构成艺术
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平面构成艺术是一门艺术形式,它通过平面上的线条、形状、颜色和图案等元素来构成艺术作品。
在我们周围的日常生活中,其实有很多事物都可以体现平面构成艺术的特色。
下面我将列举一些身边事物中符合平面构成艺术的案例,希望能够对大家有所启发。
1. 广告海报在城市的街头巷尾,我们总能看到各种各样的广告海报。
这些广告海报往往会采用大胆的色彩、简洁的线条和吸引人的构图,从而吸引行人的注意力,并且能够传达出清晰的信息。
其中,一些优秀的广告海报甚至可以被视为平面构成艺术的杰作,它们将商业宣传和艺术表现相结合,给人带来视觉上的享受和美感。
2. 书籍封面设计每本精美的书的封面设计都是经过精心设计的。
在封面设计中,设计师常常会运用各种平面构成艺术的技巧,通过构图、色彩和图案的运用,来展现出书籍的主题和氛围。
一本好的书籍,往往不仅仅因为内容精彩,更因为它的封面设计吸引了读者的眼球。
3. 包装设计随着电商时代的来临,商品包装设计也愈发重要起来。
许多品牌在商品包装设计上下足了功夫,他们不仅注重包装的实用性,更注重包装的艺术性。
通过平面构成艺术的手法,一些商品包装设计甚至成为了收藏品,人们愿意为了它们支付更多的金钱,因为它们不仅仅是一种商品,更是一种艺术品。
4. 艺术品当然,作为平面构成艺术的直接体现,各种绘画作品、海报设计、插画等都属于这一范畴。
每一幅优秀的绘画作品或者插画,都是设计师或者艺术家通过精心设计和表现,运用各种平面构成艺术的技巧所创作而成的。
这些就是一些身边事物中符合平面构成艺术的案例。
通过这些案例,我们可以看到平面构成艺术在我们的生活中无处不在,它不仅能够丰富我们的生活,更能够为我们带来美的享受。
希望每位读者在日常生活中,都能够留心身边的事物,发现其中的美,享受平面构成艺术给我们带来的快乐。
5. 网页设计随着互联网的普及和发展,网页设计也成为了一门独具艺术性的领域。
在网页设计中,设计师需要考虑排版、色彩搭配、图形和图片的运用等因素,以创造出易于阅读、美观大方的网页布局。
构成艺术(02D05)一、单选题∙1、以一个焦点为中心,层层环绕发射称为∙A.中心点发射B.同心式发射C.旋转式发射D.螺旋式发射参考答案:B∙∙2、法国古典主义画家达维特创作的《萨平妇女》的构图中,主要人物与次要人物的比例为∙A.1:1.35B.0.28:1.2C.1:1D.1:1.618参考答案:D∙∙3、传统的中国门栓为()图形。
∙A.对称B.均衡C.相似D.装饰参考答案:A∙∙4、平面构成的基本特点是∙A.实践性B.基础性C.趋理性D.整体性参考答案:B∙∙5、具象具备()特性∙A.明显的可识别性B.独一无二C.相似性D.创新性参考答案:A∙∙6、牛顿在那一年通过三棱镜将光分解成光谱从此人类真正开始了对光的研究∙A.1667年B.1665年C.1668年D.1666年参考答案:D∙∙7、光的三原色称之为∙A.加法混合B.减法混合C.混合D.色相混合参考答案:A∙∙8、色彩的三大属性∙A.色阶、冷暖和互补B.色调、明暗和色光C.基调、纯度和明度D.色相、明度和纯度参考答案:D∙∙9、色立体是由色彩专家根据( )建立的色彩体系∙A.色彩样式B.色彩对比C.间色D.色彩属性参考答案:D∙∙10、目前主要用的是哪两种色立体∙A.蒙赛尔和奥斯特瓦德色立体B.牛顿和奥斯特瓦德色立体C.蒙赛尔和牛顿色立体D.牛顿和拉斐尔色立体参考答案:A∙∙11、包豪斯是由谁创办的一所设计学府?∙A.蒙德里安B.格罗佩斯C.康定斯基D.伊顿参考答案:B∙∙12、在平面构成中,作为造型元素的点∙A.有位置而无大小和形状B.有位置、大小和形状C.无位置、大小和形状D.无位置而有大小和形状参考答案:A∙∙13、下面哪种说法是正确的?∙A.线是面移动的轨迹B.线是线移动的轨迹C.线是点移动的轨迹D.线是体移动的轨迹参考答案:C∙∙14、国际奥林匹克运动会的会徽属于哪种构成形式?∙A.渐变构成B.特异构成C.发射构成D.群化构成参考答案:D∙∙15、造型的范围非常广,下面不属于环境造型的是∙A.城市规划B.建筑设计C.景观设计D.产品设计参考答案:D∙∙16、所谓对比的调和,是指采用什么样的造型要素作对照的安排,从而形成统一、和谐的形式。
包豪斯的构成艺术
包豪斯是一所与众不同的艺术学校,由沃尔特·格罗皮乌斯(Walter Gropius)于1919 年在德国魏玛市创立。
构成主义强调艺术与工业生产紧密结合的观念,被包豪斯所接受,对后来艺术设计教育的发展产生了很大的影响。
包豪斯构成艺术的主要特点是极具理性的几何抽象风格,以及富有现代感的线条。
这些元素被用来表达对艺术和工业的理解,作品具有鲜明的视觉冲击力。
在表现画面的空间感方面,成功地将这些特点运用到平面设计中,给人带来独特的审美视觉体验。
包豪斯构成艺术还注重打破美术和应用艺术之间的界限,创造了一种新的“整体”设计观,涵盖了所有艺术媒体,包括美术、工业设计、平面设计、排版、室内设计和建筑。
这种设计观旨在培养一种新的艺术家,他们可以创造生活所需的任何物件。
包豪斯的构成艺术对现代设计产生了深远的影响,其理念和风格在当今的艺术和设计领域仍然备受关注和实践。
构成艺术的由来构成艺术的实质是形态构成,简称为构成。
这⼀概念源于1913-1917年间俄国新艺术运动的构成主义艺术。
构成主义艺术摒弃为美⽽美的艺术观点,追求美感形式的实⽤性、构造性、机能性、创造性,并将构成艺术应⽤于现实⽣活和⼤众产业。
之后,这⼀概念被莫霍利-纳吉(Moholy-Nagy 1895-1946)带⼊德国,融⼊包豪斯的基础教育之中,逐步形成设计教育的基础体系。
他们以⼀种前所未有的⼤胆⽓魄,对传统的设计观念展开了⼀场⾰命。
以德国的包豪斯学校、俄国的构成主义和荷兰的新风格派为代表的早期现代主义设计家,从现代绘画的发展中找到了形式语⾔的灵感。
他们根据技术和社会发展的需要,提出了⼀套完整的设计⽅法,形成了⼀场席卷全球的现代主义设计运动。
莫霍利⼀纳吉像达’芬奇,是⼀个多才多艺式的⼈物,艺术创作涉及先锋摄影、抽象绘画、实验电影、平⾯设计、家具设计以及产品设计等。
尤其是对摄影艺术的探索,成为他突破新的艺术表现形式的利器,他带领包豪斯师⽣在摄影领域进⾏的先锋探索⾄今影响深远。
包豪斯在教育品牌设计的基础体系中,把平⾯、⽴体结合材料的研究,⾊彩的研究相对独⽴起来,牢固建⽴在科学的基础上。
包豪靳创建了现代设计教育理念,包豪斯的构成观主张⽆论在绘画还是在设计中都以抽象的形式来表现,放弃传统的写实,逐步以全新的抽象思维⽅式和美学观念建⽴起⼀个全新的造型原则。
包豪斯的设计理念从他⾃⾝的建筑造型中就充分地得到了反映,为现代创意设计开启了形式与观念的先河,为现代建筑设计奠定了简略原则的造型样板。
图1-1⾄图1-3为包豪斯设计学院建筑设计模型和外景图,图1-4为俄国的构成主义的代表⼈物李茨斯基设计的构成作品。
构成设计早期的先进性注定了他的⽣命⼒和价值所在,早期现代主义对平⾯设计发展的主要贡献有:⼀、创造了以⽆装饰线脚的国际字体为主体的新字体体系并将其⼴泛运⽤:⼆、对抽象图形,特别是硬边⼏何图形在平⾯设计上的应⽤进⾏了全⾯的研究和探讨;三、把摄影作为平⾯设计插图的⼀种重要⼿段进⾏了开拓性的研讨;四、将数学和⼏何学应⽤于平⾯的分割,为⾻骼法的创造奠定了基础;五、最重要的是,提出了”功能决定形式”的著名主张,以及将技术、市场等要素作为设计基础的思想。
三大构成什么是构成 构成艺术是一种现代设计观念,是包 括平面构成、色彩构成、立体构成的统 称,也称为三大构成。
它是对造型艺术、 视觉设计中所涉及到的形态、色彩、立 体空间以及材料、肌理、质感等课程的 基本概念、基本原理、形态的组合规律、 造型结构的组织原则、形式语言的表达 等进行研究,我们也称为纯粹构成研究。
构成艺术已发展成为涉及院校重要的基 础课程。
三大构成的组成1 2 3 平面构成 色彩构成 立体构成平面构成 平面构成是一门研究形象在二度空间里的 变化构成的科学,是探求二维空间的视觉规律、 形象的建立、骨格的组织、各种元素的构成规 律,造成既严谨又有无穷律动变化的装饰构图。
色彩构成 就是根据人们长期形成的对色彩的感觉, 而产生的一种思维定势,不同颜色的搭配,能 够给人不同的心理感受,而色彩构成就是将这 些思维定势总结出来。
立体构成 是研究立体形态的材料和形式的造型基础 学科。
立体构成所研究的对象是立体形态和空 间形态的创造规律。
具体来说就是研究立体造 型的物理规律和和知觉形态的心理规律。
构成艺术艺术表现手法发展过程: 从传统的写实——抽象的表现《狄安娜行猎》《拾穗者》 米勒第一部分:《平面构成》 第一章 平面构成的构成法则 艺术表现发展过程: 立体主义——荷兰风格派运动——俄国构成主 义——1919年包豪斯学院成立——美国构成主 义——国际主义设计风格——欧洲现代主义1.1立体主义:1.1.1立体主义含义:立体主义是西方现代艺术史上的一个运动和流派,又译为立方主义,1908年始于法国。
立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式,形成分离的画面——以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。
艺术家以许多的角度来描写对象物,将其置于同一个画面之中,以此来表达对象物最为完整的形象。
物体的各个角度交错迭放造成了许多的垂直与平行的线条角度,散乱的阴影使立体主义的画面没有传统西方绘画的透视法造成的三维空间错觉。
构成艺术名词解释1. 任务背景艺术名词是指在艺术领域中使用的特定术语或概念,用以描述艺术作品、表达艺术创作思想和风格等。
本文将对构成艺术名词进行详细解释,包括构成、定义、分类以及其在不同艺术领域中的应用等方面。
2. 构成艺术名词的要素构成艺术名词通常包括两个主要要素:构造和意义。
2.1 构造构造是指一个词汇的组成部分,包括字母、音节和单词等。
在构成艺术名词时,通常采用特定的语言符号和规则。
例如,在视觉艺术领域中,字母和符号可以组合成单词和短语,用以描述绘画、雕塑等作品的形状、材料和技法等。
2.2 意义意义是指一个词汇所代表的概念或含义。
在构成艺术名词时,意义通常与特定的艺术形式、主题或风格相关联。
例如,在音乐领域中,词汇如“和声”、“旋律”和“节奏”等用以描述音乐作品的结构、表达和节奏感。
3. 构成艺术名词的分类构成艺术名词可以根据其所属的艺术领域进行分类,常见的包括视觉艺术、音乐、舞蹈、戏剧等。
3.1 视觉艺术名词视觉艺术名词主要用于描述绘画、雕塑、摄影等形式的艺术作品。
其中,绘画作品常用的名词包括“画面”、“色彩”、“线条”等;雕塑作品常用的名词包括“立体感”、“材料”、“造型”等;摄影作品常用的名词包括“构图”、“曝光”、“焦距”等。
3.2 音乐名词音乐名词主要用于描述音乐作品和演奏技巧。
其中,音乐作品常用的名词包括“曲调”、“节奏”、“和声”等;演奏技巧常用的名词包括“指法”、“吹奏法”、“弹奏法”等。
3.3 舞蹈名词舞蹈名词主要用于描述舞蹈作品和舞蹈动作。
其中,舞蹈作品常用的名词包括“编舞”、“舞台设计”、“音乐选曲”等;舞蹈动作常用的名词包括“姿势”、“步伐”、“转身”等。
3.4 戏剧名词戏剧名词主要用于描述戏剧作品和表演技巧。
其中,戏剧作品常用的名词包括“剧本”、“角色设定”、“情节发展”等;表演技巧常用的名词包括“表情”、“语调”、“动作”等。
4. 构成艺术名词在不同艺术领域中的应用构成艺术名词在不同艺术领域中具有广泛的应用。
构成主义艺术象征思索谈到构成主义艺术,人们通常会首先联想到俄罗斯艺术家塔特林,联想到他那件气势恢弘的《第三国际纪念碑》模型。
毫无疑问,这件被称为“塔特林之塔”的模型是“举世无双的作品”,因此而成为“构成主义艺术的象征”。
各个国家的政治、经济和文化造成强烈的冲击。
一贯强调独立的艺术也被卷入这场翻天覆地的变革中。
生性敏感的艺术家们在世纪之交便感受到了社会动荡。
印象主义、象征主义、野兽主义、原始主义、立体主义、未来主义等一股股前卫艺术思潮应运而生。
尽管俄罗斯在这些艺术运动中略显滞后,但他们很快把这些艺术风格转化为具有俄罗斯特色的艺术语言,另辟蹊径,走上了另一条前卫艺术的探索之路,并最终导致了构成主义的诞生。
如塔特林所言:塔特林的舞台设计塔特林的舞台设计作为同康定斯基和马列维奇齐名的俄罗斯前卫艺术家,塔特林走过了一条奇特的艺术道路。
他从未受过系统正规的艺术教育,曾因“成绩不好,行为不良”被莫斯科绘画、雕塑和建筑学校开除。
但在朋友们的眼里,塔特林却是一位艺术天才:擅长音乐,倾心表演艺术,喜爱弹奏乌克兰民间乐器班杜拉。
对于绘画,塔特林对20世纪初的立体主义情有独钟。
据说,他曾提出“每月支付20卢布”,让从巴黎回国的画家波波娃“教他立体主义”。
更为离奇的是,“1913年,他自告奋勇当一名盲人民间乐师,在柏林的‘俄国展览’上弹唱班杜拉,用赚来的钱专程前往巴黎拜访毕加索,看到了毕加索的剪贴画。
”似乎艺术使命必然降落到天才头上。
正是从巴黎回来后,塔特林彻底断绝了同架上画的关系,开始了他所谓“绘画浮雕”的艺术实验,“在真实空间用真实材料”创作。
1914年,塔特林在自己的工作室举办了“第一次绘画浮雕展”,其中不少作品于次年在未来主义最后一次画展“0.10”上展出。
同时展出的还有马列维奇著名的“黑方块”。
塔特林的“绘画浮雕”采用铁皮、玻璃、木头、纸板等工业材料,经过简单加工后把它们拼贴在一个画框内。
这种把现实材料和现实空间运用到绘画和雕塑中的创作样式,在俄罗斯艺术史上具有里程碑的意义,它“标志着整个俄国前卫艺术迈入一个新的发展阶段”。