小学唱歌也要“真心真情”
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小学五年级音乐教学中的情感交流技巧在一个阳光明媚的早晨,教室里传来了清脆的音乐声。
小学五年级的学生们欢快地聚集在一起,期待着今天的音乐课。
作为一位音乐老师,我知道,在这个课堂中,不仅仅是教授音符和节奏,更重要的是通过音乐实现情感的交流。
音乐,是一种无声的语言。
它能够跨越年龄、文化和背景,将人们的心灵紧密相连。
在小学五年级的课堂上,孩子们正处于情感发展的关键阶段,他们渴望被理解,也希望与他人分享自己的感受。
这时,作为教师,我需要运用一些情感交流的技巧,让每个孩子都能在音乐的世界中找到自己。
首先,建立一个安全和开放的环境至关重要。
当孩子们感到安全时,他们更愿意表达自己的情感。
在课堂开始时,我常常会与学生进行简单的互动,比如分享一个快乐的音乐故事或是询问他们最喜欢的歌曲。
这种轻松的氛围能够让学生放松心情,愿意敞开心扉。
接下来,我会引导学生通过音乐表达自己的情感。
无论是学习一首新歌,还是欣赏一段乐曲,我都会鼓励他们分享听后产生的感受。
比如,有些学生可能会因为某段旋律感到兴奋,而另一些则可能被某种和声打动。
我会耐心倾听他们的感受,并引导他们用语言描述出来。
这不仅帮助他们更好地理解音乐,也增强了他们的表达能力。
还有一个重要的技巧是通过合作学习来促进情感交流。
在小组活动中,学生们可以共同演绎一首歌曲或一起创作一段旋律。
在这个过程中,他们需要相互协作、倾听彼此的意见。
这不仅让他们体验到了团队合作的乐趣,也培养了他们的社交技能。
看到孩子们在一起讨论、争论、欢笑,我感到无比欣慰,因为这正是情感交流的真谛。
此外,利用音乐的多样性也能增强情感交流的效果。
不同的音乐风格和文化背景可以激发学生对情感的不同理解。
例如,传统民谣可能让他们感受到乡愁,而现代流行音乐则能引发青春的共鸣。
在音乐教学中,通过引入多样化的音乐作品,我让学生体会到情感的复杂性和丰富性,启发他们反思自己的感受。
当然,情感交流不仅限于课堂内。
家长的参与也是不可或缺的一部分。
小学生唱歌的心得感悟唱歌是一项让人心灵沉浸的活动,可以帮助我们表达内心的情感,与他人建立连接。
作为一名小学生,我从唱歌中获得了许多心得和感悟。
在这篇文章中,我将分享一些我个人的经验和体会。
培养自信心当我第一次站在舞台上唱歌时,我感到非常紧张。
还记得那首我最喜欢的歌曲《童话》,整个人仿佛变得木讷了起来。
但是,逐渐地,我明白了一个道理:只有当我对自己有足够的自信时,我才能够真正享受唱歌的乐趣。
于是我开始在家练习,不断提升自己的技巧和表现力。
通过反复的练习,我意识到,只有当我相信自己能够唱好时,我才能够放开自己,充分展示自己的才华。
用心感悟歌词唱歌不仅仅是演绎一曲,更是通过歌曲的旋律和歌词,传达出其中蕴含的情感。
因此,理解歌曲的歌词并用心感悟其中的含义非常重要。
例如,当我唱着《明天会更好》这首歌时,我明白其中传递的信息是:无论遇到什么困难,我们都应该保持乐观和坚强。
通过唱这首歌,我不仅能够让自己感到振奋和努力,也能够将这种情感传递给观众。
因此,在唱歌过程中,我会努力理解歌词的含义,并用自己的情感传递给听众。
享受舞台表演舞台表演是唱歌过程中非常重要的一部分。
当灯光亮起,观众的目光聚焦在我身上时,我能够感受到一种特殊的力量。
在这个时刻,我会完全忘记紧张和害怕,全身心投入到表演中。
我会运用手势、表情和身体语言来增加歌曲的表现力,与观众建立心灵的连接。
舞台表演不仅需要技巧,更需要我们用心去感受音乐,并尽可能地展现自己的个性和魅力。
学会与他人合作唱歌不仅仅是独自一人的表演,有时候我们还需要与他人合作,例如与其他小学生一起组成合唱团队。
在合唱团队中,我们需要懂得团结合作,共同努力,才能呈现出最佳的演出效果。
每个人都有自己独特的声音和特点,因此,我们需要学会倾听他人,与他人协调合作,以便形成和谐的声音。
通过合作,我们不仅能够提高我们的唱歌技巧,还能够交流和分享彼此的经验和感受。
唱歌是一次心灵的发声在唱歌的过程中,我学会了用声音表达自己的情感。
如何培养小学生有感情地歌唱作者:王薇来源:《中文信息》2018年第07期摘要:有感情地歌唱就是要求学生深刻体验、感受歌曲所表达的感情,理解歌曲的表现手法,并能运用各种歌唱技巧,通过对声音力度、速度和音色的控制、变化,自然的、发自内心的感情流露。
关键词:有感情歌唱中图分类号:G623.71 文献标识码:A 文章编号:1003-9082(2018)07-0-01一、名词的界定与表述《音乐课程标准》中明确指出:“歌唱教学是中小学音乐教学的基本内容,是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。
在教学中要强调音乐的情感体验,引导学生对音乐情感内涵的整体把握,要求学生富有情感地演唱,使学生从中享受到美的愉悦,受到情感的陶冶。
”歌唱是一种情感表达的艺术,演唱者通过对歌曲作品内容的理解与情感体验,用动听的声音和清晰的语言把歌曲所要表达的思想感情传达给观众,从而产生心理上的共鸣。
二、背景在我国古代的唱论中非常注重对情感的要求,把“情”放在最重要的地位。
古人云:“情之所至,音之所生”。
意思是感情到了,音乐就水到渠成了,别人会因为你的感情而和你一样投入到音乐中。
声音因情而生,情又为声音所表达,这就是歌唱的意义所在。
著名音乐评论家李凌说过:“我们永远不要忘记,唱歌就是唱情,声音只是一个工具。
”歌唱的本质是人们情感的表达,“情”是歌唱的灵魂,是歌唱能够感染人、鼓舞人、教育人的根源所在。
音乐是情感的艺术,音乐教学则是以“情”感人,从而达到审美的教育目的。
三、结合教学,我的做法是:1.理解歌词的表现内容,从歌词中体会情感1.1有感情的朗诵歌词,使学生更好地把握歌曲的情感。
歌唱是音乐与语言的完美结合,一首好的歌曲是由优美的旋律和富有诗意的歌词组合而成。
歌词融入了作者的思想感情,学习歌词是歌唱教学的第一步。
我针对小学生不易理解的字和句,联系他们所熟悉的生活内容,运用生动和启发性的语言对学生全面、细致地引导,唤起学生的想象,有感情地朗读歌词。
如何在小学音乐唱歌教学中培养情感小学音乐教学,其特质就是注重情感审美。
教学中只有不断加强小学生的情感体验,产生作品美与心灵美的情感共振,用“情感”架起学生与音乐之间的桥梁,才能更好地达到音乐教育的总目标——审美教育。
一、确认情感在音乐艺术中的地位与作用情感是包括音乐在内的任何艺术的必要组成部分。
如果演唱者只掌握了表现作品形式的娴熟的技巧,而没有情感,只能像钟摆一样机械地表达作品的形式含义,那么演唱是乏味的,难以打动别人的。
而从声乐作品来说,如果演唱者只有激情而没有扎实的歌唱技能技巧,那么,即使演唱者对作品形式所含的内在的情感理解和体会得再深,也无法充分地表现出来。
从这一观点出发,在声乐教学中,技能技巧的训练和情感培养是同样重要的,相辅相成的。
这两方面在音乐教学中都应有自己的位置,都应作为教学的内容。
这一点在少儿声乐教学过程中尤为重要。
因为少年儿童在声乐的表现艺术形式的技能技巧方面还在初步的学习和训练阶段,而他们的情感还需在社会生活和教育条件下逐步形成丰富。
但是,在当前音乐歌唱教学中,许多音乐教师往往注重对少年儿童在歌曲作品的艺术形式的技能技巧方面的训练,而忽视表现音乐作品的内在意蕴所不可缺少的情感培养,这样不利于学生音乐表现力的培养。
艺术教育的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣,打动人的情感,让人愉快地受到审美教育。
所以在教学中,我们一定要把“情感、态度、价值观”放在课程目标的首位,突出情感体验,以情感人,提高审美能力,净化孩子的心灵,为培养具有正常健康的心理,良好完整的人格以及美好高尚情感的未来一代尽好我们教师的职责。
二、在音乐教学中采用多种方法激发学生唱歌活动中的情感由于小学生年龄小,阅历浅,生活经验不足,情感内涵较单薄。
因此,我们必须结合音乐教学活动,采用各种适合的手段来培养和促进小学生的丰富而健康的“情感”。
具体说来,我们可以从以下三方面入手:(一)通过讲解作品的创作背景和诠释作品的内容底蕴来激发学生的情感音乐作品都具有其产生的生活情感的底蕴。
浅谈小学唱歌教学中的“双情渗透”所谓“双情”即为教师的情与学生的情。
双情渗透式教学就是以情激情,点燃孩子对音乐的情感火种,带领他们细腻入微地体验音乐所表达的情境,使其内心与音乐产生共鸣,对音乐动心乃至动情,并很快进入音乐角色中去。
小学低年级儿童,他们的情感具有外露特征,喜形于色,其内心的体验与外表动作较为一致,他们能随愉快的音乐翩翩起舞,也随伤心的旋律而泪水盈盈,这一切都是他们的情不自禁。
而在传统的音乐教学中、教师却只满足学生会唱,很少考虑音乐素质能力的提高与情感的渗透,并且在很大程度上忽略了师生之间各自不可替代的独立活动这一正常的教学关系。
终于在日常生活中得以启示:《好汉歌》无论节奏,还是旋律都大大超过了七八岁孩子的接受能力,而没人教他们其中的难点,他们能津津乐道的把自己的感情流露得淋漓尽致。
试想,把这支歌曲在学生没有接触之前拿到课堂上来,运用老一套教学方法,先解决难点,再学习歌曲,其效果定会很糟。
所以老一套教学方法的弊病就在于教学难点一直在针对学生的学而言,而很少考虑到教师自身的教授方法。
其实,在教学过程中,教师选择怎样的教学方法,让学生自然而轻松地流露其真实的情感,并理解、掌握知识,这才是教学中的真正的难点。
在反复实践以后,我得出了结论:充分利用完整的音乐形象,以情激情、以情动情、双情渗透教学模式,将会使师生耗费最少的时间和精力,达到音乐教学的最佳境界。
一、发声练习:这一小节的重要性常被老师忽略。
其实,它除了提出学生发声位置及方法外,目的是从上课的第一分钟起教师就以饱满的激情为学生营造一个良好且能调动学生情趣的音乐氛围,并体现“情”字的诱导过程,即发声练习曲的选用要与所学歌曲的情绪及演唱方法相匹配,以便于把学生的感情“领”入歌中,做到“情”字贯穿音乐课的始终。
例如《我的小白马》一课,根据欢快的情绪及断音与连音相结合的演唱方法,选择学生熟悉的动画片《小糊涂神》旋律配以”噜、哈、啦“衬词,作为发声曲,使学生产生了浓厚的兴趣,不仅掌握了断、连音相结合的演唱方法,还为歌曲的演唱打下了很好的基础。
小学音乐教学中的情感表达与演唱技巧音乐是一门艺术,也是一种语言,通过音乐我们可以表达出内心深处的情感和感受。
在小学音乐教学中,培养学生的情感表达能力和演唱技巧是非常重要的。
本文将探讨小学音乐教学中情感表达与演唱技巧的培养方法和重要性。
首先,情感表达是音乐教学中的重要内容之一。
音乐是人类情感的表达工具,通过音乐可以传递出快乐、悲伤、愤怒等各种情绪。
在小学音乐教学中,教师应该引导学生通过音乐去感受和表达情感,培养他们的情感表达能力。
例如,在教学一首悲伤的歌曲时,可以通过讲解歌曲的背景故事、演唱时的表情和动作等方式,让学生更好地理解和感受歌曲中所表达的悲伤情感。
通过这样的教学方式,学生可以更好地理解音乐中的情感,从而更好地表达出来。
其次,演唱技巧也是小学音乐教学中不可忽视的一部分。
演唱技巧包括声音的控制、发音的准确性、节奏的把握等方面。
在小学音乐教学中,教师应该注重培养学生的演唱技巧,让他们能够准确地演唱出音乐作品中的旋律和节奏。
例如,在教学一首快节奏的歌曲时,教师可以通过分解歌曲的节奏,让学生逐渐掌握歌曲的节奏感,从而更好地演唱出来。
通过这样的教学方式,学生可以提高自己的演唱技巧,让他们的歌唱更加准确、动听。
此外,情感表达和演唱技巧的培养需要教师的引导和学生的积极参与。
教师应该成为学生情感表达和演唱技巧培养的引路人,通过示范和指导,帮助学生更好地理解和掌握这些技巧。
同时,学生也需要积极参与,通过不断的练习和实践,提高自己的情感表达和演唱技巧。
只有教师和学生的共同努力,才能够取得良好的教学效果。
在小学音乐教学中,情感表达和演唱技巧的培养对学生的综合素质发展具有重要意义。
首先,培养学生的情感表达能力可以帮助他们更好地理解和处理情感,增强情绪的调节能力。
音乐可以成为学生情感宣泄的出口,让他们能够更好地表达内心的情感和感受。
其次,培养学生的演唱技巧可以提高他们的音乐素养和审美能力。
通过学习音乐的演唱技巧,学生可以更好地欣赏和理解音乐作品,培养自己的音乐情趣和审美能力。
小学音乐教师教学论文歌唱教学要注重声情并茂的演唱“情感是歌唱的灵魂。
因此,只有当声音加上情感一样完美时,歌唱才可能被成为艺术”,也只有做到以情带声、声情并茂、神形兼备,才能使学生从内心唱出动人的歌曲,因此,歌唱教学中要重视情感的表现。
每首歌曲,都应该有一个情感基调,在教学中,要注意对歌曲情感基调的处置。
小学低年级的小孩对音乐的明白得、表现力不是太强,作为教师就要进行适当的引导。
在教学中,可依照学生的年龄特点,采纳以下几种方式:一、用情范唱。
教师的范唱在激发学生的情感表现中有它不可替代的作用。
教师运用歌声去感染学生,使学生对歌曲内容;思想情感和风格等有一个完整的印象,从而引发学生对歌曲的喜爱,激发学生学习歌曲的踊跃性,并主动地去仿照,自己去探讨,把歌曲所要表达的情感用歌声把它表现出来。
如在教学新歌之前,每当我范唱时,有的小朋友会随歌曲旋律不由自主地面带微笑,左右摆动躯体,乃至有时还会随教师的范唱而轻声地哼唱起来。
如此既熟悉了歌曲,又感受了歌曲所要表达的情感,从而引发他们想用自己的歌声表现歌曲内容的欲望。
二、用情演出。
声情并貌调动多感官参与歌曲演唱中,使歌曲情感表达更为丰硕,更具表现力。
因此,有美的声音还需要动情的演出,使学生能够更为直接的感受到其中的情。
这就要求教师在课堂上不但要当“讲解员”,还要当演出者。
如我教唱《草原确实是我的家》,因学生从来没有接触过草原,不知它如何地辽阔,也不知对家乡的亲切和酷爱该如何表达,更不知草原小朋友骑着小红马感觉和风度。
因此,我从爱自己的家乡角度动身,让学生进行换位试探来引导情感。
第二我借用舞蹈动作勒马远望的神情让学生跟我一路做来体会一望无际的大草原的美。
在教师优美的歌声中和粗犷有力的舞蹈动作及富于转变的脸部表情中,使学生联想到乐曲所要表现的那时的情境,再通过自己仿照的实践活动,慢慢感受到草原一望无际的辽阔的美和对草原的无穷酷爱。
3、以游戏激发情感。
一年级的小孩活泼好动,表现欲强。
国旗下讲话稿小学:让我们唱响同一首歌尊敬的老师们,亲爱的同学们:大家好!今天我非常荣幸能够站在这里,向大家发表一篇国旗下的讲话。
今天,我想和大家分享的主题是:“让我们唱响同一首歌”。
首先,我想问大家一个问题:为什么要唱歌呢?唱歌不仅可以表达我们的情感,还能让我们联结在一起。
唱歌的时候,我们会用同一种语言,和谐共鸣,心与心之间的距离就会变得更加贴近。
无论是快乐的歌曲,还是激励人心的歌曲,我们都可以通过音乐的力量,感受到彼此的情感,增进友谊和理解。
我们身处的国家,是一个多民族、多文化的大家庭。
正因为如此,我们有着各自独特的语言、风俗和习惯。
但是,正是这种多样性让我们的国家更加丰富多彩。
就像唱歌一样,虽然我们来自不同的地方,但我们都是这个国家大家庭的一员。
所以,让我们唱响同一首歌,就是要强调我们的团结和集体力量。
唱响同一首歌,并不仅仅意味着我们大家一起唱一首歌。
更重要的是,我们要拥有共同的目标和价值观。
在学校,我们要团结起来,共同努力学习,互相帮助。
老师们一直在教导我们努力学习,做一个有道德、有责任心的好学生。
我们就是要以积极向上的态度,为自己的未来努力奋斗。
只有我们每个人都献出自己的力量,才能形成强大的团队。
正如一首歌需要每个音符的参与,我们也需要每个人的努力和贡献。
最后,我希望大家能够牢记唱响同一首歌的意义。
无论是在学校、在家庭,还是在社会,我们都应该团结一心,共同努力,为了我们的梦想而努力奋斗。
只有这样,我们才能唱出美好的未来,让我们的国家更加繁荣富强。
谢谢大家!让我们共同努力,唱响同一首歌!。
让孩子们唱出自己的真实情感作者:王娟来源:《新课程·教研版》2009年第04期音乐是情感的艺术,它震撼着每个听者的心灵。
音乐之所以能打动人心,完全在于对生命的那种真诚和执着。
正如高尔基所说:奇妙的音乐在心灵深处引起的强烈感情可以使人忘记一切。
用音乐表达情感会比语言更有魅力,它能直接感染人的情绪,听音乐会使人手舞足蹈,也会使人潸然泪下,能让人陶醉,忘掉自我。
可见,音乐的情感是音乐美的具体体现。
我们的音乐唯有蕴涵真情,才能体现音乐教学的价值。
学校艺术节要搞合唱比赛,我给我所教的五(2)班选了一首《爱的人间》。
这首歌曲是著名作曲家谷建芬专门为盲童写得一首歌。
是一首充满真情、充满爱的歌曲。
要想把这首歌曲唱好,要想在合唱比赛中获奖,不仅仅是歌声响亮、和谐,更重要的是要用心去唱,唱出自己的真实情感。
这样的歌声才会优美动听,才会引起听众的共鸣。
因此,在整个教唱排练的过程中,我始终注意激发学生内心的真实情感,让他们用心去体会盲童的内心世界,体会社会对残疾人的关爱。
教唱时,我用多媒体反复地播放着这首歌曲。
在大家熟悉歌曲旋律的过程中,我提问:谁能感觉到那些盲童的内心世界是怎样的呢?同学们争着发言。
有的说:他们生活在黑暗的世界里多么渴望着见到光明啊!有的说:他们连爸爸妈妈什么样子都不知道,多可怜啊!还有的说:他们太痛苦了,看不见世界上所有美好的东西……在学生尽情发挥完自己的想象后,我说:残疾人,在现实生活中总会因为身体上的残疾而带来很多不便,然而,在残疾面前,他们毫不畏惧,勇于向生活挑战,许多残疾人还在各个领域作出了常人无法做到的事情。
我用事先做好的课件,向大家介绍残疾运动员的故事,如武云虎、孙长亭、王冬人、赵继红……他们代表了中国6000万残疾人,在强手如林的国际赛场上,用自己的拼搏,为自己和祖国争得了奖牌、荣誉和尊重。
然后请学生自己讲讲所了解的残疾人的动人故事。
最后,我用多媒体播放了《一个盲人少女感人的故事》给大家看。
Northern Music情动于心,发乎于声——小学生合唱教学实践探究张艳阳(江苏省宿迁市沭阳县第二实验小学,江苏 宿迁 223600)【摘要】合唱是小学音乐学科教学的路径之一,也是培养小学生音乐素养的重要渠道。
在教学实践中,教师需引导在合唱时“情动于心、发乎于声”,让声音成为传达学生情感的媒介,从而培养小学生的演唱能力。
本文结合教学实践,对此进行了探讨。
【关键词】小学音乐;合唱教学;课堂教学;音乐素养【中图分类号】G623 【文献标识码】A一、情动于心:合唱中的情感提炼情感是发掘小学生音乐潜质的重要媒介,也是提高学生合唱能力的有效途径。
音乐的艺术特点较为突出,在表现时也较为明显,即以“情”促“声”,音乐本身即是情感的凝聚,因此,在歌唱时,必须要将自身情感与音乐的情感合二为一,只有这样,才能表现出音乐的艺术魅力。
但对于小学生来说,心智尚未成熟,情感的表露较为直白,尤其是在演唱时,不懂得应如何掌控自己的情感,从而影响了演唱的效果。
为此,教师需引导小学生“用情发声”,掌握演唱时运用情感的技巧,以提高他们的歌唱水平,为加强合唱的效果奠定基础。
以“美丽的祖国”第一课时教学为例。
在课堂开篇,笔者首先运用导语:同学们,你们知道有哪些歌唱祖国的歌曲?你们会唱其中的哪几首?学生探讨交流:《驼铃》《我的祖国》《军港之夜》……随即笔者用多媒体播放纪录片《美丽中国》的视频片段,让学生感受近年来祖国发生的巨大变化,社会主义建设取得的重大成就,继而提问:我国有那么多美丽的河山,有团结有爱的各族人民,有和平稳定的社会环境,那么,我们应该怎样赞美自己的祖国?学生探讨交流:用歌唱来赞美祖国。
师:歌唱只是一种形式,最重要的,是用我们发乎于心的情感来赞美祖国,歌唱祖国。
导入新课:首先用多媒体播放歌曲《我们美丽的祖国》,其次笔者领唱、学生们跟唱,让学生们学习这首歌曲,最后引导他们掌握情感的运用。
师:在演唱这首歌时,你觉得哪些旋律蕴含的情感色彩最强烈?学生探究交流:“我们的祖国”“美丽的祖国”两个乐句,是最能表现情感的旋律。
声乐训练知识:如何在演唱中做到深情地唱出自己的心声演唱是声乐中的一种重要表现形式,是让歌声与情感完美结合的最佳途径。
深情地唱出自己的心声,不仅需要技巧的支持,还需要自己内心深处的情感真实投入。
下面,就让我们一起来探究如何在演唱中做到深情地唱出自己的心声。
一、理解歌曲要做到深情地唱出自己的心声,首先需要深入理解歌曲。
歌曲不只是一些单词和旋律的组合,更是一种表达情感的载体。
因此,在学唱一首歌曲之前,要仔细研究歌曲的歌词和旋律,了解歌曲所表达的情感,以及创作背景和作者所想表达的主题。
只有深入理解歌曲,才能在演唱时把握歌曲的情感和主题,真情实感地表达歌曲的内涵和外延。
二、准确把握音乐节奏演唱中的节奏感是非常重要的,这也是体现音乐感的一个方面。
在演唱时,要准确把握音乐节奏并且做到自然流畅,这样才能在演唱中唱出深情的内心情感。
在把握音乐节奏时,可以尝试先通过口语的方式朗读歌曲歌词,以此感受节奏,然后再加入旋律的演唱。
还可以利用鼓点或打击乐器的节奏感,培养好的节奏感知性。
合理运用歌曲中的变调、变速、加速等技巧,让演唱更加生动有力。
三、感受音乐内在情感演唱中是表演者与观众的一种心灵交流,在演唱中表达自己的同时,也要通过演唱的方式让观众感受歌曲内在情感。
在演唱前,可以通过自己的想象和经历来调整自己的情感状态,使自己更好进入到歌曲的内在情感中去。
在演唱的过程中,要让自己的情感真实地表露出来,做到自然、动感和感染力。
四、注重音准和音色音准和音色是演唱中非常关键的两个方面。
音准要求歌手能准确地掌握每个音符的高度和时间长度,尽可能地避免跑调或唱错的情况。
音准的不准确会让观众感觉歌唱失真,导致情感并不能够被真实的传递出来。
音色则是演唱中的一个重要体现。
良好的音色不仅可以增强歌曲的表现力,还能帮助歌手更加流畅地表达情感。
在演唱中要注重呼吸、发声、发音和歌曲呈现的色彩层次等方面,做到音准和音色的完美结合。
五、注重演唱中的沟通和表达演唱中不仅要注重自己的演唱技巧,还要注重与观众之间的互动沟通。
小学唱歌也要“真心真情”
发表时间:2012-12-12T11:26:43.810Z 来源:《科教新时代》2012年11月供稿作者:秦晖[导读] 用“真心真情“去歌唱,这是歌唱界的共识,内心之声便是“意”,“意”?之如何,声将如何。
广西桂林市灵川八里街学校秦晖
【摘要】本文阐述了歌唱过程中“用心唱情”所表达的重要意义,并通过理论联系实际的方法,着重阐述了歌唱中真心真情的表达方法,从四个方面论述了如何在歌唱中较好地进行情感的表达和传递。
【关键词】唱歌艺术;真心真情;歌唱技巧
【中图分类号】G430.12 【文章标识码】B 【文章编号】1326-3587(2012)11-0027-01 古人曰“言为心声”歌唱更应当用真心,喝真情,沈湘在其声乐教学中总是强调,喝歌不仅是“唱嗓子”更要“唱脑子,要往心里唱,要从内心深处挖掘歌唱的欲望,著名词作家阎肃也曾指出:“唱歌最终唱的是情,用真心真情去拥抱演唱者将情感呈现并供观众感受的艺术,从本质上说,就是夸张地表现人物感情,在歌曲演唱中,将技巧和情感合理地结合并高度融合在一起,实现声情并茂,赋予歌唱以生命,展示歌唱完美价值的艺术。
可见,歌唱中把握好歌曲的情感处理是十分重要的,演唱者只有把握住歌曲思想性和艺术性的脉搏,处理好歌曲旋律和歌词的内涵,富有情感,美妙感人的歌声才会从心底流出,当然这种“用心唱情”是建立在扎实的唱功基础之上的。
用“真心真情“去歌唱,这是歌唱界的共识,内心之声便是“意”,“意”?之如何,声将如何。
世界上许多优秀的歌唱家之所以能让观众为之倾倒,除了他们具有良好的嗓音条件和高超的演唱技巧之外,最重要的是他们能够运用准确,恰到好处的情感,充分表现出歌曲的真实内容和意境,从而引起观众内心的共鸣,即然真心真情在歌唱艺术中占有如此重要的地位,那么怎样用心用情歌唱呢?以下笔者将从四个方面展开论述。
一、培养正确的发声方法和娴熟的歌唱技巧
歌唱是一门艺术,是最能触动人们心灵的艺术,正确科学的发声方法和演唱技巧对音乐学习及演出效果有着重要的影响,也是一个成功歌唱家必不可少的条件,试想任何一个成功歌唱家必不可少的条件,试想任何一位成功的歌者,如果没有正确科学的发声方法和演唱技巧,是不会走得长远的,歌唱中只有将呼吸,共鸣,发音,咬字,吐字等方面组成一个发声的协同运动的整体,才能使歌喝发声获得最佳效果。
二、真正融入到作品中
每一位歌唱者,在接到一首新歌的时候,只有将歌曲读熟,背熟,深入理解作者的创作意图,创作背景以及歌曲的内容,意境,基本风格情调和音乐中各种表情记号的意义和内涵之后,才可能在此基础上对作品进一步的艺术处理,不同风格的歌曲,其演唱的方法不一样,表达的情感也不一样,不同的时代,不同民族,不同国家的歌曲都有不同的情感表现,只有认真分析歌词语言及语言色彩因素的规律和特点,将语言和声音巧妙结合,融为一体,根据歌曲内容,感情,风格需要,才能喝出字情,喝出韵味,唱出语言的美感,使歌声充分抒发内心的情感,老一辈歌唱家郭兰英就是这样,由她演唱的《绣金匾》《我的祖国》《人说山西好风光》等歌曲至今广为传唱,不仅歌词写得好,更在于她的演唱真正融入到了作品中。
三、深入有个性的演唱
当将一首歌曲已经唱得准确,熟练,且对歌曲的思想内容和感情形象有了较深入的分析和理解之后,就可进入更为深入的演唱,将个人对作品的感情体验融入其中,运用自己的音乐思维展开内心的音乐形象,根据作品的内容需要,对演唱的声音特质,色彩变化,音乐的连接形式,旋律的起承转合,高潮,收尾以及感情发展的层次变化等进行整体的设计构思,选择最佳的演唱手段来加以表现,即使达到比较完善的程度,也要不断加以改进,使每次演唱都有新的收获,除此之外,歌者还应多吸取优秀歌唱家的长处,扩展视野,根据自身的条件,扬长避短,使自己的演唱唱出风格,唱出个性,唱出情感。
四、做歌唱的“真情人”
歌唱时要动真情,歌唱时情感要真诚,不要做作,听歌如见人,功夫在歌外,演唱应有一种自然美的东西在里面,除了先天的嗓音条件,一定还要保持住自然美的心态,这样,艺术生命才会长青,歌唱艺术中,情感因素影响很大,躁气,傲气,怒气从声音中会传递出来,尽可能保持真善,美之心,才能持有真、善、美之声,才能与真善美之人共鸣,我国著名的抒情男高音歌唱家李双江,就是一位十分注重唱情的歌唱家,他不仅是用声音在歌唱,每当他在台上演唱时,在歌曲的前奏,过门中,他都全神贯注地“进入角色”随之通过歌声把歌曲的真实情感淋漓尽致地表达给观众,他的歌声不仅震撼了台下观众的真心,更点燃了台下观众情感的火焰。
歌唱时要动真情,这种真情包括各种情感,对于这种种情感的表达,就是要强调一个“真”字,一首歌唱能否打动听众,除了要求歌者有好的嗓音和娴熟的情感把握,情感把握得好,歌唱表现就生动形象,如果把握得不准,不贴切,那么歌唱就毫无感染力,我国著名女高音歌唱家朱逢博,她的演唱特色就是以情取胜,她是在用鲜活的灵魂去领悟歌曲的意境,像建筑师一样细心地雕琢它们,像画家一样浓默重彩地渲染它们,然后再用丰富的情感把他们交汇起来,塑造出传神达意有灵魂的艺术精品,她的演唱在诠释歌曲的过程中明确地告诉我们——所有演唱技术处都是以内容和情感的需要为导向的,真则动人。
综上所述,歌唱是声乐的艺术,好的歌唱应该是声音美妙动听,技巧灵活多变,感情真挚动人,语言形象准确的,其中,情感在歌曲演唱中有着很重要的作用,它是歌唱艺术的精髓,灵魂,只有通过歌唱者真心真情地歌唱,才能使歌曲的内在含义具有鲜活的生命力,演唱者若想把声乐作品表达的思想感情充分而又完美地体现出来,要把歌唱者心灵深处流淌的音乐送进观众的心灵,就必须掌握正确的发声方法及娴熟的歌唱技巧,真正融入到作品中,加之歌唱者独特的理解与领悟,个性与情感,才能在灵魂中更好地诠释与演绎歌曲,得到完美的形象,才能引起观众的共鸣,使其得到艺术真正的享受。
【参考文献】
1、张平,唱归天地—歌唱艺术的生态学领域上海文艺出版社 2008
2、李晋瑗、李晋瑗,沈湘声乐教学艺术中国广播电视出版社 2008。