《音乐教学论》研究生入学复试考试大纲
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2024年研究生《教育综合考试大纲》2024年教育综合考试大纲将涵盖广泛的教育领域的重要主题和考察内容。
以下是一些可能被包含在大纲中的参考内容,以便考生更好地准备考试。
1. 教育理论与实践:- 教育哲学:包括不同教育哲学流派的理论和观点,如进化主义、存在主义、社会重建主义等。
- 教育心理学:考察学习、认知、发展等心理过程在教育中的应用和影响。
- 教育研究方法:包括定性和定量研究方法,如问卷调查、实验研究、案例研究等。
2. 教育政策与管理:- 教育政策:关注国家和地区教育政策的制定、实施和评估,包括教育改革、教育经费分配等方面。
- 教育管理:涉及学校领导、课程设计、教师培训和评估、学校管理等方面内容。
3. 教育发展与变革:- 教育全球化:考察国际教育标准、教育合作等全球化背景下的教育问题。
- 科技与教育:探讨信息技术、人工智能等科技对教育的影响和应用。
4. 教育社会与文化:- 教育公平与多元化:考察追求教育公平的方法和实践,包括少数族裔、儿童贫困等问题。
- 跨文化教育:关注不同文化背景下的教育挑战和解决方案。
5. 教育评估与测量:- 教育评估:涉及学生绩效评估、教育质量评估、教学效果评估等。
- 教育测量:包括标准化考试、教育问卷设计等。
6. 特殊教育与学习困难:- 特殊教育:考察对残障学生、特殊教育需求学生等的教育和支持。
- 学习困难:关注学习障碍、学习困难等问题的诊断和帮助方法。
7. 职业教育与培训:- 职业教育:涉及职业教育和技术培训的内容和方法。
- 终身学习:关注职场学习和终身教育的重要性和实践方法。
8. 教育法律与伦理:- 教育法律:考察法律对教育行业的规范和监管。
- 教育伦理:关注教师职业道德和教育伦理概念。
9. 教育发展与可持续发展:- 教育与可持续发展目标:探讨教育在可持续发展中的角色和影响。
上述内容仅仅是可能涵盖在2024年教育综合考试大纲中的一些参考内容。
实际考试大纲可能根据教育领域的发展和新兴的研究领域进行更新和调整。
附件3中国音乐学院硕士研究生招生考试大纲中外音乐史考试大纲[音乐文学、音乐艺术管理、音乐教育学、音乐心理学、音乐美学、音乐治疗学、钢琴教育研究、声乐教育研究、作曲与作曲技术理论、音乐表演(声乐、中国乐器、钢琴、指挥、管弦)各研究方向适用]中国古代音乐史部分考生必须掌握上自远古迄至清末的中国古代音乐史横纵两方面的知识。
考生应对不同时期的音乐文化史实,音乐文化现象,音乐种类、风格流派、音乐形态和传承方式,音乐文化交流等领域,包括对人物、事件、文献、乐器、乐谱以及音乐史学研究状况、音乐史学研究成果、音乐文物考古等,有相当的、具体清晰的认识。
一、远古、夏、商时期1、旧、新石器时代社会、文化的人类学和考古学一般知识2、古代音乐文献所记载的原始音乐活动、远古时期的音乐传说及其与中国音乐起源、氏族社会音乐文化、原始音乐形态和审美等问题的关系。
3、部分岩画从图像学的角度所反映出的远古时期乐舞表现形式和音乐审美文化功能。
4、关于这一时期的出土和传世乐器,以及如何依据这些乐器的材质、结构性能来比较和判断这一时期的音乐形态及观念。
5、金属乐器的出现及其意义。
二、西周、东周(春秋、战国)时期1、西周礼乐制度中音乐使用形式的具体规定,以及礼乐制度建立的背景和意义。
2、儒家音乐思想、墨家音乐思想、道家音乐思想。
3、这一时期的乐律理论(十二律、旋宫、三分损益法、隔八相生法)。
4、曾侯乙编钟的音乐特点,以及此套编钟出土的重要意义。
5、《诗经》和《楚辞》的音乐(结构)特点。
6、周代的“采风制度”。
7、有关这一时期的乐器、音乐文献及史料。
三、汉、三国、两晋、南北朝时期1、汉代“乐府”的主要职能,以及李延年的音乐贡献。
2、汉代“俗乐”的主要内容(提示:鼓吹乐、相和歌、百戏)以及表现形式的多样化(提示:徒歌与但歌、相和歌与相和大曲)。
3、清商乐的兴起与发展。
4、三国、两晋、南北朝时期的音乐文化交流与融合(提示;羌笛、胡笳、箜篌、筚篥、曲项琵琶、五弦琵琶)。
2020年宁波大学硕士研究生招生考试复试科目
考 试 大 纲
作曲(专硕——音乐创作方向)
科目名称:
一、考试内容
“作曲”科目是为招收音乐创作方向硕士研究生而设置的具有选拔功能和水平的考试科目,要求考生较系统地了解和掌握专业性音乐创作所必需的技术环节,具有良好的技术掌控能力和熟练运用多种技术手段完成诸如室内乐、弦乐队和管弦乐队等各类体裁、形式的写作能力。
二、具体要求
要求考生用弦乐队的编制和所给主题写作一首单三部曲式的音乐作品。
(一)具体要求
1.乐队编制包括小提琴I、II、中提琴、大提琴和低音提琴等乐器;
2.可运用单一主题展开性或对比主题等写作手法;
3.较熟练地运用大小调功能和声、调式和声及复调对位等技术手法。
三、参考书目
1.(苏)伊·斯波索宾等合著.和声学教程(上下册)[M],人民音乐出版社,2008年
2.吴祖强编著.曲式与作品分析[M],人民音乐出版社,2010年
3.陈铭志著.复调音乐写作基础教程(修订版)[M],人民音乐出版社,2011年
4.(俄)里姆斯基-科萨科夫著.管弦乐法原理[M],人民音乐出版社,1983年
四、题型分值
1.作曲;
2.试卷满分:100分,考试时间:180分钟,答题方式:闭卷、笔试。
湖南师范大学硕士研究生入学考试自命题科目考试大纲考试科目代码:737 考试科目名称:中西方音乐史一、考试内容及要点(一)中国音乐史第一部分:中国古代史一、远古及夏、商时期二、两周时期1.西周时期的音乐2.春秋战国时期的音乐三、秦汉时期1.乐府2.鼓吹乐3.相和歌4.百戏5.器乐四、魏、晋、南北朝时期1.民间音乐2.文人音乐3.各民族乐舞的相互传播交流4.乐律理论与音乐思想五、隋、唐、五代时期1.宫廷雅乐2.宫廷燕乐3.梨园与教坊4.中外音乐文化交流六、宋、元时期1.城市音乐2.歌曲3.说唱音乐与戏曲音乐4.器乐七、明、清时期1.戏曲音乐的繁荣2.说唱音乐的繁荣3.器乐4.乐律理论第二部分:中国近现代史一、传统音乐的发展1.民歌2.说唱音乐3.戏曲音乐4.民族器乐二、学堂乐歌1.沈心工2.李叔同三、20世纪20年代的中国音乐1.学校音乐教育2.音乐社团3.工农革命运动中的音乐4.萧友梅5.黎锦晖6.赵元任7.刘天华四、20世纪30年代的中国音乐1.左翼音乐运动与救亡歌咏运动2.青主3.黄自4.聂耳5.冼星海6.其他革命音乐家五、20世纪30年代后期和40年代的中国音乐1.沦陷区的中国音乐2.国民党统治区的中国音乐3.解放区的中国音乐4.重要的音乐家和音乐作品考试要点:考生必须掌握中国古代音乐史和近现代史横纵两方面的知识,对不同时期的音乐文化史实、音乐文化现象、音乐种类、风格流派、音乐形态、传承方式和音乐文化交流等领域有清晰认识,并能常常关注到中国音乐史学界关于音乐史中的人物、事件、文献、乐器、乐谱等多方面的讨论和研究成果,对音乐史学研究的历史和现状、研究方法等方面亦须多加研究和思考,对中国音乐历史发展总体脉络和阶段性发展特点有一定理解,对特定历史时期音乐现象、音乐体裁、音乐特征有较强解析能力,能独立思考和回答一些综合概括性问题。
(二)西方音乐史考试内容:一、古代希腊和罗马音乐(一)古希腊音乐的特点(二)常用乐器(三)音乐理论(四)古罗马音乐的特征(五)基督教音乐的兴起二、中世纪音乐(一)格里高利圣咏(二)复调的产生及其早期发展(三)中世纪方言歌曲(四)十四世纪“新艺术”三、文艺复兴时期音乐(一)尼德兰乐派(二)世俗音乐的发展(三)宗教改革与对应宗教改革的音乐(四)威尼斯乐派四、巴罗克时期的音乐(一)整体音乐风格特征(二)歌剧的诞生及其早期的发展(三)器乐的发展(四)巴罗克晚期的几位大师五、古典主义时期音乐(一)整体音乐风格特征(二)前古典时期的歌剧(三)前古典时期的器乐(四)维也纳古典乐派六、浪漫主义音乐(一)浪漫主义时期整体音乐特征(二)早期到中期的作曲家们(三)标题音乐(四19世纪的意大利、法国、德国歌剧(五)19世纪的民族主义乐派(六)19世纪与20世纪之交的音乐七、20世纪音乐(一)1945年以前的音乐1、表现主义乐派2、新古典主义乐派3、20世纪民族主义乐派4、肖斯塔科维奇与普罗科菲耶夫的创作5、英国音乐6、微分音音乐7、噪音音乐(二)1945年以后的音乐1、序列音乐2、偶然音乐3、电子音乐4、新音色音乐5、简约派音乐6、其他流派考试要点:《西方音乐史》是音乐专业硕士研究生入学考试必考科目,要求学生不仅全面掌握西方音乐发展的风格演变,每个断代的整体音乐特征,还需重点考核学生对于每个时期音乐现象及具体作曲家的主要创作领域与特征的掌握情况,以及学生将特征梳理与具体的音乐作品细节分析相结合的能力。
2020年硕士研究生入学统一考试学科教学(音乐)复试科目复试笔试科目:《音乐教育基础理论》考试大纲一.试卷满分及考试时间试卷满分:100分考试时间:2小时二、考试题型:名词解释题、简答题、论述题、案例设计与写作题。
三、课程考试内容:第一章音乐教育概论(一)考试内容音乐教育的目标与任务、性质与特征、功能及意义、音乐教育学的相关概念。
(二)考核要求1、理解国民音乐教育的含义。
2、明确国民音乐教育的目标和任务3、了解国民音乐教育与专业音乐教育在教育对象、教育目标、教育手段与方式、教育评价标准等方面的差异。
4、了解美育的特征及音乐的性质与特征。
5、理解音乐教育在陶冶情感、寓教于乐、启迪智慧、以美促健等方面的功能和意义。
第二章音乐教育哲学(一)考试内容音乐教育哲学与音乐教育的关系,音乐教育哲学在指导教育实践过程中的意义及其重要性。
(二)考核要求1、学习音乐教育哲学的目的2、了解几种不同的音乐教育哲学观3、理解不同哲学观在我国音乐教育中的体现第三章音乐教育简史(一)考试内容:音乐教育的起源,古代的音乐教育,近现代音乐教育,当代世界音乐教育发展的概况。
(二)考核要求1、了解原始社会的音乐教育2、理解原始社会中音乐教育在情感教育中的重要性3、了解周朝的音乐教育机构4、理解孔子的教育思想5、了解唐、宋、元、明、清时期的音乐教育概况6、了解学堂乐歌及其推动者的有关知识7、了解当代世界音乐教育的发展概况第四章以审美为核心的音乐审美教育(一)考试内容“以审美为核心的音乐审美教育”的意义和作用,《全日制义务教育音乐课程标准》的内涵,我国基础音乐教育的现状和未来发展态势。
(二)考核要求1、理解审美与美的概念2、以审美为核心的音乐教育思想3、了解审美教育的过程、方法和原则第五章音乐教育心理(一)考试内容:音乐能力心理结构,音乐心理发展的基本特点对培养音乐能力的基本认识,音乐感受能力与各种音乐能力发展的辨证关系,以情感体验和聆听位引导的自觉性音乐整体能力的发展,音乐心理对人整体心理发展的作用,音乐能力的测试。
《音乐教学论》考试大纲I考试目标及要求音乐教学论是音乐教育专业一门重要的必修基础课程,本课程属于教育学分科教学理论,它以教育学和心理学的基本理论为依据,以义务教育新课程标准为指导,主要研究的是音乐教育教学中一般规律的学科。
考试目标:1.系统掌握音乐课程与教学论的基础知识、基本概念、基本理论和现代课程与教学的理念。
2.理解音乐课程、教学、评价等教育活动的任务、过程、原则和方法。
3.能运用音乐课程与教学的基本理论和现代理念来分析和解决课程与教学中的现实问题。
考试要求:1.掌握本章节中有关的概念、定理的含义,并能正确认识和表述。
提高考生对音乐教学理论的理解力。
2.在识记和理解音乐教学论理论知识的基础上,能运用本章节中的基本概念和知识点,分析和解决有关的理论问题和实际问题。
Ⅱ考试内容及要求第一章音乐课程与教学论概述一、考核知识点1.“课程与教学论”的基本概念2.“课程与教学论”的发展3.“音乐课程与教学论”课程的意义和目标二、考核要求1.识记:(1)什么是课程。
(2)什么是教学。
(3)音乐课程与教学论基本概念。
(4)科学化课程开发理论发展的里程碑:拉尔夫·泰勒的贡献。
(5)实践性课程开发理论:施瓦布的贡献。
(6)传统教学论的三个界碑。
2.领会、应用:(1)音乐课程与教学的关系。
(2)传统教学论代表人物夸美纽斯、赫尔巴特和凯洛夫的主要教学思想。
(3)现代教学论的三大流派——赞科夫的教学与发展理论、布鲁纳的课程结构理论与根舍因的教学思想。
(4)哥白尼式的革命——杜威的教学思想。
(5)“音乐课程与教学论”课程的意义、目标。
第二章音乐课程标准导读一、考核知识点1.音乐课程的基本理念。
2.音乐课程的目标。
3.义务教育阶段的音乐课程目标。
二、考核要求1.识记:(1)音乐课程基本理念(以音乐审美为核心;以兴趣爱好为动力;面向全体学生;注重个性发展;重视音乐实践;鼓励音乐创作;提倡学科综合;弘扬民族音乐;理解多元文化;完善评价机制)。
音乐教育学考试大纲一、考试性质音乐教育学考试是为了科学、公平、有效地检测和评估音乐教育学学习者的知识和能力水平,以选拔优秀人才,促进音乐教育事业的发展。
本考试大纲是针对音乐教育学考试的指导性文件,旨在明确考试目标、内容和形式,确保考试的公正、公平和有效性。
二、考试目标本考试主要考察考生对音乐教育学基本理论、基本知识和基本技能的掌握程度,以及运用所学知识分析、解决实际问题的能力。
具体包括以下几个方面:1、理解音乐教育的基本原理和方法,掌握音乐教育的目标和任务,了解音乐教育的发展趋势和前沿动态。
2、掌握音乐教育的基本知识和技能,包括音乐理论、音乐表演、音乐创作、音乐欣赏等方面的知识和技能。
3、具备分析、解决音乐教育实际问题的能力,能够制定音乐教育计划、组织音乐教学活动、评价音乐教育效果等。
4、了解音乐教育的相关法律法规和伦理规范,遵守职业道德和规范,学生的全面发展和个性化需求。
三、考试内容本考试内容主要包括以下几个方面:1、音乐教育学基本理论:包括音乐教育的本质、目的、任务、价值、历史和发展趋势等。
2、音乐教育基础知识:包括音乐理论、音乐表演、音乐创作、音乐欣赏等方面的基本知识和技能。
3、音乐教育实践技能:包括制定音乐教育计划、组织音乐教学活动、评价音乐教育效果等。
4、音乐教育法律法规和伦理规范:包括音乐教育的法律法规、职业道德和规范等。
四、考试形式本考试采用闭卷笔试形式,考试时间为180分钟,总分为100分。
试卷题型包括选择题、填空题、简答题、论述题等。
选择题和填空题主要考察考生对基础知识的掌握程度,简答题和论述题主要考察考生对基本理论和分析解决问题的能力。
五、考试样卷以下是一份音乐教育学考试样卷,供考生参考:一、选择题(每题2分,共20分)1、下列哪个选项不属于音乐教育的目标?()A.培养学生的审美能力B.传承文化遗产C.提高学生的文化素养D.选拔优秀人才2、下列哪个选项不属于中国传统音乐的特征?()A.旋律优美B.节奏自由C.演奏风格独特D.曲式结构严谨3、下列哪个选项不属于制定音乐教育计划的原则?()A.针对性原则B.系统性原则C.可行性原则D.前瞻性原则4、下列哪个选项不属于音乐欣赏的基本方法?()A.聆听法B.分析法C.讲解法D.表演法5、下列哪个选项不属于音乐教育的评价要素?()A.学习态度B.知识技能C.学习方法D.综合素质二、填空题(每空2分,共30分)6、音乐教育是__________的重要分支,是实施__________的重要途径之一。
学科教学音乐Document serial number【NL89WT-NY98YT-NC8CB-NNUUT-NUT108】045111学科教学(音乐)学科简介一、学科专业介绍海南师范大学音乐学院音乐学专业成立于1995年,下设“声乐方向”、“器乐方向”、“钢琴方向”等三个方向。
现有本科生465人,大专、成教生500人。
专任教师40人,其中教授、副教授11名,讲师12名, 40岁以下中青年教师博士、硕士20人,另外聘请国内外多位知名专家学者、民间艺人为客座教授。
在多年的办学过程中,我们不断进行探索,确立“以人为本、重视基础、培养能力、强化素质”的教育方针和“突出师范性、加强学术性、拓展综合性、注重适应性”的办学理念,确立“高质量、有重点、创特色”的发展之路,形成“注重教学质量、强化基础科目、坚持严格训练、勤于艺术实践、具备全面艺术修养”的优良学风与教学传统。
成为海南省艺术人才培养、培训基地。
近几年来,我院专业建设取得巨大成就。
2009年建立了“海南民族民间研究所”,并成立了9个教学实验基地。
取得了20项国家级、省级以上演出成果;教师先后在众多核心期刊及省级以上期刊上发表学术论文;个人独奏独唱音乐会20场以上。
本学科的发展目标是借助音乐课程与教学论学科的最新研究成果,为我国基础教育课程与教学改革提供理论依据,为普通高校音乐学专业课程设置、人才培养方案的制定提供参考,为音乐教育教学的发展提供参考。
二、研究方向介绍音乐课程与教学论是教育学科的一个分支学科,该学科在经历了一定时间的历,是在教育理论的基础上,着重研究音乐教育与教学的基本理论问题;音乐教育发展的历史改革,音乐课程体系构建的理论依据,音乐学科教学方法的研究与应用;音乐教育理论的实践等问题。
本学科方向依托我院省级重点学科音乐学专业的理论研究与教学实践的丰硕成果,以科学的音乐教育理论为依据,合理的培养方案为保证,培养具有一定音乐教育理论研究能力的复合型音乐人才。
《音乐教学论》考试大纲I考试目标及要求音乐教学论是音乐教育专业一门重要的必修基础课程,本课程属于教育学分科教学理论,它以教育学和心理学的基本理论为依据,以义务教育新课程标准为指导,主要研究的是音乐教育教学中一般规律的学科。
考试目标:1.系统掌握音乐课程与教学论的基础知识、基本概念、基本理论和现代课程与教学的理念。
2.理解音乐课程、教学、评价等教育活动的任务、过程、原则和方法。
3.能运用音乐课程与教学的基本理论和现代理念来分析和解决课程与教学中的现实问题。
考试要求:1.掌握本章节中有关的概念、定理的含义,并能正确认识和表述。
提高考生对音乐教学理论的理解力。
2.在识记和理解音乐教学论理论知识的基础上,能运用本章节中的基本概念和知识点,分析和解决有关的理论问题和实际问题。
Ⅱ考试内容及要求第一章音乐课程与教学论概述一、考核知识点1.“课程与教学论”的基本概念2.“课程与教学论”的发展3.“音乐课程与教学论”课程的意义和目标二、考核要求1.识记:(1)什么是课程。
(2)什么是教学。
(3)音乐课程与教学论基本概念。
(4)科学化课程开发理论发展的里程碑:拉尔夫·泰勒的贡献。
(5)实践性课程开发理论:施瓦布的贡献。
(6)传统教学论的三个界碑。
2.领会、应用:(1)音乐课程与教学的关系。
(2)传统教学论代表人物夸美纽斯、赫尔巴特和凯洛夫的主要教学思想。
(3)现代教学论的三大流派——赞科夫的教学与发展理论、布鲁纳的课程结构理论与根舍因的教学思想。
(4)哥白尼式的革命——杜威的教学思想。
(5)“音乐课程与教学论”课程的意义、目标。
第二章音乐课程标准导读一、考核知识点1.音乐课程的基本理念。
2.音乐课程的目标。
3.义务教育阶段的音乐课程目标。
二、考核要求1.识记:(1)音乐课程基本理念(以音乐审美为核心;以兴趣爱好为动力;面向全体学生;注重个性发展;重视音乐实践;鼓励音乐创作;提倡学科综合;弘扬民族音乐;理解多元文化;完善评价机制)。
(2)音乐课程的价值(审美体验价值;创造性发展价值;社会交往价值;文化传承价值)。
2.领会、应用:(1)在教学中如何激发、培养学生的音乐兴趣。
(2)如何培养学生参与音乐实践活动的积极性。
(3)音乐创造作为课程基本理念,其具体含义是什么。
(4)如何理解“提倡学科综合”。
(5)义务教育阶段的音乐课程的学段目标。
(6)划分学段的依据是什么。
(7)各学段的共性目标有哪些。
(8)各学段目标之间的关系是怎样的。
(9)课程目标的“三维”解析与整合。
第三章音乐教学原则与教学方法一、考核知识点1.音乐教学原则。
2.音乐教学方法及其运用。
二、考核要求1.识记:(1)音乐教学原则(元素性原则;审美性原则;趣味性原则;文化性原则;创造性原则;智能性原则;器乐化原则;学生本位原则)。
(2)传统音乐教学法(讲授法;提问法;演示法;范例法)。
(3)新课程教学法(趣味—愉快教学法;生成—情景教学法;合作—和谐教学法;探究—发现教学法;创作—创新教学法)。
2.领会、应用:(1)领会音乐教学原则、音乐教学法方的定义。
(2)采用恰当的教学方法设计一节音乐课。
第四章音乐教学艺术—听课、评课、说课、授课艺术一、考核知识点1.音乐教学的听课艺术。
2. 音乐教学的评课艺术。
3.音乐教学的说课艺术。
4.音乐课堂教学艺术。
二、考核要求1.识记:(1)听课方式的选择(同备课,再听课式;先打招呼,再听课式;“突然袭击”式;重点反复式;制定内容式;个人备课试讲式;集体备课试讲式;应邀试;横向比较式;分层次,分别指导式)。
(2)听课目的与听课类型(了解检查性听课;指导帮助型听课;总结推广型听课;实验研究性听课;学习吸收型听课;考核评比型听课(3)进入四种听课角色(进入“学生”角色;进入“教师”角色;进入“指导者”角色;进入“管理者”角色)。
(4)评课原则(实事求是原则;坦率诚恳原则;兼顾整体原则;激励性原则;差异性原则;讲解方法原则)(5)评课形式(个别交谈式;集中讨论式;书面评议式;师生互评式;抽签答辩式;庭辩式;自我评议式)(6)评课的方法(整体入手,综合评析法;化整为零,单项评析法)(7)说课的内容及其框架(说教材;说观念;说设计;说目标;说教法;说学法;说活动;说评价;说感受;说反思)(8)音乐教育专业学生应具备的课堂教学能力(音乐课堂教学案例的编创能力;进行课堂教学活动的组织和应变能力;音乐教学行为的分析与评价能力)(9)提高音乐课堂教学能力途径与方法(利用“班级博客”,以任课教师的教学为研究对象,进行教学评价;随机性评价和电子档案袋评价方式相结合;以小组为单位进行课堂教学实践活动;教学主题的选择需要有概括性和针对性,由易入难)2.领会、应用:(1)评课评什么与怎样评。
(2)评课人与评课的程序。
(3)说课的意义与基本要求。
(4)一堂好课的基本要素与评价原则。
第五章世界三大音乐教育体系研究一、考核知识点1.达尔克罗兹音乐教育理论与实践。
2.奥尔夫音乐教育理论与实践。
3.柯达伊音乐教育理论与实践。
二、考核要求1.识记(1)达尔克罗兹教学法要点(体态律动;视唱练耳;即兴的音乐活动)。
(2)奥尔夫教学法要点(结合语言、动作、舞蹈进行音乐教学;注重培养节奏感;乐器与多声部结构、注重培养创造力)。
(3)柯达伊教学法要点(以集体歌唱为主要教学形式;以五声音阶和四分、八分音符节奏为视唱教学的基础;采用首调唱法、柯尔文手势及节奏读法)。
2.领会、应用(1)三种音乐教育体系和教学法在中国的运用。
(2)奥尔夫乐器教学的意义、打击乐器在音乐教学中的应用。
第六章中国音乐教师教育一、考核知识点1.音乐教师的素质与素养。
2.转型期的中国音乐教师教育。
二、考核要求1.识记(1)音乐教师必备的知识与技能。
(2)音乐教师的专业素养。
2.领会、应用(1)对转型期的中国音乐教师教育的前景有基本的认识。
(2)如何看待教师的教育才能在音乐教学中的作用。
第七章音乐教学设计方法一、考核知识点1.音乐教学目标设计。
2.音乐教学策略的设计。
3.音乐教学媒体设计。
4.音乐教学过程设计。
5.音乐教学设计评价。
6.音乐教学设计方案的编写。
二、考核要求1.识记:(1)音乐教学设计的理论基础和意义。
(2)音乐教学设计的内容和流程.(3)音乐教学设计的前期分析。
(4)不同层次音乐教学目标设计。
(5)音乐教学策略的基本模式。
(6)音乐教学媒体的选择与设计。
(7)音乐教学过程设计基本方法。
(8)音乐教学设计评价(形成性评价;实验测评)。
2.领会、应用(1)为什么要进行教学设计,教学设计和传统的备课有什么不同。
(2)音乐教学设计方案编写形式。
(3)能够按要求设计一课时的音乐教学方案。
第八章微格教学与音乐教学技能训练一、考核知识点1.微格教学的过程。
2.掌握微课教学的实际操作技能。
二、考核要求1.识记:(1)音乐课微格教学的导入技能。
(2)音乐课微格教学的提问技能。
(3)音乐课微格教学的演示技能。
(4)音乐课微格教学的讲解技能。
(5)音乐课微格教学的说课技能。
2.领会、应用:(1)简述微课教学五种(导入、提问、演示、讲解、说课)教学技能方法。
(2)为每个(导入、提问、演示、讲解、说课)教学技能设计一个教案,并进行实践。
第九章课外音乐活动一、考核知识点1.课外音乐活动的作用意义。
2.课外音乐活动的内容与形式。
3.课外音乐活动的组织与训练方法。
二、考核要求1.识记:(1)课外音乐活动的意义与内容。
(2)课外音乐活动的形式。
(3)中学乐队常见类型有哪几种。
2.领会、应用:(1)简述学校乐队组织与训练。
(2)怎样组建合唱团,合唱训练的内容与步骤。
(3)设计一项课外音乐活动(中小学合唱团或乐队)方案。
第十章音乐教学中常用的多媒体技术一、考核知识点1.多媒体技术基础。
2.多媒体素材处理技术。
3.网络在音乐教学中的运用。
4.使用PowerPoint制作多媒体课件的常用技巧。
二、考核要求1.识记:(1)多媒体的基本特征和基本概念。
(2)音乐课件制作中图片、音频、视频的一般处理及编辑方法。
(3)PowerPoint演示文稿在制作与打包中应注意的问题。
2.领会、应用:(1)尝试通过学习来了解网络在音乐教学中的运用。
(2)制作一个音乐课堂学习成果展示PowerPoint课件。
Ⅲ试卷结构1.名词解释题2.简答题3.论述题4.案例设计、分析题。