农民画的取材

中国现代民间绘画画乡——大方作者叶光良大方县历史悠久，文化底蕴深厚。

大方的农民画作者运用“以情造型、以情用色”的大胆夸张的表现手法，展示了富有浓郁民族风情和地方特色的农民画。

它与陕西省户县和上海市金山县的农民画，并称为中国三种风格农民画中的画派之一。

1988年2月9日，文化部将大方县命名为“中国现代民间绘画画乡”。

大方之名源于筑城将官姓氏。

明崇祯八年(1635年)，副将方国安奉命筑屯军城堡。

建成之后，取名大方。

元明两代，均为水西(贵州)宣慰司属地。

清康熙四年(1665年)，水西宣慰使安坤反清被平西王吴三桂诛杀，次年“改土归流”，设大定府。

康熙二十六年(1687年)，大定府降为大定州；雍正八年(1730年)，大定州复升为大定府。

民国三年(1914年)，改大定府为大定县。

1958年改大定县为大方县。

悠久的历史，孕育了大方丰厚的民族民间文化。

“农民画”又称为“现代民间绘画”。

大方的农民画，取材于生活，创作于民间。

如今，在奢香博物馆内，在贵毕公路沿线双山镇归化村和黄泥塘收费站旁边的石墙上，你会看到一幅幅异彩纷呈的绘画佳作。

这些作品构思巧妙、色彩艳丽、手法夸张，令人大饱眼福，这就是大方的农民画。

这些大多出自农民之手的绘画，具有浓郁的生活气息，鲜明的民族风格和强烈的时代特点。

大方的农民画吸取了世代承传的民间艺术精华，将民间剪纸、挑花、蜡染、刺绣等融合在绘画中，进一步提炼升华为一种新的艺术形式。

大方农民画的创作题材多以各地的民族风情、习俗、传说，以及他们的生产、生活为主要内容，同时对新生活的反映也逐渐出现在他们的绘画中。

大方的农民画造型夸张、变形，具有强烈、真挚、泼辣的艺术感染力。

它的色彩十分绚丽、质朴，毫无浮华的媚态，具有劳动人民炽热、朴实、直率的情感和艺术气味，散发着泥土的清香，符合现代生活的节奏和新文化层次的要求。

在这些农民画作品中，找不到造作、玄虚、晦涩的气味，充满的是天真、纯正、梦幻的艺术魅力，饱含着农民作者对现实生活的认识和感受，对未来美好生活的憧憬，具有乡土的风味和劳动人民特有的本色。

万方数据朱磊：论麦蓝提农民画的题材选择与表现辱踌特征并邀请新疆画院著名画家阿不都克里木·纳斯尔丁授课，目前已培训了３００多名中青年画家，其中熟练掌握画技的有近百人；三是政府搭桥为农民画走出新疆走向市场创造条件。

在这些有利条件的促使下，１９９６年麦盖提县被国家文化部授予“农民画之乡”的荣誉称号。

迄今麦盖提农民画家创作的农民画达１５００余幅，这些画作多次在地区、自治区以及国内外参展，其中一幅被巴黎国际艺术馆收藏，多幅在不同展地获奖。

１９９６年在全国“边疆文化长廊建设”会议上，麦盖提农民画作为大会主要参观点接受了全国各省文化厅（局）领导的参观。

除此之外在阿不都克里木·纳斯尔丁教授的策划和组织下有９幅农民画在中国西部“丝路新颜”画展中展出，并应邀在美国各地巡回展出达两年之久，引起了美国社会各界的极大反响。

为了扶持和鼓励麦盖提农民画的创作，喀什地区拨专款出版了精美的《中国新疆麦盖提农民画》画册。

生存环境造就了麦盖提人乐观、开朗、粗犷豪放的独特民族性格，他们能歌善舞，对生活充满着热爱，对未来充满着向往，根植于这样一种文化生态环境中的麦盖提农民画自然也就形成了它独树一帜艺术特色。

一、题材选择麦盖提农民画的题材大都取自于民间寓言、风土人情、生产生活、时代新风等为普通大众所熟知的日常事物，这种从身边出发从熟悉的生活出发的创作态度在今天是十分宝贵的。

１．民间寓言以绘画形式表现民间寓言，使观者在欣赏美术作品的同时受到教育和启迪。

如吾买尔·克里图１塔克拉玛干的传说伊明·瓦依提Ｓｅｐｔ．，２００７ＮＯ．３，Ｖ０１．５木表现维吾尔民间智者阿凡提智斗老巴依的寓言故事作品《阿凡提的故事》，伊图２多郎麦西来甫艾尔肯．色依提明·瓦依提运用拟人方法表现的《塔克拉玛干的传说》（图１），热依木·色里木以对图３打猎吾买尔·克里木称的装饰图案歌颂光明的作品《神奇的晨鸟》等就是此类作品。

河南省舞阳县地处中原，历史悠久，素有侯都帝乡之称。

贾湖新石器时代遗址发掘出土了一批距今八千年带有契刻符号的甲骨和骨笛，更是把舞阳文明写在了中华文明史上。

舞阳民间美术上溯原始泥塑、彩陶、汉画像石砖，下至唐宋陶瓷器皿、绘画图案以及各代建筑、石刻、壁画、刺绣、剪纸、灯花、编织、鞋花、香布袋、门神画等，有着相当深厚的民间艺术传统。

农民画正是从这些民间艺术里汲取营养，并在此基础上发展起来的。

舞阳农民画兴起于上世纪五六十年代，兴盛于八十年代初期。

县文化馆“春季搞培训，夏秋评草图，冬季出作品，春节办展览”，每年组织农民画创作学习班，先后培训近2000人次。

张振英、张耀先、王文浩等辅导老师指导农民美术爱好者把传统民间艺术的表现手法运用到描绘现实生活的创作中，使舞阳农民画逐步趋向成熟。

拙朴童稚的构图形式，高亢激越的色彩效果，亲切感人的生活内容，表现出浓郁的乡土气息，形成了“浑厚率直的舞阳画风”。

1987年9月，舞阳农民画7件作品入选第一届中国艺术节“中国现代民间绘画展览”，在中国美术馆展出后，被中国美术博物馆收藏。

一时间舞阳农民画声名鹊起，名动海内外。

1988年2月，舞阳县被文化部命名为“中国现代民间绘画画乡”。

1988年9月，舞阳县成立了集创作、研究、经营于一体的全国首家农民画院。

上世纪九十年代中后期，受社会经济大潮的影响，舞阳农民画创作队伍一度消减。

但令人欣慰的是，21世纪随着党和国家对文化工作的日益重视，舞阳农民画又迎来了一个发展的春天。

舞阳农民画汲取了民间美术的乳汁，秉承了劳动人民的真诚质朴，以其率真稚拙的表现形式而独具特色。

农民画的作者们，谙熟农村风俗民情，在丰富多彩的生活中撷取素材，表现内容上极其丰富，传说故事、节庆庙会、民俗生活、农事物象都是其创作的主题。

他们画自己的生活，衣食住行，农事劳作；画自己的情感，欢笑爱恋，人性美善。

大则天地人和，小则眉眼一瞬，场景之中不乏细节的描绘。

“只要心里有，画笔随心走”。

三大农民画乡:日照农民画徘徊于市场边缘日照和上海金山、陕西户县，并称中国三大农民画乡，后两者的农民画已在市场上名利双收，而独独日照农民画却至今还游走于市场的边缘。

茧手绘就画坛奇葩日照市美术馆副馆长丁万里的工作室里，挂着多幅农民画，这些画多取材于乡村或渔民生活，构图夸张而生动，色彩艳丽而鲜明，质朴中流溢着奇异的想像。

画的作者，都是地地道道的农民。

丁万里说，日照农民画可以说又古老又年轻。

所谓古老，是指其母体历史久远，至少可追至龙山文化时期陶器、石刻等文物上的绘画；所谓年轻，是指它作为画种出现不过几十年。

经过数十年创新发展，日照农民画已形成自己的风格，既不同于金山农民画的小桥流水人家，也不同于户县农民画的高原大川威风鼓。

蓝天碧海，沂蒙风情，渔家生活，填充了日照农民画的基本风骨。

丁万里欣然说道。

１９８５年，日照成立了我省首家农民画协会；１９８８年，日照被文化部首批命名为中国现代民间绘画画乡。

时至今日，日照农民画创作作品数千件，其中１００多件在全国展览中获奖，８０余件被国家收藏，另有３００余件被文化部作为对外交流项目带到国外展出。

１９９７年为迎香港回归特绘的日照民间绘画百人、百幅、百米长卷，更是以其匠心独运、风格特异引起国内外关注和欣赏。

境况不佳令人忧心单就画的水平讲，日照农民画可谓独有春秋，并不比金山和户县的逊色。

但在发展状况和市场运作方面，日照就没法和人家比了。

丁万里坦承。

从他口中得知，日照农民画目前状况不尽如人意。

首先，是创作队伍不断萎缩和老化，农民画家已从旺盛时期的６００余人锐减到如今的不足百人，并且他们多数年过不惑，后继乏人。

其次，缺乏科学管理，农民画家比较分散，水平更是参差不齐，但现在因人员和经费等问题很难对他们进行个别指导和分类培训。

第三，至今没能把农民画推向市场，只是低层次小打小闹，外出展销次数太少品牌打造力度不够。

欲寻突破须闯市场日照农民画有三条路可走。

一是放任自流，任其自生自灭；二是适度扶持，储存力量，用其丰富日照的旅游市场；三是做大做强，搞成地方品牌产业。

农民画创作说明
农民画是中国特有的绘画形式之一，它源于农民的日常生活和劳动，具有浓郁的地方色彩和民族特色。

在创作农民画时，需要注意以下几点：
1. 主题：农民画的主题通常与农民的生活、劳动、风俗习惯等有关。

可以选择一些具有代表性的场景或人物作为主题，如农田、农具、家畜、农民等。

2. 色彩：农民画的色彩通常鲜艳明快，富有浓郁的生活气息。

可以使用一些鲜艳的颜色来表现农民的劳动和生活，如红、黄、蓝、绿等。

3. 构图：农民画的构图通常比较简单，注重表现主题和氛围。

可以采用一些简单的构图方式，如对称、平衡、层次等，来表现画面的美感。

4. 线条：农民画的线条通常比较粗犷，富有表现力。

可以使用一些粗线条来表现农民的劳动和生活，如农具、家畜等。

5. 细节：农民画的细节通常比较丰富，注重表现生活的真实和生动。

可以添加一些细节，如人物的表情、动作、服饰等，来增强画面的感染力。

创作农民画需要注重表现农民的生活和劳动，强调色彩鲜艳、线条粗犷、构图简单、细节丰富等特点，以展现农民画的独特魅力。