浮雕基础知识
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《人民英雄永垂不朽》学习要点人民英雄纪念碑是新中国成立后为纪念近百年来为我国的独立、自由、幸福而牺牲的人民英雄而兴建的。
这座雄伟的建筑于1952年8月动工,经过五年修建,到1958年4月22日建成。
作者周定舫在纪念碑落成后,揭幕前怀着崇敬的心情,瞻仰纪念碑,写下了《人民英雄永垂不朽》一文,最早刊登在1958年4月23日的《人民日报》上,后收入散文、特写集《北京在前进》一书。
该文向全国人民及时介绍了这座表达亿万人民缅怀革命先烈之情的雄伟建筑。
一、基础知识1.给下列字注音奠(diàn)镏(liú)溯(sù)幔(màn)卅(sà)庑(wǔ)窑(yáo)镖(biāo)逾(yú)堑(qiàn)2.多音字注音并组词3.形似字4.解释下列词语【镏金】用金子装饰器物的一种方法。
把溶解在水银里的金子用刷子涂在器物的表面,晾干后,用炭火烘烤,再用玛瑙轧光。
全部工序一般需要重复三次。
【上溯】从现在往上推(过去的年代)。
【浮雕】雕塑的一种,在平面上雕出凸起的形象。
【序幕】比喻重大事件的开端。
【巡捕】旧时称租界中的警察。
【徒手】空手(不拿器械)。
【逾越】超越。
【天堑】——天然形成的隔断交通的大沟,多指长江,形容它的险要。
【矗立】高大而笔直地挺立。
【永垂不朽】垂,流传后世。
朽,磨灭。
指光辉的事业和伟大的精神永远流传,不会磨灭。
【慷慨激昂】充满正气,精神振奋,情绪激动、高昂。
【勇往直前】勇敢地一直向前走。
【丰功伟绩】伟大的功绩。
丰,多、盛。
【遥遥相对】遥遥,形容距离远。
远远地相互对着。
【风起云涌】涌,升起,冒出。
比喻新生事物不断出现,势不可当。
二、课文学习1.结构分析全文可分为四部分第一部分(第1段):瞻仰纪念碑的心情和印象。
第二部分(第2-10段):具体写人民英雄纪念碑的雄姿并介绍10幅浮雕。
可分为三层。
第一层(第2-3段):描绘人民英雄纪念碑的雄姿,说明兴建经过和重大意义。
人美版(杨力)美术四年级上册《12. 浮雕》教学设计1一. 教材分析《浮雕》是人美版美术四年级上册的教学内容,浮雕是一种艺术表现形式,它既有绘画的特点,又有雕塑的特征。
通过学习浮雕,让学生了解浮雕的基本知识,培养学生的审美能力和创新意识。
二. 学情分析四年级的学生已经具备了一定的绘画和雕塑基础,对艺术有一定的感知和理解。
但浮雕这一艺术形式可能较为陌生,需要通过图片、实物等引导学生理解和接受。
三. 教学目标1.让学生了解浮雕的基本概念和特点,欣赏浮雕作品,提高审美能力。
2.通过动手制作浮雕作品,培养学生的动手能力和创新意识。
3.引导学生关注生活中的浮雕艺术,提高学生对艺术的关注度。
四. 教学重难点1.重难点:浮雕的特点和制作方法。
2.重点:让学生了解浮雕的基本概念和特点。
3.难点:如何指导学生动手制作出有创意的浮雕作品。
五. 教学方法采用欣赏、讲解、示范、实践相结合的教学方法,引导学生通过观察、思考、实践,掌握浮雕的制作方法,培养学生的创新意识和审美能力。
六. 教学准备1.准备浮雕作品的图片和实物,以便进行教学演示和讲解。
2.准备浮雕制作的材料,如泥巴、石膏等。
3.准备画纸、画笔等绘画工具。
七. 教学过程1.导入(5分钟)利用图片和实物,引导学生欣赏浮雕作品,让学生初步了解浮雕的概念。
2.呈现(10分钟)讲解浮雕的特点,如立体感、空间感等,并示范浮雕的制作方法。
3.操练(10分钟)学生在教师的指导下,动手制作浮雕作品。
教师巡回指导,解答学生的疑问。
4.巩固(5分钟)学生展示自己的浮雕作品,让大家共同欣赏和评价,教师进行点评,巩固所学知识。
5.拓展(5分钟)引导学生关注生活中的浮雕艺术,如建筑、雕塑公园等,提高学生对艺术的关注度。
6.小结(5分钟)总结本节课所学内容,强调浮雕的特点和制作方法。
7.家庭作业(5分钟)课后让学生观察身边的浮雕作品,并尝试自己动手制作,下节课分享。
教学过程共计:50分钟在本次《浮雕》的教学设计中,我力图通过丰富的教学手段和实践活动,让学生能够深入了解浮雕艺术,并能够亲自动手实践,提升他们的审美能力和创造力。
四年级上册美术教案-第3课陶泥浮雕丨浙美版教学内容本课以陶泥浮雕为主题,围绕陶泥的特性、制作技巧和创作方法进行教学。
学生将学习如何利用陶泥进行浮雕创作,了解陶泥浮雕的历史背景和文化内涵,并能够创作出具有个人特色的陶泥浮雕作品。
教学目标1. 让学生了解陶泥浮雕的基本概念和制作技巧。
2. 培养学生的动手能力和创造力,能够独立完成陶泥浮雕作品。
3. 增加学生对传统文化的认识和理解,培养对美术的热爱和欣赏能力。
教学难点1. 陶泥的特性和制作技巧的理解和掌握。
2. 学生在创作过程中的创新思维和独立操作能力的培养。
教具学具准备1. 陶泥2. 刮刀、刻刀等制作工具3. 模板、图片等参考资料4. 展示板、展示架等展示工具教学过程1. 导入:通过展示陶泥浮雕作品,引起学生的兴趣,让学生对陶泥浮雕有初步的认识。
2. 理论讲解:介绍陶泥的特性、制作技巧和创作方法,让学生对陶泥浮雕有深入的了解。
3. 演示:通过现场演示,展示陶泥浮雕的制作过程,让学生直观地了解制作技巧。
4. 实践操作:学生根据所学知识,进行陶泥浮雕的创作,教师进行个别指导和点评。
5. 展示和评价:学生展示自己的作品,进行互相评价和讨论,教师进行总结和点评。
板书设计1. 课题:陶泥浮雕2. 教学目标:了解陶泥浮雕的基本概念和制作技巧,培养动手能力和创造力,增加对传统文化的认识和理解。
3. 教学内容:陶泥的特性、制作技巧和创作方法。
4. 教学难点:陶泥的特性和制作技巧的理解和掌握,创新思维和独立操作能力的培养。
5. 教具学具准备:陶泥、制作工具、参考资料、展示工具。
作业设计1. 创作一幅陶泥浮雕作品,要求具有个人特色和创新元素。
2. 写一篇关于陶泥浮雕的介绍,包括其历史背景、文化内涵和制作技巧。
课后反思通过本课的教学,学生对陶泥浮雕有了深入的了解,并能够独立完成陶泥浮雕作品。
在教学过程中,教师注重学生的创新思维和独立操作能力的培养,让学生在实践中提高自己的美术素养。
5《浮雕》教学设计一、教材分析《浮雕》是人教版六年级下册第五课的内容。
本课属于新课程标准中“造型·表现”学习领域的课程,和前一课《雕与刻的乐趣》合为一个单元,以共同学习雕塑的基本知识和技法、《美术课程标准》中要求用雕塑的手段和方法进行美术创作活动,并在创作活动中表达自己的认识和情感。
学生在学习活动中,观察、认识和理解形体、空间、机理等造型元素,探索、尝试泥塑技法和制作过程,发展艺术感知能力和造型表现能力。
二、教学目标1.欣赏中外浮雕作品,认识浮雕的基本概念和分类。
2.知道浮雕制作的材料和器具,学习浮雕的制作过程,用陶泥制作一件浮雕作品。
3.在欣赏和表现的学习过程中,提高审美表现能力,激发美化生活、表现生活的情趣。
三、教学重点、难点1.教学重点:欣赏雕塑作品,体验泥条堆塑或塑刀刻画的技法表现。
2.教学难点:设计制作一件自己喜爱的泥浮雕作品。
四、教学过程(一)视频导入1.播放视频教师语言:同学们好,老师这里有一个小影片,请你看一看,想一想跟我们平面创作的作品有什么不同?(播放视频《立体浮雕外国》)教师总结:有的同学发现视频里的作品是立体的、凸出来的。
2.出示课题教师语言:这就是今天我们要学习的一种新的创作形式——浮雕。
(出示图片)出示课题:《浮雕》(二)讲授新课1.介绍浮雕前世今生教师语言:我们先来一起了解一下浮雕的前世今生。
播放视频语言:原始艺术家们将图形绘于光洁的黑石上,用尖锐的硬石刻出图形,成为石刻浮雕艺术的早期表现。
新石器时代,人类发明了陶器。
在上面进行雕刻,中国浮雕所展示的多是花鸟山水和人世间美好的事物来装点生活,也有一部分的浮雕具有纪念意义:例如,唐太宗李世民为了纪念自己的战马而命人雕刻而成《昭陵六骏》。
雕刻线条流畅、造型优美,我们所熟悉的人民英雄纪念碑须弥座束腰部处,所雕刻的是人民不能遗忘的虎门硝烟、抗日战争等重要史实,生动而震撼。
而在西方,浮雕多是刻画的神话故事,置于教堂内外。
人教版小学美术六年级下册《第5课浮雕》说课稿一. 教材分析《第5课浮雕》是人教版小学美术六年级下册的一节课。
本节课主要让学生了解浮雕的基本概念、特点和制作方法,通过实践活动,提高学生的动手能力和创新能力。
教材内容主要包括浮雕的定义、浮雕的分类、浮雕的制作步骤等方面的知识。
通过本节课的学习,让学生能够掌握浮雕的基本制作技巧,创作出具有个性和创意的浮雕作品。
二. 学情分析六年级的学生已经具备了一定的美术基础,对浮雕有一定的了解。
但学生在制作浮雕方面可能缺乏实践经验和技巧。
因此,在教学过程中,教师需要注重引导学生掌握浮雕的制作方法,培养学生的动手能力和创新能力。
三. 说教学目标1.知识与技能:了解浮雕的基本概念、特点和制作方法,能够独立完成浮雕作品。
2.过程与方法:通过观察、分析、实践等环节,培养学生的动手能力和创新能力。
3.情感、态度和价值观:培养学生对美术的兴趣,提高学生审美素养,引导学生关注生活中的美。
四. 说教学重难点1.重点:浮雕的制作方法和工作流程。
2.难点:如何创作出具有个性和创意的浮雕作品。
五. 说教学方法与手段1.教学方法:采用启发式教学法、情境教学法、对比教学法等,引导学生主动探究、积极参与。
2.教学手段:运用多媒体课件、实物展示、示范教学等手段,提高教学效果。
六. 说教学过程1.导入新课:通过展示浮雕作品,引导学生了解浮雕的基本概念和特点,激发学生兴趣。
2.讲解演示:讲解浮雕的制作方法和步骤,进行示范教学,让学生直观地了解浮雕的制作过程。
3.实践活动:学生分组进行浮雕制作,教师巡回指导,解答学生疑问。
4.作品展示:学生展示自己的浮雕作品,互相评价,教师给予肯定和指导。
5.总结提升:总结本节课所学内容,强调浮雕制作的关键要点,激发学生创新意识。
七. 说板书设计板书设计要简洁明了,突出教学重点。
可以设计如下板书:•定义:立体的艺术作品•分类:高浮雕、浅浮雕、透雕•制作步骤:2.选材切割3.雕刻塑造4.打磨修饰八. 说教学评价教学评价可以从以下几个方面进行:1.学生对浮雕制作方法的掌握程度。
四年级上册美术教案-第2课陶泥浮雕丨浙美版教学内容本节课是四年级上册美术课程中的第二课,主题为陶泥浮雕。
课程将围绕陶泥浮雕的基础知识、制作技巧和创作过程展开。
学生将学习如何使用陶泥进行浮雕创作,通过实践掌握基本的造型和表现手法,培养对三维艺术的感知和创造力。
教学目标1. 让学生了解陶泥浮雕的基本概念和特点。
2. 培养学生运用陶泥进行造型和表现的能力。
3. 激发学生的艺术创造力,鼓励个性化的陶泥浮雕作品创作。
4. 增强学生对传统工艺和民间艺术的尊重和兴趣。
教学难点1. 陶泥浮雕的塑形技巧,尤其是对细节的处理。
2. 学生对三维空间的理解和表现。
3. 创作过程中的创新思维和个性化表达。
教具学具准备1. 陶泥:提供足够的陶泥供学生使用。
2. 基本工具:如刀片、针、刷子等,用于陶泥的切割、刻画和修整。
3. 辅助材料:如颜料、亮光剂等,用于作品的后期处理。
4. 参考资料和图片:展示陶泥浮雕的示例作品,提供创作灵感。
教学过程1. 导入:介绍陶泥浮雕的历史背景和艺术价值,激发学生的兴趣。
2. 理论讲解:讲解陶泥浮雕的基本概念、制作步骤和技巧。
3. 示范:现场演示陶泥浮雕的制作过程,展示关键技巧。
4. 实践操作:学生分组进行陶泥浮雕的创作,教师巡回指导。
5. 作品展示:学生展示自己的陶泥浮雕作品,进行互相评价和讨论。
6. 总结:回顾课程内容,强调陶泥浮雕的艺术特点和学习要点。
板书设计1. 四年级上册美术教案-第2课陶泥浮雕2. 重点内容:陶泥浮雕的定义、制作步骤、技巧和创作要点。
3. 示例图片:展示陶泥浮雕的示例作品。
作业设计1. 创作一幅陶泥浮雕作品,主题自选。
2. 完成作品后,写一篇短文描述创作过程和心得体会。
课后反思本节课通过理论讲解、示范和实践操作,使学生掌握了陶泥浮雕的基本技巧和创作方法。
学生在创作过程中展现了丰富的想象力和创造力,作品各具特色。
然而,部分学生在三维空间的把握和细节处理上还存在一定的困难,需要在今后的教学中进一步加强指导。
《浮雕》教学设计课题:《浮雕》课型:造型·表现课时:1教学目标:一、知识与能力:学习有关于浮雕的历史及发展过程,并能够根据所学的知识将浮雕进行分类。
二、过程与方法:欣赏不同类型的浮雕作品,利用手中的材料制作不一样的浮雕作品。
三、情感态度价值观:在欣赏和表现的学习过程中,提高审美表现能力,激发美化生活、表现生活的情趣。
教学重难点:重点:欣赏浮雕作品,并能够根据所学知识对浮雕进行分类。
难点:了解不同材料制作浮雕的方法,设计制作一件自己喜欢的浮雕作品。
教学准备:PPT、视频、制作浮雕的相关材料学生课前准备:1、复习第四课的相关内容2、准备有关于浮雕的相关材料。
教学过程:一、回顾旧知1、师:在讲新课之前我们先来回忆一下上节课《雕与刻的乐趣》中都学了哪些知识。
生:1、了解什么浮雕,什么时圆雕。
2、浮雕的制作方法。
二、出示课题、展开新授1、师:同学们讲的都不错,今天我们就一起来学习有关于浮雕的更多知识。
——第五课《浮雕》2、请同学们打开书看看第五课的内容,结合上节课我们所学的知识,思考一下你在本节课想知道哪些有关于浮雕的内容。
我给你一分钟的时间思考,一会告诉我。
现在开始。
3、师:谁来说一下你想知道哪些知识?生:(略)4、师:根据同学们所说的内容我给大家总结出了一下两点:(1)、浮雕的起源及发展过程。
(2)、浮雕有哪些类型。
三、说起源1、师:说起浮雕的起源,我想问同学们一个问题:谁知道原始人是怎样记录生活场景或重大事件的?生:(1)、结绳记事(2)、画在墙上(3)、刻在墙上师:对,他们这种将生活场景刻在岩石上的行为,就创造了浮雕。
这也可以说是浮雕的起源了。
2、师:浮雕的发展过程也经历了几个不同的时期,(1)、在原始社会后期人类学会了烧制陶器,并在上面增加了立体花纹,这就说明浮雕已经开始运用于装饰了。
(2)、到了封建社会时期,浮雕的使用范围更加广泛,大到陵墓,寺庙的墙上,小到房子上的砖瓦都出现了浮雕的身影。
第一部分:课程性质、课程目标与教学要求
《浮雕头像、胸像》课程,是美术学院雕塑专业的基础必修课程。
《浮雕头像、胸像》的课程目标是:促进学习者理解和掌握浮雕头像、胸像雕塑的基本概念、基本知识、基本原理和基本方法;培养与提高学习者的分析形体与整体性思维的能力;提高和发展学习者的视觉空间思维能力和造型素质;增进学习者从事雕塑制作与表现的能力。
浮雕头像、胸像是雕塑专业学习的重要环节,使学习者为日后从事雕塑创作打基础的重要时期。
因此,课程教学将紧密联系泥塑实践,要求学习者关注人的头像、胸像解剖、运动规律和表现技巧的运用。
为了更好地掌握课程内容,学习者要适当做些小型的人物浮雕速塑。
第二部分:关于教材与学习参考书的建议
本课程拟采用中国美术学院出版社出版的、由叶庆文教授编写的《雕塑艺术》美术教材丛书,作为本课程的主教材。
为了更好地理解和学习课程内容,建议学习者可以进一步阅读以下几本参考书:
阿道夫*希尔德勃兰著潘耀昌等译的《造型艺术中的形式问题》,中国人民大学出版社出版。
葛塞尔著傅雷译的《罗丹艺术论》,中国社会科学出版社出版。
第三部分:课程教学内容纲要
雕塑的概念:
学习雕塑,道德要建立起雕塑的造型观念。
雕塑属视觉艺术范畴,一般地讲,它是一种静态、可触、可观的三维造型形式。
它通过一定的物质载体,表达作者的思想和情感。
学习雕塑需要培养立体形态的思维方式。
雕塑可从材料、用途、形式上划分多种类别,如:泥塑、木雕、石雕、金属雕塑;架上雕塑、室外雕塑;纪念性雕塑、装饰雕塑;圆雕、浮雕、透雕;具象雕塑、抽像雕塑等。
雕塑语言:
雕塑不同于绘画,有其独特的艺术语言,学习中要注重雕塑语言的探索与研究。
诸如:形体、空间、量感等等,都要在具体塑造过程中通过反复训练才能掌握。
形体:形体是雕塑的基本语言,体是由面形成的。
一件雕塑面不明确就缺乏力度,显得棉软,找出面的转折十分重要。
面的寻求离不开“高点”,点、线、面、体是雕塑作品形成的造型要素。
塑造中要“宁方勿圆”语言肯定。
空间:雕塑作品的空间感并不完全指客观物体存在的实际空间,更主要的是指形体向周围扩张的心理“势头”、“趋向”。
空间意识是艺术家特别是雕塑家必须具备的品格,它是潜在的视觉、触觉和运动的感觉。
量感:通常量是指物质的量。
而量感作为雕塑术语,则是指心理的量。
量感源于物理的量又与之不同,忧如重量感不单是指重,还包含着视觉上的厚重感、结实感、紧张感一样。
表现量感并不完全取决于用泥的多少、物质载体的轻重,关键是正确塑造体、面的构成和联接关系。
所谓
量感,是充满生命力的形体所具有的生长和运动状态在人们头脑中的反映。
只要有意识地塑造物体,使之具有对外力的抵抗感(张力),自在生命感和运动感,就表达了量感。
方法步骤:
确立某种步骤,不是绝对的规范,但对初学者却非常必要。
开始做浮雕头像、胸像雕塑之前,首先要把握对客观对象(模特)的第一感受。
这种鲜明的感受要贯穿塑造的全过程,这种领悟往往就是我们追求的最终的艺术感受。
上泥前的第一步是做浮雕板,这是做浮雕头像、胸像雕塑雕塑的基础。
浮雕板要根据对象的动态、比例、造型特征来进行,注重立体的框架关系,避免繁琐,讲究构图。
用泥巴塑造时大体可分以下三个阶段:建立大型,深入刻划,总体调整。
建立大型:通过观察、比较、分析,在理解的基础上敏锐、大胆地进行塑造,立体地捕捉大型,合理的进行体积压缩。
要把对象看得单纯一些,区分本质与表象,始终抓取主要的东西。
不要孤立的只注意头问的造型,要特别注意头、颈、胸三者之间的组合关系。
要以框架观念,几何体积的观念来构筑、塑造。
克服通过对轮廓来塑造的坏习惯。
深入刻划:通过对每个局部和具体刻划来充实,丰富整体造型。
依据解剖知识,深入地分析,研究人类头部造型骨胳肌肉的生长规律和相互关系。
力求表现具体对象的造型特征和气质,个性。
这是一个分解、组合直至确立的过程。
防止表面的模拟,要有选择的进行重点刻划,学
会和掌握提炼概括的能力。
总体调整:从整体出发,回到“第一感受”重新审视自己的作业。
检查作品造型是否准确,形体、结构是否充实、严谨,大的节奏是否鲜明,是否具备一定的体感、量感和空间感,有没有把对象的气质、个性特征表现出来,作品整体是否和谐统一,是否具备一定的力度和格调,体积压缩是否合理。
这一阶段要我看少做,冷静地对待每一个问题,思想明确之后,有针对性地,主动地去加以解决,直至达到比较满意的效果。
浮雕头像、胸像要求是强调写实,这和倡导根据每个学生自己的特点有个性的去表现并不矛盾。
从一年级刚刚接触雕塑做头像到二年级具备一定的能力做浮雕头像、胸像,是一个循序渐进,不断学习、不断加强的过程。
做好头像非一日之功,只*课堂上做几件习作远远不够,只有通过不断地实践,多看、多想、多做,才能提高造型能力和艺术修养。
第四部分:教学方案简要说明
《浮雕头像、胸像》课程的教学,第二学年安排4周。
课时计划是每周16学时。
教师根据学时适当调整部分教学内容。
本课程教学主要采用课堂讲授与实践、指导相结合,把科学研究与艺术表现的有关思想方法直接或间接地引入课堂教学过程。
在有条件的地方,本课程可结合多媒体技术手段辅助教学。
课程教学强调理解与实践相结合。
进行适当的研究性教学设计,要求学生寻找有关头像、胸像解剖的书籍和具象表现主义的学术论文来阅读,并写出简要的读书笔记,在课堂上进行交流和答疑。
第五部分:课程作业与考核评价的说明
本课程重视平时的实践,每周都安排大量的泥塑实践作业,大部分由学生独立完成,要求在实践中理解,在理解后表现。
基本上是一周安排学生完成一件头像、胸像习作,教师可以根据需要自行调整练习的单元课时数,比如一件做两周。
本课程的期末评分形式为:作品展示,集体评分。
即在作品展示现场由两名或两名以上专业老师共同评定。
同时应参考任课老师对学生学习态度及日常表现的评价。
本课程考试设计主要在于考查学习者理解与掌握头像、胸像的基本解剖、运动规律和表现技巧;考察学习者整体观察与整体表现的能力素质;考察学习者的艺术感受能力和表达能力。
本课程总评成绩由期末考试成绩、平时练习情况和表现情况三部分构成,采用百分制。
期末考试成绩占总评成绩的90%,其它两项占总评成绩的10%。