民谣吉他中高级课程
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民谣吉他教程——初级教程第一课第一课:吉他结构、种类、选购及保养从演奏风格来说,吉他可以分为古典吉他、民谣吉他、弗拉门哥吉他、爵士吉他、夏威夷吉他及电吉他几个大类。
民谣吉他可细分为Acoustic guitar和Cutting down(缺角琴),前者适合演奏和弦,后者适合演奏高把位Solo。
民谣吉他琴颈比较细,上指扳宽42mm,从弦枕到琴身共14个品格,琴箱上有一个月牙形的护板,使用钢丝弦演奏。
吉他的各部分:高档琴的选用的木料都要置于通风阴凉处自然干燥数十年乃之上百年,价格昂贵。
对于大多爱好者来说,也要选购1000元左右的标准民谣吉他。
如何挑选一把高品质的吉他1.音准是核心问题。
按吉他的定音标准调校好各弦后弹出一弦第12品的泛音,如果它与该弦第12品的音高相同则为合格。
如此依次检查六根弦。
2.其次检查手感。
手感不良会使你被迫采取不当的按弦方法,从而极大地阻碍左手技术的提高。
当吉他调到标准音高时,在第14品格处,弦与指板的距离应在4毫米左右。
太高,按弦会感觉吃力,反之会造成打品的现象。
好的手感应该是在不打品和出现任何杂音的情况下,左手手指可以轻松地按下任意一个音,大横按也不感到费力。
3.检查音质。
弹奏每根弦第五品泛音,共鸣差的吉他往往发不出明亮的泛音。
然后在琴上做各种力度的拨弦,音量应有大幅度的变化。
同时,性能较好的吉他各弦音量平衡,发音灵敏,高音明亮纯净,低音深沉厚实,高把位的音量也不会衰减。
4.其他部位的检查。
看看弦轴的齿轮是否损坏,旋转是否顺畅,面板,背侧板是否有开裂现象,油漆是否光亮,琴的色泽是否协调。
最重要的是品丝一定要光滑,指板边不能划手。
一把好吉他的保养也很重要,此谓之"工欲善其事,必先利其器"。
建议大家:1.中,低档吉他要买个琴套,高档的吉他要买个琴盒,这样便于吉他的存放。
2.温度,湿度的突然变化会对吉他造成伤害。
平时要避免吉他在阳光下直照,不要让吉他靠近暖气。
中职音乐课堂木吉他基础教学
一、乐器介绍及准备工作
1. 木吉他:是由木材制成的弦乐器,分为弦、颈、指板、箱体等部分。
2. 吉他弦:有6根弦,从低到高依次为E、A、D、G、B、E。
3. 调音器:可以用来调整吉他的音调。
4. 吉他拨片:用来弹奏吉他。
二、吉他的基础姿势
1. 坐姿:坐在椅子上,背部挺直,双脚平放地上。
2. 吉他的姿势:分为古典和民谣,将吉他轻轻地放在腿上,用右手抚平琴弦。
三、吉他基础指法
1. 学习左手基本指法:放置左手食指(1)在第二格上,中指(2)在第三格上,无名指(3)在第四格上。
2. 学习右手基本指法:放置食指和中指交替拨弦。
3. 了解分解和扫弦:分解指的是单击琴弦,扫弦指的是从上往下滑过琴弦。
四、练习曲子
练习《送别》:该曲子需要用到E、A、D、G、B、E弦。
五、练习技巧
1. 练习手指的灵活性:可以使用一些简单的指法练习,如
琶音、连音等。
2. 练习换弦:可以用一些简单的曲子,如《小星星》来练习。
3. 练习拨弦的力度和速度:可以用一些流行歌曲来练习。
以上就是我在正安吉他培训中,木吉他基础教学的相关内容,希望对学习木吉他教学中更好的应用。
吉他授课教案吉他授课教案1教学方式1、一对一课程。
每周设置固定时间,一对一教学,12课时/学期,40分钟/课时。
2、小班课程(2—8人)每周固定时间,学员有充足时间进行课堂练习及相互交流,由老师指导、陪练。
12课时/学期,60分钟/课时。
课程内容:1、民谣基础班:主要针对零基础学员,教授六弦谱、基本指法手型,进行循序渐进的基本功训练,同时配合以基础乐理课程,学员可在较短时间内学会基础弹唱及弹奏简单指弹曲目的技能。
2、民谣提高班:针对有吉他弹唱基础的学员,教授更多吉塔演奏技巧及深度乐理,配合视唱等大量练习。
3、吉他兴趣班:为以弹唱为主,学习吉他且作为兴趣消遣的学员开设。
课程设置第一课:1、简单的介绍吉他各个部分及作用。
2、教授弹唱吉他的姿势以及其它的动作要领。
3、教授右手的基本弹法及注意事项。
4、教授左手Em和弦的按法及注意事项。
第二课:1、复习上一节的所学内容。
2、教授左手第Am和弦的`按法及注意事项。
3、教授右手的基本弹法及注意事项。
4、教授Em和Am和弦连接及动作要领第三课:1、复习上一节的所学内容。
2、教授Dm和弦的按法。
3、教授这三个和弦的连接按法。
4、教授吉他音阶的基本练习《爬格子》第四课:1、检查复习上节课所学内容。
2、教授D和弦的按法。
3、教授之前所学和弦的连接按法。
4、学习简单的基本乐理知识(为下节课教授学生吉他弹唱做准备)。
第五课:1、检查复习上节课所学内容。
2、学习基本的乐理知识。
3、教授《小草、》这是歌曲的弹唱。
第六节课:1、检查复习上节课所学内容。
2、教授大横按和弦F和Bm。
3、教授这两个和弦与其它和弦连接转换的技巧。
第七节课:1、检查复习上节课所学内容。
2、讲解新的乐理知识。
3、教授简单的扫弦技巧。
4、教授简单的吉他演奏曲《小星星》。
第八节课;1、检查复习上节课所学内容、。
2、教授新的和弦G和C和弦。
3、教授新的和弦A7、。
第九节课:1、检查复习上节课所学内容。
2、讲解乐理知识。
第一课音阶和和弦指法(上节)现在进入本站民谣吉他教程的高级部分。
音乐在于感觉,在这我们探讨一些吉他上有效的音阶记忆方法、和声的基本知识,这些都有助于我们去研究吉他这一器乐,有助于我们自学更多的谱集。
要想成为真真的高手,我们还需要弹奏大量的原版谱集。
solo一词翻译成中文就是独奏的意思,这里含有即兴演奏,一般是在固定的和音走向上弹奏旋律。
民谣吉他上一般是用首调唱名的方法弹奏音阶。
在吉他上,大调音阶有其固定的“指型”。
我们先看看音阶在吉他上的分布。
请看图片“20-1”一、Mi型音阶:请看图片“20-2”1.Mi型音阶就是左手指按第一弦的任何一格,并将此格定为3(Mi),然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。
2.上图中形成的是D大调音阶或Bm小调音阶。
3.这样我们就可以推出C调在0把位,E调在第四把位,G调在第七把位,A 调在第九把位。
4.把位确认以后,左手指法按上图,不可以跨品。
我们以食指为基准就可以很轻松的弹出Mi型的音阶。
5.音阶练习要求做到想到什么音就可以按到住那个音,这需要我们艰苦的训练,每天都弹上几遍。
左手必须按上图的指法,右手用i,m等交替的拨弦(如用Pick 也可以)。
Mi型音阶形成的和弦。
请看图片“20-3”这是C调在Mi音阶上行成的和弦请看图片“20-3(1)同样我们也可以推出其它调的和弦,记住是不完全和弦,可以用小横按在高音区弹奏。
二、Si型音阶请看图片“20-4”1.Mi型音阶就是左手指按第一弦的任何一格,并将此格定为7(Si),然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。
2.上图中形成的是G大调音阶或Em小调音阶。
3.这样我们就可以推出F调在0把位,A调在第四把位,B调在第七把位,D 调在第九把位。
4.把位确认以后,左手指法按图,不可以跨品。
我们以食指为基准就可以很轻松的弹出Mi型的音阶。
5.练习方法同上。
Si型音阶形成的和弦请看图片“20-5”第二课音阶和和弦指法(中节)继续上课内容,还是先放上吉他的音符表。
民谣吉他课是一门教授民谣吉他演奏技巧的课程。
它涉及吉他基础知识、音阶、和弦、节奏等多个方面。
在课程中,学生可以学习到如何正确地持琴、手指的按弦方法、弹奏技巧以及如何进行吉他编曲等。
此外,学生还可以学习到如何培养听力和音乐感觉,以及如何演奏不同类型的民谣歌曲。
对于初学者来说,民谣吉他课通常从基础开始,包括掌握正确的姿势和手指按弦方法。
在学习过程中,学生还需要掌握基本的和弦和节奏型,并逐渐学习更多的复杂技巧和曲目。
除了技巧和技能的培养,民谣吉他课还注重培养学生的音乐感和表现力。
学生可以学习到如何理解和表达歌曲的情感,以及如何通过吉他来表达自己的音乐想法。
此外,在民谣吉他课中,教师通常会根据学生的进度和理解能力来制定个性化的教学计划,并根据学生的需求和兴趣进行针对性的指导。
因此,学生在学习过程中可以获得更多的关注和支持,从而更好地掌握吉他演奏技巧和知识。
总之,民谣吉他课是一门全面而有趣的课程,可以帮助学
生掌握吉他演奏技巧、培养音乐感和表现力,并提高他们的音乐素质和技能水平。
吉他课程体系作为一名吉他教师,课程体系的设计是十分重要的。
下面是我总结的一个完整的吉他课程体系,分为初学者、中级和高级阶段。
初学者阶段:1. 基础姿势:学生需要学会正确的手指姿势、吉他持法和身体姿势。
2. 吉他弦的基础知识:介绍吉他弦的编号、吉他的结构和构件的名称。
3. 弹指基础:学习弹指的基本方法,包括正确的手指位置和手腕动作等,学习和练习基本的吉他和弦和旋律。
4. 节拍基础:介绍吉他音乐的节拍和节奏,学习不同类型的节奏的弹奏方法。
5. 和弦:介绍各种基本和弦的结构和吉他的指法,并且演示如何使用它们一起演奏歌曲。
6. 曲目演奏:通过学习简单的歌曲,进一步练习和弦和旋律的改变。
中级阶段:1. 扩展和弦:学习并练习更多种类的和弦,并且让学生学会如何使用更多的变化赋予音乐更多的色彩。
2. 分解和连奏:学习和练习分解和连奏的方法,以及如何把和弦和旋律协调起来。
3. 多种音乐类型的掌握:学生需要学会各种流派音乐的弹奏方法,包括古典吉他、流行吉他和爵士吉他等。
4. 手指速度和精度的提升:练习不同弹奏速度和旋律,以提高技巧和精度。
5. 曲目演奏:通过学习更多的曲目,练习和弦、节奏和旋律的协调。
高级阶段:1. 理论的建立:学习吉他理论,包括音符、音阶、和弦进阶理论、音乐式样和音乐进度等。
2. 拉琴和九弦琴的学习:学生需要了解不同吉他风格下不同乐器的差异,并且学习它们的弹奏方法。
3. 独奏和即兴演奏:学习如何进行独奏和即兴演奏,并且探索如何在演奏中自由表达自己。
4. 演出和录音:学习如何准备演出,包括舞台表现和音乐准备等。
同样,学生还需要掌握如何使用录音设备,并且记录自己的演奏。
5. 练习计划建立:最终,学生需要准确地制定自己的练习计划,以保证他们在各个方向的进展。
民谣吉他教学大纲共八讲配备教材:《民谣吉他考级标准教程》王鹰马鸿编著成都:成都时代出版社,2005一、教学目的:1、通过学习和练习,使学生初步掌握民谣吉他的演奏技巧,能够熟悉初级的和弦编配。
2、通过专业训练,使学生能够熟练弹唱几首经典歌曲和一首古典练习曲,达到国家民谣吉他认证一级的演奏水平。
二、教学内容:第一讲(90分钟,两课时,小课30分钟)基础教学内容:(70分钟)1、吉他分类:古典吉他:指板较宽、12品、尼龙弦、琴尾没有背带扣、琴姿为坐姿,用于独奏、合奏、重奏,主要用于演奏乐曲。
民谣吉他:见教材2页电吉他:见教材2页2、吉他各部位名称和左右手代码。
3、吉他调弦法(重点介绍校音器(JG200))用法和六孔定音笛和五品定音)4、演奏姿势:统一采用古典吉他的坐姿(要求学生自备踏凳、谱架)要领:(1)正座琴凳的前半部分,两腿分开呈60度角,左脚用脚踏凳垫高,上半身坐直。
(2)将吉他放在两腿中间,琴颈和地面成30度到45度脚。
琴面和身体成10度角。
(3)肘关节放在琴箱的最高点,拇指前伸,手腕外展,腕关节距琴面的距离为左手的一平拳或立拳。
(4)拇指前伸,拇指和琴面成30度角,其他手指呈握拳状自然弯曲放在琴弦上(拇指6弦,食指3弦、中指2弦、无名指1弦、小指不用)其他三指伸开和琴弦成30度角。
5、六线谱初步(一)。
(见教材12---15页)选讲其中的4、10、11、12、6、靠弦法和勾弦法。
7、分解和弦(单音):技术要领:拇指靠弦,其他三指勾弦,适用于伴奏。
练习内容和作业:(20分钟)1、靠弦法练习。
见教材21页基础练习一的(1)、(2)、(3)。
2、分解和弦(单音)练习。
见教材21页的基础练习一的(4)和23页的第一条练习(只练右手部分)3、教材24页练习一的(27)、练习二的(11)、练习一的(4)。
第二讲(90分钟,两课时,小课30分钟)检查、校正上次练习(10分钟):基础教学内容:(60分钟)1、基本乐理概念:1、音名和唱名、音的专有名称、调式。
简谱1 2 345 6 7音名 cE F G A唱名 bt> Re AAi Fa Sol5iFrcuD太低, 民谣吉他中级教程第十四课 第十四课:新的调式及和弦我们学习了 C 调和G 调。
音乐作品中共有 12个调号。
在民谣吉他常用到的有 6个:仁C 仁G 仁D 仁A 、仁E 、仁F 。
在学G 调的时候我们通过 C 调推出G 调的和弦和音阶。
同理我们也可以推出其他调的和弦。
这是C 调的音阶。
这是这六个调的音阶。
I1 2 3 4 5 6 7 C 调 CD E F G A B D 调 D E# FG A B# CE 调 E # F# GA B # C# DF 调 FG A bB C D E G 调 G A BC D E # FA 调AB# CDE# F # G下面是各调常用的和弦。
IUmIHmVVWmC 调 C Dm EmF G Am D 调 D Em # Fm G A Bm E 调 E # Fm # GmA B # Cm F 调 F Gm Am bB C Dm G 调 G Am BmC D Em A 调 ABm# CmDE# Fm民谣吉他中级教程第十五课第十五课:如何变调和使用变调夹每个演唱的人的音域都不尽相同,我们跟着唱片里的歌星学唱一首新歌时,总觉得不是太高就是 这样会影响你对歌曲的表现,甚至会破坏你的嗓子。
所以我们必须学会变调。
如何变调呢?很简单的。
IUmIHmIVVWmC 调CDmEmFGAmGWflb "EbCWDt>GVfAtl D*^EbJWBD GV : 口 t> 百神<♦D«Et )C 0D A刊惦0Q C*DbC CltfAt) QfrttjE ApBi> BF FMQftD调D Em# Fm G A BmE调E# Fm# Gm A B# CmF调F Gm Am bB C DmG调G Am Bm C D EmA调A Bm# Cm D E# Fm我们变调的时候,你只要对岀原谱中的和弦级数,再将它们套到新的调上就可以了例如:再C调中是,它的和弦级数是这样走的I TWTVTI,而如果升高一个调到D那么如果我们变调到一的有降音的调,如bB,和弦可很难压,怎么办,这时可以使用变调夹(Capo)。
民谣吉他课初级班补充课程优质教案一、教学内容本节课为《民谣吉他课初级班》的补充课程,将深入探讨教材第三章“和弦弹奏技巧”的详细内容,特别是对于和弦转换、扫弦技巧以及节奏感的培养。
具体内容包括:C大调基本和弦(C、Am、F、G7)的熟练转换,扫弦节奏练习,以及简单的民谣歌曲弹奏。
二、教学目标1. 让学生掌握C大调基本和弦的转换,并能流畅地进行和弦弹奏。
3. 通过学习简单的民谣歌曲,让学生了解吉他弹唱的乐趣,激发学习兴趣。
三、教学难点与重点1. 教学难点:和弦转换的流畅性,扫弦节奏的准确性。
2. 教学重点:C大调基本和弦的熟练弹奏,扫弦技巧的掌握。
四、教具与学具准备1. 教具:吉他、谱架、教学PPT、音响设备。
2. 学具:吉他、拨片、教材、笔记本。
五、教学过程1. 导入(5分钟):通过播放一段民谣吉他弹唱视频,引导学生感受吉他的魅力,激发学习兴趣。
2. 理论讲解(10分钟):讲解C大调基本和弦的构成,示范和弦转换方法,强调转换时的指法要点。
3. 实践演练(10分钟):学生跟随教师一起练习和弦转换,教师巡回指导,纠正指法错误。
4. 扫弦技巧讲解(10分钟):讲解扫弦的基本动作和节奏感,示范并指导学生练习。
5. 节奏练习(10分钟):进行简单的扫弦节奏练习,培养学生的节奏感。
6. 民谣歌曲弹奏(10分钟):教授一首简单的民谣歌曲,让学生练习吉他弹唱。
7. 随堂练习(10分钟):学生自主练习,教师巡回指导,解答学生疑问。
六、板书设计1. C大调基本和弦:C、Am、F、G72. 和弦转换方法与指法要点3. 扫弦技巧与节奏感培养4. 简单民谣歌曲《小幸运》七、作业设计1. 作业题目:熟练弹奏C大调基本和弦,完成《小幸运》歌曲的弹唱。
2. 答案:见教材第三章附录。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思:关注学生在和弦转换和扫弦技巧方面的掌握程度,针对学生存在的问题进行课后辅导。
2. 拓展延伸:推荐学生课后观看更多民谣吉他弹唱视频,拓宽音乐视野,提高学习兴趣。
吉他课程教案表图片教案标题:吉他课程教案表图片教案目标:- 引导学生掌握吉他的基本知识和技巧。
- 培养学生对吉他音乐的兴趣和热爱。
- 培养学生的音乐表达能力和创造力。
教学时长:10周(每周1课时)教学内容和活动安排:第一周:- 介绍吉他的种类和组成部分。
- 学习正确的吉他姿势和手指的放置方法。
- 练习弹奏简单的和弦(如C和弦)。
第二周:- 复习上周学习的和弦。
- 学习弹奏简单的吉他旋律(如《小星星》)。
- 引导学生进行简单的和弦和旋律的组合演奏。
第三周:- 学习弹奏更多的和弦(如G和弦、D和弦)。
- 练习和弦的转换和顺畅过渡。
- 引导学生进行简单的和弦进行伴奏。
第四周:- 复习上周学习的和弦。
- 学习弹奏简单的吉他曲目(如《童年的回忆》)。
- 引导学生进行和弦伴奏和旋律演奏的组合。
第五周:- 学习弹奏更多的和弦(如A和弦、E和弦)。
- 练习和弦的转换和顺畅过渡。
- 引导学生进行和弦进行伴奏和旋律演奏的组合,尝试进行简单的和弦换把。
第六周:- 复习上周学习的和弦。
- 学习弹奏吉他的扫弦技巧。
- 练习扫弦和弦进行伴奏和旋律演奏的组合。
第七周:- 学习弹奏吉他的滑音技巧。
- 练习滑音和弦进行伴奏和旋律演奏的组合。
- 引导学生进行简单的创作,运用学到的技巧创作简单的吉他曲目。
第八周:- 复习上周学习的技巧。
- 学习弹奏吉他的和弦练习曲目(如《练习曲》)。
- 引导学生进行和弦练习曲目的演奏和表演。
第九周:- 学习弹奏吉他的指弹技巧。
- 练习指弹和弦进行伴奏和旋律演奏的组合。
- 引导学生进行简单的指弹创作。
第十周:- 复习上周学习的技巧。
- 学习弹奏吉他的指弹练习曲目(如《指弹练习曲》)。
- 进行吉他课程的总结和表演。
教学评估:- 每周进行小测验,检查学生对所学知识和技巧的掌握情况。
- 观察学生在课堂上的参与度和表现。
- 最后一周进行吉他表演,评估学生的演奏水平和音乐表达能力。
教学资源:- 吉他教材和曲谱。
民谣吉他中级教程————————————————————————————————作者: ————————————————————————————————日期:ﻩ第一课圆滑音和装饰音圆滑音是吉他中最重要的技巧之一。
钢琴出现以后吉他一直衰落,十九世纪西班牙吉他大师泰雷加的出现给吉他发展带来了新生。
泰雷加乐曲中大量使用圆滑音、滑音、装饰音,使吉他音乐与钢琴及其它弹拨器乐区别开来。
有人说:“弹吉他不用圆滑音就象小提琴不用揉弦那样不可思意。
”。
作为古典吉他,圆滑音练习是很严格的。
那在民谣吉他中要注意什么呢?让我们来看看。
圆滑音又称连音,在六线谱中用弧线来表示。
(图11-1)这些都是圆滑音:第一节是上行圆滑音,第一个音右手弹出,弧线的另一个音是靠左手打击弦位发出。
第二节是下行圆滑音,把两个音按好,弹完第一个音后左手指轻钩,拨发出第二个音。
第三节是上下行的,第一个音弹响后,用左手指击出第二个音,再把手指轻钩起第三个音。
第四节是下上行的,第一个音弹响后,用左手指轻钩出第二个音,再击回原来位置。
第五小节是异弦圆滑音(上行),右手弹出第一个音,另一个音用左手用力击弦位发出。
第六小节是异弦圆滑音(下行),右手弹出第一个音,另一个音用左手用力击下一个音的位置。
第七小节是异弦空弦的圆滑音,上行时p指顺势拨出前后二音,下行时i,m,a指顺势靠弦拨出二音。
第八小节是滑音,滑音第一个音的左手指按好,右手拨出,然后不离开指板滑向下个音位,下行同样由第一个音滑向第二个音,也不离开指板。
看了眼睛花了,民谣吉他中常用的是同弦之间的圆滑音、滑音。
异弦间的不常用。
滑音是吉他的一个技巧。
在音乐表现上我比较倾向划分到圆滑音。
在后半部分还将介绍。
现在我们看看同弦间的圆滑音演奏的方法。
上行:左手指要垂直击弦。
击弦的位置越靠近品位越好。
击弦并不是力度越大越好,主要是击弦的速度要快,要很敏捷。
不信你可以试试你力度再大,如果没有速度是发不了音的。
下行:左手指钩弦要用力。
一、课程名称:民谣吉他入门基础教学二、课时安排:共4课时三、教学目标:1. 让学生掌握民谣吉他基本构造和调音方法。
2. 使学生学会正确的持琴姿势和指法。
3. 培养学生对民谣吉他音乐的兴趣,提高音乐素养。
四、教学重点:1. 吉他基本构造及调音方法。
2. 正确的持琴姿势和指法。
3. 简单和弦的演奏技巧。
五、教学难点:1. 指法的准确性和灵活性。
2. 简单和弦的转换。
六、教学准备:1. 吉他教材、教学视频。
2. 吉他、调音器、教学课件。
七、教学过程:第一课时:民谣吉他基本知识1. 导入:介绍民谣吉他的历史、特点及在我国的发展。
2. 吉他基本构造:讲解吉他各部位的名称、功能。
3. 调音方法:教授如何使用调音器进行调音。
4. 持琴姿势:示范正确的持琴姿势,强调坐姿、手型等要点。
5. 指法练习:让学生练习基本指法,如开放弦、简单和弦等。
6. 课后作业:让学生回家练习调音、持琴姿势和基本指法。
第二课时:民谣吉他指法练习1. 复习上一课时的内容,检查学生掌握情况。
2. 指法练习:进一步巩固基本指法,如开放弦、简单和弦等。
3. 和弦转换:教授和弦转换的技巧,让学生练习和弦转换。
4. 课后作业:让学生回家练习和弦转换。
第三课时:民谣吉他简单曲目演奏1. 复习上一课时的内容,检查学生掌握情况。
2. 教授简单曲目:如《小星星》、《童年》等。
3. 演奏技巧:讲解曲目中的指法、节奏等要点。
4. 课后作业:让学生回家练习曲目。
第四课时:民谣吉他进阶学习1. 复习前三课时的内容,检查学生掌握情况。
2. 教授进阶指法:如扫弦、拨弦等。
3. 和弦进阶:教授更多和弦,如F大调、A小调等。
4. 演奏进阶曲目:如《送别》、《在那遥远的地方》等。
5. 课后作业:让学生回家练习进阶指法和曲目。
八、教学评价:1. 课堂表现:观察学生在课堂上的学习态度、积极性。
2. 课后作业:检查学生课后练习的完成情况。
3. 演奏考核:组织学生进行演奏考核,评价学生掌握程度。
民谣吉他课初级班补充课程教案一、教学内容本节课为《民谣吉他课初级班》的补充课程,将深入讲解教材第三章“和弦的扩展与应用”中的详细内容。
主要涉及知识点包括:和弦的扩展原理、常用和弦扩展形式、和弦指法的灵活运用,以及如何在吉他伴奏中融入和弦扩展。
二、教学目标1. 掌握和弦扩展的基本原理,能熟练运用各种和弦扩展形式。
2. 提高学生对和弦指法的掌握程度,使伴奏更具丰富性。
3. 培养学生的音乐鉴赏能力,激发创作潜能。
三、教学难点与重点教学难点:和弦扩展形式的灵活运用。
教学重点:和弦扩展原理的掌握,以及和弦指法的熟练运用。
四、教具与学具准备教具:吉他、谱架、音响设备。
学具:吉他、乐谱、笔记本。
五、教学过程1. 实践情景引入(5分钟)为学生演奏一段运用和弦扩展的吉他曲目,引导学生感受和弦扩展在音乐中的魅力。
2. 知识讲解(15分钟)(1)讲解和弦扩展的原理。
(2)介绍常用和弦扩展形式。
(3)分析和弦指法的灵活运用。
3. 例题讲解(10分钟)以一首简单的民谣歌曲为例,示范如何运用和弦扩展,并指导学生跟随练习。
4. 随堂练习(10分钟)学生自主练习和弦扩展,教师巡回指导。
5. 课堂小结(5分钟)六、板书设计1. 和弦扩展原理2. 常用和弦扩展形式3. 和弦指法运用示例七、作业设计1. 作业题目:运用和弦扩展,为《小星星》编写一段吉他伴奏。
2. 答案:略。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思:关注学生对和弦扩展的掌握程度,及时调整教学方法,提高教学效果。
2. 拓展延伸:鼓励学生尝试为其他歌曲编写和弦扩展伴奏,提高创作能力。
推荐学习相关音乐理论知识,深入了解和弦扩展的奥秘。
重点和难点解析:1. 和弦扩展原理的理解与应用。
2. 常用和弦扩展形式的掌握。
3. 例题讲解中和弦扩展的实际运用。
4. 作业设计中伴奏创作的实践。
详细补充和说明:一、和弦扩展原理的理解与应用1. 和弦扩展的概念:和弦扩展是指在原有和弦的基础上,通过增加音或者改变音的方式,使和弦的音响效果更加丰富。
民谣吉他自学20课
多年来,民谣吉他一直是流行音乐的重要色彩,也受到越来越多的乐迷的追捧。
但对于那
些想学习民谣吉他的人来说,却非常缺乏有效的学习路径,因此,出现了以“民谣吉他自
学20课”为名的在线教学,将20篇民谣吉他教学中级课程分为20课,帮助学习者逐步
掌握民谣吉他的基本技巧,对他们的吉他技能有帮助。
“民谣吉他自学20课”结合了立体录像、视频教学和在线课程的优势,在较短的时间内
让学习者受益匪浅。
首先,每一课都有一个专业的老师,通过录像向学习者展示吉他技巧,并且提供可以拨弦的视频,逐步掌握基本技能,从而提高自己的民谣吉他技术。
另外,“民谣吉他自学20课”还提供了丰富的附加内容,包括民谣吉他曲谱、鼓点教程、弹唱教程以及钢琴和吉他练习乐曲,还可以聆听名人演奏的曲子,让学习者有一个立体而
深入的民谣吉他音乐学习体验。
民谣吉他自学20课是一种实用且有效的民谣吉他学习手段,它为学习者提供了一个良好
的学习环境,从而更好的掌握民谣吉他的基本技能,完成梦想。
民谣吉他中级教程第十四课第十四课:新的调式及和弦我们学习了C调和G调。
音乐作品中共有12个调号。
在民谣吉他常用到的有6个:1=C、1=G、1=D、1=A、1=E、1=F。
在学G调的时候我们通过C调推出G调的和弦和音阶。
同理我们也可以推出其他调的和弦。
这是C调的音阶。
这是这六个调的音阶。
1 2 3 4 5 6 7C调 C D E F G A BD调 D E #F G A B #CE调 E #F #G A B #C #DF调 F G A bB C D EG调G A B C D E #FA调 A B #C D E #F #G这些音阶记起来很麻烦,在高级教程中有更有效的方法来弹奏音阶。
大家先了解一下。
下面是各调常用的和弦。
ⅠⅡm Ⅲm ⅣⅤⅥm C调 C Dm Em F G AmD调 D Em #Fm G A BmE调 E #Fm #Gm A B #CmF调 F Gm Am bB C DmG调G Am Bm C D EmA调 A Bm #Cm D E #Fm民谣吉他中级教程第十五课第十五课:如何变调和使用变调夹每个演唱的人的音域都不尽相同,我们跟着唱片里的歌星学唱一首新歌时,总觉得不是太高就是太低,这样会影响你对歌曲的表现,甚至会破坏你的嗓子。
所以我们必须学会变调。
如何变调呢?很简单的。
ⅠⅡm Ⅲm ⅣⅤⅥm C调 C Dm Em F G AmD调 D Em #Fm G A BmE调 E #Fm #Gm A B #CmF调 F Gm Am bB C DmG调G Am Bm C D EmA调 A Bm #Cm D E #Fm我们变调的时候,你只要对出原谱中的和弦级数,再将它们套到新的调上就可以了。
例如:再C调中是C→F→G→C ,它的和弦级数是这样走的Ⅰ→Ⅳ→Ⅴ→Ⅰ,而如果升高一个调到 D那么就是这样的D→G→A→D。
很简单吧!如果我们变调到一的有降音的调,如bB,和弦可很难压,怎么办,这时可以使用变调夹(Capo)。
变调夹有各种各样的,这是一个高级变调夹。
我们可以到琴行或百货买到常用的变调夹。
当我们把变调夹夹在第一品的话,所有空弦音升高了半度。
这时如果你用C调的指法弹奏,则曲调变成了#C调。
这是一个变调夹使用的图。
我们这样使用,如果定调升高半音,则将调子顺时针方向进一格;如果定调减低半音,则将调子逆时针反向退一格。
而调子的变化的格数就是变调夹要夹的品位数。
例如:我们把bB调的歌曲改为G调,应该逆时针退三格。
我们把变调夹夹在第三品,用G调指法弹奏。
有人会说我学了一个调的和弦就可以,用变调夹就可以万事大吉。
记住民谣吉他伴奏讲究的是效果,除非你不想进步,多弹一些原版的谱就知道。
使用变调夹还可以产生一种清脆迷人的效果,这是变调夹的特殊用法,如《睡在我上铺的兄弟》,《Scarborough Fair》等等。
最后就是那首《睡在我上铺的兄弟》,原来的调子是F调,将变调夹夹在第五品,用C调的和弦,伴奏音清脆迷人。
注意Am(5),G(3),F只要用小横按。
如果用Pick弹的话,双音的高音可以不弹。
民谣吉他中级教程第十六课第十六课:扫弦技巧的提高扫弦技巧的提高 - 手指扫弦,拨片Pick扫弦教程手指扫弦:手指扫弦在第十课有动作的要领。
这说的是一般常用方法。
有一些人下击的时候用得是中指不是用食指,当然这也是可以的。
这是个习惯的问题,我建议还是下击的时候用食指。
扫弦还有一个技巧叫切音,在上面加一个点来表示。
所谓的切音就是使正在振动的弦停止发声。
这怎么做呢?有两种方法:对于封闭和弦(大横按和小横按的和弦)将左手放松(注意不是离开弦),这样就可以将琴声止住。
而对于开放的和弦就需要用右手手掌鱼际部位(拇指外侧或小指下方内侧)轻按琴弦,使弦停止发音。
切音的时候食指要离开拇指,就不是拇指和食指交叉成“十”字。
右手切音的难点在于止弦要迅速而且动作要轻。
无论左手切音还是右手切音,要想切得干净利落最重要的是把握好切音的时机。
大多数人易犯的毛病是切音时间提前,也就是在琴弦还没有完全振动发声之前就开始消音,这样发出的是“噗噗”的闷音而非切音(闷音也是民谣吉他中的一个技巧)。
一般情况下小指下方内侧使用较多,如果切音后需要立即往上回扫,这时一般使用拇指外侧。
Pick扫弦:Pick的扫弦在第十二课也有论述,切音在Pick中也有的。
方法和上面相同。
只是在Pick中一般都是用小指下方内侧部位切音。
更复杂的闷音奏法在民谣吉他技巧中会有论述。
Pick扫弦清脆悦耳,层次感,颗粒感都较手指扫弦更好,我的建议是使用Pick弹奏扫弦的歌,而对于分解和弦,特别是有双音的歌曲用手弹比较好,其实这个大家一看到谱就知道的。
扫弦的动听与否还须注意把握节奏的感觉。
关键是强弱要分明,时值要准确。
扫弦何时上击何时下击,我建议是按谱上的标法。
如果你练习了很多很多种的类型,你也可以不按谱上标的,只要你的节奏是对的,弹的顺手就可以了。
右手切音在Pick中用的不多。
更多的是用到了闷音的技巧。
右手切音代表作品有克莱普顿的《LaYLa》,齐秦《九个太阳》等等。
大家要练好左手的切音,这是表现民谣吉他魅力的一个很重要的技巧。
最后有首经典的纯扫弦的歌曲:崔健的《花房故娘》,纯扫弦的歌曲,应用了和弦外音,很有特点。
和弦外音常常可以在扫弦当中夹杂旋律,弹奏的时候左手要和右手配合好,开始可以慢练。
.民谣吉他中级教程第十七课第十七课:民谣吉他技巧这课来看看民谣吉他的一些的演奏技巧。
一、滑音还记的圆滑音吗?我们在第十一课讲过圆滑音和装饰音,圆滑音和装饰音的左手指击弦和钩弦使琴弦发出声音,在民谣吉他六线谱它们分别是用H和P来表示。
滑音是吉他上的一种弹奏技巧。
滑音是左手指在同一根弦上由一个品位滑到另一个品位而使琴发出声音,不需要右手的参与。
分为上行滑音和下行滑音。
在吉他六线谱中用S表示。
弹奏方法:滑音第一个音的左手指按好,右手拨出,然后不离开指板滑向下个音位,下行同样由第一个音滑向第二个音,也不离开指板。
在弹奏时注意左手指要垂直按弦,滑行时手指不能松动,力度均匀适中,滑动平稳,同时还要注意左手拇指的放松。
二、止音止音也叫做消音。
在音乐表现上音可以分为圆滑的,和跳跃的。
要出现跳跃的音符就需要将拨响的音止住。
有两种方法:右手指拨完弦后再将拨弦的手指轻放在弦上,可以是同一拨弦的指也可以是其它手指。
这样就将音止住。
右手拨完弦后将左手指微微抬起,注意左手指不可以离开弦,这样我们也可以把音止住。
三、拍弦拍弦是右手食指、中指、无名指微微弯曲,力贯指尖拍打琴弦。
注意食指、中指、无名指要并拢,这样手指就不会滑到琴弦下。
这是一段谱:也可以右手握拳,用手指的第一指节去拍击琴弦。
这是一种木吉他味道很浓的技巧。
典型例子是田震的《干杯,朋友》。
四、制音也叫闷音。
分为右手制音和左手制音两种,用在Pick的演奏中。
左手制音是用左手指轻轻贴着琴弦,右手照常演奏。
右手制音是用右手掌内侧轻压住靠近琴桥的弦,使弦不能完全振动发音。
这样可以发出沉重、郁闷的声音。
注意不管是左手还是右手一定不可以将弦闷死,发不出音,也不能闷不住弦。
这是一段左手制音的谱,注意和切音不同:五、推弦左手拇指与食指轻轻夹住琴颈,按弦时装动手腕,琴弦因为弯曲后产生张力而音程增大。
用在Pick吉他演奏中。
分为半音推弦、1/4推弦;全音推弦;小三度推弦或小三度以上推弦。
六、揉弦揉弦是为了改善音色用的。
拨弦发音的同时,将左手指揉动,拇指放松依附于琴颈。
四品和四品以下沿琴弦左右移动,振幅大。
四品以上可以沿琴弦上下移动。
在你需要的地方都加上,可以改善音色。
注意左手指必须压紧,感到是指骨控制着揉弦。
民谣吉他中级教程第十一课第十八课:和弦总论这是本站民谣中级教程的最后一课。
和弦在民谣吉他中占据重要的地位。
我们学习了常用六个调的和弦,吉他上的和弦有九千多个,我们怎么记忆这么多的和弦呢?先来看看C系列的和弦。
和弦名称组成音记法大三和弦 1 3 5 CC小三和弦 1 b3 5 CmC增和弦 1 3 #5 CaugC减和弦 1 b3 b5 CdimC挂四和弦 1 5 4 Csus4C六和弦 1 3 5 6 C6C小六和弦 1 b3 5 6 Cm6C大小七和弦 1 3 5 b7 C7C小七和弦 1 b3 5 b7 Cm7C大七和弦 1 3 5 7 Cmaj7C九和弦 1 3 5 b7 2 C9C小九和弦 1 b3 5 b7 2 Cm9C七减五和弦 1 3 b5 b7 C7-5C小七减五和弦 1 b3 b5 b7 Cm7-5C大九和弦 1 3 5 7 2 Cmaj9C十一和弦 1 3 5 b7 2 4 C11C小十一和弦 1 b3 5 b7 2 4 Cm11C十三和弦 1 3 5 b7 2 4 6 C13C七挂四和弦 1 5 b7 4 C7sus4C减七和弦 1 b3 b5 bb7 Cdim7这20种是现代音乐中比较常用的和弦。
记忆这些和弦是有方法的。
先来看看英文单词的意思。
Min是小的意思,Augmented是增加的意思。
diminished是减的意思。
Suspend是挂的意思。
major是大调的意思。
我们先来把和弦分为两类,1 3 5类和1 b3 5类。
1 3 5 是C,1 b3 5是Cm。
六和弦在上面加上六度音。
C6就是 1 3 5 6,Cm6就是1 b3 5 6。
七和弦在上面加上七度音。
C7就是1 3 5 b7,Cm7就是1 b3 5 b7。
而Cmaj7就是第七度音不要降,组成大二度音1 3 5 7。
九和弦在上面加上七度和九度音。
C9就是1 3 5 b7 2。
Cm9就是1 b3 5 b7 2。
而Cmaj9就是1 3 5 7 2。
同理我们也可以推出C11就是1 3 5 b7 2 4。
Cm11就是1 b3 5 b7 2 4。
C13就是1 3 5 b7 2 4 6。
什么是增和弦呢?就是两个大二度的和弦,Caug的音就是1 3 #5。
减和弦就是两个小二度的和弦,Cdim就是1 b3 b5。
什么是挂四和弦,挂四和弦就是挂留四度音,1 3 5 变成了 1 4 5 。
Csus4就是 1 4 5。
C7-5就是在C7的基础上降低5度音,音的组成就是1 3 b5 b7。
最后是C减七和弦,Cdim7就是在Cdim的基础上在减去七度音,音为1 b3 b5 bb7。
这样我们就可以将20个和弦记住。
这是C系列的和弦,其它象B系列,我们只要用首调唱名的方法。
B为1 3 5 ,这样就可以推出其它和弦。
如何记忆和弦在吉他上的把位,这说几点必须记忆的内容,更好的方法在高级教程中在论述。
我们必须记忆的常用和弦:第一把位的大三和弦,C、D、E、F、G、A及它们的七和弦。
第一把位的Cmaj7、Damj7、Emaj7、Fmaj7、Gmaj7、Amaj7和弦。
第一把位的C9、D9、E9、F9、G9、A9和弦。