人音版高中音乐必修《音乐鉴赏》第一节《音乐与人生》课件

高一第一单元《音乐与人生》之《梁祝》赏析《高级中学音乐教学大纲》中强调：我们应该重视学习我国的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情。

高一年级单元《音乐与人生》一课中，小提琴协奏曲《梁祝》以民间传说为依据，以越剧音乐为素材，具有浓郁的民族风格，堪称我国民族音乐的经典;同时它巧妙地吸取了西洋作曲技法，奠定了中国民族音乐走向交响化的里程碑地位。

一、教学内容a.欣赏《梁祝》小提琴协奏曲片段如：引子、呈示部“草桥结拜、同窗共读”、展开部“逼婚抗婚”、再现部“化蝶”段落。

b.学唱爱情主题《化蝶》。

二、教学目标a.学会用“三听”法来欣赏《梁祝》一曲，并能获得内心情境和情感上的体验。

b.引导学生学会有感情地演唱“爱情主题”。

C．初步了解什么是奏鸣曲式三、教学重点、难点1、重点a.呈示部“草桥结拜”、展开部“逼婚抗婚”段落。

b.学唱“爱情主题”。

2、难点：a.比较“爱情主题”与“封建势力主题”之间节奏、速度、情绪上的区别;b.内化“三听”音乐欣赏方法。

3、教学准备：多媒体、课件、钢琴四、本课运用的教学法1.故事情境导入法轻柔的背景音乐下讲述凄美的民间传说，激发学生探究本课的兴趣。

（吸引学生的有意注意）2.音画式教学法通过对课件画面的设计及课堂教学语言的引导，注重音乐的画面感，从而使学生感受音乐的意境之美、情感之美。

（音画结合）3.“三听”音乐欣赏法用耳朵听---音色之美；用眼睛“听”----意境之美；用心灵“听”----情感之美。

（授之以“渔”）四、教学过程设计（一）故事情境导入同学们，上课之前呀，老师想要和大家分享一个美丽的传说：“四世纪中叶,在我国南方的乡村祝家庄,聪明而多情的祝员外之女祝英台,冲破封建传统的束缚,女扮男装去杭州求学。

在那里,她与善良、纯朴的青年书生梁出伯同窗三载建立了深厚的友情。

当两人分别时,祝用各种美妙的比喻向梁吐露内心蕴藏已久的爱情,而诚笃的梁山伯却没有领悟。

一年后,梁得知祝是个女子,便立即向祝求婚.可是祝已被许配给一个豪门子弟。

人音版高中《音乐鉴赏》（全一册）高中音乐全册说课稿第一单元学会聆听第一节音乐与人生一、说教材1.教材分析本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》（全一册）第一单元《学会聆听》第一节《音乐与人生》。

本课将主要欣赏学习琵琶曲《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》以及讲授音乐的基本要素。

①《草原放牧》选自琵琶协奏曲《草原小姐妹》，由吴祖强、王燕樵、刘德海作曲。

《第六悲怆交响曲》是俄国作曲家柴科夫斯基创作的，具有很高的艺术成就。

（通过对教材的分析，我的教学目标为以下两点）2.教学目标：①引导学生感受、体验《草原放牧》、《第六悲怆交响曲》思想情绪，感受音乐的形式要素，培养学生音乐鉴赏和评价的能力。

②初步学习和认识音乐的基本要素和形式要素，有效地促进学生音乐审美能力的形成与发展。

（为了更好的完成以上目标，我的教学重点和难点为：）3.教学重点、难点：①通过欣赏作品和对音乐的理解，学生能够认识部分音乐形式要素是怎样发挥艺术作用的。

二、说教法说学法高中的学生，知识结构完整、有一定的艺术修养。

我选用的教法是参与互动式教法，运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面，达到视觉听觉的高度结合。

学生是学习的主体，我将采用合作探究的方法，紧紧围绕教学目标和教学重点，充分调动学生的积极性。

（下面说一下我的教学过程）三、说教学过程①导入部分：首先播放腾格尔《天堂》的音频，配合草原风光图片导入，营造氛围，从而集中学生的注意力，引起他们的兴趣。

②之后我将提问学生“从他的歌声中感受到了什么”学生回答，最后我来总结“腾格尔把大草原，他的家乡比喻成天堂，可见他对大草原的热爱，接下来我们再听一个发生在大草原上的故事，这个故事很特别，是用琵琶来讲述的”③完整聆听《草原放牧》之后，问学生音乐情绪是怎样的？（富有生机和朝气、天真、活泼）联想和想象到了什么？（联想到美丽的草原和放牧的生活情景）。

然后介绍琵琶协奏曲《草原小姐妹》，②乐曲表现的是蒙古族少年龙梅和玉荣——抗严寒、斗风雪、保护集体财产的内容。

高中[人音版] 《音乐鉴赏》目录第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代。

音乐与人生-人音版必修《音乐鉴赏》教案课程背景《音乐鉴赏》作为人音版必修课程之一，其目的旨在让学生感受音乐、理解音乐、欣赏音乐、从而增强音乐素养，熏陶情操，开阔心胸。

本门课程不仅是一门充满艺术魅力和欣赏价值的学科，而且是一个人类文化史与社会发展史的缩影。

因此，本门课程在高中阶段的音乐教育中占有重要地位。

教学目标知识目标1.理解音乐的定义、分类、元素；2.了解音乐的历史、流派；3.熟悉西方管弦乐器的演奏技法；4.掌握调式、旋律、和声的基本概念。

能力目标1.培养学生的音乐素养和审美情趣；2.提高学生的听力和乐感；3.训练学生的分析思维和创新思维；4.发展学生的演出和表达能力。

教学内容第一章音乐的基本概念1.音乐的定义；2.音乐的分类；3.音乐的元素。

第二章音乐史1.古典音乐；2.流行音乐。

第三章管弦乐器1.弦乐器；2.木管乐器；3.铜管乐器；4.打击乐器。

第四章音乐的基本表现手法1.调式；2.旋律；3.和声。

第五章音乐欣赏1.经典音乐的欣赏；2.流行音乐的欣赏；3.音乐鉴赏心得分享。

教学方法本门课程采用多种教学方法，如讲授、讨论、分组研究、听音乐、参观演出等，以及结合学生的实际情况和兴趣，开展多种教学活动，如主题班会、音乐节庆、演出比赛等，旨在激发学生学习音乐的热情和积极性。

同时，教师还会为学生提供各种音乐鉴赏的例证，通过分析与解析，引导学生从不同的角度探究音乐的艺术价值和文化内涵。

评估方式评估方式既包括考试，也包括综合评价，主要考察学生对音乐基本概念和元素、音乐欣赏、乐理基础等方面的掌握程度，以及在理论基础上的实践能力、创新能力、沟通能力和合作精神等方面的表现。

同时，教师还会鼓励学生利用多种艺术形式表达自己、展示自己，从而更全面地了解学生的音乐素养和发展。

总结《音乐鉴赏》作为人音版必修课程之一，其目的在于让学生从多个角度认识音乐、理解音乐、欣赏音乐，从而增强音乐素养，熏陶情操，开阔心胸。

希望本门课程能够激发学生热爱音乐、品味音乐的兴趣和能力，成为他们一生中不可缺少的内涵之一。