古希腊美术的发展历程

古希腊时期美术作品古希腊美术通常分为荷马时期、古风时期、古典时期和希腊化时期。

1、荷马时期（公元前12世纪－前8世纪）主要艺术作品为几何纹风格的陶瓶，用于敬神和陪葬；陪葬用的小雕像也是几何形的。

故又被称为“几何风格时期”。

2、古风时期（公元前7世纪－前6世纪）主要是瓶画和神庙建筑。

瓶画有东方风格、黑绘风格和红绘风格。

建筑已确定下两种主要的柱式：多利亚式和伊奥尼亚式。

雕刻，受埃及艺术程式化的影响，其千篇一律的笑容被称为“古风的微笑”。

浮雕也很发达。

3、古典时期（公元前5世纪－前4世纪）繁荣期。

建筑，雅典卫城。

雕刻，产生了写实而理想的人体，达到鼎盛。

4、希腊化时期（公元前4世纪末－公元1世纪）希腊文化随亚历山大的扩张而向东方传播、交融。

《刺杀者群像》又名《诛戮暴君哈莫狄奥斯与阿里斯托吉顿》。

哈莫狄奥斯和阿里斯托吉顿是公元前514年诛戮暴君希巴克斯的两位英雄。

为表彰他们的业绩，在雅典广场上为他们建立纪念性雕像，据传这是雕刻家克里蒂乌斯和内西奥特斯所作。

这是一件由两人组成的具有强烈动势的作品。

特别是哈莫狄奥斯的右臂高举过头，构图很有气势。

虽然人物的脸部表情与所表现的情节似乎还不太协调，但在表现自由而又激烈的动作上又向前发展一步。

刺杀者群像，公元前475年，高195cm，大理石，拿波里国立考古博物馆，过渡时期，雕塑《弓箭手》这是阿淮亚神庙东面山墙群雕中的一件引弓射箭的战士跪射姿势，又名叫赫拉克勒斯。

在这件雕像和前面奔跑的战士雕像中，姿式动作十分生动，真实地表现了临战时的动作姿势。

人物的面部表情已与紧张的战斗相一致，原有的“古风式微笑”已经消失了，这个变化表明希腊雕刻艺术已经突破了程式化，更接近生活真实。

这是一件接近圆雕的高浮雕作品。

弓箭手，公元前490年，420x1500cm，大理石，慕尼黑州立古代雕刻馆，古风时期，雕塑《濒死的战士》古风时期最珍贵的建筑装饰雕刻是埃癸那岛上的阿淮亚神庙的山墙雕刻。

阿淮亚是神话中的女神，原称布里托玛耳提斯，她是猎人、渔夫和航海者的保护神。

古希腊美术的发展历程1.爱琴文化时期（公元前31世纪~前13世纪）这是希腊美术的前源。

爱琴文化的发现，得力于19世纪末20世纪初德国考古学家施里曼和英国学者伊文思。

由于他们深信荷马史诗中所描述的英雄神话真有其事，便随史诗所描述的线索进行考古工作，从而使过去一直被认为仅仅是荷马艺术幻想的情景，突然以确凿的实物给予证实。

爱琴文化的发现，使人们了解到，早在公元前3000年，克里特人就从石器时代转到青铜时代，此后1000多年间，克里特、迈锡尼，还有季克拉基斯群岛曾有过十分发达的经济与文化。

2.荷马时期（公元前12世纪~前8世纪）这是古希腊由原始社会向奴隶社会过渡的时期。

传说古希腊盲诗人荷马吟唱过两部史诗《伊里亚特》和《奥德赛》，这部史诗成为今天研究当时社会状况的主要文献资料，因此历史学家称这一时期为“荷马时期”。

荷马时期在文学、艺术上的突出成就是神话和史诗，美术上的成就可谓黯淡无光。

自从北方来的部落统治希腊以后，希腊美术既见不到克里特那种快乐的风格，又失去了迈锡尼艺术的写实性，在几个世纪里，作品相当粗糙和简陋与原始。

从目前遗留下的艺术作品上看，大部分都是僵硬的几何形，没有对细节的描绘和刻画。

这一时期最具代表性的艺术作品是用于敬神和陪葬的陶瓶。

这些陶瓶造型简朴，大胆地描绘的对称图案形成一种匀称的表面结构。

因此，荷马时期在美术史上被称为“几何风格时期”。

3.古风时期（公元前7世纪~前6世纪）此时的古希腊，不仅正式确立了奴隶制的城邦国家，而且完成了它在地中海及黑海沿岸的移民过程。

这在社会发展还处于一个初级阶段，在艺术创造上也是再生的开端。

在频繁的东西贸易交往中，东方文化不断传入，并希腊艺术产生巨大的影响。

然而，希腊艺术生长的土壤毕竟与东方先进国家不一样，它不能完全照抄东方文化，而是吸收东方文化的长处，另一方面尽量摆脱东方文化的影响，发展属于自己的艺术风格。

在新旧交替的时代，艺术风格的变化也十分迅速，这集中反映在瓶画、建筑和雕刻方面不断创新所取得的成就上。

古希腊历史四个时期，古代希腊美术史通常有哪四个时期？古希腊是欧洲文化的发源地，古代希腊人在科学、哲学、文学、艺术上都创造了辉煌的成就，对欧洲文化的发展产生了深远的影响，正如恩格斯所说：“没有希腊、罗马奠定的基础，就不可能有现代的欧洲。

”希腊艺术的形成、发展与其社会历史、民族特点、自然条件有着密切的关系。

城邦国家的奴隶主民主政体为文化艺术的发展提供了有利的条件，城邦国家要求公民具有健壮的体格和完美的心灵，希腊艺术中的理想形象就是既有典雅宁静的气质，又有运动员一样的体魄，这种审美标准使希腊艺术产生了古代世界理想美的典范。

贸易和航海业的发展造就了希腊人的坚强、机智灵活以及勇于追求理想的积极性格，也使希腊人得到接触两河、埃及等地区文化的机会，因而孕育了一大批最优秀的艺术家。

希腊神话是希腊艺术的土壤，希腊神话包含着人们对自然奥秘的理性思索，它孕育着历史和哲学观念的萌芽。

希腊神话中的“神人同形同性”的特点使神祗具有人的面貌和情感，成为促使艺术与生活息息相通的有利因素。

温和的希腊气候使希腊人有广阔的露天活动和运动场所。

四年一度的奥林匹克运动会上，运动员裸体竞技为艺术家提供了塑造健美人体的条件，使他们对于人体美有较早的领悟和表现。

希腊艺术家正是在这种环境下创造出古代世界最杰出的艺术，给人类文化宝库留下了最珍贵的遗产。

古希腊美术史通常分为荷马时期、古风时期、古典时期和希腊化时期。

1．荷马时期（公元前12世纪—前8世纪）荷马时期是根据荷马史诗的作者名字来命名的，也就是氏族社会末期。

荷马时期为神话形成期，也是造型艺术的萌芽时期。

荷马时期最早的造型艺术作品是几何纹风格的陶瓶，造型简朴，大小不一，用于敬神和陪葬。

这一时期陪葬用的小雕像也是几何形的，没有细节刻画。

因此，这一时期又被称为“几何风格时期”。

2．古风时期（公元前7世纪—前6世纪）古风时期是希腊造型艺术的形成和发展时期。

在这一时期，东方文化通过贸易交往对希腊艺术产生了影响，而希腊艺术又通过吸收东方文化之长和逐渐摆脱东方影响而形成了自己的风格。

为什么说古希腊艺术奠定了西方古典艺术的基础？古希腊艺术的发展大致可分为三个阶段：古风时期、古典时期、希腊化时期。

在“古风时期”希腊雕刻处于“摸索”阶段，这一时期的雕像形体大都比较古措、僵直，雕像的重心总是落在双足之间。

“古典时期”即希腊雕刻的全盛时期，这时的希腊雕塑在追求“真实的完美”，追求客观真实之美的境界已经到了登峰造极的程度。

”。

“希腊化时期”的题材相当丰富，出现的地区也十分广泛，从某种意义上讲形成了一种文化的扩张，其影响覆盖了整个欧洲，并且成为了整个西方艺术的奠基，其崇尚客观真实之美的文化便是西方文明讲究思辩性、讲究客观之真的最初体现。

随着公元五世纪西罗马帝国的灭亡，开始了被后人称之为黑暗的中世纪，它在15世纪的意大利文艺复兴的黎明前结束。

中世纪的到来标志着西方进入了基督教时代。

这一时期宗教对雕塑产生的很深的影响，墓督教的禁欲主义思想影响了雕塑家创作灵感。

当时的雕塑作品大多是带有浓厚的禁欲主义色彩，艺术中所体现的宗教精神倾向在中世纪达到丁顶点。

在墓督教精神的哺育之下，哥特式艺术取得了辉煌的成就，哥特式艺术成为完全为上帝歌颂光荣的文明信仰的反映。

从十四世纪起，在意大利，由于人对自身价值的重新肯定和对世界的发现导致了文艺复兴运动的发生。

在这一时期，艺术家们将人作为了自己美学象征和追求的对象。

在十五到十六世纪的上半叶这种思想得到发展与传播，从而彻底的改变了欧洲的面貌。

许多雕塑大师在这时相继涌现。

1520年左右到十六世纪末出现了风格主义，该时代艺术家们缺乏个性，缺乏创造性，一味的创作出一套完整的雕塑范式，摹仿前人的样式，使它成为了文艺复兴这一辉煌时代的后继衰落阶段。

此后罗马出现了巴洛克风格的艺术，巴洛克艺术盛行于十六世纪末和十七世纪的欧洲。

它通过绘画、建筑构成了一种潮流，推进了欧洲的文明。

、在十八世纪中叶新古典主义艺术在罗马兴起，并且迅速扩大到欧洲的其他地方。

该运动寻求以绝对美的理沦为美学理想，来抨击罗可可的肉欲倾向及形式繁琐。

古代希腊美术知识点总结古希腊艺术是西方文化中最重要的一部分，影响深远并持续至今。

它跨越了从公元前1000年至公元前146年的长达1000多年的时间。

古希腊艺术主要包括建筑、雕塑和绘画。

这些艺术形式都受到了古希腊人的宗教、哲学和政治思想的深刻影响。

以下是古代希腊美术方面的一些重要知识点：1. 几何时期（公元前900年-公元前700年）几何时期是古希腊艺术的起源阶段，主要表现为陶器上的几何图案。

这些图案主要由直线和圆弧构成，展现了古希腊艺术的几何化特点。

这一时期的作品通常带有宗教和仪式的性质，如用来容纳酒和食物的陶罐。

2. 阿尔凡时期（公元前700年-公元前480年）阿尔凡时期是古希腊艺术的发展时期，艺术家开始尝试用丰富的色彩和形态来丰富他们的作品。

在建筑方面，这一时期出现了最早的多立克式建筑，这种建筑风格是古希腊建筑的标志性特征之一。

在雕塑方面，这一时期主要表现为装饰性的石雕和陶瓷雕塑，其中最有名的是古代奥林匹亚的祭坛。

3. 克拉西克时期（公元前480年-公元前323年）克拉西克时期是古希腊艺术的鼎盛时期，艺术家们创作了一系列定格的形式，这些形式至今仍然被认为是最完美的艺术表现形式。

在建筑方面，克拉西克时期的艺术家们创作了帕台农神庙和雅典卫城，这些建筑作品至今仍被认为是古代希腊建筑的杰作。

在雕塑方面，古希腊艺术家们创作了许多著名的雕塑作品，最有名的是米克利诺斯的维纳斯雕像、雅典卫城的卫城女神雕像和马拉松人雕像等。

4. 后克拉西克时期（公元前323年-公元前146年）后克拉西克时期是古希腊艺术的衰落阶段，这一时期的艺术作品通常表现出一种复杂和夸张的风格，反映了古希腊社会的动荡和不确定性。

在建筑方面，这一时期的建筑作品通常表现出一种显眼和华丽的风格，如伊奥利亚式的神庙和有相当高的基座建筑艺术。

在雕塑方面，这一时期的作品表现出一种夸张和复杂的风格，如建筑装饰和雕像作品。

5. 绘画艺术古希腊绘画艺术受到了古埃及绘画和美索不达米亚绘画的影响，但也具有自己独特的特点。