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新人教版初中七年级上册美术精品教案（全册）声讨暴行的檄文——《格尔尼卡》一、教学目标(一)充分发挥学生的自主学习和探究的精神，人美课标版美术教案七年级上培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。
(二)让学生在积极参与讨论、探究、体验的过程中，了解美术鉴赏的方法和程序，理解作品的意蕴。
二、教学重点和难点(一)了解作品中艺术语言与主题表达的关系。
(二)理解象征性和立体派的艺术手法。
四、教学设计教学内容第一课时：以欣赏为主。
导入：屏幕上出现“格尔尼卡“的作品。
学习新内容：1、感受作品的整体氛围(获得初步的整体印象)。
2、了解作者的艺术思想、艺术品味和艺术风格。
立体主义——这种创造视觉形象的革命性手法是法国画家毕加索和勃拉克在20世纪的头十年所创立的。
虽然，立体主义呈现出抽象的几何状态，但事实上它却是在描绘真实的形体。
这些画布上的平面物体，同时呈现了各个视角下物体的各个平面，是一种通过二维空间诠释物体的新颖方式。
这种创新重新确立了形体与空间的相互作用，改变了西方艺术的进程。
毕加索说：“我是依我所想来画对象，而不是依我所见来画的。
”可见，立体主义并不拘泥于客观的视觉感受，而更关注对形象的主观创造。
象征——是用一种形象和事物代表另一种事物和意义的方法。
通常是用一种具体的形象代表抽象的意义。
例如，龙就是一种象征，它代表着什么呢？《格尔尼卡》中的马、牛都是具有象征意义的。
3、简单描述：画面上表现了木然屹立的公牛、濒死嘶鸣的马、奔跑的脚、举油灯的人、断臂倒地的士兵、抱着婴儿嚎啕大哭的母亲、仰天狂叫的求救者等。
4、分析作品：全画只用黑白灰，更加突出了口恐怖的气氛。
构图饱满，以不安、强烈、破碎的形象、冲撞的动势、惊恐的气氛和灾难的象征混合于一体，打动着每一个观众的心。
这一切使《格尔尼卡》成为上世纪少数几件真正具有大众意义的作品之一。
5、诠释作品：作品表现了第二次世界大战时期法西斯空军野蛮轰炸西班牙北部巴斯克重镇格尔尼卡的事件。
最新部编人教版七年级美术上册教案(全
册)
本教案旨在帮助七年级学生掌握美术基础知识和技能，促进他们的艺术创造力和表达能力的发展。
教案内容根据最新部编人教版七年级美术上册编写。
教案结构
教案分为以下单元：
1. 创意艺术
2. 艺术与生活
3. 颜色知识
4. 线条与造型
5. 透视与结构
6. 图案与装饰
7. 初识素描
8. 色彩运用
9. 风景画
每个单元教案包括教学目标、教学过程、教学重点和难点等内容。
教学方法
本教案采用多种教学方法，包括讲解、示范、实践和讨论等。
教师可以根据学生的实际情况，选择适合的教学方法。
教材特点
最新部编人教版七年级美术上册的教材内容贴近学生的生活，注重培养学生的观察力、创造力和表达能力。
教材重点介绍了艺术创作的基本技巧和方法，让学生逐步掌握绘画的基本要素。
教案目标
通过研究本教案，学生应能够：
1. 熟悉美术基础知识和技能；
2. 培养艺术创造力和表达能力；
3. 理解艺术创作的基本要素和技巧；
4. 运用所学知识进行艺术创作。
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初中七年级美术教案课时：2课时教材版本：人美版教学目标：1. 让学生了解和掌握线条、形状、色彩等基本绘画元素，培养学生的绘画技能。
2. 培养学生对自然景物的观察力、想象力和创造力，提高学生对美术作品的欣赏能力。
3. 培养学生合作学习的精神，培养良好的学习习惯和态度。
教学内容：1. 线条、形状、色彩的基本概念及运用。
2. 自然景物的观察和表现。
3. 绘画技巧的讲解和示范。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师带领学生回顾上一单元所学的线条、形状、色彩的基本概念。
2. 引导学生分享自己在生活中观察到的自然景物，激发学生的学习兴趣。
二、新课内容（15分钟）1. 教师讲解线条、形状、色彩在绘画中的运用，通过示范作品让学生直观地感受。
2. 学生跟随教师一起练习，掌握基本绘画技巧。
三、实践环节（10分钟）1. 学生分组合作，选择一个自然景物进行观察和表现。
2. 教师巡回指导，解答学生在绘画过程中遇到的问题。
四、总结与评价（5分钟）1. 学生展示自己的作品，大家互相评价、学习。
2. 教师对学生的作品进行点评，给予肯定和建议。
第二课时：一、复习导入（5分钟）1. 教师带领学生复习上节课所学的知识，检查学生的掌握情况。
2. 学生分享自己在课后观察到的自然景物，为今天的实践环节做准备。
二、实践环节（15分钟）1. 学生独立完成一个自然景物的绘画作品。
2. 教师巡回指导，解答学生在绘画过程中遇到的问题。
三、总结与评价（10分钟）1. 学生展示自己的作品，大家互相评价、学习。
2. 教师对学生的作品进行点评，给予肯定和建议。
四、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调线条、形状、色彩在绘画中的重要性。
2. 鼓励学生在课后多观察自然景物，提高自己的绘画水平。
教学评价：1. 学生对线条、形状、色彩的基本概念和运用是否掌握。
2. 学生对自然景物的观察力、想象力和创造力是否提高。
3. 学生合作学习的精神和良好的学习习惯是否形成。
新人教版七年级上册美术教案(全册) 新人教版七年级上册美术教案(全册)第一课美术概说课型：单一型1．教学方法：讲解，2．欣赏3．教学目的：（初一上学期人教版美术全册教案）(1)通过教学，使学生基本懂得美术的概念。
(2)通过各种图画的展示和讲解，使学生了解美术的分类，并理解绘画，雕塑，工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。
（人教版美术全册教案）4．教学难点、重点：难点：美术的作用。
重点：绘画的分类。
教学过程：一）组织教学：师生问好二）导入新课同学们，今天这堂课是美术课，那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说（板书课题）三）新授：美术的概念：展示小型雕塑一个，绘画作品一幅。
讲解美术的概念，着重强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。
、美术的分类绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计、绘画：使用笔、刀等工具，墨、颜料等材料，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，通过构图、造型和设色等表现手段，创造艺术形象。
（绘画的分类略加讲解。
）展示作品或图片资料若干，（由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片，所以应找些较大的图片，如单幅单页画、挂历中的画页等，同时应选用较成熟的艺术家的作品。
另外，展示一部分自己的原作，如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》，以增强学生的实际感受，使学生感到老师是一位名符其实的老师。
讲解绘画的概念，同时强调绘画的作用：反映社会生活，表达思想情感。
现代绘画《钢水汗水》：反映了我国当代钢铁工人的社会生活，“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。
表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情，从刻画细微的画面中，我们似乎听见有人在说：“工人兄弟们，你们辛苦了！”、雕塑：是雕、刻、塑三种制作方法的总称。
雕塑的表现形式一般分为：圆雕、浮雕。
举例：茶陵一中进校门处的雕塑（圆雕）。
天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像（浮雕）。
Ｃ、工艺美术：指实用品的造型设计和装饰性美术。
教案名称：人教版初中美术七年级下册《春天的畅想》课时：1课时年级：七年级教材分析：本课为人教版初中美术七年级下册第二单元《春天畅想》的第一课。
通过本课的学习，让学生了解和掌握春天自然景观的特点，培养学生的观察能力和创新意识，激发学生对春天的热爱和向往。
教学目标：1. 知识与技能：了解春天自然景观的特点，学会运用色彩、线条等表现手法，描绘春天的美景。
2. 过程与方法：通过观察、分析、实践等环节，培养学生的审美能力和创新能力。
3. 情感、态度和价值观：培养学生对春天的热爱和向往，提高学生的生活情趣。
教学重点：1. 春天自然景观的特点。
2. 运用色彩、线条等表现手法描绘春天美景。
教学难点：1. 春天景色的描绘。
2. 创新意识的培养。
教学准备：1. 教师准备相关春天的图片、范画作品等。
2. 学生准备绘画工具（如画纸、画笔、水彩等）。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示春天的图片，引导学生观察春天的特点。
2. 学生分享对春天的感受和印象。
二、新课讲解（15分钟）1. 教师讲解春天的景色特点，如鲜花、绿树、蓝天等。
2. 教师示范如何运用色彩、线条等表现手法描绘春天美景。
3. 学生跟随教师动手实践，进行春天景色的描绘。
三、课堂练习（15分钟）1. 学生根据自己对春天的感受，选择合适的素材进行创作。
2. 教师巡回指导，解答学生遇到的问题。
四、作品展示与评价（5分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予鼓励和建议。
五、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调春天的特点和描绘方法。
2. 学生分享自己的收获和感悟。
教学反思：本节课通过展示春天的图片，引导学生观察和分析春天的特点，培养学生的审美能力。
在实践环节，学生动手描绘春天美景，培养学生的创新能力。
在课堂评价环节，学生展示自己的作品，提高自信心。
整体教学过程顺利，学生积极参与，教学效果良好。
但在今后的工作中，还需注意对学生的个别辅导，提高学生的绘画技巧。
七年级人教版初中美术教案教学目标：1. 让学生了解和掌握色彩的基本知识，包括色彩的三要素和冷暖知识。
2. 培养学生对色彩的感知和运用能力，提高学生的绘画水平。
3. 培养学生合作学习的能力，提高学生的审美素养。
教学重点：1. 色彩的基本知识和冷暖概念。
2. 色彩的运用方法和技巧。
教学难点：1. 色彩冷暖的理解和运用。
2. 色彩搭配的协调性。
教学准备：1. 教师准备PPT，内容包括色彩的基本知识、冷暖概念和色彩搭配实例。
2. 学生准备绘画用品，如水彩笔、画纸等。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师通过展示PPT，引导学生了解色彩的基本知识和冷暖概念。
2. 学生分享自己对色彩的认识和感受。
二、新课（20分钟）1. 教师讲解色彩的三要素，即色相、明度和纯度。
2. 教师讲解冷暖概念，引导学生感受色彩的温度。
3. 教师演示色彩的运用方法和技巧，如如何调色、如何搭配色彩等。
4. 学生跟随教师的示范，进行色彩练习。
三、课堂练习（15分钟）1. 教师布置课堂练习题目，要求学生运用所学知识和技巧进行创作。
2. 学生独立完成练习，教师巡回指导。
四、作品展示与评价（5分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和鼓励。
五、总结与拓展（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调色彩的重要性和运用方法。
2. 学生提出问题，教师解答。
3. 教师布置课后作业，要求学生课后练习色彩的运用，提高绘画水平。
教学反思：本节课通过讲解色彩的基本知识和冷暖概念，引导学生感知和运用色彩。
课堂练习环节，学生独立完成作品，教师巡回指导，帮助学生掌握色彩的运用方法和技巧。
通过作品展示与评价，学生分享自己的创作心得，提高审美素养。
总体来说，本节课达到了预期的教学目标，学生对色彩的认知和运用能力有所提高。
但在课后，仍需加强学生的练习和运用，提高他们的绘画水平。
七年级美术上册第一单元教案劳动____人类创造力的源泉（欣赏、评述）单元总目标：1、从古今中外的优秀绘画作品中，体会到劳动____人类创造力的源泉，劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。
不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的，表现手法和艺术风格也是多种多样的。
它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。
通过欣赏，提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力。
2、通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏，培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。
单元课时：本单元分2课时教学。
活动安排：◆观赏与描述：＊你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节？＊你对作品所表现的劳动场景有什么感受？＊你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受？◆分析与研究：＊你对这些作品和作者知道多少？＊你了解作品的时代和社会特点吗？＊你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题？◆讨论与解释：＊你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受？＊不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情？◆体验与评价：＊你对人类劳动的意义有什么体验和联想？＊你对“劳动创造世界”有什么体会和看法？活动一1、课题劳动____人类创造力的源泉（上）2、学习领域欣赏*评述3、课时1课时4、课前准备教师准备教具：欣赏挂图、课件、课外收集表现劳动题材的美术作品、课本等。
学生准备学具：课本、钢笔、笔记本、自己收集到的作品等。
5、课堂教学（1）引导阶段①通过欣赏（用课件展示）表现劳动题材的中外美术作品，集中学生的注意力，引起学生对学习美术的兴趣。
②教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法，要学生注重对中外美术作品的比较、分析，谈自己对作品的初步感受和理解。
③学生预习，看课本上的图片和文字，认真观察、思考问题。
（2）发展阶段①欣赏、评述《在激流中前进》☆展示图片，学生欣赏、讨论。
☆请几名学生根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解。
【新版】人教版七年级美术下册《色彩的魅力》教案【名校精品】（大全5篇）第一篇：【新版】人教版七年级美术下册《色彩的魅力》教案【名校精品】（此文档为word格式，下载后可以任意修改，直接打印使用！）《色彩的魅力》教学设计学习目标：知识与能力：通过观察，分析，讲授。
让学生了解色彩的三原色，色彩的三要素及色彩对比等基础知识，让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。
过程与方法：让学生体验大自然的色彩及色调给人的感受。
让学生尝试用色彩来表现不同的感受，抒发内心的感受，用色彩的感情特征进行大胆表现。
情感、态度、价值观：提高审美情趣和热爱生活的情感，让学生发挥个性的表现，引导学生发挥创造性的思维。
促进学生个性发展。
教学重点：色彩的基础知识。
教学难点：色彩的基础知识的运用。
教学过程：一、导入播放课件，欣赏图片。
提问：1．请描述一下你心目中的春天？2．你会用哪些色彩来描绘春天的生机勃勃？二、新课提问：1．想一想，我们欣赏的画面中，都出现了哪些色彩？运用课件展示学生的答案。
2．尝试一下哪些颜色是无法调出的？运用课件展示学生的答案并出示“原色”定义。
3．尝试一下两个原色可以调和出哪些颜色？运用课件展示学生的答案并出示“间色”定义。
4．播放图片，比较两幅作品在色彩运用上有什么不同？表现出了什么样的意境？对比色的定义及其搭配的特点。
邻近色的定义及其搭配的特点。
5．表现形式网格填色法。
抽象形填色法。
装饰画法。
写实画法：生活情景表现的方法。
三、学生作业1．用色彩的形式表现出你对春天的感受。
2．运用写实或装饰的表现形式完成一幅创作，题目自定。
四、展示、总结教师做最后总结。
第二篇：【新版】人美版七年级美术上册《大自然的色彩》教案【名校精品】（此文档为word格式，下载后可以任意修改，直接打印使用！）《大自然的色彩》教学设计教学目标：1：能够了解光于色的关系，感知色调，培养学生感受大自然美丽色彩带来的变化，感知大自然的色彩。
2：引导学生认真准备，积极参与课本学习，通过欣赏，讨论等方法掌握相关色彩基础知识，努力完成好色彩作业。
课题：创作独特的形象，拼贴画
教学目标：
1.了解拼贴画的定义和发展历史；
2.了解和掌握拼贴画的基本制作方法；
3.培养学生的创新意识和艺术表现能力；
4.培养学生的观察力和审美能力。
教学过程：
一、导入（约10分钟）
1.向学生简要介绍拼贴画的定义和发展历史；
2.展示一些著名的拼贴画作品，引发学生对拼贴画的兴趣。
二、概念讲解（约10分钟）
1.解释什么是拼贴画，以及它的特点；
2.通过图片和实物展示，让学生更加直观地理解拼贴画的构成要素。
三、制作方法演示（约15分钟）
1.向学生介绍基本的拼贴画制作方法，如选择素材、剪切、粘贴等；
2.通过实际操作，演示如何制作一幅简单的拼贴画作品。
四、课堂实践（约50分钟）
1.让学生自由选择素材，根据自己的主题创作一幅拼贴画作品；
2.教师在一旁指导学生的制作过程，提供有关技巧和建议；
3.鼓励学生发挥创造力，尝试不同的材料和组合方式。
五、作品展示与评价（约15分钟）
1.学生将自己的作品展示给全班同学，并简要介绍作品的主题和创作
过程；
2.全班同学进行互动交流，通过评论和提问，共同欣赏和评价作品。
六、课堂小结（约5分钟）
1.回顾今天的学习内容，总结拼贴画的制作方法和特点；
2.鼓励学生在以后的学习中继续创作并尝试更多不同的艺术表现方式。
扩展活动：
1.鼓励学生在课后继续制作拼贴画作品，并组织展览；。
人教版七年级美术下册教案- 教学目标。
- 知识与技能目标：让学生了解艺术创作与生活的关系，能够举例说明艺术作品是如何源于生活又高于生活的。
- 过程与方法目标：通过欣赏不同类型的艺术作品（绘画、雕塑、摄影等），培养学生的观察能力、分析能力和审美能力。
- 情感态度与价值观目标：引导学生关注生活中的美，激发学生对艺术创作的兴趣。
- 教学重难点。
- 重点：理解艺术源于生活又高于生活的内涵，学会分析艺术作品与生活的联系。
- 难点：如何引导学生从生活中获取灵感进行简单的艺术创作。
- 教学方法。
- 讲授法、欣赏法、讨论法相结合。
- 教学过程。
- 导入（5分钟）- 展示一些生活场景的照片（如菜市场、校园操场等），然后再展示一些根据这些场景创作的艺术作品（如画家笔下的菜市场、校园雕塑等），引导学生观察两者之间的联系，从而引出课题“源于生活的艺术”。
- 新授（20分钟）- 欣赏摄影作品：展示一些具有创意的摄影作品，如通过特殊的拍摄角度、光影效果等表现出与众不同的生活场景，让学生分析摄影者是如何在生活中发现独特的美并通过摄影技术进行艺术呈现的。
- 小组讨论（10分钟）- 将学生分成小组，每组4 - 5人。
给每个小组发放一些艺术作品图片（包括绘画、雕塑、摄影等不同类型），让学生讨论这些作品是如何源于生活又高于生活的，然后每组推选一名代表进行发言。
- 课堂练习（10分钟）- 让学生根据自己的生活经历，选择一个生活场景（如家庭聚餐、课间活动等），用简单的线条或色彩进行初步的艺术创作构思，画出草图或者描述自己的创作思路。
- 课堂小结（5分钟）- 总结本节课的主要内容，强调艺术源于生活又高于生活的重要性，鼓励学生在生活中多观察、多思考，发现生活中的美并尝试进行艺术创作。
- 教学目标。
- 知识与技能目标：使学生进一步理解艺术高于生活的具体表现，掌握艺术作品通过哪些手段来提升生活素材的艺术价值。
- 过程与方法目标：通过对比分析、实践创作等方法，提高学生对艺术作品的鉴赏能力和创作能力。
人教版七年级上册美术教学计划一、教学目标1. 培养学生对美术的兴趣和热爱，提高其艺术鉴赏能力；2. 培养学生的观察力、想象力和创造力；3. 培养学生的审美情趣和审美能力；4. 让学生了解艺术的多样性和文化背景。
二、教学内容1. 线条的表现与运用2. 色彩的运用3. 光影的表现4. 人物的造型技法5. 风景画的创作技法6. 动物的形态表现7. 面部表情的描绘8. 手工制作和雕塑基础三、教学重点1. 理解并掌握线条、色彩、光影等美术基本元素的表现与运用；2. 熟练掌握人物、风景和动物等各种题材的绘画技法；3. 提高学生的观察力和创造力，培养其独立思考和表达能力。
四、教学方法1. 示范教学法：通过展示和讲解教师的绘画过程，引导学生正确掌握绘画技法；2. 案例教学法：通过分析和讨论艺术作品，培养学生对艺术作品的理解和欣赏能力；3. 实践体验法：通过绘画活动和手工制作等实践活动，培养学生的动手能力和创造力；4. 小组合作法：鼓励学生在小组内合作，进行绘画作品的创作和评价，促进学生之间的互动与交流。
五、教学过程1. 线条的表现与运用- 学习不同类型的线条表现：直线、曲线、弯线等；- 学习线条的粗细、长度和方向的变化对作品表现效果的影响； - 练习使用线条表现简单的物体和形象。
2. 色彩的运用- 学习基本色彩的概念和分类；- 学习色彩的明暗、对比和渲染技法；- 进行色彩的调和和运用练习。
3. 光影的表现- 学习光影的基本原理和分类；- 学习光影的表现技法和效果；- 练习使用光影表现物体的立体感和质感。
4. 人物的造型技法- 学习人物的基本比例和形态；- 学习人物的表情、动作和服装的表现技法；- 练习绘制人物的各个部位和整体形象。
5. 风景画的创作技法- 学习风景画的构图和透视原理；- 学习运用线条、色彩和光影表现风景的技巧； - 进行风景画的创作练习。
6. 动物的形态表现- 学习动物的基本形态和特征；- 学习动物毛发、纹理和眼神的描绘技法；- 练习绘制各种动物的形象和动态。
《漫画》教学设计汉中市南郑县城关一中古新一、【教材分析】《漫画》为义务教育教科书·美术（人民美术出版社出版）七年级上册第8课（属“造型·表现”学习领域）的内容。
漫画的绘制方法多样，以黑白单色绘画（白描）最为常见，其他如水粉、色粉、电脑绘画也多用于漫画。
本课的绘制方法是对前面学过的手绘线条图像及色彩知识的巩固、运用。
通过对本课漫画构思方法的学习，可以使学生思维更加敏捷，想象更加丰富，培养学生用敏锐的目光捕捉生活中的现象，留心观察身边的人和事。
学习漫画对于开发学生的智力，陶冶性情，培养审美情趣等，对提高学生的观察能力、联想能力、想象能力及表现能力，促进学生身心的健康发展，起到很大的促进作用，为科幻画的创作奠定了联想、想象、创意的思维基础。
本课也是本教科书第4、5、6、7课思维能力的巩固、拓展和深化。
二、【学情分析】：漫画深受学生喜爱，但是学生对漫画的创作了解甚少，对漫画的创作存在神秘感。
由于画的稚拙，构思不够奇巧，可能会缺乏自信心。
学生对小学学过的夸张了解不全面、不准确。
观察能力、分析能力、创新思维、表达能力较差。
三、【教学目标】1、知识与能力：了解漫画的艺术特点、种类、构思方法，表现形式等。
初步掌握漫画的表现方法。
用夸张、比喻、拟人等方法试画一幅或一组漫画。
2、过程与方法：通过赏析、讨论和创作实践、作业交流、评价等途径学习初步的漫画欣赏和（美术作品如科幻画的）创作方法。
3、情感态度与价值观⑴、通过欣赏使学生喜爱这种雅俗共赏的奇妙艺术，感受漫画形式的美感和韵味，陶冶性情，培养审美情趣等，促进学生身心健康发展。
⑵、留心用敏锐的目光捕捉观察身边的人事，以校园生活、社会生活现象为题，用漫画大胆地表达自己的思想和情感。
⑶、了解漫画具有的担道义、讽丑恶、弘正气、扬美善的社会功能，教化、娱乐、审美功能，学习用漫画弘扬真善美、鞭笞假恶丑。
四、【重点难点】重点：漫画创作一般方法。
难点：取材及形象设计。
新人教版七年级上册初中美术全册教案《富于创造力的造型艺术》教案课型：欣赏评述教学目标：1.让学生了解美术作品的产生与现实生活的关系。
2.让学生在欣赏中培养想象力和创造力。
3.培养学生对祖国大好河山的热爱之情，鼓励学生走进生活，走进自然，深切体会艺术与生活的关系。
教学重难点：重点：美术作品的产生离不开生活和创造性构思和技巧。
难点：如何理解美术是种“富于创造力的造型艺术”。
教学准备：教具准备：多媒体课件及相关图片视频。
学具准备：课本，搜集的图片资料，笔和纸。
教学过程：一、引导阶段：1、教师朗读毛泽东的诗词《沁园春_雪》，要求学生在头脑中想象诗词中出现的场景。
2、欣赏本课中《江山如此多娇》作品，比较一下和你想象中的景象有何不同？综合诗词图片，讨论比较异同点。
3、（板书）课题：富有创造力的造型艺术。
二、讲解新课：1、分析《江山如此多娇》美术作品的内容，让学生讨论研究作品里面有哪些祖国美景。
总结：美术作品来源于现实生活。
2、教师介绍《江山如此多娇》美术作品的创作背景及创作经历。
中国画。
傅抱石、关山月合作。
1959年为北京新建的人民大会堂所绘的巨幅山水画。
毛泽东主席亲为题句：“江山如此多娇。
”画面上旭日东升，江山壮丽，表现出新中国的勃勃生机。
整个画面要表现出我们伟大祖国的风貌：近景是江南青绿山川、苍松翠石；远景是白雪皑皑的北国风光；中景是连接南北的原野，而长江和黄河则贯穿整个画面。
周总理看了画稿以后，指示说，画面还要画上红太阳，体现“东方红，太阳升”之意。
周总理说：“画上红太阳，也是象征毛主席、共产党的领导。
”特敬请毛主席您老人家来挥毫落款。
毛主席高兴地笑着又说：‘好好！’这时周总理在傍插话说：‘主席呀，这是万事俱备，只欠东风啦！’毛主席站起来了，傅老忙把醮饱浓墨的笔，送到毛主席手中。
毛主席稍一沉思，便挥毫题上‘江山如此多娇’六个具有十七帖体又是毛主席自己风格的行草大字。
3、欣赏中国的雪山，云海，日出，长城，山岳等图片，讨论，艺术家是如何让这些景色融入一体的？总结：美术作品不是照相写实，是需要作者的创造性构思和独特的表现技巧。
七年级美术教案(人教版)全册第一章：美术基础知识一、教学目标：1. 让学生了解美术的基本概念和分类，提高学生的美术素养。
2. 培养学生对美术的兴趣和爱好，激发学生的创作热情。
二、教学内容：1. 美术的定义和分类2. 美术的基本元素（线条、形状、色彩、构图等）3. 美术作品的欣赏和评价三、教学重点与难点：1. 美术的基本概念和分类2. 美术基本元素的运用四、教学方法：1. 讲授法：讲解美术的基本概念和分类，引导学生理解美术的本质。
2. 实践法：引导学生动手创作，感受美术的基本元素。
五、教学步骤：1. 导入：引导学生了解美术的定义和分类。
2. 讲解：讲解美术的基本元素，展示相关作品，引导学生感受和理解。
3. 实践：让学生动手创作，运用所学的美术基本元素。
4. 总结：对学生的作品进行评价，引导学生欣赏美术作品。
第二章：素描基础一、教学目标：1. 让学生掌握素描的基本技巧，提高学生的绘画能力。
2. 培养学生的观察能力和空间想象力。
二、教学内容：1. 素描的定义和分类2. 素描的基本技巧（线条、明暗、质感等）3. 素描作品的欣赏和评价三、教学重点与难点：1. 素描的基本技巧2. 观察能力和空间想象力的培养四、教学方法：1. 讲授法：讲解素描的基本技巧，引导学生理解素描的特点。
2. 实践法：引导学生动手练习，培养学生的观察能力和空间想象力。
五、教学步骤：1. 导入：引导学生了解素描的定义和分类。
2. 讲解：讲解素描的基本技巧，展示相关作品，引导学生感受和理解。
3. 实践：让学生动手练习，运用所学的素描基本技巧。
4. 总结：对学生的作品进行评价，引导学生欣赏素描作品。
第三章：色彩基础一、教学目标：1. 让学生了解色彩的基本知识，提高学生的色彩运用能力。
2. 培养学生的审美能力和创造力。
二、教学内容：1. 色彩的定义和分类2. 色彩的基本原理（色相、明度、纯度等）3. 色彩作品的欣赏和评价三、教学重点与难点：1. 色彩的基本知识2. 色彩的运用和创作四、教学方法：1. 讲授法：讲解色彩的定义和分类，引导学生理解色彩的本质。
《竹》美术教案教案：《竹》美术教案一、教学内容本课教材选用人民美术出版社七年级上册第11课《竹》。
教学内容主要包括：竹子的基本结构、竹子的绘画技巧以及如何通过绘画表现竹子的神韵。
二、教学目标1. 让学生了解竹子的基本结构和绘画技巧，提高学生的绘画能力。
2. 通过学习，培养学生对自然美的感知和热爱祖国传统文化的情感。
3. 引导学生运用线条、色彩等表现手段，生动描绘竹子的神韵，培养学生的创新意识和审美能力。
三、教学难点与重点重点：掌握竹子的基本结构和绘画技巧。
难点：如何表现竹子的神韵和个性。
四、教具与学具准备1. 教具：毛笔、墨、纸、砚、竹子图片、相关视频资料等。
2. 学具：学生自带画具（毛笔、墨、纸、砚等）。
五、教学过程1. 导入：教师展示竹子图片和相关视频资料，引导学生观察和欣赏竹子的美，激发学生对竹子绘画的兴趣。
2. 基本结构讲解：教师讲解竹子的基本结构，包括竹叶、竹节、竹枝等，并演示绘画技巧。
3. 绘画实践：教师指导学生进行竹子绘画实践，引导学生掌握绘画技巧，注意表现竹子的神韵和个性。
4. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，教师对学生的作品进行评价，鼓励学生的创新和进步。
六、板书设计1. 竹子的基本结构2. 竹子的绘画技巧3. 表现竹子的神韵和个性七、作业设计1. 题目：绘制一幅竹子作品。
2. 要求：掌握竹子的基本结构，运用线条、色彩等表现手段，生动描绘竹子的神韵，体现个性。
3. 答案：学生作业作品中，能够正确表现竹子的基本结构，运用绘画技巧，生动描绘竹子的神韵，具备一定的个性。
八、课后反思及拓展延伸1. 课后反思：教师对本课的教学效果进行反思，分析优点和不足，为下一步教学提供改进方向。
2. 拓展延伸：学生可以在家中进行竹子绘画练习，收集更多关于竹子的图片和资料，了解竹子在中国传统文化中的寓意和地位，提高自己的绘画水平和文化素养。
重点和难点解析一、教学内容本课教材选用人民美术出版社七年级上册第11课《竹》。
迎新年-浙人美版七年级美术上册教案
一、教学目标
1.了解中国传统节日——春节的相关知识；
2.掌握新年祝福语的表达；
3.学习并运用画笔、彩笔等工具，描绘春节的传统文化元素。
二、教学过程
2.1 导入（5分钟）
在课堂上，播放春节文化元素的图片或视频，引出课题。
2.2 呈现（10分钟）
让学生阅读与春节有关的资料，展示关于春节的图片和传统文化元素。
2.3 交流（10分钟）
教师带领学生谈论春节的文化元素，了解学生对春节的了解和感受。
2.4 实践（30分钟）
让学生学习并展示如何使用画笔、彩笔等工具描绘春节的传统文化元素。
2.5 汇报（5分钟）
学生汇报彩绘结果，其它学生进行互动交流。
2.6 总结（5分钟）
通过讨论和分享，总结本次课，让学生理解春节文化元素的美和意义。
三、教学重点
描绘春节的传统文化元素。
四、教学难点
如何使用画笔、彩笔等工具，描绘春节的传统文化元素。
五、教学评价
通过学生的彩绘作品，检验学生是否能够描绘春节的传统文化元素，并能够表达出自己的春节祝福语。
六、教学反思
在教学中需要注意理解学生对春节传统文化元素的理解和认识，以确定教学重点，让学生更好地体验和理解春节文化。
要注重学生的手工实践，让学生更加熟练地使用画笔、彩笔等工具描绘春节的传统文化元素。
同时，在教学总结中要让学生自主思考，从而进一步加深学生对春节文化的理解和感受。
人教版七年级上册美术全册教案(2023新
教材)
绪论
本教案是根据2023年教育部制定的新版中学美术课程标准编写的。
旨在帮助七年级学生全面深入地了解美术，在自我表现、审美鉴赏、艺术创造方面更上一层楼。
第一章发现美的感觉
- 探究美的感觉，了解颜色的即视性和相对性
- 研究使用基本的色彩构成方法表现色彩，并用以表达自己对美的认识
- 以自然界的事物为素材，进行创作，表现出自己对美的感受
第二章多元文化中的艺术
- 通过研究多样性体现出艺术在不同文化之间的联系
- 研究传统装饰性艺术的知识，发现包括民族、地域、自然等方面的文化差异
- 探索文化的多样性，提高自己的文化素养
第三章色彩的运用
- 研究专业艺术家的作品，分析色彩运用的方法和技巧
- 通过创作活动研究色彩配置的应用和运用
- 进行自我创作，发挥想象力和创造力
第四章实物的绘制
- 研究实物绘画的基本方法，如比例、透视和造型等等
- 探究静物绘画中的角度、尺寸和比例等问题
- 进行实物写生，感知并表现出物品的特质与价值
结束语
本教案旨在引导学生探索美的世界，并引导学生表现自己的思
想和情感，通过对美的感知与创造，增进学生的审美能力，培养独
立思考和自我实现的能力。
希望此教案能够真正地帮助学生，感知并领略美的价值，不断
品味生活、体验生命的美好。
教案虽为指导，但切记鼓励学生在创作中勇于探究，敢于创新。
《格尔尼卡》一、教学目标(一)充分发挥学生的自主学习和探究的精神，人美课标版美术教案七年级上培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。
人美课标版美术教案七年级上(二)让学生在积极参与讨论、探究、体验的过程中，了解美术鉴赏的方法和程序，理解作品的意蕴。
二、教学重点和难点(一)了解作品中艺术语言与主题表达的关系。
(二)理解象征性和立体派的艺术手法。
三、课前准备(一)学生课前准备：查阅相关资料；准备铅笔、课本。
(二)教学器材：多媒体教室。
(三)教学课件：“格尔尼卡”、“9、11事件”。
四、教学设计教学内容第一课时：以欣赏为主。
导入：屏幕上出现“格尔尼卡“的作品。
学习新内容：1、感受作品的整体氛围(获得初步的整体印象)。
2、了解作者的艺术思想、艺术品味和艺术风格。
立体主义——这种创造视觉形象的革命性手法是法国画家毕加索和勃拉克在20世纪的头十年所创立的。
虽然，立体主义呈现出抽象的几何状态，但事实上它却是在描绘真实的形体。
这些画布上的平面物体，同时呈现了各个视角下物体的各个平面，是一种通过二维空间诠释物体的新颖方式。
这种创新重新确立了形体与空间的相互作用，改变了西方艺术的进程。
毕加索说：“我是依我所想来画对象，而不是依我所见来画的。
”可见，立体主义并不拘泥于客观的视觉感受，而更关注对形象的主观创造。
象征——是用一种形象和事物代表另一种事物和意义的方法。
通常是用一种具体的形象代表抽象的意义。
例如，龙就是一种象征，它代表着什么呢？《格尔尼卡》中的马、牛都是具有象征意义的。
3、简单描述：画面上表现了木然屹立的公牛、濒死嘶鸣的马、奔跑的脚、举油灯的人、断臂倒地的士兵、抱着婴儿嚎啕大哭的母亲、仰天狂叫的求救者等。
4、分析作品：全画只用黑白灰，更加突出了口恐怖的气氛。
构图饱满，以不安、强烈、破碎的形象、冲撞的动势、惊恐的气氛和灾难的象征混合于一体，打动着每一个观众的心。
这一切使《格尔尼卡》成为上世纪少数几件真正具有大众意义的作品之一。
5、诠释作品：作品表现了第二次世界大战时期法西斯空军野蛮轰炸西班牙北部巴斯克重镇格尔尼卡的事件。
此画不是用写实的手法进行报道，而是采取象征的手法有力地揭露了侵略战争的罪恶和法西斯暴行。
如：公牛头象征残暴和黑暗；马的嘶鸣象征痛苦的人民；像眼睛的灯象征光明、希望；手举油灯的女人象征光明、和平等等。
作品以二维空间来诠释物体，从不同角度观察物象，并把看到的物象分解成几何形体，然后主观地重新组合，构成画面，以追求物象形态的动感、变化。
6、评价作品：画家采用半抽象(意象)的立体主义手法，以寓意和象征的形象把法西斯令人发指的暴行揭露出来。
这些超时空的形象组合蕴含了画家愤懑的抗议。
这种打破空间界限的绘画形式，使画面失去错觉性深度的效果，以一种史诗般的悲壮触动着观众的视觉和心灵。
因此，这幅画成了20世纪美术史上最为重要的作品之一。
练习活动：1、学习评价：(1)我明白毕加索从多个角度来观察物象，并在平面作品上营造错觉性深度的空间。
(2)我明白立体主义从不同角度观察物象的含义。
(3)我明白立体主义绘画并非把描绘对象画得如我们的眼睛所见般的真实。
(4)我能仿效毕加索从不同角度观察及描绘物象。
(5)我对自己在学习活动中表现的评价。
2、课后随想：(1)对立体主义的绘画理论和方法我感到能理解或很难理解，因为：(2)我喜欢或者不喜欢用立体主义的绘画方式作画，因为：课后准备：搜集有关“9、11”事件的资料，根据自己的创作意图，准备所需要的工具和材料。
第二课时：创作练习一、出示课件：请同学们看一段“9、11”恐怖分子袭击美国纽约的录象。
“9、11”事件虽然与格尔尼卡事件不同，但性质是一样的。
让我们学习毕加索，以“9、11”为题材创作一幅画。
二、练习活动：创作一幅以“9、11”事件为题材的绘画，并用简短的文字写出创作心得。
形式不限，单色、着色、漫画、抽象、写实、电脑创作、拼贴资料均可。
学生活动通过查阅资料回答问题如：格尔尼卡、毕加索用简单的形容词，回答对作品的初步印象。
如：沉重、灰暗、凌乱、恐惧等。
简单回答如：背景、内容、方法、色彩、作者等等作者介绍见课本第3页请一同学阅读。
学生略答。
仔细观察作品，学习观察和描述自己的所见。
在描述的基础上分析作品，由感官优先，进入到思维的主导状态。
透过表面，更深地理解作品的意蕴。
对作品的意义进行诠释，并理解作品在艺术形式上的特色。
综览所有要素后，对作品进行归纳性的评价。
学会思考和表达。
将自己对作品的感受和认识以书面的方式表达出来。
课后思考搜集资料以“9、11”事件为题材将自己对美术作品的感受和认识以自己创作的方式结合起来，旨在加深对《格尔尼卡》的理解。
教师活动引出问题这幅作品名称是什么？作者是谁？说一说你对这幅作品的整体初步印象？归纳：欣赏美术作品感受固然重要，但是还要注意理性的思考与分析。
欣赏作品，你想从哪些方面深入了解呢？你对毕加索有多少了解？你知道他的艺术思想和艺术风格吗？呈现图片资料：《蒙娜丽莎》《哭泣的女人》以感官感受画面，对作品进行描述。
作者为什么用黑白灰而不用其他更丰富、鲜明的色彩呢？这些人和物画的完整吗？作者采用了什么艺术形式表现的？这件作品是在什么背景下创作的呢？出示课件：详细介绍作品内容以及作品所表现的形式。
你能根据以上的描述、分析和诠释的结果，评价这件作品吗？布置下一节课的学习内容。
布置作业提高技法上的指导。
五、教学点评1、在美术世界中遨教学目标：知识点：什么决定了美术门类的不同。
能力点：培养学生用探究性学习方式学习。
情感目标：不断更新审美观念。
教学重点：分析美术作品的制作材料教学难点：能独立地、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。
解决方法：针对重点,难点运用直观的教学方式向学生展示大量的不同种类的美术作品。
教学用具；资料、课本、光盘、图片教学方法：探究式、自主学习等板书设计：在美术世界中遨游一．美术的分类１. 绘画２.雕塑３工艺４.建筑５.现代艺术二．分类的原因——原材料的不同教学过程教师活动教学内容学生活动批注教师放映幻灯教师引导听取学生讨论意见一：课前准备：把图片、资料准备好二：上课过程1．问题：同学们以前都看到过那些种类的美术作品？向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设置身于美术作品中的氛围引发学习兴趣。
学生观察作品的细部：(1)不同画种的效果看出不同的材质具体分析教材中的范图材质的不同。
将《父亲》和《秋瑾》对照，同是人物画，他们有何不同？（可从光线、色彩、立体感等方面对照）2．自学：解决美术作品的分类原因是什么?美术因材质的不同分为以下种类：绘画、雕塑、工艺、建筑及现代艺术。
绘画按材质分为：油画??油画颜料、油画布，中国画??纸、墨、笔、砚，学生思考回答。
学生仔细观察资料图片并讨论，发言。
学生结合手中的资料和教师发的资料自主学习。
通过讨论加深对作品分类的理解。
在自学的过程中，使其明白美术作品属于那一类别听取学生讨论意见教师展示一些绘画实物。
教师展示作品评价总评版画??石版画、木刻版画、铜版画、丝网版画等，水彩、素描等。
雕塑分为：浮雕和圆雕固体材料工艺：传统工艺??铜、木、石、陶、布、丝、琉璃现代工艺??塑料、不锈钢、聚合材料、光导纤维等。
建筑：古代??石、木、瓦现代??水泥、钢材、玻璃、铝合金等现代艺术：金属、废弃物、灯光等。
教师给学生传看一些画种的材料实物，增强直观感受。
三．练习曼陀铃和吉他素描玉兰黄鹂雕塑磨镰刀油画血衣国画山东长清灵岩寺罗汉像版画评价总评：在美术世界里绘画种类的不同，根本是源与材料的不同。
但不论是何种质地的材料都能反映出艺术家的真实的思想感情。
自学：学生结合手中的资料和教师发的资料自主学习学生感受实物观察并发言观察并发言在实践的过程中，理解艺术材料不是随便选择的。
小结表扬积极发言的同学及表现突出的小组课后记附：相关资料法国修建凯旋门的原因：由于发生法奥战事，法国势力弱，国王又禁止人民反击在内外压力下，不屈得法国人民到处成立起义队勇敢保卫巴黎两万名志愿军开赴前线与奥国侵略着战斗，马赛人高唱〈马赛进行曲〉挺进。
9月22日宣布成立法兰西为“共和国”国王路易十六后被处死。
法国著名雕塑家吕德，在这件雕塑作品中热情歌颂了法兰西人民的革命热情和战斗精神。
作品中只有七个人，却给人以浩浩荡荡的千军万马之感。
亨利-摩尔??1898~1986 英国著名现代雕塑家，矿工的儿子。
年轻时在伦敦皇家艺术学院学习。
早期作品特征有古拙、沉稳、充满生命力。
后期发展出两种技法：一种是在实体中挖出空洞，以显露内在的形体，另一种汇集不同的形体来组成一件作品。
2000年在我国举办展览引起轰动。
反响强烈。
罗中立：著名油画家四川美院教授。
秦始皇兵马俑：位于陕西临潼下河村，目前挖掘出三个坑，面积有两万多平米内有兵佣数千件陶佣马佣战车千多件，青铜器万件。
号称世界第八大奇迹。
2、手绘线条图像的表达【课型】造型?表现【课时】1课时【教材分析】“美术学科要给学生奠定适应未来社会生存、继续学习和发展之基础的美术能力”，“手绘线条图像”是最常见的绘画表达方式，是美术中的“白话文”，是２１世纪公民必备的能力，是培养学生审美能力的有效切入点，有助于发展学生的多种能力。
手绘线条图像的表达重视基础，面向全体，承认差异，将会使更多的学生热爱美术，走近美术。
同时，它还使学生在充满情意性的学生中，增强自信、发展个性、培养创新精神。
本课是新教材精神和理念改革的一种体现，有别于以往素描等过于专业的美术基础知识传授为主的教学。
通过对手绘线条图像知识的介绍，使学生了解了手绘线条图像在叙事、说明交流以及记录生活、表达情感等方面的功能和用途，既重视了学科间的综合，又不失美术学科特征。
【教学内容和目标】1、显性内容和目标：通过本课的学习应使学生能够运用线条大胆、果断、自信而有个性地去表达物象，并能抓住物象的基本特征。
培养学生的观察力、想象力和形象思维能力。
2、隐性内容和目标：培养学生的审美能力，发展终身学习的能力，自主学习及独立思考的能力，运用知识的能力。
培养创新精神，发展个性，培养学生热爱大自然，热爱生活的美好情感。
【重点】对手绘线条图像表达的意义、功能的理解。
体会手绘线条图像表达的乐趣，培养、发展观察力、想象力、表现力。
【难点】能迅速、大胆有个性地对物象特征的把握和表达。
能运用丰富的想象和手法，对复杂的物象综合处理，抓住关键，创造性的表达。
【教具准备】课件，范作，常见产品安装说明图，茶杯等实物。
【教学设计】第一课时（第二课）一、创设情境，导入新课教师以电影《李双双》中，李双双在门上画图，说明钥匙、孩子寄存处的事例为例，引起学生兴趣，说明手绘线条图像的存在性、实效性和大众性，解除学生思想压力。
或创设某一情境，提出问题，引导学生用手绘线条图像的方法解决，并找一学生上台板画，师生评析后，教师说明“作用”，得出“第三语言”的结论，引入新课。
