运用设计符号学的原
理来研究出和国内人群更贴合的文化创意产品、完成人际互动交流成为关键问题。
本文基于设计符号学的角度去探究了符号设计学的文化,然后探讨了在文化创意产
品设计中运用符号设计的相关办法,希望能够针对中国独特的文化需求将设计符号
学运用其中,以达到良好的文化创意产品的设计,使产品更贴合人民群众的生活。
【总页数】3页(P0099-0101)
【关键词】设计符号学;文化创意产品;产品设计
【作者】赵玉婷
【作者单位】广西财经学院
【正文语种】中文
【中图分类】G0
【相关文献】
1.符号学视角下的故宫博物院文化创意产品设计
2.基于设计符号学的玉琮文化创意产品设计
3.符号学视角下新四军红色文化创意产品设计策略
4.基于符号学的鱼文化创意产品设计研究
5.符号学视域下传统博物馆文化创意产品设计研究
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基于设计符号学的文化器物再设计研究——以良渚陶器为例摘要随着生产力的发展，现代产品在功能和形式上己经能够满足消费者需求。
产品需要从量的消费向质的消费转化，满足消费者更多的感性需求。
设计师在注重产品功能、材料和新科技的同时，考虑在产品设计中融入更多的非物质因素。
因此，越来越多的设计师将文化因融入产品创新中，为消费者带来多样化、个性化的产品。
本文以设计符号学为基础探讨文化器物再设计的方法。
从产品符号系统语义学、语构学、语用学三大规范探讨产品语义、语构与语用之间关系，并引入语境因素，探讨现代感性需求与文化器物形态之间的关系。
以良渚陶器为例，探讨良渚陶器形态符号的语义、语构与语用。
最后，结合定性和定量的研究方式，探讨文化器物再设计方法。
文章首先系统的介绍了符号学的基本概念和符号学理论的发展状况。
在此基础上分析良渚文化陶器的产品符号系统，分析了良渚陶器形态符号的语义学规则、语构学规则和语用学规则。
依据研究内容的特性和语境分类原则，将语境进行了分类。
提出基于产品符号学的跨语境文化再设计模式，以良渚陶器为例结合感性工学、数量化Ｉ类数量化方法，建立计算机快速辅助设计系统辅助进行文化器物再设计。
关键词：设计符号学，语境，语义感知，数量化Ｉ类，良渚陶器第１章绪论１．１研究背景在这产品设计由全球化市场向本土化转化的时代，文化因素的作用越发重要。
对于产品而言，文化转变为产品的核心价值，由此设计成为文化发展的助力器。
中国有着丰富多样的传统文化，且文化设计在我们国家尚处于起步阶段。
相应的研究比较少，存在很大的研究空间。
在现有社会学、人类学、美学、心理学、符号学、技术等研究的基础上研究文化设计会在很大程度上增加成品的附加值，提高本土产品的认知率。
文化因素作为区域特征，可以使产品在国际市场上增强识别性“１。
现代社会消费者越来越强调产品带来的情感体验，因此形成了产品多层次、多样化、个性化需求的特点。
为满足消费者的需求，文化设计以成为一个重要的手段。
第44卷 第10期 包 装 工 程2023年5月 PACKAGING ENGINEERING 395收稿日期：2022–12–15基金项目：2022年国家社科基金艺术学西部项目（22EG211）基于符号学理论下的壮锦文创产品与IP 开发王颖（南宁师范大学，南宁 530100）摘要：目的 基于符号学理论，开展现代语境下壮锦产品的解读，提出壮锦文创产品新方法体系，创新壮锦文创IP 转换途径，提升壮锦文创产品文化影响力，推动少数民族地区乡村振兴。
方法 引入地理空间数据库技术为构建纹样数据库收集数据，以莫里斯符号学三分法为理论指导，从语义、语构、语用等层面解读壮锦的深层内涵，并构建壮锦文创产品IP 开发转化模式。
结论 对壮锦的语义、语构、语用进行现代语境梳理剖析，并提出壮锦文创产品IP 开发路径，应用时代性营销手段和方法实现壮锦文化资源到产业的转换，最终形成壮锦传统工艺—壮锦文创产品—壮锦文创IP 升级产业链。
关键词：符号学；壮锦；文创产品；IP中图分类号：TB472 文献标识码：A 文章编号：1001-3563(2023)10-0395-11 DOI ：10.19554/ki.1001-3563.2023.10.045Zhuang Brocade Cultural and Creative Product Design andIP Transformation Based on Semiotic TheoryWANG Ying(Nanning Normal University, Nanning 530100, China)ABSTRACT: The work aims to interpret Zhuang brocade artworks based on semiotic theory in modern context, so as to propose a new methodological system for Zhuang brocade cultural and creative products, innovate the way to transform Zhuang brocade cultural and creative IP, enhance the cultural influence of Zhuang brocade cultural and creative products, and promote the revitalization of rural areas in ethnic minority regions. Geospatial database technology was introduced to build a pattern database to collect data, and Morris semiotics triad was used as the theoretical guide to interpret the deep connotation of Zhuang brocade from the levels of semantics, semantic structure and semantic use and construct a pattern for IP development and transformation of Zhuang brocade cultural and creative products. The semantics, semantic structure and semantic use of Zhuang brocade are sorted out and analyzed in modern context and the IP development path of Zhuang brocade cultural and creative products is proposed. Then, the transformation of Zhuang brocade cultural resources into industry is realized by applying contemporary marketing means and methods, which eventually forms the industrial chain of traditional Zhuang brocade craft – Zhuang brocade cultural and creative products-Zhuang brocade cultural and creative IP upgrading.KEY WORDS: semiotics; Zhuang brocade; cultural and creative product; IP壮锦是我国壮族织锦的简称，又称僮锦、广西棉等，在广西境内主要留存于崇左靖西市、来宾忻城县、南宁宾阳县、河池环江县和崇左龙州大新县等地。
基于符号互动理论的西柏坡红色文创设计研究
《西柏坡红色文创设计》的研究充分体现了基于符号互动理论的设计思想。
符号互动理论指的是以符号作为媒介，促进多方面活动的理论模式。
它的主要思想是，多方面的生活活动通过符号构建隐含在社会之中的关系，从而赋予社会具体内涵和形式，创造出具有情感及信息内涵的空间。
在文创设计中，西柏坡红色文创设计将具有历史符号的西柏坡文化紧密结合。
具体而言，根据符号互动理论的思想，将多方面的文化灌输在文创设计中，其中包括具有历史光辉和人文思想的西柏坡文化，通过符号主题运用，将其传播到社会各个领域。
另外，为了加强文创设计的开放性，该项目还采用了里程碑性的视觉语言，勾勒出西柏坡文化独特性格。
除了空间上精彩绝伦，也可以凸显市民赋予文创设计的文化精神，营造出一种和谐、地域性的融入效果，实现多方面的互动和交流。
从而为更完美地展示、传播西柏坡的文化精髓，提供基于符号互动理论的设计思想，把文创设计发挥到最大程度。
在对社会和文化有着重要影响的西柏坡红色文创设计研究，为开发和传播西柏坡文化奠定坚实的基础。
基于符号学的地域文化品牌构建策略研究地域文化品牌的构建是现代市场竞争中的重要战略之一。
在全球化的背景下，地域文化品牌可以通过符号学的理论和方法来打造独特的形象，以实现品牌价值的最大化。
本文旨在探讨基于符号学的地域文化品牌构建策略，并提出相关的研究框架。
首先，符号学认为符号是一种传达信息和表达意义的工具。
地域文化品牌的构建需要通过符号来传递地域特色和文化内涵。
因此，品牌标识和标志是构建地域文化品牌的重要手段。
品牌标识应该能够直观地呈现地域特色，让消费者一眼就能联想到该地区的文化元素。
同时，品牌标志也应该具有独特性和辨识度，以便在激烈竞争的市场中脱颖而出。
其次，符号学强调符号的多义性和可塑性。
地域文化品牌的构建需要根据不同的目标消费群体和市场需求来进行符号设计。
不同地域文化品牌的符号应该具有相应的文化内涵和情感共鸣。
例如，一些地域文化品牌可能强调传统文化和历史传承，而另一些地域文化品牌可能更注重现代化和创新。
通过符号的多义性和可塑性，地域文化品牌能够适应不同的消费者需求，提升品牌认同度和忠诚度。
最后，符号学认为符号是社会群体认同和归属感的表达方式。
地域文化品牌的构建需要建立与目标消费群体的情感连接，使消费者能够在品牌中找到归属感和认同感。
为此，地域文化品牌可以通过与当地文化活动和社区合作，加强品牌与消费者的互动和参与感。
同时，地域文化品牌还可以通过社交媒体等渠道，与消费者进行沟通和互动，提升品牌形象和知名度。
综上所述，基于符号学的地域文化品牌构建策略需要注重品牌标识和标志的设计，符号的多义性和可塑性的运用，以及与消费者的情感连接。
通过符号的表达和传递，地域文化品牌能够建立独特的品牌形象，提升品牌价值和竞争力。
这一研究框架有助于指导地域文化品牌的构建和推广，促进地域经济的发展和文化的传承。
基于符号学视角的历史典故文创产品设计研究作者：陈明辉徐静怡来源：《设计》2021年第02期摘要：文章从符号学的视角，提取、构建湖北历史典故具有識别性的元素，来进行文创产品的设计实践。
是为了实现对于湖北地区历史典故的视觉化转换，将抽象的湖北历史文化典故转化成为具体的文创类产品，有助于人们更加直接地了解湖北历史文化典故的精神内涵，使其能够深受大众的喜爱，隐藏在产品中的文化元素便也得到了传播。
运用了概念拆分，结构重组，符号优化等方法对湖北历史典故进行符号的提取，进一步将符号进行图形与颜色的可视化设计。
得到了惟楚有才系列文创设计产品。
符号的本质是社会的，希望通过符号学能指和所指将设计作品的意义进行更好的传达。
这样不仅仅弘扬了我国优秀的传统文化，同时还推动了我国文创产业及相关产业的发展，具有文化传承和产业发展的双重意义。
关键词：符号学历史典故文创产品可视化设计传统文化中图分类号：J524.1文献标识码：A文章编号：1003-0069（2021）01-0133-03一、符号学与文创产品（一）符号学定义符号学产生于20世纪初，它是一门研究符号系统的学科，随着时代的发展现在已经发展成为一门跨学科的新兴科学。
它也是一个全新的看待事物的思维方法。
所以，可以将符号学理解为研究世间万物本质、发展、变化规律以及各种意义与人类活动关系的学科。
每一种符号都有其自己所存在的一种形式，并且都具有一种功能一传递信息。
它是一种简化认识事物的方式。
符号的存在形式多种多样，声音、图像、气味等，它们都是能够传递某一信息的，是具有内在涵义的。
符号植根于社会生活，在社会生活中才能显示出其意义所在。
（二）文创产品概述1.文创产品的概念文化具有独特性、同时也是多样的，崇尚精神至上等多重特性，文化创意产业在一些西方国家有着很大的市场份额。
而近些年，国内的文创产业也开始蓬勃发展，这样一来也推动了各类相关产业的发展。
文创产品以产品为载体并附加文化创意，作为其增值手段，依赖文化的知名度，达到一种无形的宣传作用。
文化符号知识：视觉传达设计中的文化符号使用实践与创新视觉传达设计是通过视觉元素的组合来传递信息和沟通的一个重要领域。
在这个领域中，文化符号的运用至关重要，它们可以帮助我们更好地传达信息，引发观众的共鸣，并促进文化交流和理解。
本文将从实践与创新两个方面探讨视觉传达设计中的文化符号运用。
一、文化符号在视觉传达设计中的实践文化符号是特定文化中广泛认同的图像、符号、颜色、图案等，它们常常携带着文化价值观、历史背景、风俗习惯等信息。
在视觉传达设计中，使用文化符号可以帮助人们更好地理解信息，提高作品的易读性和可接受性。
1.运用本土文化符号本土文化符号是指来自特定地域的文化元素，这些元素通常与该地区的历史、传统、地理环境、民俗风情等紧密相关。
在设计中运用本土文化符号可以增加作品的本土感，打破文化隔阂，增加观众对作品的理解和共鸣。
例如，在中国的传统节日中，红色被视为幸福、喜庆的颜色，因此在设计中国新年的贺年卡、海报等作品时，使用红色可以加强作品的本土特色。
2.应用跨文化符号跨文化符号是指在不同文化中都具有共同认知的图形或符号，如心形、和平鸽、花卉等。
在设计中运用跨文化符号可以使作品超越本土文化的限制，向全球观众传达信息和意义。
例如，在设计环保主题的海报时，绿色常被认为是环保的代表色，使用绿色可以突出作品的环保主题，并在不同文化间得到共通的认知和理解。
二、文化符号在视觉传达设计中的创新随着全球化进程的不断加速，文化符号在传达信息和意义的同时也经常面临着创新与突破的需求。
在视觉传达设计中，创新的文化符号运用可以带来新颖的视觉体验，推动文化的多样性和交流。
1.创新文化符号的组合创新文化符号的组合是指将不同文化符号进行新颖的组合和演绎，以表达出全新的意义和信息。
例如，在设计国际品牌logo时，将本土文化符号与全球化符号进行巧妙的融合，既可以突出品牌的识别性与本土感，又可以吸引全球观众的目光和关注。
2.创新文化符号的演绎创新文化符号的演绎是指通过对文化符号的重新设计、改变、重构等形式进行独立创作，形成全新的文化符号和文化意义。
基于符号学下的文创产品设计研究摘要：随着人们越来越重视物质生活和精神生活，对老祖先们留下来的“宝贵财富”的求知欲也在不断攀升。
近几年，国家故宫博物馆的文创产业发展的如火如荼，这个新兴领域由此逐渐出现在人们的视线里并受到了关注。
“文创产品”顾名思义就是指文化创意产品，其重点不但是创意，更重要的是文化。
中国五千年的文化历史见证着一个个朝代从兴旺到灭亡，而每一个朝代的背后都有其独特的“符号”，来述说属于它的故事。
文创产品作为现代与古代的文化交流“使者”，向生活在现代的人类讲述着历史上一个国家、一个朝代、一个民族的符号学。
关键词：文创产品；文化传承；文化创新；符号；素材提取一、文创产品和符号学的概述李二和在《舟船的起源》中写到：“文化是一切生命文明行为的代称，大自然是人类文化的根本导师和启蒙者。
我们几乎没有一样科学发明是凭空想来的，莫不受自然的启示。
人类的文化是大自然的恩赐。
”大自然提供给人类文化资源，使文化具有十分广泛且有人文意味的概念，丰富了人类的物质和精神生活。
在东西方的书籍中也有这样一个共同解释，文化是人类创造的物质财富和精神财富的集合。
而产品作为满足人们需求的物质载体，在最初是为了方便人们的生产生活，但随着生活水平的提高，人们对物质和精神的生活要求不断增加，越来越多的精神需求不断被加入到物质生产中。
文化作为精神上的无形财富，同样也经常被应用到产品设计中去，由此产生了时下最火的文创产品的新型领域。
从另一个角度来看，文化也反映了一个国家、一个民族的“面貌”和生活水平，通过文字、图形、语言等符号的表现，来表达其文化的历史意义和艺术价值。
用艺术符号的象征性表达文化内涵，使人们对其所见所闻的文化又产生出新的认知。
人类的认识领域就是一个符号的世界，通过符号人们来完成对事物的一种认知，同时，符号又是表达思想情感的物质手段，只有依靠符号，人类才能实现知识的传递和相互的交往。
由此可知，人类生活的认知环境全是符号组成。
符号学视角下的故宫博物院文化创意产品设计作者：康琪朱代根来源：《工业设计》2021年第01期关键词：符号学;故宫博物院;文化创意产品;设计随着社会的发展，博物馆文化创意产品作为博物馆文化的延伸，在近几年来备受人们的关注与喜爱。
文化强国政策的出台，也让人们开始注重对优秀传统文化的继承和发扬。
其中博物馆作为历史的展厅、文化的聚集地，所带给设计师们的创作灵感是无穷无尽的。
博物馆文化创意产品的开发，对于历史的传承来说是一条很好的出路，优良的历史文化就应该被后代继承并发扬，但是如何才能让博物馆所秉承的历史价值被正确地解读，让大众更能接受，这就需要设计师们在充分解读文物历史的前提下，结合设计符号学，用现代的设计手法以及审美形式重新设计，从而达到符合大众对文化创意产品消费的心理需求。
本文将以中國最大的一座博物馆故宫博物院作为研究对象，通过分析符号学的概念，从文化创意产品的造型、图案、色彩以及语境出发，以在线售卖的文化创意产品为例，分析符号学的使用对于文化创意产品的开发具有的重要价值。
1 相关概念解析1.1 符号学的概念符号学是研究事物符号的本质、符号的发展变化规律、符号的各种意义以及符号与人类多种活动之间的关系。
符号的意义有指示义和内涵义之分，内涵义是通过新的意指行为在原有指示义上形成的[1]。
1.2 博物馆文化创意产品的概念文化创意，简称文创，是借助文化元素，依靠不同载体而创造或者创新的一种文化现象[2]。
当前，一些学者把博物馆文化创意产品分为三个方面：原创展览、教育服务项目、文化创意衍生商品。
本次研究主要针对文化创意衍生产品，博物馆文化创意产品就是给文化创意产品限定了一个范围，即就是围绕博物馆的馆藏展品、地域特色、历史文化等进行创新创意设计。
2 符号学视角下的故宫博物院文化创意产品造型设计符号学视角下的故宫博物院文化创意产品造型设计，是以符号学作为理论支撑，将传统的造型符号与现代的设计理念相结合，让文化创意产品在还原历史的情况下又符合现代的流行趋势，使产品更具备中国传统的民族性和内涵，提升产品的文化价值、内涵价值以及设计的语义表达[3]。
符号学视阈下的沈阳故宫文化创意产品设计研究一、本文概述本文旨在从符号学的视角，深入探究沈阳故宫文化创意产品的设计研究。
符号学作为一门研究符号及其意义的学问，为文化创意产品的设计提供了新的理论视角和研究方法。
沈阳故宫，作为中国现存最大的皇家宫殿之一，其丰富的文化内涵和历史价值为文化创意产品的设计提供了丰富的素材和灵感来源。
本文将结合符号学理论，对沈阳故宫文化创意产品的设计进行深入剖析，探讨如何通过设计手段，有效传达沈阳故宫的文化内涵，提升产品的附加值和市场竞争力。
文章首先将对符号学的基本理论和研究方法进行梳理，明确符号学在文化创意产品设计中的应用价值和意义。
随后，通过对沈阳故宫的文化内涵和历史背景进行深入分析，挖掘其独特的符号元素和文化符号。
在此基础上，文章将探讨如何将这些符号元素有效融入文化创意产品的设计中，使产品不仅具有实用性和审美性，更能传达出深厚的文化内涵和历史韵味。
本文还将关注沈阳故宫文化创意产品设计的现状和问题，分析当前设计中存在的不足和挑战。
通过对比分析国内外成功的文化创意产品设计案例，提炼出具有借鉴意义的设计理念和策略。
结合沈阳故宫的实际情况，提出针对性的设计建议和发展方向，以期为沈阳故宫文化创意产品的设计实践提供有益的参考和启示。
本文的研究不仅有助于深化对符号学理论在文化创意产品设计中的应用理解，也为沈阳故宫文化创意产品的设计实践提供了理论支持和实践指导。
通过本文的研究，期望能够推动沈阳故宫文化创意产品的设计创新和发展，为传承和弘扬中华优秀传统文化贡献一份力量。
二、沈阳故宫文化符号解析沈阳故宫，作为中国仅存的两大皇家宫殿之一，承载着满清两代皇室的深厚历史与文化底蕴。
在符号学的视角下，沈阳故宫不仅是一座建筑群落，更是一个富含象征意义和文化信息的符号系统。
这些符号通过建筑、装饰、文物等多种形式得以呈现，传递着皇权的至高无上、满族文化的独特性以及中华民族的传统价值观。
在建筑符号方面，沈阳故宫的宫殿布局严谨对称，体现了中国古代哲学中的“天人合一”思想。
宋旭 SONG Xu青岛城市学院，山东青岛266000 （Qingdao city university， 266000 Qingdao Shandong）12摘要：从皮尔斯符号学三元关系出发，对文创产品设计进行解读，探讨以文化有效传达为基础的青岛文创产品设计原则。
将符号代表项、对象、解释项融入到文创产品设计中去，提出文创产品设计形式定位与策略，对青岛文化元素进行分类与编码，提取关键元素进行设计实践，建立文创产品用户解码与反馈机制，为青岛文创产品的发展提出建设性意见，丰富青岛文创产品的文化性，促进文创产业的发展。
关键词：文创产品设计；符号学；文化元素Abstract: Based on the triadic relationship of Peirce’s semiotics, this study interprets the design of cultural and creative products and explores the principles of cultural effective communication in the design of cultural and creative products in Qingdao. The study incorporates the concepts of signifier, signified, and interpretant into the design of cultural and creative products, and proposes design positioning and strategies. The study classifies and codes the cultural elements of Qingdao, extracts key elements for design practice, and establishes a user decoding and feedback mechanism for cultural and creative products. The study provides constructive suggestions for the development of cultural and creative products in Qingdao, enriches the cultural aspects of these products, and promotes the development of the cultural and creative industries.Key words: Cultural and Creative Product Design ； Semiotics ； cultural elements中图分类号：J5 文献标识码：A doi：10.3963/j.issn.2095-0705.2023.04.012收稿日期：2023-03-22作者简介：宋旭（1994—），男，青岛城市学院讲师，研究方向为文创产品设计、非遗品牌化研究。
基于设计符号学的文创IP设计体系构建
与设计实践
摘要：结合当前的文创产业发展的实际情况，在分析设计符号学和文创IP
的基本内涵的基础上，分别探讨了如何构建基于设计符号学的文创 IP 设计体系
的关键要素，希望对今后全面提升文创IP设计水平，推动文创产业的高质量发
展有所帮助。
关键词：设计符号学，文创IP，设计体系，设计要素
在新时代的背景下，特别是我国经济建设快速发展，人们在进行消费“文化”的过程中，更加重视如何凸显出文化产品的象征意义及内涵。
在深入进行文创品
牌在产品设计的环节中，如果不重视“文化”本身内容，这样则会造成存在着产
品生命周期短、变现能力弱、消费者共情度低的问题。
这里重点从多角度分析
了如何构建文创 IP设计体系，以及应该注意的要点，希望对广大同仁起到一定
抛砖引玉的作用。
1 设计符号学和文创IP概述
1.1 设计符号学
设计符号学是研究设计领域中符号和符号系统的学科。
它关注符号在设计中
的使用、传达和解读，以及符号和设计之间的相互关系。
设计符号学的主要目标
是研究符号如何影响设计的表达和理解，以提高设计的效果和意义。
设计符号学包括对符号的形式、含义和使用进行分析和解释的研究。
它探索
符号在设计中的作用和功能，包括符号的感知、识别、传达和交互等方面。
设计
符号学还研究符号的文化和社会背景对设计的影响，以及设计符号如何在不同文
化和社会环境中产生和解读。
在设计符号学中，研究人员使用各种方法和理论框架来分析和解释符号。
这
些方法包括符号分析、语义学、语言学、心理学和社会学等。
设计符号学的研究
可以应用于广告、标志、图形设计、产品设计、环境设计等各个设计领域，以提
高设计的传达效果和用户体验。
1.2 文创 IP
文创IP是指以文化创意为核心，通过创作和开发一系列作品、产品、服务
等形式来构建和推广的知识产权。
文创IP的特点是将传统文化元素与创意设计
相结合，以创造独特的文化产品或形象，并通过版权、商标等法律手段来保护其
独特性和商业价值。
文创IP通常涵盖文学、艺术、传统工艺、历史故事、民俗
文化等各个领域，以及与之相关的衍生产品和服务。
文创IP的重要性在于其创
造了一个具有商业潜力和市场价值的文化品牌，能够吸引消费者和粉丝的关注和
追捧。
文创IP不仅可以通过衍生品销售、授权许可等方式获取经济收益，还可
以推动相关产业的发展和推广传统文化的传承。
在文创IP的开发过程中，需要
进行创意的策划、设计和开发，包括故事构思、角色设计、视觉形象、产品开发
等方面的工作。
同时，还需要建立和管理IP的版权、商标等知识产权，以保护
其独特性和商业利益。
2 基于设计符号学的文创 IP 设计体系构建
2.1 塑造 IP 形象
在基于设计符号学的文创IP设计体系构建中，塑造IP形象是一个重要的方面。
IP形象是指通过符号、图像、角色等方式呈现出来的IP的特定形象和特征。
根据IP的主题和核心概念，选择符号和图像元素来代表IP形象。
这些符号可以
是与文化元素、故事背景或主要角色相关的图案、图标、颜色等，以建立IP形
象的独特性和可辨识度。
如果IP包含角色，需要进行角色设计。
考虑角色的外貌、特征、服饰、性格等方面，使其与IP的主题和故事相契合，并具有辨识度
和吸引力。
角色的设计应该符合目标受众的喜好和审美观念。
确定IP的视觉风格，包括图案、配色、排版等方面的设计选择。
视觉风格应与IP的主题和目标
受众相匹配，通过视觉上的一致性来增强IP形象的连贯性和识别度。
比如，对
于有缺陷的性格更加符合生活形象来说，加菲猫“懒惰”、熊本熊“呆萌”的
性格则容易引起消费者的情感共鸣。
2.2 赋予 IP 故事内涵
在基于设计符号学的文创IP设计体系构建中，赋予IP故事内涵是至关重要
的一环。
IP故事内涵是指通过故事情节、主题和背后的意义来丰富和传达IP的
核心价值和情感。
选择一个富有意义和共鸣的主题作为IP故事的基础。
主题可
以涉及情感、成长、友谊、家庭、冒险等方面，以吸引目标受众的兴趣和情感共鸣。
构建一个引人入胜的故事结构，包括引起观众兴趣的开端、发展曲折的情节
和令人满意的结局。
故事的起伏、转折和高潮等元素可以帮助传达IP的内涵和
情感。
为IP故事创造有吸引力的角色，并通过他们的行为、冲突和成长来展现
故事的内涵。
角色的个性、动机和变化可以与IP的核心价值和情感共鸣相契合。
利用符号、象征和隐喻来丰富故事内涵。
通过符号的使用，可以传达IP的主题、情感和价值观，增加故事的深度和多样性。
注重触发观众的情感共鸣，使他们能
够与IP故事中的角色和情节产生情感联系。
通过情感共鸣，观众能够更好地理
解和体验IP的内涵，并与IP建立深层次的情感连接。
在IP故事中融入反思和
启示，使观众能够从故事中获得一定的启发和思考。
这可以通过故事的结尾、角
色的成长或故事中的重要事件来实现。
2.3 文创产品设计
在基于设计符号学的文创IP设计体系构建中，文创产品设计是一个重要的
环节。
文创产品是以IP形象和故事为基础，通过创意设计和制作而成的产品，
可以是实体产品、数字产品或服务。
明确文创产品的定位和目标受众。
确定产品
的市场定位，考虑产品的价值主张、受众需求和竞争环境，从而确保产品与目标
受众的契合度。
将IP的形象、故事和特点转化为产品设计的元素。
考虑如何运
用符号、图像、角色等元素来展现IP形象，以及如何体现IP故事的核心价值和
情感。
在产品的外观、功能和用户体验方面进行创意设计。
通过独特的形式、材质、色彩等元素，以及与IP相关的图案、标识等设计，使产品在视觉上与众不同。
考虑将IP形象和故事延伸到多个产品领域，构建一个完整的产品线。
通过
不同种类和价位的产品来满足不同消费者的需求，并丰富IP的表达形式和商业
化机会。
关注产品的用户体验，考虑产品的功能性、易用性和情感共鸣。
通过与
IP相关的交互设计、用户界面和用户反馈，增强用户与IP形象的互动和情感连接。
通过以上要点，可以将设计符号学的原理应用于文创产品的设计过程中，从
而创造出与IP形象和故事相契合的独特、有吸引力的产品。
这有助于增加IP的
商业价值和市场竞争力，同时满足消费者对于独特、富有故事性的产品的需求。
2.4 打造消费场景
在基于设计符号学的文创IP设计体系构建中，打造消费场景是非常重
要的。
消费场景是指为目标受众创造一个与文创IP相关的体验环境，使其在其
中能够充分感受和享受IP所传达的故事、情感和价值。
设计一个与文创IP相关
的空间，如主题展览、专门店铺、主题咖啡馆等。
通过适当的装饰、展示和布局，营造出与IP形象相符的氛围和体验感。
用符号、图像、装饰等元素来打造与IP
相关的视觉呈现。
可以采用IP形象的图案、标识、海报等来装饰场景，以及展
示相关的艺术品、商品等。
提供与IP互动的体验活动，如角色扮演、互动游戏、VR/AR体验等。
通过让受众参与其中，使其能够更深入地融入到IP的故事世界中，增强参与感和沉浸感。
提供与IP相关的产品体验，如限量版商品、定制化产品、特殊合作款等。
通过与IP形象和故事相呼应的产品设计和推广，满足受众对于
与IP相关产品的购买和收藏的需求。
这样可以打造一个与文创IP相关的消费场景，为目标受众提供一个沉浸式的体验环境。
3 结语
综上所述，结合新时代背景下的文创产业发展的实际需求，我们应在加强品
牌的产品设计的基础上，还应重视如何凸显出IP文化的重要性，这里重点结合
IP 设计体系构建的关键要素，分析相应的体系框架中重要方面，希望对于今后
的文创产业的高质量可持续化发展有所帮助。
参考文献：
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究,2021(3):1-5.
[3]张凌浩,赵畅.文化互动视角下中国工业设计遗产社会体验策略探究[J].福建论坛：人文社会科学版,2020,0(2):55-64.
[4]赵小波,李婷.文化IP广告盈利模式探析[J].海河传媒,2021(1):36-40.
[5]李书群.在文化创意中传承民族文化[J].实事求是,2009(6):71-72.
该论文为2022年度文化艺术职业教育和旅游职业教育提质培优项目项目名称：石小鹿—石家庄城市更新项目IP形象文创设计。
